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Análisis de factibilidad para la implementación de un

sistema vale cultura en Chile

Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

Diciembre, 2011.

ANÁLISIS DE FACTIBILIDAD PARA LA IMPLMENTACIÓN DE UN SISTEMA VALE CULTURA EN CHILE. Informe final Estudio a cargo de: -Sección Observatorio Cultural del Departamento de Estudios (CNCA) Ejecución: -Pulso S.A Consultores © Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

¿Cómo citar este estudio?:

Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. “Análisis de factibilidad para la

implementación de un sistema vale cultura en Chile”. Web

www.cultura.gob.cl/estudios/observatorio-cultural. Sección

Observatorio Cultural. Publicado: Diciembre 2011. Consultado:

(completar). <http://www.cultura.gob.cl/estudios/observatorio-

analisisdefactibilidadparalaimplmentaciondeunsistemavaleculturaenchil

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Se autoriza la reproducción parcial citando la fuente correspondiente.

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A n á l i s i s d e l a F a c t i b i l i d a d d e I m p l e m e n t a c i ó n d e S i s t e m a d e V a l e C u l t u r a l p a r a C h i l e

P U L S O C O N S U L T O R E S

1

INDICE

1. PRESENTACIÓN ................................................................................................................................. 3

2. FUNDAMENTOS MICROECONÓMICOS DEL SISTEMA DE SUBSIDIO A LA DEMANDA ............................ 4

A) MARCO TEÓRICO MICROECONÓMICO GENERAL ............................................................................................... 4 B) REVISIÓN DE TEORÍA ECONÓMICA RELATIVA AL COMPORTAMIENTO DE LA OFERTA Y LA DEMANDA CON ESPECIFICIDAD EN

MATERIA CULTURAL ADECUADO A DISTINTAS REALIDADES ............................................................................................ 9 C) ANÁLISIS COMPARADO DE VENTAJAS ECONÓMICAS DEL MODELO DE SUBSIDIO A LA DEMANDA POR SOBRE OTROS

MODELOS DE INTERVENCIÓN Y SU ROL COMPLEMENTARIO AL MODELO DE SUBSIDIO A LA OFERTA ...................................... 14 D) CONCLUSIONES GENERALES DE CONDICIONES DE FACTIBILIDAD PARA LA APLICACIÓN DE UN VALE CULTURAL SEGÚN LA

TEORÍA MICROECONÓMICA Y LA LITERATURA ESPECIALIZADA ...................................................................................... 16

3. ANÁLISIS DE CASOS INTERNACIONALES ........................................................................................... 18

INTRODUCCIÓN ................................................................................................................................................. 18 METODOLOGÍA ................................................................................................................................................. 19 CASO 1: BRASIL ................................................................................................................................................ 20 CASO 2: COMUNIDAD AUTÓNOMA DE ANDALUCÍA ................................................................................................. 24 CASO 3: PAÍS VASCO ......................................................................................................................................... 26 CASO 4: COMUNIDAD FORAL DE NAVARRA ............................................................................................................ 29 CASO 5: FRANCIA .............................................................................................................................................. 31 CONCLUSIONES Y ENSEÑANZAS ............................................................................................................................ 33

4. LA OFERTA CULTURAL ..................................................................................................................... 35

A. CHILE EN EL CONTEXTO REGIONAL DE AMÉRICA DEL SUR .................................................................................. 35 B. EVOLUCIÓN DE LAS INDUSTRIAS CREATIVAS EN CHILE SEGÚN EL SERVICIO DE IMPUESTOS INTERNOS (SII) ................... 38 C. LA OFERTA DE LAS INDUSTRIAS CREATIVAS EN CHILE SEGÚN LA ENCUESTA DE PRODUCCIÓN CULTURAL (INE – CNCA) . 42 D. INFRAESTRUCTURA CULTURAL ..................................................................................................................... 52 E. GESTIÓN DE LA INFRAESTRUCTURA ............................................................................................................... 60 F. EL FINANCIAMIENTO DEL CNCA .................................................................................................................. 68

5. ANÁLISIS DEL MERCADO CULTURAL EN CHILE .................................................................................. 72

5.1 EL CONSUMO CULTURAL ....................................................................................................................... 72 5.2 RESUMEN DISCIPLINAS ........................................................................................................................ 103 A) CINE .................................................................................................................................................... 106 B) CONCIERTOS O RECITALES EN VIVO ............................................................................................................ 109 C) TEATRO ................................................................................................................................................ 114 D) MUSEOS Y ARTES VISUALES ...................................................................................................................... 117 E) DANZA ................................................................................................................................................. 120 F) LIBROS ................................................................................................................................................. 124 G) EN SÍNTESIS ........................................................................................................................................... 128 5.3 PARTICIPACIÓN EN EL GASTO Y ELASTICIDAD INGRESO ............................................................................... 130 5.4 OFERTA Y ESTACIONALIDAD DEL CONSUMO ............................................................................................. 132

6. ANÁLISIS ENCUESTA DE DEMANDA CULTURAL .............................................................................. 140

A) TIEMPO DE OCIO, PREFERENCIAS Y TASAS DE SUSTITUCIÓN EN LA CANASTA DE CONSUMO RECREATIVO .................. 141 B) SENSIBILIDAD AL VALE CULTURAL .............................................................................................................. 150 C) CONSUMO E IDENTIDAD .......................................................................................................................... 156 D) CANAL DE CONSUMO .............................................................................................................................. 158



2

E) APROBACIÓN A LA POLÍTICA CULTURAL ....................................................................................................... 162 F) CONCLUSIONES: MODELO TEÓRICO V/S MODELO REAL ................................................................................. 162

7. SEGMENTACIÓN POBLACIÓN OBJETIVO ........................................................................................ 164

A) ESTIMACIONES POBLACIONALES ................................................................................................................ 164 B) CANASTA DE CONSUMO DEL VALE ............................................................................................................. 166

8. ESCENARIOS DE FINANCIAMIENTO ................................................................................................ 168

9. ESTIMACIONES FINALES ................................................................................................................ 172

A. PARÁMETROS POBLACIONALES .................................................................................................................. 172 B. SIMULACIÓN ......................................................................................................................................... 176 C. IMPACTO EN LA INDUSTRIA DE LA CULTURA ................................................................................................. 180

10. MODELO DE IMPLEMENTACIÓN ................................................................................................ 183

A. MODELO DE INTERVENCIÓN ..................................................................................................................... 183 B. MODELO DE ATENCIÓN ........................................................................................................................... 191 C. CONSIDERACIONES PARA LA IMPLEMENTACIÓN ............................................................................................ 194

11. PROGRAMA PILOTO .................................................................................................................. 200

A. DESCRIPCIÓN DEL PROGRAMA PILOTO ........................................................................................................ 200 B. CONSIDERACIONES PARA LA IMPLEMENTACIÓN ............................................................................................ 207

12. ANEXO: INSTRUMENTOS DE INVESTIGACIÓN ............................................................................ 210

A) ENCUESTA A OFERENTES .......................................................................................................................... 210 B) ENCUESTA DE CARACTERIZACIÓN DEL CONSUMO CULTURAL ............................................................................ 215 D) ENTREVISTAS CON ACTORES RELEVANTES DE LA INDUSTRIA ............................................................................. 220 E) COMENTARIOS METODOLÓGICOS .............................................................................................................. 221

13. BIBLIOGRAFÍA ........................................................................................................................... 231



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1. Presentación

El Estudio de Factibilidad de Implementación de un Vale Cultural para Chile tiene como objetivo proponer

un modelo de funcionamiento de una política de subsidio a la demanda de productos culturales, mediante

un sistema de vale cultural. En el análisis realizado se determina la viabilidad del Vale cultura en Chile, su

impacto en el mercado cultural, en las cuentas fiscales, su costo, y su mecanismo de implementación.

La factibilidad de implementación de esta política está determinada por las características de los mercados,

por supuesto la oferta de bienes y servicios culturales y su accesibilidad, pero particularmente por la función

de demanda de estos bienes y servicios, que está determinada por la restricción presupuestaria de los

consumidores, sus preferencias, las elasticidades precio de la demanda y de sustitución entre bienes que

determinan la conformación de las canastas de consumo, y finalmente elasticidad ingreso de la demanda.

Los distintos niveles de ingreso, acervo cultural y disponibilidad de tiempo libre de las personas marcan

fuertemente este comportamiento.

Conocer los mercados de los bienes y servicios culturales permite establecer la factibilidad y características

de la política de subsidio a la demanda.

En este documento se presentan los distintos estudios realizados, por una parte, el marco teórico y revisión

de la teoría económica, particularmente aquella que estudia la economía de la cultura enfocada en las

políticas culturales, y específicamente se discute la eficiencia de las políticas de oferta, en contraposición

con las políticas de subvención a la demanda. En segundo lugar, se presenta la revisión de la experiencia

internacional en vales de cultura, o mecanismos de subvención a la demanda a través transferencias de los

gobiernos a los consumidores, analizando las experiencias internacionales impulsadas en Brasil, Comunidad

Autónoma de Andalucía (España), País Vasco (España), Comunidad Autónoma de Navarra (España), y

Francia. Posteriormente se analizan las características de los mercados culturales en Chile, tanto de oferta

como de demanda, utilizando diversas fuentes estadísticas secundarias.

Para complementar este análisis, se presentan los resultados de la investigación de campo que se realizó

para caracterizar factores del consumo cultural que son relevantes para el diseño de la política de vale de

cultura. Teniendo como base estos resultados, se efectúan las estimaciones poblacionales y los parámetros

de comportamiento que se utilizan en los capítulos siguientes para el análisis del financiamiento, el modelo

de implementación y la presentación de escenarios simulados.

Finalmente, y como resultado final del estudio, se propone el diseño de un Programa Piloto de Vale de

Cultura.



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2. Fundamentos microeconómicos del sistema de subsidio a la demanda

a) Marco Teórico Microeconómico General Se presenta a continuación una descripción de aspectos microeconómicos relacionados con la Política de Vale Cultural, orientados a definir las interrogantes que busca responder el estudio para la evaluación de la factibilidad de implementación de esta política de subsidio a la demanda. Sólo se presentan los aspectos considerados de interés para el estudio, ilustrando los temas conceptuales con los resultados específicos de la investigación. Temas de elección Un primer antecedente dice relación con el mecanismo de elección de los productos culturales que potencialmente pueden formar parte de una canasta de subsidio, y en qué medida una política editorial puede realmente conducir el consumo cultural hacia una canasta considerada deseable por la autoridad. Se parte de dos situaciones excluyentes:

1 Elección pública: considerando a los productos culturales como bienes públicos y/o meritorios. Los elige el estado, asegura su provisión e implementa un sistema para asegurar su consumo. La selección de los bienes se justifica desde las políticas públicas.

2 Elección privada: los seleccionan las personas en base a su estructura de preferencias. Se requiere que las personas manifiesten sus preferencias, lo que ocurre en el mercado mediante las transacciones. Se requiere, asimismo, capacidad de consumo para que se manifiesten las preferencias.

En el entorno institucional y de los actores de la cultura, la discusión entre elección pública y privada de la promoción cultural es permanente. Esta discusión se da en torno a la definición de una política editorial de la acción pública, en la cual el principal aspecto de preocupación se centra en hasta qué medida los esfuerzos financieros del estado, a través de una política de subsidio a la demanda, se canalizarán a la industria cinematográfica y de espectáculos musicales internacionales. Para la política de Vale Cultural esta discusión no es menor, y las decisiones que se tomen deberán enmarcarse en sus propios objetivos, esto es, para la creación de audiencias y para el aumento del consumo en la población. En este sentido, la política editorial no tiene muchos grados de libertad, ya que no basta con producir y ofrecer los bienes culturales si estos bienes no están en la estructura de preferencia de las personas. Una conclusión relevante para el diseño de esta política, teniendo como sustento las características actuales de comportamiento de consumo de las personas, que serán revisadas en profundidad a lo largo de este informe, es que, la selección de la canasta de consumo debe respetar preferentemente la elección privada.



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Modelo General En la teoría microeconómica básica, el estudio de la problemática de la demanda y el consumo se da en la interpretación de las siguientes variables, en el siguiente modelo general:

D (Bienes Culturales) = (PBC, R, Py; Preferencias, Tiempo Libre)

1 Precio de los bienes culturales (Pbc): la relación entre el precio de los bienes con las cantidades consumidas de los mismos. La elasticidad precio de la demanda mide la sensibilidad de los cambios en el consumo ante un cambio en los precios. Se llega a la cantidad máxima de consumo en el momento en que la curva de demanda se vuelve insensible al precio.

2 Renta (R): qué tan sensibles (elástica) es la demanda de los bienes culturales a la renta de las personas. En relación a esta variable, puede ocurrir un falso-positivo, en el sentido de que no existe una relación entre renta y consumo sino que otros factores correlacionados la determinan, tales como la disposición del tiempo libre así como el acervo cultural.

3 Precio de bienes sustitutos (Py): considera a la canasta de bienes sustitutos que compiten en el consumo de bienes culturales. En términos genéricos estos bienes configuran el costo de oportunidad del consumo de bienes en el tiempo de ocio de las personas, y por lo tanto el valor del ocio como costo de oportunidad.

4 Preferencias: determinan la existencia y la posición de la curva de demanda. Todos los elementos que determinan la formación, ya sea de educación institucional, de costumbres y acervo en los hogares, o a través de redes, influyen en la formación de las preferencias de las personas. Un elemento esencial también es la publicidad o comunicación de los productos a consumir. Esta altera las preferencias, y por lo tanto la función de demanda de las personas.

5 Tiempo libre: el tiempo libre total disponible por una persona opera en este modelo como una restricción general, así como la renta. Esta es una característica específica de esta función de demanda. El costo de oportunidad en esta función no está determinado exclusivamente por los precios relativos, sino que también en el tiempo libre. El costo alternativo del tiempo libre para el ocio, es una barrera determinante para el consumo recreativo en general y el consumo cultural en particular.

En los análisis realizados, y que se presentan a continuación, se concluyen aspectos específicos de la demanda de productos culturales. El Bien Cultural es un bien Normal, aumenta su consumo a medida que aumenta el ingreso

de la persona. Tal como se aprecia en el Cuadro 2.1, al comparar el consumo de los grupos socioeconómicos de menores y mayores ingresos, se observa que para todos los tipos de espectáculos y para el consumo de libros, aumenta el número de consumidores, el



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promedio de consumo anual y el porcentaje de consumidores que cancelaron su último consumo.

El Bien Cultural es un bien Superior, aumenta su participación en la estructura de consumo

a medida que aumenta el ingreso de la persona. Tal como se aprecia en el Cuadro 2.2, al comparar los quintiles de menor y mayor ingreso, los productos culturales y relacionados aumentan su porcentaje de participación en el presupuesto familiar.

Cuadro 2.1 Consumo de Bienes Culturales de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009

En % y promedio según variable y segmento socioeconómico

Grupo socioeconómico

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual Pagó por la entrada

Consumo de Cine

ABC1 73% 5,9 95%

DE 14% 3,8 91%

Consumo de Conciertos y Recitales en Vivo

ABC1 44% 3,1 63%

DE 20% 2,3 36%

Consumo de Teatro

ABC1 39% 3,2 67%

DE 6% 2,2 24%

Consumo de Artes Visuales

ABC1 48% 6,5 37%

DE 9% 5,8 10%

Consumo de Danza

ABC1 31% 2,7 21%

DE 19% 2,3 17%

Consumo de Libros

ABC1 73% 7,0 73%

DE 26% 3,4 32%

Fuente: Encuesta de Consumo Cultura l y Participación Ciudadana. CNCA 2009.

Cuadro 2.2 Participación del Consumo de Bienes Culturales en el Presupuesto Familiar

En % y según producto y quitil de ingresos

Quintil

PRODUCTO 1 5

Instrumentos Musicales 0,01% 0,06%

Juegos de Consola 0,03% 0,06%

Entrada al Cine 0,02% 0,12%

Entrada al Teatro 0,02% 0,12%

Entrada a Parque de Diversiones y Exposición 0,08% 0,13%

Arriendo de Video 0,01% 0,04%

Clases de Deporte, Música y Baile 0,03% 0,16%

Libros no Escolares 0,08% 0,20%

Diarios 0,08% 0,10%

Revistas 0,01% 0,02%

Textos de Estudio 0,06% 0,15%

Total general 0,42% 1,16%

Fuente: Encuesta de Presupuestos Fami l iares . INE 2007.



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La decisión de consumo del Bien Cultural se da en una canasta de bienes. La decisión de

consumo no es autónoma a las preferencias de otros bienes, del mismo tipo o sustitutos de otra categoría. La canasta actual de consumo se presenta en el Gráfico 2.1.

Un aspecto central que se debe considerar para el diseño de la política de Vale Cultural, es que las preferencias de las personas son estructuras estables. En la teoría económica se asume que es poco probable que las personas modifiquen sus gustos ante cambios en circunstancias económicas de corto plazo como son los cambios en el precio. Por este motivo, no se puede esperar que en el costo plazo, un año por ejemplo, se produzcan modificaciones en las preferencias y canastas de consumo de las personas beneficiadas por la política.

Costo de Oportunidad, Preferencias y Producto Cultural El costo de oportunidad en el consumo de los productos denominados culturales es el valor del ocio, costo marginal del consumo de todos los productos que hacen uso del tiempo libre. En un modelo general, el valor de la hora de ocio es su propio costo de oportunidad, que es el consumo que se pierde cuando no se trabaja esa hora, lo que en la teoría es exactamente igual al salario por hora. El valor de la dotación del tiempo es la renta del individuo, en el sentido de que muestra la cantidad de dinero total de que dispone para distribuir y gastar en ocio y en consumo. El costo de oportunidad es la dimensión del valor que tiene un producto cultural, y en teoría es posible de estimar a partir del valor que los individuos asignan a la canasta de consumo alternativo. La complejidad del análisis del costo de oportunidad en el consumo de los productos culturales de debe a que el valor del tiempo de ocio es creciente, ya que se hace escaso a medida que se consume, y por lo tanto requiere competitividad creciente o costos decrecientes para su consumo. La canasta de bienes sustitutos en el consumo de los bienes culturales es amplia y se relaciona con la industria del entretenimiento, ya que ambas compiten en el uso del tiempo de ocio disponible. Ambas industrias, de la cultura y del entretenimiento, están en algunos casos intersectadas, como cuando los consumidores ven televisión, escuchan radio, asisten a algún tipo de películas masivas, etc.; pero no están relacionadas cuando los consumidores optan por los deportes, los juegos de

1,3

0,5

0,6

0,8

1,6

2,0

Artes visuales

Teatro

Danza

Conciertos y recitales.

Cine

Libros

Fuente: Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana. CNCA 2009.

Gráfico 2.1 Canasta de Consumo Anual de Productos Culturales de personas mayores de 15 años - 2009

Nº de veces al año de consumo.



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azar, el turismo no cultural, etc. En ambos casos, es decir en aquellos en que los bienes culturales y de entretención coinciden, como en aquellos que forman parte de industrias diferenciadas, los bienes de entretención son los principales bienes sustitutos elegidos por la mayoría de los consumidores. Los productos entretenidos son preferidos y superan los costos de oportunidad crecientes. ¿Cuáles de los productos culturales en la parrilla ofrecida son considerados entretenidos por la demanda? El caso de las fiestas tradicionales es interesante de análisis, ya que congregan a gran cantidad de público y su oferta es diversa en el país. La cercanía cultural es un factor distintivo que permite que la gente se entretenga. Las preferencias son el factor determinante del comportamiento del consumidor cultural. Las estructuras de preferencias, diversificadas, se mueven en los grupos de bienes que satisfacen las necesidades de ocio. Los grupos socioeconómicos de mayores ingresos no sólo consumen más por el mayor ingreso, o mayor base cultural, sino porque además tiene más tiempo de ocio disponible. El tiempo de ocio es escaso y de valor creciente. La existencia de mercados de productos culturales requiere el supuesto de completitud, es decir, que las personas pueden comparar los distintos productos y manifestar sus preferencias. En mercados competitivos, estas preferencias se manifiestan en las transacciones que realizan, mientras que, en mercados de bajo desarrollo, con profusión de bienes gratuitos, el consumo no necesariamente es una expresión de las preferencias, aún cuando siendo el costo de oportunidad el mismo para todos los productos, se puede considerar una aproximación. En el análisis de las preferencias surge el tema de la canasta de bienes sustitutos y el costo de oportunidad en el consumo. ¿Cuáles son los bienes sustitutos? Los que se consumen en el tiempo libre, por lo tanto es de interés estudiar cómo se comporta el consumo de los productos culturales en grupos con distinto tiempo libre. La formulación de un modelo de Vale Cultural busca establecer los efectos microeconómicos de un subsidio a la demanda, en base al comportamiento de los consumidores. El Vale genera una disminución del precio de la canasta incluida en el programa de subsidio, y por lo tanto un desplazamiento de la restricción presupuestaria. La teoría indica que esta política de subsidio en especies generará un desplazamiento de la demanda en los mercados de los distintos productos considerados. El Vale opera lo que se denomina en microeconomía una transferencia en especie, cuyos receptores no pueden vender en el mercado. Se plantean las siguientes interrogantes: ¿qué efectos sustitución y renta se producen? Si el efecto renta no es significativo, lo que depende de las preferencias, el consumidor mantendrá el



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consumo actual pagado por el vale, sin aumento en el consumo, provocando una redistribución parcial de la renta. El Vale opera asimismo como un subsidio de precios, lo que genera un efecto sustitución, dependiendo del consumo actual de los bienes. Las estimaciones de estos efectos forman parte de los análisis que se realizan más adelante en este informe.

b) Revisión de teoría económica relativa al comportamiento de la oferta y la demanda con especificidad en materia cultural adecuado a distintas realidades

En este apartado se ven por separado los principales elementos teóricos que se abordan en los mercados culturales. Por una parte, se repasan las principales características de las industrias culturales, y por otra se analizarán los mercados de las artes visuales y artes escénicas. La diferencia principal está vinculada en primer lugar a la reproducción masiva de bienes en el primer grupo, en contraposición del consumo en vivo en el segundo. Esto a su vez determina la función de producción en cada uno de estos grupos, la estructura de mercado, sus fallos, y por tanto las distintas consecuencias de política pública. Por ello, en primer lugar se analizan las características de las industrias culturales, y en segundo lugar se hace lo propio con las artes visuales y escénicas. Oferta de las Industrias Culturales (IC) Características generales de los mercados de las IC: Cine, Libros, Discos, Radio, TV, Prensa escrita, Videojuegos:

La importancia del trabajo simbólico que constituye su materia prima misma

Valor de uso ligado estrictamente a la personalidad de los creadores

Industrialización de valor simbólico en valor económico

Alto riesgo de rentabilización o su valorización (se refiere a que se necesita un catálogo amplio para rentabilizar la cartera de productos)

Permanente renovación del catálogo

Economías de escala

Alta concentración internacional y nacional

Gran diversidad y cantidad de pequeñas empresas con alta especialización y escaso poder de mercado

La necesidad de críticos

Demanda virtuosa – Best Sellers

La complejización de estos mercados a partir de la aparición de las redes digitales Las características de las IC enumeradas anteriormente, las presentan las siete industrias mencionadas. Sin embargo, de éstas, sólo pertenecen a las industrias culturales: 1) el proceso de industrialización y con él, el proceso de masificación en distintos soportes de cada una de las obras (libros, discos, etc.), 2) las economías de escala, 3) la alta concentración nacional e internacional, 4) la gran diversidad y cantidad de pequeñas empresas especializadas con escaso poder de mercado y, 5) la mayor complejidad derivada de la producción, difusión y distribución de los



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bienes y servicios culturales a través de las redes digitales. El resto de las características, quizás algunas de ellas, como el alto riesgo de valorización, la necesidad permanente de renovación del catálogo y la demanda virtuosa, se dan más acentuadas en los bienes y servicios de las IC, son compartidas también con los bienes y servicios culturales no industrializados. Sin embargo, es importante comprender la distinta organización (estructura) de los mercados al interior de cada una de las IC. Los dos elementos principales que generan diferencias importantes entre la estructura de mercado de unas y otras son: 1) las necesidades de capital y, 2) la influencia del elemento conocido como cercanía cultural, es decir productos relacionados y cercanos a la cultura local. La cercanía cultural es un concepto que refiere a los elementos particulares de la cultura de una zona geográfica determinada que tornan más atractivo los productos culturales generados por autores de esa zona, que productos provenientes de otras. El idioma, las costumbres, los valores, en general los elementos identitarios de una zona particular, producen un mayor interés en sus habitantes cuando provienen de esa zona. El cine por ejemplo, fundamentalmente por sus necesidades de inversión de capital, es un mercado sumamente internacionalizado, y concentrado por la filmografía norteamericana, particularmente la proveniente de las majors de Hollywood. En este caso operan con mayor potencia las barreras a la entrada al mercado cinematográfico, que el elemento de la cercanía cultural. Por el contrario, en los libros, discos, radio, TV, e incluso los videojuegos, los agentes nacionales cumplen un rol más importante, así como la diversidad proveniente del resto de los países del mundo aumenta. Incluso, observando con mayor detalle este fenómeno, podemos detectar que las grandes corporaciones del entretenimiento como Warner, Universal, etc., que además de ser de las mayores empresas en los mercados del cine, también lo son en el mercado de la música, en este último sector producen autores nacionales para poder competir, con mayores oportunidades de éxito, con las empresas locales. Lo mismo ocurre con las grandes editoriales de libros españolas que, ya sea en su casa matriz, o en sus filiales, producen autores locales. Como es sabido, este fenómeno no se da (sólo excepcionalmente) en el mercado cinematográfico. La Demanda en las IC La demanda en estas industrias opera como la contracara de la oferta y está marcada por la principal característica que reflejan estos mercados. A saber, el binomio concentración-diversidad. Dependiendo del sector, se reflejan claras diferencias en la demanda. Así, en la mayoría de los países, grosso modo, el cine de EE.UU. ocupa el 80% de la cuota de mercado en salas de cine, las filmografías nacionales el 10%, y las filmografías, en general de procedencia europea, el restante 10%. Sin embargo en libros, existe concentración editorial, pero la misma es proveniente de diferentes países, y las editoriales nacionales, y los autores nacionales registran un promedio de cuota de mercado –según el país- superior al 20%. En música grabada, tanto la diversidad como la demanda por músicos nacionales es aún mayor, llegando en muchos países a superar la cuota del 50%. En los medios de comunicación, tanto radio, como TV y prensa escrita, este fenómeno se acrecienta a favor del consumo de bienes y servicios culturales nacionales, como de otros países. Las menores necesidades de inversión de capital, tanto en la producción como en la promoción,



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genera unas condiciones de competencia no tan desiguales que, junto con el factor cercanía cultural, contrarrestan el dominio de las grandes corporaciones internacionales. Para comprender este fenómeno es un buen ejemplo la ficción televisiva. Hasta los años 80 y en la mayoría de los países, la ficción dominante en la pequeña pantalla era procedente de los EE.UU. En cuanto las cadenas y productoras de televisión nacionales percibieron que era rentable producir ficción local, esta desplazó la ficción norteamericana de los horarios de máxima audiencia. Políticas públicas dirigidas a las IC Las políticas dirigidas a las industrias culturales se justifican en un doble sentido: por producir bienes y servicios con valor simbólico, al igual que todos los bienes y servicios culturales; pero también por ser industrias, y como tales, potencialmente con la capacidad y justificación para recibir la batería de medidas dirigidas a las industrias cuyo desarrollo es considerado estratégico por los diferentes gobiernos. En general, los argumentos relativos a justificar la intervención de la política pública en los mercados culturales, tienen que ver con el funcionamiento de los mercados y la eficiencia. Relativo a las artes visuales y escénicas, se discutirán en el próximo apartado. En relación a las industrias culturales, la intervención se justifica por los fallos registrados en estos mercados, al mismo tiempo que por los argumentos vinculados al desarrollo de “industria naciente”, ya que las industrias culturales generan un alto valor agregado, empleo con alta formación, incentivan la innovación tecnológica, y pueden ser altos generadores de divisas al mismo tiempo que posicionan la imagen país. Los fallos de mercado tienen que ver con las economías de escala, y derivadas de ellas, los altos índices de concentración del mercado, tanto local como internacional. En general, estos mercados están dominados por grandes empresas multinacionales, que operan en forma de oligopolios, generan una oferta cultural poco diversa e impiden el desarrollo de los tejidos industriales a nivel local. A su vez, esta misma dinámica se genera al interior de cada uno de los países. Algunas empresas locales que producen o distribuyen bienes y servicios culturales, que en el ámbito internacional son pequeñas empresas, en su país son las más grandes, y concentran tanto el catálogo de productos como la cuota de mercado de las ventas de productos nacionales a escala local. El fallo de mercado no está en el nivel de precios, sino en la imposibilidad que los países alcancen el óptimo social en la oferta, el consumo y la diversidad cultural. En este contexto, las políticas nacionales se dirigen al fortalecimiento de las empresas culturales y su entramado industrial, así como el fortalecimiento de los mecanismos para lograr el posicionamiento internacional de sus productos. Para ello se utiliza la batería de medidas que se aplican en general a las industrias consideradas estratégicas para el desarrollo de un país: subvenciones a la producción, reducción impositiva o exoneraciones fiscales, facilidades de créditos, organización y financiamiento de clusters, financiación de incubadoras, promoción de productos en ferias internacionales, etc.



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En el marco de las políticas culturales, el análisis de estos mercados es de vital importancia en cuanto a los estímulos de crecimiento de las industrias culturales, así como la integración de éstas a las redes digitales para su desarrollo. Estas características, a forma de síntesis, también nos plantean la importancia de discutir aquí si el Programa Vale de Cultura incluirá estos bienes o no, y si los incluye, cómo afectará las políticas de incentivo de las industrias culturales, y en este sentido si tendría límites, esto es, si incluirá sólo algunos de estos sectores o todos, sólo a los bienes y servicios nacionales y no los extranjeros, y toda la gama de posibilidades que genera esta información en la toma de decisiones. Oferta de las Artes visuales, Artes escénicas, y Museos. Desde el punto de vista de la oferta, estos sectores se pueden dividir en artistas que trabajan por su cuenta; en compañías; en productores y managers; en galerías y remates, en salas y recintos de conciertos, y en museos entre otros. La función de oferta de los artistas, según varios autores (Throsby, West, Casacuberta, etc.), está definida por su vocación creadora. Es decir, los artistas no crean sólo porque reciben ingresos de las ventas de sus obras, sino porque el tiempo dedicado a la creación forma parte del tiempo libre. Los artistas consideran una parte sustancial de su remuneración la satisfacción psicológica y emotiva de su creación. Se dice que el trabajo vocacional de los artistas no genera desutilidad. En general los artistas y creadores tienen su fuente principal de ingresos de otro trabajo. La renta media de los artistas, medida en largas series de tiempo (Boumol, Lasuen), es muy inferior a la renta media per cápita de la sociedad; a pesar de lo que se cree, sólo unos pocos artistas obtienen altos ingresos. En cuanto el artista logra incrementar sus ingresos lo suficiente para dejar el trabajo no artístico, comienza a dedicar el total de tiempo de su trabajo a la creación artística. También se observa en los modelos teóricos que si el artista recibe una subvención del Estado, entonces también incrementa la cantidad de tiempo que le dedica a la creación artística. Estos resultados son los que justifican las políticas dirigidas a la oferta, es decir, de fomento a la producción artística. Como es evidente, y de manera diferenciada en cada una de las áreas, en general los artistas no intercambian sus obras directamente con el público, sino que hay intermediarios de diversa índole. En artes visuales, existen marchants, martilleros, galeristas y museos, en las artes escénicas, managers, productores, proveedores de servicios y salas de teatro o recintos de conciertos para que los espectáculos puedan realizarse. Por ejemplo, en el sector de las artes visuales, el mercado primario, en donde se encuentra el productor directamente con el consumidor es muy competitivo y de precios bajos ya que hay más oferentes que consumidores. Los mercado secundarios, que mueven artistas de renombre, son de competencia imperfecta; hay pocos productos, pocos oferentes, pocos compradores, los productos son heterogéneos y la información asimétrica. La reputación y las garantías son elementos esenciales. Salvo casos excepcionales, la inversión artística es menos rentable que la de otros activos financieros (Lasuen).



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En general, los agentes que representan de forma directa a los artistas, fundamentalmente managers y productores, sufren los bajos niveles de renta que padecen los propios artistas. Por ello, las políticas de fomento dirigidas a los artistas, también se justifican para compañías, grupos, managers y productores. El fenómeno de la concentración mencionado en la parte correspondiente a industrias culturales, aunque de manera desigual, también se da en las artes escénicas. La mayor parte de artistas, managers y productores dedicados a la danza, teatro o música obtienen ingresos muy inferiores a la renta media, y más abajo todavía si se les compara con trabajadores de su mismo nivel de formación. Por otra parte, existen algunos de ellos que tienen un gran éxito de público, y que generar ingresos para vivir de forma sobrada de sus creaciones artísticas. Por otra parte y con una remuneración acorde a su formación y trabajo, están los elencos estables financiados de forma directa por el Estado, otra forma de subvención directa de la oferta. Demanda de las artes visuales y escénicas. La demanda por bienes y servicios culturales depende fundamentalmente del nivel de renta, de las preferencias, de los precios y costos asociados a la asistencia del espectáculo, y la disposición de tiempo libre. En este tipo de bienes, la demanda es relativamente inelástica a los precios y costos asociados (transporte, etc.). Las preferencias por bienes culturales se asocia a la educación formal, informal en actividades artísticas, al acervo familiar, y a la acumulación de experiencias cognitivas y de disfrute de bienes y servicios culturales. En este caso, a los bienes y servicios culturales se les llama bienes de experiencia (Lévy- Arboua y Montmarquette 1996). También, otros autores, han denominado a la demanda de bienes y servicios culturales como bienes de adicción. Cuanto más se consume de ellos, más deseos genera de seguir consumiendo (Stigler and Becker 1977, Becker and Murphy 1988). Por lo tanto, en términos generales se puede afirmar que las personas que asisten a artes escénicas (excepto quizás música popular), y a museos, necesitan de una formación previa, que es asociada a altos niveles educativos y de ingreso, por lo que se concluye que las políticas dirigidas a fomentar la producción de arte son regresivas. Al arte subvencionado sólo asisten las clases altas (Weist, Peackoc, etc). Esta síntesis nos plantea la necesidad de justificación teórica de las políticas culturales, y en caso de contar con justificación, los mecanismos que estas deberían de seguir para ser las más eficientes.



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c) Análisis comparado de ventajas económicas del modelo de subsidio a la demanda por sobre otros modelos de intervención y su rol complementario al modelo de subsidio a la oferta

Las políticas culturales La discusión teórica sobre la justificación de las políticas culturales sigue abierta. Para algunos autores la intervención pública en política cultural está justificada ya que la cultura es un bien de mérito (Musgrave, West). Según Musgrave (1959) el bien de mérito es un bien que surge de una preferencia social, no individual, al que tienen derecho todos los ciudadanos si lo desean, normalmente de forma gratuita. Es un bien que una sociedad cree que deben de poseer todos sus ciudadanos aunque algunos de ellos no lo deseen. El propio Musgrave puso como ejemplo de bienes de mérito, específicamente algunos bienes y servicios culturales como los monumentos históricos, las fiestas tradicionales, el medio ambiente y el estudio y la cultura en general. Gramp (1986) en cambio es contrario a la subvención pública del arte En primer lugar, y en su polémica con West, manifiesta que los bienes artísticos no son de mérito, sino que son bienes privados, que no generan externalidades, ni sus mercados presentan fallos. Routh Towse (2001) dice que hay dos formas de intervención en políticas culturales, gastos directos y subsidios a las actividades privadas. Los primeros definen la política de los gobiernos a las artes, los últimos alteran los incentivos y por tanto el comportamiento de los mercados privados de las artes. A su vez, las políticas culturales tienen también justificación desde el punto de vista de la eficiencia y de la equidad. Según Fray (1998), los argumentos relativos a la eficiencia son cinco: legado, procurar el prestigio nacional, incrementar las externalidades positivas del arte, corregir fallos de mercado, y el último, considera el arte como un bien meritorio que tampoco puede promoverse a través del mercado. Derivados de estos conceptos, también se habla del apoyo del Estado para disminuir el riesgo y la incertidumbre de la creación artística; al mismo tiempo que de la imprescindible inversión para la formación de públicos. El legado corresponde a un problema intergeneracional, y por tanto a la necesidad de posibilitar a generaciones futuras del disfrute de los bienes y servicios culturales con los que actualmente cuenta la sociedad –cuidar del patrimonio tangible e intangible es un buen ejemplo. El prestigio nacional corresponde al mayor potencial de los bienes y servicios culturales por sobre otras actividades económicas – un reconocimiento internacional a una obra o un artista fortalece la “marca país” –, las externalidades positivas refieren a los beneficios que obtiene la sociedad o una parte de ella sin contrapartida económica, como por ejemplo la importancia de la cultura para el desarrollo de determinadas actividades turísticas. Los fallos en los mercados culturales, están vinculados a una producción por debajo del óptimo social; y como ya se ha explicado, el arte como bien de mérito, significa que ha habido una decisión a escala del Estado, para proveer de dichos bienes considerados como imprescindibles para la sociedad. Según esta concepción, todos los bienes culturales tienen efectos externos beneficiosos, incluso los de aquellas personas que no los consumen. Entre los efectos más destacados es que aumenta



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el orgullo de país, promueve la identidad nacional, y aumenta el prestigio internacional del país. También sirven para educar a la infancia, promueven la creatividad del país, y vinculan la creatividad al desarrollo científico. Sin embargo, desde otra perspectiva, se apunta que las políticas de apoyo a la oferta de bienes y servicios culturales son políticas regresivas. Con impuestos de todos se apoya a los artistas, en general en niveles de renta superiores a la media, y el público que disfruta de dichos espectáculos también de altos niveles de renta. Desde esta perspectiva, es importante analizar las políticas públicas aplicadas en Chile. Es importante mostrar con las cifras vigentes, relativas a la estructura de consumo por edad y grupo socioeconómico, cómo se distribuyen los subsidios de los programas culturales. Asimismo, se argumenta que los mecanismos de asignación de los fondos públicos a las artes no son siempre transparentes, y en muchos casos las obras generadas con ese apoyo pasan desapercibidos para el público. Las subvenciones a la demanda Estos últimos dos elementos han puesto en debate, ya hace muchos años, cuál es la mejor y más eficiente forma de asignar recursos, si apoyar con fondos públicos la oferta de bienes y servicios culturales, o si por el contrario subvencionar la demanda. En relación a los subsidios a la producción, que debería desplazar la curva de oferta a la derecha, y aumentar el beneficio del consumidor, según los análisis de Fray, Pommerchne, y Hansman, y Towse realizados en diferentes países, estas subvenciones generan efectos perniciosos, como incrementar los costos de las obras, sin generar efectos positivos en la demanda. Para algunos economistas, si la subvención está justificada, entonces es más eficiente dirigirlo directamente a los consumidores que a los productores. Por otra parte, uno de los aspectos más controvertidos referido a las subvenciones al arte, es que estos se dirigen a individuos de alta educación, y en general de alto nivel de ingresos, lo que termina siendo una acción regresiva relativa a la distribución del ingreso. En este sentido, varios economistas que han investigado sobre el campo de la cultura como Peacock (1969), Boumol (1979), West (1985, 1986, 1988), Dobson (1988), etc., se han preocupado de estudiar tanto a nivel teórico, así como diferentes experiencias de subsidios a la demanda. Boumol analiza una experiencia realizada con Vales para los teatros de Nueva York en el año 1972. Dicha iniciativa, fue promovida por el Theatre Development Fund (TDF), por el New York State Arts Council, y la National Endowment for de Arts. Se lo dirigió a estudiantes, profesores, jubilados, etc. El bono le costaba un dólar, y TDF pagaba 2,5, o sea una subvención de 1,5 por entrada. Boumol encuentra evidencia de lo bien que funcionó el sistema, haciendo más eficiente el reparto de recursos, ya que reciben más espectadores con bono aquellas mejores obras, lo que determina una mejora del servicio.



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West analiza una experiencia realizada en el noroeste británico, entre los años 1968-1970. Plantea que el costo administrativo del bono no superó el 10% de la subvención. La acogida fue buena, y aumentó la demanda por el teatro, sobre todo entre los jóvenes. El bono se terminó por diferentes motivos que no están claros, pero básicamente porque recortaron los recursos para las artes. Dobson y West realizan un estudio, en base a una encuesta a 406 espectadores del teatro de Atlanta durante 1987, llegando a los siguientes resultados: Resultados

1) A mayor renta, mayor audiencia 2) A mayor exposición en la niñez, mayor correlación con la audiencia presente. 3) Momento de participación, en temporada, fuera de temporada, donde se encuentra que

quienes van en temporada asisten más frecuentemente al teatro. 4) Lugar de procedencia en la infancia. Personas de centros urbanos participan más que de

centros rurales. Las personas que son de centros urbanos están más expuestos en su infancia y o adolescencia tanto a la práctica de las artes como la asistencia a distintos espectáculos.

5) La última variable significativa es la asistencia a la danza. Quienes asisten más a los conciertos de música, danza, etc., también asisten más al teatro.

Planteando estos autores que “la primera conclusión que se desprende del estudio es que la principal política cultural a implementar es la formación de públicos, especialmente con la infancia. El objetivo más importante es incrementar la audiencia en el futuro”. West, por su parte concluye que en la política del Estado que persigue mejorar el gusto del público por el arte; en ese caso, la política se debe de enfocar al individuo que actualmente no consumo bienes culturales, y en general es de bajos ingresos, o sino en las generaciones más jóvenes, por ejemplo en las escuelas.

d) Conclusiones generales de condiciones de factibilidad para la aplicación de un vale cultural según la teoría microeconómica y la literatura especializada

Los mercados culturales son entre sí muy diferentes, y presentan una gran complejidad. Sin embargo contienen un conjunto de características comunes que los convierten en un sector abordable desde el punto de vista académico y de intervención estatal, aunque en ambos campos presentan diferencias conceptuales y teóricas a la hora de proponer prácticas de política pública. Si bien todavía sigue abierta la discusión en cuanto a la justificación de las políticas culturales, la enorme mayoría de los investigadores que trabajan en el área aprueban, aunque sea con diferentes argumentos, esta forma de intervención. Por otra parte se han detectado varios problemas de eficiencia, a la hora de definir los mecanismos específicos de política pública. Una de las discusiones más relevantes plantea que las



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políticas que promueven las subvenciones al arte, son ineficientes, regresivas y desestimulan la calidad de las obras. Por otra parte, varios autores plantean que sería más eficiente y redistributivo asignar las subvenciones a la demanda y no a la oferta. Sin embargo, la visión más pragmática que han tenido los diferentes Estados, ha sido impulsar diferentes políticas, que se complementan entre sí, promoviendo una articulación que intente complementar los distintos ámbitos en los que se desarrollan los sectores culturales y la demanda por bienes y servicios culturales de los ciudadanos. En este sentido, las subvenciones a la demanda deberían de formar parte de un corpus de políticas, entre las que se sigan desarrollando las políticas dirigidas a la oferta, así como el resto de las políticas culturales dirigidas a la inclusión social.

Condiciones de la oferta Fallos de mercado, dispersión del tejido empresarial, nivel de producción

subóptimo.

Políticas dirigidas a la oferta

Incrementan la cantidad producida, aumentan el costo de los productos, en general regresivas en cuanto a la distribución del ingreso

Condiciones de la demanda 1) Los consumidores en general son, jóvenes, de grandes ciudades, con alta formación y acervo cultural, variables correlacionadas con un nivel de ingresos medio y alto.

2) Los grupos excluidos están conformados por personas de baja formación, bajo acervo cultural, y de bajos ingresos.

Políticas dirigidas a la demanda

1) Dirigidas a consumidores habituales de bienes culturales, aumentan el nivel de consumo, asignan de forma más eficiente los recursos dirigidos a los bienes culturales, no incentivan la inclusión cultural.

2) Dirigidas a sectores excluidos de bienes culturales, deben de ser acompañadas de otras medidas para incidir sobre las preferencias de los consumidores como el trabajo social, la promoción y comunicación de las actividades, y la formación de públicos.

CONDICIONES PARA UN SUBSIDIO A LA DEMANDA SEGÚN LITERATURA ESPECIALIZADA



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3. Análisis de Casos Internacionales Introducción Si bien existieron algunas experiencias históricas – desarrolladas en el punto anterior del presente informe; actualmente se están desarrollando cinco experiencias internacionales con programas de subvención a la demanda cultural. Estas son el Vale de Cultura en Brasil, el Bono Cultural en Andalucía, el Bono de Cultura en Navarra, el Bono de Cultura en el País Vasco, y la Tarjeta Joven de descarga de música legal en Francia. Las experiencias indicadas se encuentran en distintos niveles de implementación, como el caso brasileño cuyo proyecto de Ley aún sigue en trámites parlamentarios para su aprobación, y la expectativa del ministerio es que el Vale de cultura esté operativo durante el año 2012, el caso francés cuyo proyecto se lanzó el 21 de junio del 2011, y los proyectos de las comunidades autónomas españolas lanzados a partir del año 2009. Si bien todos estos casos han sido iniciativas de gobiernos centrales o regionales, en ninguno de estos proyectos, con excepción del caso francés, se han realizado estudios de diagnóstico que hubieran determinado los motivos o justificación de las medidas, habiendo definido las mismas sobre la base de estudios más generales – encuestas sobre consumo de bienes y servicios culturales –, intuición política, o como se verá en algunos casos, exclusivamente voluntad política. A su vez, el escaso período de funcionamiento de las mismas ha impedido contar con estudios de evaluación del funcionamiento, y mucho menos de impacto. Si bien los objetivos o fundamentación de estas medidas de política cultural aparecen claros en la mayoría de los casos analizados, en ninguno se expone la discusión teórica fundamental que se plantea la academia sobre la mayor eficiencia de las políticas culturales dirigidas a la demanda, en contraposición de aquellas dirigidas a la oferta. Las medidas analizadas más adelante, más bien se plantean objetivos como:

1 la formación de públicos,

2 incentivar el acceso de determinados públicos a los bienes y servicios culturales,

3 dinamizar la industria.

Al no disponer de estudios de diagnóstico e implementación, no se conoce para estos diferentes casos en qué se basaron para determinar la población objetivo del Vale o Bono de Cultura, tampoco los motivos por los que se seleccionó determinada oferta de bienes, y por lo tanto canasta de consumo cultural. Otro elemento importante es que todos estos programas se han implementado sin un estudio que estableciera el impacto potencial de la medida en relación a los objetivos buscados, como ser, el uso efectivo del vale por parte de la población objetivo, cómo afectaría este el incremento del consumo, cómo afectaría en la dinamización de la industria, cómo se puede esperar que influya en la formación de públicos, etc.



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Síntesis Benchmarking

Estudio de diagnóstico y viabilidad Sólo Francia

Fecha de lanzamiento 2009 (Andalucía, Navarra, País Vasco) – 2011 Francia - todavía sin funcionar (Brasil)

Población Objetivo Toda la población (País Vasco), Trabajadores (Brasil) , Jóvenes (Resto)

Valor del Vale Entre 50 (País Vasco) y 360 dólares ( Brasil) al año

Costo Anual para el Estado Entre 750.000 (Navarra) y 4.000 (Brasil) millones de dólares

Financiamiento Presupuestos generales – Renuncia Fiscal

Participación del beneficiario Entre el 0% (Andalucía) y el 62% (País Vasco)

Canasta de bienes Sólo bienes provistos por el Estado (Andalucía), toda la música siempre y cuando haya una oferta por lo menos del 30% de música francesa (Francia), todos los bienes culturales (el resto)

Instrumentación técnica Bonos papel (Andalucía); a través de tarjetas y bonos físicos (País Vasco); electrónicas (el resto)

Comunicación Todos los medios con diferentes resultados

Gestión Administración pública, Tercerizada (País Vasco y Brasil)

Resultados Navarra y País Vasco han conseguido un uso pleno, pero no han estudiado impacto; Andalucía sólo el 3%.

Metodología Se sistematizó información disponible de las páginas Web oficiales de los gobiernos nacionales y regionales que impulsaron los programas, así como las páginas Web desarrolladas específicamente para los mismos. Asimismo se obtuvo información de artículos de prensa que informaban sobre el lanzamiento de los programas, las críticas que le hacían diversos actores sociales, y en algunos casos los resultados que estaban obteniendo. En último lugar se ubicaron los responsables de los programas en cada uno de los gobiernos, y se les aplicó un cuestionario (publicado en el anexo). De los cinco casos expuestos a continuación, se pudieron obtener respuestas de los responsables para los casos de Brasil, la Comunidad Autónoma de Andalucía, País Vasco y Francia.



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Caso 1: Brasil

PAÍS: BRASIL REGIÓN: TODO EL TERRITORIO

Fecha de instrumentación:

El Proyecto de ley sigue en proceso de aprobación parlamentaria. El MINC estima que podrá estar operativa durante el año 2012.

Objetivo de la medida:

Facilitar el acceso y disfrute de los productos y servicios culturales. Simultáneamente incentivar el desarrollo de la industria cultural.

Población objetivo:

Trabajadores con ingresos menores a cinco salarios mínimos.

Población objetivo en términos absolutos:

12.000.000 de personas.

Valor del Vale de Cultura:

50 reales por mes (USD 30/mes; 360/año).

Financiación:

Beneficiario 10%, Gobierno 90% (a través de un mecanismo de deducción fiscal de las empresas empleadoras)

Costo fiscal anual (Potencial):

USD 3.888.000.000 por año que surge de multiplicar USD 360 X 0.9 X 12 millones de beneficiarios potenciales.

Costo fiscal anual máximo (calculado por el Ministerio de Hacienda)

USD 400.000.000 El máximo deducible por las empresas es el 1% de los beneficios, equivalente para financiar 1,5 millones de trabajadores. A partir de la entrada de mayor cantidad de beneficiarios serían financiados por las empresas.

Bienes y servicios culturales permitidos por el Bono:

Artes visuales, artes del espectáculo, sector audiovisual, literatura y humanidades, música, y patrimonio cultural.

Instrumentación beneficiarios:

Empresa empleadora proporciona tarjeta magnética. Brasil ya tiene experiencia con este mismo grupo poblacional y actualmente utiliza una tarjeta igual a la propuesta destinada al consumo de bienes de la canasta básica.

Instrumentación empresas empleadoras:

Pagan el 90% del vale, que luego recuperan a través del mecanismo de deducción fiscal. La recuperación nunca puede superar el 1% de sus beneficios netos

Instrumentación empresas adheridas:

No se ha instrumentado

Empresas autorizadas Son las mismas que llevan las tarjetas de alimentación, serán las empresas de tarjetas de crédito internacionales como Visa, Master, etc.



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El caso El caso brasileño, que se comenzó a discutir durante el año 2008, con Juca Ferreira como Ministro de Cultura y Lula da Silva como Presidente de Brasil, fue pionero en muchos aspectos. El Proyecto de Ley quedó definido el 14 de octubre del 2009. El cambio de gobierno, y el impacto estimado por el Ministerio de Hacienda enlentecieron el trámite parlamentario. Se calcula pueda estar operativo en el correr del año 2012. En primer lugar su objetivo se define en función de facilitar el acceso y disfrute de los productos y servicios culturales a los trabajadores con ingresos menores a cinco salarios mínimos, lo que implica la generalización del instrumento a una población de 12.000.000 de personas. Por otra parte el Vale de Cultura, se utilizaría para la adquisición de todos los bienes y servicios culturales sin distinción. En base a los estudios Pesquisa Cultura no Brasil –FECOMERCIORJ, 2008 y Cultura em Numeros. Anuario de estadísticas culturais 2009 (Minc Brasil), se constató que la mayor parte de la población está excluida del consumo cultural. Por otra parte, la economía de Brasil viene creciendo ya hace muchos años a tasas elevadas, y con un alto crecimiento de los salarios reales. Sin embargo este proceso no ha sido acompañado de una mejora en la formación, ni en incremento del bagaje cultural o aumento de la información disponible de los trabajadores. Simultáneamente a este fenómeno, Brasil ha definido como política estratégica el desarrollo de sus sectores de la economía creativa. El diagnóstico de exclusión cultural, el dinamismo económico, y el desarrollo de la economía creativa como sector estratégico, son los tres elementos centrales que impulsaron la creación del programa.

Operativa Empresas autorizadas emitirán tarjetas magnéticas, que pondrán a disposición de las empresas empleadoras, y éstas se las entregarían a sus empleados, quienes pagarán el 10% de su valor y con ella podrían finalmente adquirir los bienes culturales. El Vale tendría un poder adquisitivo de 50 Reales por mes (unos 30 dólares), y se instrumentaría a través de las empresas empleadoras, y se financiaría por los beneficiarios en un 10%, y el Estado Federal de Brasil en el 90% restante. El sistema de financiación por parte del Estado operaría a través de un sistema análogo al de la Ley de incentivos fiscales para emprendimientos culturales (Ley Rouanet, 1991), con la diferencia que el costo para la empresa empleadora sería nulo. Los beneficiarios pagarían el 10%, la empresa empleadora pagaría el 90% del costo de las tarjetas, que luego deduciría totalmente a través de la Ley.



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Como máximo las empresas pueden deducir el 1% de sus beneficios brutos. En este sentido, el Ministerio de Hacienda realizó un estudio de impacto, donde estableció que el Estado, a través del mecanismo de renuncia fiscal, nunca podrá deducir más allá de 400 millones de dólares, cuando el costo total de la operativa se sitúa próximo a los 4.000 millones de dólares. Si bien este documento no explicita porqué el máximo costo fiscal que podrá asumir el Estado será de 400 millones de dólares, se puede deducir que el equivalente al 1% de las ganancias brutas de las empresas asciende a ese monto. Esto realmente plantea un problema. La medida puede beneficiar potencialmente a 12 millones de trabajadores, pero de manera indirecta la Ley está poniendo un tope de 1,5 millones de trabajadores. Según las propias personas responsables en llevar adelante el proyecto, este problema se podrá solventar invitando a las empresas empleadoras a que financien a los trabajadores no cubiertos por el sistema, y que dicho aporte sea considerado como un incremento de ingresos en las negociaciones salariales. En cualquier caso este problema no está resuelto. Por otra parte, si bien no se explicitan en el Proyecto de Ley, el Ministro Juca Ferreira que participó en su elaboración, habla de otros objetivos y otros beneficios que generará también de manera directa la implementación del Vale, como ser, el aumento del consumo y un ingreso adicional anual para el sector cultural de más de USD 4.000 millones, un incremento significativo de la renta de los artistas, y la generación de nuevos puestos de trabajo en el sector cultural. El proyecto no pone ningún límite a los bienes que integrarían la canasta de bienes culturales promovidos por el Vale. En particular este proyecto no discrimina entre bienes nacionales y bienes extranjeros. En cualquier caso el MINC tiene como expectativa el desarrollo de la industria cultural nacional ya que la mayor parte del consumo cultural en Brasil son bienes de cultura local. El cine es más bien una excepción en el consumo de cultura brasileño. Es importante destacar que Brasil ya tiene experiencia en instrumentar tarjetas que subvencionan el consumo, como el caso de una canasta básica de alimentación. Dicha tarjeta se ha desarrollado a partir las empresas de tarjetas de crédito multinacionales más conocidas como American Express, Visa, MasterCard, etc. La población objetivo de la tarjeta de subvención de la canasta básica de alimentación, es la misma a la que se le quiere destinar el Vale de Cultura. En este sentido la instrumentación aparece como una de las claves de la simplificación de la implementación.

Consideraciones estratégicas del Proyecto del Ley Vale de Cultura Fortalezas

1 La definición de la población objetivo, el acceso potencial de esta población al Vale, y el involucramiento potencial de las empresas empleadoras para conceder el Vale a sus trabajadores, se presentan como fortalezas del proyecto de Ley.

2 También se puede destacar como fortaleza el mecanismo tripartito de participación entre Estado, empresas empleadoras, y trabajadores. El pago de una parte del Vale por el



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trabajador aparece como un incentivo esencial para la utilización racional por parte del mismo. También el compromiso de la empresa con la formación cultural de sus trabajadores aparece como un compromiso de responsabilidad con la sociedad, el medio y sus propios empleados.

3 Esta propuesta tiene un sistema interesante de distribución ya que se basa en tarjetas magnéticas realizadas por empresas autorizadas, las que facilitarían el control, así como la distribución del Vale.

4 Por una parte, Brasil ya tiene un mecanismo de subvención a la demanda de la canasta básica de alimentación a partir de un sistema similar, por otra, las mismas tarjetas que ya forman parte del mecanismo como Visa o Master, también son las que participarían del sistema Vale de Cultura. Esto facilitaría la implementación del programa.

Debilidades

1 La idea original, ni el Proyecto de Ley se sustentaron en estudios específicos que dieran idea del impacto de la medida. Sólo se tuvieron encuestas sobre consumo cultural, y necesidades e intuición de la clase política.

2 En los objetivos finales mencionados, en principios deseables para cualquier gobierno, radican las propias debilidades del Vale, y posiblemente su actual enlentecimiento tanto en el trámite parlamentario como en su implementación.

3 Con el Vale de Cultura tal cual está previsto en el Proyecto de Ley, la renuncia fiscal del Estado brasileño al año se sitúa en torno a los USD 3.888 millones, unas diez veces más de lo que el Estado Federal de Brasil gasta en cultura anualmente. Cuando las propuestas de política tienen esta envergadura, no sólo alcanza con voluntad política.

4 A partir de la realización del estudio de impacto económico generado por el Ministerio de Hacienda de Brasil, se concluyó que la renuncia fiscal máxima del Estado quedaba establecida en USD 400 millones al año, casi diez veces menos que la contenida en el proyecto original. Esto deja más de 10 millones de trabajadores incluidos originalmente en el proyecto de Ley, sin cobertura económica para financiarlos. Se dice que las empresas empleadoras, actualmente con costo cero en el proyecto, se comprometerían a financiarlos. Esta situación genera gran incertidumbre a la hora de implementar la medida.

5 Sin embargo, de la población objetivo no se estudia cuáles son los bienes y servicios culturales a los que no tienen acceso, y mucho menos qué incentivos se deberían de generar para que dicha población consumiera dichos bienes. Tampoco se hace un estudio detallado de qué bienes serían importantes incluir en la canasta del Vale.



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Caso 2: Comunidad Autónoma De Andalucía

PAÍS: ESPAÑA REGIÓN: COMUNIDAD AUTÓNOMA DE ANDALUCÍA


A partir del año 2009.


Promover el acceso de los jóvenes a la cultura, con ello contribuir a la formación de públicos y estimular el desarrollo de la industria.

Población objetivo: Jóvenes de 18 años.

Población objetivo en términos absolutos: 100.000 personas.

Valor del Bono de Cultura: 60 € por año.

Financiación:

Presupuestos generales de la Comunidad Autónoma.

Costo fiscal anual:

6.000.000 € al año.


Todas las actividades culturales desarrolladas y o patrocinadas por la Junta de Andalucía, como ser Teatro, Danza, Exposiciones, Cine, etc.


Se detecta a través del padrón la población beneficiaria y se le envía por correo postal.


Bienes y servicios culturales provistos o subvencionados por la Junta de Andalucía. Gestiona 3 teatros, 18 museos, 22 centros culturales, 6 yacimientos arqueológicos. Además subvenciona una red de artes escénicas y proyección cinematográfica.

El caso El Bono Cultural fue aprobado por la Junta de Andalucía por Orden del 5 de febrero del 2009. Lleva funcionando más de dos años, y no han conseguido más que los beneficiarios se registren en un 45% y lo usen no más del 3% de la población beneficiaria. Naturalmente que esta respuesta tiene que ver con el escaso interés que puedan tener en promedio los jóvenes andaluces de 18 años para asistir a la propuesta cultural que proporciona la Junta de Andalucía. Según la propia Junta, los beneficiarios del programa han pedido hacerlo extensible a cine comercial y librerías. Han probado algo interesante, y ha sido organizar el bono a través de instituciones educativas. O sea, a partir de la propuesta de un profesor, todos los compañeros de clase se ponen de acuerdo para ir a ver una obra, para luego comentarla. Este fue el mecanismo que más éxito tuvo para usar el Bono; y a partir de estas experiencias se han planteado reforzar la propuesta dentro de la forma de funcionamiento del Bono.



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El Bono define el doble objetivo de promover el acceso de los jóvenes a la cultura y estimular el desarrollo de la industria; definiendo su población objetivo como sólo aquellos de 18 años. No se realizaron estudios específicos para el programa. En base a constatar que el público joven era el de mayor ausencia en los espectáculos que patrocinaba la Junta, propusieron el programa para intentar revertir el problema. A la población objetivo se le entrega un único Bono anual por valor de 60 €, con cargo a los presupuestos generales de la Junta. El mismo se distribuye por correo postal a todas aquellas personas que estén registrados y cumplan con el requisito etáreo. Dicho Bono se puede utilizar para bienes y servicios culturales. El Bono puede ser gastado solamente en la adquisición de bienes y servicios culturales gestionados por la Junta, o pertenecientes a instituciones que la Junta financie. La Junta de Andalucía gestiona 3 teatros, 18 museos, 22 centros culturales, 6 yacimientos arqueológicos; además subvenciona una red de artes escénicas y proyección cinematográfica con 80 centros repartidos en el territorio de la Comunidad Autónoma.

Consideraciones estratégicas del Bono Cultural Fortalezas

1 La población objetivo está bien definida, al igual que el valor del Bono, los bienes que pueden adquirir, así como la distribución y el control del Bono se realizan de una manera sencilla.

2 Asimismo, la medida tomada se ha podido incluir en los presupuestos generales de la Junta de Andalucía, y esto le ha dado continuidad a la medida.

Debilidades

1 Sin embargo, no se han realizado estudios de diagnóstico ni de impacto, por lo que no se conoce exactamente cuál es la población que mayor impacto tendría el vale, y tampoco si con un solo año de incentivo se seguiría promoviendo el consumo cultural.

2 Por otra parte, el alcance es limitado, y no se relaciona el Bono con otras medidas de política cultural como la formación de públicos, el acceso en zonas de pobreza, o promoción de bienes culturales que no encuentran su demanda.

3 Durante dos años de funcionamiento, sólo el 3% de los beneficiarios ha utilizado sus bonos. Claramente esta situación se vincula a la restricción en la oferta propuesta, solo bienes culturales ofrecidos o subvencionados por la Junta de Andalucía. Seguramente los bonos serían más utilizados se incluyeran cine comercial o conciertos.

4 Existen críticas respecto de la poca variedad de oferta cultural disponible para consumir, especialmente en ciudades y pueblos más pequeños.



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Caso 3: País Vasco

PAÍS: ESPAÑA

REGIÓN: PAÍS VASCO


Campañas navideñas desde el año 2009 hasta la fecha.


Reactivación económica, dinamización de los sectores artísticos y culturales.


Para toda la población, debidamente distribuido geográficamente, hasta agotar stock.

Cantidad de Bonos en términos absolutos:

76.666

Valor del Bono de Cultura:

40 €

Financiación:

Beneficiario 25 € (62,5 %), Gobiernos Vasco 15 € (37,5%).

Costo fiscal anual:

Entre € 800.000 y € 1.000.000 (incluyendo 20% de costos administrativos y de gestión).


Libros, discos, museos, teatro y conciertos sin discriminación entre nacionales y extranjeros. Quedan excluidos libros técnicos.


A través de tarjetas de débito en cajeros automáticos o Internet; pero debe de retirar el bono físico en sucursal bancaria. Deben de gastar el bono en un único establecimiento.


Pequeñas y medianas empresas que vendan bienes y servicios culturales (quedan excluidas papelerías, establecimientos dedicados a videojuegos, y grandes superficies).

Otras características:

Es válido solamente por el período de fiestas navideñas.

El caso Esta es una medida de política que se circunscribe en plena crisis económica. La medida pretende complementar otras medidas sectoriales que se llevan a cabo. En este caso se trata de incidir sobre el extremo final de la cadena de valor, los ciudadanos consumidores, de manera que a partir de la libre elección de éstos, el beneficio del incremento del gasto en bienes culturales favorezca al conjunto del sector. Como muestra la ficha, esta es una experiencia parcial que tiene algunas características a considerar. El objetivo definido, la duración de la medida, así como la población a la que se dirige



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la política, implícitamente se convierte en un mecanismo de incentivo y transferencia del Estado a las pequeñas y medianas empresas distribuidoras de bienes y servicios culturales. La población objetivo no se focaliza, pero está definida de manera implícita: es toda aquella con disposición a pagar 25 € en bienes y servicios culturales. Que el usuario del Bono pague más del 50% del Bono implica que la política selecciona a aquellos consumidores que realmente tienen interés por los bienes y servicios culturales. Por lo tanto, toda la población que no está dispuesta a gastar esa cantidad, queda excluida de la medida. Por una parte, si bien la medida incentiva el gasto en momento de crisis, concede una subvención a quienes ya estaban dispuestos a gastar en bienes culturales, por otra parte, no incluye a aquellos colectivos que usualmente no consumen ese tipo de bienes. El objetivo es reactivar la industria, específicamente durante las fiestas navideñas, esto es, la época en que se hacen mayor cantidad de regalos. Dadas todas estas características, lo más probable es que la medida no haya incrementado la propensión marginal a consumir bienes culturales, no incluyó nuevos colectivos en este consumo, y por lo tanto se puede considerar que dicha medida queda como una transferencia directa del Estado a los consumidores de bienes y servicios culturales y a las tiendas adheridas donde se gastaron los vales. El procedimiento de gestión del Bono Cultura es el siguiente: el Departamento de Cultura del Gobierno Vasco contrata una empresa de gestión que, básicamente, articula la relación con los establecimientos comerciales que se adhieren a la iniciativa, les transmite la información sobre el proceso y les explica todos sus pormenores. En paralelo, se saca un concurso público para que entidades financieras (vg. cajas de ahorros o bancos) gestionen la parte económica del proceso. La implementación es sencilla y tiene una parte electrónica, y otra parta analógica. Los beneficiarios pagan el bono a través de Internet o cajeros automáticos, pero deben de pasar por una sucursal bancaria a retirar el Bono en términos físicos. El bono se debe de gastar de manera íntegra en una sola tienda. Al final de la campaña, las tiendas se dirigen a la sucursal bancaria, y entregan la totalidad de bonos obtenidos en las fiestas navideñas, y el banco les paga los bonos a las tiendas. El banco se pone en contacto con el Departamento de Cultura quien le paga a su vez los bonos al banco. Es importante remarcar que la gestión administrativa del Bono se terceriza a una empresa privada. Los costos administrativos se sitúan en una cifra en torno al 20% del total de la inversión. El Bono Cultura se dio a conocer mediante conferencias de prensa y a través de un procedimiento liviano de publicidad en los medios y en los propios establecimientos durante la campaña navideña. El primer año tuvo más dificultad ya que en vez de centrar la campaña comunicacional específicamente en el Bono se realizó una campaña genérica de ¡Consuma cultura!, pero durante el segundo año el bono era ya muy popular y la gente estaba esperando las fechas de inicio para hacer las compras. Otro recurso de comunicación importante es el que desarrollan las entidades financieras que sirven de intermediarias en la gestión del Bono. Los beneficiarios han aumentado de 55.625 a 59.000 del primer a segundo año de implementación, y las empresas adheridas de 287 a 366 durante el mismo período.



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Se han realizado encuestas a establecimientos adheridos, y el nivel de satisfacción constatado es de bueno a muy bueno.

Consideraciones estratégicas del Proyecto Fortalezas

1 Aunque poco tiene que ver con una política específicamente cultural, la mayor fortaleza es la definición del programa, el objetivo (dinamizar la industria local en período de crisis), la población objetivo (toda la población), y los resultados logrados.

2 El beneficiario paga una parte importante del bono, lo que lo compromete con el gasto que realiza. En época de crisis significa un incentivo importante para estimular el gasto en cultura.

3 El sistema por el cual se adquiere la tarjeta es eficiente, pero mitad electrónico, mitad analógico. Se podría perfeccionar.

4 También es interesante la forma en la que se seleccionaron las empresas, ya que con los límites que establecieron (90% de la tienda debe de estar dedicada a la venta de bienes y servicios culturales, y deben además de ser pequeñas y medianas empresas), al menos lograron que la transferencia del Estado se dirigiera a tiendas con vocación cultural.

Debilidades

1 Se podría mejorar la instrumentación generando todo el sistema de manera electrónica, y permitiendo que el vale se pueda gastar de manera fraccionada y en distintos establecimientos.

2 Tiene altos costos de implementación, en torno al 20%.

3 El programa no apunta específicamente a la cultura, sino que es combinado con otros sectores económicos y tiene que ver fundamentalmente con la reactivación de distintas áreas económicas.



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Caso 4: Comunidad Foral De Navarra

PAÍS: ESPAÑA

REGIÓN: NAVARRA


1 de abril al 31 de diciembre del 2010, se mantiene en 2011.


Creación de nuevos públicos, una medida anticrisis de carácter cultural.


Jóvenes entre 18 y 26 años.


20.000 personas.

Valor del Bono de Cultura:

50 €

Financiación:

Beneficiario 25 € (50 %), Gobiernos Navarra 25 € (50 %).

Costo fiscal anual:

500.000 €


Libros, museos, teatro y conciertos.


A través de tarjetas de débito en cajeros automáticos.


Pequeñas y medianas empresas que vendan bienes y servicios culturales.

El caso Al igual que en el caso del Gobierno Vasco, esta medida de política tomada por el Gobierno Navarro se debe de contextualizar en el conjunto de medidas que tomaron las administraciones públicas españolas para paliar en parte la crisis económica comenzada a fines del año 2008. Si bien tiene ciertas características similares al caso del País Vasco, esta medida parece tener más coherencia como “Política Cultural”, aunque mantenga también imprecisiones. En primer lugar, el objetivo está dirigido a la formación de públicos y a la reactivación de la industria cultural. En segundo lugar, define a la población objetivo como jóvenes de entre 18 y 26 años; y habilita la utilización del Bono prácticamente todo el año. Por otra parte, valora la medida de Política, la incluye en el presupuesto anual del Gobierno de Navarra, por lo que le da continuidad a dicha medida.



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1 La definición del objetivo de formación de públicos, y el destino de la política dirigida a jóvenes son dos elementos que marcan coherencia política.

2 Lo mismo la forma de financiarlo, donde el beneficiario proporciona el costo del 50%, y el Estado hace propia su contribución incluyendo la medida durante todos los años en el presupuesto general del Gobierno navarro.

3 También es de destacar el mecanismo de asignación de la tarjeta a través de los cajeros automáticos, y una selección de las tiendas adheridas.

Debilidades

1 Las debilidades, al igual que las ya comentadas, tienen que ver con la falta de estudios de diagnóstico y de impacto.

2 También faltan estudios de eficiencia: gran parte de los tomadores del Bono, seguramente gastarían lo mismo, sin tener acceso a él.



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Caso 5: Francia

PAÍS: FRANCIA REGIÓN: TODO EL TERRITORIO


21 de junio 2011.


Estimular las descargas legales de música y desincentivar la piratería digital.

Población objetivo: Jóvenes entre 12 y 25 años.


12.000.000 personas.

Valor del Bono de Cultura: 50 €

Financiación:

Beneficiario 25 € (50 %), Gobiernos de Francia 25 € (50 %).

Costo fiscal anual (potencial): 250.000.000 € durante dos años.

Impuesto directo: Específico al sector de las telecomunicaciones.


Música en Internet.


Se proporciona un PIN a través de una página Web.


Cada PIN adjudicado por usuario, corresponde a una determinada empresa proveedora de música en la Web.

El caso Esta medida escapa un poco a los casos anteriores. Es sabido que Francia, particularmente desde la administración del Presidente Sarkozy, ha perseguido y sancionado a los internautas que adquieren música gratuita a través de los sistemas P2P. Para estudiar este problema y proponer una solución, el Presidente nombró una comisión de notables, que terminó emitiendo el Informe de la Creación e Internet. En el informe se estudian quienes son los internautas que realizan descargas ilegales, y las causas fundamentales de porqué no pagan la música en Internet, encontrando que los mayores consumidores de música en Internet son los jóvenes, y uno de los elementos centrales que contestaron es que las descargas legales son caras. Ante este diagnóstico es que la comisión de notables propuso llevar adelante el programa. En este sentido, el gobierno francés impulsó una medida para incentivar de forma positiva el pago de la música obtenida en la Web, o visto de otra manera, desincentivar la utilización de los sistemas P2P. Como manifestaron en el propio ministerio de cultura francés, es la contrapartida pedagógica de la política de represión utilizada para inhibir las descargas ilegales.



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Sin embargo es un buen ejemplo de los objetivos buscados por la medida y sus definiciones. En primer lugar la población objetivo se define entre los jóvenes de 12 y 25 años, es decir aquellos que consumen la mayor parte de la música a través de la Web. En segundo lugar el incentivo es la mitad del Bono, por lo que el internauta debe poner la otra mitad. Finalmente al ser la población objetivo, en términos absolutos, de 12 millones de franceses, el costo de la medida podría llegar a un máximo de 300 millones de euros, a lo que inmediatamente se discute la forma de recaudarlo. En el caso analizado se propone un impuesto a las empresas de Telecomunicaciones. El lanzamiento del programa se realizó el 21 de junio del 2011, aprovechando el día de la música; sin embargo, según manifestaron desde el Ministerio de Cultura, no se hizo ninguna campaña promocional, desaprovechando la oportunidad de vincular el lanzamiento del programa con el día de la música. Finalmente el mecanismo de acceso al Bono, es innovador, ya que se solicita a través de una página Web y se le concede un PIN al beneficiario, con el cual podrá realizar sus transacciones. El sistema tecnológico que lo respalda, aparentemente simplificador y eficiente, ha tenido algunos problemas. En primer lugar no puede detectar si un consumidor se auto genera más de una tarjeta, tampoco puede identificar si un consumidor se da de alta, y no cumple con el requisito de ser menor de 25 años; por otra parte, algunos internautas pudieron adquirir otros bienes con la subvención como aplicaciones para el iPhone, aunque se está trabajando para resolverlos. El Ministerio de Cultura está también trabajando para generar tarjetas de prepago, y van a crear aplicaciones para Smartphone. Las empresas de descarga de música legal más importantes apoyan la plataforma del gobierno francés. Pueden ser nacionales o extranjeras, el único requisito es que dentro de su oferta tengan como mínimo el 30% de las obras de origen francés. Es interesante señalar que el lanzamiento de la propuesta generó una gran competencia entre las diferentes tiendas de descarga de música legal por Internet. Así varias empresas, ávidas por obtener los recursos provenientes del Estado francés, realizaron todo tipo de promociones, como dos por uno, reducciones de precio, etc.


1 La política planteada tiene muchos elementos interesantes. En primer lugar la definición del problema, en segundo lugar el objetivo de la medida, y en tercer lugar, la identificación de la población objetivo.

2 Se realizó un estudio que fue determinante para el diseño del programa.

3 También el mecanismo de financiación, y sobre todo el mecanismo de recaudación del costo de la medida.



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4 Tiene un mecanismo digital de implementación aparentemente de sencilla aplicación.

Debilidades

1 Sin embargo el mayor problema de la población objetivo no es que no consuman bienes culturales, sino que el problema es que consumen gratis. En ese sentido, la medida será utilizada mayormente por los jóvenes franceses que ya pagan por su música en la Red, y probablemente por sólo una parte de los que consuman gratis que probarán y se inclinarán por el nuevo sistema, pero la mayor parte de los internautas a los que se dirige la medida no se suscribirán a ella.

2 No se han utilizado correctamente los mecanismos de comunicación para masificar la medida.

3 Han surgido problemas tecnológicos que se están resolviendo sobre la marcha.

Conclusiones y enseñanzas En primer lugar se constató que el proyecto brasileño tiene todavía escollos importantes a sortear; y el primero es el problema de financiamiento. Es razonable pensar que financiar a 12 millones de trabajadores con un Vale equivalente a USD 324 por año le genera un problema importante a la Hacienda Pública, pero también a la Ley, ya que el 1% de los beneficios brutos de las empresas no llegan a financiar más que USD 420 millones equivalente sólo al 10% del costo total que significaría financiar a 12 millones de trabajadores. Esto genera un nuevo problema. Se consideró hasta ahora que las empresas empleadoras no aportaban al financiamiento del Vale. Con esta nueva información se sabe que si se quiere beneficiar a más de 1,5 millones de trabajadores, las empresas deberán contribuir con sus fondos. Para proyectos de esta envergadura es esencial contar con el respaldo de leyes de patrocinio que logren involucrar al sector privado en este tipo de proyectos. Esto es una primera enseñanza a la hora de proponerse impulsar y diseñar un vale de cultura en Chile. Con respecto al caso brasileño se profundizó también en la posible plataforma tecnológica del vale. Se trata de utilizar la experiencia acumulada por otros programas. Brasil cuenta con una política de subvenciones a la canasta básica de alimentos de los trabajadores que funciona con tarjetas electrónicas, gestionadas por empresas como Visa o MasterCard. Quizás en Chile se pueda pensar en alguna tarjeta electrónica disponible en un potencial grupo objetivo para facilitar la instrumentación del programa. Con respecto a la Junta de Andalucía se obtuvo una información clave. Luego de dos años de funcionamiento del programa, con una población potencial de 100 mil jóvenes al año, sólo el 3% hizo uso de su bono cultural. El problema central está en la canasta elegida por la Junta de Andalucía para ofrecer a estos jóvenes consumidores: se trata solamente de la oferta pública generada por la Junta. También es bueno remarcar que han tenido experiencias exitosas utilizando el vale en experiencias grupales a través de las instituciones educativas.



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Esta es una experiencia muy importante para el Vale cultural chileno. Parece que si proponemos una canasta, pero esa canasta es escasamente demandada en la actualidad, ofrecerla gratis no va a incrementar la demanda por ella. Si se quiere incrementar el consumo se debe de proponer una canasta atractiva, de lo contrario el vale quedará sin ser utilizado. También podemos aprehender que para promover la formación de públicos y la demanda de determinado tipo de bienes culturales podemos articular las políticas en conjunto con instituciones educativas. El caso francés es enriquecedor, quizás por la diferencias en los objetivos de política. En primer lugar es el único de los cinco casos que realizó un estudio específico para diseñar un programa. Determinó la población objetivo, el costo de la medida, y la forma de financiarla. Sin embargo, y a pesar de la exhaustiva planificación, no se aprovecho bien la campaña de comunicación a la hora del lanzamiento. Se coordinó el lanzamiento del programa con el día de la fiesta nacional de la música, y se desaprovechó la oportunidad. También se realizó una plataforma técnica con gran antelación, que inmediatamente comenzó a generar algunos problemas importantes. Una de las piezas claves del éxito de un programa de estas características es la campaña de comunicación, el contacto con toda la población pero fundamentalmente con la población objetivo. Si no se comunica, nunca se podrá tener éxito. Quizás toda esta gran complejidad para impulsar un programa con estas características nos haga pensar en la importancia del diseño de la institucionalidad que lo respalde.



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4. La Oferta Cultural Estudiar las condiciones de oferta es esencial para determinar la capacidad que tiene un país para proveer los bienes demandados por sus habitantes, estudiar las relaciones establecidas en la cadena de valor, determinar las fortalezas y debilidades de su tejido empresarial, conocer las necesidades de importación de estos productos y analizar sus potencialidades para posicionar sus productos en mercados internacionales. En este capítulo se analiza la producción de bienes y servicios culturales de Chile en el contexto regional, la evolución de la oferta chilena de estos bienes durante los últimos años, haciendo hincapié en la estructura de la producción y la cadena productiva de los distintos sectores culturales. Se analizará la infraestructura cultural y el nivel de acceso a la cultura por regiones, además de la participación del financiamiento público en la oferta cultural, y por último se arribará a algunas conclusiones.

a. Chile en el contexto regional de América del Sur Para situar a la industria chilena, es importante comenzar el análisis con una comparación de los mercados a escala internacional, particularmente a nivel regional. A los efectos de poder comparar a Chile con otros países, sólo se puede apelar a la información proporcionada por “Varias Fuentes” como cámaras empresariales –cámaras de agencias publicitarias o de anunciantes que proveen información sobre la inversión publicitaria; también a instituciones públicas – como las instituciones de telecomunicaciones que informan sobre la evolución de los abonados a los sistemas de televisión de pago, etc. Las limitaciones de acceso que impone esta metodología condicionó la selección de los siguientes sectores: la televisión abierta, la televisión de pago, la radio, las publicaciones periódicas, la música grabada, y las salas de exhibición cinematográfica. Por su parte, y dado las dificultades metodológicas comentadas, se decidió seleccionar los países más importantes a los efectos de comparar los mercados chilenos de cultura a escala regional. Los países seleccionados fueron Argentina, Perú y Uruguay.

Cuadro 4.1 Datos de mercado de industrias culturales para países seleccionados de América del Sur

Año 2008, en millones de dólares corrientes

Sectores Argentina Chile Perú Uruguay

Población (miles de personas) 39.939 6.804 28.836 3.350

PIB 328.469 70.850 129.107 31.178

PIB/Habitante (miles de US$) 8.224 10.167 4.477 9.307

TV abierta 849 468 173 101

PTV 1.644 420 255 147

Radio 71 69 55 12

P. Periódicas 948 306 149 27

Cine 113 56 39 7

Discos 105 14 11 3

TOTAL 3.731 1.332 682 297

Fuente: Varias Fuentes , consultar anexo



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Argentina es un país de un nivel similar al producto per cápita de Chile, tiene más del doble de población, y es conocido por la pujanza de sus sectores culturales. Perú, por su parte, tiene casi el doble de población que Chile, menos de la mitad de su producto, y un desarrollo débil de sus industrias culturales. En último lugar, Uruguay que es un país chico, con un nivel de ingreso per cápita similar al de Chile, y con un desarrollo relativo importante de sus industrias culturales. Al medir el porcentaje de consumidores sobre el total de la población, Argentina aparece, también en términos relativos, como el país más demandante de productos culturales. Chile y Uruguay comparten el segundo puesto dependiendo del producto que se trate. En último lugar Perú, que como ya se dijo, es el país con menor desarrollo, particularmente en sus industrias culturales. Argentina aparece como el mayor productor de cine, con 48 películas en el año, y también con el mayor índice de películas cada mil habitantes.

En cualquier caso, si se analiza el gasto per cápita, en donde se pueden integrar la TV abierta, la radio y las publicaciones periódicas, finalmente Chile, si bien se sitúa por detrás de Argentina y Uruguay, presenta un gasto per cápita en bienes culturales próximo a esos dos países.

Cuadro 4.2 Datos de mercado de industrias culturales para países seleccionados de América del Sur

Año 2008, en % unidades vendidas sobre población


Abonados PTV (% sobre total hogares) 55% 35% 12% 52%

Espectadores Cine 86% 70% 57% 65%

Espectadores Cine Nacional 10% 6% 1% 2%

Cuota mercado Cine Nacional 12% 8% 1% 3%

Películas producidas 48 12 6 5

Películas cada 1.000 habitantes 1,2 0,7 0,2 1,5

Discos 40% 15% 8% 16%

Fuente: Varias Fuentes , consultar anexo

Cuadro 4.3 Gastos per cápita según sector cultural para países seleccionados de América del Sur

Año 2008, en dólares corrientes


TV abierta 21,3 27,9 6,0 30,2

PTV 41,2 25,0 8,8 44,0

Radio 1,8 4,1 1,9 3,4

P. Periódicas 23,7 18,2 5,2 8,0

Cine 2,8 3,3 1,4 2,1

Discos 2,6 0,8 0,4 0,8

TOTAL 93,4 79,3 23,7 88,6

Fuente: Varias Fuentes , consultar anexo.



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Evolución de algunas industrias culturales en Chile Con la misma metodología utilizada para obtener la información de las tablas anteriores, se completó la información para Chile correspondiente a los años 2005 – 2008, lo que permite analizar cómo han evolucionado dichas industrias y cuál es la proporción o estructura que mantienen unas con otras. En promedio, estas industrias presentan una evolución moderada, con una tasa de crecimiento acumulado anual del 2,6% en el período considerado, levemente por debajo de la tasa de crecimiento acumulada anual del PIB. El sector que refleja mayor dinamismo es el de la TVP, y el que presenta una mayor caída es el sector de la música grabada. La caída permanente de la facturación por la venta de música grabada es un fenómeno internacional, vinculado a las descargas de música gratuita a través de las redes digitales, y con perspectiva de mantenerse esta tendencia en el futuro. En los hechos, y como forma de paliar la caída de las ventas, los sellos discográficos, y entre ellos las grandes empresas multinacionales, han diversificado las actividades de su negocio, como por ejemplo incorporando la producción de conciertos, la organización de giras, el merchandising, etc. Se puede destacar adicionalmente el crecimiento de la recaudación del cine nacional que pasó de 1.166 a 2.191 millones de pesos chilenos en el período considerado. Los ingresos de las industrias seleccionadas tienen un peso relativo del 0,8% sobre el PIB.

Relativo a la evolución de la estructura porcentual entre los años 2005 – 2008, sólo se aprecian pequeñas variaciones a la baja, todas absorbidas por el crecimiento de la televisión de pago durante ese período. Los seis puntos porcentuales que avanza la televisión por abono, son los

Cuadro 4.4 Ingresos para sectores de industrias culturales en Chile

Años 2005 - 2008, en millones de pesos constantes 2007

2005 2006 2007 2008 TCA

POBLACIÓN 16.294 16.466 16.636 16.804 0,8%

PIB 78.691 82.303 86.090 89.262 3,2%

PIB/CAPITA 4.829 4.998 5.175 5.312 2,4%

TV 231.088 246.285 256.194 244.529 1,4%

PTV 155.454 177.818 199.395 219.225 9,0%

RADIO 40.104 38.238 36.899 36.241 -2,5%

P. PERIODICAS 158.658 165.255 168.684 159.597 0,1%

DISCOS 15.206 12.227 11.310 7.449 -16,3%

CINE 27.530 27.894 29.091 29.110 1,4%

CINE CHILE 1.166 1.939 2.250 2.191 17,1%

TOTAL 628.040 667.718 701.572 696.151 2,6%

TOTAL/PIB 0,8% 0,8% 0,8% 0,8%




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puntos perdidos por los sectores que dependen de la inversión publicitaria, y por la venta de discos. El sector cinematográfico mantiene su proporción en el total. Cuando se habla de industrias culturales, o incluso de todos los sectores culturales, el peso que tiene la televisión es destacado. Para el caso de Chile, y durante el año 2008, la suma de la televisión abierta y de pago asciende al 66% del total. Si a ello se le suma el sector de la radio y las publicaciones periódicas, dichos sectores sobrepasan el 90% del total de las industrias. Es importante tener presente estas proporciones, ya que la suma del total del resto de los sectores culturales en términos relativos representa una dimensión menor.

b. Evolución de las industrias creativas en Chile según el Servicio de Impuestos Internos (SII)

A partir de los datos que provee el SII, se pueden agregar al análisis las industrias de los libros, la publicidad, la música en vivo, el teatro, las galerías de arte, bibliotecas, patrimonio y museos, y la enseñanza de danza, además de que esta serie los datos llega hasta el año 2009. A este conjunto de sectores adicionados a las industrias culturales se les denominará industrias creativas. Por otra parte, la base de datos del SII, agrega información de todos los eslabones de la cadena productiva. Por ejemplo, el sector libros viene definido por los servicios de impresión, la edición de libros, las ventas mayoristas y las ventas minoristas. Al igual que con los datos anteriores, se observa una tendencia de crecimiento moderada, aunque algo menor. Los sectores que presentan altas tasas de crecimiento son algunas de las industrias creativas que integran los datos del SII, como ser la música en vivo, el teatro, las galerías de arte, y la enseñanza de la danza. Los sectores de las industrias culturales, como el audiovisual, los libros y las publicaciones periódicas presentan tasas de crecimiento reducidas. Por el mayor peso de estos últimos sectores en el total, la tasa de crecimiento global acumulado anual termina siendo igualmente moderada.

Cuadro 4.5 Datos de mercado de industrias culturales para Chile

Años 2005 - 2008, en % sobre el total

Sectores 2005 2006 2007 2008

TV 37% 37% 37% 35%

PTV 25% 27% 28% 31%

RADIO 6% 6% 5% 5%

P. PERIODICAS 25% 25% 24% 23%

DISCOS 2% 2% 2% 1%

CINE 4% 4% 4% 4%

CINE CHILE 0% 0% 0% 0%

TOTAL 100% 100% 100% 100%




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Si bien la cantidad de sectores manejado con los datos del SII es diferente, relativo a las ponderaciones de cada sector en el total ya se pueden observar algunas diferencias importantes. El sector audiovisual aparece con una participación del 13%, mientras que con la información anterior reflejaba el 35% del total. El sector editorial, esto es la suma de los sectores de edición de libros y publicaciones periódicas representan el 65% del total de las industrias creativas. El sector de la publicidad representa el 18%. Según los datos manejados anteriormente, y el peso relativo que tienen los sistemas de TV en el conjunto de los sectores en Chile y el resto de los países analizados, debería ser mayor al de publicaciones periódicas y libros. Por otra parte se puede observar que la suma del peso porcentual de la música en vivo, la música grabada, el teatro, las artes visuales, las bibliotecas, museos y patrimonio, y la enseñanza artística no llega al 3% del total de la industria.

Cuadro 4.6 Evolución de los ingresos de las industrias creativas en Chile

(años 2005 – 2009, en millones de pesos constantes 2007)

Sector 2005 2006 2007 2008 2009 TCA

AUDIOVISUAL 418.371 488.589 428.656 382.690 401.828 -0,8%

RADIO 24.421 23.303 23.077 25.353 26.842 1,9%

LIBROS 871.844 886.907 885.958 854.710 879.351 0,2%

PUBLICACIONES PERIÓDICAS 935.782 1.040.570 1.088.833 1.183.572 1.120.503 3,7%

PUBLICIDAD 515.460 586.899 609.093 630.889 551.482 1,4%

MÚSICA EN VIVO 4.103 11.159 12.999 11.273 13.785 27,4%

VENTA AL POR MENOR DE DISCOS 10.369 13.386 14.650 11.381 12.262 3,4%

TEATRO 18.303 18.929 25.994 42.063 33.997 13,2%

GALERIAS DE ARTE 136 256 305 754 1.034 50,1%

BIBLIOTECAS, MUSEOS Y PATRIMONIO 3.440 4.165 4.272 5.503 5.663 10,5%

INSTRUCTORES DE DANZA 3.689 10.844 12.785 11.218 13.704 30,0%

TOTAL GENERAL 2.805.919 3.085.007 3.106.622 3.159.408 3.060.452 1,8%

Fuente: Elaboración propia en base a SII.

Cuadro 4.7 Evolución de los ingresos de las industrias creativas en Chile

(años 2005 – 2009, en % sobre el total)

Sector 2005 2006 2007 2008 2009

AUDIOVISUAL 15% 16% 14% 12% 13%

RADIO 1% 1% 1% 1% 1%

LIBROS 31% 29% 29% 27% 29%

PUBLICACIONES PERIÓDICAS 33% 34% 35% 38% 37%

PUBLICIDAD 18% 19% 20% 20% 18%

MÚSICA EN VIVO 0% 0% 0% 0% 1%

MÚSICA GRABADA 0% 0% 1% 0% 0%

TEATRO 1% 1% 1% 1% 1%

GALERIAS DE ARTE 0% 0% 0% 0% 0%

BIBLIOTECAS, MUSEOS Y PATRIMONIO 0% 0% 0% 0% 0%

INSTRUCTORES DE DANZA 0% 0% 0% 0% 0%

TOTAL GENERAL 100% 100% 100% 100% 100%




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Si se analiza cada uno de los sectores con mayor profundidad, se pueden encontrar datos que aparentemente no reflejarían la realidad de los sectores. En primer lugar la televisión de pago no puede ocupar sólo el 3% de la industria audiovisual. En general, la facturación de este sector es mayor que el de la televisión abierta, y particularmente para el caso de Chile, según los datos obtenidos de “varias fuentes”, estos sectores presentaban una facturación similar. Por otra parte, la distribución y exhibición de películas cinematográficas, nunca puede obtener ingresos menores a la producción de películas. La distribución y recaudación en salas de exhibición, refleja el negocio cinematográfico de todas las películas exhibidas –incluidas las extranjeras, mientras que la producción sólo refleja la realización de cine chileno.

Lo mismo se puede decir en relación al sector editorial. El valor total del sector del libro es proporcionalmente muy alto con respecto a otros sectores, particularmente al negocio de las publicaciones periódicas. Pero en ningún caso, ni la impresión, ni la edición de libros pueden ser mayores que la distribución y venta minorista. Hay que recordar que tanto la distribución como la venta minorista incluyen, además de los libros chilenos, los libros importados, que según CERLALC (2009), representan el 70% del mercado total.

Cuadro 4.8 Evolución de los ingresos de la industria audiovisual en Chile


Sector 2005 2006 2007 2008 2009

TELEVISION 80% 83% 78% 76% 78%

SERVICIOS DE TELEVISION NO ABIERTA 1% 1% 2% 3% 3%

PRODUCCION DE PELICULAS CINEMATOGRAFICAS 10% 8% 10% 11% 8%

DISTRIBUIDORA CINEMATOGRAFICAS 3% 2% 3% 3% 3%

EXHIBICION DE FILMES Y VIDEOCINTAS 5% 4% 6% 6% 6%

ARRIENDO DE VIDEOS, JUEGOS DE VIDEO, 1% 1% 2% 2% 2%

TOTAL GENERAL 100% 100% 100% 100% 100%


Cuadro 4.9 Evolución de los ingresos de la industria editorial en Chile


Sector 2005 2006 2007 2008 2009

IMPRESION PRINCIPALMENTE DE LIBROS 51% 49% 47% 46% 42%

EDICION PRINCIPALMENTE DE LIBROS 22% 23% 25% 25% 31%

VENTA AL POR MAYOR DE LIBROS 24% 27% 25% 26% 23%

COMERCIO AL POR MENOR DE LIBROS 3% 2% 3% 3% 4%

TOTAL LIBROS 100% 100% 100% 100% 100%

EDICION DE PUBLICACIONES PERIODICAS 99% 99% 99% 99% 99%

VENTA AL POR MAYOR DE REVISTAS Y PERIODICOS 1% 1% 1% 1% 0%

COMERCIO AL POR MENOR DE REVISTAS Y DIARIOS 0% 0% 0% 0% 0%

TOTAL P. PERIÓDICAS 100% 100% 100% 100% 100%




41

Por otra parte, la información relativa a la cantidad de contribuyentes considerados provee datos de gran relevancia en relación al tejido industrial. Son un poco más de 40.000 contribuyentes integrados al universo muestral de este análisis. En promedio, cada empresa factura 74 millones de pesos al año. Sin embargo, ese promedio no refleja las grandes diferencias de tamaño que existe entre las empresas. Las empresas más grandes, que son las del sector de publicaciones periódicas, facturan en promedio 1.758 millones de pesos cada una; mientras que las empresas del sector teatral, facturan en promedio 3 millones de pesos al año. Más allá que dentro de cada sector existen notables diferencias, las mismas se aprecian más si se compara entre los diferentes sectores. Casi el 80% de las empresas concentra el 20% del total de la facturación de las industrias creativas; mientras que el 20% restante factura el 80% de los ingresos. Asimismo, esta información permite ver la dispersión del tejido empresarial en algunos sectores, como en el área del teatro que registra más del 25% de las empresas, y el 1% de los ingresos; o el sector publicitario con 18.331 empresas (el 45% del total de las empresas), que registra el 18% del total de los ingresos, y una facturación media de 30 millones de pesos por empresa por año. Por su parte, sectores como los libros, y el audiovisual, con el 20% de las empresas, facturan en promedio entre 139 y 193 millones de pesos al año, y concentran más del 40% del total de ingreso de la industria. Por último, el sector de las publicaciones periódicas posee el 1,5% de las empresas y concentra casi el 37% de la facturación.

Cuadro 4.10 Ingresos, contribuyentes, tamaño de las empresas, e indicadores de concentración de las industrias creativas en Chile

(año 2009, en millones de pesos constantes de 2008)

Sectores Ingresos Contribuyentes I/C % C % Acumulado C % Acumulado I

TEATRO 33.528 11.422 3 28% 28% 1%

BIBLIOTECAS, MUSEOS Y PATRIMONIO 5.585 411 14 1% 29% 1%

GALERIAS DE ARTE 1.020 44 23 0% 29% 1%

MÚSICA EN VIVO 13.595 466 29 1% 30% 2%

PUBLICIDAD 543.872 18.331 30 45% 75% 20%

INSTRUCTORES DE DANZA 13.515 452 30 1% 76% 20%

VENTA AL POR MENOR DE DISCOS 12.093 360 34 1% 77% 21%

RADIO 26.472 403 66 1% 78% 22%

LIBROS 867.216 6.274 138 15% 93% 50%

AUDIOVISUAL 396.283 2.049 193 5% 99% 63%

PUBLICACIONES PERIÓDICAS 1.105.040 629 1.758 2% 100% 100%

TOTAL GENERAL 3.018.218 40.842 74 100%




42

c. La oferta de las industrias creativas en Chile según la Encuesta de Producción Cultural (INE – CNCA)

Con los datos proporcionados por la Encuesta de Producción Cultural (EPC) realizada por el INE y el CNCA en el año 2007, se puede profundizar más en la oferta de las industrias creativas del mercado chileno. La encuesta provee información sobre los ingresos brutos, costo de ventas, remuneraciones y otras variables económicas que permiten estimar el valor agregado (VA). Asimismo, la clasificación de las empresas posibilita conocer a qué subsector se dedican dentro de cada rama, y si la empresa es de servicios, de producción, distribución o venta minorista. Por ejemplo, al nivel más desagregado la encuesta permite determinar si una empresa del sector de publicaciones pertenece al subsector del libro, y a su vez, si esta empresa produce o provee servicios, es distribución mayorista o minorista. Los sectores para los que se cuenta con información son el audiovisual, la radio, la fotografía, las publicaciones, la música, el teatro, la danza, las artes visuales, y la enseñanza artística. Los ingresos de cada sector están divididos según eslabón de la cadena productiva, esto es, si forma parte del sector servicios, producción, distribución y venta minorista. En el Cuadro 4.11 se puede observar que los ingresos totales de la industria según EPC ascienden a los 1.167.767 millones de pesos del mismo año 2007.

También este cuadro registra que el sector de las publicaciones es por lejos el mayor de todos, seguidos por el audiovisual, y muy por detrás los sectores de la radio, la música, la fotografía y el teatro. Finalmente, los sectores de las artes visuales, la enseñanza artística y la danza representan un porcentaje menor en el total de los ingresos de la industria. Entre el sector audiovisual, el de

Cuadro 4.11 Ingresos de las industrias creativas por sectores y eslabón de la cadena productiva

Año 2007, en MM$ corrientes

Sector Producción Servicios DistribuciónVenta

minoristaSin Clasificar Total

Audiovisual 176.582 124.573 27.031 57.863 0 386.050

Radio 14.883 3.849 32.031 0 0 50.764

Fotografía 6.070 19.943 0 0 0 26.014

Publicaciones 417.675 12.614 104.925 33.722 0 568.936

Música 8.878 31.489 0 1.416 0 41.784

Teatro 17.620 2.677 0 1.267 0 21.563

Danza 16 115 0 0 0 131

Artes visuales 0 204 0 2.328 0 2.533

Enseñanza artística 0 0 0 1.449 0 1.449

Sin Clasificar 0 0 0 0 67.545 67.545

Total general 641.724 195.465 163.988 98.045 67.545 1.166.767

Fuente: EPC – INE – CNCA



43

publicaciones y radio representan casi el 92%, por lo que los sectores de la música, la fotografía, el teatro, ates visuales, enseñanza artística y danza ocupan sólo el 8% restante.

En la EPC se encuentra el mismo problema que el comentado en la base de datos del SII. Las proporciones que se registran entre producción, servicios, distribución y venta minorista no refleja el resultado esperado.

Si bien en algunos sectores puede existir un problema de clasificación, como en la emisión de servicios televisivos (televisión abierta) que se clasifican como distribución, ya que sus ingresos principales provienen de la venta de espacios publicitarios a nivel mayorista; y en otros sectores, aunque con un peso relativo menor, como la música, el teatro y la danza, que aparecen como empresas productoras y de servicios –en lugar de venta de entradas–, por lo que parte de los ingresos que se registran como producción y distribución deberían corresponder a venta minorista, los resultados y sus proporciones son inversos a las esperados.

Publicaciones; 51,8%

Audiovisual; 35,1%

Radio; 4,6%

Música; 3,8%Fotografía;

2,4%Teatro; 2,0%Artes visuales;

0,2%

Enseñanza artística; 0,1%

Danza; 0,0%

Gráfico 4.1 Ingresos de las industrias creativas por sectores Año 2007, en % sobre el total

Fuente: EPC- INE- CNCA

Producción; 55%

Servicios; 17%

Distribución; 14%

Venta minorista; 8%

Grafico 4.2 Ingresos totales de las industrias creativas por eslabón de la cadena productiva

Año 2007, en % sobre el total


0%

50%

100%

Au

dio

vis

ual

Rad

io

Fo

tog

rafí

a

Pu

blic

acio

ne

s

Mú

sic

a

Te

atr

o

Dan

za

Art

es v

isu

ale

s

En

se

ñan

za a

rtís

tica

Producción Servicios Distribución Venta minorista

Grafico 4.3 Ingresos totales de las industrias creativas por sector y

eslabón de la cadena productivaAño 2007, en % sobre el total




44

En la cadena productiva, desde los servicios de producción, hasta la venta minorista se debería registrar una pirámide, ya que la facturación por comercialización final debería ser mayor que el valor de la distribución mayorista y este a su vez mayor que el de producción. En cambio, los datos que se registran en la encuesta proporcionan la pirámide, pero de manera invertida; la producción es mayor que la distribución, y ésta mayor que la venta minorista. La suma de los valores obtenidos para el eslabón producción representa una proporción de más del doble que la suma de los eslabones de distribución y venta minorista. En el sector de publicaciones periódicas, también se detecta un problema de autoclasificación. Al igual que en el caso de la televisión, las empresas editoras, además de comercializar sus productos con empresas de distribución, y éstas con quioscos hasta la llegada al consumidor final, son también mayoristas de espacios publicitarios, y los ingresos por ese concepto aparecen, lógicamente, en el sector de la producción. En cualquier caso, los ingresos por ventas minoristas (la venta de revistas y periódicos en quioscos) deberían reflejar un ingreso similar a la venta de espacios publicitarios, y siempre la distribución mayorista debería dar unos ingresos menores que la distribución minorista. En este sentido, las encuestas reflejan una situación distorsionada al valor esperado, y de alguna manera se repite el mismo problema que el comentado en relación a la base de datos del SII. La producción equivale a más de 3 veces del sector de distribución mayorista, y este a 3 veces el sector de la venta minorista. El procesamiento de los datos pertenecientes a los subsectores dentro de cada área de las industrias culturales, muestra el detalle analítico al que se puede llegar con esta información. Por ejemplo para el sector audiovisual se observa información para los cinco subsectores que conforman el conjunto de la industria audiovisual, y a su vez distingue entre los distintos eslabones de la cadena productiva para cada uno de ellos.

El valor relativo a la venta minorista corresponde sólo a venta de entradas en salas de exhibición cinematográfica y videoclubs. Efectivamente, los sectores de la animación, publicidad y televisión abierta –según lo que ya se ha comentado–, no obtienen ingresos por la comercialización de sus productos a escala minorista. Por su parte, la producción publicitaria ocupa un 77% de la producción audiovisual, lo que refleja la fortaleza del sector, y un mayor desarrollo que el

Cuadro 4.12 Ingresos de la industria audiovisual por subsectores y eslabones de la cadena productiva

Año 2007, en % sobre el total de cada eslabón de la cadena

Subsector Producción Servicios DistribuciónVenta

minoristaTotal general

Animación 0% 0% 0% 0% 0,3%

Cine 7% 43% 32% 100% 34%

Publicidad 77% 5% 0% 0% 37%

TV 15% 52% 61% 0% 28%

Video 0% 0% 7% 0% 1%

Total 100% 100% 100% 100% 100%




45

registrado por la producción cinematográfica y televisiva. La distribución de televisión ocupa el 66% del total, y la de cine el 34%. A su vez, los ingresos recibidos por los servicios de producción dirigidos al sector cinematográfico son similares que los que recibe la televisión. Sin embargo, si se observan los valores del total general, inmediatamente se percibe otro problema de inconsistencia de los datos. Según el Gráfico 4.4 anterior, si se elimina los sectores de animación y video, los otros tres sectores ocupan aproximadamente un tercio sobre el total cada uno. Sin embargo, el dato esperado sería que el sector televisivo, por diferencia, debería ser el que ocupara mayor peso relativo, en segundo lugar el sector publicitario, siendo éste el más competitivo de la industria audiovisual chilena, con un nivel de exportaciones considerable, y en tercer lugar el sector cinematográfico.

Efectivamente, según datos proporcionados por el CNCA, la recaudación por venta de entradas a salas de cine durante el año 2007 ascendió a los 29.000 millones de pesos, mientras la EPC genera un valor estimado de casi 58.000 millones de pesos. A partir de estos datos, se pueden detectar dos problemas; por una parte, la EPC no relevó ninguna empresa de televisión de pago, por otro lado, la venta minorista del sector cinematográfico está sobre representada. Los problemas referidos a las proporciones entre los diferentes sectores de la cadena, incluso haciendo las salvedades que se plantearon para los sectores audiovisual y de publicaciones periódicas, se observan también para el caso específico de esta última. Con respecto al sector editorial, lo primero que se observa es la enorme desproporción que existe entre los ingresos generados por el sector del libro y el de publicaciones periódicas. Los ingresos del libro en producción son 9 veces superiores que el registrado por publicaciones periódicas; en los servicios esta cifra se invierte; en la distribución se acercan reflejando la distribución de

Animación;

0,3%

Cine; 34%

Publicidad; 37%

TV; 28%

Video; 1%

Grafico 4.4 Ingresos de la industria audiovisual por sectoresAño 2007, en % sobre el total


Producción; 46%

Servicios;

32%

Distribución; 7%

Venta minorista;

15%

Grafico 4.5 Ingresos de la industria audiovisual por eslabón de la cadena productiva





46

publicaciones periódicas el 61% del total y el sector del libro el 39% restante. A nivel minorista, los ingresos provienen casi en su totalidad del sector del libro, y en el total general, la facturación por venta de libros es 4 veces mayor que la registrada por las publicaciones periódicas.

Esta diferencia relativa entre los dos sectores, no se ajusta a la registrada por otros países con industrias culturales semejantes a las de Chile. Por ejemplo, España, país con una industria del libro altamente desarrollada y país exportador neto, refleja una situación de igualdad de ingresos entre los sectores del libro y el de publicaciones periódicas. Argentina, por su parte, con un mercado similar al Chileno, registra un sector de publicaciones periódicas con el doble de ingresos que el sector del libro.

Según informe de CERLALC (2009), el mercado Chileno del libro a nivel minorista se sitúa en torno a los 50.000 millones de pesos, con una venta de libros importados equivalente al 70% del total, y una balanza comercial del sector con un déficit de 17.500 millones de pesos. Estos datos están muy lejos de las estimaciones que se arriban a partir de la EPC. Con relación a las proporciones que mantiene la cadena productiva en el sector editorial, ocurre algo similar. Como se puede observar en el Gráfico 4.6, la producción representa el 73% de los ingresos, la distribución el 18%, y la venta minorista el 6%. La proporción entre los distintos eslabones de la cadena productiva es inversa a la esperada.

Probablemente, en el sector editorial no se ha podido clasificar correctamente a las empresas. La producción propiamente dicha debería corresponder estrictamente a los ingresos recibidos por las

Cuadro 4.13 Ingresos de la industria editorial por subsectores y eslabones de la cadena productiva

Año 2007, en % sobre el total de cada eslabón de la cadena productiva

Subsector Producción Servicios DistribuciónVenta

minoristaTotal general

Libros 89% 16% 39% 94% 78%

Publicaciones periódicas 11% 84% 61% 6% 22%

Total 100% 100% 100% 100% 100%


73%

18%

6%

Producción Distribución Venta minorista

Gráfico 4.6 Ingresos de la industria editorial por eslabones de la cadena productiva





47

empresas editoriales de libros, y ésta nunca podría ser mayor que la venta minorista. Seguramente en producción aparecen actividades de impresión, que corresponderían al sector servicios, además de que, nunca el valor de la impresión puede superar al valor editorial. Probablemente las actividades del sector de la impresión estén vinculadas con la impresión de otros productos. Relativo a las artes escénicas, música en vivo, teatro y danza, según datos de la EPC se puede constatar que el eslabón correspondiente a la distribución de la cadena productiva es igual a 0, lo que refleja el resultado esperado. Por el contrario, también la venta minorista registra un valor muy bajo, cuando realmente es el eslabón que debería concentrar los ingresos del sector. La mayor parte de los ingresos de estos sectores provienen de la venta de entradas y no de la producción. Este problema ya fue comentado anteriormente, y refleja la dificultad de separar los ingresos entre producción y venta minorista. Efectivamente, el valor total del sector lo refleja la recaudación por la venta de entradas, y sólo un porcentaje de estos ingresos son los que recibe la producción del espectáculo.

Con respecto a la música se puede comentar la subestimación del valor de los ingresos de la música grabada. Efectivamente, según la Unión Fonográfica de Chile, durante el año 2007, las ventas de música grabada ascendieron a los 10.561 millones de pesos, casi 6 veces más de lo registrado por la EPC. Por último, se puede apreciar que prácticamente el total de los ingresos de las artes visuales provienen de la venta minorista, y este es un resultado esperado, ya que la mayor parte de estos ingresos provienen de la venta de obras de arte a través de las galerías, y estas se encuentra directamente con el consumidor final.

Cuadro 4.14 Ingresos de los sectores de la música, teatro, danza y artes visuales por eslabón de la cadena productiva

Año 2007, en Millones de pesos corrientes

Subsector Producción Servicios Distribución Venta minorista Total general

Música en vivo 8.878 31.038 0 0 39.916

Música grabada 0 451 0 1.416 1.868

Teatro 17.620 2.677 0 1.267 21.563

Danza 16 115 0 0 131

Artes Visuales 0 204 0 2.328 2.533

Total 26.514 34.485 0 5.011 66.010


Música en vivo62%

Teatro34%

Artes Visuales

4%Danza

0%

Gráfico 4.7 Ingresos de los sectores de la música, el teatro, la danza y las artes visuales





48

Es interesante apreciar que de la suma de los sectores de las artes escénicas y visuales, la música en vivo representa el 62%, el teatro el 34%, las artes visuales un poco menos del 4%, y la danza representa una proporción minúscula sobre el total. Sin embargo, según procesamiento realizado de la EPC, por actividad secundaria, se constató que el 74% del total de los ingresos que recibe el teatro, en realidad corresponden a la música en vivo.

Este resultado nos plantea por una parte que algunas de las infraestructuras son versátiles, esto es, se pueden utilizar para más de una actividad cultural, por otra, plantearía que las salas de teatro se utilizan más para la realización de conciertos que para las puestas de teatro propiamente tales. En este caso, los ingresos de la música en vivo ascienden en términos relativos al 87%, y el teatro baja al 8,7%, acentuando aún más la diferencia en el volumen de ingresos entre ambos sectores.

Música en

vivo87,1%

Teatro8,7% Artes

Visuales3,9%

Danza0,2%

Gráfico 4.8 Ingresos de los sectores de la música, el teatro, la

danza y las artes visuales Año 2007, en % sobre el total (por factor de corrección teatro)




49

Valor Agregado del Sector Cultural y su Participación en el PIB Para analizar el total del valor generado por cada uno de los sectores, y de éste al interior de cada uno de los eslabones de la cadena productiva, se procedió a calcular el Valor Agregado. Este se calculó según la siguiente fórmula: VA = Valor Bruto de Producción – Consumo Intermedio. Los resultados se pueden apreciar en el siguiente cuadro. En particular, tomando como referencia el Producto Interior Bruto de 2007 a precios corrientes proporcionado por el Banco Central de Chile, se puede apreciar que el valor aportado por el total del sector cultural durante el año 2007 al PIB asciende a un 0,66%.

Por otra parte, no se observan variaciones sustantivas entre la distribución relativa de los ingresos y el valor agregado de los sectores de las industrias creativas.

Cuadro 4.15 Valor agregado bruto de las industrias creativas chilenas por sectores

Año 2007, en millones de pesos corrientes

Sector Producción Servicios Distribución Venta minorista Sin Clasificar Total

Audiovisual 68.591 73.178 13.660 13.885 0 169.313

Radio 6.007 1.391 12.812 0 0 20.210

Publicaciones 262.554 7.693 30.647 9.540 0 310.434

Música 5.751 8.050 0 469 0 14.270

Teatro 15.852 1.388 0 357 0 17.597

Danza 9 59 0 0 0 68

Artes visuales 0 120 0 706 0 826

Fotografía 2.700 6.816 0 0 0 9.515

Enseñanza 0 0 0 849 0 849

Clasificar 0 0 0 0 24.136 24.136

Total general 361.463 98.694 57.119 25.806 24.136 567.218

PIB 85.639.827

VA/PIB 0,66%


30%

4%

55%

3% 3% 0% 0% 2% 0%4%

33%

4%

49%

4% 2% 0% 0% 2% 0%6%

Aud

iovi

sual

Rad

io

Pu

blic

aci

on

es

Mú

sica

Tea

tro

Dan

za

Art

es

visu

ale

s

Foto

graf

ía

Ense

ñan

za a

rtís

tica

Sin

Cla

sifi

car

Ingresos VA


Gráfico 4.9 Distribución de los ingresos y valor agregado de las industrias creativas por sectoresAño 2007, en % sobre el total



50

El sector de las publicaciones tiene un peso relativo menor del valor agregado que de los ingresos, y este pasó del 55% al 49%; por su parte, el sector audiovisual presenta un mayor peso relativo del valor agregado que de los ingresos, y estos pasaron del 30% al 33%. El resto de las variaciones son aun menores.

Tampoco se registraron variaciones importantes al interior de los eslabones de la cadena productiva. La mayor diferencia se registró entre valor agregado de la producción que se situó en el 64%, mientras que el peso relativo de este eslabón de la cadena productiva en los ingresos es de 55%. En la distribución y en la venta minorista, el peso relativo del valor agregado en el total es levemente menor que el de los ingresos. Por su parte, en el sector servicios las proporciones se mantienen prácticamente iguales.

Procesando los datos de resultados del ejercicio, y la inversión en activos fijos, se puede estimar la rentabilidad sobre ventas, y la inversión sobre resultado, o sobre ventas, para medir qué porcentaje del ejercicio se reinvierte en el período siguiente. La rentabilidad media sobre ventas del sector cultural se situó en el 18%, y a su vez se registró un elevado nivel de inversión en relación a la rentabilidad, situándose en términos medios en el 71%.

55%

17% 14%8%

64%

17%10%

5%

Producción Servicios Distribución Venta minorista

Ingresos VA

Gráfico 4.10 Distribución de los ingresos y valor agregado de las industrias creativas según eslabón de la cadena productiva.



Cuadro 4.16 Ingresos, resultados, inversión y rentabilidad del sector cultural - Año 2007

En MM$ corrientes y Porcentajes

SectorIngresos

Brutos

Resultado

Ejercicio

Inversión en

Activo Fijo

Rentabilidad

sobre las

ventas

Inversión

sobre

Resultado

Inversión

sobre ventas

Audiovisual 386.050 59.868 65.697 16% 110% 17%

Radio 50.764 6.321 1.193 12% 19% 2%

Publicaciones 568.936 120.514 64.904 21% 54% 11%

Música 41.784 7.904 511 19% 6% 1%

Teatro 21.563 8.038 283 37% 4% 1%

Danza 131 -1 0 -1% 0% 0%

Artes Visuales 2.533 115 1.234 5% 1078% 49%

Fotografía 26.014 3.003 8.436 12% 281% 32%

Enseñanza Artística 1.449 372 2 26% 1% 0%

Sin Clasificar 67.545 4.140 6.509 6% 157% 10%

Total general 1.166.767 210.272 148.769 18% 71% 13%




51

El sector con mayor rentabilidad es el teatro, probablemente porque este sector mide esencialmente el negocio de las salas de teatro, que tiene un alto componente de capital fijo, una depreciación baja, y una proporción de trabajadores relativamente baja en relación al capital. Por el contrario la danza, que es el único sector con tasa de rentabilidad negativa, debe medir fundamentalmente la actividad de las compañías de danza, y no las salas que utilizan. Por otra parte los niveles de inversión sobre resultados es alta, y los sectores que registran mayores tasas son el de las artes visuales, la publicidad, la fotografía, y la animación. El sector de las artes visuales probablemente computar como inversión la compra de obras de arte, que luego comercializan. Para el caso de la fotografía, el sector de producción de spots publicitarios y la animación, son sectores con necesidades de altos niveles de inversión. Los sectores con menores niveles de inversión son los de la música, el teatro, la danza y la enseñanza artística.

Comparando las tasas de rentabilidad de los distintos sectores culturales se puede observar que abarcan un rango que va desde el 37% hasta el -1%. A su vez, en principio no muestran un patrón particular, ya que dentro de los distintos subsectores de una industria, como en el caso de las artes escénicas comentado, ya que el teatro y la danza son las actividades que ocupan los dos extremos del espectro. Otro ejemplo podría ser el caso de la industria audiovisual, la rentabilidad generada oscila entre el 26% para el caso de la Televisión, hasta la animación o el video que registraron tasas del 8% y el 2% respectivamente. Con la excepción de la danza, la venta minorista música grabada y de video, prácticamente todos los sectores registran altas tasas de rentabilidad, y altos niveles de inversión sobre resultados, lo que refleja un sector cultural dinámico, y con perspectivas de crecimiento.

En cualquier caso, la información generada por la EPC permite aproximarse a los sectores, y será esencial seguir perfeccionando estos mecanismos de medición para conocer con mayor profundidad la estructura de la oferta cultural en el mercado chileno.

-1%

2%

3%

5%

8%

9%

12%

12%

12%

18%

20%

22%

26%

28%

37%

Danza

Video

Música grabada

Artes Visuales

Animación

Publicidad

Fotografía

Cine

Radio

Publicaciones periódicas

Música en vivo

Libros

E. Artística

TV

Teatro

Gráfico 4.12 Tasa de rentabilidad de las industrias creativas por sectores

Año 2007, en %




52

d. Infraestructura Cultural Una forma de tener una primera aproximación al acceso potencial de los ciudadanos a las actividades culturales, es analizando las infraestructuras culturales disponibles en las diferentes regiones. Para ello se utilizará el catastro de infraestructura realizado por el CNCA y actualizado al año 2010. Las infraestructuras relevadas por el CNCA son bibliotecas, centros culturales, estudios de grabación, galerías de arte, museos, salas de cine, salas de ensayo, salas de exposiciones y salas de teatro. El catastro del CNCA también relevó gimnasios, galerías de arte, salas de exposiciones, centros de documentación, estudios de grabación, archivos y salas de ensayo, pero estas sólo se tratarán en los datos globales. También se utilizarán en la descripción de la infraestructura cultural, datos del Anuario de Cultura y Tiempo realizado por el INE en colaboración con el CNCA, que aporta información relevante. Como se puede observar en el siguiente Gráfico 4.12, salas de cine, bibliotecas y centros culturales son los tipos de infraestructura más extendidos, aunque también teatros y museos, como se verá más adelante, presentan al menos 1 establecimiento de cada categoría por región. En total, las infraestructuras culturales identificadas son 1.544 en todo el país.

Como se puede apreciar en el siguiente Cuadro 4.17, la distribución del total de las infraestructuras culturales entre las diferentes regiones tiene una distribución similar a la distribución de la porcentual de la población. Esto es, la Región Metropolitana concentra el 37,5% de las infraestructuras y posee el 40% de la población, Valparaíso registra el 10,8 % de las

296 282 270

167 157130

71 62 62

17 15 11 4

Gráfico 4.12 Tipo de infraestructuras culturales en ChileAño 2010, en unidades

Fuente: Catastro de Infraestructuras culturales –CNCA. El dato correspondiente a salas de cine fue tomado del Anuario de la cultura y el tiempo libre.



53

infraestructuras culturales y el 10 % de la población, y así el resto de las regiones. Sin embargo, se registran pequeñas diferencias. Las mismas se pueden visualizar más nítidamente a partir de la relación de la cantidad de infraestructura cada 100.000 habitantes. En promedio Chile cuenta con 9,1 infraestructuras cada 100.000 habitantes. Las regiones con el índice más bajo, son la Araucanía y Coquimbo, ambas con un índice de 5,2. Por su parte, Aysén y Magallanes son las regiones que cuentan con mayor cantidad de infraestructuras cada 100.000 habitantes con índices de 26 y 18 respectivamente. Otras regiones como Antofagasta, Los Ríos, Tarapacá, Atacama, Arica, también con menos de 600.000 habitantes se encuentran con un indicador por encima de la media. Las regiones Metropolitana y Valparaíso se encuentran en torno a la media nacional.

Aparentemente, esta realidad reflejara una distribución de la oferta cultural relativamente equilibrada entre la región Metropolitana y el resto de las regiones del país. Sin embargo, como se verá más adelante, particularmente en las infraestructuras que se estudian en este capítulo, estas diferencias que en apariencia son pequeñas, en los casos específicos del cine, el teatro, los centros culturales, las bibliotecas y los museos, presentan, en algunos casos, importantes diferencias. Por otra parte, cuanto más grande es el núcleo poblacional, mayor es la diversidad en la oferta, y en este caso las infraestructuras se miden en términos absolutos y no relativos, mostrando una diferencia abismal entre la región Metropolitana y el resto, o en un segundo nivel, las regiones de Valparaíso y Biobío.

Cuadro 4.17 Número de infraestructuras por región, año 2009.

En nº y %

Región Infraestructura % Población

Infraestructura

cada 10.000

habitantes

Metropolitana 579 38% 40% 8,5

Valparaíso 167 11% 10% 9,6

Biobío 166 11% 12% 8,2

O'Higgins 105 7% 5% 12,0

Los Lagos 87 6% 5% 10,5

Antofagasta 75 5% 3% 13,2

Maule 69 4% 6% 6,9

Los Ríos 54 3% 2% 14,2

Araucanía 50 3% 6% 5,2

Atacama 38 2% 2% 13,6

Coquimbo 37 2% 4% 5,2

Tarapacá 34 2% 2% 11,0

Arica y Parinacota 28 2% 1% 15,1

Magallanes 28 2% 1% 17,7

Aysén 27 2% 1% 26,0

Total general 1.544 100% 100% 9,1

Fuente: Catastro de Infraestructuras cultura les –CNCA



54

Cine De todas las infraestructuras relevadas por el catastro, las salas de cine son las que registran mayor cantidad. En este caso la distribución de las salas por regiones no es equitativa. La región metropolitana concentra casi el 60% de las salas y, con la excepción de Antofagasta y Tarapacá, dos regiones con baja población, ostenta el índice de salas y butacas por habitante más alto de Chile. Se observa que la región Metropolitana no sólo tiene la mayor cantidad de salas en términos absolutos, sino también en términos relativo, lo que además de falta de diversidad, indica concentración geográfica y dificultades de acceso en varias del resto de las regiones. De estas, las que registran menor cantidad de salas en términos relativos son Maule, Biobío, Los Lagos, O’Higgins y Magallanes. Es importante analizar además de la disponibilidad de infraestructuras, cuál es el uso que se les da, y compararlo con un uso teórico u óptimo. Si la diferencia entre su uso real y el óptimo es muy amplia, entonces existe capacidad ociosa. Así, una butaca de una sala de cine potencialmente podría ocuparse tantas veces como funciones al año se realizaran. O de otra forma, si un cine hiciera 4 funciones por día, durante 6 días a la semana, cada butaca debería ser utilizada por 1.248 espectadores (4f*6d*52semanas). Quizás este valor es exagerado, pero es una referencia para saber cuántas butacas se usan o por el contrario cuantas quedan ociosas.

27

28

28

34

37

38

50

54

69

75

87

105

166

167

579

Aysén

Arica y Parinacota

Magallanes

Tarapacá

Coquimbo

Atacama

Araucanía

Los Ríos

Maule

Antofagasta

Los Lagos

O'Higgins

Biobío

Valparaíso

Metropolitana

Gráfico 4.13 Distribución de infraestructuras culturales por regionesAño 2010, en nº

Fuente: Catastro de Infraestructuras culturales –CNCA



55

Pues bien, calculando este indicador para cada una de las regiones, la región que más uso les da a sus butacas es Magallanes, con 335 espectadores por año. Aysén aparece con el índice menor, con 13 espectadores por butaca al año. En cualquier caso, más allá de que las infraestructuras sean escasas en muchas regiones, parecería que se puede desarrollar un trabajo importante para mejorar la eficiencia en el uso de las butacas disponibles.

Cuadro 4.18 Salas y butacas de cine por regiones e indicadores, año 2009

Salas de cine por regiones, año 2009

Región Salas butacas Butacas por sala Salas/100.000Personas x

butaca

Metropolitana 173 38.468 222 2,5 177,5

Valparaíso 29 6.584 227 1,7 265,0

Biobío 18 4.845 269 0,9 418,6

Antofagasta 17 3.766 222 3,0 151,3

Araucanía 11 2.905 264 1,1 332,5

Maule 9 2.788 310 0,9 359,9

Tarapacá 8 1.444 181 2,6 214,8

Coquimbo 7 2.113 302 1,0 337,3

Los Lagos 6 2.107 351 0,7 393,6

O'Higgins 6 1.246 208 0,7 704,9

Los Ríos 5 1.305 261 1,3 290,8

Atacama 3 1.550 517 1,1 180,3

Arica y Parinacota 2 980 490 1,1 188,9

Aysén 1 350 350 1,0 297,1

Magallanes 1 110 110 0,6 1.440,5

Total general 296 70.561 238 1,7 240,6

Fuente: Catastro de Infraestructuras cultura les –CNCA

13

41

70

72

131

151

153

183

196

207

220

233

234

235

335

Aisén

Atacama

Maule

Arica y Parinacota

Araucanía

Los Ríos

Los Lagos

Coquimbo

Valparaíso

Antofagasta

Biobío

Tarapacá

O'Higgins

Metropolitana

Magallanes

Gráfico 4.14 Espectadores por butaca según regionesEn nº año 2009

Fuente: Catastro de Infraestructuras culturales –CNCA



56

Artes escénicas En el teatro también se registra cierto desequilibro. La región Metropolitana concentra más del 60% de las funciones, y casi el 40% de las salas. Estos indicadores reflejan no sólo una mayor cantidad de salas y funciones en términos absolutos, sino una mayor cantidad de funciones por habitante. Mientras que el promedio para todo Chile es de 50 funciones de teatro cada 100.000 habitantes, la región Metropolitana registra un promedio de 78 funciones.

Las regiones con menos de 40 funciones de teatro cada 100.000 habitantes son Los Lagos, Tarapacá, Valparaíso, Los Ríos, Biobío, Araucanía, Coquimbo y Magallanes. Como se puede observar, esta situación refleja problemas de acceso, de utilización de la capacidad, y de la diversidad de la oferta teatral en varias regiones.

Para el caso del teatro no se cuenta con información sobre butacas por sala. Pero otra forma aproximada de medir la eficiencia en la utilización de la sala, es con el indicador de funciones por sala. En promedio los teatros deberían de programar 4 funciones por semana, por lo que cada sala podría registrar unas 200 funciones al año. Mientras el promedio a escala nacional es de 33 funciones por sala, en la región Metropolitana se realizan 54 funciones por sala al año. Hay 11 regiones que realizan menor de 30 funciones por sala al año. Como en el caso del cine, la capacidad de salas está subutilizada. No sólo se trata de aumentar la cantidad de salas en regiones con bajos índices, también se deberían impulsar planes y actividades para aumentar el número de funciones al año.

6

12

20

21

23

25

31

33

41

42

42

51

67

78

94

Magallanes

Coquimbo

Araucanía

Biobío

Los Ríos

Valparaíso

Tarapacá

Los Lagos

Maule

Antofagasta

Aysén

O`Higgins

Atacama

Metropolitana

Arica

Gráfico 4.15 Funciones de Teatro cada 100.000 habitantes Nº por regiones año 2010

Fuente: Catastro de Infraestructuras culturales CNCA y Anuario de la Cultura y el Tiempo Libre CNCA – INE.



57

Con el resto de las manifestaciones artísticas de las artes escénicas, esto es, música popular, música docta y ópera, ballet y danza contemporánea, y danza regional, la situación se encuentra más equilibrada.

Cuadro 4.19 Salas y funciones de teatro por región e indicadores, año 2009

En nº y %

Región Nº de Salas FuncionesFunciones por

Sala

Salas/

100.000

Funciones/

100.000% Salas

%

Funciones

Metropolitana 100 5.353 54 1,5 78 38% 63%

Biobío 31 425 14 1,5 21 12% 5%

O`Higgins 29 448 15 3,3 51 11% 5%

Maule 21 413 20 2,1 41 8% 5%

Araucanía 14 198 14 1,4 20 5% 2%

Valparaíso 14 440 31 0,8 25 5% 5%

Antofagasta 12 237 20 2,1 42 5% 3%

Atacama 9 186 21 3,2 67 3% 2%

Aysén 8 44 6 7,7 42 3% 1%

Los Lagos 7 275 39 0,8 33 3% 3%

Coquimbo 4 85 21 0,6 12 2% 1%

Los Ríos 4 87 22 1,1 23 2% 1%

Tarapacá 3 96 32 1,0 31 1% 1%

Magallanes 2 10 5 1,3 6 1% 0%

Arica 2 174 87 1,1 94 1% 2%

Total 260 8.471 33 1,5 50 100% 100%

Fuente: Catastro de Infraestructuras cultura les CNCA y Anuario de la Cultura y el Tiempo Libre CNCA – INE.

* A las sa las de teatro del Catastro, se añadieron los centros cultura les en los que se exhibe teatro.

Cuadro 4.20 Funciones de Música y Danza cada 100.000 habitantes - 2009

Nº de funciones

RegiónConciertos

Música Popular

Ballet y Danza

moderna o

contemporánea

Danza regional

y/o folclórica

Concierto

música docta y

Opera

Aisén 112 1 54 3

De Atacama 50 21 20 6

De Los Ríos 48 12 7 20

Del Maule 23 7 10 7

De La Araucanía 22 11 20 7

Del Libertador 21 21 15 14

De Los Lagos 15 15 16 9

De Arica y Parinacota 15 44 17 14

De Valparaíso 14 7 7 6

Del Biobío 14 6 15 9

De Antofagasta 12 6 6 6

Región Metropolitana 10 7 5 7

Magallanes 9 1 12 0

De Tarapacá 8 4 7 6

De Coquimbo 6 4 4 6

Total 11 9 9 7,7

Fuente:Anuario de la Cultura y el Tiempo Libre CNCA – INE.



58

En promedio, se realizan unas 10 funciones de cada disciplina por año cada 100.000 habitantes. La región Metropolitana se encuentra en la media o levemente por debajo de este indicador, mientras sobresale Aysén por música popular y danza regional, Atacama y Los Ríos por música popular, y Arica por el Ballet y la danza contemporánea Centros culturales, bibliotecas y museos Los centros culturales por definición, se dedican a dinamizar la actividad cultural de su zona o localidad. Naturalmente, hay centros culturales distintos y de muy diversa índole, con distintos objetivos, y también de muy variados presupuestos. Algunos de ellos son centros de excelencia, que buscan ser punto de referencia a escala nacional e incluso internacional, pero en su gran mayoría los centros culturales buscan ocupar un espacio que cubra necesidades culturales insatisfechas a nivel local. Por ello los centros culturales en general, realizan varios tipos de actividades, como ser exposiciones de artes visuales, exhibición de artes escénicas y cine, talleres, cursos, conferencias, etc. En este sentido, entre otras cosas, los centros culturales deberían cubrir las necesidades generadas por la ausencia del resto de la infraestructura cultural. También en estas infraestructuras se aprecia una baja relación de centros culturales por habitante. En promedio Chile tiene 1,6 centros culturales cada 100.000 habitantes, pero hay siete regiones que se encuentran por debajo del promedio en este indicador, y estas son Antofagasta, Araucanía, Atacama, Tarapacá, Arica, Coquimbo, y Metropolitana. En el lado opuesto, las seis regiones con 2 o más centros culturales cada 100.000 habitantes, son Aysén, Atacama, Los Lagos, O´Higgins, Valparaíso y Los Ríos

Cuadro 4.21 Centros culturales, bibliotecas y museos por regiones y habitantes, año 2009

Nº de instalaciones

RegiónCentro

culturalBiblioteca Museo CC/ 100.000 B/100.000 M/100.000

Aysén 6 7 5,8 6,7 0,0

Atacama 12 4 3 4,3 1,4 1,1

Los Lagos 29 10 14 3,5 1,2 1,7

O'Higgins 24 29 6 2,7 3,3 0,7

Valparaíso 43 46 15 2,5 2,6 0,9

Los Ríos 9 5 9 2,4 1,3 2,4

Magallanes 3 5 6 1,9 3,2 3,8

Biobío 35 30 21 1,7 1,5 1,0

Maule 16 1 9 1,6 0,1 0,9

Antofagasta 9 9 17 1,6 1,6 3,0

Araucanía 14 4 5 1,4 0,4 0,5

Tarapacá 4 4 5 1,3 1,3 1,6

Arica y Parinacota 2 5 5 1,1 2,7 2,7

Coquimbo 7 5 7 1,0 0,7 1,0

Metropolitana 57 118 35 0,8 1,7 0,5

Total general 270 282 157 1,6 1,7 0,9

Fuente: Catastro de Infraestructuras cultura les CNCA



59

Con las bibliotecas ocurre algo similar. En Chile hay en promedio 1,7 bibliotecas cada 100.000 habitantes. Sin embargo, hay cinco regiones que se sitúan con más de 2 bibliotecas cada 100.000 habitantes: Arica, Magallanes, Valparaíso, O´Higgins y Aysén. Por otra parte, hay siete regiones que tienen menos de 1 biblioteca cada 100.000 habitantes, y estas son Coquimbo, Araucanía, y Maule. En promedio hay menos de 1 museo cada 100.000 habitantes a escala nacional. Las regiones que más museos presentan en términos relativos son Magallanes, Arica y Los Ríos. Con menos de un museo cada 100.000 habitantes se ubican Maule, Valparaíso, O´Higgins, Araucanía, Aysén, y la propia región Metropolitana.



60

e. Gestión de la Infraestructura El catastro realizado por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes congrega una multiplicidad de espacios que son los que se deben activar para generar una oferta para la política de fomento del consumo cultural. De los más de 1.500 espacios catastrados, se seleccionaron aquellos que tienen una vocación cultural para los bienes culturales analizados: Centro cultural o casa de la cultura, Galería de Arte o sala de exposiciones, Salas de cine independientes, Teatro o salas de teatro, los cuales se les envió un cuestionario con diversas consultas referidas a la gestión cultural, totalizando 669 instalaciones. De estos lugares se excluyeron las multisalas de cine, o cines de cadena. Del total de instalaciones, fue posible contactar a 564, de las cuales respondieron el cuestionario 74 instalaciones, las cuales ilustran las percepciones de sus administradores sobre la caracterización de su público, gestión y sensibilidad frente a la política de vale de cultura. Estos antecedentes se presentan a continuación. (En Anexo se presenta cuestionario y detalle de respuestas). Caracterización En relación a consultas de operación de las salas, se aprecia, en consistencia con las estadísticas de consumo cultural, que los espectáculos son principalmente gratuitos, sólo el 33% de los espectadores de las salas de la Región Metropolitana cancelan su entrada, mientras que a nivel regional, esta cifra asciende al 10%. Utilizando el Catastro de Infraestructura (CNCA 2011), se aprecia que el 33% de las salas de la Región Metropolitana cobran entrada y sólo el 13% de las salas de regiones lo hacen. Esta es una importante limitación a la política de vale cultural, ya que ésta requiere espectáculos pagados, por lo cual, complementariamente con la entrega del subsidio a los espectadores, será necesario activar la gestión de espectáculos, principalmente en regiones. Los cobros por entrada son reducidos, en promedio $1.700 pesos en la RM y 1.072 en las demás regiones. Si bien son promedios de las distintas salas, y este promedio agrupa a distintos tipos de espectáculos, da una noción del precio promedio de un espectáculo cultural que no es cine de cadena ni recital. En general las salas operan durante todo el año.

Cuadro 4.22 Estadísticas de operación de las salas

En %, $ y meses promedio de salas

Estadísticas Operación

Regiones% Espectadores

pagos$ por entrada

Meses de

operación

% Salas que Cobran

Entrada (*)

R. Metropolitana 33% 1.700 11,3 33%

Regiones 10% 1.072 11,6 13%

Fuente: Consulta espacios cultura les , Pulso S.A. 2011.

(*) Información proveniente del Catastro de Infraestructura. CNCA.



61

Los espacios culturales que participan en esta consulta, indican que, aproximadamente el 24% de su público corresponde a personas entre 30 y 45 años. Entre los 45 y 65 años se concentra una proporción similar. Los jóvenes entre 15 y 30 años representan el 25% del público de estos lugares. Los Niños y adultos mayores representan el 17% y 11% cada segmento respectivamente. En la Región Metropolitana los espectadores se concentran entre los 15 y los 45 años principalmente, mostrando un foco de mercado en la población más joven.

Gestión Como era de esperar, mayoritariamente las salas exhiben espectáculos de carácter nacional (80%) y regional (77% de las salas) y sólo el 38% presenta espectáculos internacionales. El origen del espectáculo genera importantes distinciones entre las salas de la RM y del resto de regiones, ya que en la RM el 52% de las salas implementa espectáculos y/o exposiciones internacionales, a diferencia del 31% de las salas de región. Por otra parte, se aprecia que los espacios regionales concentran su oferta en espectáculos de carácter regional (96% de las salas).

Cuadro 4.23 Rangos de Edad del público de centros o salas

En % Promedio de salas

Regiones

Rangos de EdadR. Metropolitana Regiones Total general

Niños 12% 19% 17%

Jóvenes (15 a 30 años) 30% 23% 25%

Adultos jóvenes (30 a 45 años) 27% 22% 24%

Adultos (45 a 65 años) 19% 24% 23%

Adultos mayores (65 y más años) 11% 12% 11%


Cuadro 4.24 Origen del espectáculo presentado

En % de salas que tienen espectáculos

Regiones / % de Salas

OrigenR. Metropolitana Regiones Total general

Regional 35% 96% 77%

Nacional 78% 80% 80%

Internacional 52% 31% 38%




62

Estos espectáculos son principalmente contratados, es decir gestionado por la propia sala (45%), en segundo término están los espectáculos externalizados, que son aquellos en los cuales las salas sólo arriendan su infraestructura (26%) y las coproducciones, que es una combinación de ambas modalidades (28%).

En promedio, el 42% de las salas no externaliza sus espectáculos (35% RM), mientras que el restante 58% utiliza esta modalidad de gestión cultural. El gestor cultural es el principal actor utilizado por el 63% de las salas (71% en regiones) y en segundo término las compañías directamente (53%). En general, en las salas de regiones se diversifica más el contacto con distinto tipo de agente o gestor cultural, a diferencia de la RM donde se concentra la gestión en las 2 modalidades ya mencionadas.

La estructura de financiamiento de los espacios culturales se diferencia entre aquellos localizados en la RM, ya que se financian preferentemente con fuentes de financiamiento de origen privado (54%), principalmente la venta de entradas que representa el 24% de los ingresos totales. Los espacios regionales sólo logran un 20% de financiamiento de fuentes privadas.

Cuadro 4.25 Forma en que se contratan los espectáculos presentados

En % de espectáculos promedio de salas

Regiones

OrigenR. Metropolitana Regiones Total general

Coproducciones 25% 30% 28%

Contratados 47% 44% 45%

Externalizados 27% 26% 26%


Cuadro 4.26 Agentes o gestores culturales utilizados

En % promedio de salas

Regiones

Agente o gestor cultural R. Metropolitana Regiones Total general

No externaliza 35% 45% 42%

Externaliza 65% 55% 58%

Productor 33% 57% 49%

Manager 20% 36% 30%

Compañía 53% 54% 53%

Gestor 47% 71% 63%




63

En el caso de los espacios culturales regionales, éstos dependen preferentemente de financiamiento público (64%) proveniente principalmente de municipios y gobiernos regionales. Esta característica se correlaciona con la oferta de espectáculos gratuitos.

En relación al equipo encargado de la gestión cultural, se tiene que en promedio, cuentan con 4,2 personas a jornada completa y 1,8 personas a jornada parcial. Los centros municipales tienden a tener personas jornada parcial, no así los lugares privados, los cuales tienden a estar contratados para la jornada completa. En las salas de la RM en promedio se utiliza 2 personas más que en las regiones.

Cuadro 4.27 Estructura de financiamiento de espacios culturales

En % de salas

Regiones

Origen del Financiamiento R. Metropolitana Regiones Total general

Privado: Venta de entradas 24% 6% 11%

Privado: publicidad, patrocinio 10% 5% 6%

Privado: (otros) 19% 9% 12%

Público - Privado: Donaciones de entidades privadas -Ley Valdés 8% 4% 5%

Presupuesto público: Municipio 6% 36% 27%

Presupuesto público: Gobierno Regional 0% 13% 9%

Presupuesto público: Estado Central (Ministerios u otros Servicios) 6% 2% 3%

Fondos Culturales Concursables (FONDART, Fondo Música, etc.) 6% 6% 6%

Fondos Culturales de asignación directa 0% 2% 1%

Otros 19% 19% 19%


5,2

2,7

3,8

1,5

4,2

1,8

Funcionarios jornada completa

Funcionarios jornada parcial

Total general Regiones R. Metropolitana

Gráfico 4.16 Cantidad promedio de personas contratadas según jornadaEn promedio de personas

Fuente: Consulta espacios culturales, Pulso S.A. 2011.



64

Los espectáculos exhibidos en los espacios culturales, dependen de la infraestructura y vocación de cada uno. Teniendo esto en consideración, se observa que son los las películas de cine, las exposiciones de artes visuales y los conciertos los que más se llevan a cabo. Teniendo infraestructura para funciones de teatro (la misma utilizada para cine), aquellas salas que realizan estos espectáculos, sólo alcanzan 10 al año. Las salas que realizan espectáculos de danza realizan 7 espectáculos anuales.

En relación a las expectativas de evolución de la actividad cultural (Cuadro 4.28), se puede comentar: En general, sobre el 50% de las salas esperan un aumento de los espectáculos y sobre el

40% de las salas espera un aumento en el público. Es interesante observar esta característica, que muestra que la producción de espectáculos de las salas es más dinámica que las audiencias. En este escenario la política de vale cultural va en sintonía con esta brecha entre oferta y demanda.

10

16

7

14

15

Espectáculos teatro

Espectáculos cine

Espectáculos danza

Espectáculos Conciertos

Exposiciones Artes visuales

Gráfico 4.17 Cantidad promedio de espectáculos por disciplina

Nº espectáculos

Fuente: Consulta espacios culturales, Pulso S.A. 2011.

Cuadro 4.28 Expectativas de Evolución de la Actividad Cultural

En % de salas que esperan un AUMENTO de la actividad en el año 2011

Regiones / Salas que esperan un aumento en la actividad

Espectáculos R. Metropolitana Regiones Total general

Teatro 24% 54% 44%

Cine 50% 58% 56%

Danza 55% 54% 54%

Conciertos o recitales 42% 65% 59%

Artes visuales 23% 60% 50%

Espectadores R. Metropolitana Regiones Total general

Teatro 36% 52% 46%

Cine 50% 41% 43%

Danza 38% 43% 41%

Conciertos o recitales 44% 48% 47%

Artes visuales 0% 22% 15%




65

Por otra parte, en regiones las expectativas de aumentos en los espectáculos son mayores

que las expectativas que tienen las salas de la región Metropolitana, salvo en espectáculos de danza. Lo mismo ocurre con las expectativas de aumento de los espectadores para las distintas funciones, con la salvedad del cine.

La disciplina con menor expectativa de aumento de espectáculos es el Teatro y las artes visuales, principalmente en la Región Metropolitana. En el caso de las artes visuales, las expectativas de aumento de espectadores para sus exposiciones son bajas.

Al consultar respecto a los factores que permiten el desarrollo comercial de los espacios culturales (Cuadro 4.29), se puede comentar: El 77% de las salas considera que el principal factor para el desarrollo comercial es contar

con campañas de promoción y publicidad para los espectáculos.

El segundo factor más importante es el costo de los espectáculos, principalmente para las salas de las regiones.

La calidad de los espectáculos nacionales, es mencionada como factor de desarrollo por el 58% de las salas regionales así como una mayor oferta de espectáculos chilenos (62%). El interés por los espectáculos chilenos de calidad factores de gran interés para las salas regionales.

En la Región Metropolitana, el éxito de público de los espectáculos contratados es el principal factor para el desarrollo de las salas (75%).

En el medio, no se considera muy importante, la profesionalización de los managers o la cantidad de productores de espectáculos.

Cuadro 4.29 Factores que permiten el desarrollo comercial del centro o sala

En % de salas que consideran MUY IMPORTANTE

Regiones / Salas que consideran muy importante

Factores R. Metropolitana Regiones Total general

Una mayor oferta de espectáculos chilenos 29% 62% 51%

Contar con espectáculos chilenos de mayor calidad 44% 58% 53%

Una mayor oferta de espectáculos extranjeros 29% 38% 35%

Un costo más bajo de los espectáculos disponibles para contratar 44% 68% 60%

Un mayor éxito de público de los espectáculos contratados 75% 44% 52%

Una mayor cantidad de productores de espectáculos 21% 24% 23%

Una mayor profesionalización de los productores existentes de espectáculos 47% 52% 50%

Una mayor profesionalización de managers de grupos o artistas 33% 38% 36%

Mejores campañas de promoción y publicidad de los espectáculos 72% 79% 77%

La existencia de salas o recintos de mejor calidad 47% 64% 59%




66

Sensibilidad frente al vale Existe consenso en general en que es apropiado emplear financiamiento estatal para acceder a eventos culturales. Sobre el 40% está de acuerdo para cada uno de los segmentos consultados. Sin embargo, el 27% de los consultados cree que es prioritario financiar a los jóvenes entre 15 a 30 años, siendo el segmento que convoca más apoyo, principalmente en las regiones. En la Región Metropolitana jóvenes y adultos mayores concitan el mayor interés.

El efecto que puede tener un subsidio de estas características se ilustra en el Cuadro 4.31. Si se considera un financiamiento del 75% del precio de las entradas, el 82% de los espacios culturales que ofrecen espectáculos pagados cree que podrían programar nuevos espectáculos o aumentar el número de funciones agendadas, lo cual significa un aumento de la oferta actual existente.

Cuadro 4.30 Salas que consideran una PRIORIDAD que el estado financie parcialmente el precio de las entradas

En % de salas que consideran PRIORITARIO

Regiones / Salas que consideran apropiado

Rangos de edad R. Metropolitana Regiones Total general

Jóvenes (15 a 30 años) 52% 41% 45%


Adultos (45 a 65 años) 30% 51% 45%


Regiones / Salas que consideran prioritario

Rangos de edad R. Metropolitana Regiones Total general

Jóvenes (15 a 30 años) 17% 31% 27%


Adultos (45 a 65 años) 4% 10% 8%



En % si financia el 75% de las entradas

Regiones / Salas que consideran apropiado

Efectos R. Metropolitana Regiones Total general

No tendría efecto 17% 6% 9%

Sólo aumentaría la ocupación de la sala 0% 12% 9%

Podría programar nuevos espectáculos o funciones 83% 82% 82%

Total general 100% 100% 100%


Cuadro 4.31 Efecto del financiamiento de las entradas a los jóvenes

entre 15 y 30 años por parte del Estado



67

Ante un subsidio del Estado que permita asegurar la compra de entradas para los eventos, los espacios culturales que tienen una tarifa para sus servicios están dispuestos a rebajar el precio de sus entradas en la misma proporción del subsidio, sin haber diferencias entre las regiones.

Si bien en la consulta se expresa la existencia de múltiples servicios gratuitos a la comunidad, surge la idea de utilizar este vale para mejorar los servicios ofrecidos mediante el cobro de entradas para financiarlos. En relación a la capacidad de implementación de sistemas de pago electrónico, se aprecia que el 55% de las salas tienen implementado o la capacidad de implementar un sistema de pago electrónico, porcentaje que aumenta al 65% en la Región Metropolitana.

Finalmente, al consultar a las salas acerca de los segmentos de público que deben ser considerados, en una política de subsidio a la demanda, para los objetivos de aumento del consumo cultural y creación de audiencias (Cuadro 4.34), se concluye: Para el aumento del consumo los estudiantes universitarios y los colegios son los

preferidos por las salas regionales, mientras que las familias jóvenes con hijos son preferidos por las salas de la RM.

En % promedio de rebaja

Regiones / % de rebaja

Opción de financiamiento R. Metropolitana Regiones Total general

Si el Estado le compra el 20% de las entradas de sus espectáculos en un mes 15% 19% 18%





Cuadro 4.32 Porcentaje promedio de rebaja de entradas ante un subsidio del Estado

En % promedio de rebaja

Regiones / % de salas

Sistema de pago R. Metropolitana Regiones Total general

Tiene implementado actualmente el pago mediante tarjetas de Transbank 9% 6% 7%

Tiene la capacidad de implementar o mantener a futuro el pago mediante

tarjetas de Transbank26% 25% 26%

Tiene implementado actualmente el uso de descuentos mediante otras

tarjetas magnéticas4% 2% 3%

Tiene la capacidad de implementar o mantener a futuro el uso de

descuentos mediante otras tarjetas magnéticas26% 18% 20%


Cuadro 4.33 Capacidad para implementar un sistema de pago electrónico



68

Para la creación de audiencias, en la Región Metropolitana las opiniones se concentran en el financiamiento de los estudiantes secundarios y en segundo término los universitarios, mientras que para las salas regionales comparten importancia las familias jóvenes con hijos y los estudiantes secundarios.

f. El financiamiento del CNCA El monto global de transferencias realizadas por el CNCA a través de fondos concursables en el año 2011 asciende a los 21.512 millones de pesos. En el período 2005 – 2011 estos fondos tuvieron un aumento total de 82%, lo que determina una tasa acumulativa anual de 11%. El fondo que más creció fue el audiovisual que pasó de 1.467 millones de pesos el año 2005 ($2011) a 4.828 millones de pesos el año 2011, registrando una tasa de crecimiento acumulado anual de 22% durante el período.

Cuadro 4.34 Segmento de público que debe ser prioritario financiar parcialmente el precio de las entradas para lograr los siguientes objetivos

En % de salas que consideran PRIORITARIO

Regiones

Aumentar el consumo de los espectadores actuales R. Metropolitana Regiones Total general

Financiar a colegios (estudiantes secundarios) para que aumenten su demanda 29% 44% 40%

Financiar a estudiantes universitarios 29% 51% 45%

Financiar a empleados través de las empresas 24% 33% 30%

Financiar familias jóvenes con hijos 47% 30% 35%

Regiones

Aumentar los nuevos espectadores culturales a futuro R. Metropolitana Regiones Total general

Financiar a colegios (estudiantes secundarios) para que aumenten su demanda 76% 56% 62%

Financiar a estudiantes universitarios 59% 33% 40%

Financiar a empleados través de las empresas 24% 42% 37%

Financiar familias jóvenes con hijos 35% 65% 57%


Cuadro 4.35 Evolución de los fondos concursables del CNCA,

Años 2005 – 2008, en millones de pesos del año 2011

Periodo Variación

Fondo 2005 2008 2011Total 2005 -

2011

Anual 2005 -

2012

Fondo de Fomento Audiovisual 1.467 2.574 4.828 229% 22%

Fondo de la Música 1.083 1.052 2.893 167% 18%

Fondo del Libro 1.822 1.475 3.707 104% 13%

Fondo Nacional de Escuelas Artísticas 383 435 454 19% 3%

Fondo Nacional de la Cultura y las Artes 5.055 4.750 7.619 51% 7%

Total general 11.814 12.295 21.512 82% 11%

Fuente: CNCA



69

Para el año 2011, el Fondo Nacional de la Cultura y las Artes representó el 35% del total de los fondos concursables. Con él se financian distintos tipos de áreas, en general no contempladas por los fondos específicos. Las más importantes son fondos regionales, Teatro, Artes visuales, Infraestructuras, Becas y pasantías, Danza, etc. Este fondo si bien ha aumentado 7% anualmente, ha disminuido su participación en 7 puntos porcentuales. El Fondo de Fomento Audiovisual representa en el año 2001 el 22%, siendo el fondo de mayor crecimiento, aumentando su participación 10 puntos porcentuales en el período.

Son casi unos 8.000 proyectos los que se presentaron durante el año 2008, que finalmente se terminaron aprobando 2.559. La variedad y el monto que implica el Fondo Nacional, explica que sea en ese rubro donde se registren mayor cantidad de proyectos aprobados.

El promedio asignado por proyecto se situó en 3,8 millones de pesos durante el año 2008. Los proyectos del fondo audiovisual son los que alcanzan el mayor monto, y se situaron durante el año 2008 en 6,3 millones de pesos. Le sigue el Fondo de escuelas artísticas, el fondo nacional, el del libro, y finalmente el de la música.

2%

13%

17%

22%

35%

Fondo Nacional de Escuelas Artísticas

Fondo de la Música

Fondo del Libro

Fondo de Fomento Audiovisual

Fondo Nacional de la Cultura y las Artes

Gráfico 4.18 Fondos concursables del CNCA, año 2008

En % sobre el total

Fuente: CNCA

Cuadro 4.36 Evolución de la cantidad proyectos de fondos concursables aprobados por el CNCA.

Años 2005 – 2008

Fondo 2005 2006 2007 2008Total

general

Fondo de Fomento Audiovisual 177 341 373 381 21%

Fondo de la Música 542 574 458 309 -13%

Fondo del Libro 558 628 637 635 3%

Fondo Nacional de Escuelas Artísticas 93 69 71 86 -2%

Fondo Nacional de la Cultura y las Artes 1.130 1.415 1.107 1.148 0%

Total general 2.500 3.027 2.646 2.559 1%

Fuente: CNCA



70

Sólo para tener una aproximación de la influencia del fondo en la financiación de las industrias culturales se calculan algunas proporciones entre los fondos y los valores de ingresos recibidos por la industria. Así el total de los Fondos Concursables durante el año 2007, sobre el total de los ingresos recibidos por la industria, equivale a un 0,9% del total. Si se comparan los fondos específicos del audiovisual, de la música y del libro, los resultados que se obtienen son los siguientes.

La mayor parte del fondo audiovisual se asigna a proyectos vinculados a la producción de obras audiovisuales, por lo que compararlo específicamente con los ingresos recibidos por la producción de animación y obras cinematográficas ya genera un dato más aproximado de cómo ayuda la financiación del Fondo al total del subsector. Para el año 2007, la proporción financiada por el

Cuadro 4.37 Evolución del monto asignado por proyecto

años 2005 – 2008, en millones de pesos del año

Fondo 2005 2006 2007 2008Total

general

Fondo de Fomento Audiovisual 6,6 4,0 5,8 6,3 -1%

Fondo de la Música 1,6 1,9 3,5 3,2 19%

Fondo del Libro 2,6 2,4 2,6 2,2 -4%

Fondo Nacional de Escuelas Artísticas 3,3 4,6 4,6 4,7 1%

Fondo Nacional de la Cultura y las Artes 3,6 3,3 4,7 3,9 2%

Total general 3,1 2,9 4,1 3,8 5%

Fuente: CNCA

Cuadro 4.38 Valores del fondo y de la industria por sectores, y % de financiación

Año 2007, en millones de pesos corrientes y porcentajes

Año 2007Valores del Fondo

y de la Industria% F/Industria

Total Fondos Concursables 10.958

Total Ingresos Industrias Creativas 1.166.767 0,9%

Fondo Audiovisual 2.159

Total Audiovisual 386.050 0,6%

Total Producción Cine y Animación 13.974 15,5%

Fondo Música 1.608

Total Música 41.784 3,8%

Fondo Libro 1.645

Total Libro 444.492 0,4%

Fondo Enseñanza Artística 408

Total Enseñanza 1.449 28,2%

Fuente: EPC – INE – CNCA y datos de fondos concursables CNCA.



71

fondo alcanzó el 15,5%. Para el sector de la Enseñanza Artística también se puede llegar a un dato aproximado, y dicho porcentaje alcanza a un 28%. Por las características del resto de los fondos, y los sectores industriales, no se puede llegar a un resultado tan aproximado. Para el caso de la música, la financiación del fondo equivale a un 3,8% para caso del libro un 0,4%. En Síntesis Se puede plantear que existe una concentración geográfica en términos absolutos de las infraestructuras culturales. Esto permite a Santiago, y en general a los mayores centros poblacionales contar con una mayor diversidad en la oferta cultural. Esta situación se acentúa en términos relativos en los casos de las salas de cine y la cantidad de funciones de teatro al año, donde la región Metropolitana tiene altos índices de salas y funciones cada 100.000 habitantes, mientras que hay otras regiones como Arica, Coquimbo, Magallanes, Biobío, que en general se encuentran con escasa infraestructura cultural en términos relativos. Sin embargo, la distribución geográfica de las infraestructuras culturales cada 100.000 habitantes, registra un relativo equilibrio entre las distintas regiones. Eso no disminuye la necesidad de inversión en infraestructuras, especialmente en las zonas más débiles, según tipo de infraestructura. En términos relativos las zonas con menos infraestructuras culturales por habitante son Coquimbo, Araucanía, Maule, y Biobío. Regiones con entre casi 800.000 y 2.000.000 de habitantes. En el lado contrario, aparecen con índices relativos muy altos, regiones con baja población como ser Aysén, Antofagasta, Atacama, y Magallanes. En este indicador, la región Metropolitana aparece levemente por debajo de la media en centros culturales y museos, en el punto medio en salas de teatro y bibliotecas, y por encima de la misma en salas de cine. Como conclusión final se puede decir que todas las regiones cuentan por lo menos con la mínima estructura para realizar actividades culturales y promover el acceso. Naturalmente que la gran mayoría tienen grandes carencias, y por ejemplo en el caso de Aysén, que ostenta el mayor índice de infraestructuras, según los registros analizados, no tiene ni un solo museo. La forma de mejorar estos índices, como se ha visto, no es sólo con infraestructuras, sino con la dinamización de las mismas. En este sentido es donde tiene una gran ventaja la región Metropolitana, y se puede ver en la cantidad de funciones al año, y la cantidad de funciones por sala. Esto también refleja un problema de escala. La población de la región Metropolitana, fundamentalmente el área central, permite realizar más de una función por día en cada una de las actividades culturales analizadas, y tener expectativas potenciales de llenar las salas. En este sentido, y viendo la escala de las distintas provincias, no se trata sólo de extender la red de infraestructuras culturales, sino promover actividades que aumenten la diversidad de oferta, que faciliten el acceso, y que dinamicen las actividades culturales de los diferentes sectores. Esto se puede hacer a través de Centros Culturales, pero no tienen por qué ser específicamente la construcción de un centro cultural, se puede concentrar las actividades en infraestructuras ya existentes como bibliotecas o museos. De los que se trata es de dinamizar a través de equipos gestores culturales preparados, y que aumenten el número de actividades culturales por año.



72

5. Análisis del Mercado Cultural en Chile En el marco del estudio se requiere una definición de consumo cultural que pueda ser operativa en función de las características del mercado chileno. Las variantes de esta definición se relacionan con el desarrollo del mercado: la existencia de productos, precios, transacciones y canal de comercialización, temas que interesa caracterizar. Por otra parte, las características de la demanda determinan parámetros de comportamiento que hacen potencialmente factible la aplicación de un subsidio a la demanda. Se parte de la definición oficial utilizada para identificar a una persona como consumidor cultural, y es aquel que ha asistido como espectador (o leído un libro) a algún espectáculo durante los últimos 12 meses, haya o no pagado la entrada.

5.1 El Consumo Cultural Los procesamientos que se presentan a continuación tienen como fuente la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana, CNCA 2009. Se realizan procesamientos específicos relacionados y de interés del estudio, pudiendo revisarse los resultados generales de esta encuesta en las publicaciones del Consejo Nacional de la Cultura y las Artes. Productos Culturales consumidos (Preferidos) El consumo cultural, es definido en la encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009) como aquellas personas que cumplen con el requisito de haber asistido a eventos artísticos o haber leído algún libro en el último año.

En general, los distintos tipos de productos culturales son poco consumidos por la población de 15 o más años. Ninguno de los productos seleccionados alcanza un consumo del 50% de la población (asistido a eventos o leído libros en el último año). Es importante reflexionar sobre las determinantes de este comportamiento, ya que interesa identificar si está condicionado por las preferencias, por el costo de oportunidad o por la restricción presupuestaria de las personas.

78%

81%

77%

71%

65%

57%

22%

19%

23%

29%

35%

43%

Artes Visuales

Teatro

Danza

Concierto

Cine

Libros

No Consumidores Consumidores


Gráfico 5.1 Personas según si son Consumidores de Productos

Culturales en Chile% de personas de 15 años o más.



73

Los libros son el producto cultural más consumido por la población (43%), mientras que el cine, el sector con mayor desarrollo como industria, sólo funciona con una demanda del 35% de la población de 15 o más años, como consumidora. La música en vivo, conciertos y recitales, tienen como consumidores al 29% de la población, y las artes escénicas, danza, teatro y artes visuales fluctúan entre un 19% y un 23% de consumidores. La exclusión en el consumo cultural, interés de la política pública para un subsidio a la demanda mediante la política de vale cultural, se puede entender como el porcentaje de personas que no realiza el consumo de ninguno de los productos culturales seleccionados, o su consumo es inferior al esperado.

Las personas que no consumen ningún producto cultural son el 33% de la población mayor de 14 años. Éstos no consumen ningún producto cultural del grupo de productos seleccionados. Los consumidores de un solo producto cultural, preferentemente libros o cine, suman el 24%. Los consumidores diversificados ascienden al 43% de las personas. En base a esta estructura del consumo, se puede indicar, para efectos metodológicos, que el 57% de la población está excluida del consumo cultural (no consumen o consumen un solo producto).

La frecuencia con la cual se consumen los distintos productos culturales anualmente se presenta en el Gráfico 5.3.

33%

24%

17%

11%

8%

5%

2%

0 Productos

1 Producto

2 Productos

3 Productos

4 Productos

5 Productos

6 Productos


Gráfico 5.2 Número de Productos Culturales Consumidos% de personas de 15 años o más.



74

Las personas de 15 años o más consumen en promedio 6,8 productos culturales anualmente. El menú o canasta de consumo promedio anual se compone de 2 libros, 1,6 entradas al cine, 1,3 asistencias a espectáculos de artes visuales, 0,8 recitales, 0,6 espectáculos de danza y 0,5 visitas al teatro.

El consumidor cultural a medida que adquiere la costumbre del consumo de productos artísticos y culturales, incrementa geométricamente su nivel de consumo anual. Como se aprecia en el Cuadro 5.1 siguiente, el consumidor de 1 producto cultural tiene una frecuencia anual de consumo de 2,9 veces, mientras que el consumidor de los 6 productos tiene una frecuencia anual de consumo de 33 veces.

1,3

0,5

0,6

0,8

1,6

2,0

6,8

Artes visuales

Teatro

Danza


Cine

Libros

Consumo total


Gráfico 5.3 Frecuencia Anual de Consumo de Productos CulturalesNº de veces al año de consumo. Personas de 15 años o más. 2009.

Cuadro 5.1 Frecuencia de consumo de Productos Culturales según número de productos consumidos

En nº de veces al año según tipo de productos

Frecuencia anual de consumo

Nº

productosArtes Visuales Teatro Danza

Conciertos y

recitalesCine Libros Total

0 0,0 0,0 0,0 0,0 0,0 0,0 0,0

1 0,2 0,1 0,3 0,3 0,5 1,4 2,9

2 0,5 0,5 0,7 0,9 1,6 1,9 6,1

3 2,5 0,6 0,8 1,2 3,1 3,4 11,8

4 3,6 1,5 1,4 2,2 4,2 4,0 16,7

5 6,5 2,4 2,0 2,7 5,4 8,6 27,7

6 7,5 4,0 3,0 3,9 7,1 7,8 33,2

Total 1,3 0,5 0,6 0,8 1,6 2,0 6,8




75

Razones de No Consumo Las razones del no consumo de las personas excluidas del consumo cultural se presentan en los cuadros siguientes. Las alternativas presentadas a las personas apuntan a distintas razones, donde la falta de tiempo y la falta de interés son las principales razones inhibidoras del consumo. La falta de tiempo representa en promedio el 30% de las causas de no consumo, mientras que el desinterés el 22%.

Para entender estas causas desde el punto de vista de la teoría económica, se han reclasificado en función de los factores determinantes de la demanda (Ver cuadro siguiente). En la clasificación original, tres causas están relacionadas con las preferencias, una causa con los costos de oportunidad o productos sustitutos, una causa apunta a la restricción presupuestaria y tres causas corresponden a fallas de mercado.

Reclasificación de las Causas de No Consumo en Función de Factores de Demanda

Motivo Según Encuesta Factor de Demanda

No le interesa o no le gusta Preferencias

Prefiero ver películas en mi casa Preferencias

Falta de costumbre o preparación Preferencias

Falta de tiempo Costo de oportunidad, productos sustitutos

Falta de dinero Restricción presupuestaria

Falta de información Falla de mercado

No existe lugar de exposición en su barrio o comuna Falla de mercado

No hay oferta Falla de mercado

Cuadro 5.2.a Razones por las cuales no consumen bienes culturales

En % según tipo de bien, personas de 15 años y más que no consumen

No Consumidor

Razón principal por la que no asisteArtes

visualesTeatro Danza

Conciertos y

RecitalesCine Libros

No le interesa o no le gusta 23% 22% 28% 22% 13% 26%

Prefiero ver películas en mi casa 0% 0% 0% 0% 10% 0%

Falta de costumbre o preparación 9% 9% 8% 7% 6% 22%

Falta de tiempo 35% 32% 28% 28% 25% 34%

Falta de dinero 7% 11% 8% 22% 24% 6%

Falta de información 11% 10% 12% 7% 2% 1%

No existe lugar en su barrio o comuna 8% 9% 6% 5% 15% 2%

No hay oferta 3% 4% 5% 3% 0% 1%

No informado 4% 4% 4% 7% 5% 9%

Total 100% 100% 100% 100% 100% 100%




76

Al reclasificar las causas de no consumo de productos culturales, podemos interpretar desde el punto de vista económico el comportamiento del consumidor. A este respecto se comenta: Dependiendo del tipo de producto, la principal razón para el no consumo de productos

culturales son las preferencias o el costo de oportunidad.

La no existencia de preferencias, es decir, que los productos culturales no son preferidos por las personas, impone una barrera de acceso al consumo que no es directamente abordable desde el subsidio a la demanda, ya que este porcentaje de no consumidores no son sensibles a la disminución del precio de los productos para su consumo.

El costo de oportunidad, por su parte, también es una gran limitación a la expansión del consumo, ya que para trasladar el destino del tiempo libre en la canasta de consumo actual, la tasa marginal de sustitución desde productos no culturales a culturales debe ser elevada, es decir, el valor del consumo de los productos culturales debe ser elevado.

El tercer factor en importancia corresponde a las fallas de mercado, ya sea asimetrías de información o inexistencia de oferta. Alrededor del 20% del no consumo se relaciona con estas insuficiencias en el mercado, con la excepción de los libros.

La restricción presupuestaria es el factor de menor importancia como causa de la exclusión en el consumo de las personas, donde sólo en conciertos y recitales alcanza el 22% y en cine el 24%. Al interpretar estas cifras, podemos darnos cuenta, que el efecto renta es más relevante en los productos que son preferidos, y por lo tanto cuyo consumo es más susceptible de responder a una política de subsidio a la demanda.

Cuadro 5.2.b Razones por las cuales no consumen bienes culturales

En % según tipo de bien

No Consumidor

Razón principal por la que no asisteArtes

visualesTeatro Danza

Conciertos y

RecitalesCine Libros

Preferencias 32% 31% 36% 29% 29% 48%

Costo de oportunidad 35% 32% 28% 28% 25% 34%

Restricción presupuestaria 7% 11% 8% 22% 24% 6%

Falla de mercado 22% 22% 23% 15% 17% 3%

No informado 4% 4% 4% 7% 5% 9%

Total 100% 100% 100% 100% 100% 100%




77

Gratuidad en el consumo cultural. Otra de las variables de interés, es la gratuidad de los espectáculos culturales. Este concepto de gratuidad implica que el consumidor final no ha desembolsado dinero para asistir a un espectáculo cultural. En esta figura, el costo del espectáculo es asumido por un tercero que puede ser el Estado o algún privado. Por otra parte, en la encuesta de consumo cultural, se utiliza la definición de consumo cultural como asistencia a espectáculos y lectura de libros, sin importar la existencia de transacciones en el acceso al consumo. Esta situación puede estar ocultando la sensibilidad de la demanda al precio del producto cultural. Este factor es relevante, ya que la política de subsidio a la demanda será más efectiva mientras mayor sea la sensibilidad del consumo al precio del producto. La importancia del consumo gratuito de los productos culturales es alta, superando el 80% en los consumidores de danza o de artes visuales. El cine muestra ser un mercado desarrollado, ya que tiene un importante nivel de consumo y mayoritariamente pagado. El problema microeconómico del consumo gratuito es que el consumidor no manifiesta su preferencia, al no estar enfrentando un precio. Es muy probable que al enfrentar un costo de acceso disminuya el nivel de consumo de estos productos culturales.

La presencia mayoritaria de consumo gratuito en el mercado de la cultura da muestra de varias situaciones:

83%

59%

81%

55%

7%

35%

Consumidor de artes visuales

Consumidor de Teatro

Consumidores de Danza

Consumidores de Conciertos y Recitales

Consumidores de Cine

Consumidor de Libros


Gráfico 5.4 Consumidores de Productos Culturales que NO pagaron para su último consumo

% de personas de 15 años o más que consumen

78%

81%

77%

71%

65%

57%

18%

11%

19%

16%

2%

15%

4%

8%

4%

13%

33%

28%

Artes Visuales

Teatro

Danza

Concierto

Cine

Libros

No Consumidores Consumidor NO PAGO Consumidor PAGO


Gráfico 5.5 Consumidores de Productos Culturales en Chile - 2009% de personas de 15 años o más, según si son consumidores y si pagan su

consumo.



78

La existencia de políticas culturales a la oferta cultural, que de manera gratuita, atiende al consumidor cultural, mostrando una gran participación de mercado.

La existencia de oferta gratuita, al mismo tiempo que existen personas excluidas del consumo cultural, muestra que el problema de aumento del consumo cultural que enfrenta una política de subsidio a la demanda, puede relacionarse con problemas de acceso, costo de oportunidad o preferencias de las personas.

Si se analiza considerando la cantidad de productos consumidos, se observa que a medida que el consumidor cultural es más diversificado, el porcentaje de asistencia gratuita se ve reducido, tal como era de esperar. Se observa una gran proporción de personas asistiendo a espectáculos de manera gratuita. Esta cifra puede alcanzar el 89% en el caso de espectáculos de danza. El cine se posiciona como una actividad de características netamente comercial consolidado. Sólo el 7% de los consumidores de cine han asistido de manera gratuita a sus funciones. Las otras actividades tienen una mayor cantidad de asistentes gratuitos, los cuales corresponden con sectores de intervención estatal.

Al analizar la asistencia gratuita según los sectores económicos, se observa que el grupo más beneficiado es el D-E. Al observar por tipo de espectáculo, son la danza y las artes visuales los que son visitados en mayor medida de manera gratuita. Si bien los segmentos de menores ingresos son los que preferentemente visitan este tipo de espectáculos de forma gratuita, el Grupo ABC1 también presenta una alta tasa de participación gratuita en eventos. Salvo en el Cine, esta cifra va desde el 43% al 76%.

Cuadro 5.3 Asistencia a espectáculos gratuitos por tipo de espectáculo según número de productos consumidos

En % de asistencia gratuita

Tipo de espectáculo

CantidadArtes Visuales Teatro Danza

Conciertos o

recitales Cine

1 Producto 87% 63% 89% 73% 7%

2 Productos 90% 68% 85% 58% 8%

3 Productos 87% 66% 80% 53% 6%

4 Productos 83% 56% 80% 50% 8%

5 Productos 82% 56% 80% 47% 6%

6 Productos 58% 46% 66% 47% 3%

Total 83% 59% 81% 55% 7%




79

La gratuidad en la asistencia de estos espectáculos no presenta mayores diferencias según grupo etario.

A nivel regional se observa un comportamiento heterogéneo en cuanto a los asistentes de forma gratuita. Esta distorsión se puede deber a que la oferta no es homogénea geográficamente, centrándose en capitales regionales dispersas, lo cual no permite a toda la comunidad asistir. Arica y Parinacota, al igual que el Bío Bío, presentan una tasa de asistentes gratuitos de un 98% para artes visuales, marcando diferencia con el 63% de la Región Metropolitana. Los asistentes a teatro en la Región de Atacama alcanzan el 98% de gratuidad, siendo también la Región Metropolitana la que presenta la menor tasa (32%). Así cada una de las especialidades presenta diferencias notorias en este aspecto, siendo la que más destaca, el cine. En este caso, el 25% de los asistentes a cine en la Región de Aysén, asistieron gratuitamente, contrastando con el 0% de la Región de Atacama.

Cuadro 5.4 Consumidores que asisten a espectáculos gratuitos según Nivel socioeconómico

En % de asistentes

Nivel Socio Económico

Espectáculos ABC1 C2 C3 D-E Total

Artes visuales 76% 86% 86% 88% 83%

Teatro 47% 58% 71% 75% 59%

Danza 73% 80% 83% 89% 81%

Recitales 43% 53% 59% 67% 55%

Cine 3% 9% 6% 13% 7%


Cuadro 5.5 Personas que asisten a espectáculos gratuitos según edad

En % de asistentes


Tramo de Edad Artes visuales Teatro Danza Recitales Cine

15 a 25 años 82% 63% 84% 52% 8%

26 a 40 años 81% 51% 80% 49% 6%

41 y más años 84% 63% 80% 64% 7%

Total 83% 59% 81% 55% 7%




80

Por otro lado, los eventos a los cuales las personas asistieron de forma gratuita, se desarrollaron en mayor proporción en espacios públicos y dependencias municipales. La infraestructura formal disponible, si bien participa en menor medida en este tipo de eventos, y tiene un destino más comercial, también tienen una amplia oferta gratuita.

Cuadro 5.6 Personas que asisten a espectáculos gratuitos según región.

En % de personas que asisten


Región Artes visuales Teatro Danza Recitales Cine

Tarapacá 86% 62% 84% 50% 5%

Antofagasta 77% 73% 76% 55% 6%

Antacama 93% 93% 91% 65% 0%

Coquimbo 88% 57% 86% 59% 5%

Valparaíso 83% 59% 81% 45% 8%

O'Higgins 74% 49% 88% 68% 6%

Maule 76% 76% 83% 61% 7%

Bío Bío 98% 60% 80% 59% 7%

La Araucanía 84% 53% 72% 39% 10%

Los Lagos 81% 82% 87% 58% 4%

Aysén 79% 47% 85% 63% 25%

Magallanes 83% 68% 57% 39% 10%

Metropolitana 63% 32% 74% 33% 5%

Los Ríos 94% 75% 90% 80% 7%

Arica y Parinacota 98% 70% 87% 70% 6%

Total 83% 59% 81% 55% 7%


Cuadro 5.7 Lugar dónde asiste a espectáculos culturales gratuitos



Lugares Artes visuales Teatro Danza Recitales

En sala especializada como: galería, museo o centro cultural 78% 50% 67% 27%

En espacio público acondicionado como calle o plaza 93% 86% 92% 84%

En espacio municipal acondicionado como gimnasio/escuela 89% 65% 82% 45%

Otros 77% 66% 70% 39%




81

Edad y consumo cultural Otra de las variables relevantes al momento de analizar el nivel de consumo de bienes culturales, es la edad de los consumidores.

En el Gráfico 5.6, se distingue claramente la existencia de una relación lineal inversa entre la frecuencia media de consumo y la edad del consumidor. Esta relación establece que a medida que aumenta la edad, el consumo medio va decreciendo, lo cual posiciona al grupo etario más joven como un mayor consumidor de este tipo de productos. La relación lineal entre ambas variables se detalla en el gráfico.

Por otro lado, es posible apreciar la relación entre el promedio de productos consumidos y la edad de los consumidores. En este caso también se observa una relación negativa entre ambas variables, sin embargo, en este caso, esa relación es de pendiente más suavizada, lo cual se explica por la menor escala de la variable consumo analizada.

Las distintas disciplinas presentan comportamientos disimiles entre las variables analizadas siendo el teatro y la danza los más estables dentro de este contexto. En el otro extremo se encuentra el cine. Se destaca la alta dispersión observada en las Artes Visuales y los Libros y por ende el bajo nivel de correlación entre ambas variables. Estas relaciones se ilustran el los gráficos siguientes.

y = -0,1015x + 9,3918R² = 0,6809

0

2

4

6

8

10

12

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

Gráfico 5.6 Frecuencia de Consumo de Productos Culturales según EdadNº promedio de veces de consumo anual - Año 2009

Fuente: Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana. CNCA 2009.Edad

Frec.

y = -0,0262x + 2,4453R² = 0,8039

0,0

0,5

1,0

1,5

2,0

2,5

3,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

Gráfico 5.7 Consumo de Productos Culturales según EdadNº promedio de productos consumidos al año - Año 2009

Fuente: Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana. CNCA 2009.Edad

Nº Prod.



82

Gráfico 8. Consumo de Productos Culturales según Edad por Tipo de Producto – 2009 Nº promedio de productos consumidos al año según edad


y = -0,0194x + 1,8857R² = 0,2175

0,0

0,5

1,0

1,5

2,0

2,5

3,0

3,5

4,0

4,5

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

ARTES VISUALES

y = -0,0078x + 0,7115R² = 0,5072

0,0

0,5

1,0

1,5

2,0

2,5

3,0

3,5

4,0

4,5

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

TEATRO

y = -0,0096x + 0,9426R² = 0,5414

0,0

0,5

1,0

1,5

2,0

2,5

3,0

3,5

4,0

4,5

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

DANZA

y = -0,0182x + 1,3381R² = 0,7854

-1,0

0,0

1,0

2,0

3,0

4,0

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

CONCIERTOS Y RECITALES

y = -0,0309x + 2,1988R² = 0,7926

-1,0

0,0

1,0

2,0

3,0

4,0

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

CINE

y = -0,0156x + 2,3151R² = 0,1888

0,0

0,5

1,0

1,5

2,0

2,5

3,0

3,5

4,0

4,5

5,0

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

LIBROS



83

Otro de los factores analizados, es la facilidad para acceder a los productos culturales. En este caso, se observa una pendiente negativa de la línea de tendencia, aunque suave. El acceso a estos bienes culturales, se mide respecto a si se puede acceder a los productos deseados o sólo a una oferta existente distante de los gustos personales.

Finalmente, otra de las variables analizadas en conjunto con la edad, es la importancia otorgada al gasto en productos culturales.

Esta variable muestra una relación negativa con la edad y nuevamente se observa que las personas de más edad valoran en menor medida los productos culturales. Son los jóvenes lo que valoran más este tipo de productos, sobre todo entre los 30 y 35 años.

Un comportamiento bajo la media se observa en los consumidores menores a 24 años, lo que equivale a un segmento en edad escolar o enseñanza superior.

y = -0,0029x + 0,5872R² = 0,3536

0%

10%

20%

30%

40%

50%

60%

70%

80%

90%

100%

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84 87 90 93

Gráfico 5.9 Puede acceder a productos culturales que le interesa consumir según Edad - 2009

% de personas que pueden acceder

Fuente: Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana. CNCA 2009. Edad

y = -0,004x + 0,5917R² = 0,4823

0%

10%

20%

30%

40%

50%

60%

70%

80%

90%

100%

15 18 21 24 27 30 33 36 39 42 45 48 51 54 57 60 63 66 69 72 75 78 81 84

Gráfico 5.10 Importancia que le da al gasto en Productos Culturales, según Edad % de personas que le dan importanca - Año 2009

Fuente: Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana. CNCA 2009. Edad



84

Excluidos del consumo cultural1 Para efectos de agrupar los niveles de consumo de las personas, se elaboraron 2 categorías. Las personas que no consumen productos culturales o consumen 1 de ellos, se denominan para efectos operativos de análisis en Excluidos del consumo cultural. Por otro lado, los que consumen 2 o más productos culturales se denominan Consumidores culturales. Bajo esta clasificación, es posible ver comportamientos diferenciados entre ambos grupos. Es así como los excluidos del consumo cultural muestran una baja tasa de participación en actividades relacionadas con la industria cultural. En el otro extremo se encuentra el consumidor cultural quien muestra índices de participación superiores en este tipo de actividades. El 33% de los consumidores culturales ha sacado fotografías o elaborado videos de manera profesional o amateur y el 21% ha realizado actividades relacionadas con la música. Esto muestra una relación entre el consumo y la disposición a participar en este tipo de actividades. En ambos casos, la participación en actividades circenses son las que menos captan la atención de las personas.

Otro tema relevante, es la participación en clases o cursos relacionados con la actividad cultural. En este caso, también se observa una diferenciación entre ambos grupos, donde el consumidor cultural es el que presenta los mayores índices.

1 El uso del término Excluido del Consumo Cultural, como aquella persona que no consume ningún producto cultural o consume sólo

uno en los últimos 12 meses, se utiliza sólo en este capítulo. Tiene sólo fines operacionales, para buscar diferencias relevantes entre los grupos poblacionales.

Cuadro 5.8 Participación en actividades de producción cultural según nivel de exclusión

En % según tipo de actividad

Practica o participaExcluido del

Consumo Cultural

Consumidor

Cultural

Ha sacado fotografías, elaborado videos o alguna creación audiovisual 14% 33%

Ha hecho algún trabajo manual con fines artísticos o creativos 6% 16%

Ha tocado un instrumento, cantado o compuesto música 4% 21%

Ha diseñado, dibujado, pintado o realizado una escultura 3% 12%

Ha escrito cuentos, poesías o literatura en general 1% 9%

Ha bailado o participado en: una coreografía o espectáculo de expresión corporal 2% 10%

Ha participado en: una representación teatral 1% 5%

Ha realizado o participado en una actividad circense 0% 2%

Ha realizado o participado en: una actividad folclórica 2% 8%

Otra actividad 2% 5%




85

La participación en cursos es mínima para el segmento Excluido del consumo, mientras que para el segmento de Consumidores se evidencian tasas hasta del 8%, como en el caso de cursos de danza o baile. Si bien esta asimetría es relevante en todos los aspectos evaluados, aquellos que presentan una inclinación mayor hacia la cultura, como Teatro, literatura, canto, apreciación artística y cine, presentan valores cercanos a cero para los Excluidos y cifras mínimas para los consumidores. En este caso el desarrollo de estas actividades requiere una inclinación mayor hacia ella, un mayor nivel de especialidad.

La misma diferencia entre segmentos se observa al analizar la participación en otros eventos culturales. Para cada uno de los eventos analizados, el consumidor cultural exhibe una tasa de participación mayor que los Excluidos del consumo. Este tipo de actividades son de carácter más masivo que las anteriores evaluadas. Las festividades religiosas son las que acaparan la mayor participación de la población, llegando al 33% en el caso de los consumidores y al 25% en el caso de los excluidos. En este caso, aquellas actividades que requieren un mayor conocimiento previo como condición para participar, muestran una tasa de participación menor, la que se acentúa en los excluidos del consumo. Este es el caso de los festivales de teatro o música, las ferias del libro y encuentro audiovisual.

Cuadro 5.9 Consumidor cultural y participación en clases relacionadas con la cultura


Practica o participaExcluido del

Consumo Cultural

Consumidor

Cultural

Danza o baile 1% 8%

Interpretación de instrumentos musicales 1% 4%

Artesanía y manualidades 2% 7%

Teatro 0% 4%

Literatura 0% 3%

Canto 0% 3%

Apreciación artística (teoría del arte, crítica de cine) 0% 2%

Cine 0% 2%

Acrobacia y malabares 0% 1%

Terapia corporal (yoga, Tai Chi, etc 1% 6%

Uso de computadores y de programas computacionales (Web, diseño, etc.) 1% 6%

Fotografía 0% 2%

Idiomas (excluye actividades escolares o universitarias) 0% 3%

Ha asistido a otras clases o talleres 1% 3%




86

En la información revisada anteriormente, se observa un comportamiento diferenciado entre ambos segmentos. Esta diferencia radica en las mayores tasas de participación de los consumidores culturales por sobre los excluidos del consumo. Se establece entonces, que los consumidores culturales participan en mayor medida en los distintos eventos o actividades relacionadas a la cultura. Esta relación no muestra causalidad alguna entre ambas variables pero la convierte en una variable interesante para su análisis particular posterior. Los grupos de consumo identificados presentan características distintas si son analizados según grupos socio económicos. A medida que el nivel de ingreso desciende, aumenta el nivel de exclusión cultural. Es así como se observa una relación directa entre el nivel socio económico y el consumo cultural.

Cuadro 5.10 Asistencia a otros eventos culturales según exclusión del consumo cultural


AsistenciaExcluido del

Consumo Cultural

Consumidor

Cultural

Festividades religiosas 25% 33%

Festividades tradicionales propias o características de su localidad 12% 26%

Aniversarios locales o comunales 10% 29%

actividades callejeras y carnavalescas 12% 28%

Festival o encuentro de música 4% 26%

Festival o encuentro de teatro 1% 12%

Ferias del libro 5% 25%

Festival o encuentro de audiovisual 0% 6%

Muestras o encuentros gastronómicos 6% 14%

Muestras de artesanía tradicional 12% 29%

NINGUNO 55% 26%


Cuadro 5.11 Exlusión del consumo cultural según Nivel socio económico.


Grupo SocioeconómicoExcluido del Consumo

CulturalConsumidor Cultural Total

ABC1 25% 75% 100%

C2 43% 57% 100%

C3 56% 44% 100%

D 72% 28% 100%

E 85% 15% 100%




87

Otra de las variables relevantes, es la educación. Se establece una relación similar a la anterior. A medida aumenta el nivel educacional del consumidor, el nivel de exclusión disminuye, mientras que si el nivel de educacional disminuye, la exclusión se hace más fuerte. La estructura de nivel socioeconómico y nivel educacional, muestran relaciones en forma y fuerza similares, sin embargo es válido mencionar que una de las variables que explica el nivel socio económico es el nivel educacional, por lo cual se presentan correlaciones entre las variables.

No existen diferencias de exclusión en el consumo entre sexos. Sin embargo, si se aprecian diferencias según tramo de edad. Las personas del tramo de edad de entre 15 a 25 años presentan una mayor propensión al consumo que las personas del tramo superior. Esta es una característica que está asociada a la mayor disponibilidad de tiempo libre de las personas de menor edad.

El Cuadro 5.14 muestra el cruce entre la cantidad de productos consumidos y la frecuencia anual de consumo. La categoría No Consumidor, agrupa aquellos que consumen hasta 4 veces alguno de los productos culturales y los Consumidores a aquellos que consumen una cifra superior a esa. De este modo se aprecia que los No consumidores, consumen una variedad reducida de bienes, en cambio aquellos que tienen una frecuencia alta de consumo, acceden a todos los bienes de la canasta.

Cuadro 5.12 Nivel educacional de según exclusión cultural.


Nivel educacionalExcluido del Consumo


Hasta Educación Básica o Primaria 81% 19% 100%

Hasta Educación Media 55% 45% 100%

Formación Técnica 39% 61% 100%

Formación Universitaria 21% 79% 100%


Cuadro 5.13 Consumo cultural según edad.


Tramo de EdadExcluido del Consumo


15 a 25 años 33% 67% 100%

26 a 40 años 50% 50% 100%

41 y más años 65% 35% 100%




88

Por otro lado, si se compara con la clasificación según cantidad de bienes consumidos, podemos distinguir un traslado de categoría de algunas personas, dado la diferencia de criterios. Es así como el 7% de la población se clasifica como No consumidor siendo Consumidor y el 5% de la población se clasifica como Consumidor no siéndolo.

Los excluidos del consumo presentan un bajo nivel educacional. El 31% ha alcanzado sólo la Educación básica. Por otro lado, pertenecen al segmento socioeconómico D-E y tienen más de 40 años. Finalmente, son personas que no sienten que existe interés o motivación cultural en el hogar. Son estas variables las que se convierten en barrera para acceder a la cultura y son determinantes al momento de establecer políticas para fomentarla.

Cuadro 5.14 Consumo cultural: Nº de productos y frecuencia de Consumo

En %

Frecuencia anual de consumo

Nº productosNo

ConsumidorConsumidor Total

0 29% 29%

1 19% 5% 24%

2 7% 11% 18%

3 0% 12% 12%

4 9% 9%

5 6% 6%

6 2% 2%

Total 56% 44% 100%


31%

69%

58%

45%

Último curso: Básica o Primaria

Poco o ningún interés por la cultura en el hogar

41 y más años

GSE DE

Gráfico 5.11. Principales Características de la Población Excluida del Consumo Cultural

En % de la población excluida




89

Otros Factores Determinantes del Consumo Además de las variables sociodemográficas que eventualmente pueden explicar el consumo de bienes culturales, su puede recurrir a otras variables que de una u otra manera incentivan al consumo cultural de las personas. Es así como se considera la motivación del Jefe de hogar a consumir cultura. Este factor es relevante en cuanto se convierte en un generador de nuevos consumidores, cultivando el gusto por diversas disciplinas. Si se analiza esta variable según la cantidad de productos consumidos, se advierten las diferencias de forma inmediata. Las personas que consumen el máximo de bienes culturales, vale decir 6 bienes, reciben la motivación de los respectivos jefes de hogar, alcanzando un 67% de este segmento. A medida que la tasa de motivación va disminuyendo, la cantidad de bienes consumidos también lo hace, llegando al 5% de motivación para aquellas personas que no consumen bienes.

Este factor toma relevancia en cuanto permite sentar las bases del consumo cultural futuro dado que son los actuales jóvenes quienes encabezan el consumo actual. Este antecedente hace suponer que son ellos los que impulsarán el consumo en sus respectivos hogares.

Otra de las variables que influyen en el consumo cultural de las personas, son las actividades alternativas o sustitutas al consumo cultural. Estas actividades compiten por una porción del tiempo destinado a ocio o entretención. Dentro de esas actividades de ocio se pueden encontrar aquellas que se deben realizar fuera del hogar, como las actividades culturales, entre otras. No se distinguen mayores diferencias entre los consumidores y no consumidores de bienes culturales. Ambos grupos tienen una relativa inclinación por viajar dentro del país e ir a bailar. Estas actividades superan en preferencia a otras como ir al estadio, zoológico y visitas a sitios patrimoniales.

5%13%

17%

29% 32%

44%

67%

0 1 2 3 4 5 6

Gráfico 5.12 Motivación PERMANENTE del Jefe de Hogar al consumo cultural

En % según número de productos culturales consumidos por la población de 15 y más años




90

En el Gráfico 5.14 se pueden observar las actividades recreativas que efectivamente se realizaron en los últimos 12 meses. En términos generales, los consumidores de bienes culturales realizan otras actividades en su tiempo libre y en mayor proporción que los no consumidores. Esta diferencia se puede deber a la disposición de utilizar el tiempo libre en actividades fuera de casa y a la disponibilidad de ese tiempo libre. El consumidor cultural es en general un mayor consumidor de actividades en el tiempo libre.

Entre las actividades que más realizan esos consumidores destacan los viajes dentro del país e ir a bailar (coincidente con las actividades preferidas del gráfico anterior). Además aparecen como relevantes, las visitas a ferias artesanales o tradicionales y las visitas a bares o pubs.

0%

20%

40%

60%

80%

100%

Ir a bailar Viajar fuera del país

Viajar dentro del país

Ir a bares o pubs

Ir al estadio Visitas a sitios patrimoniales

Ir a ferias artesanales,

tradicionales o temáticas

Asistir a conferencias o

seminarios

Ir a parques de diversiones

Ir al zoológico Participar en organizaciones

Practicar actividades

deportivas

Otro

No Consumidor (0 Producto)

Consumidor (1 a 6 Productos)


Gráfico 5.13 Actividades que le gusta hacer principalmente durante su tiempo libre fuera de su hogarEn % según preferencias, consumidores v/s no consumidores

0%

20%

40%

60%

80%

100%

Ir a bailar Viajar fuera del país

Viajar dentro del país

Ir a bares o pubs

Ir al estadio (como

espectador)

Visitas a sitios patrimoniales

(monumentos,

...)

Ir a ferias artesanales,

tradicionales o

temáticas

Asistir a conferencias o

seminarios

Ir a parques de diversiones

Ir al zoológico Participar en organizaciones (vecinales, ...)

Practicar actividades deportivas

Otro Ninguna




Gráfico 5.14 Actividades que le gusta hacer principalmente durante su tiempo libre fuera de su hogarEn % según preferencias, consumidores v/s no consumidores



91

El ingreso es otra variable relevante. Si bien existe una correlación entre las variables ingreso, grupo socioeconómico y nivel de estudios, el análisis independiente de cada una de ellas nos entrega orientaciones respecto a la influencia sobre el consumo. En este caso, el ingreso del hogar tiene una clara relación con el nivel de consumo de los segmentos. Mientras aumenta el ingreso del hogar, aumenta la proporción de consumidores y disminuye la de No Consumidores. Adicionalmente se observa que en todos los segmentos, los consumidores superan a los No Consumidores, salvo en el primer tramo (Menores a 144 mil.). En esta situación, los No Consumidores llegan al 54% de la población.

El Consumo Cultural en el Segmento de Jóvenes de entre 15 y 25 años Como ya era posible apreciar en cuadros anteriores, las personas jóvenes son grandes consumidores de cultura. Este tramo etario exhibe cifras superiores al promedio nacional en cuanto a asistencia a espectáculos culturales en todas las disciplinas, lo cual lo convierte en un segmento interesante para análisis. Este segmento etario, se caracteriza por agrupar a jóvenes en edad de estudios secundarios o superiores y que están ingresando al mundo laboral. Aquí destaca la alta asistencia a Conciertos y recitales (50%) y a cines (51%).

0%

10%

20%

30%

40%

50%

60%

70%

80%

90%

100%



Gráfico 5.15 Consumidores de bienes culturales según ingreso del hogarEn % de personas de cada rango de ingreso




92

Por otro lado, las razones de este segmento para no consumir bienes de carácter cultural residen especialmente en las preferencias por determinadas disciplinas. En esta categoría destaca la lectura, dado que el 63% de las personas de este segmento no lee porque no le gusta o por falta de costumbre. Otra de las razones de no consumo, son el costo de oportunidad y las Fallas de mercado. Las restricciones presupuestarias no asoman como razón de no consumo, salvo en la categoría conciertos y cines, que son actividades netamente comerciales.

No se aprecian mayores diferencias entre esta distribución y el comportamiento nacional de los no consumidores.

32%27%

31%

50% 51% 48%

Artes Visuales Teatro Danza Conciertos y Recitales

Cine Libros

Consumidores entre 15 y 25 años Universo Muestral

Gráfico 5.16 Consumo de bienes culturales del segmento 15-25 añosEn % de personas que consumen


Cuadro 5.15 Razones de no consumo del segmento de 15 a 25 años

En % según disciplina.

PreferenciasCosto de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado

Razones de no asistencia Artes Visuales 35% 31% 5% 29%

Razones de no asistencia Teatro 35% 27% 8% 30%

Razones de no asistencia Danza 44% 22% 5% 28%

Razones no lectura 63% 30% 3% 3%

Razones no asistecia a Conciertos 24% 30% 23% 23%

Razones no asistencia a cine 28% 23% 25% 24%




93

Internet se ha convertido en un agente de cambio dentro de la industria cultural. No sólo ha permitido alterar la estructura de los sectores musical y cinematográfico debido a la alta tasa de piratería existente, pasando a llevar todos los derechos de propiedad que caracterizan a la industria, sino que además está permitiendo un acceso más universal a determinados contenidos. Este proceso va de la mano con el aumento de la penetración de Internet en los hogares, el aumento del ancho de banda y la presencia de computadores más potentes en el mercado a bajo precio. A lo anterior se suma el aumento de las tarjetas de crédito y débito disponibles y la mayor seguridad que la red otorga para su uso. Sin embargo destaca la diferencia en su utilización entre los segmentos etarios 15 -25 años y mayores a 26 años, siendo los primeros considerados “Nativos digitales”.

En el gráfico 5.17 se observa la brecha entre ambos segmentos. El 45% de las personas entre 15 y 25 años, descarga música de manera gratuita desde Internet y el 18% accede a películas de manera gratuita. En el caso de los consumidores mayores a 26 años, sólo el 13% descarga música gratis por internet y el 7% descarga películas en la misma condición.

Resulta de real importancia la baja cantidad de personas que paga por los contenidos alcanzando el 1% en el caso de la música y un 0,1% en el caso de las películas. En el caso de la lectura, sólo un 3% de las personas ente 15 y 25 años baja libros desde Internet. Esta pequeña proporción se puede deber a la dificultad de leer de manera intensiva desde el monitor de un computador y el costo asociado a imprimir el documento si se desea leer de esa manera. La lectura de diarios y revistas alcanzan un 18% y 10% respectivamente y son las actividades donde la brecha con el segmento de Mayores a 26 años se acorta. Finalmente internet resulta un medio altamente utilizado para obtener referencia de los estrenos del cine.

18%

0,1%

45%

1% 3%

18%

10%

22%

Baja películas

gratis desde internet

Compra películas

desde internet

Baja música gratis desde

Internet

Compra música

desde internet

Baja libros desde

internet

Consulta o lee diarios

en Internet

Consulta o lee revistas

en Internet

Se informa de los

estrenos del cine por Internet

Grupo (15 - 25 años)

Grupo (26 y más años)


Gráfico 5.17 Uso de internet para realizar actividades relacionadas a la cultura.

En % de usuarios



94

Adicionalmente se consulta sobre las actividades más realizadas en Internet. En el gráfico 5.18 se destacan sólo aquellas que tienen relación con la cultura, donde es posible observar que las descargas de música ocupan un lugar importante dentro de la rutina de los más jóvenes.

Los jóvenes muestran más disposición a consumir bienes culturales, pero las razones para hacerlo difieren del segmento Mayores de 26 años.

Aunque siguen estructuras similares, la magnitud de las proporciones muestra algunas distorsiones. Es así como mientras el 60% de los mayores de 26 años consumen bienes culturales para “mantenerse informado”, en el segmento entre 15 y 25 años, la cifra llega al 44%.

Por otro lado, los más jóvenes consumen este tipo de bien porque le “entretienen” (33%).

37%

5%7%

1%4%

Bajar música Leer prensa, revistas, libros

Ver videos o imágenes

Escuchar radio Juegos on-line

Grupo (15 - 25 años) Grupo (26 y más años)


Gráfico 5.18. Actividades más realizadas a través de internet.En % de usuarios

44%

7% 9%

33%

6%

Le permite

mantenerse informado(a)

Le ayuda a

desarrollarse como persona

Le permite

ampliar sus temas de

conversación

Le entretienen Le permite

conocer otras maneras de

pensar y vivir

Grupo (15 - 25 años) Grupo (26 y más años)

Gráfico 5.19 Razones de consumir bienes culturalesEn % de Usuarios




95

Consumo según frecuencia. A los efectos de profundizar en los grupos poblacionales de acuerdo a determinar su comportamiento relativo al consumo (o no consumo) de bienes y servicios culturales, se ha procedido a estratificar el consumo en cuatro grupos. El primer grupo no consume bienes culturales. Para determinar el segundo grupo se siguió la propuesta para determinar una canasta básica de consumo (Gûell Villanueva et all, 2011). Del total de los consumidores culturales se acumulan las observaciones hasta llegar al 50%, y estos corresponden a los consumidores con una frecuencia de consumo entre 1 y 5 veces. Por último, el resto de los consumidores se agrupan en dos grupos, de 5 a 12, y más de 12 veces al año, de manera de estudiar el fenómeno particular del “omnivorismo”, esto es de los sectores que mayor cantidad consumen de bienes culturales. De este modo, los grupos de consumo quedan así: No consumidores: No presentan consumo de bienes culturales en el último año

Consumidores esporádicos: Consumen bienes hasta 5 veces al año.

Consumidores frecuentes: Consumen bienes culturales entre 5 y 12 veces al año.

Consumidores intensivos: Consumen bienes más de 12 veces al año.

Con estas categorías es posible analizar el comportamiento del segmento bajo estudio con el objeto de observar comportamientos diferenciados frente a otros segmentos. El Cuadro 5.16 presenta el promedio de veces al año que se consume en cada una de las categorías creadas.

Si se desagregan estos promedios según segmento, se observa que las personas entre 15 y 25 años son mayores consumidores de bienes culturales, casi doblando en frecuencia al segmento de mayores de 26 años.

Cuadro 5.16 Frecuencia total anual de consumo de productos culturales.

En días promedio.

Rangos de consumo según frecuencia Promedio total

No consumidores (0) 0,0

Consumidores esporádicos (0,1 - 5) 2,6

Consumidores Frecuentes (5,1-12) 8,2

Consumidores Intensivos (más de 12) 24,4

Total 6,8




96

Se observa en el Cuadro 17 una transición entre ambos segmentos, en la categoría Consumidores Esporádicos. En este grupo, se encuentra el 35% de la población de ambos segmentos y es el punto que marca el mayor consumo del grupo de menor edad. Si consideramos sólo a aquellos que trabajan, estudian o se dedican a las labores del hogar (que agrupan al 83% de las personas del segmento), se observan diferencias estadísticamente significativas entre cada grupo. Aquí, las personas que se dedican a los quehaceres del hogar, son en un 27% No consumidor, aunque el 46% es clasificado como consumidor esporádico. Un comportamiento distinto es el de los Estudiantes, quienes en su mayoría son consumidores intensivos (44%). Este grupo es el que concentra la menor cantidad de No consumidores, llegando a sólo al 10%. Finalmente, el segmento de los Trabajadores se puede considerar en un 43% Consumidores esporádicos. La diferencia con el grupo dedicado a los quehaceres del hogar es que éste presenta un mayor nivel de consumo en los Segmentos frecuentes e intensivos.

Cuadro 5.17 Frecuencia total anual de consumo de productos culturales.

En cantidad de veces al año según segmento.

Segmentos de 15-25 y resto

15 a 25 años 26 y más años Total

No consumidores (0) 15% 35% 29%

Consumidores esporádicos (0,1 - 5) 34% 35% 35%

Consumidores Frecuentes (5,1-12) 22% 16% 17%

Consumidores Intensivos (más de 12) 29% 15% 18%

Total 100% 100% 100%

Total Frecuencia Promedio de Consumo Anual 10,1 5,7 6,8


Cuadro 5.18 Ocupación del segmento de personas entre 15 y 25 años

En % según intensidad del consumo

Actividad

15 a 25 añosQuehaceres

del HogarEstudiante Trabajadores Total

No consumidores (0) 27% 10% 14% 15%

Consumidores esporádicos (0,1 - 5) 46% 22% 43% 34%

Consumidores Frecuentes (5,1-12) 14% 24% 23% 22%

Consumidores Intensivos (más de 12) 12% 44% 20% 29%

Total 100% 100% 100% 100%




97

Respecto a la percepción del precio de los bienes culturales, existe un consenso entre ambos segmentos en que éstos son caros o muy caros (71% - 72%). El 24%segmento de las personas más jóvenes considera que el precio es adecuado para estas disciplinas, sin embargo, en el segmento de mayores de 26 años, baja la proporción de personas que lo considera de esta manera. Hay un 7% de personas del segmento mayor a 26 años que considera que los productos son muy baratos, siendo explicado por la mayor cantidad de personas pertenecientes al mundo laboral y con un mayor nivel de ingresos.

Analizando el ingreso de los segmentos, las personas consideradas Consumidores Intensivos tienen un mayor ingreso. Las diferencias entre cada segmento presentan diferencias estadísticamente significativas.

Cuadro 5.19 Percepción del precio de los bienes culturales

En porcentaje según segmento

15 a 25 añosCaro o Muy

CaroAdecuado

Barato o

Muy Barato





Total 71% 24% 2%

26 y más años





Total 72% 19% 7%




98

Estas diferencias se observan tanto para el segmento de 15 a 25 años como en el segmento mayores a 26 años, sin embargo, la concentración de personas con mayores ingresos se aprecia en este último segmento.

Las razones de no consumo, presentan diferencias para cada segmento etario. Si bien todos consideran razones relacionadas con las preferencias de las disciplinas, aparecen diferencias relacionadas al costo de asistencia a disciplinas como el teatro, el cual se considera relevante para el consumidor intensivo y esporádico, pero no para los restantes. Los consumidores intensivos consideran razones para no consumo el costo de oportunidad en mayor proporción que los otros grupos.

Cuadro 5.20.a. Ingresos del segmento 15 a 25 años según consumo

En Porcentaje según segmento

15 a 25 años

No consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Menos de $144000 15% 7% 3% 1% 5%

Sólo el ingreso mínimo $144000 12% 10% 8% 6% 9%

Más de $144000 y hasta $250000 25% 21% 17% 10% 17%

Más de $250000 y hasta de $350000 22% 19% 18% 13% 18%

Más de $350000 y hasta de $500000 18% 10% 18% 12% 14%

Más de $500000 y hasta de $700000 4% 13% 16% 22% 15%

Más de $700000 y hasta de $1000000 0% 2% 9% 8% 5%

Más de $1000000 y hasta de $1500000 1% 1% 3% 8% 4%

Más de $1500000 y hasta de $2500000 0% 8% 2%

Más de $2500000 0% 8% 2%

NS/NR 3% 17% 7% 5% 9%

Total 100% 100% 100% 100% 100%


Cuadro 5.20.b Ingresos del segmento mayores de 26 años según consumo

En Porcentaje según segmento

26 y más años

No consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Menos de $144000 17% 8% 3% 3% 10%

Sólo el ingreso mínimo $144000 11% 9% 8% 3% 9%

Más de $144000 y hasta $250000 32% 28% 17% 10% 25%

Más de $250000 y hasta de $350000 17% 17% 17% 9% 16%

Más de $350000 y hasta de $500000 12% 14% 18% 15% 14%

Más de $500000 y hasta de $700000 4% 10% 11% 17% 9%

Más de $700000 y hasta de $1000000 1% 3% 10% 9% 4%

Más de $1000000 y hasta de $1500000 0% 3% 4% 9% 3%

Más de $1500000 y hasta de $2500000 1% 1% 3% 10% 2%

Más de $2500000 0% 0% 4% 11% 2%

NS/NR 5% 8% 5% 6% 6%

Total 100% 100% 100% 100% 100%




99

El factor gratuidad es otro de los elementos que distingue a los distintos grupos de consumidores. Dentro del segmento de personas de 15 a 25 años, los consumidores que acceden a productos pagando se encuentran en mayor medida en las actividades relacionadas al cine y los conciertos y recitales. Dentro de los consumidores intensivos se observa una mayor disposición a pagar por los bienes culturales, destacando por sobre los otros grupos.

Si se le consulta a este segmento sobre su disposición a desembolsar un mayor importe de dinero por los bienes culturales, son los conciertos y el cine los que concentran una mayor proporción de consumidores. Estas actividades ya eran mencionadas como las que se acceden casi en su totalidad, pagando.

Cuadro 5.21 Consumidores PAGO de bienes culturales.

En % del segmento entre 15 y 25 años.

Rangos de consumo según frecuencia

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Artes Visuales 13% 13% 27% 22%

Teatro 38% 29% 55% 46%

Danza 13% 6% 13% 11%

Conciertos y recitales 44% 53% 62% 55%

Cine 93% 87% 93% 91%


Cuadro 5.22 Disposición a un mayor pago por los bienes culturales consumidos.

En porcentaje de personas entre 15 y 25 años.


No consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Ir a Exposiciones 7% 19% 8% 13%

Ir al Teatro 21% 18% 24% 27%

Ir a espectáculos Danza 11% 10% 12% 12%

Ir al Cine 39% 43% 46% 42%

Ir a Conciertos 50% 46% 50% 52%

Ir al Circo 17% 12% 10% 4%

Comprar películas y CDs 41% 35% 31% 18%

Comprar libros 2% 7% 8% 23%

Comprar artesanía 15% 10% 13% 9%




100

Se observan entonces dos grupos. El primero de ellos, de actividades más atractivas y en mercados más consolidados, dónde las personas están dispuestas a cancelar mayores cifras por acceder a ellas. El segundo grupo muestra una menor disposición a subir el gasto en otro tipo de actividades. Sin embargo se observa una mayor diferencia en la compra de libros, donde los consumidores intensivos sí se muestran dispuestos a alzas de precios (23%), superando ampliamente a los otros grupos. Otro de los elementos llamativos, se origina en los circos y la compra de películas ya que la mayor disposición a cancelar se encuentra en los segmentos menos consumidores, mostrando estos últimos, una menor valoración por estos bienes. Pese a esta disposición a pagar más por algunos bienes culturales, las personas del segmento se muestran de acuerdo o muy de acuerdo en que deben ser gratuitos. Esta opinión es transversal en los grupos de consumo.

Es el acceso a bienes culturales es otra de las variables que diferencia a cada grupo de consumo. Quienes tienen una frecuencia de consumo alta (Consumidores Intensivos), acceden a los bienes culturales que resultan de interés, mientras los no consumidores tienen más dificultad para acceder a los bienes deseados, limitando sus posibilidades a lo ofrecido en su entorno geográfico, mucho de ello gratis o a bajo costo. Esta variable también reporta una motivación a desplazarse hacia los lugares en donde se desarrolla la actividad cultural, buscar alternativas, precios diferenciados, entre otros, lo cual supone un mayor acceso a la información para la toma de decisiones.

Cuadro 5.23 Percepción respecto a que los bienes culturales deben ser gratuitos

Porcentaje de Segmento de personas de 15 a 25 años


No

consumidores (0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Muy en desacuerdo 5% 6% 6% 4% 5%

En desacuerdo 2% 5% 9% 10% 7%

Ni de acuerdo ni en desacuerdo 13% 10% 13% 18% 14%

De acuerdo 43% 45% 28% 40% 39%

Muy de acuerdo 32% 32% 39% 28% 32%

NS/NR 5% 2% 5% 1% 3%

Total 100% 100% 100% 100% 100%




101

Perspectiva regional Existen diferencias entre los habitantes de Santiago y aquellos que viven en el resto de las regiones. El consumo de las personas que residen en otras regiones distintas a Santiago, es menor a los que viven en la Región Metropolitana. Esto se evidencia al observar una mayor proporción de No consumidores en las regiones. El consumo intensivo muestra la mayor cantidad de consumidores en Santiago. Lo anterior dice relación con la oferta disponible de bienes culturales.

La población se distribuye homogéneamente entre los distintos segmentos etarios y regiones.

Cuadro 5.24 Acceso a bienes culturales según frecuencia de consumo

En % de personas del Segmento 15 a 25 años


No consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Puede acceder a lo que a Ud. le interesa consumir 48% 57% 66% 80% 64%

Accede a lo que le ofrecen en su barrio o ciudad 52% 43% 34% 20% 36%

Total 100% 100% 100% 100% 100%


Cuadro 5.25 Distribución de la población de los segmentos según región

En % del universo


ZonaNo consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Santiago 38% 40% 35% 49% 40%

Resto País 62% 60% 65% 51% 60%

Total 100% 100% 100% 100% 100%


Cuadro 5.26 Distribución de la población según región y edad

En Porcentaje

Segmentos de 15-25 y resto

15 a 25 años 26 y más años Total

Santiago 41% 40% 40%

Resto País 59% 60% 60%

Total 100% 100% 100%




102

Sin embargo si nos centramos en el segmento de consumidores entre 15 y 25 años, se observa una diferencia entre las distintas frecuencias de consumo. En este segmento, los No Consumidores se concentran en las Otras regiones del País. Las diferencias expresadas en el Cuadro 27 son estadísticamente significativas.

En resumen, se determina que es el segmento de personas entre 15 y 25 años los que consumen bienes culturales en mayor cantidad que las personas de otros tramos etarios, están dispuestos a consumir más bienes de los consumidos actualmente y poseen mayormente una restricción dada por el presupuesto disponible. Por otro lado, se identifican factores que inciden en el consumo de bienes culturales como la motivación del jefe de hogar para consumir, nivel educacional e ingreso, entre otros. Resulta interesante el segmento de los jóvenes que estudian o trabajan, los cuales muestran una predisposición mayor al consumo de cultura. También se muestran dispuestos a cancelar más por algunos bienes, como los conciertos, obras de teatro y, en algunos casos, libros (Consumidores intensivos). Por otro lado critican los elevados precios de los productos de la industria. Finalmente, este segmento está dispuesto a experimentar otros canales para consumir cultura, modificando los hábitos de consumo y alterando la dinámica de la industria, tocando uno de sus pilares fundamentales: la propiedad intelectual.

Cuadro 5.27 Consumidores según frecuencia de consumo y regiones.

En porcentae del segmento 15 a 25 años.


15 a 25 añosNo consumidores

(0)

Consumidores

esporádicos

(0,1 - 5)

Consumidores

Frecuentes

(5,1-12)

Consumidores

Intensivos

(más de 12)

Total

Santiago 35% 43% 29% 50% 41%

Resto País 65% 57% 71% 50% 59%

Total 100% 100% 100% 100% 100%




103

5.2 Resumen Disciplinas Antecedentes preliminares Uno de los objetivos centrales de este trabajo es definir la población objetivo para un programa de vale de cultura, y por lo tanto detectar él o los segmentos poblacionales que mayor impacto logran generar a partir de una política de subsidios a la demanda cultural. Los grupos definidos en este sentido fueron: por actividad, estudian o trabajan;

por nivel socioeconómico, ABC1, C2, C3, E Y D;

por grupo etáreo, 15-30, 31 – 40, 41 – 60, + de 60

por nivel de estudios, hasta enseñanza media, enseñanza superior

por ubicación geográfica, Región Metropolitana, resto de regiones

por promoción de la cultura en el hogar, se promueve la cultura por parte del jefe de hogar, no se promueve la cultura.

Por otra parte, para detectar la población objetivo del vale se debe de analizar el comportamiento de estos diferentes segmentos poblacionales en relación al consumo cultural, en relación a la selección de su canasta, pero sobre todo en las variables comportamentales que determinarán su función de preferencias. En este sentido, la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009) aporta un dato fundamental y tiene que ver con los motivos que explican el no consumo de las personas para cada uno de los diferentes bienes. Estos motivos tienen que ver con Preferencias, No le interesa o no le gusta, prefiere realizar otra actividad, falta de

costumbre o preparación

Costo de oportunidad, falta de tiempo

Restricción presupuestaria, falta de dinero

Falla de mercado, falta de información, no existe lugar de exposición en su barrio o comuna, no hay oferta

Las subvenciones pueden operar sobre la oferta, de manera de disminuir las fallas de mercado, o sobre la demanda, incentivando el consumo en aquellos segmentos poblacionales que manifiestan que los precios son altos, o que su nivel de ingreso no les permite acceder al consumo. En otras palabras, en sectores que deseen asistir a actividades culturales, o deseen leer libros pero su nivel económico les restringe esa posibilidad, las subvenciones a la demanda impactarían positivamente incrementando el consumo cultural de esa población.



104

Sin embargo, para aquellos sectores que alegan sus preferencias o su disposición de tiempo para no consumir los bienes culturales, la política de transferencias directas, y de corto plazo no tiene incidencia en la situación. En este capítulo, y ahondando la revisión realizada en el capítulo anterior, se expone entonces, el consumo cultural por disciplina, y por grupo poblacional según la información provista por la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009). Como se podrá ver en los principales resultados que aparecen a continuación, los jóvenes entre 15 y 30 años, y los estudiantes son los sectores con mayor propensión marginal a incrementar su consumo, son los que más actividades culturales tienen, son los que menor restricción de tiempo tienen, y manifiestan que la restricción económica es la causa principal que impide el incremento del consumo en las distintas actividades culturales. Por este motivo, y para aumentar el conocimiento sobre las características que presenta la función de demanda de este grupo, Pulso S.A. realizó una encuesta en donde se profundizó, entre otras cosas, en las horas disponibles para recreación, las preferencias en el uso del tiempo libre, la elasticidad precio de la demanda cultural por disciplina y la propensión marginal a incrementar su consumo. Toda esta información se analizará en el siguiente capítulo. Introducción En este subcapítulo se repasan de manera concisa los principales resultados de la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009) por disciplina, y las variables esenciales que se desprenden de esa encuesta y que explican la selección de la canasta de consumo cultural por parte de los consumidores. De esta manera, se analiza el consumo cultural de cada uno de los grupos poblacionales propuestos en cada una de las diferentes disciplinas que analiza la encuesta, cine, recitales, teatro, artes visuales, danza y lectura de libros. Para cada una de estas disciplinas, se estudiará el porcentaje de la población que las consume, la frecuencia de consumo anual, y el peso de la gratuidad en el consumo. También se analizarán los motivos de no consumo en cada una de las disciplinas, los lugares en que se consumen, y también los géneros u origen de los espectáculos.



105

Comentarios generales de consumo, frecuencia y gratuidad El consumidor cultural, es definido en la encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009) como aquella persona que cumple con el requisito de haber asistido a lo menos una vez a algunos de los siguientes eventos artísticos durante el último año: cine, conciertos, teatro, danza, artes visuales o haber leído algún libro. Dada esta definición, el 33% de los chilenos no consume cultura, mientras el 67% restante son consumidores culturales; aunque de ellos, el 24% realizó una sola actividad cultural durante el año. Si bien los consumidores culturales se encuentran en todos los grupos socioeconómicos, en todo el rango de tramos etéreos, y en todos los niveles poblacionales, se observan tendencias claras que, a nivel general es bueno tenerlas en cuenta desde el inicio en el análisis del consumo cultural por disciplina. Mientras las personas que mayor cantidad de bienes culturales consumen se sitúan en los niveles socioeconómicos C3, C2 y ABC1, son jóvenes entre 15 y 30 años, terminaron por lo menos la enseñanza media, y en sus hogares se promovía el consumo cultural; los no consumidores de cultura, en general se caracterizan por ser de los grupos socioeconómicos D y E, tener más de 40 años, no haber terminado la enseñanza básica, y provenir de hogares con poco interés en la promoción de la cultura. Estas características culturales que a continuación se comenzarán a estudiar para cada bien cultural específicamente, se distribuirán de manera similar a la que se ha observado aquí en términos generales.

78%

81%

77%

71%

65%

57%

22%

19%

23%

29%

35%

43%

Artes Visuales

Teatro

Danza

Concierto

Cine

Libros

No Consumidores Consumidores


Gráfico 5.20 Personas según si son Consumidores de Productos

Culturales en Chile% de personas de 15 años o más.

1,3

0,5

0,6

0,8

1,6

2,0

6,8

Artes visuales

Teatro

Danza


Cine

Libros

Consumo total


Gráfico 5.21 Frecuencia Anual de Consumo de Productos CulturalesNº de veces al año de consumo. Personas de 15 años o más. 2009.



106

Como ya se ha comentado, el consumo cultural por área, en ningún caso sobrepasa el 50%, y en el teatro, la danza y las artes visuales, dicho consumo se sitúa en torno al 20%. La canasta promedio de los chilenos está compuesta casi de 7 bienes culturales por año, y las áreas más consumidas son libros, cine, y artes visuales, y, las menos consumidas conciertos, danza y teatro. La gratuidad en la asistencia a actividades culturales explica entre el 19% (danza), al 2% (cine) de la demanda.

Para conocer el comportamiento de los consumidores de manera más específica, se presentan a continuación las opciones por cada una de las disciplinas.

a) Cine Para el caso del cine, así como del resto de las disciplinas como se verá más adelante, las características de los consumidores no varía sustancialmente con las que se vieron en términos generales. Es una actividad más frecuente en los estudiantes, de grupos socioeconómicos altos, en los jóvenes menores de 30 años, con por lo menos educación media completa, de la región Metropolitana y con promoción de la cultura en su hogar. Por el contrario, los grupos poblacionales que menos asisten al cine están conformados por trabajadores, de bajos ingresos, mayores de 30 años, con baja formación, y donde en sus hogares había o hay poca promoción de las actividades culturales. El cine aparece como el mercado más desarrollado, y esto se aprecia en que el 94% de los asistentes paga por su entrada, sin diferenciase este pago entre los distintos segmentos poblacionales analizados.

78%

81%

77%

71%

65%

57%

18%

11%

19%

16%

2%

15%

4%

8%

4%

13%

33%

28%

Artes Visuales

Teatro

Danza

Concierto

Cine

Libros

No Consumidores Consumidor NO PAGO Consumidor PAGO


Gráfico 5.23 Consumidores de Productos Culturales en Chile - 2009% de personas de 15 años o más, según si son consumidores y si

pagan su consumo.



107

Las razones que aluden los consumidores para no participar de las actividades culturales son fundamentales para entender sus preferencias. Por ejemplo, aquellos que aluden al precio como motivo para no asistir, sería un grupo donde un incentivo económico para incentivar el incremento de su consumo tendría un alto impacto. En este caso es bueno resaltar que los estudiantes son el grupo que en mayor porcentaje establece el precio como barrera a su asistencia, llegando a un 43% del total. Por otra parte, en las regiones, donde se observa una menor asistencia al cine que en la Región Metropolitana, los potenciales consumidores manifiestan en gran proporción (24%) que el problema fundamental es la falta de oferta.

Cuadro 5.28 Consumo de Cine de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009

En % y promedio según variable y segmento sociodemográfico

Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual

La última vez que

asistió al cine, pagó

por la entrada

1. Actividad

Estudia 61% 5,4 94%

Trabaja 37% 4,4 94%

Inactivo 22% 4,0 93%

2. Grupo socioeconómico

ABC1 73% 5,9 95%

C2 39% 4,2 91%

C3 33% 3,6 96%

DE 14% 3,8 91%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 53% 4,8 93%

31 a 45 años 34% 4,3 96%

46 a 60 años 21% 4,0 93%

61 y más años 15% 4,8 97%

4. Nivel de Estudios Alcanzado

Hasta Enseñanza Media 24% 3,7 92%

Enseñanza Superior 65% 5,5 96%

5. Regiones

Región Metropolitana 42% 5,1 95%

Resto País 30% 4,1 93%

6. Frecuencia con que el jefe de hogar promueve el consumo cultural

Permanentemente 51% 5,2 96%

A veces 44% 4,9 91%

Muy pocas veces o nunca 25% 3,8 95%

Total 35% 4,6 94%


Notas:

* Consumidores corresponden a asistentes a espectáculos , pagando o de manera gratuita.

* Asistencia anual corresponde a consumidores, no al total del segmento, es decir no incluye 0 consumo en el promedio



108

Tanto el precio como la oferta, son los dos elementos que se pueden resolver con políticas. La ausencia de oferta, con un incentivo para incrementar la misma, y en relación al precio, con un incentivo a la demanda. Cuando el problema tiene que ver con los gustos o la disponibilidad de tiempo, se espera que el impacto esperado de estas medidas sea bajo.

Con relación al origen de las películas mayormente demandadas por la población chilena se puede observar que en total, el 88% prefiere películas extranjeras, mayoritariamente provenientes de los EE.UU.; un 12% de la población prefiere cine chileno. Es importante subrayar que esta tendencia se acentúa para los grupos de estudiantes, para los sectores socioeconómicos altos, y para los jóvenes. Este dato es importante para identificar la canasta de bienes que podría incluir un vale cultural.

Cuadro 5.29 Razones por NO Consumo de Cine de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009

En % según segmento sociodemográfico

Razones no asistencia a cine

Segmentos Preferencias

Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 27% 15% 43% 13% 2%

Trabaja 29% 34% 17% 17% 3%

Inactivo 30% 18% 27% 17% 8%


ABC1 40% 28% 12% 18% 2%

C2 33% 32% 22% 10% 3%

C3 24% 31% 24% 16% 5%

DE 29% 17% 27% 21% 6%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 24% 21% 32% 20% 3%

31 a 45 años 24% 31% 26% 19% 1%

46 a 60 años 33% 28% 20% 14% 5%

61 y más años 38% 18% 16% 15% 13%


Hasta Enseñanza Media 29% 24% 24% 17% 5%

Enseñanza Superior 31% 29% 21% 16% 3%

5. Regiones

Región Metropolitana 25% 30% 36% 4% 5%

Resto País 32% 22% 17% 24% 5%

Total 29% 25% 24% 17% 5%




109

b) Conciertos o Recitales en Vivo Aunque se puede observar entre los distintos segmentos poblacionales una distribución más equitativa del consumo de recitales en comparación al consumo del cine, en la asistencia a conciertos se repiten las tendencias observadas en el cine. Es más habitual el consumo de conciertos o recitales entre los estudiantes, en grupos de nivel socioeconómico alto, jóvenes, con mayor formación, y en donde en su hogar se promueve o promovió el consumo cultural. La única diferencia es que es más frecuente la asistencia a conciertos y recitales en las regiones, que en la Región Metropolitana. En términos generales el 50% de las personas no pagó por la entrada para ver un concierto o recital. Es también más común que en las regiones menos gente pague por la entrada que en la Región Metropolitana. Estas dos últimas variables son las que explican una distribución más uniforme del consumo de conciertos entre los diferentes segmentos poblacionales.

Cuadro 5.30 Preferencias por el Origen de las Películas de Cine de la Población Mayor de 15 años - 2009


Origen de las Películas

Segmentos EE.UU Europeas

Latino

Americanas Chilenas Asiáticas Otras

1. Actividad

Estudia 64% 12% 12% 4% 1% 6%

Trabaja 54% 11% 15% 9% 1% 11%

Inactivo 39% 8% 18% 19% 1% 15%


ABC1 57% 15% 8% 8% 0% 12%

C2 56% 11% 13% 9% 1% 11%

C3 51% 10% 15% 12% 1% 11%

DE 40% 6% 22% 17% 2% 14%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 60% 11% 13% 6% 1% 8%

31 a 45 años 53% 10% 14% 11% 1% 12%

46 a 60 años 42% 8% 16% 19% 1% 14%

61 y más años 28% 9% 24% 19% 1% 19%

Total 49% 10% 16% 12% 1% 12%




110

Los grupos que más asisten a recitales o conciertos, son también los que en mayor porcentaje pagan la entrada.

Si bien la restricción presupuestaria aparece en términos promedios en un nivel similar que la misma variable para la asistencia al cine, en recitales y conciertos aparece con una distribución más uniforme. Sin embargo, se aprecia una tendencia similar; dicha variable aparece como un impedimento mayor, y en torno al 30% para los estudiantes, los jóvenes y para la región Metropolitana. En cualquier caso, casi el 60% de la no asistencia la estarían explicando las preferencias y el costo de oportunidad.

Cuadro 5.31 Consumo de Conciertos y Recitales en Vivo de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009


Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual

La última vez que

asistió recitales o

conciertos, pagó por

la entrada

1. Actividad

Estudia 54% 3,2 63%

Trabaja 30% 2,8 47%



ABC1 44% 3,1 63%

C2 30% 2,7 49%

C3 31% 2,8 51%

DE 20% 2,3 36%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 46% 2,9 58%

31 a 45 años 27% 2,4 47%

46 a 60 años 17% 2,7 29%

61 y más años 12% 2,4 32%




5. Regiones





A veces 35% 2,6 55%


Total 29% 2,7 50%


Notas:





111

Las preferencias según género musical de los conciertos, se distribuyen de manera uniforme en la población. Los géneros folclórico, balada romántica, música rock, pop, reggaetón o Hip Hop, y Salsa, oscilan entre un 9% para el reggaetón o Hip Hop y un 25% para la música rock. Por su parte en las preferencia por la música clásica se inclina el 6% y por el Rock heavy el 2% de la población. Se registran diferencias en los gustos por género entre los distintos tramos etarios. Por ejemplo los jóvenes y los estudiantes tienen una marcada preferencia por la música rock, mientras que en los grupos de personas mayores a 40 años, se aprecia una inclinación por la música clásica y la ópera.

Cuadro 5.32 Razones por NO Consumo de Conciertos y Recitales en Vivo de la Población Mayor de 15 años - 2009


Razones no asistencia a recitales o conciertos


Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 24% 16% 30% 24% 7%

Trabaja 25% 38% 20% 14% 4%

Inactivo 33% 20% 22% 15% 9%


ABC1 38% 28% 15% 14% 6%

C2 28% 29% 24% 15% 4%

C3 26% 33% 23% 14% 4%

DE 28% 23% 22% 18% 10%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 21% 25% 30% 19% 5%

31 a 45 años 21% 37% 24% 15% 3%

46 a 60 años 37% 27% 16% 14% 6%

61 y más años 38% 20% 13% 14% 15%




5. Regiones


Resto País 25% 29% 17% 21% 8%

Total 29% 28% 22% 16% 7%




112

Cuadro 5.33 Preferencias por el Tipo de Conciertos o Recitales en Vivo de la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de Concierto o Recital en Vivo

Segmentos

Música

clásica /

opera

Música

folclórica

Balada

romántica

Música

rock

Música

pop

Heavy

metal o

rock

pesado

Reggaetón

o Hip-hop

Sound,

salsa o

cumbia Otro

1. Actividad

Estudia 5% 5% 6% 39% 10% 5% 17% 4% 10%

Trabaja 6% 20% 14% 22% 11% 0% 6% 13% 9%

Inactivo 8% 20% 15% 16% 9% 0% 5% 13% 14%


ABC1 12% 8% 8% 36% 18% 0% 0% 8% 10%

C2 9% 17% 13% 22% 9% 4% 9% 8% 9%

C3 2% 16% 14% 24% 9% 1% 8% 12% 14%

DE 2% 23% 13% 19% 3% 1% 18% 13% 9%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 3% 7% 7% 35% 12% 3% 14% 9% 11%

31 a 45 años 6% 22% 14% 15% 11% 0% 2% 16% 14%

46 a 60 años 16% 28% 20% 12% 5% 0% 0% 10% 9%

61 y más años 15% 42% 33% 6% 2% 3%


Hasta Enseñanza Media 4% 20% 12% 19% 7% 2% 11% 15% 11%

Enseñanza Superior 10% 9% 13% 35% 14% 1% 4% 3% 11%

5. Regiones

Región Metropolitana 7% 9% 10% 28% 9% 3% 12% 9% 13%

Resto País 6% 19% 13% 24% 11% 1% 7% 11% 9%

Total 6% 16% 12% 25% 10% 2% 9% 10% 11%




113

En promedio, los espectadores de recitales o conciertos asisten en un 41% a espacios acondicionados para la actividad como salas de teatro o estadios, mientras el 59% restante lo hace en espacios públicos o recintos como escuelas o gimnasios. Los segmentos poblacionales que más participan de esta actividad artística registran un incremento en el uso de infraestructuras especializadas que el resto de los grupos.

Cuadro 5.34 Espacios donde asiste a Conciertos o Recitales en Vivo la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de espacio

Segmentos

En espacio

acondicionado como

teatro, estadio o C.

cultural

En espacio público

como en la calle o en

una plaza

En un espacio

municipal de su

comuna como

gimnasio o escuela Otros

1. Actividad

Estudia 48% 29% 13% 10%

Trabaja 45% 36% 17% 2%

Inactivo 27% 47% 22% 4%


ABC1 54% 29% 10% 7%

C2 40% 36% 20% 4%

C3 45% 37% 14% 5%

DE 23% 49% 26% 2%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 46% 34% 15% 6%

31 a 45 años 37% 38% 22% 3%

46 a 60 años 30% 48% 19% 3%

61 y más años 40% 45% 13% 3%


Hasta Enseñanza Media 31% 44% 21% 4%

Enseñanza Superior 57% 27% 11% 5%

5. Regiones

Región Metropolitana 60% 30% 4% 6%

Resto País 31% 41% 24% 4%


Permanentemente 51% 31% 15% 4%

A veces 46% 37% 12% 5%

Muy pocas veces o nunca 32% 41% 22% 5%

Total 41% 37% 17% 5%




114

c) Teatro En la asistencia al teatro se repiten las tendencias observadas en las anteriores disciplinas. Es más habitual el consumo de teatro entre los estudiantes, en grupos de nivel socioeconómico alto, jóvenes, con mayor formación, pertenecientes a la RM, y en donde en su hogar se promueve o promovió el consumo cultural. En términos generales el 52% de las personas no pagó por la entrada para ver una obra teatral. Es más común que en los grupos socioeconómicos más altos más gente pague por la entrada, y ocurre lo propio con los que tienen mayor formación, y también con las personas pertenecientes a la RM.

Cuadro 5.35 Consumo de Teatro de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009


Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual

La última vez que

asistió al teatro, pagó

por la entrada

1. Actividad

Estudia 31% 3,2 50%

Trabaja 19% 2,6 54%



ABC1 39% 3,2 67%

C2 23% 2,7 53%

C3 17% 2,4 45%

DE 6% 2,2 24%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 24% 2,8 53%

31 a 45 años 19% 2,5 56%

46 a 60 años 14% 3,2 47%

61 y más años 14% 2,6 50%




5. Regiones





A veces 22% 2,5 60%


Total 19% 2,8 52%


Notas:





115

En el teatro la restricción presupuestaria aparece como una variable con escaso impacto en la no asistencia. En promedio, son el 12% de los chilenos los que alegan motivos económicos para no asistir. Además dicha variable prácticamente no presenta diferencias entre los distintos grupos poblacionales. Esto es, que los grupos socioeconómicos más bajos, los de menor formación, y de las regiones no presentan cambios significativos en relación a los que más consumen. Los fallos de mercado explican un 22% de la no asistencia, cifra que sube a un 27% en las regiones. En cualquier caso, más del 60% de la no asistencia la estarían explicando las preferencias y el costo de oportunidad.

Cuadro 5.36 Razones por NO Consumo de Teatro de la Población Mayor de 15 años - 2009


Razones no asistencia a Teatro


Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 44% 17% 12% 26% 1%

Trabaja 28% 41% 9% 21% 1%

Inactivo 31% 26% 12% 23% 8%


ABC1 44% 31% 6% 17% 2%

C2 31% 37% 8% 21% 3%

C3 26% 40% 9% 21% 4%

DE 31% 23% 15% 26% 5%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 37% 26% 10% 25% 3%

31 a 45 años 24% 41% 7% 27% 1%

46 a 60 años 30% 37% 14% 15% 4%

61 y más años 33% 22% 13% 21% 11%




5. Regiones


Resto País 32% 28% 8% 27% 4%

Total 31% 32% 11% 22% 4%




116

En términos promedio, los espectadores de teatro asisten en un 64% a salas de teatro o centros culturales especializados, mientras que el 36% restante lo hace en espacios públicos o recintos como escuelas o gimnasios. Los segmentos poblacionales que más participan de esta actividad artística registran un leve incremento en el uso de infraestructuras especializadas que el resto de los grupos.

Cuadro 5.37 Espacios donde asiste a Teatro la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de Espacio

Segmentos

En sala de teatro o

centro cultural

especializado

En espacio público

acondicionado como

calle o plaza

En espacio

acondicionado

municipal como

gimnasio/escuela Otros

1. Actividad

Estudia 67% 16% 16% 1%

Trabaja 65% 13% 17% 4%

Inactivo 58% 14% 27% 1%


ABC1 78% 10% 11% 1%

C2 61% 17% 17% 5%

C3 56% 14% 27% 3%

DE 43% 22% 35%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 68% 14% 16% 2%

31 a 45 años 63% 14% 23% 1%

46 a 60 años 52% 18% 22% 8%

61 y más años 67% 8% 26% 0%




5. Regiones


Resto País 60% 16% 22% 2%



A veces 63% 16% 21% 0%


Total 64% 14% 20% 3%




117

d) Museos y Artes Visuales En la asistencia a museos y exposiciones se repiten, aunque acentuadas, las tendencias observadas en las disciplinas anteriores. Es más habitual la asistencia a museos y exposiciones entre los estudiantes, en grupos de nivel socioeconómico alto, jóvenes, con mayor formación, y en donde en su hogar se promueve o promovió el consumo cultural. En términos generales el 23% de las personas pagó por la entrada para ver asistir a algún tipo de exposición. Es más común que en los grupos socioeconómicos más altos más gente pague por la entrada, y ocurre lo propio con los que tienen mayor formación, y también con las personas pertenecientes a la RM.

Cuadro 5.38 Consumo de Artes Visuales de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009


Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual

La última vez que

asistió exposiciones

de Artes Visuales,

pagó por la entrada

1. Actividad

Estudia 46% 4,8 23%

Trabaja 21% 7,0 19%



ABC1 48% 6,5 37%

C2 27% 5,6 15%

C3 19% 4,4 20%

DE 9% 5,8 10%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 30% 5,1 22%

31 a 45 años 21% 7,1 27%

46 a 60 años 16% 5,7 22%

61 y más años 15% 4,8 25%




5. Regiones





A veces 28% 5,9 24%


Total 22% 5,7 23%


Notas:





118

En esta actividad la restricción presupuestaria aparece como una variable con impacto casi nulo en la no asistencia. En promedio, son el 7% de los chilenos los que alegan motivos económicos para no asistir. Además dicha variable prácticamente no presenta diferencias entre los distintos grupos poblacionales. Esto es, que los grupos socioeconómicos más bajos, los de menor formación, y de las regiones no presentan diferencias sustantivas en relación a los que más consumen. Los fallos de mercado explican un 22% de la no asistencia, y la distribución de esta variable no presenta cambios significativos entre los distintos segmentos poblacionales analizados. Casi el 70%% de la no asistencia se explican por las preferencias y el costo de oportunidad.

La exhibición de pintura es la especialidad de las artes visuales más demandada explicando el 58% del consumo, seguida de la fotografía con el 22%.

Cuadro 5.39 Razones por NO Consumo de Artes Visuales de la Población Mayor de 15 años - 2009


Razones no asistencia a exposiciones de Artes Visuales


Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 40% 24% 6% 29% 1%

Trabaja 27% 46% 5% 21% 1%

Inactivo 35% 26% 10% 21% 8%


ABC1 29% 44% 1% 24% 2%

C2 32% 42% 4% 18% 3%

C3 32% 35% 5% 23% 6%

DE 32% 29% 12% 22% 4%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 34% 33% 6% 25% 2%

31 a 45 años 26% 48% 5% 20% 1%

46 a 60 años 30% 33% 11% 21% 5%

61 y más años 39% 22% 6% 20% 13%




5. Regiones


Resto País 35% 29% 8% 24% 4%

Total 32% 35% 7% 22% 4%




119

La escultura, el grabado, las instalaciones, el dibujo, el video arte y la performance atraen el 20% restante de los consumidores de artes visuales. No se aprecian diferencias significativas en la demanda por las distintas especialidades de las artes visuales entre los distintos segmentos poblacionales analizados.

En términos promedio, los consumidores de artes visuales asisten en un 69% a salas especializadas, mientras que el 31% restante lo hace en espacios públicos o recintos como escuelas o gimnasios. Los segmentos poblacionales que más participan de esta actividad artística registran un leve incremento en el uso de infraestructuras especializadas que el resto de los grupos.

Cuadro 5.40 Preferencias por el Tipo de Artes Visuales de la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de exposiciones de Artes Visuales

Segmentos Pintura Fotografía Escultura Grabado Instalación Dibujo

Video-arte /

performance Otro

1. Actividad

Estudia 55% 23% 11% 1% 1% 5% 3% 2%

Trabaja 54% 28% 5% 1% 4% 3% 3% 3%

Inactivo 69% 11% 6% 3% 0% 5% 3% 4%


ABC1 69% 18% 7% 1% 1% 2% 1% 1%

C2 55% 23% 6% 1% 0% 7% 6% 2%

C3 50% 23% 10% 1% 7% 5% 2% 3%

DE 47% 30% 3% 6% 3% 1% 10%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 52% 26% 8% 1% 2% 6% 3% 3%

31 a 45 años 60% 21% 9% 1% 4% 1% 4% 1%

46 a 60 años 64% 22% 3% 1% 1% 5% 1% 3%

61 y más años 72% 8% 4% 5% 2% 2% 8%


Hasta Enseñanza Media 55% 24% 7% 2% 1% 5% 2% 4%

Enseñanza Superior 60% 21% 7% 1% 3% 3% 3% 2%

5. Regiones

Región Metropolitana 56% 23% 10% 1% 4% 2% 2% 1%

Resto País 59% 22% 5% 2% 0% 6% 3% 4%

Total 58% 22% 7% 1% 2% 4% 3% 3%




120

e) Danza En total, los espectadores de danza equivalen al 20% de la población, porcentaje que en las regiones aumenta hasta el 26%. Si bien es más habitual el consumo de danza y baile entre los estudiantes, en grupos de nivel socioeconómico alto, en los jóvenes, personas con mayor formación, y en donde en su hogar se promueve o promovió el consumo cultural, excepto en esta última variable, las diferencias no son significativas. En términos generales el 82% de las personas no pagó por la entrada para ver un espectáculo de danza.

Cuadro 5.41 Espacios donde asiste a Exposiciones de Artes Visuales la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de Espacio

Segmentos

En sala especializada

como: galería, museo o

centro cultural

En espacio público

acondicionado como

calle o plaza

En espacio municipal

acondicionado como


1. Actividad

Estudia 73% 8% 11% 8%

Trabaja 68% 24% 8% 1%

Inactivo 65% 17% 17% 2%


ABC1 86% 9% 5% 1%

C2 69% 16% 12% 3%

C3 58% 25% 16% 1%

DE 42% 27% 18% 13%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 70% 14% 11% 5%

31 a 45 años 70% 16% 14% 1%

46 a 60 años 67% 24% 9% 1%

61 y más años 62% 23% 11% 4%




5. Regiones


Resto País 61% 24% 14% 2%



A veces 66% 19% 11% 4%


Total 69% 17% 11% 3%




121

El no pago de la entrada aparece distribuido sin variaciones significativas entre los distintos grupos poblacionales analizados. Por ejemplo, el 79% de los asistentes a espectáculos de danza del grupo ABC1 no pagaron la entrada, mientras que esta cifra se sitúa en el 83% para el grupo DE.

En la danza la restricción presupuestaria aparece como una variable con escaso impacto en la no asistencia. En promedio, son el 9% de los chilenos los que alegan motivos económicos para no asistir. Además dicha variable prácticamente no presenta diferencias entre los distintos grupos poblacionales. Esto es que los grupos socioeconómicos más bajos, los de menor formación presentan también bajos niveles en esta variable.

Cuadro 5.42 Consumo de Espectáculos de Danza de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009


Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de

Asistencia Anual

La última vez que

asistió a Espectáculos

de Danza, pagó por la

entrada

1. Actividad

Estudia 35% 2,9 9%

Trabaja 23% 2,5 24%



ABC1 31% 2,7 21%

C2 23% 2,6 21%

C3 24% 2,6 17%

DE 19% 2,3 17%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 27% 2,7 15%

31 a 45 años 24% 2,5 27%

46 a 60 años 20% 2,5 18%

61 y más años 18% 2,1 12%




5. Regiones





A veces 27% 2,5 17%


Total 24% 2,5 18%


Notas:





122

Los fallos de mercado explican un 23% de la no asistencia, cifra que sube a un 26% en las regiones. En cualquier caso, el 66% de la no asistencia se explica por las preferencias y el costo de oportunidad.

El 67% de los consumidores de danza asistieron a espectáculos de danzas folclóricas, el 15% a obras de danza contemporánea, y el 7% a ballet clásico. El restante 11% asistió a otras danzas populares como bailes de salón, hip hop o salsa. Más del 50% de todos los grupos poblacionales se han inclinado por las danzas folclóricas. Sin embargo, hay pequeñas diferencias en la demanda por otras especialidades de la danza. Por ejemplo la selección del ballet aumenta en los grupos de más edad, y la danza contemporánea es más preferida por los grupos que trabajan que por aquellos que estudian.

Cuadro 5.43 Razones por NO Consumo de Espectáculos de Danza de la Población Mayor de 15 años - 2009


Razones no asistencia a Espectáculos de Danza


Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 51% 14% 6% 27% 2%

Trabaja 33% 37% 7% 21% 2%

Inactivo 34% 23% 11% 24% 8%


ABC1 52% 23% 2% 21% 2%

C2 41% 28% 9% 19% 3%

C3 32% 32% 8% 23% 4%

DE 29% 27% 11% 26% 7%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 49% 21% 6% 23% 2%

31 a 45 años 29% 40% 6% 23% 1%

46 a 60 años 31% 32% 11% 22% 4%

61 y más años 26% 20% 14% 25% 14%




5. Regiones


Resto País 34% 27% 8% 26% 6%

Total 36% 28% 9% 23% 4%




123

Al inverso que en las disciplinas ya comentadas, en términos generales los espectadores de danza asisten en un 30% a salas de danza, de teatro o centros culturales especializados, mientras que el 70% restante lo hace en espacios públicos o recintos como escuelas o gimnasios. Los segmentos poblacionales que más participan de esta actividad artística, que en general coinciden con los grupos que más consumen en el resto de actividades culturales, registran un leve incremento en el uso de infraestructuras especializadas que el resto de los grupos. La diferencia se da en los tramos de edad más altos, que se explica por el mayor gusto de estas personas por el ballet.

Cuadro 5.44 Preferencias por el Tipo de Espectáculos de Danza de la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de Espectáculos de Danza

Segmentos

Ballet

clásico

Danza folclórica /

tradicional (cueca, etc.)

Danza moderna /

contemporánea

Bailes de Salón

(tango, vals, tap,

flamenco, etc.)

Bailes de

Salsa,

cumbia, etc.

Bailes de

Hip-hop,

afro, etc. Otro

1. Actividad

Estudia 8% 72% 12% 2% 2% 1% 3%

Trabaja 5% 40% 34% 1% 0% 14% 6%

Inactivo 9% 79% 5% 3% 1% 2% 2%


ABC1 14% 55% 24% 1% 0% 4% 2%

C2 8% 61% 21% 2% 1% 4% 3%

C3 8% 69% 11% 3% 1% 3% 5%

DE 1% 81% 6% 2% 2% 6% 2%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 5% 54% 25% 1% 1% 9% 3%

31 a 45 años 7% 75% 10% 1% 1% 1% 5%

46 a 60 años 10% 78% 6% 3% 0% 0% 3%

61 y más años 11% 79% 3% 6% 0% 0%


Hasta Enseñanza Media 6% 72% 10% 2% 1% 5% 3%

Enseñanza Superior 11% 55% 25% 2% 0% 3% 3%

5. Regiones

Región Metropolitana 10% 57% 19% 1% 1% 6% 6%

Resto País 6% 72% 12% 3% 1% 3% 2%

Total 7% 67% 15% 2% 1% 4% 3%




124

f) Libros En total, el 42% de la población lee libros durante el año. La lectura de libros es más habitual entre los estudiantes, en grupos de nivel socioeconómico alto, en personas con mayor formación, y en donde en su hogar se promueve o promovió el consumo cultural. A diferencia de la mayoría de disciplinas culturales analizadas hasta aquí, la lectura no presenta diferencias significativas entre los diferentes segmentos etarios.

Cuadro 5.45 Espacios donde asiste a Espectáculos de Danza la Población Mayor de 15 años - 2009


Tipo de Espacio

Segmentos

En sala especializada

de danza, teatro o

centro cultural

En espacio público

acondicionado como

calle o plaza

En espacio municipal

acondicionado como


1. Actividad

Estudia 39% 35% 26% 1%

Trabaja 27% 35% 36% 2%

Inactivo 28% 36% 35% 1%


ABC1 50% 31% 18% 2%

C2 39% 22% 37% 2%

C3 25% 40% 34% 1%

DE 11% 46% 42% 1%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 29% 38% 32% 1%

31 a 45 años 21% 38% 40% 1%

46 a 60 años 32% 30% 35% 3%

61 y más años 52% 33% 15% 0%




5. Regiones


Resto País 26% 39% 34% 1%



A veces 29% 37% 33% 0%


Total 30% 36% 33% 1%




125

En promedio, el 54% de los chilenos compró libros durante los últimos doce meses, porcentaje que se incrementa hasta el 73% en el caso del grupo poblacional perteneciente al nivel socioeconómico ABC1, y hasta el 70% en aquellas personas con educación superior.

En la lectura, la restricción presupuestaria aparece como una variable con escaso impacto, ya que sólo el 6% de los chilenos manifiesta que no lee porque los libros les parecen caros. Además es importante señalar que dicha variable prácticamente no presenta diferencias entre los distintos grupos poblacionales. Por ejemplo, para los grupos socioeconómicos más bajos y los de menor formación, la restricción presupuestaria aparecen con valores del 6% y 5% respectivamente.

Cuadro 5.46 Consumo de Libros de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009


Segmentos

Porcentaje de

Consumidores

Promedio de Lectura

Anual

Ha comprado libros

los últimos 12 meses

1. Actividad

Estudia 60% 6,8 50%

Trabaja 43% 4,7 59%



ABC1 73% 7,0 73%

C2 50% 4,4 55%

C3 35% 4,1 50%

DE 26% 3,4 32%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 48% 5,5 55%

31 a 45 años 44% 4,3 58%

46 a 60 años 34% 4,8 50%

61 y más años 35% 4,6 47%




5. Regiones





A veces 46% 5,7 61%


Total 42% 4,9 54%


Notas:


* Ha comprado libros los últimos 12 meses ES UN PROMEDIO DE CONSUMIDORES DE LIBROS



126

Los fallos de mercado explican sólo el 3% de la no lectura, cifra consistente con el nivel de desarrollo del mercado del libro y la capacidad de poder distribuir su oferta en todo el territorio chileno. En cualquier caso, el 82% de la no lectura la estarían explicando las preferencias y el costo de oportunidad. Esto es que, del 48% de los chilenos que manifiestan no haber leído libros, afirman que no les gusta o no les interesa, y el 34% que no tuvieron tiempo. Llama la atención que, entre los estudiantes y los jóvenes, dos de los grupos con tendencias claras a un mayor consumo cultural, la falta de interés como motivo de la no lectura se elevan al 68% y 61% respectivamente.

Los gustos manifestados por el origen de la literatura consumida, cambian sustancialmente en relación a lo que se detectó en el consumo cinematográfico. En promedio, el 22% manifestó su inclinación por la literatura chilena, y el 32% lo hizo por la literatura latinoamericana.

Cuadro 5.47 Razones por NO Consumo de Libros de la Población Mayor de 15 años - 2009


Razones no consumo de Libros


Costo de

Oportunidad

Restricción

presupuestaria

Falla de

Mercado Otros

1. Actividad

Estudia 68% 23% 6% 1% 2%

Trabaja 50% 39% 4% 2% 5%

Inactivo 43% 31% 8% 5% 14%


ABC1 40% 52% 3% 0% 4%

C2 49% 40% 4% 1% 5%

C3 48% 35% 8% 3% 7%

DE 50% 27% 6% 5% 13%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 61% 26% 7% 3% 4%

31 a 45 años 42% 49% 5% 2% 2%

46 a 60 años 43% 40% 4% 3% 10%

61 y más años 42% 16% 9% 6% 27%




5. Regiones


Resto País 51% 31% 5% 4% 9%

Total 48% 34% 6% 3% 9%




127

La literatura europea y la de EE.UU. en total representan las preferencias del 18% de la población, y otra literatura el restante 28%. Se puede destacar que los grupos definidos por los estudiantes, pertenecientes a los estratos socioeconómicos más altos, que son jóvenes, con estudios a nivel superior, y de la región Metropolitana, que son los que mayor consumo cultural representan en casi todas las disciplinas, son los que menor inclinación tienen por la literatura chilena. El resto de las preferencias se dividen de forma próxima a la distribución uniforme entre los distintos segmentos poblacionales analizados.

Cuadro 5.48 Preferencias por el Origen de la Literatura de la Población Mayor de 15 años - 2009


Origen de la Literatura

Segmentos

Literatura

de EEUU

Literatura

europea

Literatura

latinoamericana

Literatura

chilena

Literatura

asiática Otra

1. Actividad

Estudia 8% 16% 37% 13% 1% 25%

Trabaja 11% 10% 32% 20% 1% 27%

Inactivo 4% 8% 31% 28% 1% 29%


ABC1 13% 19% 37% 15% 2% 15%

C2 12% 11% 28% 21% 1% 27%

C3 6% 8% 38% 21% 0% 26%

DE 4% 5% 27% 27% 1% 36%

3. Rangos de Edad

15 a 30 años 9% 11% 34% 16% 1% 28%

31 a 45 años 10% 9% 36% 22% 1% 22%

46 a 60 años 6% 9% 28% 28% 1% 29%

61 y más años 4% 10% 27% 25% 1% 33%


Hasta Enseñanza Media 5% 6% 31% 25% 1% 32%

Enseñanza Superior 15% 21% 35% 13% 2% 14%

5. Regiones

Región Metropolitana 9% 11% 34% 17% 1% 28%

Resto País 7% 9% 31% 26% 1% 27%

Total 8% 10% 32% 22% 1% 27%




128

g) En síntesis Los estudiantes y los jóvenes son los grupos que en promedio consumen mayor cantidad de bienes culturales en casi todas las áreas analizadas, y en todas, con el porcentaje de consumidores ubicado muy por encima de la media. Simultáneamente, la población perteneciente a esos dos grupos que NO consume, alude la restricción económica como causa explicativa en mayor proporción que los otros grupos. El único grupo que aparece como un consumidor mayor que los estudiantes, es el grupo socioeconómico ABC1 que aparece como principal consumidor de conciertos, de teatro y de artes visuales, pero con porcentajes muy similares a los registrados por el grupo de estudiantes. Digamos además que, por razones obvias, este grupo no sería en si mismo objetivo del vale de cultura. También aparece el grupo socioeconómico DE con la restricción presupuestaria para el consumo de teatro y de artes visuales, pero son actividades en donde la restricción presupuestaria es muy baja como problema, sobre todo para los estudiantes que con su nivel de información pueden acceder también a una oferta gratuita, tanto en el teatro como en la danza.

Cuadro 5.49 Resumen de Comportamiento de Consumo Cultural en Estudiantes y Jóvenes - 2009


Disciplinas Estudiantes Jóvenes Media Máximo Estrato

Cine

Consumo 61% 53% 35% 73% ABC1

Restricción presupuestaria 43% 32% 24% 43% Estudiantes

Recitales y Conciertos

Consumo 54% 46% 29% 54% Estudiantes

Restricción presupuestaria 30% 30% 22% 30% Estudiantes

Teatro

Consumo 31% 24% 19% 39% ABC1

Restricción presupuestaria 12% 10% 11% 15% DE

Artes visuales

Consumo 46% 30% 22% 48% ABC1

Restricción presupuestaria 6% 6% 7% 15% DE

Danza

Consumo 35% 27% 24% 35% Estudiantes

Restricción presupuestaria 6% 6% 9% 14% 61 años y más

Libros

Consumo 60% 48% 42% 73% ABC1

Restricción presupuestaria 6% 7% 6% 10% Enseñanza superior




129

El grupo que en mayor proporción alude la restricción presupuestaria para comprar libros, es el definido por pertenecer a la enseñanza superior. Justo este grupo, en conjunto con el grupo ABC1, son los mayores compradores de libros. Parece lógico suponer que las personas de enseñanza superior desean comprar mayor cantidad de libros de los que le alcanza con su actual nivel de ingresos. Por las características específicas detectadas en estos grupos, ya que son los mayores consumidores de bienes culturales, y los que aluden al problema económico como motivo fundamental de su no consumo, se puede prever que también sean en estos grupos en donde mayor impacto tenga un vale que subsidie la demanda cultural. Además dichos grupos tienen la ventaja que pueden formar parte de una política de formación de públicos en el mediano y largo plazo, y que también permitirían una mayor facilidad de instrumentación del mecanismo propuesto. Por ello, el análisis que se realiza más adelante, se basa en el estudio específico del tramo etario de entre 15 y 30 años, que también abarca al conjunto del grupo de estudiantes.



130

5.3 Participación en el Gasto y Elasticidad Ingreso Utilizando la información estadística proveniente del la Encuesta de Presupuestos Familiares del INE (INE, 2006 – 2007), se realizan algunas estimaciones de participación en el gasto de los productos culturales en el ingreso familiar, la sensibilidad del consumo ante aumentos de la renta y la concentración del gasto en consumo de productos culturales según quintiles de ingreso. La sensibilidad del consumo cultural ante cambios en la renta de las familias se estima comparando la variación y la participación del gasto cultural en relación a la renta promedio de las familias de los quintiles 1 y 5. Se considera en el análisis a productos de consumo cultural en sentido amplio, incorporando el gasto en actividades propiamente recreativas. En relación a la participación del consumo cultural en el gasto total del presupuesto de las familias, se tienen las siguientes características: El gasto en consumo cultural de las familias tiene una representación marginal en el

presupuesto familiar. En el quintil de menores ingresos (Q1) sólo gasta el 0,41% de su presupuesto mensual en el consumo de productos culturales, mientras que en el quintil de mayores ingresos (Q5) esta participación asciende sólo al 1,16%. Si bien este aumento en el su participación en el consumo convierte a los productos culturales en un bien superior, se mantiene una baja participación en general.

Al comparar la variación porcentual del gasto ante una variación porcentual del ingreso de las familias, se realizar una estimación aproximada de la elasticidad renta del consumo cultural. La elasticidad del gasto en consumo cultural es baja. Los productos más sensibles al cambio en el ingreso son los instrumentos musicales, la entrada al cine y las clases, productos que aumentan un 8% el gasto en consumo ante un aumento del 100% en los ingresos de las familias. Las entradas al teatro tienen una elasticidad de 7%.

Cuadro 5.50 Participación en el Gasto y Elasticidad Ingreso del Gasto

En %

Participación del

gasto en quintiles

Elasticidad ingreso

quintiles (1 v/s 5)

Productos de Consumo Q1 Q5 ElasticidadVar. Gasto en

Consumo

INSTRUMENTOS MUSICALES 0,01% 0,06% 0,08 97%

JUEGOS DE CONSOLA 0,03% 0,06% 0,00 90%

ENTRADA A CINE 0,02% 0,12% 0,08 97%

ENTRADA AL TEATRO 0,02% 0,12% 0,07 96%

ENTRADA A PARQUE DE DIVERSIONES, EXPOSICIÓN 0,08% 0,13% -0,02 88%

ARRIENDO DE VIDEO 0,01% 0,04% 0,06 95%

CLASES DE DEPORTE, MÚSICA Y BAILE 0,03% 0,16% 0,08 97%

LIBROS NO ESCOLARES 0,08% 0,20% 0,03 92%

DIARIOS 0,08% 0,10% -0,06 84%

REVISTAS 0,01% 0,02% 0,04 93%

TEXTOS DE ESTUDIO 0,06% 0,15% 0,03 92%

Total 0,42% 1,16% 0,03 93%

Fuente: Encuesta de Presupuestos Fami l iares . INE 2006 - 2007.



131

La variación en el gasto total en consumo de productos culturales prácticamente se duplica al pasar del ingreso promedio del primer quintil al ingreso promedio del quinto quintil.

La importancia del análisis anterior radica en que el consumo está definido en función del gasto, y no sólo de la asistencia a espectáculos, ya que en este último caso incluye consumo gratuito de productos culturales. El aumento en el ingreso de las familias no generará impactos significativos en el gasto en el consumo cultural. La concentración del gasto en consumo en los mercados culturales, se presenta comparando la participación en el gasto entre los quintiles 1 y 5 (Q1, Q5) en el Cuadro 5.51 siguiente. La concentración del gasto en consumo en los mercados culturales es extraordinaria. En el

promedio general, el 20% de las familias de mayores ingresos concentra el 58% del gasto en los productos culturales.

La concentración en el gasto en consumo de instrumentos musicales llega al 74% y en las clases de distinto tipo al 73%. La concentración en entradas de teatro asciende a 69% y a entradas de cine 58%.

El consumo de productos culturales del 20% de las familias de menores ingresos participa en un 4,2% en el mercado cultural. Los productos con mayor participación son los diarios (6,6%) y la entrada a parque de diversiones (6%). En las entradas al cine participan con un 1,5% y en las entradas al teatro con un 2,6%.

El quintil de menores ingresos forma parte del grupo de interés para la política de vale cultural. Como se vio, destinan 0,4% del ingreso familiar en el gasto de productos culturales, y participan con el 4,2% en el consumo en los mercados culturales.

Cuadro 5.51 Concentración del Gasto en Productos de Consumo Cultural

En %

Porcentaje de gasto en

quintiles

Productos de Consumo Q1 Q5

INSTRUMENTOS MUSICALES 2,5% 73,9%

JUEGOS DE CONSOLA 4,2% 42,1%

ENTRADA A CINE 1,5% 58,3%

ENTRADA AL TEATRO 2,6% 68,9%

ENTRADA A PARQUE DE DIVERSIONES, EXPOSICIÓN 6,1% 50,4%

ARRIENDO DE VIDEO 3,2% 69,7%

CLASES DE DEPORTE, MÚSICA Y BAILE 2,5% 72,5%

LIBROS NO ESCOLARES 4,8% 60,6%

DIARIOS 6,6% 41,7%

REVISTAS 3,6% 51,5%

TEXTOS DE ESTUDIO 4,9% 62,0%

Total 4,2% 58,1%

Fuente: Encuesta de Presupuestos Fami l iares . INE 2006 - 2007.



132

5.4 Oferta y Estacionalidad del Consumo Revisando las estadísticas del Anuario de Cultura (CNCA – INE, 2009) se presentan a continuación procesamientos de interés en relación a la oferta y la estacionalidad en el mercado cultural del cine y espectáculos artísticos. El cine, la industria cultural con más desarrollo, cuenta en el año 2009 con 70 mil butacas para atender a 14 millones de espectadores anuales. En el período comprendido entre los años 1997 y 2009, la oferta de butacas de cine en el país aumentó 13%, mientras que los espectadores aumentaron un 390%. El aumento de la rentabilidad de las butacas en esta industria es evidente, sin considerar el aumento en el costo de las entradas. El número de personas por butaca de cine asciende en el país a 241 personas, mientras que el número de espectadores por butaca asciende a 205 personas. La evolución de la oferta de butacas de cine no ha tenido una trayectoria similar en todas las regiones, ya que, en el período 1997 – 2009, se ha producido una disminución de la oferta en 7 regiones del país.

La oferta y el consumo de cine pagado en el país se concentran en la Región Metropolitana, que si bien tiene el 40% de la población, concentra el 55% de la oferta y el 62% de los espectadores.

Cuadro 5.52 Oferta de Butacas de Cine y Espectadores según Región - Año 2009

En nº y %

Año 2009 Variación 1997 - 2009

Región Butacas EspectadoresPoblación

por Butaca

Espectadores

por ButacaButacas Espectadores

De Arica y Parinacota 980 70.716 189 72 96% 145%

De Tarapacá 1.444 336.047 215 233 133% 1175%

De Antofagasta 3.766 778.358 151 207 43% 1137%

De Atacama 1.550 63.329 180 41 -30% 239%

De Coquimbo 2.113 387.281 337 183 41% 1469%

De Valparaíso 6.584 1.287.452 265 196 -37% 477%

Del Libertador Gral. Bernardo O'Higgins 1.246 291.801 705 234 -50% 583%

Del Maule 2.788 194.611 360 70 -2% 537%

Del Biobío 4.845 1.065.569 419 220 -36% 204%

De La Araucanía 2.905 379.955 333 131 111% 763%

De Los Ríos 1.305 196.725 291 151 3% 479%

De Los Lagos 2.107 323.330 394 153 373% 6107%

Aisén del General Carlos Ibañez del Campo 350 4.585 297 13 -14% 103%

Magallanes y de La Antártica Chilena 110 36.854 1.441 335 -94% 33%

Región Metropolitana 38.468 9.025.983 178 235 47% 346%

Total 70.561 14.442.596 241 205 13% 390%

Fuente: Anuario de Cultura. CNCA - INE.



133

La industria del cine tiene una estacionalidad en el mes de Julio, donde concentra al 18% de sus espectadores anuales (año 2009). Los meses con menor consumo son los de marzo, abril y septiembre. Las causas de este comportamiento no son claras, y pueden estar determinadas principalmente por la gestión de la cartelera de las comercializadoras locales. Por lo tanto puede ser un comportamiento específico del mercado del cine y no del consumo artístico cultural en general.

El tema de la estacionalidad siempre es de interés para políticas de subsidio a la demanda, ya que las industrias siempre estarán más interesadas en cofinanciar programas de esta naturaleza en los períodos de baja demanda u ocupación de sus butacas.

Cuadro 5.53 Concentración de la Oferta de Butacas según Región - Año 2009

En %

Distribución Concentración

Región Población Butacas Espectadores Butacas Espectadores

De Arica y Parinacota 1% 1% 0,5% 0,3% -0,6%

De Tarapacá 2% 2% 2% 0,2% 0,5%

De Antofagasta 3% 5% 5% 2,0% 2,0%

De Atacama 2% 2% 0,4% 0,6% -1,2%

De Coquimbo 4% 3% 3% -1,2% -1,5%

De Valparaíso 10% 9% 9% -0,9% -1,4%

Del Libertador Gral. Bernardo O'Higgins 5% 2% 2% -3,4% -3,2%

Del Maule 6% 4% 1% -2,0% -4,6%

Del Biobío 12% 7% 7% -5,1% -4,6%

De La Araucanía 6% 4% 3% -1,6% -3,1%

De Los Ríos 2% 2% 1% -0,4% -0,9%

De Los Lagos 5% 3% 2% -1,9% -2,6%

Aisén del General Carlos Ibañez del Campo 1% 0,5% 0,0% -0,1% -0,6%

Magallanes y de La Antártica Chilena 1% 0,2% 0,3% -0,8% -0,7%

Región Metropolitana 40% 55% 62% 14,3% 22,3%

Total 100% 100% 100%


8% 8%5% 5%

8%10%

18%

8%

5%7%

10%9%

Ene Feb Mar Abr May Jun Jul Ago Sep Oct Nov Dic

Fuente: Anuario de Cultura. INE - CNCA 2009.

Gráfico 5.24 Estacionalidad del Consumo de Cine Año 2009% de asistentes por mes



134

La oferta de funciones de espectáculos artístico – culturales se presentan en las estadísticas del Anuario de Cultura (CNCA – INE, 2009). Surgen algunos temas de interés que se comentan a continuación. El número de funciones de espectáculos artísticos y culturales asciende a 16 mil, con una

asistencia promedio de 346 espectadores por función.

El 53% de la oferta de espectáculos artísticos es de teatro, ya sea infantil (13%) o de público general (37%).

Los conciertos de música popular (16%) y los espectáculos de danza regional o folclórica (10%) son los mercados de segunda importancia en relación a la oferta.

La gratuidad del consumo cultural, característica que se evidenció al revisar la Encuesta de Consumo Cultural, vuelve a ser un aspecto que resalta en los mercados de productos culturales. En promedio, en el mercado, el 51% de los espectadores son de acceso gratuito.

El total de espectadores asciende a 5,5 millones de personas, 39% de los cuales concurren a conciertos de música popular. Este mismo tipo de espectáculo es el mercado con el mayor porcentaje de espectadores pagos (48%).

No está claro si hay suficiente oferta de espectáculos artísticos y culturales para atender el aumento en el consumo derivado de una política de vale cultural. Dependerá del nivel de ocupación de las funciones y de la capacidad de los elencos de ampliar el número de funciones en el período.

La situación de la oferta de espectáculos artísticos y culturales por región se presenta en el Cuadro 5.55 siguiente. La concentración de la oferta en la Región Metropolitana es la característica

Cuadro 5.54 Mercado de Productos Culturales según Tipo de Espectáculo - Año 2009

En nº y %

Espectadores Funciones Espectadores

Tipo de Espectáculo Gratis Pagando%

Total

%

PagandoNº %

Por

Función% Gratis

Teatro infantil 292.468 388.844 12% 14% 2.575 16% 265 43%

Teatro público general 519.495 430.391 17% 16% 5.896 37% 161 55%

Ballet 148.858 86.235 4% 3% 598 4% 393 63%

Danza moderna o contemporánea 169.549 78.282 4% 3% 878 5% 282 68%

Danza regional y/o folclórica 494.322 205.102 13% 8% 1.589 10% 440 71%

Concierto música docta 252.993 134.112 7% 5% 1.124 7% 344 65%

Opera 47.024 61.451 2% 2% 191 1% 568 43%

Concierto música popular 852.423 1.299.893 39% 48% 2.586 16% 832 40%

Circo 51.760 36.545 2% 1% 385 2% 229 59%

Recital de poesía 20.257 2.213 0,4% 0,1% 286 2% 79 90%

Total 2.849.149 2.723.068 100% 100% 16.108 100% 346 51%




135

principal. Esta región concentra el 46% de los espectadores, el 64% de los espectadores pagos, el 48% de las funciones y sólo el 31% de los espectadores es asistente gratuito.

La oferta de espectáculos artísticos y culturales no presenta una estacionalidad marcada. Se distribuye la oferta de espectáculos entre el 7% y el 11% en los distintos meses del año.

Cuadro 5.55 Mercado de Productos Culturales según Región - Año 2009

En nº y %

Espectadores Funciones Espectadores

Región Gratis Pagando%

Total

%

PagandoNº %

Por

Función% Gratis

De Arica y Parinacota 103.142 56.769 3% 2% 340 2% 86% 64%

De Tarapacá 38.087 13.302 1% 0% 177 1% 17% 74%

De Antofagasta 103.091 54.885 3% 2% 424 3% 28% 65%

De Atacama 129.430 17.520 3% 1% 472 3% 53% 88%

De Coquimbo 73.581 68.552 3% 2% 261 2% 20% 52%

De Valparaíso 196.591 275.502 8% 10% 1.203 7% 27% 42%

Del Libertador Gral. Bernardo O'Higgins 252.309 58.925 6% 2% 1.123 7% 35% 81%

Del Maule 266.239 70.044 6% 3% 979 6% 34% 79%

Del Biobío 374.432 122.426 9% 4% 1.345 8% 24% 75%

De La Araucanía 264.847 85.183 6% 3% 800 5% 36% 76%

De Los Ríos 111.778 11.529 2% 0% 422 3% 32% 91%

De Los Lagos 112.857 119.960 4% 4% 740 4% 28% 48%

Aisén del General Carlos Ibañez del Campo 26.815 33.610 1% 1% 230 1% 58% 44%

Magallanes y de La Antártica Chilena 3.408 12.000 0% 0% 49 0% 10% 22%

Región Metropolitana 795.152 1.782.760 46% 64% 8.014 48% 38% 31%

Total 2.851.759 2.782.967 100% 100% 16.579 100% 33% 51%


10%

8%7% 7%

8% 8% 8%9% 9%

11%9%

7%

Ene Feb Mar Abr May Jun Jul Ago Sep Oct Nov Dic

Fuente: Anuario de Cultura. INE - CNCA 2009.

Gráfico 5.25 Estacionalidad del Consumo de Espectáculos Artísticos Año 2009

% de asistentes por mes



136

Existe una diferencia en la cantidad de funciones por cada mil habitantes en cada región del país, respondiendo a distintas razones, como la densidad poblacional y la existencia de recintos con programas nutridos. A nivel nacional, cada una de las disciplinas ronda una función por cada mil habitantes, destacándose las regiones de Los Ríos, Aysén y Atacama.

Cuadro 5.56 FUNCIONES en el Mercado de Productos Culturales según Región - Año 2009

En nº cada 10 mil habitantes

Funciones cada 10 mil habitantes

Región

Conciertos

Música

Popular

Teatro

Ballet y Danza

moderna o

contemporánea

Danza

regional y/o

folclórica

Concierto

música docta y

Opera

De Arica y Parinacota 1,5 9,4 4,4 1,7 1,4

De Tarapacá 0,8 3,1 0,4 0,7 0,6

De Antofagasta 1,2 4,2 0,6 0,6 0,6

De Atacama 5,0 6,7 2,1 2,0 0,6

De Coquimbo 0,6 1,2 0,4 0,4 0,6

De Valparaíso 1,4 2,5 0,7 0,7 0,6

Del Libertador 2,1 5,1 2,1 1,5 1,4

Del Maule 2,3 4,1 0,7 1,0 0,7

Del Biobío 1,4 2,1 0,6 1,5 0,9

De La Araucanía 2,2 2,0 1,1 2,0 0,7

De Los Ríos 4,8 2,3 1,2 0,7 2,0

De Los Lagos 1,5 3,3 1,5 1,6 0,9

Aisén 11,2 4,2 0,1 5,4 0,3

Magallanes 0,9 0,6 0,1 1,2 --

Región Metropolitana 1,0 7,8 0,7 0,5 0,7

Total 1,1 1,8 0,9 0,9 0,8




137

La cantidad de espectadores fluctúa en cada región. Existen diferencias entre la proporción de espectadores pagos por tipo de espectáculos. Según cifras del Anuario de Cultura, la danza folklórica es la que menos espectadores acceden pagando una entrada (29%), presumiblemente por las actividades costumbristas de las distintas localidades de acceso gratuito. En el otro extremo, los conciertos de música popular son los que cuentan con más espectadores pagos, salvo en la región de Los Ríos dónde sólo llega al 4% de los espectadores.

Cuadro 5.57 ESPECTADORES en el Mercado de Productos Culturales según Región - Año 2009

En %

Porcentaje de Espectadores que Pagan

Región

Conciertos

Música

Popular

Teatro

Ballet y Danza

moderna o

contemporánea

Danza

regional y/o

folclórica

Concierto

música docta y

Opera

De Arica y Parinacota 56% 1% 15% 66% 54%

De Tarapacá 50% 24% 0% 0% 0%

De Antofagasta 66% 22% 18% 10% 35%

De Atacama 17% 8% 10% 8% 0%

De Coquimbo 73% 21% 16% 10% 81%

De Valparaíso 67% 44% 29% 34% 64%

Del Libertador 31% 18% 20% 7% 2%

Del Maule 31% 14% 6% 27% 7%

Del Biobío 30% 29% 21% 5% 36%

De La Araucanía 31% 33% 22% 15% 8%

De Los Ríos 4% 16% 14% 27% 0%

De Los Lagos 78% 33% 23% 22% 36%

Aisén 63% 47% 0% 0% 0%

Magallanes 87% 60% 100% 63%


Total 60% 50% 34% 29% 39%




138

También respondiendo a ciertos eventos de masiva concurrencia, la cantidad de espectadores por espectáculo varía de región a región. Como era de esperar, es en la Región Metropolitana donde existen más espectadores por función de música popular (Estadio Nacional), seguida por la Región de Coquimbo (La Pampilla) y Valparaíso (Viña del Mar) En teatro se observan diferencias menores entre las regiones, no así en los espectáculos de danza moderna. Rescatable es que los conciertos de música docta son los que tienen más espectadores por función detrás de los conciertos de música popular.

Cuadro 5.58 ESPECTADORES POR FUNCIÓN en el Mercado de Productos Culturales según Región - Año 2009

En nº

Nº de Espectadores por Función

Región

Conciertos

Música

Popular

Teatro

Ballet y Danza

moderna o

contemporánea

Danza

regional y/o

folclórica

Concierto

música docta y

Opera

De Arica y Parinacota 978 283 313 1.446 511

De Tarapacá 849 125 458 348 249

De Antofagasta 730 261 269 540 308

De Atacama 456 223 247 424 134

De Coquimbo 1.295 390 605 545 499

De Valparaíso 1.007 128 179 535 578

Del Libertador 526 204 228 309 236

Del Maule 455 308 359 437 267

Del Biobío 693 200 451 313 351

De La Araucanía 574 345 505 359 517

De Los Ríos 308 284 236 314 298

De Los Lagos 803 280 142 192 149

Aisén 390 138 20 118 47

Magallanes 544 351 75 143

Región Metropolitana 1.395 168 385 695 426

Total 629 237 327 440 377




139

Finalmente, una desagregación de los espectáculos del teatro, nos arroja un promedio nacional de 33 funciones por sala. Hay menos funciones en las regiones australes y Arica destaca por la región con un uso más intensivo de la infraestructura para teatro. Debido esto, es la Región que más espectadores tiene por sala (24 mil), sin embargo también destaca por ser la que menos espectadores cancelan una entrada.

Cuadro 5.59 Mercado del Teatro según Región - Año 2009

En nº y %

Teatro

RegiónNº de

SalasFunciones

Espectadores

por Función

Funciones

por Sala

Espectadores

por Sala

Espectadores

Pagos por Sala

Espectadores

Pagos por

Función

De Arica y Parinacota 2 174 283 87 24.557 364 4

De Tarapacá 3 96 125 32 3.963 934 29

De Antofagasta 12 237 261 20 5.141 1.140 58

De Atacama 9 186 223 21 4.592 378 18

De Coquimbo 4 85 390 21 8.267 1.774 83

De Valparaíso 14 440 128 31 4.006 1.778 57

Del Libertador 29 448 204 15 3.142 560 36

Del Maule 21 413 308 20 6.036 873 44

Del Biobío 31 425 200 14 2.732 793 58

De La Araucanía 14 198 345 14 4.863 1.586 112

De Los Ríos 4 87 284 22 6.150 1.005 46

De Los Lagos 7 275 280 39 10.948 3.630 92

Aisén 8 44 138 6 753 351 64

Magallanes 2 10 351 5 1.750 1.050 210

Región Metropolitana 100 5.353 168 54 8.966 6.510 122

Total 260 8.471 237 33 6.274 3.151 97




140

6. Análisis Encuesta de Demanda Cultural Si bien el consumo cultural activo está asociado con el nivel de renta de las personas, nada asegura que logrando la renta necesaria para el consumo de los bienes culturales, las personas realicen este consumo, ya que diversos factores están determinando este comportamiento, tales como la formación cultural del individuo, las estructuras de preferencias de actividades en su tiempo libre o la ausencia de una oferta adecuada. Para asegurar a la población el consumo de estos bienes, el Estado puede considerarlos Bienes Meritorios y generar mecanismos para asegurar su consumo en diferentes segmentos poblacionales. La gratuidad o el descuento en el precio de los bienes culturales apuntan a que las personas accedan o incrementen el consumo. Sin embargo, como ya se ha planteado, el consumo cultural no sólo depende de la renta del individuo y del precio de los bienes sino que también, y en la mayoría de los casos fundamentalmente, del tiempo libre, de las preferencias, y estas últimas de la formación del individuo, de la promoción de las actividades culturales en su hogar, y de su participación en la práctica de actividades culturales. El consumo de bienes que logran la satisfacción cultural está determinado por la formación cultural de la persona, por lo cual, identificar a los satisfactores o crear las necesidades por este consumo no sólo es una tarea de creación de oferta y acceso de corto plazo. Si bien las políticas de financiamiento pueden ser afectivas en el aumento en el consumo inmediato, los resultados en la creación de públicos estables deberán ser esperados en el mediano plazo. Como se ha estado analizando y se profundizará a continuación, el consumo cultural es una función que depende de múltiples factores, propios de la función de demanda, como las preferencias, precio e ingreso de las personas, así como de otros factores tales como la disponibilidad de oferta, las características de ésta, pero fundamentalmente la disponibilidad de tiempo libre con el cual cuentan las personas. A continuación se revisarán los resultados de la encuesta de Caracterización del Comportamiento y Preferencias del Consumo Cultural realizada en el marco de este estudio, que busca profundizar en el conocimiento de esta problemática, y acotar el ámbito de decisión para la política de Vale Cultural.



141

a) Tiempo de Ocio, Preferencias y Tasas de Sustitución en la Canasta de Consumo Recreativo

El primer factor determinante en el consumo de los bienes culturales es la disponibilidad de tiempo de las personas para el ocio, ya que el consumo cultural compite con otras actividades que demandan el tiempo de las personas.

El tiempo es un recurso limitado, del cual las personas tienen pocos grados de libertad para su distribución para la realización de distintas actividades. Como se aprecia en el Gráfico 6.1, las horas de trabajo o estudio ocupan la mayor cantidad del tiempo de los Jóvenes entre 15 y 30 años de la Región Metropolitana. 40 horas a la semana, ya sea para trabajar o estudiar es el principal destino del tiempo disponible de este grupo etáreo. Las horas destinadas a la recreación ascienden en promedio a 16 horas, tiempo disponible para la realización de distintas actividades de ocio, entre las cuales se incluye el consumo cultural.

Algunas distinciones por segmentos son las siguientes, el análisis de las horas de recreación se realizará más adelante en este capítulo. En relación a las horas de trabajo, los jóvenes trabajadores destinan 40,8 horas a la

semana y los estudiantes de educación superior 5,2 horas en promedio. Marginalmente trabajan los estudiantes secundarios 0,6 horas a la semana. La movilización consume 6 horas a la semana a estudiantes de educación superior y trabajadores, y 4 horas a los estudiantes secundarios.

Las horas de trabajo aumentan al bajar en la escala socioeconómica, con una variación de 1,4 horas. Las horas de estudio aumentan en sentido inverso, estudiando los jóvenes de mayores ingresos 3 horas más.

Se presenta una correlación positiva entre las horas de estudio y el nivel de consumo cultural. Los jóvenes de bajo consumo en promedio estudian 14 horas a la semana, mientras que los jóvenes de alto consumo cultural dedican 22 horas de estudio a la semana.

21,8

19,0

5,4

9,9

16,4

0,0 10,0 20,0 30,0

Horas de Trabajo

Horas de Estudio

Horas de Movilización

Horas en Labores del Hogar

Horas de Recreación

Fuente: Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultural. CNCA - PULSO 2011.

Gráfico 6.1 Promedios de Uso del Tiempo de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana - Totales a la Semana

Horas en promedio



142

Al relacionar el uso del tiempo entre las distintas categorías, se construye (Gráfico 6.2) un índice que indica la tasa marginal de sustitución entre los distintos usos y el tiempo de ocio.

Este índice representa una tasa de sustitución entre las horas-uso de las distintas actividades con relación a las horas de recreación, reflejando en cuánto debería aumentar el salario por hora para cambiar una hora de trabajo por una hora de ocio. Se aprecia una tasa marginal de sustitución del trabajo de 1,3 horas de recreación, y una hora de estudio 1,2 horas de recreación. Sumadas ambas, un joven entre 15 y 30 años, en promedio, tiene una tasa marginal de sustitución de 2,5 horas de trabajo o estudio por una hora de recreación.

Este corresponde al costo de oportunidad del tiempo de recreación, que significa que una persona para reemplazar una hora de trabajo o estudio debe obtener un incremento salarial presente o futuro de 2,5 para incrementar su ocio en una hora adicional de recreación. Este es un valor social, en el sentido de que está determinado por factores que condicionan la libre distribución de las horas de tiempo entre las distintas actividades, y que sólo refleja parcialmente las preferencias individuales. La conclusión central de este análisis es el alto valor hora de recreación que tienen los jóvenes en comparación con las horas de trabajo y estudio, lo que implica que el costo alternativo del tiempo libre para el ocio, es una barrera determinante para el consumo recreativo en general y el consumo cultural en particular. Algunas distinciones por segmentos específicos son las siguientes: El costo alternativo del tiempo libre aumenta al bajar en el nivel socioeconómico de 2,1 a

2,8 veces una hora de trabajo o estudio.

El costo alternativo asimismo aumenta con la edad, de 2,2 a 3,0 veces el valor de una hora de tiempo libre en función de una hora laboral o de estudio.

En relación al tiempo de recreación del cual disponen los jóvenes entre 15 y 30 años de la Región Metropolitana, se presentan a continuación los Gráficos 6.3 y 6.4, donde se describe, para distintos segmentos, el promedio de tiempo de recreación en día de semana y fin de semana.

1,3

1,2

0,3

0,6

1,0

0,0 0,5 1,0 1,5

Horas de Trabajo

Horas de Estudio

Horas de Movilización

Horas en Labores del Hogar

Horas de Recreación


Gráfico 6.2 Valor Relativo de las Horas en Actividades v/s Recreación Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana

Índice Total a la Semana



143

Las estimaciones muestran la baja disponibilidad de tiempo libre en los jóvenes durante los días de la semana: En promedio sólo cuentan con 1,7 horas diariamente para recreación, lo que impone una

fuerte restricción para la realización de actividades de ocio activo y consumo cultural durante los días de la semana. Estas horas no son acumulativas, ya que la estructura horaria es diaria, y en esta disponibilidad de tiempo libre se distribuye y compiten las distintas ofertas para la recreación de los jóvenes.

En los fines de semana, los jóvenes cuentan con 7,8 horas de tiempo disponible para recreación lo que otorga un marco de posibilidades de consumo mayores para servicios recreativos.

Al comparar los distintos segmentos, en días de semana destaca que la disponibilidad de tiempo libre para recreación aumenta al aumentar el nivel socioeconómico, al disminuir la edad, estudiantes por sobre trabajadores, y marginalmente en aquellos jóvenes que ya son consumidores de cultura. En este último caso, se puede apreciar que otros factores, además del tiempo libre recreativo, determinan el consumo cultural.

2,1

1,8

1,8

1,6

1,9

1,8

1,5

2,0

1,9

1,4

1,6

1,8

1,7

1,7

0,0 1,0 2,0 3,0

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años

Estudiantes secundarios

Estudiantes universitarios

Trabajadores

Bajo Consumo (0 a 4 al año)

Medio Consumo (5 a 12 al año)

Alto Consumo (13 y más al año)

Total


Gráfico 6.3 Promedios de Uso del Tiempo en Recreación de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana - Según

SegmentosHoras DIA DE SEMANA

9,5

9,2

9,0

6,3

7,4

8,4

7,5

7,1

8,2

7,7

7,0

8,6

7,2

7,8

0,0 5,0 10,0 15,0

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años



Trabajadores




Total


Gráfico 6.4 Promedios de Uso del Tiempo en Recreación de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana - Según

SegmentosHoras FIN DE SEMANA



144

En fines de semana se mantienen parcialmente estas diferencias, compensándose en los

trabajadores y en los jóvenes de más edad, que logran equiparar la disponibilidad de tiempo libre.

Una política de vale cultural que busque un efecto importante en el consumo, debe tener en cuenta todas las restricciones existentes en la población como punto de partida ya observadas: bajo consumo cultural y bajo tiempo libre disponible para actividades recreativas. El consumo de servicios recreativos no depende sólo de las preferencias, los precios y la restricción presupuestaria de la persona, factores establecidos en la microeconomía general, y que explica el comportamiento del consumidor en la mayoría de los bienes. En el caso específico del consumo cultural, la demanda está determinada por la disponibilidad de tiempo libre, escaso y de costos crecientes, ya que el costo marginal del tiempo es creciente a medida que se consume. Este factor, el tiempo disponible para recreación, deja fuera del consumo muchas actividades, por lo que los consumidores no manifiestan sus preferencias en el mercado a través de transacciones. Para poder lograr el conocimiento de las preferencias no manifiestas en el mercado, de los jóvenes entre 15 y 30 años, en la encuesta de Caracterización del Comportamiento y Preferencias de Consumo, se solicita a los jóvenes consultados que asignen un total de 100 horas en una canasta de oportunidades de consumo recreativo, y posteriormente de consumo cultural. Una consulta al margen de la restricción presupuestaria y, sobre todo, al margen de la restricción de tiempo libre recreativo.

En el menú de opciones de servicios recreativos ofrecidos a los jóvenes, sin querer ser exhaustivo, pero incluyendo a las familias de actividades de ocio más relevantes, se incluye a la cultura como una opción entre el menú de consumo de 9 opciones. Como se muestra en el Gráfico 6.5, los servicios culturales forman parte de las preferencias de los jóvenes, con un 12% de importancia en la estructura de prioridades de consumo en horas de ocio.

14%

13%

12%

11%

9%

15%

6%

8%

12%

0% 5% 10% 15% 20%

Deportes

Paseos

Cultura

TV

Videos

Internet

Parques

Comer

Bailar

Fuente: Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultural. 2011.

Gráfico 6.5 Estructura de Preferencias en Actividades de Ocio de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana

En porcentaje



145

Es decir, en general, y sin considerar el conjunto de otros factores que están determinando el consumo real de los jóvenes, los servicios culturales representan, y podrían constituir, el 12% de las horas de consumo en tiempo disponible de ocio. Actualmente, el consumo cultural es menos preferido, en promedio, que el consumo de internet, de los deportes, y de los paseos, y está en un mismo nivel que salir a bailar y ver televisión. Los productos culturales compiten con consumos activos (deportes, paseos, bailar) y consumos pasivos (televisión). En el caso de Internet, no se puede considerar propiamente un consumo pasivo, ya que cada usuario realiza su propia programación El nivel de competencia de los productos culturales es elevado, habida cuenta el nivel de desarrollo de las industrias que actualmente son más preferidas por los jóvenes.

La comparación del valor relativo de las horas en las distintas actividades de ocio en relación a las horas dedicadas a la cultural, en la estructura de preferencia de los jóvenes se presenta en el Gráfico 6.6. Se aprecia que para los jóvenes una hora de deportes tiene un valor en su estructura de preferencias de 1,2 horas de cultura, al igual que el internet, hoy por hoy, las actividades preferidas de las personas de estos tramos etarios.

En un escenario donde el tiempo disponible para recreación es escaso, las alternativas de consumo son diversas y competitivas, y donde el valor de una hora de consumo de productos culturales tiene un valor relativo menor en satisfacción que deportes e internet, promover el aumento en el consumo cultural será una tarea compleja, de mediano plazo y donde los incentivos se deben colocar apropiadamente. La importancia de la cultura en la estructura de preferencias de los jóvenes en los distintos segmentos presenta las siguientes características específicas, que se presentan en el siguiente Gráfico 6.7.

1,2

1,1

1,0

0,9

0,8

1,2

0,5

0,6

1,0

0,0 0,5 1,0 1,5

Deportes

Paseos

Cultura

TV

Videos

Internet

Parques

Comer

Bailar


Gráfico 6.6 Valor Relativo de las Horas en Actividades de Ocio v/s Cultura

Índice



146

No se presentan diferencias estadísticas en los grupos socioeconómicos, lo que muestra que el ingreso no determina la importancia que tiene la cultura en la estructura de preferencias de los jóvenes.

Por segmentos de edad, se distingue una mayor preferencia en los jóvenes menores de 20 años, lo que da una señal relevante y auspiciosa para la política pública, en estructuras poblacionales rígidas.

Se correlaciona con lo anterior, la mayor importancia que le dan a los productos culturales los estudiantes secundarios, que, en el margen, consumen mayor cultura que los estudiantes universitarios y los jóvenes trabajadores.

Una correlación esperada es la importancia que mayormente le dan a la cultura por sobre las otras ofertas recreativas, aquellos jóvenes que son consumidores culturales más intensivos.

Un resultado que deviene de lo anterior, es que los jóvenes que actualmente tienen bajo consumo cultural, tienen una menor preferencia de esta actividad en el menú de opciones de actividades recreativas, lo que impone una restricción de comportamiento a la creación de audiencias en estos jóvenes. Realizando un ejercicio similar al anterior, para lograr conocer las preferencias no manifiestas por el consumo de las distintas disciplinas de la oferta cultural de los jóvenes entre 15 y 30 años, en la encuesta, se solicitó a los jóvenes consultados que asignaran un total de 100 horas en una canasta de oportunidades de consumo cultural, al margen del la restricción presupuestaria, de la restricción de tiempo libre recreativo, y de las mayores preferencias que existen por otras actividades de tiempos de ocio.

12%

12%

11%

12%

13%

11%

11%

13%

12%

11%

9%

12%

14%

0% 5% 10% 15% 20%

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años



Trabajadores





Gráfico 6.7 Importancia del Consumo Cultural en el Consumo de Servicios Recreativos en Jóvenes de 15 a 30 años Región

Metropolitana - Según SegmentosEn porcentaje



147

En primer lugar, los resultados muestran una primera conclusión fundamental: las preferencias por el consumo cultural de los jóvenes son diversificadas, es decir, en una situación de sólo consumo de actividades de cultura y con una cantidad de tiempo libre mayor al actual, los jóvenes de 15 a 30 años consumirían un menú compuesto por productos de las 6 disciplinas culturales ofrecidas. La importancia del cine y los recitales concentra el 46% de las preferencias en el uso del tiempo, y en un tercer nivel los libros (16%), los que sumados, ascienden al 62% del uso del tiempo en actividades culturales.

El teatro, las artes visuales y la danza están en un cuarto nivel de preferencias, y cada uno por sí sólo no supera el 13% de preferencia en el destino del uso del tiempo en actividades culturales.

El valor relativo de las distintas disciplinas artísticas en la estructura de preferencias se presenta como índice (o tasa de sustitución) entre un producto u otro, en el Gráfico 6.9. El Cine como valor máximo en las preferencias muestra que para dejar de asistir a 1 función de cine, debo ofrecer a los jóvenes 2 entradas para ir al teatro, para así quedar con el mismo nivel de satisfacción. Esta reflexión se realiza pensando en el diseño de la implementación del Vale Cultural, para la definición, eventualmente, de unidades equivalentes de satisfacción en los grupos beneficiarios del programa.

26%

20%

13%

12%

12%

16%

0% 10% 20% 30%

Cine

Recital

Teatro

Artes Visuales - Museos

Danza

Libros


Gráfico 6.8 Estructura de Preferencias en Actividades Culturales de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana

En porcentaje

1,0

0,8

0,5

0,5

0,5

0,6

0,0 0,5 1,0 1,5

Cine

Recital

Teatro

Artes Visuales - Museos

Danza

Libros


Gráfico 6.9 Valor Relativo de las Horas en Actividades Culturales v/s Cine

Índice



148

La reflexión anterior es cierta si el joven cuenta con una canasta de 100 horas para dedicar a la cultura. En un escenario de restricción temporal, significa que los jóvenes prefieren 2 a 1 ir al cine que al teatro. Es probable en la práctica, que si la política de entregara dos entradas al teatro y no las usen, en cambio una al cine y sí. Por este motivo, la definición del menú a considerar en el vale cultural debiera apuntar más a la flexibilidad que a una canasta definida.

Al plantearse la pregunta, de ¿por qué los jóvenes, teniendo una estructura diversificada de preferencias para el consumo de productos culturales, mayoritariamente no son consumidores de éstos? Se puede apreciar, en el Gráfico 6.10a, que mayoritariamente los jóvenes no son consumidores de productos culturales, aún cuando manifiestan una estructura de preferencias diversificada. Sólo el Cine logra una penetración de mercado del 53% en los jóvenes entre 15 y 30 años. Una respuesta a esta interrogante se presenta en el Gráfico 6.10b siguiente, y que resume e integra los distintos análisis realizados.

El consumo de cultura está directamente determinado por las horas de tiempo libre destinadas a este consumo en particular. Las horas de tiempo libre destinadas a cultura son el resultado de las horas de tiempo disponibles para la recreación (16,4), distribuidas en función de la estructura de preferencias de actividades de ocio, donde la cultura sólo participa con el 12% de las preferencias en actividades recreativas. El resultado final indica que un joven entre 15 y 30 años sólo tiene disponibles para destinar al consumo de actividades culturales 2 horas a la semana en total, agregando las disponibilidades horarias de día de semana y de fin de semana, por lo tanto sólo consume cultura cuando, además de disponer de presupuesto, existir oferta cultural adecuada a sus preferencias, logra disponer de las 2 horas destinadas para esta actividad en la semana. Esto explica en gran medida por qué los jóvenes son bajos consumidores culturales y cuando lo hacen concentran su consumo en las actividades más preferidas, cine y recitales. Sobre el supuesto de la existencia de oferta cultural de calidad para los jóvenes, la menor preferencia por actividades culturales y la baja disponibilidad de tiempo libre son factores que explican el bajo consumo cultural de los jóvenes.

30%

24%

27%

46%

53%

48%

Artes Visuales

Teatro

Danza

Concierto

Cine

Libros


Gráfico 6.10a Jóvenes entre 15 y 30 años que son Consumidores

de Productos Culturales% de personas



149

Después de realizado este análisis, y planteando esta hipótesis, surge el cuestionamiento de si una política de vale cultural, que ataca principalmente la restricción presupuestaria de los jóvenes, logrará un resultado efectivo en el consumo cultural de éstos, cuestión que se analiza más adelante en este capítulo.

Las horas de tiempo libre destinadas a cultura a la semana por los jóvenes de 15 a 30 años presentan distinciones en los segmentos, a saber: Se presenta una mayor cantidad de

horas destinadas a actividades culturales a medida que aumenta el nivel socioeconómico del joven.

Por segmentos de edad, se distingue una mayor cantidad de horas destinadas a cultura a la semana, a medida que disminuye la edad.

Se correlaciona con lo anterior, la mayor cantidad de horas que destinan a la cultura los estudiantes secundarios, que, en el margen, destinan más tiempo a la semana a la cultura que los estudiantes universitarios y los jóvenes trabajadores.

Una correlación esperada es el mayor tiempo destinado a cultura de aquellos jóvenes que son consumidores culturales más intensivos.

Un elemento fundamental en la selección de los grupos beneficiarios de la política de vale cultural es la disponibilidad actual de horas de consumo cultural de los distintos segmentos, ya que, en una primera etapa de la política, no se espera que el subsidio a la demanda modifique las estructuras de comportamiento de las personas (horas de ocio disponibles, preferencias por actividades recreativas, preferencias por productos culturales). Por lo tanto, aquellos grupos que en el margen están en mejor condición de responder al subsidio son aquellos que disponen actualmente con mayores horas de consumo cultural.

2,4

2,1

2,0

1,7

2,3

1,9

1,7

2,3

2,2

1,6

1,4

2,1

2,2

2,0

0,0 1,0 2,0 3,0

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años



Trabajadores




Total


Gráfico 6.10b Horas de Tiempo Libre Destinadas a la Cultura a la Semana en Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana -

Según SegmentosHoras semana



150

b) Sensibilidad al Vale Cultural En un segundo nivel de análisis planteado en el desarrollo metodológico, se evalúa el nivel de sensibilidad de los jóvenes ante una política de subsidio al consumo de productos culturales. El primer tema planteado es posicionar a las personas ante una situación ideal: la existencia de una oferta cultural, y que ésta reúna las características de calidad definidas por el mismo consumidor. Esta opción metodológica permite sacar al encuestado de su experiencia inmediata, permitiendo que las respuestas de las personas sean homogéneas, en el sentido de que responden estando situados en la misma posición, un consumidor con una oferta disponible y adecuada a sus preferencias.

Las condiciones para que un producto cultural sea de buena calidad, y por lo tanto atractivo para el consumo de los jóvenes de 15 a 30 años, se presentan en el Gráfico 6.11. Surgen 3 condiciones principales que concentran el 68% de las preferencias: que sea entretenida, de fácil acceso y para toda la familia. La primera pregunta que surge a partir de estas respuestas, es si, actualmente los subsidios a la oferta cultural privilegian estos atributos, acompañando las preferencias, o se mueven incentivando obras con atributos tales como innovadora, de autor conocido, técnicamente sólida, etc. La política de vale cultural no tendrá efectos positivos en el consumo si no se acompaña con políticas de generación de oferta que responda a las preferencias de sus beneficiarios. El desplazamiento de la demanda a otros atributos en las obras artísticas podrá ser un proceso posterior y consustancial al aumento en las audiencias y en el consumo cultural.

1%

2%

3%

3%

4%

4%

4%

5%

7%

10%

21%

37%

Que transmita ideas que comparte o cercanas

Comprensible

Tenga autor conocido

Técnicamente sólida

Original o innovadora

Conmovedora

Que aporte información

Que refleje la cultura popular

Que esté de moda

Para toda la familia

De fácil acceso

Divertida


Gráfico 6.11 Condiciones para que las Actividades Culturales sean de BUENA CALIDAD para los Jóvenes de 15 a 30 años

Región MetropolitanaEn Porcentaje



151

Divertida, de fácil acceso y para toda la familia, las 3 condiciones para que una obra artística – cultural sea preferida por el público joven, mientras que en un segundo nivel, en mercados de nicho, que esté de moda o que refleje la cultura popular. En el Cuadro 6.1 siguiente, se presentan algunas distinciones en jóvenes de distintos segmentos.

Se puede comentar que el atributo divertida de una obra artística es más importante en estudiantes, en grupos socioeconómicos de menores ingresos, en jóvenes de 15 a 19 años y en aquellos jóvenes con menor intensidad en el consumo de productos culturales.

La facilidad en el acceso tiene mayor importancia para la clase media, para los jóvenes de menor edad y para aquellos que tienen un menor consumo cultural.

Que esté de moda interesa principalmente a trabajadores jóvenes y a jóvenes de grupos socioeconómicos altos. En menor medida importa a las personas de bajo consumo cultural.

Que las obras sean para toda la familia se correlaciona con la mayor edad, con el trabajo, con el menor nivel socioeconómico y en el menor consumo cultural.

Que las obras artísticas sean técnicamente sólidas interesa mayormente al grupo socioeconómicos de altos ingresos.

Cuadro 6.1 Condiciones para que las Actividades Culturales sean de BUENA CALIDAD para Jóvenes de 15 a 30 años R. Metropolitana

En % según segmentos

Segmentos Atributos de Calidad de los Espectáculos

1. Actividad Divertida De fácil acceso Que esté de moda Para toda la familia Técnicamente sólida

Estudiantes secundarios 48% 21% 6% 6%

Estudiantes universitarios 42% 22% 3% 8%

Trabajadores 28% 19% 10% 12%


ABC1 24% 12% 21% 2% 12%

C2 28% 23% 10% 8% 2%

C3 37% 27% 4% 13% 2%

DE 44% 18% 5% 11% 1%

3. Rangos de Edad

15 a 19 años 45% 22% 6%

20 a 24 años 34% 21% 9%

25 a 30 años 32% 19% 13%


Bajo Consumo (0 a 4 al año) 49% 18% 5% 19%

Medio Consumo (5 a 12 al año) 37% 21% 9% 6%

Alto Consumo (13 y más al año) 28% 22% 7% 7%

Total 37% 21% 7% 10% 3%

Fuente: Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultura l . CNCA - PULSO 2011.



152

Una conclusión de interés que proviene del análisis anterior señala que, las preferencias del consumo cultural por obras artísticas de mayor complejidad vienen dadas con la mayor intensidad en el consumo, y por lo tanto será un derivado o consecuencia de la política de aumento en el consumo cultural. Las correlaciones sugieren que, promover la realización y el consumo de obras divertidas conlleva en el mediano plazo a la conformación de audiencias que buscarán un producto más complejo. En una primera aproximación a la respuesta de los jóvenes ante una política de vale cultural, se enfrenta a los encuestados ante la oferta de entradas a un costo escalonado descendente, por un producto que reúne las condiciones de calidad determinadas por él mismo. Sobre la base que, como condición básica de diseño de la política de vale cultural, se considera un subsidio parcial del costo de las entradas a espectáculos, y por lo tanto la existencia de un copago, se puede comentar que: La respuesta en general es positiva y con una estructura coherente con las preferencias

poblacionales.

La cultura de la gratuidad en algunas disciplinas es elevada, y promedia el 50% en las artes visuales, la danza y los libros.

La disposición positiva a pagar supera el 50% en Cine, Conciertos, Teatro y Recitales.

La opción de la gratuidad, presente actualmente en la oferta cultural desplaza hacia abajo a la curva de demanda, es decir, muchos jóvenes, ante el conocimiento de esta oferta, se resisten al pago de entradas a espectáculos culturales, afectados por el efecto renta en el consumo (se genera una disponibilidad de ingreso para la compra de otros productos).

Cuadro 6.2 Consumo de Actividades Culturales que reúnen CONDICIONES DE CALIDAD

en Jóvenes de 15 a 30 años R. Metropolitana

En % por disciplina según costos

Costo de los Espectáculos

Disciplinas Artísticas

Asistiría a un costo

de $4.000


de $2.000

Asistiría si fueran

gratuitas No Asistiría

Cine 33% 54% 13% 1%

Conciertos 31% 34% 32% 4%

Teatro 14% 42% 37% 7%

Museos - Artes Visuales 12% 31% 52% 6%

Danza 15% 25% 47% 13%

Libros 19% 26% 49% 6%


de $20.000


de $10.000

Asistiría si fueran

gratuitas No Asistiría

Recitales 36% 44% 14% 6%




153

Como se verá más adelante, al sacar esta opción en el menú de respuestas, la sensibilidad a los descuentos con copago, traslada la demanda hacia arriba, por lo que es necesario considerar si las políticas de gratuidad en el consumo puedan ser realmente beneficiosas para el sector, más que políticas que apunten a generar productos de calidad según el concepto del consumidor. Una consulta complementaria a las anteriores fue la pregunta del tiempo de traslado que utilizó para asistir a la última actividad recreativa, teniendo como respuesta promedio de movilización 42 minutos. Un asunto importante a tener en cuenta, ya que, además del bajo tiempo disponible para el ocio cultural, se requiere tiempo de movilización. De esta situación proviene la importancia que las personas dan al fácil acceso como un atributo de calidad de la oferta cultural. Una segunda pregunta dirigida a evaluar la sensibilidad del consumo, fue consultar a los jóvenes si utilizarían durante el siguiente mes 3 entradas gratuitas para asistir a los distintos espectáculos artísticos. A diferencia de la pregunta anterior, con esta consulta se buscaba sensibilizar a los potenciales beneficiarios de la política a una frecuencia de consumo gratuito en un escenario temporal real, el mes siguiente. A este respecto, se aprecia que: La respuesta es coherente con las preferencias poblacionales de consumo de productos

culturales.

Aún cuando mayoritariamente las personas manifiestan preferencias por el consumo cultural de calidad, parte importante de ellas, aceptando un copago por el valor de la entrada, un porcentaje importante de los jóvenes no las usaría o usaría sólo una entrada.

Esta respuesta demuestra que las preferencias y los deseos por el consumo cultural no son suficientes para que este se materialice. Al estar situado en una situación real, el consumidor descarta el consumo gratuito si no se encuentra con el tiempo disponible para realizarlo. En gran medida, el consumo cultural requiere planificación.

Cuadro 6.3 Disposición Máxima al Consumo Mensual de Actividades Culturales

en Jóvenes de 15 a 30 años R. Metropolitana

En % por disciplina

Uso de 3 Entradas Gratuitas a Espectáculos

Disciplinas Artísticas No Usaría Usaría 1 Usaría 2 Usaría 3

Cine 6% 14% 27% 53%

Conciertos 24% 19% 27% 30%

Teatro 31% 13% 26% 31%

Museos - Artes Visuales 32% 15% 24% 29%

Danza 39% 13% 20% 28%

Recitales 16% 16% 22% 45%




154

De esta forma, para el diseño de la política de vale cultural, no basta considerar la disposición a consumir o utilizar el vale, sino que la frecuencia con la cual las personas realmente podrán hacer efectivo el beneficio. Esta situación sugiere que, en el diseño de la política, el beneficio sea flexible a la disponibilidad de tiempo libre y a la planificación del consumo cultural que realizan las personas, y por lo tanto, eventualmente, permitir la acumulación del beneficio en el período de tiempo de vigencia, y la realización del gasto del subsidio en un plan individual coherente con las preferencias y la disponibilidad de tiempo de cada consumidor. La pregunta siguiente es la de mayor importancia del cuestionario aplicado a los jóvenes, ya que se utiliza para estimar parámetros de comportamiento centrales en el diseño de la política de vale cultural, esto es: La estimación de la población que potencialmente utilizará el beneficio de subsidio con

copago.

Los efectos en el consumo: la creación de nuevos consumidores y el aumento en el consumo.

En el Cuadro 6.4 siguiente se presenta el resultado de las respuestas de los jóvenes ante la propuesta de un descuento en el 50% en el costo en el valor de las entradas para los distintos espectáculos culturales. Los procesamientos se realizan para cada disciplina artística, diferenciando las respuestas desde la posición de consumidores y no consumidores de cada disciplina, teniendo como resultados los siguientes: Las respuestas son coherentes con las estructuras de preferencias poblacionales.

En promedio de las disciplinas, el 75% de los no consumidores no responderán a la oferta del vale cultural. El 25% restante responde positivamente y corresponderán a nuevos consumidores en las distintas disciplinas. Potencial creación de audiencias.

Los principales nuevos consumidores se manifestarán en la oferta de recitales y libros.

En promedio de las disciplinas, el 8% de los consumidores no responderán a la oferta del vale cultural, y el 92% restante responde positivamente a éste.

Los consumidores que responden positivamente al vale se distribuyen en aquellos consumidores que utilizan el vale pero no aumentan su consumo, 23% de los consumidores en promedio de las disciplinas. Estos jóvenes reaccionan en un 100% por el efecto renta, es decir, utilizan en vale para cofinanciar su consumo actual y el ahorro lo utilizarán para consumir otros bienes.

El 38% de los consumidores, en promedio de las disciplinas, son consumidores que utilizan en vale pero no aumentan su consumo en un 100% de la oferta del vale, sino que distribuyen este beneficio consumiendo más cultura pero al mismo tiempo otros bienes. Estos jóvenes combinan un efecto renta y un efecto sustitución en su comportamiento.



155

El 32% de los consumidores, en promedio de las disciplinas, son consumidores que aumentan su consumo en un 100% de la oferta del vale, dominando en estos jóvenes el efecto sustitución, ya que el beneficio provoca una disminución del precio del bien, y ellos mantienen su consumo actual, y aumentan su consumo con copago.

Para estimar los efectos totales de la oferta del vale en los consumidores, se debe utilizar al mismo tiempo la encuesta realizada en el marco de este estudio y la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana realizada por el CNCA el año 2009. Estas estimaciones se presentan más adelante en el capítulo de estimación de la población objetivo.

Cuadro 6.4 Respuesta de Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana

ante Rebajas de un 50% en el valor de las entradas a Espectáculos Culturales

En % por disciplina y consumidor según tipo de respuesta

Disciplinas / Respuesta

Consumió Espectáculos de la Disciplina en el Año

2010

1. Cine No Consumidor Consumidor

No util izaría el descuento 72% 2%

No aumenta el consumo 22%

Distribuye su consumo 31%

Aumenta el consumo 28% 45%

2. Conciertos





3. Teatro





4. Museos - Artes Visuales





5. Danza





6. Recitales





7. Libros








156

c) Consumo e Identidad En la Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultural, en jóvenes de 15 a 30 años, realizada para este estudio, se consultan temas comprendidos análisis de identidad en el consumo. Un primer aspecto son las preferencias por asistir a los espectáculos artísticos con distintas personas de su entorno social o familiar. La individualización de las preferencias se realizó de manera independiente y no alternativa.

Los jóvenes entre 15 y 30 años prefieren a los amigos (92%) y a sus parejas (86%) para asistir a distintos espectáculos culturales en la Región Metropolitana. La familia también es importante a la hora de salir a espectáculos, estando en las opciones los hermanos (81%) y los padres (77%). La actividad cultural es una actividad social en el plano informal. Los compañeros de trabajo o estudio en general se consideran como no interesantes al momento de asistir a un espectáculo. El consumo de personas solas es descartado mayoritariamente por los jóvenes.

En perspectiva, el consumo social de cultura ofrece alternativas de diseño de la política de vale cultural, en la medida que se puedan implementar mecanismos de subsidio grupal o familiar. La penetración de las redes sociales es extraordinaria (Gráficos 6.13 y 6.14), ya que el 93% de los jóvenes cuenta con Facebook y el 21% utiliza Twitter. Se presentan algunas distinciones, a saber: La penetración de Facebook aumenta al disminuir la edad, en estudiantes secundarios y en

los jóvenes que son más intensivos actualmente en el consumo de cultura. El grupo de jóvenes de mayores recursos utiliza en menor medida este medio, pero igualmente a un nivel elevado (88%).

El uso de Twitter se comporta de manera inversa que el uso de Facebook en los segmentos de jóvenes: aumenta al aumentar el ingreso, disminuye al disminuir la edad y tiene mayor

47%

33%

92%

81%

77%

20%

86%

0% 50% 100%

Compañeros de Estudio

Compañeros de Trabajo

Amigos

Hermanos

Padres

Solo

Novio /a


Gráfico 6.12 Preferencias para Asistir a Espectáculos Culturales de Jóvenes de 15 a 30 años Región Metropolitana

% le interesa



157

presencia en estudiantes universitarios. Los jóvenes de mayor consumo cultural destacan asimismo con un mayor uso de este instrumento.

Las redes sociales forman parte fundamental de comunicación y definiciones en el comportamiento de los jóvenes, por lo que el diseño de la política de vale cultural debe considerar este instrumento para asegurar el uso de los beneficios y conducir el consumo hacia las disciplinas artísticas de mayor interés para la política pública.

La presencia de otros medios electrónicos es menor, el 6% de los jóvenes participa en sitios de descuento, lo que puede conducir a promoción de oferta en nichos de mercado. La presencia de Foursquare es 0. La creación de audiencias, componente de los objetivos de la política de vale de cultura, tiene una gran dependencia con la formación de los espectadores y la creación de la cultura del consumo

88%

92%

98%

92%

98%

97%

85%

99%

95%

89%

87%

94%

96%

93%

70% 80% 90% 100% 110%

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años



Trabajadores




Total


Gráfico 6.13 Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana que tienen FACEBOOK - Según Segmentos

En %

56%

32%

11%

13%

18%

19%

25%

22%

30%

17%

10%

19%

31%

21%

0% 20% 40% 60%

GSE ABC1

GSE C2

GSE C3

GSE DE

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años



Trabajadores




Total


Gráfico 6.14 Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana que tienen TWITTER - Según Segmentos

En %



158

cultural. Si bien ha quedado demostrado en las distintas investigaciones que una persona tiene más probabilidad de ser consumidor cultural si sus padres lo son y promueven este consumo en sus hijos, no necesariamente las personas son iniciadas en el consumo cultural por los padres. Al identificar a través de las estadísticas, cuáles son las personas con las cuales los jóvenes entre 15 y 30 años han asistido por primera vez a espectáculos culturales, resulta que: Sólo en el Cine los padres predominan como iniciadores en esta práctica de consumo.

En Teatro y Artes Visuales predominan el profesor como el agente de consumo cultural en los jóvenes. Este es un resultado interesante, ya que en el modelo de implementación se considera potencialmente promover grupos de consumo a través de los colegios.

Los profesores también son importantes como promotores culturales en espectáculos de Danza, pero en este caso, las relaciones sociales comprendidas entre los amigos y parejas predominan ampliamente.

La asistencia a recitales y conciertos es una actividad que se inicia y se realiza con los amigos.

d) Canal de Consumo Un aspecto complementario al estudio, y que fue incorporado en el diseño metodológico, fue investigar el consumo de espectáculos culturales a través de otros canales de consumo, y que pueden estar compitiendo por facilidad de acceso, costo y facilidad de planificación en el consumo, con el consumo cultural en salas tradicionales y especializadas de espectáculos. El nivel de penetración del consumo de espectáculos artísticos por canales alternativos, en este caso, televisión, video e internet, se presenta en el Gráfico 6.15.

Cuadro 6.5 Persona con la cual Asistieron a Espectáculos Culturales por Primera vez

los Jóvenes de 15 a 30 años - R. Metropolitana

En % por disciplina

Diisciplinas Artísticas

Personas Cine Teatro

Museos - Artes

Visuales Danza

Recitales -

Conciertos

Papá / Mamá 59% 23% 16% 13% 9%

Tíos 6% 9% 3% 3% 3%

Abuelos 3% 8% 6% 3% 3%

Profesores 2% 39% 56% 24% 4%

Amigos 13% 13% 8% 29% 61%

Pololo / Polola 14% 3% 4% 18% 14%

Otros 3% 5% 6% 10% 6%




159

La penetración de canales alternativos para consumo cultural no alcanza al 50% de los jóvenes en las distintas disciplinas. Sólo en Cine y Teatro supera marginalmente el 50% (en este último caso, impacta el programa de Teatro por Chilevisión). La televisión sigue siendo el canal alternativo con mayor penetración para el consumo de productos culturales. Internet ya supera en todas las disciplinas al video como canal de consumo, estando este soporte en retirada en las preferencias de mercado. El crecimiento de Internet es un proceso en marcha ininterrumpida, y con mayor dinamismo en los jóvenes de menor edad, y por lo tanto es un medio a evaluar en la rivalidad competitiva de las salas especializadas en las disciplinas artísticas. Una distinción relevante se comenta a continuación, y tiene relación en el comportamiento de los consumidores de cada disciplina y el impacto de internet.

Al revisar si los consumidores de cada disciplina artística son menos consumidores de la misma disciplina por internet, en comparación con los que no son consumidores, resulta que se obtiene como resultado, que los consumidores son al mismo tiempo, mayores consumidores de las mismas disciplinas por internet. Al contrastar a los no consumidores v/s consumidores de cada disciplina, en su comportamiento con internet, notamos que parcialmente los no consumidores consumen de las disciplinas artísticas por los canales alternativos, específicamente internet, pero los consumidores actuales también lo realizan, y en mayor medida. De esta forma, un consumidor de una disciplina artística lo es mayormente también en los canales de consumo alternativos.

54%45%45%

42%30%

38%

51%10%14%

40%7%

16%

35%12%

22%

24%13%

60%

60%

0% 50% 100%

Cine por TV

Cine por Internet

Recitales por TV

Recitales por Internet

Teatro por TV

Teatro por Internet

Museos por TV

Museos por Internet

Danza y Baile por TV

Danza y Baile por Internet

Videojuego por TV

Videojuego por Internet

Libro por Internet


Gráfico 6.15 Consumo de Productos Culturales y Recreativos de Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana en Medios

En %



160

Profundizando en el consumo de cultura a través d sitios de Internet, verificamos que el consumo de cultura a través de este canal alternativo es relevante en los Videos Cortos que combinan distintos tipos de disciplinas de artes visuales, ya que el 71% de los jóvenes visitan habitualmente estas páginas. Para el caso de Películas de Cine y Música, el consumo es habitual para el 50% y más de los jóvenes. Ya se comentó, que el consumo por Internet no puede ser considerado un consumo pasivo, ya que el espectador de Internet realiza su propia programación, habida cuenta que la cartelera por este medio es dinámica y difundida.

No es preocupante para la política de vale cultural la penetración de este medio en el consumo de los jóvenes, ya que se ha observado a través de este estudio, que el consumidor cultural combina y no reemplaza las distintas opciones Los factores principales a tener en cuenta son la planificación del consumo y la existencia de una oferta atractiva según el usuario.

71%

50%

58%

54%

32%

7%

12%

20%

0% 20% 40% 60% 80%

Visita sitios de videos cortos

Visita sitios de películas

Visita sitios de música

Visita sitios de descarga on line de música

Visita sistemas de descarga P2P

Visita página de museos

Visita exposiciones de fotografía

Visita transmisiones en vivo


Gráfico 6.16 Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana visitan habitualmente sitios de Internet

En % según sitio



161

Los medios considerados muy importantes para informarse de la oferta cultural, y que pueden orientar la gestión de una cartelera por parte de la política de vale de cultural, son: la televisión que tiene una relevancia para el 55% de los jóvenes. En segundo lugar las páginas de Internet (38%) y en tercer lugar las redes sociales a través de Facebook (30%) y las opiniones de amigos (30%). Los diarios informan al 33% de los consumidores, mientras que la radio un 30%. Estos son los medios indicados para la difusión de la cartelera cultural.

55%

30%

13%

33%

38%

30%

30%

25%

21%

11%

0% 20% 40% 60%

Televisión

Radio

Revistas

Diarios

Páginas de Internet

Facebook

Comentarios de Amigos

Comentarios de Familiares

Folletos o vía pública

Mail


Gráfico 6.17 Medios Considerados Muy Importantes por los Jóvenes de 15 a 30 años de la R. Metropolitana para enterarse

de la Oferta CulturalEn % según medio



162

e) Aprobación a la Política Cultural El nivel de aprobación de una política de financiamiento parcial del costo en las entradas para asistir a espectáculos culturales y para financiar el costo de los libros es elevado. La aprobación asciende al 91% en el primer caso y al 82% en el segundo caso. Los jóvenes valorarán una política pública de esta naturaleza.

f) Conclusiones: Modelo Teórico v/s Modelo Real Los análisis indican que la política de vale cultural requiere ser complementada con incentivos para la generación de una oferta, principalmente en regiones, ya que la creación de un poder de compra en los beneficiarios del vale puede no ser suficiente para lograr los objetivos de consumo. La elección privada es la opción recomendada. Los beneficiarios deben tener la máxima flexibilidad para hacer uso del beneficio, para que éste se utilice, disponible para el consumo en todas las disciplinas, acumulativo para la compra de entradas de espectáculos de mayor precio, y sin distinción de origen y tipo de espectáculo. La política parte en un escenario de bajo consumo, altas tasas de gratuidad, y concentrado en Cine, Libros y Recitales, además del poco desarrollo de la oferta en las regiones del país. Estas condiciones determinan un modelo flexible concentrado en las preferencias actuales de los futuros beneficiarios y a futuro el manejo de los incentivos (% de gratuidad) para potenciar el consumo de algunas disciplinas y productos en particular (p.e. cine chileno).

Aprobaría Mucho; 69%

Aprobaría; 22%

Aprobaría Poco; 3%

No Aprobaría;

6%


Gráfico 6.18 Nivel de Aprobación de una Política de Financiamiento del Costo de Entradas a Espectáculos Culturales

en los Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana En %

Aprobaría Mucho; 63%

Aprobaría; 19%

Aprobaría Poco; 4%

No Aprobaría;

14%


Gráfico 6.19 Nivel de Aprobación de una Política de Financiamiento del Costo de los Libros en los Jóvenes de 15 a 30

años de la Región Metropolitana En %



163

En los factores determinantes de la demanda cultural, la disponibilidad de tiempo libre caracteriza de manera específica el comportamiento del consumidor. La demanda cultural depende en gran medida de un tiempo libre restringido, donde otras actividades de ocio, con ofertas de mayor desarrollo, compiten y desplazan al consumo cultural de las personas. La falta de tiempo libre determina que el consumo cultural sea un consumo planificado y de baja frecuencia mensual. Las preferencias son el factor determinante del comportamiento del consumidor cultural. Las estructuras de preferencias, diversificadas, se mueven en los grupos de bienes que satisfacen las necesidades de ocio. Los jóvenes son sensibles al precio de los bienes culturales y aumentan su consumo al aumentar su renta, pero en rangos limitados. La existencia de una oferta de calidad puede activar las sensibilidades del consumidor ante los descuentos que generará la política. Los productos entretenidos son preferidos y superan los costos de oportunidad crecientes. El modelo de Vale Cultural, como subsidio a la demanda genera efectos microeconómicos determinados por el comportamiento de los consumidores. En un escenario de existencia de oferta del gusto de los consumidores, la disminución del precio que generará el vale provocará efectos renta y sustitución en los consumidores, provocando aumentos en el consumo cultural, pero no en un 100% de los descuentos provocados. La calidad de la oferta determinará los efectos netos definitivos. El consumo cultural es un consumo social, donde los consumidores son iniciados por los padres en el Cine y los profesores en las demás disciplinas artísticas. La música en vivo es típicamente un consumo de amigos. La gratuidad de la oferta y el consumo se ha instalado en el mercado cultural, así como la existencia de descuentos y promociones que realizan las salas para atraer espectadores a sus funciones, lo que disminuye los grados de libertad de la política. En este contexto, los descuentos que genere el vale deben estar inspirados en 2 principios: el copago del beneficiario y un porcentaje de descuento elevado.



164

7. Segmentación Población Objetivo

a) Estimaciones Poblacionales Para realizar las estimaciones poblacionales se combina la información recopilada en la Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultural (PULSO CNCA 2011) y en la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009). A través de la primera encuesta, se realizaron las estimaciones de las respuestas a la política de vale cultural para cada disciplina, presentadas en el Cuadro 6.4 anteriormente en el presente documento, donde se destacan las respuestas según los efectos renta y sustitución que provoca la disminución en el costo de las entradas a los espectáculos artísticos y culturales. En esta estimación se diferencian para cada disciplina los efectos del vale para las categorías de consumidores o no consumidores de cada disciplina. La encuesta matriz de Consumo Cultural del CNCA se utiliza para convertir las respuestas esperadas ente el vale cultural, indicadas anteriormente, en estimaciones poblacionales, ya que de la encuesta matriz se extrae con mayor precisión los siguientes datos necesarios para la estimación: la estructura de consumidor/no consumidor de cada disciplina, las frecuencias de consumo anual y el porcentaje de gratuidad en el consumo2. Aplicando las operaciones correspondientes, consistentes en multiplicar la población total del segmento, por la categoría consumidor/no consumidor, por el porcentaje de cada tipo de respuesta ante el vale cultural, se obtiene el total de personas de cada segmento, según es consumidor o no consumidor y su respuesta específica a la política de descuento, para cada disciplina. Las estimaciones se presentan y comentan a continuación. El resultado de las estimaciones muestra que un porcentaje significativo de la población de entre 15 y 30 años haría uso del subsidio, alcanzando el 71% en el caso del Cine, 61% en el caso de recitales, 62% para la compra de libros, 54% para conciertos y, en menor medida para Teatro (40%), Artes Visuales (41%) y Danza (31%). En un margen importante, la respuesta al vale significará un aumento neto en el consumo de espectáculos culturales, fluctuando en un rango de 20% en el caso de la Danza hasta en un 36% en el caso del Cine. El efecto renta puro fluctuará entre un 6% (Teatro) y el 13% (Cine) y el efecto combinado renta-sustitución fluctuará entre el 9% (Danza) y el 19% (Cine, Libros). El efecto esperado es auspicioso. Se crearán audiencias y nuevo consumo con los descuentos de una política de Vale Cultural, introduciendo un factor dinamizador en las preferencias y decisiones de consumo de las personas. Los resultados específicos para los 3 segmentos analizados se presentan en el Cuadro 7.2.

2 La Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009) se utiliza para disminuir al máximo los sesgos existentes en

la encuesta de Caracterización realizada en este estudio, aprovechando que los errores de estimación de las categorías indicadas son bajos.



165

Cuadro 7.1 Respuesta de Jóvenes de 15 a 30 años ante Rebajas en el costo de las entradas a Espectáculos Culturales

En % por disciplina según tipo de respuesta

Disciplinas / Respuesta Disciplina Artísticas

Respuesta esperada ante el Vale1. Cine 2. Conciertos 3. Teatro

4. Museos -

Artes Visuales5. Danza 6. Recitales 7. Libros

No util izaría el descuento 29% 46% 60% 59% 64% 39% 38%

No aumenta el consumo 13% 12% 6% 8% 7% 7% 11%

Distribuye su consumo 19% 17% 13% 11% 9% 17% 19%

Aumenta el consumo 39% 26% 21% 21% 20% 36% 32%

Fuentes :

* Encuesta de Caracterización de Comportamiento y Preferencias de Consumo Cultura l . CNCA - PULSO 2011.

* Encuesta de Consumo Cultura l y Participación Ciudadana. CNCA 2009.

Cuadro 7.2 Respuesta de SEGMENTOS de Jóvenes de 15 a 30 años ante Rebajas en el costo de Espectáculos Culturales

En % por disciplina según tipo de respuesta por segmento

Segmento Estudiantes Secundarios



4. Museos -






Estudiantes Educación Superior



4. Museos -






Segmento Trabajadores Jóvenes



4. Museos -






Fuentes :





166

Las cifras poblacionales de las estimaciones se presentan en el Cuadro 7.3, para los jóvenes de la Región Metropolitana, para los jóvenes de todo el país, en las cuatro categorías analizadas: total de jóvenes entre 15 y 30 años, estudiantes secundarios, estudiantes de educación superior y trabajadores jóvenes.

b) Canasta de Consumo del Vale La respuesta de los jóvenes ante el descuento que generará la política de vale cultural no determina directamente el nivel de consumo de las personas, y por lo tanto el número de entradas que se colocarán de cada disciplina. Para llegar a este resultado es necesario utilizar las estimaciones poblaciones provenientes de la Encuesta de Consumo Cultural y Participación Ciudadana (CNCA 2009), en el cual los consumidores de las distintas disciplinas tienen frecuencias de consumo al mismo tiempo que una parte importante del denominado consumidor cultural no cancela actualmente sus entradas. Aplicando las operaciones correspondientes, consistentes en multiplicar la población de cada segmento, y su respectiva respuesta al descuento, la estructura de frecuencia de consumo y pago para cada disciplina, se obtiene el total entradas que utilizarán las personas de cada segmento. Las estimaciones se presentan y comentan a continuación. El promedio de entradas que utilizarán los jóvenes de los distintos segmentos, que son sensibles al vale fluctuará entre las 6,3 y las 6,6 entradas al año. Son promedios de uso para los distintos segmentos, por lo tanto no debe interpretarse que todos los jóvenes harán uso de estas entradas. Más aún, estas estimaciones y la simulación de modelo para el diseño de la política de vale cultural parte de la base de que en el corto plazo el programa no modificará significativamente las estructuras de comportamiento de los jóvenes, y por lo tanto se utilizan las características existentes en la actualidad. En esta estimación se consideran entradas individuales, sin tomar en

Cuadro 7.3 Población de Jóvenes de 15 a 30 años según Respuesta a Rebajas en el costo de las entradas a Espectáculos Culturales

En % por segmento según tipo de respuesta

SEGMENTOS DE 15 A 30 AÑOS

Jóvenes 15 a 30 añosEstudiantes

Secundarios

Estudiantes Educación

SuperiorTrabajadores

Respuesta al descuento RM Total País RM Total País RM Total País RM Total País

Población Total 1.871.656 4.507.692 365.713 1.001.640 472.281 987.643 818.976 1.781.113

No Utilizaría el Descuento 548.645 1.321.355 96.036 263.031 106.679 223.089 296.973 645.858

No aumenta el consumo 251.057 604.646 44.441 121.719 64.126 134.102 92.839 201.907

Distribuye su consumo 351.026 845.410 85.708 234.744 89.894 187.988 124.529 270.827

Aumenta el consumo 720.928 1.736.281 139.527 382.146 211.582 442.464 304.635 662.521

Fuentes :



* MINEDUC Año 2010.

* Encuesta CASEN 2009.



167

cuenta el sistema acumulativo que eventualmente se implemente, que puede determinar al mismo tiempo: un menor número de entradas y un mayor costo financiero.

Por último, la distribución de las entradas en las distintas disciplinas, o canasta de consumo del vale de cultura, se presenta en el Gráfico 6.1. Dadas las estructuras de preferencia vigentes, las ofertas culturales que posibilitan el consumo en la actualidad y el comportamiento en general del consumidor cultural, el 50% del financiamiento del vale se canalizará al Cine, el 26% a la compra de Libros, el 13% a conciertos y Recitales, al Teatro un 5%, a las Artes Visuales un 5% y la Danza un 2%. Cualquier modificación en esta estructura de la canasta de consumo del vale de cultura requerirá diseños específicos en los incentivos.

Cuadro 7.4 Entradas Rebajadas a Espectáculos Culturales Utilizadas por Jóvenes de 15 a 30 años por Disciplina en un Año

En % por segmento según tipo de respuesta

SEGMENTOS DE 15 A 30 AÑOS

Jóvenes 15 a 30 añosEstudiantes

Secundarios

Estudiantes Educación


Entradas por disciplina RM Total País RM Total País RM Total País RM Total País

Entradas Utilizadas al Año 8.353.424 20.118.368 1.704.478 4.668.341 2.415.635 5.051.623 3.288.192 7.151.175

Cine 4.179.172 10.065.107 833.211 2.282.055 1.106.634 2.314.215 1.641.383 3.569.688

Conciertos y recitales 1.071.794 2.581.306 242.228 663.431 329.411 688.870 499.798 1.086.963

Teatro 388.758 936.283 74.555 204.198 115.475 241.483 131.688 286.396

Artes visuales 412.861 994.332 108.788 297.957 166.978 349.187 133.892 291.188

Danza 142.844 344.026 25.680 70.335 37.668 78.771 65.750 142.994

Libros 2.157.996 5.197.314 420.015 1.150.367 659.470 1.379.097 815.681 1.773.947

Entradas por persona sensibles al Vale 6,31 6,32 6,61 6,30

Entradas por persona en el segmento 4,46 4,66 5,11 4,02

Fuentes :



* MINEDUC Año 2010.

* Encuesta CASEN 2009.

Cine; 50%

Conciertos y recitales;

13%

Teatro; 5%

Artes visuales; 5%

Danza; 2%

Libros; 26%


Gráfico 7.1 Canasta de Consumo para una Política de Vale Cultural en Jóvenes de 15 a 30 años

En %



168

8. Escenarios de Financiamiento En el capítulo anterior se estimó, para distintas poblaciones objetivo, el uso potencial que tendría la oferta de un vale cultural, suponiendo en un diseño preliminar, un financiamiento fiscal igual al 80% del valor de entrada a cada evento y un copago mínimo del usuario igual al 20% restante. Lo anterior significa subsidiar a cada persona entre 6 y 7 entradas anuales para asistir a distintos espectáculos artísticos. Si para efectos de cálculo del subsidio se asume un precio de referencia de $5.000 por entrada, se estima que el costo fiscal total de este programa bordearía los US$170 millones anuales, para el caso en que se aplique a toda la población joven de entre 15 y 30 años de edad. Este costo sería menor si es que el programa se restringe a determinados segmentos dentro del grupo recién mencionado, según se puede apreciar en el cuadro siguiente. Es así que el menor costo se alcanza al acotar el subsidio sólo al segmento de estudiantes secundarios, llegando a unos US$39 millones anuales.

Para financiar el costo fiscal anterior será necesario recurrir principalmente a aporte fiscal directo. Sin embargo, es también posible evaluar la alternativa de recurrir a aportes del sector privado. Para ello, se estima conveniente hacer uso de los instrumentos que ya existen, como es la Ley de Donaciones con Fines Culturales, la que debiera ser adaptada para cumplir este rol. La Ley de Donaciones con Fines Culturales, contenida en el artículo 8° de la Ley 18.985, de 1990, busca estimular los aportes de fondos privados para financiar proyectos culturales que hayan sido aprobados por el Comité Calificador de Donaciones Privadas, que crea la misma ley. Es decir, está orientada a financiar la oferta cultural, más que la demanda. Cabe señalar que en la actualidad existe un proyecto de ley en trámite que modifica el texto original para incorporar nuevos beneficiarios y ampliar la cantidad de donantes potenciales. La Ley vigente considera como beneficiarios de las donaciones a las universidades e institutos profesionales estatales y particulares reconocidos por el Estado; las bibliotecas abiertas al público en general; las corporaciones y fundaciones sin fines de lucro y organizaciones comunitarias, cuyo objeto sea la investigación, desarrollo y difusión de la cultura y el arte; los museos estatales y

Cuadro 8.1 Estimación del Costo Fiscal Potencial del Vale Cultural.

Según variable y segmento. $470 por US$.

Costo Fiscal Estimado

Población

Sensible al Vale

Cultural

Entradas

util izadas al

año

Entradas

Subsidiadas por

Persona

Subsidio por

entrada (80%) -

En $

En Millones

de $

En Millones

de US$

Grupo Objetivo

Jóvenes de 15 a 30 años 3.186.337 20.118.368 6,3 4.000 80.473 171,2

Estudiantes secundarios 738.609 4.668.341 6,3 4.000 18.673 39,7

Estudiantes Ed. Superior 764.554 5.051.623 6,6 4.000 20.206 43,0

Trabajadores 1.135.255 7.151.175 6,3 4.000 28.605 60,9

Fuente: PULSO S.A. en base a dis tintas fuentes .



169

municipales, así como los museos privados que estén abiertos al público en general y siempre que sean de propiedad y estén administrados por entidades o personas jurídicas que no persigan fines de lucro; y el Consejo de Monumentos Nacionales, respecto de los proyectos que estén destinados únicamente a la conservación, mantención, reparación, restauración y reconstrucción de monumentos históricos, monumentos arqueológicos, monumentos públicos, zonas típicas, ya sean en bienes nacionales de uso público, bienes de propiedad fiscal o pública contemplados en la ley Nº17.288, sobre Monumentos Nacionales. Por su parte, el proyecto de ley en trámite agrega como beneficiarios a la Dirección de Bibliotecas, Archivos y Museos; los propietarios de inmuebles que hayan sido declarados Monumento Nacional, en sus diversas categorías, de acuerdo a la ley N° 17.288, sobre Monumentos Nacionales, sean éstos públicos o privados; y las empresas de menor tamaño según éstas se definen en el artículo 2° de la ley N° 20.416, que Fija Normas Especiales para las Empresas de Menor Tamaño, cuyo único giro sea de carácter artístico o cultural. Los donantes pueden ser los contribuyentes de Primera Categoría, que declaren sus rentas efectivas según contabilidad completa, y los contribuyentes afectos al Impuesto Global Complementario, que declaren rentas efectivas. Éstos se benefician con un crédito tributario equivalente al 50% de las donaciones, el cual puede ser descontado de los impuestos de Primera Categoría y Global Complementario, según corresponda. Este crédito tiene como límite el 2% de la renta líquida imponible o el equivalente a 14.000 Unidades Tributarias Mensuales (UTM). En el caso de los contribuyentes de Primera Categoría (empresas), la parte que no sea imputable como crédito se considera como gasto necesario para producir la renta. Por otro lado, la Ley 19.885 establece un límite global absoluto para las donaciones que se pueden acoger a beneficios tributarios, igual al 4,5% de la Renta Líquida Imponible del año. Por su parte, el proyecto de ley en trámite agrega como donantes con beneficios tributarios a los contribuyentes del Impuesto Único de Segunda Categoría (trabajadores dependientes) y a los contribuyentes del Impuesto Adicional (personas no residentes que remesan utilidades); al mismo tiempo que establece un límite alternativo para las donaciones en función del capital propio, posibilitando que también las empresas con pérdidas tributarias puedan obtener un beneficio tributario de las donaciones que realicen. Para que esta Ley de Donaciones sea útil como fuente de financiamiento para el vale cultural se considera necesaria la creación de un Fondo de Estímulo a la Cultura (FEC), cuyo fin sea recaudar recursos para el financiamiento del subsidio a la demanda que se pretende crear. Simultáneamente, debiera agregarse, en el numeral 1) del artículo 1° de la Ley, al FEC como uno de los beneficiarios posibles de las Donaciones con Fines Culturales. De esta forma, las empresas y personas naturales interesadas en aportar al desarrollo de proyectos culturales tendrían también la posibilidad de donar recursos a este fondo, los cuales irían directamente a financiar el vale cultural. Cabe señalar que la existencia de fondos asociados a leyes de donaciones no es nueva. En efecto, éstos se consideran tanto en la Ley N° 19.885 de 2003, que norma el buen uso de donaciones de personas jurídicas que dan origen a beneficios tributarios y los extiende a otros fines sociales y públicos, y en la Ley N° 20.444 de 2010, que crea el Fondo Nacional de la Reconstrucción y



170

establece incentivos tributarios a las donaciones en caso de catástrofes. En el primer caso, se otorgan beneficios tributarios para donaciones con fines sociales y se crea el fondo mixto de apoyo social, que a su vez es uno de los beneficiarios posibles de las donaciones. La propia ley estimula los aportes al fondo al establecer que, para las donaciones con fines sociales superiores a cierto monto, se tendrá derecho al crédito del 50% sólo cuando a lo menos un tercio de la donación se destine a éste. En caso contrario, el crédito alcanzará sólo al 35% del monto donado. Una alternativa es replicar el esquema de la Ley 19.885, estableciendo un crédito tributario mayor, por ejemplo de un 60% de la donación, para el caso en que a lo menos un tercio del monto donado se aporte al FEC. El problema de esta opción es que podría traducirse en una redistribución de los montos que actualmente se donan, con el propósito de aprovechar el mayor beneficio tributario. Por ello se considera como una mejor alternativa, al menos en esta primera aproximación, que el FEC sea simplemente un beneficiario más de las donaciones, estableciendo eso sí algunos estímulos adicionales para fomentar los aportes. Respecto de esto último, se considera fundamental que exista algún tipo de reconocimiento moral para las empresas y personas donantes. Algunas alternativas son: la aparición en una nómina de auspiciadores en la página Web del Ministerio de la Cultura y en el material de promoción de la iniciativa; y la mención en un porcentaje de las tarjetas magnéticas que serán entregadas a los usuarios para el cobro del subsidio. No es fácil estimar cuántos recursos podrían ser obtenidos mediante donaciones al FEC. En la tabla siguiente se muestran las donaciones con fines culturales efectuadas en los últimos cuatro años, las que han promediado los $14.142 millones anuales y han sido aportadas mayoritariamente por contribuyentes de la Primera Categoría (empresas).

Se considera razonable suponer que a través del FEC se pudiera recaudar el equivalente al 30% de las donaciones con fines culturales promedio efectuadas en los años recientes, lo que significaría un aporte de unos $4.250 millones anuales, equivalentes a unos US$9 millones. Ahora bien, se debe considerar que una parte de ese aporte es financiado también por el Fisco, por la vía de los descuentos tributarios. En efecto, considerando que el 50% de la donación es crédito contra el

Cuadro 8.2 Donaciones con fines culturales con derecho a crédito

En Millones de pesos de 2010

Empresas Personas Total

Año

2007 12.239 207 12.446

2008 13.740 311 14.051

2009 11.300 701 12.001

2010 17.753 316 18.069

Promedio 13.758 384 14.142




171

impuesto y que la otra mitad se permite rebajarla como gasto, se concluye que el 58,5% de las donaciones son financiadas por el Fisco. Considerando lo anterior, en la tabla siguiente se muestra la estructura de financiamiento del vale cultural, bajo los supuestos recién mencionados. Así por ejemplo, si se optara por aplicar el programa sólo al segmento de estudiantes secundarios, se tendría un costo total de US$39,7 millones, el que sería financiado en un 77,3% con aporte fiscal directo (US$30,7 millones), en un 9,4% con aportes del sector privado (US$3,7 millones) y en un 13,3% con aporte fiscal indirecto (US$5,3 millones), correspondiente a una menor recaudación impositiva derivada de los beneficios tributarios otorgados a las donaciones.

Cuadro 8.3 Estructura de Financiamiento del Vale Cultural.

En millones de dólares.

Financiamiento

Ley de Donaciones

Costo Fiscal

Total

Aporte Bruto

Sector Privado

Menor

Recaudación

Tributaria

Aporte Neto

Sector Privado

Aporte Fiscal

Directo

Grupo Objetivo

Jóvenes de 15 a 30 años 171,2 9 5,3 3,7 162,2

Estudiantes secundarios 39,7 9 5,3 3,7 30,7

Estudiantes Ed. Superior 43,0 9 5,3 3,7 34,0

Trabajadores 60,9 9 5,3 3,7 51,9




172

9. Estimaciones Finales

A. Parámetros Poblacionales Se presentan a continuación el resumen de las estimaciones de parámetros poblacionales que han sido revisados a lo largo del documento, y que conforman la línea base de la política de vale de cultura. Estimaciones realizadas en base a las encuestas de Consumo Cultural y Participación Ciudadana CNCA 2009 y a de Caracterización del Comportamiento y Preferencias el Consumo Cultural CNCA Pulso 2011. Como antecedente adicional se presenta la estimación de las elasticidades de la demanda de los productos culturales en la población de 15 a 30 años de la Región Metropolitana.

Cuadro 9.1 Consumo Cultural de la Población Chilena Mayor de 15 años - 2009

En % y promedio según disciplina

Consumidores Consumidor Pago


Mayores de

15 años Estudia Trabaja

Mayores de


Artes Visuales 22% 46% 21% 17% 23% 19%

Teatro 19% 31% 19% 40% 50% 54%

Danza 23% 35% 23% 18% 9% 24%

Conciertos y recitales. 29% 54% 30% 45% 63% 47%

Cine 35% 61% 37% 93% 94% 94%

Libros 43% 60% 43% 65% 50% 59%

Canasta de Consumo, Frecuencia

Anual: Mayores de 15 años

Canasta de Consumo, Frecuencia

Anual: Consumidores


Mayores de


Mayores de


Artes Visuales 1,3 2,2 1,5 5,7 4,8 7,0

Teatro 0,5 1,0 0,5 2,8 3,2 2,6

Danza 0,6 1,0 0,6 2,5 2,9 2,5

Conciertos y recitales. 0,8 1,7 0,8 2,7 3,2 2,8

Cine 1,6 3,3 1,7 4,6 5,4 4,4

Libros 2,0 4,1 2,0 4,9 6,8 4,7

Total 6,8 13,3 7,0 23,2 26,3 24,0




173

No utilizaría el

descuento; 75%

Aumenta el consumo;

25%

Gráfico 9.1 Respuesta de Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana ante Rebajas de un 50% en el valor

de las entradas a Espectáculos CulturalesNO CONSUMIDORES

% Disciplinas


No utilizaría el descuento;

8%

No aumenta el consumo;

23%

Distribuye su consumo;

38%

Aumenta el consumo;

32%

Gráfico 9.2 Respuesta de Jóvenes de 15 a 30 años de la Región Metropolitana ante Rebajas de un 50% en el valor de las

entradas a Espectáculos CulturalesCONSUMIDORES

% Disciplinas



ante Rebajas de un 50% en el valor de las entradas a Espectáculos Culturales

En % y nº según disciplina

Jóvenes de 15 a 30 años

1. Respuesta al Vale No Consumidores Consumidores


Nueva Audiencia

Potencial

Distribuyen su

consumo Aumentan el consumo

1. Cine 28% 31% 45%

2. Conciertos 23% 39% 30%

3. Teatro 21% 46% 22%

4. Museos - Artes Visuales 22% 37% 20%

5. Danza 17% 35% 31%

6. Recitales 33% 40% 40%

7. Libros 31% 36% 33%

2. Consumo


Canasta de Productos

Culturales

Cine 50%

Conciertos y recitales 13%

Teatro 5%

Artes visuales 5%

Danza 2%

Libros 26%

Entradas Jóvenes 15 a 30 años

Entradas por persona sensibles al Vale 6,31

Entradas por persona en el segmento 4,46




174


ante Rebajas de un 50% en el valor de las entradas a Espectáculos Culturales - SEGÚN SEGMENTOS

En % y nº según disciplina

Segmentos de Jóvenes

Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


No utilizaría el descuento 26% 23% 36%

No aumenta el consumo 12% 14% 11%

Distribuye su consumo 23% 19% 15%

Aumenta el consumo 38% 45% 37%






















4. Artes Visuales

5. Danza

6. Libros

1. Cine

2. Recitales

3. Teatro

Cuadro 9.4 Canasta de Consumo del Vale de Cultura de Jóvenes de 15 a 30 años de la R. Metropolitana

ante Rebajas de un 50% en el valor de 12 entradas a Espectáculos Culturales - SEGÚN SEGMENTOS

En nº según disciplina


Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Cine 2,3 2,3 2,0

Conciertos y recitales 0,7 0,7 0,6

Teatro 0,2 0,2 0,2

Artes visuales 0,3 0,4 0,2

Danza 0,1 0,1 0,1

Libros 1,1 1,4 1,0

Entradas totales 4,7 5,1 4,0

Fuentes :





175

Elasticidad de la demanda Cultural La estimación de las elasticidades es un problema de investigación complejo que no busca ser resuelto en el marco de este estudio, pero utilizando la información disponible de la encuesta realizada de Caracterización del Comportamiento de Consumo Cultural de los jóvenes entre 15 y 30 años de Región Metropolitana, se realiza una estimación que busca dar una idea aproximada del nivel de elasticidad de la demanda de los productos culturales.

De acuerdo a la estimación realizada, las curvas de demanda de los productos culturales son inelásticas (Menores que 1 en valor absoluto, Mayores que -1). La demanda de un grupo de productos, principalmente Cine, se aproxima a la elasticidad unitaria, donde modificaciones en los precios tienden a aproximarse a cambios en el consumo en la misma proporción.

En cambio, otro grupo de productos tienen una demanda muy inelástica (cercanos a 0,5 en valor absoluto), donde modificaciones en los precios generan un bajo efecto en el consumo.

-0,96

-0,69

-0,55

-0,54

-0,50

-0,89

-0,83

-2,00 -1,50 -1,00 -0,50 0,00

1. Cine

2. Conciertos

3. Teatro

4. Museos - Artes Visuales

5. Danza

6. Recitales

7. Libros

Gráfico 9.3 Elasticidad Precio de la Demanda Cultural en Jóvenes de 15 a 30 años - Respuesta de consumo de 1

entrada al 50% de descuento




176

B. Simulación Grados de Libertad de la Política de Vale de Cultura Los escenarios de decisión para la política del Vale de Cultura están acotados por factores de mercado que reducen los grados de libertad para el diseño del instrumento. Específicamente, el comportamiento de las personas como consumidores de productos culturales, preferencias y frecuencias de consumo, son rígidos en el corto plazo, y no se espera que se modifiquen con políticas de subsidios sobre los precios de las entradas a los espectáculos. Por otra parte, la sensibilidad de los consumidores a esta política, y la forma en que hace uso de los beneficios, ya sea para financiar su consumo actual o financiar el aumento de su consumo, también constituyen parámetros poblacionales dados por el comportamiento de las personas. En este marco de referencia, los grados de libertad de la política de vale de cultura son limitados, y están acotados a la definición de las características de los beneficios, específicamente:

- Copago

Definición del porcentaje del precio de las entradas que deben pagar los beneficiarios. Está indicada a lo largo del estudio la necesidad de que el programa defina un copago del valor de la entrada, pero también que sea un porcentaje bajo para potenciar el uso del instrumento. Para lograr las cifras estimadas de uso del Vale de Cultura, el porcentaje de copago debe ser inferior al 50% del precio de las entradas de los espectáculos.

Un porcentaje de copago diferenciado entre los distintos bienes culturales, y por lo tanto manejo de los precios relativos de la canasta, no generará efectos cruzados relevantes, teniendo sólo efectos sobre el producto específico.

De esta forma, en el caso del Cine, y posiblemente recitales, la definición de un copago mayor y cercano al 50% del valor de la entrada, no tendrá efectos sobre la canasta de consumo de los beneficiarios del vale, aún cuando puede disminuir el costo del programa.

- Línea editorial

La definición de los productos culturales que pueden ser adquiridos con el programa, para conducir el consumo cultural, generará efectos contrarios a los objetivos de creación de audiencias y aumento en el consumo. Cualquier restricción externa a la estructura de preferencias de los consumidores, limitará el consumo y la efectividad de la política.

La creación del hábito del consumo cultural en los jóvenes parte por la iniciación temprana en este tipo de consumo, y por aceptar los gustos actuales, en muchos casos contrarios a la definición de los bienes meritorios de las políticas culturales.

En el caso específico del Cine Chileno, es posible generar un incentivo específico al interior de este sector, estableciendo por ejemplo, un porcentaje de copago mayor al cine internacional, que genere un estímulo positivo al consumo del cine chileno. Resultados positivos en este sentido, sólo se lograrán si la oferta de cine chileno se acerca a los gustos y preferencias de los espectadores.



177

- Acumulación de beneficios

La posibilidad de acumulación del beneficio mensual en un período de tiempo tiene como objetivo generar un poder adquisitivo mayor que permita a los beneficiarios cancelar entradas a espectáculos o libros de mayor costo, como asimismo, les da mayor libertad a los beneficiarios para planificar su consumo.

La definición del período de acumulación, semestral, anual, puede generar efectos no estimados sobre el consumo cultural de los beneficiarios, teniendo importancia financiera, ya que aún cuando se mantengan las canastas de consumo y las sensibilidades a la política de subsidio, es posible que se produzca un desplazamiento hacia productos más caros, y por lo tanto el costo del programa se acerque al costo teórico total, sin modificar las estimaciones de productos consumidos.

Contar con un poder de compra mayor gracias a la acumulación del beneficio tendrá implicancias positivas en la oferta, ya que los consumidores podrán comprar productos de mayor costo.

- La existencia de oferta, programación y cartelera

Contar con oferta para la política de vale de cultura es una problemática que no está totalmente resuelta, y tiene relación con la existencia de espectáculos del gusto de los beneficiarios, una programación diversificada en fechas y horas, así como la creación de una cartelera de espectáculos que funcione como un programa de difusión.

Es en este ámbito donde es posible realizar una política editorial, donde se destaquen las ofertas de los espectáculos meritorios de la política cultural.



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Simulación del Consumo del Vale de Cultura para cada 1.000 personas Se presenta a continuación una simulación del Programa de Vale de Cultura para 1.000 beneficiarios de los 3 segmentos de jóvenes de interés para la política.

Cuadro 9.5 Consumo de Entradas a Espectáculos Culturales cada 1.000 Jóvenes de 15 a 30 años

de la R. Metropolitana ante Rebajas de un 50% en el valor de 12 entradas - SEGÚN SEGMENTOS



Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Cine 2.278 2.343 2.004

Conciertos y recitales 662 697 610

Teatro 204 245 161

Artes visuales 297 354 163

Danza 70 80 80

Libros 1.148 1.396 996

Entradas totales 4.661 5.115 4.015

Fuentes :



Cuadro 9.6 Consumo de Entradas a Espectáculos Culturales cada 1.000 Jóvenes de 15 a 30 años

de la R. Metropolitana ante Rebajas de un 50% en el valor de 12 entradas - SEGÚN SEGMENTOS Y TIPO DE CONSUMO



Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Consumo Actual 738 699 596

Aumento en el consumo 1.541 1.644 1.409


Aumento en el consumo 406 528 461









Fuentes :



1. Entradas de Cine

5. Entradas de Danza

6. Venta de Libros

2. Entradas de Recitales

3. Entradas de Teatro

4. Entradas de Artes Visuales



179

Cuadro 9.7 Costo del Consumo de Entradas a Espectáculos Culturales cada 1.000 Jóvenes de 15 a 30 años

de la R. Metropolitana ante Rebajas de un 50% en el valor de 12 entradas - SEGÚN SEGMENTOS

En MILES DE DÓLARES según disciplina


Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Presupuesto Teórico Total 102,1 102,1 102,1

Costo total Anual Esperado 39,7 43,5 34,2

% del costo Teórico del Vale 39% 43% 33%


Cine 19,4 19,9 17,1


Teatro 1,7 2,1 1,4


Danza 0,6 0,7 0,7

Libros 9,8 11,9 8,5

Fuentes :





180

C. Impacto en la Industria de la Cultura Se presentan a continuación los impactos esperados en la industria de la cultura, a partir de la aplicación de una política de Vale de Cultura en Jóvenes de 15 a 30 años. En el Cuadro 9.8 se presenta el aumento en las ventas, en miles de dólares, por cada 1.000 jóvenes incluidos en el beneficio del programa, de cada uno de los segmentos analizados.

Cuadro 9.8 Aumentos en las Ventas Anuales del Sector Cultural por cada 1.000 Jóvenes de 15 a 30 años

Beneficiados con Rebajas de un 50% en el valor de 12 entradas - SEGÚN SEGMENTOS



Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Aumento Anual en las Ventas 25,3 30,0 24,5

% del costo del Vale 64% 69% 72%


Cine 13,1 14,0 12,0


Teatro 1,0 1,4 1,1


Danza 0,4 0,4 0,5

Libros 5,9 8,1 5,9

Fuentes :



Observaciones :

* No incorpora el efecto de acumulación de los beneficios .

* Calculado a un va lor dólar de $ 470

* Las personas que dis tribuyen su consumo se cons ideran que en un 50% aumentan su consumo



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En el Cuadro 9.9 se presenta el aumento en las ventas, en miles de dólares, por cada 1 millón de dólares invertidos en el programa de Vale de Cultura, en cada uno de los segmentos analizados. El origen y la tipología de los productos consumidos de las distintas disciplinas artísticas y culturales están determinados por las preferencias actuales ya analizadas para las distintas disciplinas.

Cuadro 9.9 Aumentos en las Ventas Anuales del Sector Cultural por cada US$1 Millón de dólares Invertidos

en el Vale de Cultura - SEGÚN SEGMENTOS



Estudiantes

secundarios

Estudiantes Ed.


Número de Beneficiarios 25.211 22.972 29.265

Presupuesto Teórico Total. MUS$ 2.575 2.346 2.989

Aumento Anual en las Ventas 637 688 716

% del costo del Vale 64% 69% 72%


Cine 331 321 351

Conciertos y recitales 87 103 115

Teatro 24 32 31

Artes visuales 36 37 30

Danza 10 9 15

Libros 149 186 174

Fuentes :



Observaciones :






182

Un aspecto de gran importancia es el que se presenta en el Cuadro 9.10, donde se estima el valor agregado generado por la política de vale de cultura en la industria cultural. Como se aprecia, por cada US$ 1 millón de dólares invertidos en el programa, que genera un aumento en las ventas de US$ 680 mil dólares (descontando el reemplazo del consumo actual por el subsidio), se generan US$ 301 mil dólares en valor agregado a la economía, lo que representa un 30% del total invertido en el programa. Esto significa en la práctica, que el costo social neto del programa sólo corresponde al 70% del aporte fiscal directo al programa.

Cuadro 9.10 Valor Agregado Generado en el Sector Cultural por cada US$1 Millón de dólares Invertidos

en el Vale de Cultura - SEGÚN DISCIPLINA


Número de Beneficiarios

(Promedio Segmentos de Jóvenes entre 15 y 30 años)25.816

Valor Agregado Generado

Aumento en las

Ventas Totales Total %


Cine 334 125 37%

Conciertos y recitales 102 35 34%

Teatro 29 24 82%

Artes visuales 34 11 33%

Danza 11 6 52%

Libros 170 101 59%

Total 680 301 44%

Como % del US$ milloón invertido en el programa 68% 30%

Fuentes :



* Encuesta de Producción Cultura l INE, CNCA 2007.

Observaciones :






183

10. Modelo de Implementación A continuación se plantea una propuesta para la Implementación de un Vale Cultural en nuestro país. Este modelo intenta definir lo más acabadamente posible las características que debería tomar este Vale, aunque hay áreas que son propias de la Política Pública y que requieren decisiones que son justamente Políticas. Entre ellas está la definición del origen del financiamiento, del monto que se va a invertir en este Vale (porcentaje de población a beneficiar y profundidad de la medida), de la “Política Editorial” que debería o no debería tener, etc. Hay otras áreas que por el contrario tienen más restricciones y para las cuales será difícil encontrar alternativas, como la necesidad de implementar un sistema electrónico para su funcionamiento, el requisito de generar un Vale que sea atractivo para la población no restringiendo su uso a manifestaciones exclusivas y/o minoritarias, o bien disponer de un monto mínimo de financiamiento. Esta propuesta se hace considerando las prácticas actualmente utilizadas en el mercado lo que implica que desde un punto de vista técnico es perfectamente posible de implementar.

A. Modelo de Intervención Producto

Subsidio al “consumo cultural” que co-financia en 80% y con un tope de $4.000 mensuales acumulables, espectáculos escénicos de cine, teatro, danza y música, además de libros. No tiene distingo de precio o de origen, es decir no discrimina ningún espectáculo o libro cualquiera sea su precio o característica. Dirigido a personas individuales entre 15 y 30 años, en segmentos a seleccionar. En la práctica se trata de la entrega de $4.000 (cuatro mil pesos) mensuales a cada una de las personas que cumplen los requisitos establecidos en la definición del instrumento, los que pueden ser usados mediante un dispositivo electrónico. Qué se financia: Oferta

Financia las siguientes disciplinas artísticas y espectáculos: Cine

Todo tipo de película y cualquier tipo de sala de cine. Sin embargo se sugiere realizar una negociación con las cadenas de cine (aunque no con los cines independientes y cines-arte), para que éstas rebajen su precio actual lo que se justifica en que la mayor parte de este subsidio a la demanda significaría un aumento significativo la facturación de



184

estos centros por lo que este subsidio a la demanda estaría siendo rentabilizado en parte relevante por estas empresas. Esta diferenciación con las cadenas de cine puede tomar diferentes características:

a) Rebaja de al menos 25% para el público objetivo de la tarjeta sobre su actual precio en cualquiera de sus funciones. Esto es materia de negociación o licitación con las cadenas de cine (las cadenas de cine subsidian la diferencia). Esta es la opción recomendada.

b) Subsidio diferenciado, donde el cliente del Vale sólo recibe un 50% de subsidio a las cadenas de cine, en lugar del 80% (el cliente se hace cargo de la diferencia).

Teatro y Danza

Todo tipo de obra de teatro o arte escénica sin distinción de origen o estilo. Museos, Galerías y Exposiciones

Cualquier tipo de muestra o exposición de cultura o arte. Actualmente este tipo de oferta ya está subsidiada, es muy barata para el público o se ofrece gratis. Sin embargo es posible prever que al existir un Vale Cultural y público que dispone de un poder de compra gracias al subsidio, algunos oferentes culturales podrían apostar a instalar, o bien traer a Chile exposiciones de mayor costo y cobrar una entrada de mayor valor por ellas. Conciertos y Recitales

Todo tipo de conciertos de cualquier tipo de música. Libros

La compra de cualquier tipo de libro sin distinción. Consideración: Política Editorial

Las entrevistas a oferentes culturales y actores relevantes de sector de espectáculos culturales y las artes, revela que existe un fuerte rechazo a incluir en el Financiamiento de un Vale Cultural a todo tipo de oferta de espectáculos. Específicamente el Cine y las Cadenas de Cine merecen una serie de reparos con los siguientes argumentos, principalmente: El cine es una Industria desarrollada con un Mercado consolidado. Tiene un atractivo

propio soportado por un gran despliegue de mercadotecnia y grandes montos para promoción. La distribución se realiza a gran escala. Estos es válido para el “cine comercial” o de cadenas de cine; no aplica para las salas de cine independiente ni el “cine arte”. Tampoco aplica para el cine chileno.



185

Razonablemente se espera que, al aumentar el consumo de espectáculos culturales, las personas van a aumentar el consumo de lo que ya hacen hoy en día y/o lo que tiene más atractivo para hacer. Como el mayor consumo y atractivo está en el cine comercial, entonces éste sería el principal beneficiario del aumento de consumo de las personas, aumentando con ello su facturación con dineros públicos, y además con dudas respecto del beneficio en cuanto al consumo cultural de las personas, puesto que ya es la actividad que mayormente se realiza en la población.

El cine, y particularmente el cine comercial, ya tiene una distribución sucedánea por medio de la TV, los videos e internet, por lo cual tiene menor impacto en cuanto a experiencia de la población.

Algunos argumentos similares aunque en menor medida, se encuentran para los conciertos de música popular, especialmente para los grandes recitales de músicos o cantantes famosos, así como también para los espectáculos del tipo “Café Concert”. En definitiva lo que actores del medio sugieren es la definición de una “Política Editorial” para el Vale, lo cual implica una arista de criterios artísticos el cual es de muy larga data y que no es materia de este Estudio. Por el contrario, la recomendación de este trabajo apunta a generar los mayores atractivos posibles (aunque en el marco de una Política Cultural de Gobierno) para que las personas efectivamente utilicen este instrumento: la mayor tragedia de un instrumento de este tipo es justamente una baja o nula utilización por parte de sus beneficiarios, y quitar los productos más atractivos para consumir arriesga un resultado de ese tipo (la experiencia internacional lo indica). No obstante las opiniones comentadas, es recomendable evaluar el impacto de este instrumento para futuras reorientaciones de una Política Cultural, de manera que (por ejemplo), una vez ya asentado como instrumento en el mercado y conseguido el objetivo de que las personas consuman espectáculos culturales, realizar una mayor diferenciación hacia determinadas disciplinas o estilos culturales y artísticos, mediante descuentos diferenciados en el costo de las entradas. En el caso del Cine Comercial exhibido por Cadenas de Cine, este Estudio realiza una distinción que no tiene un criterio artístico sino inspirado en el correcto incentivo económico para la asignación de los recursos y en las características del mercado y sus modelos de negocios. Esta distinción consiste en la mencionada negociación con cadenas de cine para que rebajen una parte del precio de sus entradas (cosa que ya hacen en algunos casos), de manera de bajar una eventual transferencia masiva de recursos hacia esas empresas, mejorando el atractivo para el segmento de público beneficiado, y además disminuyendo una eventual posibilidad de encontrar resistencia social por implementar un Vale que “beneficie” a las cadenas de cine. De manera complementaria se sugiere la rebaja del subsidio a las personas hasta un 50% del monto de las entradas para salas de cine comercial (de cadenas comerciales) lo que no incluye a cines independientes. Esto se explica más adelante.



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Subsidio – Vale Cultural (ticket vs. monedero electrónico)

El subsidio a la demanda cultural toma la forma de un depósito virtual de dinero que se entrega a las personas para que consuman los servicios y productos definidos. El monto propuesto es de $4.000 (cuatro mil pesos) mensuales por persona, monto que se justifica principalmente en la necesidad de definir una media de asistencia de una vez o más al mes por persona a un espectáculo cultural. Cofinanciamiento: copago del valor de una entrada

El Vale Cultural es de carácter cofinanciado, es decir el beneficiario debe realizar un copago para hacer efectivo su utilización. Se propone que este copago alcance hasta el 20% del costo del consumo principalmente porque: Se requiere que sea un real incentivo para el consumo cultural, lo que puede ser difícil de

lograr con mayores exigencias de pago.

En el mercado ya existen una serie de “subsidios” o promociones que implican actualmente descuentos que entran en rivalidad competitiva con este Vale Cultural y que en la práctica puede significar que no sea un instrumento del atractivo esperado. Por ejemplo hoy en día ya existen entradas 2X1, días promocionales, convenios con instituciones, precio estudiante, etc., por lo que un subsidio de un 50% no parece realmente diferenciador.

Si bien el subsidio cofinancia hasta el 80% de una entrada (y con el tope de $4.000), en el caso de los espectáculos el costo de asistir a ellos es mayor puesto que la experiencia implica el costo de traslado (pasajes o estacionamiento) y la habitual sociabilidad posterior en un Café o Restaurant.

Cofinanciamiento Acumulable

El monto del subsidio debe ser acumulable a otras promociones ya existentes puesto que apalanca “recursos” ya existentes en el mercado. De este modo el precio de una obra de teatro que hoy en día alcance los $6.000 (seis mil pesos), pero que tenga descuento de estudiante con el 50%, implica que el costo para la mayoría de los beneficiarios será de sólo $3.000 (tres mil pesos), debiendo pagar de ese precio sólo un 20% (es decir $600), mientras el resto es cubierto por el Vale ($2.400). Esto implica que el usuario aún dispone de $1.600 para consumo cultural en el mes. Asimismo se propone que el Vale sea acumulable en cuanto al monto de su subsidio, es decir que este monto se vaya acumulando en la medida que no se utilice. Esto permite entre otras cosas: No acumular presión hacia fin de mes por no haber usado el monto disponible y el

incentivo para salir a gastarlo “en cualquier cosa”.



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Tener la posibilidad de acumular mayores montos para acceder a espectáculos de mayor valor como la ópera en el Teatro Municipal, recitales internacionales o festivales de teatro con varias obras en períodos cortos de tiempo.

Programar su consumo cultural en períodos más prolongados, pudiendo incluso consumir varios espectáculos culturales (o comprar varios libros) en el marco de un “Festival de Cine” o “Semana del Teatro” donde se podría requerir de varias entradas juntas en poco tiempo.

A priori se sugiere que el tiempo de acumulación dure hasta seis meses (puede ser también como opción el año calendario) con la justificación principal de al menos doblar el promedio de consumo de estas manifestaciones por parte de la población en este segmento, el que hoy en día anda alrededor de una actividad al año (siendo un poco mayor en libros y cine, y un poco menor en las otras disciplinas). Asimismo la acumulación de seis meses del monto del subsidio asciende a $24.000, dejando abierta la posibilidad de acceder a la gran mayoría de espectáculos del mercado nacional. Como alternativa se sugiere evaluar (particularmente en un Programa Piloto de prueba) la acumulación en períodos de hasta tres meses, es decir juntar hasta $12.000 (doce mil pesos), perdiéndose automáticamente la cuarta cuota de manera de no superar ese monto si es que el Vale Cultural no ha sido utilizado. Una cuestión a considerar es que el concepto de “Vale” puede implicar la asociación con el actual modelo de “vales recortables” o tickets físicos ya sea gratuitos o con descuento que se entregan hoy en día (en revistas, cuponeras por correo, etc.), por lo cual se deberá considerar una adecuada resemantización en la estrategia de Promoción, en la medida que se mantenga la denominación de “Vale”. Permanencia y Durabilidad (Gradualidad)

El subsidio a la demanda de consumo cultural debería ser de carácter permanente en el tiempo, sin fecha de término definida. Aunque sí deben considerarse evaluaciones periódicas para la toma de decisión sobre reorientaciones estratégicas, cambios de focos, ampliación o disminución de beneficios, incorporación o desvinculación de disciplinas y oferta cultural, etc. Si el objetivo es incorporar en las personas y el conjunto de la población, prácticas permanentes de consumo cultural, entonces se trata de una iniciativa de largo aliento y que trasciende uno o más períodos de gobierno. Pasa a ser una Política de Estado. Se recomienda evaluar específicamente en el futuro la gradualidad para el mayor o menor apoyo de las disciplinas artísticas, especialmente las más comerciales, entre las que se encuentra el cine, como se ha explicado. El comportamiento de los usuarios del Vale permitirá tomar las definiciones que hoy en día son principalmente materia de hipótesis.



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Lo anterior no significa que las personas serán cofinanciadas permanentemente en el tiempo, sino solamente en el período en el que cumplan con los requisitos de acceso, en este caso se trata básicamente de tener la edad para hacerse acreedor del Vale. De acuerdo a lo considerado por la empresa consultora, se sugiere estimar un período no menor a cuatro años (que es equivalente también con un período de gobierno), de tal manera de generar hábitos y costumbres en la población, además de insertar en el mercado en su conjunto la noción de la importancia que tiene la cultura para el desarrollo del país. Adicionalmente debe existir un período de desarrollo y auge de la iniciativa para poder evaluarla en períodos comparados, todo lo cual es difícil hacerlo con menor tiempo de implementación. Incentivos diferenciados

La diferenciación en la entrega de este subsidio es posible que esté dada por al menos las siguientes variables: Oferta Cultural: es decir el tipo de servicios y productos culturales que se pueden adquirir con el Vale, definidos por la Política Editorial que la CNCA establezca. En lo referente a este ámbito se sugiere no dejar afuera a ninguna de las manifestaciones culturales ya definidas, sin embargo es posible considerar una rebaja del subsidio para el uso en el cine de salas comerciales. Como ya se ha explicado se prevé una fuerte demanda en este tipo de producto por las costumbres actuales de consumo de las personas y considerando las capacidades financieras de esta industria, su capacidad de hacer promoción y atraer público de manera independiente a los subsidios, es que se considera un posible subsidio diferenciado que financie sólo hasta el 50% del costo de la entrada. La diferenciación anterior se considera sólo para salas de carácter comercial o de cadenas de cine, y no para salas independientes en las que no aplican los criterios de segmentación explicados y quienes ya tienen su propia política editorial. Respecto del Cine chileno no se considera ninguna restricción, es decir que aunque se estrene o se ponga en carteleras de salas de cadenas comerciales, va a mantener el subsidio de 80%. Esto es plenamente factible de implementar con un sistema electrónico. Segmento socioeconómico: es decir la entrega de subsidios sólo a ciertos segmentos de personas, entre los que deberían incluirse a personas con recursos medios y bajos, y excluirse a los tramos de mayores ingresos. Frente a esto se debe decir que efectivamente existe un carácter regresivo al subsidiar a todos las personas sin distingo de ingresos personales o familiares, ya que las personas de mayor consumo cultural son justamente también las de mayores ingresos económicos. Sin embargo el segmento ABC1 alcanza sólo un 10% aproximado de la población por lo que el impacto en este sentido estaría acotado. Adicionalmente hay que considerar los costos que tendría el sistema para



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clasificar a los usuarios y las externalidades negativas de una autoclasificación por la vía de la postulación al beneficio. En todo caso esta es una definición de Política Pública que excede a este Estudio, aunque sí el presente trabajo entrega resultados estadísticos e información para justificar en uno u otro sentido esta decisión. Existe otro criterio para diferenciar el incentivo y es la variable territorial. La carencia de espectáculos culturales en regiones, especialmente las extremas, puede significar tener a personas con el beneficio pero sin acceso a bienes para canjear el Vale, lo cual podría tener mejoras si hubiese un mercado más amplio para que oferentes culturales se interesen en llevar oferta. Sin embargo esta temática posiblemente requiera en primer lugar una mejor apuesta en la Gestión Cultural en esos territorios así como mantener subsidios a la oferta que faciliten su implementación. Clientes-Beneficiarios y Requisitos de Entrada

Los clientes del Vale Cultural es toda la población residente en el país comprendida entre los 15 y 30 años. Se incorpora una eventual excepción por decisión política entre los sectores de mayores ingresos, a definir. Los principales segmentos son: Estudiantes secundarios, Estudiantes universitarios, Trabajadores jóvenes.

Es posible que el fondo financiero del Vale Cultural no pueda cofinanciar a todos los segmentos por lo que una decisión política sería necesaria. Organización de la Demanda (Consumo Grupal)

Dentro de este segmento de población quedan incluidos los estudiantes de los últimos cursos de educación secundaria, para los que podrían establecerse políticas adicionales de consumo cultural de manera grupal o por cursos de sus respectivos colegios. Esto debe ser materia de un análisis ulterior puesto que un beneficio que es “personal”, es decir se entrega a cada persona para su propia decisión de consumo, podría verse tergiversado al utilizarse direccionadamente desde los colegios. Es decir que si se utiliza para financiar actividades curriculares o extracurriculares en el marco del colegio y con cargo al Vale (por ejemplo ir a ver una obra de teatro que pide el profesor), en realidad lo que ocurre es que se priva al joven de su uso particular, lo que implica un efecto discriminador. Posiblemente una iniciativa de este tipo requeriría de una implementación diferente especialmente destinado al segmento estudiantil secundario y tomando en cuenta las prácticas de los establecimientos.



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Alianzas y Proveedores

La implementación del Vale requiere realizar “alianzas” o al menos organizar la oferta de servicios y productos culturales definidos, de tal modo de hacer efectivo el sistema. Se requiere tener identificados y reclutados a los oferentes culturales en la medida que sólo en esos espacios será posible hacer efectivo el Vale. Se requiere asimismo la participación de un proveedor de servicios tecnológicos y financieros, el que debería ser contratado mediante los mecanismos propios del Estado. Se requiere generar una Plataforma promocional del Vale (lo que se explicará más adelante), la cual debe ser propia, mediante algún tipo de alianza o finalmente subcontratada como parte de la operatividad del sistema. Esta última opción es la que asegura la mayor eficiencia y rapidez de respuesta. Gestión de la Oferta Cultural

Merece atención especial la figura de la Gestión Cultural especialmente de carácter territorial, puesto que junto al subsidio a la demanda se requiere una apropiada oferta o “parrilla” de espectáculos culturales y artísticos disponibles para los beneficiarios. La experiencia internacional indica que la salida de un subsidio de este tipo al mercado sin la adecuada contraparte en oferta cultural, genera decepción en las personas beneficiadas, así como críticas del conjunto de la sociedad por la “mala organización”, el “beneficio de unos pocos”, etc. Esto sumado a la impostergable necesidad de dotar a todos los territorios equitativamente de capacidades para satisfacer a su población. En este sentido el Vale Cultural entrega la oportunidad de establecer y/o optimizar la figura del Gestor Cultural, es decir –en este contexto- la persona o entidad que permite producir espectáculos de alto interés y especialmente en territorios que carecen de oferta apropiada. Esta figura es central para que el Vale tenga éxito a nivel nacional y no sólo en los lugares donde ya existe la oferta. Esta iniciativa se considera como parte de la implementación de una estrategia global de Vale Cultural, puesto que de lo contrario podría darse el caso de segmentos de personas y/o territoriales que tienen acceso a un Vale para consumo de cultura pero nada para utilizarlo, lo que genera frustración y protestas ciudadanas.



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B. Modelo de Atención Soporte Físico/Virtual

El soporte del Vale Cultural se traduce en la práctica en primer lugar en una “cuenta de débito” para el consumo cultural, es decir en la creación de un presupuesto asociado a cada beneficiario que cumple con los requisitos para ello. Para hacerse efectivo el beneficio se recomienda la utilización de un “monedero digital”, lo cual es equivalente a una tarjeta de recarga para usar en el transporte público, o bien a una “tarjeta” de prepago para telefonía celular. Existe la diferencia sin embargo, en que no se trata de una herramienta de prepago, en tanto ni el Estado ni el usuario han pagado con anterioridad a ningún oferente cultural, centro, sala de espectáculos o librería, para realizar un consumo posterior. Este pago tendrá que venir entonces con posterioridad al consumo: el usuario del Vale asiste a un espectáculo o compra un libro, realiza la transacción por su ticket, hace el copago respectivo correspondiente a su 20% y el centro cultural (punto de venta) genera una orden de pago por el 80% restante, a pagar con cargo al Vale en una instancia posterior. Sin embargo y a diferencia de las tarjetas de crédito o débito del mercado que pagan con una dilación de hasta meses de diferencia, se recomienda que el Vale pueda realizar los pagos a una semana de ocurrido el consumo del usuario, puesto que muchos espacios culturales son pequeñas empresas con flujos ajustados en sus ingresos/egresos. Por otro lado no debería cargarse a estos centros culturales parte del costo del financiamiento del sistema por la vía de un “crédito” de este tipo, ya que muchos de ellos podrían restarse a participar de la iniciativa sobre todo en su etapa inicial, o bien el Vale generaría resistencias y reclamos permanentes de estos espacios pequeños. Distribución y “Puntos de Venta”

El Vale Cultural se debería entregar a los beneficiarios mediante un sistema electrónico de distribución puesto que estos sistemas permiten en mejor manera: Asegurar el correcto uso del beneficio del Vale, es decir que se consuma el producto o

servicio para el cual está destinado y no otra cosa.

Asegurar la portabilidad y uso por parte del beneficiario al que está dirigido.

Bajar los costos transaccionales siendo al mismo tiempo amigable y fácil de utilizar para el usuario.

El usuario puede hacer efectivo su beneficio y el copago asociado, en cada punto de oferta previamente inscrito y/o reconocido como tal. Estos lugares deben incorporar para ello un “Terminal transaccional”, puesto que no existe otro modo de implementar un medio electrónico de las anteriores características. Por esta vía es posible de utilizar tanto una tarjeta como un teléfono celular para realizar la transacción de manera automática y con el mismo nivel de fiabilidad.



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Un sistema como el que se describe ya es utilizado actualmente por la JUNAEB para la entrega a jóvenes universitarios de un subsidio de alimentación, los que éstos hacen efectivo en empresas de alimentación que incluyen por ejemplo a McDonald’s. Se descarta la utilización de una simple tarjeta de identificación puesto que se pierde totalmente el control sobre el buen uso del subsidio. Respecto de la posibilidad de usar una tarjeta existente como la del Pase Escolar, esta alternativa si bien es plenamente viable, ésta requiere despejar algunas problemáticas como que el beneficiario tenga una matrícula en algún establecimiento de educación que lo habilite para ello (generando una nueva condicionante y eventual dificultad), además de separar los sistemas de cobro por transporte versus el cobro por uso del Vale Cultural. Adicionalmente existe la potencial dificultad de la negociación con el Administrador Financiero a cargo, puesto que no podría llamarse a una licitación debiendo utilizarse el sistema existente. Como la habilitación del sistema informático transaccional requiere la instalación de puntos de venta, habría que evaluar que esta instancia realice las instalaciones de terminales electrónicos en los espacios de oferta cultural que recibirán el Vale. En definitiva todo esto dependerá de la negociación que se pueda establecer, pero lo más apropiado parecería que los administradores del pase escolar participarán en una eventual licitación haciendo una oferta atractiva tal como otros oferentes. Intermediarios

Se requiere la participación de un intermediario que haga las veces de gestor electrónico-financiero, puesto que debe generar y administrar el sistema que permita el funcionamiento del Vale y la entrega de sus servicios. Este gestor debería ser responsable por: La instalación de terminales electrónicos en los puntos de venta, es decir las salas de

espectáculos y librerías.

La administración de un sistema centralizado de información en línea, el que permite que se haga la transacción en boleterías de manera instantánea, controlando su buen uso.

Generar las órdenes de pago para los oferentes culturales (se sugiere pago semanal para no perjudicar a los oferentes más pequeños)

Entregar información e inteligencia de mercado respecto del uso del Vale para la Dirección Estratégica por parte de la autoridad: quiénes lo usan más y menos, dónde se usa más (territorios, salas, librerías), promedios de usos, periodicidad, etc.



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Flujograma del Vale

El Flujograma traduce en imágenes la explicación previa donde un Gestor transaccional posibilita que exista un sistema donde el usuario del Vale Cultural pague de manera fácil y transparente su entrada a un espectáculo o a una librería. La transacción se realiza mediante una tarjeta o un celular de manera instantánea en la caja. Ambas modalidades de pago o transacción son parte del mismo sistema por lo que no se diferencian sino que por el contrario se integran. Se incluye la implementación de una Plataforma Promocional que se considera clave para la implementación y rentabilización del Vale y que también beneficia al resto del público que no es cliente de este instrumento, como se explicará a continuación.



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C. Consideraciones para la Implementación Generación de un Fondo (FEC)

El Vale requiere definir en primer lugar el financiamiento anual y crear el fondo financiero para la operación. El monto de este Fondo se calcula y propone en este Estudio. La Autoridad debe definir el origen de los fondos. Si se implementa con una medida administrativa puede ser de fácil resolución; por el contrario una medida más austera como por ejemplo el financiamiento mediante la donación de privados, requiere el diseño, discusión y aprobación de una modificación a la Ley de Donaciones, y la generación de los incentivos apropiados para la participación de las empresas. Argumentos para el financiamiento del Vale y la creación de un Fondo ad hoc: La Cultura y las Artes es un bien meritorio que la sociedad entiende y lo aprueba como un

beneficio social relevante (existe reflexión internacional en este aspecto).

El Estado ya financia la Cultura y las Artes lo que demuestra el interés en ellas, sin embargo financia a los oferentes y no a los demandantes. El subsidio a la oferta no ha sido capaz de generar por sí mismo un Mercado autosustentable, por lo que este es un paso más audaz –si se quiere- para acelerar el aumento del consumo cultural como parte de las prácticas habituales de la población.

El Estado ya financia otros programas de subsidio al Consumo de diversos bienes. Incluso existe un Programa de subsidio para el Turismo de la Tercera Edad que tiene un presupuesto anual de casi US$8 millones.

Las empresas pueden participar en el financiamiento del Fondo, lo que podría ser principalmente por dos vías: a) mediante aporte directo a un Fondo, aunque debería entregarse una contraprestación de publicidad y visibilidad de los donantes, además de mejorar el incentivo tributario; b) mediante aporte indirecto, por la vía de considerar que se entregue a este Fondo una parte del financiamiento que va a la oferta cultural, como ocurre hoy en día. En todo caso, deben cuidarse los incentivos para generar un aumento de las donaciones culturales y no al revés.

Implementación de Gestor Electrónico-Financiero

Como se ha explicado, se requiere una institucionalidad para la implementación de un Vale que considere un administrador del sistema, a cargo de la plataforma electrónica que se debería constituir. El buen uso del Vale (del subsidio), la comodidad de los usuarios y en general la viabilidad de la iniciativa pasa por la creación de un sistema expedito y transparente. Los costos transaccionales tienden a ser más baratos con sistemas de este tipo, todas estas razones por la que se implementan en otros ámbitos públicos y privados. El Estado ya tiene al menos un ejemplo de atención por esta vía a un segmento de población similar, con la entrega de un subsidio de alimentación a estudiantes universitarios para ser consumido en restaurantes privados.



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Plataforma de Comunicación: Cartelera

En términos generales se puede decir que la Promoción de la cartelera de espectáculos y la oferta cultural no puede ser apropiadamente desarrollada y su consumo aumentado, si no existe una instancia de información actualizada, atractiva y de fácil consulta. Sin embargo Chile no la tiene. Diferentes iniciativas han desaparecido por la falta de auspicios y la incapacidad para conseguirlos, puesto que el trabajo de actualización es vital para mantener el interés de las personas, pero intenso en gestión y por lo tanto con costos que se elevan. El Vale Cultural debe incorporar como condición sine qua non, la generación de una Plataforma de Promoción tanto del Vale como de la oferta cultural y artística en general, en todo el país. A juicio de la gran mayoría de los entrevistados, gestores y oferentes culturales, la Promoción es tanto, e incluso más importante que el precio en las entradas y los incentivos por esa vía, por lo tanto un subsidio con mala información (la misma que existe hoy en día) sería de escaso impacto y finalmente de baja rentabilidad. La inversión en Promoción por parte del Estado se funda asimismo en la Falla de Mercado de Asimetría de Información, donde los agentes más informados en una sociedad pueden acceder a mayor consumo de bienes incluso gratuitos, y típicamente suelen ser los sectores de mayores ingresos que disponen de mejor acceso a diarios, revistas, internet, puntos de promoción, etc. Por el contrario, un alto porcentaje de la población no se entera y tiene menores medios para enterarse. Además realizar Promoción es un ítem muy oneroso para los oferentes de menor tamaño, por lo que se genera un divorcio entre oferentes y demandantes, desaprovechándose recursos. El Estudio realizado en el marco de este trabajo demuestra la enorme penetración de Internet y del uso de Redes Sociales, los cuales pasan a ser canales prioritarios para abordar en una Plataforma promocional. Existe otro aspecto relevante en cuanto a la Promoción: si bien las personas que serán beneficiarios del Vale Cultural es sólo un segmento específico de la población, la Plataforma Promocional beneficia al conjunto de las personas en el país. Actualmente ya existe mucha oferta que tiene “subsidios” o promociones donde diversos oferentes culturales financian en parte o en su totalidad el costo de espectáculos en general. De este modo ya existen rebajas del 50%, días preferenciales, horarios gratis, etc., los que son escasamente conocidos. Finalmente, y no menos importante, se requiere generar el interés de las personas para asistir a espectáculos o acudir a librerías; el Vale en tanto subsidio puede cubrir el costo de una parte del consumo, pero no puede generar por sí mismo mayor y mejor información e interés para desplazarse hasta los espacios oferentes. En la medida que exista una excelente información, que despierte interés, se puede contrarrestar un eventual consumo masivo del Vale Cultural mayoritariamente en salas de cine comercial o espectáculos masivos, que son los que realizan también la mayor inversión en publicidad.



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En otro orden de cosas, una Plataforma Promocional puede alentar la generación de oferta privada para la organización de demanda. Actualmente el mercado está desarrollando la oferta de “cupones para el consumo grupal” por medio de Internet que implica rebaja de precios para los clientes finales (el más conocido es Groupons). Específicamente existe actualmente una oferta especializada en el uso de tiempo libre, especialmente turismo y actividades culturales que ha desarrollado asociadamente una cartelera con buena calidad de información, imaginería, opiniones de usuarios, etc., y que en la práctica sirve de Guía y de motivador de consumo cultural (ver atrapalo.cl). Esta oferta es mencionada en entrevistas realizadas en el marco del presente Estudio.

De acuerdo con la experiencia de la empresa consultora, habiendo observado otras iniciativas asimilables, es posible considerar que un desarrollo y levantamiento inicial de una Plataforma Promocional que preste servicios al Vale Cultural y a la actividad cultural del país en su conjunto, podría tomar las siguientes características: Desarrollo y Lanzamiento: Una Plataforma Promocional requiere básicamente de:

Establecer metodologías de trabajo (modelo de negocios, plan operativo, plan comercial, modelo operativo, requerimiento de personal y financiero, fuentes de financiamiento)

Desarrollar una plataforma web con base de datos y relacionamiento con las redes sociales (Facebook, Twitter y otras)

Catastrar la oferta de espectáculos culturales y productos que el Vale Cultural incluya Establecer las relaciones con los oferentes culturales y definir una forma de trabajo

permanente con ellos Definir los mecanismos para enviar información a los asociados al Vale Cultural Establecer la Agenda de Trabajo para al menos los siguientes dos años

Costo de Implementación: El costo para la implementación de las actividades anteriores y obtener como producto una Plataforma Promocional, debería estar sobre los US$80.000 (ochenta mil dólares), precio que es muy sensible a la cantidad y sofisticación de productos exigidos, lo que se traduce en requerimiento de horas/hombre. Mayor presupuesto implica también mayores opciones, como por ejemplo en la elección de plataformas de software para la operación, mayor penetración en redes sociales, más trabajo de relacionamiento con los proveedores, etc. Se sugiere esta cifra como un monto base, a definir con los presupuestos entregados por las empresas especialistas en la materia. Costo de Operación: La operación mensual depende obviamente del alcance que se le quiera dar a esta iniciativa. En términos de una operación básica se sugiere contar con el siguiente personal: Gerente: encargado de la dirección estratégica y táctica según mandato del directorio de la Plataforma Promocional, comercialización y negocios, informes.

Modelo posible de Plataforma Promocional



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Dos periodistas: podría ser una a cargo de regiones y otra a cargo de Región Metropolitana (por ejemplo), contactando a los oferentes culturales, desarrollando reseñas y contenido para internet y medios de comunicación. A cargo de la cartelera de espectáculos y su actualización. Un Diseñador: a cargo de trasladar los contenidos a soporte gráfico (podría ser sólo uno en la medida que se utilizan plantillas gráficas predeterminadas). Un programador-diseñador: a cargo de solucionar los aspectos relacionados con la Base de Datos, la incorporación de contenido, el funcionamiento del website y de apoyar en el diseño. Los sueldos del equipo de trabajo, más el arriendo de oficina, licencias de software, comunicaciones, implementos de oficina, viáticos y otros gastos, debería estar en el entorno de seis a siete millones de pesos mensuales Principales funciones-objetivos Actualización de Cartelera: mantener la oferta de espectáculos culturales al día (espectáculos actuales y espectáculos proyectados), de todas las regiones de Chile y todos los productos incluidos en el Vale Cultural. “Comercialización” en segmentos objetivos: contacto directo con los beneficiarios del Vale Cultural y “venta” de los espectáculos, invitando a la población objetivo a través de su propio sitio web, redes sociales y medios de comunicación. La utilización permanente de un canal propio en Facebook parece ser clave, de acuerdo con los estudios realizados. Gestión de Prensa: encargarse de que la “Cartelera del Vale Cultural” esté presente en los Medios masivos de Comunicación, generando contenidos y redes de relaciones con la prensa. Gestión de oferta: mantener relacionamiento directo con todos los oferentes culturales que están participando en el Vale (es decir prácticamente todas las salas y centros de Chile, además de librerías). Esto permite no sólo mantener la Cartelera actualizada sino apoyar la activación de la oferta -especialmente en lugares con mercados más incipientes-, desarrollar oferta especial y ad hoc para aprovechar el Vale Cultural, y en general promover y proponer acciones para dinamizar el mercado (oferta y consumo). Apertura al resto de la sociedad y consumidores culturales: esta Plataforma permite brindar no sólo servicios a los clientes beneficiarios del Vale Cultural, sino una labor mucho más amplia para informar y promover las actividades y productos culturales con todo el resto del país. Su labor trasciende el Vale y puede llegar a ser más amplia, profunda y eficaz que el propio Vale. Por este motivo se deben evaluar sus resultados y eventualmente subir su presupuesto y alcance en la medida que puede llegar a ser el principal activador del mercado cultural, incluso cuando el Vale Cultural deje de existir. Esto último basado principalmente en la opinión de los oferentes de espectáculos culturales, quienes identifican a la falta de promoción interesante para el público, como la principal causa de estancamiento en el consumo cultural.



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Participación Institucional en la Plataforma Se recomienda que la Plataforma de Promoción sea independiente de la institucionalidad del CNCA de manera de mantener una mayor flexibilidad en la operación y rapidez de respuesta. El “Directorio” o contraparte técnica de la iniciativa pertenece al CNCA y fija las Bases para la Operación y los Objetivos a cumplir con anterioridad. Se recomienda asimismo avanzar desde el primer día en el análisis de una figura permanente de funcionamiento de esta Plataforma Promocional. Un Modelo inicial sugerido es la de una Corporación Público-Privada, al estilo de la Corporación de Promoción Turística de Chile, impulsada por SERNATUR y financiada con fondos del Estado y los privados, que se ha encargado de promocionar a Chile en el extranjero y situarse como un destino de turismo de congresos y negocios a nivel internacional.

Comunicación a Oferentes Culturales

Para la implementación del Vale Cultural se recomienda una importante relación de acercamiento con los oferentes culturales, informando sobre sus detalles de manera clara y transparente. Esto tiene dos aristas ambas relevantes: por un lado –y lo más evidente-, se requiere de su participación para implementar el sistema; pero por otro lado existe una fuerte posición respecto de la generación de una Política Editorial en el sentido de no incluir a determinadas manifestaciones culturales masivas. Es muy importante que la ciudadanía y en particular los oferentes culturales entiendan el sentido que tiene el Vale Cultural para estar abierto a todas las manifestaciones culturales y artísticas (si es que así se define por parte de la autoridad), ya que su éxito depende en gran parte de esa aceptación y buena disposición del mercado. Líneas de Subsidio a Oferentes Culturales

Puesto que el Vale Cultural puede significar un aumento de consumo en espectáculos masivos que ya tienen alta demanda, se recomienda considerar en la estrategia de implementación y promoción, destacar los subsidios que se entregan y seguirán entregando a la Oferta Cultural y Artística, mostrando el compromiso que se mantiene con el aumento de competitividad de ésta. Como se ha explicado anteriormente se requiere incorporar en el sistema en su conjunto: La generación de capacidades de gestión para que exista una adecuada oferta cultural que

permita utilizar el Vale, especialmente en regiones donde la oferta es mínima. Seguramente esto signifique fortalecer subsidios para esta Gestión (y no sólo para la oferta de espectáculos).

El posible aumento masivo de la facturación de los oferentes de espectáculos culturales más exitosos puede significar aumentar la brecha con aquellos oferentes más pequeños o



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con oferta menos masiva, por lo que se recomienda mantener y potenciar en la medida de lo posible estas líneas de apoyo a la oferta.

El foco de aumentar el consumo de manifestaciones culturales y artísticas por parte de la población hace recomendable mantener una integración de las políticas entre subsidios a la oferta (lo tradicional hasta ahora) y subsidios a la demanda (lo novedoso en este caso), ambas muy necesarias para que puedan potenciarse mutuamente en la demanda del consumidor, generando mercados con mayor autosustentabilidad y nuevas audiencias.



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11. Programa Piloto

A. Descripción del Programa Piloto

Nombre del Programa Piloto

Programa (Piloto) de Vale Cultural para Jóvenes entre 16 y 20 años de las ciudades de Valparaíso y Viña del Mar.

1. Descripción general del programa

El programa consiste en el financiamiento parcial del precio de las entradas a espectáculos culturales y exhibiciones de las siguientes disciplinas artísticas y culturales: Cine, Teatro, Danza, Recitales, Conciertos, Artes Visuales y Museos. Considera también el financiamiento parcial de la compra de libros que no sean textos de estudio.

El beneficio corresponde a un subsidio individual a las personas que cumplen los requisitos establecidos por el programa, que puede ser utilizado en las salas y comercios adscritos al programa y que tienen por negocio principal la venta de los productos culturales, en el período de vigencia del beneficio.

Para hacer uso del Vale, el beneficiario deberá realizar un copago que será definido en general y/o específicamente para los distintos productos de la canasta de consumo.

2. Objetivos de Política sectorial

La política de Vale de Cultura, siendo un subsidio a la demanda, establece objetivos en las siguientes 3 dimensiones, a escala piloto:

A. Objetivos sobre la demanda:

- Instalar e incentivar prácticas de consumo cultural: creación de hábitos y aumento en el consumo de productos culturales.

- Promover la diversificación en el consumo de productos y servicios culturales: diversificación de la canasta de consumo.

- Instalar de manera permanente los hábitos de consumo cultural que se transformen con el tiempo en un sistema sustentable de financiamiento para la industria.

B. Objetivos sobre la oferta:

- Generar una oportunidad de financiamiento para los sectores de la oferta y producción cultural nacional que requieren de un incentivo monetario adicional a los ya existentes para su desarrollo y que son prioridad de la institucional cultural nacional.

- Promover y activar el desarrollo de una oferta nacional de la industria cultural, que reconozca este subsidio como una oportunidad de desarrollo, y genere una oferta



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adecuada a los beneficiarios del programa.

C. Objetivos sobre la institucionalidad

- Generar conocimiento acerca de la demanda del consumidor cultural, validando los parámetros de comportamiento.

- Instalar una plataforma de gestión para la promoción de la cartelera de espectáculos y exhibiciones, para promover el consumo, y que se inserte transversalmente en la gestión de las políticas culturales del CNCA

3. Justificación del programa y componentes del programa

La coherencia entre los objetivos y componentes del programa se describe a continuación:

Problemas que busca resolver el programa

El Programa Vale de Cultura busca resolver los siguientes problemas de política pública:

a. El bajo consumo y la baja diversificación del consumo cultural de los jóvenes.

b. La insuficiente demanda existente para el consumo de productos culturales.

La insuficiente demanda dice referencia con la baja participación de asistentes a espectáculos que cancelan su entrada.

Componentes del programa

El programa buscará resolver la problemática planteada y lograr los objetivos mediante los siguientes 2 componentes:

i. Vale de Cultura consistente en el subsidio parcial del consumo de espectáculos culturales y libros.

ii. Plataforma de gestión cultural, consistente en la promoción de la oferta para la producción de espectáculos, activación de la demanda a través de las redes sociales y la gestión de la cartelera cultural.

4. Beneficiarios: caracterización y cuantificación de población potencial y objetivo

Los beneficiarios (población objetivo) del programa (piloto) serán los jóvenes que cumplan los siguientes requisitos:

- Entre 16 y 20 años de edad.

- Que residan en las comunas de Valparaíso y Viña del Mar.

- Que se encuentren estudiando en 3º o 4º de educación secundaria, 1er año de educación superior, o trabajando.

La población objetivo del programa ha sido definida en función de la escala piloto, ya que los jóvenes que presentan el problema planteado (población potencial) se encuentran localizados en todas las regiones del país y con un mayor rango de edad.



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La población beneficiaria asciende a 55.329 personas, distribuidas en un 29% estudiantes secundarios, 57% estudiantes de educación superior, y 15% jóvenes trabajadores.

Las características del consumo cultural de estos segmentos están contenidas en las descripciones realizadas en el estudio.

5. Descripción de bienes y/o servicios que entrega el programa

Los servicios que entrega el programa son los siguientes:

i. Vale de Cultura, consistente en:

- Subsidio general del 80% del precio de de entradas a espectáculos culturales y libros. Por resolver menor porcentaje de cofinanciamiento a cine no nacional o de cadenas.

- Beneficio acumulable en un período de 6 meses corridos.

- Beneficio acumulable con otras promociones.

- Copago obligatorio.

ii. Gestión de la Cartelera a través de redes sociales, consistente en:

- Actualización permanente de la oferta de espectáculos, estrenos y ediciones de libros, promoviendo los productos de interés de la política.

- Comunicación permanente con los beneficiarios a través de las redes sociales, específicamente Facebook, generando promociones especiales y prácticas de fidelización.

6. Análisis de género

En relación al análisis de género se comenta:

- Mujeres y hombres tienen igual capacidad de acceso a los beneficios, no habiendo discriminación de género.

- En el tramo de edad considerado para la población objetivo, así como los requisitos de estudio y actividad, el 79% de los hombres del tramo de edad están considerados, mientras que sólo el 73% de las mujeres. Esta situación se da por la mayor participación de inactivas en el tramo de edad.

Para suplir este sesgo el programa podrá incluir a las parejas o cónyuges inactivas de los jóvenes trabajadores en el rango etáreo correspondiente.

7. Organización, gestión del programa y mecanismos de coordinación

El programa (piloto) contará con una unidad de gestión dedicada de 3 profesionales, que realizarán las siguientes actividades:

Fase de instalación:

- Instalación de la plataforma de gestión.



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- Inscripción de locales adheridos al programa.

- Instalación de plataforma tecnológica.

- Inscripción de beneficiarios.

-

Fase de Operación:

- Gestión de cartelera.

- Coordinación con salas para la promoción de espectáculos.

- Gestión de la red social de beneficiarios para la promoción del consumo.

- Coordinación con otros programas de las políticas culturales para potenciar el consumo de la oferta con subsidio.

8. Actividades de seguimiento y evaluación que realiza la unidad responsable

Las actividades que se realizarán serán las siguientes:

- Inscripción de beneficiarios y línea base. Aplicación de cuestionario breve para identificación de parámetros de comportamiento actuales de los beneficiarios en relación al consumo cultural.

- Inscripción de locales adheridos y línea base. Aplicación de cuestionario breve para identificación de situación actual de la oferta.

- Seguimiento del consumo realizado en las salas y el comercio a través de registros en línea.

- Medición de indicadores e informe mensual de gestión.

9. Mecanismos de transferencia de recursos y modalidad de pago

Los recursos se transferirán directamente a los beneficiarios a través de un sistema electrónico una vez al mes.

Esta transferencia sólo será contable y se hará efectiva una vez que los beneficiarios realicen el consumo. La transferencia real se realizará a las salas y comercio respectivo.

10. Fuentes de recursos financieros

El subsidio será financiado en un 100% con aporte fiscal directo.

El consumo cultural será financiado en un 80% por el programa y un 20% por los beneficiarios.

El presupuesto teórico total del programa piloto asciende a MM$ 2.656 anuales. El costo real esperado asciende a MM$ 1.068anuales. La relación presupuesto teórico (máximo consumo posible) con el costo real esperado es de 40%.



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El costo de implementación asciende a 800 mil dólares. El costo de administración a 15%.

11. Gastos de administración

Comprende un gasto de instalación del programa estimado en 80 mil dólares, más un gasto de administración máximo de un 15% sobre el monto total del subsidio.

12. Aportes de terceros

No se consideran aportes de terceras instituciones o entidades privadas. La Ley de Donaciones no está adecuada para la transferencia de recursos a este programa.

13. Recuperación de gastos

No se consideran recuperaciones directas de gastos del programa. De manera indirecta, los mayores impuestos generados por el programa a través de las mayores ventas en la industria cultural, generando un valor agregado a la economía de 30% del total invertido.

14. Sistema de indicadores del programa

El programa piloto contara con un sistema de indicadores para las distintas dimensiones de evaluación:

i. Cobertura

- Beneficiarios totales utilizando el vale

- % de beneficiarios sobre población objetivo

ii. Eficacia

- % de aumento en el consumo cultural (sobre línea base)

- % de diversificación del consumo cultural

- Entradas totales consumidas por los beneficiarios

- Aumento en la ocupación de salas (sobre línea base)

iii. Eficiencia

- Uso de recursos totales

- Costo de producción por beneficiario

- Gastos de administración

iv. Calidad

- Aplicación de cuestionario de satisfacción de usuarios



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(*) La caracterización del consumo cultural es anual. La simulación semestral como el 50% del consumo anual puede tener un grado de error, ya que la gente puede trasladar su consumo anual al período de oferta del vale.

Antecedentes de Demanda, Oferta y Costos de Implementación

Programa Piloto

Valparaíso - Viña Del

Mar

Demanda

Liceos 3º y 4º nº personas 15.806

Educación Superior 1º nº personas 31.461

Trabaja 18 - 20 nº personas 8.062

Total nº personas 55.329

Participación de Educación Superior % 57%

Oferta

Salas de Cine (Cadenas) N° de salas 2

Salas de Cine (Independientes) N° de salas 2

Salas de Teatro (multioferta) N° de salas 22

Otras Salas y Galerías N° de salas 29

Total N° de salas 55

Personas por sala nº personas/nºsalas 1.006

Costos (12 descuentos de $4.000) (*)

Teórico (uso 100%) MM$ Anual 2.656

Esperado (uso 38% promedio segmentos, 40% total) MM$ Anual 1.068

Teórico (uso 100%) SEMESTRAL MM$ Semestral 1.328

Esperado (uso 38% promedio) SEMESTRAL MM$ Semestral 534

Fuente: PULSO 2011.



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Fundamentos de la recomendación de implementar el Piloto en Valparaíso - Viña del Mar

1. Los argumentos son sólo relacionados con la oferta y la gestión institucional. Demanda hay en todas las ciudades, con un comportamiento homogéneo en relación al consumo cultural, y la cobertura y focalización (cuántos y quiénes) se determina desde la política institucional.

2. En relación a la oferta, se requiere contar con la existencia de salas o centros que sean capaces de generar una oferta diversa orientada a estos segmentos de mercado.

3. El soporte institucional para la implementación del piloto se debe localizar en la misma ciudad donde se va a implementar, ya que requiere un esfuerzo inicial de gestión con los operadores culturales. Se requieren monitoreos semanales.

4. Reducción de los costos de implementación, sobre la base de que el proveedor tecnológico se localizará en la Región Metropolitana.

5. Opción de trasladar espectáculos localizados de Santiago a Valparaíso para complementar oferta a menor costo de traslado.

6. Valparaíso y Viña del Mar forman un área metropolitana intermedia de tamaño entre la Región Metropolitana y las demás regiones.

7. Presencia institucional del CNCA en la ciudad, fortaleciendo la gestión que se requiere para su implementación.



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B. Consideraciones para la Implementación Principales resultados de los Focus Groups

Se realizaron Grupos Focales para explorar y conocer aspectos directamente relacionados con la implementación del Vale Cultural en el territorio propuesto de Viña del Mar Valparaíso. Esta herramienta se utilizó con segmentos de estudiantes de educación secundaria (estudiantes de tercero y cuarto medio), además de estudiantes universitarios de primer, tercer y cuarto año. Los principales objetivos planteados consistieron en determinar, según grupo poblacional, cuáles son los principales motivos que definen la decisión de consumir o no un bien o servicio cultural en la perspectiva de la utilización del Vale Cultural estudiado, además de establecer cuál sería el comportamiento a partir de la existencia de este nuevo instrumento de subsidio directo al consumo, en un mercado de bienes culturales. Los resultados sirven para encontrar particularidades específicas de los segmentos de personas y las características del entorno territorial. Las principales conclusiones se entregan a continuación como un resumen grueso y en formato FODA, ya que el resto de la información en detalle se entrega como adenda aunque parte del Informe. Se prepararon, diseñaron y gestionaron seis actividades de Grupo Focal, y se entregan los resultados de aquellos que pudieron completarse satisfactoriamente en tiempo y forma requerida.

FODA sobre la implementación del Vale Cultural en segmentos de personas jóvenes de las ciudades de Valparaíso y Viña del Mar.

Fortalezas

Calza con el sentido común de los jóvenes, es bien visto y genera amplia aceptación.

Se trata de un instrumento que provoca interés, entusiasmo en cuanto a su implementación.

Genera expectativas el hecho que pueda ser utilizado flexiblemente de acuerdo al gusto del cliente: cada uno elige su preferencia cultural.

Son bien vistas asimismo sus características de acumulación del subsidio en caso de utilizarlo.

El Vale Cultural genera interés y simpatía. Los participantes se identifican y posicionan rápidamente usándolo.

Incluso quienes no tienen prácticas de consumo de espectáculos cultural lo ven como un motivador para hacerlo.



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La canasta del Vale Cultural coincide con las prácticas de consumo cultural de este segmento.

El alto precio de algunas actividades cultural como los libros, conciertos y obras de teatro, son una real barrera para los jóvenes: el Vale cultural se convierte en un mecanismo que atenúa dicha dificultad.

La propuesta de cobertura del 80% del Vale se asemeja a la disposición a pagar en cada uno de los productos analizados.

Debilidades

El libro como parte de la canasta de oferta del Vale Cultural no sería un objeto de consumo, aunque es bien visto que se incluya.

El libro presenta dificultades para ser realmente un aporte práctico en la canasta de productos a consumir, ya que a pesar de que hay personas que sí los comprarían, su práctica de consumo no se adaptaría a la implementación de este producto en el Vale (compran en Ferias o lugares de oferta).

Oportunidades

Puede existir un rápido escalamiento de su uso por la empatía que genera.

La masividad potencial de su uso y la información que se genera en su implementación, puede ser un canal de apertura a otras manifestaciones culturales más sofisticadas.

El consumo cultural en este grupo es altamente social y grupal, por lo que se presta para una mejor distribución, información y uso, es decir que mejora sus perspectivas de impacto.

La Universidad en particular se revela como un canal variado y rápido para transmitir información y nuevas prácticas.

La penetración de las redes sociales y el uso del celular como vehículo para masificar el Vale Cultural y el consumo.

Los jóvenes tienen tiempo libre para asistir a espectáculos para diversificar los días de consumo.

Pese al relativamente bajo consumo de cultura de los jóvenes, se muestra la disposición de asistir a más eventos. Se habla de un traslado de consumo on-line a un consumo en vivo, lo cual es altamente valorado.



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Amenazas

Falta información de espectáculos culturales en este segmento, lo que atenta contra su mejor uso en términos de diversificación y cantidad.

Posiblemente, además de la percepción en tal sentido, falte oferta de espectáculos culturales (atractivos) para este segmento, lo que generaría un uso intensivo en actividades donde sí hay disponibilidad e interés, es decir su uso se volcaría mayoritariamente al cine.

A pesar de que se manifiesta que existen muchas actividades donde utilizar el Vale Cultural, la diversidad de éstas no es muy amplia por lo que el uso podría concentrarse en un par de tipos de espectáculos, fundamentalmente cine y recitales.

Se menciona la posibilidad que las entradas a espectáculos suban producto del Vale Cultural, lo que generaría desilusión en este grupo, lo que refuerza la idea de tener alianzas bien establecidas con los proveedores culturales.

Concentración del consumo los fines de semana. Es probable que la oferta no sea capaz de absorber la demanda generada por el Vale.

Los conciertos de música en vivo son populares pero muchos de ellos se realizan en lugares que pueden ser difíciles de incorporar como parte de la canasta de productos al ser poco «convencionales» (al aire libre o pubs).

El sistema de pago es visto con cierta desconfianza. Las personas que han tenido mala experiencia con sistemas de Tarjeta para pago, contagian esa mala experiencia al resto y se generan dudas.

La práctica en el consumo de espectáculos culturales en algunos segmentos jóvenes es muy limitada.

El nivel de desinformación de los jóvenes en torno a la oferta es elevado.

La compra y lectura de libros no está en las preferencias de todos los segmentos; requiere campañas independientes o específicas para que tenga efecto el Vale Cultural (u otra herramienta).

El consumo cultural se concentra en el cine norteamericano perjudicando la diversidad de manifestaciones para consumir, lo que ocurre más notoriamente en los tramos inferiores de edad.



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12. Anexo: Instrumentos de Investigación

a) Encuesta a Oferentes Objetivos considerados

1. Precisar características de los productos culturales ofrecidos en el mercado.

2. Caracterizar sistemas de comercialización.

3. Evaluar grados de auto sustentabilidad financiera de las empresas.

4. Estimar estructuras de valor agregado de las empresas.

Universo Muestral y Tamaño de la muestra Teórica y Real

Tipo e Infraestructura Cultural

Centro cultural o Casa de la cultura 269

Galería de arte 61

Sala de Cine 42

Sala de exposición 62

Teatro o sala de teatro 164

Otro 71

Total general 669

Región

Antofagasta 25

Araucanía 29

Arica y Parinacota 15

Atacama 17

Aysén 9

Biobío 71

Coquimbo 14

Los Lagos 54

Los Ríos 23

Magallanes 17

Maule 38

Metropolitana 221

O'Higgins 53

Tarapacá 11

Valparaiso 19

Valparaíso 53

Total general 669

Cantidad de encuestas por tipo de espacio

Tipo Cantidad

Biblioteca 2

Centro cultural o Casa de la cultura 33

Galería de arte 5

Teatro o sala de teatro 18

Sala de Cine 2

Sala de exposición 7

Otro 7

Total general 74

Cantidad de encuestas por región

Región Cantidad

Arica y Parinacota 2

Tarapacá 2

Antofagasta 4

Atacama 3

Coquimbo 2

Valparaíso 6

O'Higgins 5

Maule 5

Biobío 10

Araucanía 2

Los Ríos 5

Los Lagos 3

Magallanes 2

Metropolitana 23

Total general 74



211

Encuesta Caracterización de la Oferta de Espectáculos Culturales

Clasificación:

a. Nombre del Centro o Sala:

b. Años de funcionamiento ininterrumpido (último período)

c. Ciudad

Por favor indique los siguientes datos de su centro de espectáculos culturales. Si no cuenta con estadísticas, lo más aproximado posible.

1. Capacidad (Nº de butacas, máximo de entradas)

2. Número de Meses que trabaja por año

3. Número de Espectadores que pagaron totalmente o parcialmente una entrada durante el año 2010

4. Precio promedio de las entradas vendidas 2010

5. Espectadores totales año 2010 (gratuitos + pagos)

6. Por favor indique aproximadamente el tipo de público de su centro o sala según el rango de edad

Indicar %

1. Niños (hasta 15 años)

2. Jóvenes (15 a 30 años)

3. Adultos jóvenes (30 a 45 años)

4. Adultos (45 a 65 años)

5. Adultos mayores (65 y más años)

Total 100%

7. Por favor indique el tipo de espectáculos y compañías que se presentaron en su centro o sala en el año 2010:

Marcar con X

a) Regional

b) Nacional

c) Internacional

8. Por favor indique la forma en que se contratan los espectáculos, ya sea directamente por la sala y/o externalizados

en el año 2010.

Nº

Espectáculos

a) Coproducciones (la sala interviene desde el momento de la producción y los ingresos serían compartidos entre la sala y la compañía o artista)

b) Espectáculos contratados directamente por la sala (se contrata un espectáculo ya producido, y en general el centro o sala paga un monto fijo o caché a la compañía por realizar su espectáculo)

c) Espectáculos externalizados (la sala o centro arrienda su espacio a un tercero para que éste realice su espectáculo, la sala en general cobra un monto fijo dependiendo del tipo de espectáculo)



212

9. Por favor señale al tipo de agentes o gestores culturales a los cuales externaliza la contratación de espectáculos.

Marcar con X

a) Productor (de recitales, conciertos, teatro, danza)

b) Manager de artista o grupo

c) Compañía de teatro o danza

d) Gestor cultural o intermediario independiente

e) No externaliza la contratación de espectáculos

10. Por favor indique cómo se financió su espacio en el año 2010. Si no cuenta con estadísticas, lo más aproximado

posible.

Indicar el porcentaje

a) Privado: Venta de entradas

b) Privado: publicidad, patrocinio

c) Privado: (otro, especificar)

d) Público – Privado: Donaciones de entidades privadas –Ley Valdés

e) Presupuesto público: Municipio

f) Presupuesto público: Gobierno Regional

g) Presupuesto público: Estado Central (Ministerios u otros Servicios)

h) Fondos Culturales Concursables (FONDART, Fondo Música, etc.)

i) Fondos Culturales de asignación directa

j) Otro (especifique)

Total 100%

11. Por favor indique el nº de funcionarios con remuneración u honorarios que trabajan en la gestión del centro.

Nº de funcionarios jornada completa

Nº de funcionarios jornada parcial

12. Por favor indique el Nº de espectáculos y funciones por género en el año 2010.

Nº espectáculos Nº funciones en

promedio

a) Teatro

b) Cine

c) Danza

d) Conciertos o recitales

Nº exposiciones

e) Artes visuales



213

13. Por favor indique las expectativas en el número de espectáculos, funciones y/o exposiciones para su centro cultural en el año 2011. Marcar con X.

Disminuirán

más de un 10% Disminuirán

menos de un 10% Se mantendrán

constantes Aumentarán

menos de un 10% Aumentarán

más de un 10%

a) Teatro

b) Cine

c) Danza


e) Artes visuales

14. Ahora por favor indique las expectativas en la demanda de espectadores pagando entradas para asistir a

espectáculos y funciones de su centro cultural en el año 2011.

Disminuirán

más de un 10% Disminuirán

menos de un 10% Se mantendrán

constantes Aumentarán

menos de un 10% Aumentarán

más de un 10%

a) Teatro

b) Cine

c) Danza


e) Artes visuales

15. Por favor, indique que factores permiten el desarrollo comercial de su centro o sala

Muy

Importante Importante

Poco Importante

Sin Importancia

a) Una mayor oferta de espectáculos chilenos

b) Contar con espectáculos chilenos de mayor calidad

c) Una mayor oferta de espectáculos extranjeros

d) Un costo más bajo de los espectáculos disponibles para contratar

e) Un mayor éxito de público de los espectáculos contratados

f) Una mayor cantidad de productores de espectáculos

g) Una mayor profesionalización de los productores existentes de espectáculos

h) Una mayor profesionalización de managers de grupos o artistas

i) Mejores campañas de promoción y publicidad de los espectáculos

j) La existencia de salas o recintos de mejor calidad

16. Por favor indique si usted considera apropiado que el Estado financie parcialmente el precio de las entradas para

motivar a consumir más espectáculos culturales a personas según el siguiente rango de edad. Indique cuál rango de edad es según usted la prioridad.

SI es apropiado Marcar con X

NO es apropiado Marcar con X

Es la Prioridad Marcar con X sólo 1

1. Jóvenes (15 a 30 años)

2. Adultos jóvenes (30 a 45 años)

3. Adultos (45 a 65 años)

4. Adultos mayores (65 y más años)



214

17. Por favor indique, según su opinión, qué efecto provocaría en su sala – centro de espectáculos si el Estado financia

parcialmente el precio de las entradas en el segmento entre 15 a 30 años, en los siguientes casos: Marcar con X

Financia el 25% del precio de la

entrada


entrada


entrada

No tendría efecto

Sólo aumentaría la ocupación de la sala

Podría programar nuevos espectáculos o funciones

18. Si el Estado le asegura la compra/asistencia a su centro o sala de espectáculos de los siguientes porcentajes de

butacas (capacidad), por favor indique ¿en qué porcentaje usted podría rebajar el precio de sus espectáculos para las entradas que el Estado Compra?

Indicar % de rebaja que puede realizar para las entradas que el

Estado Compra en cada caso

Si el Estado le compra el 20% de las entradas de sus espectáculos en un mes %




19. Considerando la alternativa de implementar el financiamiento parcial del precio de las entradas para espectáculos

culturales entregando una Tarjeta Magnética, por favor indique si su centro o sala tiene actualmente o a futuro la capacidad para implementar un sistema de este tipo: (marcar con una X; contestar todas las alternativas)

SÍ Tiene NO Tiene No Sabe

El centro o sala tiene implementado actualmente el pago mediante tarjetas de Transbank

El centro o sala tiene la capacidad de implementar o mantener a futuro el pago mediante tarjetas de Transbank

El centro o sala tiene implementado actualmente el uso de descuentos mediante otras tarjetas magnéticas

El centro o sala tiene la capacidad de implementar o mantener a futuro el uso de descuentos mediante otras tarjetas magnéticas

20. A qué segmento de público considera usted que debe ser prioritario financiar parcialmente el precio de las

entradas para lograr los siguientes objetivos: (marcar con X los grupos prioritarios)

Aumentar el consumo de los espectadores actuales

Aumentar los nuevos espectadores culturales a futuro

Financiar a colegios (estudiantes secundarios) para que aumenten su demanda

Financiar a estudiantes universitarios

Financiar a empleados través de las empresas

Financiar familias jóvenes con hijos

Otro: indicar

21. Por favor indique, según su opinión, qué sistema de comercialización o promocional puede ser efectivo para atraer

público joven entre 15 y 30 años.



215

b) Encuesta de Caracterización del consumo cultural Objetivos considerados

1. Determinar características del comportamiento de la demanda cultural, estimando

parámetros no contenidos en la estadística de las fuentes secundarias.

2. Modelar el comportamiento de la demanda enfrentada al estímulo de un subsidio al consumo, utilizando las estimaciones de los parámetros de comportamiento.

3. Ajustar la estimación de la estructura de preferencias y perfil de consumo de los segmentos excluidos del consumo cultural.

4. Conocer la importancia de determinadas variables determinantes del comportamiento de la demanda, y por lo tanto de la decisión del consumo: disponibilidad de ocio, costo de oportunidad, tasas de sustitución en la canasta de consumo.

5. Estimar la sensibilidad al precio y las condiciones de consumo de productos culturales.

6. Investigar nuevas formas y canales de consumo cultural que permitan prospectar una nueva definición de consumo y producto cultural.

7. Segmentar a la población excluida del consumo cultural, según variables de comportamiento, identificando los grupos de consumidores con mayor potencial de uso del vale cultural.

Tamaño de la muestra, Universo Muestral

600 casos. Personas de 15 años y 25 años residentes en las principales comunas de Santiago. Muestra aleatoria ponderada según segmentos: personas de 15 años a 25 años, de la Región Metropolitana. Muestra Efectiva:

Tabla de contingencia Rango de edad del encuestado * Sexo del

encuestado

Recuento

122 118 240

110 101 211

123 122 245

355 341 696

15 a 19 años

20 a 24 años

25 a 30 años

Rango de edad

del encuestado

Total

Femenino Masculino

Sexo del encuestado

Total



216

Encuesta Caracterización de Comportamiento y Preferencias del Consumo Cultural

Usted ¿Cuántas veces asistió en el año 2010 a alguno de los siguientes espectáculos? ¿Y durante el mes de Junio? Indicar la frecuencia, si no asiste indicar 0.

En el Año 2010 En el Mes de Junio

Cine

Recitales o conciertos

Teatro

Museos

Danza

¿Cuántos libros leyó usted? (Que no sea de trabajo o estudio)

Clasificación:

Edad

Grupo socioeconómico (Según códigos)

Nivel educacional (Según códigos)

Sexo

Ocupación (trabaja, estudia, inactivo)

A. Tiempo de Ocio, Canasta de Consumo y tasas de sustitución entre bienes de la canasta de consumo

1. Por favor indique cuántas horas al día distribuye en promedio en las siguientes actividades:

Día de semana Día de Fin de semana

Horas de Trabajo

Horas de Estudio

Horas de Movilización al trabajo y/o estudio

Horas en labores del hogar y actividades domésticas

Horas de recreación: entretenimiento, deporte y cultura

2. Por favor haga el ejercicio de distribuir cien (100) horas de su tiempo libre en el siguiente grupo de actividades: Si

no asiste poner 0.

Grupo de actividades

1. Deportes

2. Paseos al aire libre

3. Cine, Teatro, conciertos, libros

4. Programas de Televisión

5. Películas de Videos

6. Internet

7. Parques de diversiones, zoológicos, bowling, circos

8. Salir a comer

9. Salir a bailar, discotecas y pubs

Total 100



217

3. Si no tuviera otra actividad que realizar, distribuya 100 horas de su tiempo libre en las siguientes actividades:

Actividades

Cine

Recitales y conciertos

Teatro

Visita a Museos

Espectáculos de Danza y baile

Lectura de libros

Total 100

B. Sensibilidad al precio 4. Por favor indique qué condiciones deben tener estas actividades recién mencionadas para que sean de buena

CALIDAD para usted. (Encuestador marcar sólo una opción en cada columna):

Condiciones Principal

Condición Segunda

Condición

1. Divertida

2. Comprensible

3. De fácil acceso

4. Conmovedora

5. Que esté de moda

6. Tenga autor conocido

7. Para toda la familia

8. Técnicamente sólida

9. Original o innovadora

10. Que aporte información

11. Que refleje la cultura popular

12. Que transmita ideas que comparte o cercanas

13. NO SABE / NO RESPONDE

5. A qué actividades usted asistiría a un costo de $4.000 pesos si reunieran las condiciones DE CALIDAD que usted ha

indicado (encerrar en círculo): Y si el costo fuera $2.000

Actividades Asistiría a un costo

de 4.000 (encerrar en círculo)

Asistiría a un costo de 2.000

(encerrar en círculo)

Asistiría si fueran gratuitas


No Asistiría

Cine 1 2 3 4

Conciertos 1 2 3 4

Teatro 1 2 3 4

Museos 1 2 3 4

Danza y baile 1 2 3 4

Lectura de libros 1 2 3 4

Actividades





Asistiría si fueran gratuitas


No Asistiría

Recitales 1 2 3 4

6. La última vez que fue a una actividad recreativa, ¿cuánto tiempo en transporte utilizó para asistir? (en minutos)



218

7. Si le entregaran 3 entradas gratuitas A SU NOMBRE para ir a los siguientes espectáculos culturales durante el siguiente mes ¿Usted las usaría? (preguntar alternativamente y encerrar en círculo):

Actividades NO usaría Usaría 1 Usaría 2 Usaría 3

Cine 1 2 3 4

Conciertos 1 2 3 4

Teatro 1 2 3 4

Museos 1 2 3 4

Danza y baile 1 2 3 4

8. Si a usted le descontaran el 50% del valor de las entradas a espectáculos culturales ¿Qué haría usted? (preguntar

alternativamente y encerrar en círculo)

Actividades

Sólo Utilizaría el descuento para ir a los espectáculos que

actualmente voy No aumenta el consumo

Utilizaría el descuento en parte para ir a los espectáculos que actualmente voy y en parte para ir a otros espectáculos

Distribuye su consumo

Sólo Utilizaría el descuento para ir a espectáculos aparte de los que actualmente voy Sólo aumenta el consumo

Cine 1 2 3

Conciertos 1 2 3

Teatro 1 2 3

Museos 1 2 3

Danza y baile 1 2 3

Libros 1 2 3

C. Consumo e identidad 9. ¿Con quién le interesa principalmente asistir a espectáculos artísticos o culturales?

Grupos de interés Me interesa

mucho Me interesa

Me interesa poco

No me interesa

1. Con mis compañeros de estudio 1 2 3 4

2. Con mis compañeros de trabajo 1 2 3 4

3. Con mis amigos 1 2 3 4

4. Con mis hermanos 1 2 3 4

5. Con mis padres 1 2 3 4

6. Solo/a 1 2 3 4

7. Con mi novia/o 1 2 3 4

8. Con mis hijos 1 2 3 4

10. ¿A qué redes sociales pertenece?

Redes sociales Participa

(Marcar con X)

1. Facebook

2. Twitter

11. Por favor indique con quién fue por primera vez a:

Persona Al cine Al teatro A recitales o conciertos

Al museo Danza y baile

1. Papá y/o mamá 1 1 1 1 1

2. Tíos 2 2 2 2 2

3. Abuelos 3 3 3 3 3

4. Profesores 4 4 4 4 4

5. Polola / Pololo

6. Amigos 5 5 5 5 5

7. Otros 6 6 6 6 6

8. Nunca ha asistido 7 7 7 7 7



219

12. ENTREVISTADOS CON HIJOS. ¿A usted le gustaría que sus hijos asistan a algunas de las actividades artísticas mencionadas?

13. ENTREVISTADOS CON Y SIN HIJOS. ¿Sus padres asisten o asistieron habitualmente a actividades artísticas y culturales?

D. Canal de consumo 14. ¿Usted consume alguno de los siguientes espectáculos a través de la televisión, videos o internet? (encerrar en

círculo)

Espectáculos Consumo a través de la

TV (encerrar en círculo)

Consumo a través de Videos


Consumo a través de Internet


Cine 1 2 3

Recitales y conciertos 1 2 3

Teatro 1 2 3

Museos 1 2 3

Danza y baile 1 2 3

Videojuegos

Lectura de libros -- -- 3

15. ¿Qué sitios de Internet visita usted, esporádica y habitualmente? (encerrar en círculo)

Sitios Habitualmente Esporádicamente No Visita

1. Sitios de Videos cortos 1 2 3

2. Sitio de películas 1 2 3

3. Sitios de Música 1 2 3

4. Sitios de descarga on line de música 1 2 3

5. Sistemas de descarga P2P (música y/o películas) 1 2 3

6. Páginas de museos 1 2 3

7. Exposiciones de fotografía 1 2 3

8. Transmisiones en vivo 1 2 3

16. ¿Mediante qué medios se informa para enterarse de la oferta cultural y qué importancia le da?

Medios Se informa

(marcar con X) Muy

Importante Importante

Poco Importante

Nada Importante

1. Televisión

2. Radio

3. Revistas

4. Diarios

5. Páginas de Internet

6. Facebook

7. Comentarios de amigos

8. Comentarios de familiares

9. Publicidad en folletos o vía pública

10. Publicidad por mail



220

d) Entrevistas con Actores relevantes de la industria

Jaime Aravena, Matucana 100

Rosario Mena, Centro Cultural Palacio La Moneda

Ximena Zomosa, Balmaceda 1215

María José Bunster, Museo de la Memoria

Josefina Tocornal, Fundación Gasco

Anne Kathrin Muller, Fundación Itaú

Mildred Doll, Cine Normandie

Daniela Rosenfeld, Centro de Extensión Universidad Católica

Karla Montecino, Centro de Extensión Universidad Católica

Gustavo Padilla, Multicaja (tarjeta electrónica)

Eliana Rodríguez, Sidarte



221

e) Comentarios Metodológicos

Chile en el contexto regional de América del sur

Tablas de Argentina, Chile, Perú y Uruguay Para construir la tabla con información relativa a los países de la región América del Sur, Argentina, Chile, Perú y Uruguay, para el año 2008 se utilizaron las siguientes fuentes: Datos generales Datos de población, PIB, PIB per cápita y tipo de cambio en CEPAL Argentina Televisión abierta, Radio y Publicaciones periódicas, en base al informe oficial 2010 de la Cámara Argentina de Agencias de Medios. Televisión de pago en base a la información de Clic Nº 12, Boletín Informativo del Laboratorio de Industrias culturales, del año 2008, Cultura Nación. Cine, Anuario INCAA 2009. Discos. Las Industrias Culturales: creadoras de valor simbólico, generadoras de desarrollo económico y de puestos de trabajo, año 2009. SINCA. Cultura Nación. Chile Televisión abierta, Radio, y publicaciones periódicas en ACHAP, Informe 2009. Televisión de pago a partir del Informe Anual de Actividad del Sector de Telecomunicaciones, año 2009, Subsecretaría de Telecomunicaciones. Cine: CNCA, Oferta y consumo de cine en chile 2008. Discos en Unión fonográfica chile. Perú Televisión abierta, Radio, y publicaciones periódicas en Asociación de Agencia de Medios Informe 2009. Televisión de pago en Asociación Peruana de Televisión por Cable, informe 2009. Cine en Producción, Coproducción, Distribución y Exhibición en América Latina y Otras Regiones, 2008, Fundación Nuevo Cine Latinoamericano (FNCLA).



222

Música. En base a Industrias Culturales, Documento de trabajo de la Dirección Nacional de Cultura, 2008. Uruguay Televisión abierta, Radio, y publicaciones periódicas en informe La Industria Publicitaria y su Impacto en la Economía Uruguaya, 2008, CINVE para Asociación Uruguaya de Agencias de Publicidad. Televisión de Pago, en Evolución del Mercado de las Telecomunicaciones en Uruguay 2009, de la Unidad Reguladora de Servicios de Comunicación. Cine en Producción, Coproducción, Distribución y Exhibición en América Latina y Otras Regiones, 2008, Fundación Nuevo Cine Latinoamericano (FNCLA). Música en Cámara uruguaya del Disco, informe 2009. Nota para los cuatro países: Los datos referidos a publicaciones periódicas sólo corresponden a la facturación por venta de espacios publicitarios. No se pudo obtener información sobre los ingresos obtenidos por venta de ejemplares provenientes de la distribución minorista.

Evolución de algunas industrias culturales en Chile

Relativo a las tablas del mercado chileno de los sectores de Televisión abierta, televisión de pago, radio, publicaciones periódicas, cine y música, se repiten las fuentes mencionadas para Chile en el apartado anterior. Para estimar pesos constantes se tomó el IPC proporcionado por el INE – 2007 = 100. Evolución de las industrias creativas en Chile según el Servicio de Impuestos Internos (SII) Para realizar este análisis se tomó la planilla Excel “Respuesta cultura SII” provista por el Departamento De Estudios del CNCA. Los códigos CIIU y sectores seleccionados a los efectos de analizar las industrias creativas se presentan en la siguiente tabla. Por otra parte, los años expresados en dicha tabla, reflejan los ingresos del año anterior. En ese sentido, y para compatibilizarlo con la EPC, los años 2006 – 2010 de la tabla se convirtieron en los años 2005 – 2009, de forma que los años coincidieran con el año de generación de los ingresos. Para estimar pesos constantes se tomó el IPC proporcionado por el INE – 2007 = 100.



223

Sectores CIIU seleccionados para realizar cuadros sobre evolución de las industrias creativas en Chile durante los años 2005 – 2009, según SII

CIIU SECTOR

AUDIOVISUAL

921310 TELEVISION

642040 SERVICIOS DE TELEVISION NO ABIERTA

921110 PRODUCCION DE PELICULAS CINEMATOGRAFICAS

921120 DISTRIBUIDORA CINEMATOGRAFICAS

921200 EXHIBICION DE FILMES Y VIDEOCINTAS

713020 ARRIENDO DE VIDEOS, JUEGOS DE VIDEO, Y EQUIPOS DE VIDEO, MUSICA

921320 RADIO

LIBROS

222101 IMPRESION PRINCIPALMENTE DE LIBROS

221101 EDICION PRINCIPALMENTE DE LIBROS

513951 VENTA AL POR MAYOR DE LIBROS

523922 COMERCIO AL POR MENOR DE LIBROS

PUBLICACIONES PERIÓDICAS

221200 EDICION DE PERIODICOS, REVISTAS Y PUBLICACIONES PERIODICAS

513952 VENTA AL POR MAYOR DE REVISTAS Y PERIODICOS

523923 COMERCIO AL POR MENOR DE REVISTAS Y DIARIOS

PUBLICIDAD

743001 EMPRESAS DE PUBLICIDAD

743002 SERVICIOS PERSONALES EN PUBLICIDAD

749402 ACTIVIDADES DE FOTOGRAFIA PUBLICITARIA

TOTAL MÚSICA EN VIVO

921490 AGENCIAS DE VENTA DE BILLETES DE TEATRO, SALAS DE CONCIERTO Y TEATRO

921411 SERVICIOS DE PRODUCCION DE RECITALES Y OTROS EVENTOS MUSICALES MASIVOS

TOTAL MÚSICA GRABADA

223000 REPRODUCCION DE GRABACIONES

523350 VENTA AL POR MENOR DE DISCOS, CASSETTES, DVD Y VIDEOS

TEATRO

749940 AGENCIAS DE CONTRATACION DE ACTORES

924940 CONTRATACION DE ACTORES PARA CINE, TV, Y TEATRO

921420 ACTIVIDADES EMPRESARIALES DE ARTISTAS

921430 ACTIVIDADES ARTISTICAS: ACTORES, MUSICOS, CONFERENCISTAS, OTROS

921419 SERVICIOS DE PRODUCCION TEATRAL Y OTROS N.C.P.

921930 ESPECTACULOS CIRCENSES, DE TITERES U OTROS SIMILARES

749961 GALERIAS DE ARTE

TOTAL BIBLIOTECAS, MUSEOS Y PATRIMONIO

923100 ACTIVIDADES DE BIBLIOTECAS Y ARCHIVOS

923200 ACTIVIDADES DE MUSEOS Y PRESERVACION DE LUGARES Y EDIFICIOS HISTORICOS

921411 INSTRUCTORES DE DANZA



224

El procesamiento de la Encuesta de Producción Cultural Base de Datos Matriz (BD_CULTURA_FINAL_291208) De la revisión de la base de datos matriz original de la encuesta de producción se encontraron inconsistencias y errores de digitación que fueron corregidos para una base de datos final de análisis. Las validaciones y correcciones realizadas a la base de datos de la encuesta de producción son las siguientes:

1

En la Ficha Publicaciones, el anexo tiene 2 secciones, una para Publicación y otra para Editorial, donde en la mayoría de los casos se duplican los ingresos brutos. La solución adoptada agregar la categoría Publicaciones en Edición y comercialización con 1 sólo valor para no duplicar

2 Algunos roles incluían edición en comercialización. Como solución se eliminó una cifra para mantener congruencia con ingresos totales del cuestionario principal.

3 Inconsistencia en algunos roles donde el Anexo tenía mayores ingresos que el cuestionario principal. Como solución, se incorpora en Anexo el ingreso del cuestionario principal

4

En la Ficha Audiovisual, el Anexo tiene 3 secciones, General - Producción y Post Producción, donde en algunos casos se duplican los ingresos brutos, o suman en el general. La solución adoptada es asegurar que en el total se consolide al menos lo declarado en los parciales de Producción y Post Producción. Se eliminan asimismo las repeticiones en los parciales, dejando el 50% del valor en ambas.

Correcciones específicas a roles

80584 Se incorpora en Comercialización el indicado en edición que se corresponde con el total del cuestionario principal.

11188 Reemplazos de principal en anexo

81035 Reemplazos de principal en anexo

82401 Mal digitación en ficha principal

98106 Se saca de anexo ingreso por música grabaciones

98138 Se elimina ingreso de anexo en fotografía

105590 Se corrige digitación (menos 4)

11071 Tiene 4500 en distribución que no figuran en el total de la ficha principal. Se eliminan de la ficha anexa



225

Base de Datos Matriz de transición (BD_Transicion_CSC_2009) La matriz de transición es una base de datos operativa utilizada por ASERTA, y proviene de la base de datos general entregada por el INE, la cual está estructurada a partir de la Encuesta de Producción Cultural 2008. La base original presenta una estructura diferenciada por tablas correspondientes a cada una de las secciones y formularios de la encuesta. Adicionalmente se cuenta con tablas contenedoras de códigos y la correspondiente identificación. A partir de aquí es posible obtener cifras que caractericen a cada registro de la base. Se cuenta con un total de 679 registros, los cuales corresponden a la misma cantidad de empresas encuestadas. La matriz de transición agrupa las distintas tablas, trasponiendo registro a registro, lo cual permite unir los formularios Gasto e Ingresos por cada disciplina. Este procedimiento aumenta la tabla BD_Estadistica_cultura a 34.900 registros, el cual corresponde a la suma de todos los registros de las tablas por especialidad. La base se complementa con la tabla Codificadores, la cual asocia el código de la pregunta, con su correspondiente descripción y recodificación. La tabla BD_Transición_Cultura, asocia todas las tablas anteriores para contar un una base de ROL y preguntas, sus recodificaciones y valores asociados. Existe la tabla Identificadores, que asocia a cada rol con su respectiva actividad y expansor. Los datos de la Tabla BD_transicion_cultura, son limpiados en la tabla BD_economica_cultura. Aquí se eliminan aquellas variables de caracterización, quedando sólo con las variables económicas, es decir, ingresos y gastos, asociando también las variables contenidas en la tabla Identificadores. Esta tabla termina con 16.213 registros los cuales corresponden solamente a valores económicos registrados en ambos formularios. Finalmente, la tabla BD_transicion_cultura es exportada a Excel para realizar las operaciones matemáticas. Esta base presenta las imperfecciones señaladas en el archivo Excel Base Encuesta de producción cultural, además de duplicación de registros debido a la multiplicidad de actividades desarrolladas por algunos ROL. Si una empresa declaró participar en más de una actividad, los valores son utilizados en cada una de ellas. De esa manera se aseguran tener una contrapartida en la ficha Ingresos. En otras palabras, se utiliza la ficha GASTOS tantas veces como fichas INGRESO tenga un ROL determinado.



226

Los roles que se duplican en la base son los siguientes:

Roles repetidos Monto venta

3941 32101919

11134 236598

17590 554029

17902 2114351

23453 326528

27941 19558

81270 672538

81309 69713

81842 146254

83194 18750

83611 108000

84229 9669

84286 16554

98108 211138

98117 15127

105585 42494

Diferencia 38.117.364

La diferencia señalada corresponde a los valores sin expandir entre las bases de transición y original sin corregir. Tomando el código 401 se clasificó a las empresas por área, subsector y eslabón de la cadena de valor. Esto generó 9 áreas, 22 subsectores y 45 diferentes grupos. A cada uno de ellos se le asignó un código, y con este código se procedió a realizar los procesamientos. Este procedimiento permite agrupar a las empresas al máximo nivel de desagregación, pudiendo obtener información precisa en cuanto a cantidad de empresas por rubro, trabajadores, ingresos, valor agregado. Posteriormente, a través de los distintos valores de los expansores se obtienen los valores reales para los distintos sectores culturales de la economía. A continuación se presentan la clasificación realizada:



227

Área Subsector Cadena_valor código

Otros Otros Otros 0

Artes visuales Artes Visuales Servicios 101

Artes visuales Artes Visuales Venta minorista 104

Audiovisual TV Servicios 211

Audiovisual TV Producción 212

Audiovisual TV Distribución 213

Audiovisual Cine Servicios 221

Audiovisual Cine Producción 222

Audiovisual Cine Distribución 223

Audiovisual Cine Venta minorista 224

Audiovisual Publicidad Servicios 231

Audiovisual Publicidad Producción 232

Audiovisual Video Distribución 243

Audiovisual Video Venta minorista 244

Audiovisual Animación Servicios 251

Audiovisual Animación Producción 252

Danza Danza Servicios 301

Danza Danza Producción 302

Fotografía Fotografía Servicios 411

Fotografía Fotografía Producción 412

Fotografía F. publicitaria Servicios 421

Fotografía F. publicitaria Producción 422

Música Música en vivo Servicios 511

Música Música en vivo Producción 512

Música Música grabada Servicios 521

Música Música grabada Venta minorista 524

Publicaciones Libros Servicios 611

Publicaciones Libros Producción 612

Publicaciones Libros Distribución 613

Publicaciones Libros Venta minorista 614

Publicaciones P. periódicas Servicios 621

Publicaciones P. periódicas Producción 622

Publicaciones P. periódicas Distribución 623

Publicaciones P. periódicas Venta minorista 624

Radio Radio Producción 712

Radio Radio Distribución 713

Radio Radio publicitaria Servicios 721

Radio Radio publicitaria Producción 722

Teatro Teatro Servicios 801

Teatro Teatro Producción 802

Teatro Teatro Venta minorista 804

E. artística Danza Venta minorista 914

E. artística Música Venta minorista 924

E. artística Teatro Venta minorista 934

E. artística Foto Venta minorista 944

E. artística Pintura Venta minorista 954



228

Cálculo del Valor Agregado Para la estimación del Valor agregado, se parte de la base corregida anteriormente descrita. Esta base presenta otras imprecisiones no abordadas en el punto anterior. Éstas dicen relación con el cálculo del resultado del ejercicio. Dado que el campo C160, que corresponde al resultado del ejercicio, no representa en todos los registros la Utilidad o Perdida del ejercicio, se decide recalcular la Variable, utilizando las preguntas contenidas en el formulario: RESULTADO CORREGIDO= Ingresos brutos- Remuneración-Honorario- Costo de venta – otros costos – depreciación. Esta nueva variable es la que se considera para el cálculo final. Asimismo, se realizan los cálculos del Excedente bruto de producción (EBE= Resultado corregido +Depreciación). Finalmente, se incorpora la variable Valor Agregado: Valor Agregado: Ingresos brutos – costo de venta – Otros costos. Problemas metodológicos para medir las industrias culturales en Chile Los datos obtenidos a partir de la información procedente de “Varias Fuentes” son una buena aproximación a los ingresos totales a nivel minorista de cada uno de los sectores. Por ejemplo, la inversión publicitaria realizada en TV abierta, Radio y Publicaciones periódicas, es un dato que proporciona la Asociación Chilena de Agencias de Publicidad (ACHAP), el dato relativo a sistemas de televisión de pago, son proporcionados por la Subsecretaría de Telecomunicaciones, la venta de discos es publicada por Unión Fonográfica de Chile, y finalmente, la recaudación en salas de cine es un dato generado por el CNCA. Si bien la metodología aplicada a los efectos de comparar los mercados chilenos con otros países de la región, y también medir la evolución de algunos mercados de las industrias culturales en Chile, se aproxima a la realidad; la misma no puede ser aplicada para evaluar las condiciones al interior de las distintas industrias. Estas fuentes no proveen información relativa a la relación entre los distintos eslabones de la cadena productiva, tampoco respecto a la cantidad de empresas, trabajadores, valor agregado, etc. Para ello es fundamental ingresar al sistema estadístico de cuentas nacionales, o realizar encuestas específicas que permitan aproximarse a estos valores buscados. Los apartados anteriores basados en información proporcionada por el Sistema de Información Impositivo (SII), y la Encuesta de Producción Cultural generada por el Instituto Nacional de Estadísticas (INE), en colaboración con el CNCA arrojan una aproximación importante al análisis de dichas variables. A los efectos de poder comparar la información procedente de las distintas fuentes utilizadas, y evaluar su capacidad de reflejar la realidad, se procedió a realizar un cuadro síntesis con las bases de datos del SII y de la EPC con los sectores en las que ambas bases tuvieran información comparable. Adicionalmente, se agregó una columna con la información procedente de “Varias fuentes” sólo para los sectores de la televisión, la radio, la música grabada, y la exhibición cinematográfica. Para estos casos, se sabe que la información proporcionada se ajusta a la realidad.



229

La tabla representa los ingresos brutos por actividad. Pero se presenta en porcentajes. Las primeras tres columnas miden la diferencia porcentual entre las distintas estimaciones por sectores. Las últimas dos comparan en términos relativos qué porcentaje ocupa cada sector en el total según el SII y la EPC. Analizando en primer lugar los sectores en los que la columna “varias fuentes” tienen información, se puede apreciar que la televisión está subestimada para el SII y para la EPC, pero fundamentalmente para la EPC, que registra ingresos cuatro veces menores de los que realmente factura la suma de la televisión abierta y la de pago. Probablemente, para el caso del SII, parte del sector de la televisión de pago esté registrado en el sector de la televisión abierta; pero en cualquier caso, para ambas bases de datos dicho sector no se encuentra correctamente representado. El sector de la radio aparece subestimada en SII, y sobreestimada en EPC. La venta de discos está sobreestimada en SII, y subestimada para el caso de la PEC. Para el caso de los ingresos de salas de exhibición cinematográfica, el valor proporcionado por la EPC está sobreestimado por más del doble del dato real. A su vez, las bases de datos de SII y EPC presentan grandes diferencias entre sí. Llaman la atención sectores con un gran peso en el total como ser las publicaciones periódicas, y el sector de los libros. Se encuentran diferencias importantes en sectores como la música en vivo, las artes visuales, y la danza, aunque estos sectores no tienen tanta importancia relativa sobre el total. Si se analiza la estructura de los ingresos del sector cultural (columnas % sobre total), el primer dato que llama la atención es que la industria editorial (publicaciones periódicas + libros) representa el 81% del total con los datos del SII, y el 63% para la EPC. En ningún caso la diferencia entre el sector editorial y televisivo puede ser 6 o 5 a 1 a favor del primero como muestran los datos proporcionados por ambas bases de datos respectivamente. Por ejemplo, España que cuenta con un gran desarrollo del sector editorial, tanto libros (exportador neto) como publicaciones periódicas, el mismo tiene una relación con el sector de la televisión de 1,8, y para el caso de Argentina, dicha cifra es de 1, esto es tienen ingresos similares la industria de la televisión, que la industria editorial. Esta situación revela problemas. Para el caso del SII, el principal problema podría estar en la definición de cada uno de los sectores, en la codificación CIIU, y en el registro de las empresas en sectores que no necesariamente le corresponden. Por ejemplo, en el sector “edición de periódicos, revistas y publicaciones periódicas” (CIIU 221200) probablemente estén contemplados otros servicios de impresión que no correspondan al sector cultural. Para el caso de la EPC, el principal problema podría estar en el muestreo y lo sobre y sub representación de distintos sectores. Por ejemplo, parece que el caso del libro con una ponderación próxima al 50% está sobre representado, lo mismo que los ingresos de salas de exhibición cinematográfica, mientras que aparece subrepresentado el sector televisivo.



230

Ingresos de distintos sectores culturales en Chile según distintas fuentes Año 2007, en millones de pesos corrientes

Sector VF/SII SII EPC /SII SII/% total EPC/ % total

TV 77% 100% 35% 13% 12%

PTV 2333% 100% 0% 0% 0%

TOTAL TV 133% 100% 34% 13% 12%

RADIO 160% 100% 181% 1% 4%

EDICIÓN PP - 100% 5% 47% 6%

MAYORISTAS PP - 100% 1168% 0% 7%

MINORISTAS PP - 100% 57% 0% 0%

TOTAL PP - 100% 11% 48% 14%

IMPRESIÓN LIBROS - 100% 1% 15% 0%

EDICIÓN LIBROS - 100% 182% 8% 40%

MAYORISTAS LIBROS - 100% 20% 8% 4%

MINORISTAS LIBROS - 100% 155% 1% 3%

TOTAL LIBROS - 100% 54% 33% 49%

MÚSICA EN VIVO - 100% 329% 0% 4%

MÚSICA GRABADA 77% 100% 14% 1% 0%

PRODUCCION P - 100% 170% 2% 7%

DISTRIBUCIÓN P - 100% 85% 0% 1%

EXHIBICION P 118% 100% 250% 1% 6%

TOTAL CINE - 100% 184% 3% 14%

TEATRO - 100% 89% 1% 2%

ARTES VISUALES - 100% 889% 0% 0%

ENSEÑANZA DANZA - 100% 3% 0% 0%

TOTAL GENERAL - 100% 37% 100% 100%

Fuente: Elaboración propia en base a “varias fuentes”, SII, y EPC – INE.

En cualquier caso, la mejor forma de aproximación al sector cultural es a través de una encuesta específica de producción cultural. El problema que tiene la información generada por SII es que se trabaja a seis dígitos, y este nivel de especificación no permite precisar en cada caso cuál es la actividad económica de las empresas. La gran ventaja que tiene la encuesta de producción cultural, es que las empresas encuestadas se reclasifican según su actividad verdadera, pudiendo conocer con mayor precisión para cada empresa, a qué sector pertenece y en que eslabón de la cadena se encuentra. Esto es, si es una empresa proveedora de servicios, es productora, distribuidora o realiza ventas minoristas. La realización de una segunda encuesta de producción cultural sería esencial para revelar las claves del sector.



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Documentos del CNCA consultados Definiciones de Política Cultural 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Antofagasta 2006 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Atacama 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Bio Bio 2006 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Magallanes 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Metropolitana 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de O´Higgins 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Tarapacá 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Valparaíso 2006 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Araucanía 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Aysen 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Coquimbo 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Los Lagos 2005 – 2010

Definiciones de Política Cultural. Región de Maule 2005 – 2010

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IV Convención de Cultura 2007.

V Convención 2008.

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Política de Fomento a la Fotografía 2011 – 2015.

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Política de Fomento a la Teatro 2011 – 2015.

Política de Fomento a la Artes Visuales 2011 – 2015.

Política de Fomento a la Danza 2011 – 2015.

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Diagnóstico de la gestión cultural en los municipios de Chile 2006. CNCA

Memoria de actividades 2004. CNCA

Memoria de actividades Región Metropolitana 2006 – 2009.

Plan de Trabajo 2007.

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