Anexos Anexo 1 Universidad Distrital Francisco José De...

Anexos

Anexo 1

Universidad Distrital Francisco José De Caldas

Facultad De Educación

Especialización En Gerencia De Proyectos Educativos Institucionales

Asentimiento Informado

En este documento el señor(a)_________________________________ identificado con numero

de cedula ___________ acepta y permite que su

hijo(a)____________________________identificado con numero de documento de

identidad_____________________ perteneciente al Colegio Villemar El Carmen IED, participe

de la investigación que tiene como propósito aportar, a partir de sus resultados, cómo el

proyecto Arte en la escuela, orientado por los Centro de Arte CREA, incide en el ámbito

cultural en los estudiantes del colegio Villemar El Carmen (IED).

Somos Miguel Alejandro Paloma, Leidy Paola Díaz Suárez y Lourdes Elena Díaz Santos y

estudiamos en la especialización en gerencia educativa institucional de la Universidad Distrital

Francisco José de Caldas. Actualmente estamos realizando una investigación de trabajo de

Grado para optar al Título de Especialista en Gerencia de Proyectos Educativos Institucionales y

para ello queremos pedirte que nos apoyes.

La participación en el estudio consistirá en el desarrollo de una entrevista individual de los

estudiantes que hacen parte del pryecto.

La participación en el estudio es voluntaria, si en un momento dado ya no quieres continuar en

el estudio, no habrá ningún problema.

Toda la información que nos proporcione las mediciones que realicemos Generaran aportes al

PEI del colegio Villemar El Carmen (IED) y al programa arte en la escuela de IDARTES,

frente a los hallazgos evidenciados en el objeto de estudio.. basado en identificar la finalidad

del proyecto Arte en la escuela en relación con el PEI de esta institución educativa y con esto

permitir analizar cualitativamente la incidencia cultural que tiene el proyecto Arte en la escuela

en el grupo focal.

Esta información será confidencial. Esto quiere decir que no diremos a nadie tus respuestas sólo

lo sabrán las personas que forman parte del equipo de esta investigación.

Libertad de asentimiento

Su permiso para que su hijo(a) sea participe de esta investigación es estrictamente voluntario, leí

este documento con atención y comprendo en forma completa y concisa los procesos de

participación, por lo tanto. Doy mi consentimiento para la ejecución de dicha investigación.

_________________ __________________________________________

Fecha Firma del padre y/o acudiente

Título de proyecto: Caracterizar gerencialmente la cultura en la articulación y

continuidad del programa Arte en la escuela en el Colegio Villemar El Carmen (IED)

Universidad Distrital Francisco José De Caldas

Facultad De Educación

Especialización En Gerencia De Proyectos Educativos Institucionales

Formulario de consentimiento informado

Título de proyecto Caracterizar La Cultura En La Articulación Y Continuidad Del Programa Arte En La

Escuela En El Colegio Villemar El Carmen (Ied)

Investigadores: Miguel Alejandro Paloma, Leidy Paola Díaz Suárez y Lourdes Elena Díaz

Santos

Estimado(a): Voluntario

Mediante la presente, usted es invitado a participar en el estudio. Caracterizar La Cultura En La

Articulación Y Continuidad Del Programa Arte En La Escuela En El Colegio Villemar El Carmen (IED) Este estudio tiene como propósito aportar, a partir de sus resultados cómo el proyecto Arte en la

escuela, orientado por los Centros de Arte CREA desarrollado por idartes, incide en el ámbito

cultural en los estudiantes del colegio que participan en el proyecto del colegio Villemar El

Carmen (IED).

En base a la información obtenida, se desea generar conocimiento basado en investigación

cualitativa que oriente el mejoramiento de la calidad, generando aportes al PEI del colegio

Villemar El Carmen (IED) y al programa arte en la escuela de IDARTES, frente a los hallazgos

evidenciados en el objeto de estudio. Basado en identificar la finalidad del proyecto Arte en la

escuela en relación con el PEI de esta institución educativa y con esto permitir analizar

cualitativamente la incidencia cultural que tiene el proyecto Arte en la escuela en los grupos

focales, estudiante del siclo 3, profesores, artistas formadores y directivos.

Por lo tanto, deseo solicitarle su participación en este proyecto investigativo, que se

materializara realizando algunas de estas actividades:

Participación en una entrevista semi estructurada con preguntas abiertas individual.

Para su conocimiento se puntualiza que su participación es voluntaria o anónima.

Los responsables de la conducción de las actividades de investigación son Miguel Alejandro

Paloma, Leidy Paola Díaz Suárez y Lourdes Elena Díaz Santos, quienes son estudiantes de la

Especialización Gerencia de Proyectos Educativos Institucionales de la facultad de ciencias y

educación, universidad Distrital Francisco José de Caldas

Riesgos y beneficios

Para los participantes, este estudio no presenta ningún riesgo su integridad. se trata de actividad

complementaria y voluntaria: y no de una evaluación. No es posible prometer beneficios

inmediatos. sin embargo, los resultados de esta investigación podrían eventualmente, ayudar a

Generar aportes al PEI del colegio Villemar El Carmen (IED) y al programa arte en la escuela

de IDARTES, frente a los hallazgos evidenciados en el objeto de estudio.

Almacenamiento de datos para la confidencialidad del proyecto

La entrevista será audio-grabada y escrita, con previa autorización de los participantes en la

investigación, y transcrita posteriormente. Las respuestas a la entrevista también serán

transcritas posteriormente. Esta investigación preservara la confidencialidad de su identidad y

usara los datos con propósitos profesionales, codificando la información y manteniéndola en

archivos seguros. Solo los investigadores tendrán acceso a esta información y cualquier reporte

que se genere presentara los datos de manera agregada. En ningún caso se identificarán personas

individuales.

Lugar y tiempo involucrados

La entrevista se demorará entre unos 30 y 45 minutos y se llevará a cabo en un lugar acordado

con los responsables del estudio y que se acomode a sus necesidades.

Como se utilizarán los resultados

Los resultados del estudio serán usados para generar un nuevo conocimiento en el área de

caracterización de la cultura en la articulación y continuidad del programa Arte en la escuela en

el Colegio Villemar El Carmen (IED) y serán empleados en tesis, para la presentación de

conferencias y para publicación de resultados en revistas científicas. En cada una de estas

instancias se velará por mantener la estricta confidencialidad y privacidad de los participantes.

Derechos de los participantes

He leído y discutido la descripción de la investigación con el investigador. He tenido la

oportunidad de hacer preguntas acerca del propósito y procedimientos en relación con el

estudio.

Mi participación en esta investigación es voluntaria. Puedo negarme a participar o

renunciar a participar en cualquier momento sin prejuicio.

El investigador puede eliminarme de la investigación bajo su discreción profesional.

Si, durante el transcurso del estudio, llega a estar disponible nueva información

significativa que haya sido desarrollada y se relaciona con mi voluntad de continuar

participando, el investigador deberá entregarme esta información.

Cualquier información derivada del proyecto de investigación que me identifique

personalmente no será voluntariamente publicada o revelada sin mi consentimiento.

Se generará una copia escrita al colegio Villemar el Carmen IED y al Idartes de lo

estudiando en el proyecto.

Mi firma significa que estoy de acuerdo con participar en este estudio y que la

entrevista sea grabada en audio y transcrita.

Consentimiento informado

Yo_____________________________________________________________ (nombre

completo)

Estoy de acuerdo en participar del estudio titulado Caracterizar La Cultura En La Articulación y

Continuidad Del Programa Arte En La Escuela En El Colegio Villemar El Carmen (IED) El propósito y

naturaleza del estudio me ha sido descrito por los investigadores Miguel Alejandro Paloma,

Leidy Paola Díaz Suárez y Lourdes Elena Díaz Santos. Por lo tanto, comprendo lo que se me

solicita y también sé qué puedo hacer las consultas que estime pertinentes. Sé que puedo

suspender mi participación en cualquier momento.

Nombre del participante ___________________________________________________

Firma del participante___________________ Fecha____/_____/_____

Comité de Ética de la Pontificia Universidad Católica de Chile, a través de la Subdirectora de Investigación Viviana

Gómez. El número telefónico es (56-2)3547988, e-mail [email protected]. O, podría escribirle a la dirección de: Av.

Vicuña Mackenna 4860, Macul. Facultad de Educación. Oficina 17. • Recuperado de

https://es.slideshare.net/aquabufo/consentimiento-informado-13593888

Anexo 2

Ficha de entrevista para docentes artistas formadores del Colegio Villemar El Carmen

(IED) y el programa jornada extendida.

Nombre: D1

Cargo: Docente

Experiencia:

Responda según su punto de vista las siguientes preguntas, recuerde que no hay respuesta

correcta o incorrecta, solo se pretende conocer su percepción sobre las temáticas de arte y

cultura en el colegio.

1. Desde tu perspectiva, experiencia y práctica educativa ¿Cómo puedes definir el

término cultura?

Es el proceso de identificación, comprensión y apropiación de los recursos naturales y

materiales para el beneficio de los grupos sociales. El aspecto cultural contribuye a generar

procesos de identidad, de autonomía y reconocimiento de otros grupos sociales.

2. Describe ¿Cómo desde tu practica en el aula evidencias la apropiación cultural en

tus estudiantes.

Cuando en clase trabajamos aspectos relacionados con los entornos sociales, políticos,

económicos. Vamos evidenciando rasgos de identidad cultural estudiando la música, la

literatura, los aspectos de comida entre otros elementos.


término arte?

En todas las manifestaciones diferentes a la resolución de problemas económicos, políticos

donde el hombre pueda plasmar sus ideas por medio de la pintura, estructura, música y la danza.

4. En su concepto, ¿de qué forma considera que el colegio promueve a los estudiantes

a la apropiación, comunicación y participación cultural y artística?

En el colegio se trabaja como proyecto transversal desde el área de ciencias sociales. como

proyecto de pluriculturalidad dónde se da la oportunidad a los estudiantes ya sea teatral o danza.

5. Desde tu experiencia en la institución como docente o artista formador ¿Crees que

la coordinación, planificación y organización de las actividades académicas y los

talleres de jornada extendida son pertinentes en el horizonte institucional y que

aspectos cambiarias?

Sí porque, en estos talleres se complementan los procesos socio afectivos en expresiones

corporales como la danza y el teatro que son abortados en el aula de clases. Por otra parte se

potencializa una disciplina con mayores parámetros y técnicas más profundas.

6. ¿Qué impacto cultural, artístico, académico y curricular ha tenido la institución

educativa y los estudiantes que asisten al proyecto de jornada extendida?

Positivo porque han mejorado procesos de mejora en la expresión corporal en el manejo de la

disciplina artística. Además que el colegio se evidencia gran interés por el proceso relacionado

con el arte.

7. ¿Cómo se evidencia la articulación y transversalidad de PEI con el programa de

jornada extendida?

Es más clara el manejo de los programas artísticos el desarrollo se evidencia en el manejo del

arte y de los procesos relacionados con ello.

Nombre: D2

Cargo: Docente

Experiencia: 15 años


término cultura?

Es una manera de cultivarse a través de la imitación que realizan los estudiantes de sus pares o

compañeros también de aquellas acciones que adoptan de las personas que nos rodean de sus

maestros y formadores.


tus estudiantes.

Sin evidencia en el comportamiento y acciones colectivas e individuales en la apropiación de

conocimientos y costumbres similares.


término arte?

Es la forma que tiene el individuo para expresar sus sentimientos, estados de ánimo a través de

materiales estéticos, tangibles o intangibles.



El colegio propicia espacios de participación cultural como pluriculturalidad y las diferentes

actividades de música, teatro y danza, adicionalmente permite la participación en el CREA, un

espacio en el que los estudiantes eligen un arte en el cual participar.





Si son pertinentes pero se hace necesario que se abran espacios para que los grupos con los que

se trabaje sean más pequeños.



Los docentes que acompañamos a los estudiantes al CREA hemos notado las diferencias en su

forma de comportarse, cuando están en clase de formación académica tienen otra Visión, la cual

manifiestan con acciones, ideas y emociones. Que nos evidenciaron en los grupos anteriores que

no asistieron al CREA.


jornada extendida?

En el caso del colegio Villemar el Carmen la convivencia, participación y comunicación son la

base del PEI, el cual se articula adecuadamente con los fundamentos y actividades del programa

de jornada extendida.

Nombre: D3

Cargo: Docente

Experiencia: 28 año


término cultura?

La cultura en término a un arte de formación es un individuo, es importante que la educación

intereses por aprender algo nuevo nos liga persona con cierto nivel de conocimiento frente a

diversos temas del entorno del diario vivir. También en el arte es un conocimiento que hace ver

la personalidad en los aspectos escucha y talento.


tus estudiantes.

Para los docentes es importante ver las actividades y actitudes frente a los estudiantes sobre

varias actividades que se programan, ya que esto hace que se empodere y sean líderes en

organización para desarrollar programas de trabajo en equipo.


término arte?

Es una actividad que hace un individuo desarrollarse física psicológicamente que sea su interés.

Ayudó a tener actitudes que le ayudan a desarrollarse en un equipo de trabajo.



A través de los proyectos transversales. Como por ejemplo, pluriculturalidad en el campo

histórico donde ellos tienen expresión artística ya sea teatral o danza.





En mi concepto es un componente para la formación del individuo, es muy importante tener un

espacio para otras actividades que no sean academia para que los estudiantes se desenvuelvan en

otras actividades.



Pues es muy importante, porque cada vez que se presenten actividades del colegio los niños

puedan presentarse en otro rol


jornada extendida?

El desarrollo de sus actividades ayudó a que los niños se formen como líderes y comunicación a

través del arte.

Nombre: D4

Cargo: Docente



término cultura?

Cultura son las costumbres que se transmiten a través de las generaciones entre ellas en la

danza, música, juegos autóctonos y demás características que representan a una población.


tus estudiantes.

Muchos estudiantes por voluntad o por familia se les inculcan actividades de su región. Claro es

una población muy mínima.


término arte?

Son los diferentes expresiones que resalta el arte rupestre, escritura, lenguas indígenas,

canciones ,fabricación de instrumentos.



En el acercamiento con el enlace de CREA se inicia la exploración de los diferentes los

diferentes talleres y actitudes deportivas.





Son pertinentes los talleres, deben cubrir la población de acuerdo al gusto para fortalecer su

movilidad.



Varios estudiantes están descubriendo y explorando que habilidades y gustos por las actividades

que propone.


jornada extendida?

En presentaciones que realizan y los avances que demuestran por su actividad.

ENTREVISTA C1

¿Cuál es su nombre, cargo en el que está? y ¿Qué influencia tiene arte en la escuela?

Yo soy C1, soy músico de profesión, con una maestría en Educación, específicamente en

Docencia Universitaria. Mi cargo aquí en Idartes es la coordinación general del programa Crea.

La pregunta que me hiciste, ¿arte en la escuela?

Arte en la escuela directamente, que es el proyecto que nosotros vamos a intervenir. ¿Qué

objetivos como que tiene ese proyecto?

Bien, eh… antes de entrar en específicamente arte en la escuela quisiera contextualizar dónde

está arte en la escuela. El programa Crea hoy es un proyecto misional de Idartes,

específicamente de la subdirección de formación artística, que desarrolla un proyecto de

inversión, que se llama Formación artística en la escuela y la ciudad. Así se llama el proyecto de

inversión 982. Es una nomenclatura que usa la Secretaría de Planeación Distrital para darle a

cada entidad pues unas responsabilidades de metas en el plan de desarrollo que están asociadas

a recursos de inversión, entonces nuestro proyecto que por ejemplo que yo gerencio se llama

Formación artística en la escuela y la ciudad. El proyecto de inversión lo formulamos para éste

plan de desarrollo dándole como tres estrategias eje, una de ellas es arte en la escuela, pero no es

la única, entonces arte en la escuela es una línea estratégica del proyecto de inversión formación

artística en la escuela y la ciudad que tiene varios objetivos, uno de ellos es involucrar el arte

como un campo de conocimiento en la formación integral de los niños y las niñas de los

colegios públicos de la ciudad, a través de una estrategia que es la vinculación de nuestra

propuesta pedagógica desde Idartes, desde Crea a los PEI de los colegios. Es un propósito que

tiene, pues que al enunciarlo suena muy sencillo, pero que tiene unas complejidades enormes

porque por una parte pues implica para nosotros, ha implicado en estos años de implementación

del programa, pues una construcción epistemológica, pedagógica, política y estratégica para

dialogar con la Secretaría de Educación desde las particularidades que el arte tiene.

Normalmente, incluso para muchos artistas aún se percibe el arte como una actividad de adorno

en los contextos escolares y esto se refiere pues a que bueno que, sí los niños como que jueguen

a algo, como que tengan alguna actividad, sí póngalos a pintar, o a hacer algunas actividades

manuales, o a bailar y como que esto haga parte de alguna manera de la actividad que ellos

tienen casi que en el contexto de la recreación dentro del ámbito escolar. Nosotros estamos

intentando y creo que vamos bastante bien en eso, cambiar ésa percepción y que se comprenda

que el arte es un campo de conocimientos que tiene responsabilidades esenciales en el desarrollo

de los niños y las niñas, porque estamos hablando de un componente muy importante, así como

la actividad deportiva, o así como la actividad científica, o así como el desarrollo de las ciencias

naturales tiene unas implicaciones muy potentes en el desarrollo de los niños y las niñas, el arte

entra a ser un elemento esencial también. Incluso, no quiero ser con esto categórico, ni tampoco

pensar que el arte es como la solución y la salvación a todos los problemas de la humanidad,

pero, pues sí tengo unas convicciones pues de las implicaciones que tiene cuando el arte está o

no está en la vida de un niño y una niña o la vida de cualquier ser humano; porque estamos

hablando de unos compromisos muy importantes en el desarrollo de la sensibilidad estética, y

eso no es un tema menor, eso es un tema que está asociado al desarrollo de la percepción, al

desarrollo de la categorización de las emociones y al desarrollo…

Lo que se desprende de ahí es la posibilidad de un desarrollo de la subjetividad que otros

campos de conocimiento, siendo esenciales también, no desarrollan y, eso atado a una noción de

la expresión simbólica que permite que efectivamente estas percepciones, estas

autopercepciones y estas autoreferenciaciones se conviertan en narrativas del sujeto, y en la

capacidad de narrase a través de las metáforas que los lenguajes artísticos proporcionan y eso

tampoco es un tema menor, es un tema fundamental en la construcción del psiquismo, en la

construcción de la subjetividad y posteriormente en la construcción de ciudadanías asociado a

otro elemento que es el desarrollo del cuerpo, pero pues el cuerpo entendido en las dimensiones

muy complejas, que incluso en algunas construcciones teóricas se minimiza determinando el

desarrollo de unas habilidades y destrezas, que a mí me parece demasiado elemental no, porque

cuando nosotros estamos hablando de la práctica artística, no sólo estamos hablando de

habilidades y destrezas que sí son esenciales, pero de lo que estamos hablando es de la

transformación de cuerpo como territorio fundamental de la subjetividad, de la identidad de la

comunicación de la expresión de la construcción de identidades por ejemplo en donde la danza,

el teatro, la plástica o la audiovisual tienen unas implicaciones muy fuertes, porque sí

transforman el cuerpo, transforman el cuerpo como un territorio de la subjetividad pero también

lo transforman en función de la práctica pero en función del otro, en fin, más otro elemento, el

cuarto elemento que este tiene y es la posibilidad de la comprensión de la práctica artística

desde la práctica creativa en la noción de lo cultural, que es un tema muy interesante y muy

potente a la hora de construir subjetividades colectivas, cuando uno comprende su propia

práctica creativa como el resultado de un proceso cultural que ha sido aprehendido por

generaciones y que está comunicando y está concretando piezas simbólicas culturales, me

permite comprender la pieza simbólica del otro. Entonces cuando el otro, cuando el niño que

tengo al lado, es un niño de una orientación sexual distinta a la mía, o es una procedencia

cultural territorial y patrimonial distinta a la mía, pero nos ponemos en igualdad de condiciones,

eso genera unas posibilidades de ciudadanía muy importantes. No es solamente comprender ¡ah

bueno sí! Es que bailar Bambuco es muy importante porque eso me habla del Tolima, eso es lo

más elemental que uno podría derivar de ahí, lo fuerte y lo trascendental de esta comprensión es

que me permite reconocer y valorar mi práctica creativa en el mismo nivel que la práctica

creativa del otro, punto, y eso es muy importante. Y finalmente, esto deviene en una quinta

categoría que nosotros hemos tratado de implantar, y es la construcción de un pensamiento

creativo, es decir, la comprensión estética, la sensibilidad, la posibilidad expresiva, la

transformación del cuerpo y la comprensión de lo cultural que implica la practica creativa y

artística deviene una noción que para mí es fundamental en el desarrollo humano y es el

pensamiento creativo, que eso digamos está asociado a una noción de inteligencias múltiples, y

está asociado a un desarrollo que tiene que ver con la capacidad de instalarme en el mundo e

innovar, y crear a partir de eso, a partir de mi instalación en el mundo, yo creo no solamente

piezas simbólicas y piezas artísticas, sino mi existencia. Entonces digamos que eso tiene unas

implicaciones muy profundas y muy trascendentales en la noción del ser humano y en la noción

del desarrollo humano. Entonces digamos nosotros nos paramos desde ahí para construir como

una epistemología del arte que tiene que ver con estas categorías que he mencionado y la

manera de dialogar con los currículos y los planes de estudio y con los proyectos educativos

institucionales, eso pretende arte en la escuela, digamos como implantar este discurso en una

construcción dialógica con la escuela para entender qué tiene que ver el arte y la vinculación de

los niños y las niñas a una práctica artística cuando hablamos de desarrollo integral. Hay otra

línea, que es la línea Emprende Crea que está sin renunciar por supuesto a estas nociones que

siguen siendo como nuestra carta fundamental de navegación desde el punto de vista

epistemológico, pero también estratégico y también político, convocamos jóvenes de los

territorios, con una intensión distinta, ya no hablar de los currículos escolares sino, comprender

para ellos, o posibilitar que ellos comprendan un proyecto de vida, en torno a la práctica

artística, y ahí nos estamos comprometiendo con otros temas distintos a los del currículo, que es

pues justamente hablar del proyecto de vida del chino, hablar de la posibilidad de captar su

intención, su pasión, su desarrollo, incluso hormonal en la etapa adolescente, para que eso sea

captado y coptado por la práctica artística, y eso le permita a él, al niño, al joven adolescente

sentir que esto realmente es una oportunidad para él, que va más allá de construir objetos, pero

también nuestras familias, donde las familias puedan comprender que el arte si es una

oportunidad para un joven porque estamos hablando de unas cadenas de valor y estamos

impulsándolo a que además de tener una práctica artística de muy alto nivel que pretendemos

que sea del más alto nivel posible en cualquiera de las disciplinas del arte, que este asociado

también a una comprensión del aprendizaje y del emprendimiento, eso tiene que ver con

comprender la práctica artística no solamente como una práctica de la creación, sino como una

práctica social y como una práctica política y como una práctica económica, que transforman al

pelao, a su familia, a su entorno y que está asociado a unas nociones de valor, de valor de sí

mismo, de valor de unos objetos obviamente que el chino crea, pero también de un valor

económico y de un valor de desarrollo social a los cuales él puede estar involucrando su práctica

artística y esto digamos que es un elemento profundamente transformador que los hemos

evidenciado en este tiempo, es decir cuando estamos hablando de muchachos y muchachas de

condiciones sociales relativamente marginales y ellos empiezan a entender que hacer teatro o

hacer danza es algo que es profundamente transformador y profundamente importante para su

proyecto de vida, porque ellos están creando objetos dancísticos porque están saliendo a la

escena, porque están en ello reconociendo un valor de sí mismo muy importante, pero que

también esto comienza a asociarse a unos valores económicos de transacción porque su

presentación artística vale dinero y porque a través de ello pueden recoger dinero, pues esto si

está dando un mensaje a sus familias de que efectivamente puede ser un proyecto viable,

interesante y que incluso lo pueden representar como una posibilidad de ascenso social para

ellos y para sus familias. Y hay una tercera línea que es la línea de laboratorio crea en la que

nosotros estamos trabajando inicialmente con población adulta, pero se nos ha ido volviendo

como una atención de poblaciones diferenciales, muy distintos tipos de población, iniciamos

con adultos, habitantes de calle, privados de libertad en discapacidad víctimas de violencia del

conflicto armado, grupos sociales como grupos LGBT o grupos indígenas, etcétera, para

quienes el programa ha construido también como un discurso en torno al proceso de

transformación social a la reparación simbólica que la práctica artística conlleva o a la

restitución de derechos para poblaciones que están muy marginales, y pues hemos observado

que efectivamente la practica creativa con este enfoque pues si genera uno procesos de

transformación muy potentes y una restitución del ser humano muy veloz que a mí me

sorprende pero también muy potente en donde el ser humano pues si tiene como la evidencia a

través de la práctica artística de que esa práctica, esa aproximación genera en ellos unos proceso

de transformación de reconocimiento de si reconocimiento del otro etc, que tiene un propósito

distinto a que sean un proyecto de vida como para un joven o un adolescente con vinculación a

un currículo escolar. Así funciona el programa, pero era muy importante para mi decirles en

donde esta arte en la escuela como en todo este menú. Y de hecho si uno se da cuenta hay como

una relación porque si se trabaja desde la escuela, también se trabaja en otros escenarios, con

otro tipo de población, y eso hace que el arte se vea más. Correcto, correcto, entonces digamos

que el programa le está apuntando a esos tres grandes grupos de población, pero también

propósitos de política

¿Qué políticas educativas fundamentan el proyecto frente al propósito cultural de la ciudad de

Bogotá directamente?

Toda la política cultural de Bogotá, desde hace algunos años está como amparada en la noción

del derecho cultural, y todas las acciones de política que nosotros implementamos desde las

distintas entidades están buscando una garantía de del derecho cultural de la ciudadanía

entendido el derecho cultural como esa necesidad que tiene el ser humano de expresar,

reconocer, valorar primero a sí mismo expresarse, reconocerse, valorarse y luego al otro.

También con la idea de que esta este ejercicio del derecho cultural garantiza una construcción

de ciudadanía, que están enfocadas por supuesto en una noción simbólica de la ciudadanía y en

una noción democrática de la ciudadanía, entonces digamos que desde ahí nosotros formulamos

nuestro proyecto porque pues Idartes no es una entidad educativa y nosotros no le apostamos a

las políticas educativas aunque nos articulamos a ellas, nosotros le apostamos a la política

cultural que están en esta noción del derecho cultural y las acciones del estado como un garante

del derecho y para nosotros desde Idartes en general digamos que el derecho cultural está

pensado como en dos capas: una que está enfocada en el artista, en el ciudadano o la ciudadana

que ejerce el arte y la práctica creativa como su proyecto particular. Es por esto que Idartes tiene

una gran plataforma de convocar a los artistas a los sectores profesionales de las artes para

garantizar el derecho a la creación, el derecho a la circulación, el derecho a la investigación, el

derecho a la visibilidad de su trabajo artístico, el derecho a la dignidad de su trabajo artístico,

porque hay recursos, porque hay dinero, porque hay empleabilidad etc. Ahorita creo que

empezamos hace 3 años (2016) a implementar una línea estratégica de emprendimiento

industria que garantice sostenibilidad en la práctica para este sector profesional otra capa en la

que nosotros nos desempeñamos es el ciudadano común y corriente, el ciudadano a pie que no

ejerce la práctica artística como su proyecto personal para quien la práctica artística es una

condición de calidad de vida es decir un ciudadano que no ejerce la práctica artística pero que

asiste a un festival, pero asiste a una exposición o que compra un libro, o que escucha en sus

dispositivos unos contenidos artísticos y culturales, eso está generando para él una calidad de

vida y una posibilidad de ciudadanía cualificada, cualificada porque está vinculada a una noción

simbólica estética de su existencia que es distinta a la que tiene un artista entonces nosotros nos

vamos a las dos capas el artista como proyecto y el ciudadano, la ciudadanía en general que

vincula el arte de muchas maneras a su existencia cotidiana, porque eso construye en el

ciudadano común y corriente una noción simbólica particular que uno esperaría que genere en el

transformaciones por ejemplo de una mayor aceptación de la diferencia en la ciudad por

ejemplo, o una mayor capacidad de compresión simbólica de lo que significan las otras practica

ciudadanas como el medio ambiente como la movilidad, como las relaciones comunicativas con

los otros ciudadanos, entonces a eso le apuesta ulteriormente toda esta política, a una

transformación del ciudadano y de su ejercicio de la ciudadanía, no tan exitosa como uno

quisiera, porque nosotros tenemos un mecanismo que es la encuesta bienal de cultura que no se

si ustedes la conocen que desde el año 2003 se viene aplicando en la ciudad, y hay unas

nociones que sorprenden o unas evidencias que sorprenden, por ejemplo la disminución que

hemos tenido en las últimas encuestas de la aceptación de la diferencia en la ciudad, claro esto

está asociado a muchos factores, por ejemplo a la percepción de la seguridad, cuando el

ciudadano percibe que la ciudad no disminuye las condiciones de seguridad.

¿Hay factores que alteran ese estudio?

Si, digamos que impacta, no altera porque digamos que lo que uno percibe es que el ciudadano

se siente inseguro, entonces su capacidad de aceptar la diferencia también disminuye, porque

siente que hay mucha gente diferente a él que pone en riesgo su sensación de seguridad, que es

una de las condiciones más importantes del disfrute de la ciudad, si yo me siento seguro, yo

disfruto la ciudad, si yo me siento inseguro no me sirve la ciudad, entonces siento que son

diferentes a mí por el color, por el idioma, por las costumbres son un riesgo, entonces disminuye

la aceptación democrática de la ciudad, y la encuesta ha venido teniendo un capítulo de

preguntas muy bruscas , trato de recordar alguna, por ejemplo: ¿usted cree que los riesgos

pueden ser profesores de los colegios? Es una pregunta súper fuerte, la otra es dígame si está de

acuerdo con la siguiente pregunta o no, o en que tan desacuerdo esta ¿los negros por más que se

les ayude siento que me dan problemas? ¿Las personas con discapacidad podrán tener un simple

trabajo, pero no cargos directivos? y resulta que claro esa pregunta es muy brusca, pero mide lo

que la gente piensa y la respuesta a ese tipo de preguntas en las últimas dos mediciones ha

mostrado que la gente es menos abierta a aceptar la diferencia, a la aceptación de seguridad

sobre todo, en fin, digamos que nuestra política cultural está en función de lograr esas

transformaciones en el ejercicio de la ciudadanía, pero buscamos es garantizar el derecho a el

ejercicio del derecho cultural y desde ahí es que formulamos nuestro programa CREA, nuestro

programa crea esta arropado en esta política para garantizar que el currículo escolar sea

impactado con la vinculación de las artes, en esta concepción epistemológica que les he

confiado, está enfocada en garantizar una generación de jóvenes en la ciudad que tengan una

oportunidad de construir proyecto de vida en torno al arte y garantizar una población de adultos

que tengan la posibilidad de re simbolizar su existencia a través de los procesos de creación,

muchos los vinculamos con la política educativa, la política educativa también está en función

de garantizar derecho, pero es el derecho a la educación, entendiendo el derecho a la educación

como todos estos postulados de la UNESCO que deberían tener un poquito más de énfasis en el

desarrollo humano, que en el ejercicio de las competencias creo yo, pero digamos que hay una

fuerte carga de la política educativa desde el proyecto a garantizar competencias que de alguna

manera están asociados a una noción de lo laboral ósea como que la educación está en función

del ejercicio laboral y no del ejercicio del desarrollo humano, que hay si nosotros tenemos una

tención importante con educación, porque nosotros le apostamos al desarrollo humano no a la

competencia laboral, entonces nos dice no, todo el mundo tiene que estar. Esa es la tensión de

fondo, pero eso digamos que tiene todos estos problemas de concepto de la política, que la

educación está pensada para el desempeño laboral todavía, nosotros estamos parados en el

desarrollo humano y hay una tensión que para nosotros es importantísimo, tenemos que estar ahí

dando el pulso, porque pues uno ve la diferencia con lo que le pasa a un niño cuando uno le da

la posibilidad de desarrollarse y no pensando que tiene que ser competente para estar en una

fábrica o empacar bolsas en un supermercado, sino que tiene una posibilidad de soñar, de

imaginar y de crear su existencia, entonces hay una diferencia muy importante y muy a favor en

el concepto de la política .

-Teniendo en cuenta como ustedes se vinculan con la política y que hay como esas asimetrías

¿cómo hacen esas rutas metodológicas para llegar a los colegios? O sea ¿de qué forma entran a

los colegios? ¿cómo dan este tipo de talleres? ¿Metodológicamente como es arte en la escuela?

Bueno ahí hay varias preguntas una es como es la llegada, pues hay un escenario de negociación

estratégica que es con la secretaria de educación e IDARTES, ese escenario de negociación pues

nos define unos colegios en los que nosotros tenemos que atender, unas coberturas en las que

tenemos que compartir las metas con la secretaria de educación, las metas de nuestros proyectos

de inversión, porque finalmente eso se traduce en recursos, cuánto dinero se invierte desde acá y

cuánto dinero se invierte desde ya y cuánto cuesta este niñito José Fernandito de la localidad de

bosa, entonces ahí hay un escenario de negociación. ¿cómo llegamos? porque la secretaria nos

prioriza unos colegios, tenemos un margen acá también nosotros de conquistar con nuestra

propia gestión algunos colegios y finalmente los ingresamos como en esta mesa de negociación,

hay se definen los colegios, el número de niños y niñas que se va a atender y entramos nosotros

con nuestros equipos de gestión a definir bueno son 500 niños, entonces tantos van para música,

tantos van para teatro, tantos van para arte plásticas, tantos van para las sedes artísticas, tantos

se atienden en las instalaciones del colegio y tantos van a él CREA, hay digamos que son las

definiciones logísticas, pero en esa logística también pues hay una intenciones nuestras, por

ejemplo intentamos no siempre se logra, pues de hecho se logra poco, que los niños en los

primeros ciclos de la formación en la escuela, logren rotar por los distintos lenguajes del arte,

eso tiene una intención epistemológica sobre todo, y es que el niño logre desarrollar en la mejor

proporción posible su espectro perceptual y expresivo, el chino debería estar expuesto en los

primeros años ojala hasta los diez años de vida, desde los seis hasta los diez a estar expuesto a

muchos lenguajes del arte, pues porque las artes plásticas desarrollan un cierto tipo de

habilidades y un cierto tipo de capacidades de percepción y de expresión que están asociadas al

color, que están asociadas a la profundidad que están asociadas. La danza y el teatro están más

enfocadas en el desarrollo del cuerpo en movimiento, la música está asociada a otro tipo de

desarrollos que son un poco más intelectuales, de precisiones matemáticas, la expresión en

función de la precisión matemática y eso tiene unas implicaciones cerebrales muy importantes,

el audio visual está asociado a un tipo de narrativas un poco más meta, la meta comprensión y

de la meta elaboración expresiva, porque hay no estamos hablando de una materialidad precisa,

sino de un conjunto de materialidades, que tienen que ver con el movimiento, con la imagen y

movimiento, con la musicalización, con la emoción etc., la literatura tiene otra perspectiva de la

narración a partir del texto y de la comprensión y elaboración de metáforas en el texto que es

otro cuento , entonces si uno garantizara si el niño logra esta participación sistemática por los

lenguajes del arte hacia los 10 y 11 años, hacia el ciclo 3 quinto sexto y séptimo, que el niño o la

niña lograra tomar una decisión a decir en que lenguaje artístico quisiera estar, pues eso

garantizaría por una lado porque va a ser un chino que en la danza si es su decisión, pues ha

tenido un bagaje de desarrollo de percepción y de expresión que lo va a hacer un magnifico

bailarín, pero que además el chino tenga la capacidad de elegirlo porque le gusta, pero ese que

le gusta está asociado a unas condiciones cerebrales muy particularidades, tantos venimos

dotados de alguna manera con cierta tendencia, por eso hay niños que aprenden más a través de

la palabra, hay niños que aprenden mejor a través de movimientos, hay otros que aprenden

mejor a través de la imagen y eso no se aplica solamente para el arte sino para en general, los

campos del conocimiento, para un niño es mucho más fácil aprender la matemática a partir de

imágenes que a través de teoremas y axiomas por ejemplo, eso está estudiado, eso ya lo tenemos

parametrizado, lo que pasa es que no se madura suficientemente las implicaciones que tiene la

práctica artística en este tipo de procesos del conocimiento, si el chino tuviera esa exposición

sistemática, el chino podría aprender la matemática pero totiado de la risa y le gustaría y se

apropiaría y el chino será capaz de decir no a mí la matemática me entra mejor es con palabras,

díganme muchas palabras de la matemática y yo la comprendo y hay otro que dice no es que me

guste es que mi cerebro funciona más a través del audio o a través de la imagen en fin. Entonces

cuando tomamos las decisiones logísticas de como operamos ese colegio tenemos unas

intensiones que son estas, que tratamos que se apliquen, no siempre se logran, a veces nos toca

finalmente solucionarlo es por la emergencia de que no.

- ¿pero es más por el tema de inversión que se dan esas dificultades?

No es por la lógica con la que el colegio normalmente nos dice mira, atiéndame a los chinos de

tercero y punto, yo ha, pero es que cojamos a los de primero y hagamos, o estos que ya están en

cuarto y que los teníamos, démosle continuidad a ese colegio, pero dice ese no, atiéndame

terceros. -o también pasa, bueno yo soy docente también, también pasa que los profesores son

como “ese es el grupo problema yo creo que usted puede ayudarme con el tema”

Tal cual, absolutamente, claro, así funciona también funciona así.

-Depende mucho del colegio y las políticas del colegio además nosotros nos acomodamos a ese

tipo de políticas.

Si, nosotros nos acomodamos porque pues que nos interesa que a pesar de que no logremos toda

esta microestructura ordenada y controlada que quisiéramos, igual, si el chino en séptimo es el

chino problema y nos lo mandan para que haga danza, ok, bien, está bien, pues para el chino va

a ser muy importante e intentamos que a pesar de que no tenga el proceso previo y que

probablemente no vaya a continuar ese momento de experiencia sea muy significativo para él.-

Igual no pasa en todos los colegios, hay colegios que son muy prestos y llevan un proceso

detenido muchos años atrás y se pueden lograr esos procesos.

Sí, eso es lo que buscamos, entonces nosotros nos movemos como en esas distintas esferas, la

que es una solución netamente logística, una necesidad del colegio hasta donde hay aquellos que

si tenemos como un planteamiento curricular, estratégico, ordenado y controlado son pocos

colegios donde logramos esto e intentamos como que cada vez sean más pero ahí no tenemos

total autonomía. Ahora, nosotros llegamos, y nuestro modo de intervención tiene como una

lógica y es que primero identificamos a través de un formato que incluso esta parametrizado en

el sistema en caracterizar el rubro, identificar quienes son los niños que están ahí, que

habilidades tienen, que dificultades hay en el grupo, incluso de relación y comunicación, que

liderazgos hay y sobre eso, planteamos una propuesta de plan de trabajo para el año, que

responda a esas características, pero también a las intenciones formativas de desarrollo técnico y

desarrollo de todos estos elementos que les mencionaba, tenemos además de estos cinco

elementos que son como nuestro marco epistemológico, tenemos unas intensiones pedagógicas

que trabajan con cuatro categorías, una es la noción de cuerpo, otra es la noción de territorio,

otra es la noción del juego y otra es la noción de creación o creatividad, entonces digamos que

esas cuatro categorías las ponemos en juego con esas características del niño, con el ciclo en el

que el chino esté y con unos saberes que la secretaria también nos pide a los que nos

articulemos, el saber crear, el saber investigar… son seis.

Entonces desde ahí establecemos una planeación y sobre esa planeación hacemos unos cortes de

valoración del resultado de esa intensión formativa, así trabajamos en todos los ciclos y en todos

los colegios, adaptándonos por supuesto a las intenciones del PEI, o a esas necesidades

emergentes como las que ustedes mencionan, si el curso problema y falla, pues ya para que, es

mirar a ver que se hace, en fin, entonces nos adaptamos a todo esto, pero pues con todo este

marco de referencia.

Esas adaptaciones o rutas metodológicas que ustedes realizan ¿Qué impacto social han tenido?

O el proyecto ¿Qué impacto cree usted que ha tenido?

Tenemos como dos maneras de hablar del impacto, una es la percepción, la percepción que

tenemos en el territorio, que pues no es una percepción menor, ni es digna de desprecio ni

mucho menos, pero digamos que si es una percepción, uno va y ve a que bien, que está

sustentada en varios elementos de la percepción, uno el más importante, es que si vemos que los

chinos se transportan esos es evidente, eso es evidente que cuando nosotros llegamos, cogemos

un grupo problema o tenemos una intensión, la podemos marcar durante dos o tres años

seguidos con los grupos, claramente ahí hay una transformación desde los chinos, a los niños y

las niñas si se logra transformaciones de mayor tranquilidad, de mayor felicidad en las practicas,

no solamente en las artísticas sino como en su mundo escolar, de mayor capacidades de

comunicación, disminuyen los índices de violencia y de comunicación agresiva entre ellos, las

familias empiezan a vincularse y las familias también empiezan a tener pues no solamente una

percepción positiva de lo que el niño está haciendo, sino una percepción positiva de ellos

mismos, porque el hecho de que uno como papá, cuando ve a su hijo brillante en alguna cosa,

eso a uno lo retroalimenta de una manera muy positiva, porque al papá le queda la sensación de

que está haciendo las cosas bien, entonces hay mejoran las relaciones de los niños con sus

familias y eso tiene unas transformaciones muy interesantes.

hay otro factor que observamos muy positivo y es la manera como los chinos se suben a la

escena, cuando los niños presentan sus trabajos artísticos, entonces cada vez tenemos una mejor

factura en los trabajos artísticos y eso a su vez genera pues una retroalimentación en el primer

sentido que les expresaba, cuando el niño expone su trabajo artístico, o presenta sus fotografías,

muestra su cortometraje, sale a bailar, muestra sus poemas, eso al niño le genera una

transformación muy poderosa, sobretodo en su autoestima y eso no es un tema menor, eso es un

tema trascendental, es todo. Cuando el niño es capaz de reconocerse valioso sale y lee su poema

y los demás lo reconocen, lo aplauden y su familia lo reconocen, lo valoran, eso en el niño tiene

unas implicaciones en su desarrollo psíquico, emocional impresionante.

Esa es una primera manera como nosotros hablamos del impacto, en el que percibimos que

pasan cosas muy positivas, claro esto lo hemos conversado con los colegios, esto lo hemos

conversado con las familias, lo conversamos entre nosotros y los equipos para decir, ok esto si

genera transformaciones muy positivas, y hemos hecho mediciones, hemos hecho hasta la fecha

de hoy dos mediciones, técnicas, científicas, una la hicimos en el año 2017, contratamos una

investigación, para medir el impacto del programa, entonces el grupo de investigación que

contratamos, estableció como tres ámbitos de ese impacto: uno, es los procesos creativos y el

desarrollo artístico de los niños a través de los lenguajes artísticos, otro, la relación que es el

lenguaje artístico o el desarrollo que ese lenguaje artístico tiene, con el desempeño académico

de los niños en el ámbito escolar y también los chicos de emprende, o sea que también ese

factor de medición se aplicó en los niños vinculados a la línea emprende, con quienes no

tenemos una relación en el ámbito de lo escolar, pero pues los chinos tienen una percepción de

cómo es su desarrollo académico en el ámbito en que estén, si están en el colegio, si están en la

universidad o están haciendo un tecnológico, lo que sea.

Y un tercer ámbito que medimos ahí, fue como el impacto de la práctica artística en el

desarrollo de sus habilidades de ciudadanía y convivencia, entonces hicimos una primera

medición, se establecieron un marco teórico y unos instrumentos para hacer esa medición y pues

aplicamos de arte en la escuela más o menos unos 3.500 niños y unos 1.800 de grupos control o

sea grupos que no han sido beneficiarios con el programa, en emprende se trabajó con un censo

que en ese momento era como de unos 1.000 niños aproximadamente beneficiarios y en

laboratorio no hicimos la medición en ese momento, de eso pues hay unos documentos, hay

unas estadísticas, hay un resultado muy técnico y muy científico como se aplicó la medición y

que resultados da y los resultados pues son bastantes positivos, es decir establecimos una línea

de base para poder decir, el chino está en este punto y a partir de la práctica artística en estas

quince categorías el chino muestra unos avances y es muy significativa la comparación entre lo

que pasa con esa medición , con los niños de arte en la escuela y con los niños de emprende,

porque los resultados y los avances son de más o menos el doble con los chinos de emprende de

lo que se logra en arte en la escuela. Con unos factores asociados que son la carga horaria, por

ejemplo, aquí trabajamos 4 horas y aquí trabajos 8 en general, también la decisión del niño aquí

los niños van obligados, aquí van porque deciden, porque quieren, entonces decimos que los

niveles de transformación son significativamente mucho más altos en emprende que en arte en

la escuela.

Hicimos una segunda medición el año pasado con los artistas formadores del programa, porque

pues también nos interesaba saber, ¿qué transformaciones sufre el artista formador que se

vincula al programa?, respecto de tres ámbitos que resultaron siendo cuatro al final, uno en la

propia práctica artística creativa del artista o sea su desempeño profesional como artista, que

tanto se impacta al estar vinculado a un programa como estos, el segundo campo fue en la

práctica pedagógica, si su percepción desde la pedagogía y lo que él hace como intervención

pedagógica se transforma o no, un tercer ámbito, la transformación del artista como un agente

de transformación social, como él se siente como un agente de transformación social en los

contextos donde interviene y un cuarto elemento que resulto en el proceso fue desde su

subjetividad, ¿Qué tan satisfecho se siente el artista con su vida? Y si este programa lo impacta

o no y también digamos que el resultado de los cuatro campos es bastante positivo, el artista

siente que en general, los artistas vinculados al programa, sienten que esto es una cosa muy

importante para él, sienten que esto a pesar de las dificultades, de los problemas contractuales,

operativas, logísticas, de inventario etc., esto está generando para él unos procesos de

comprensión de la ciudad muy particulares, y el artista se siente como un agente de

transformación social, siente que esto le está dando la posibilidad de incidir en la ciudad y

transformar la ciudad y eso es muy positivo, muy valioso.

Estamos haciendo ahorita una tercera medición, que es una réplica de la primera, estamos

ajustando un poco los indicadores, las categorías, los instrumentos, para poder tener una

medición longitudinal, de cómo se percibió el impacto del programa en el 2017, respecto a los

beneficiarios y como lo podemos percibir en el 2019 y hacer comparaciones.

-En estos momento el programa tiene muchos aciertos, como los hablábamos ahorita un poco de

los artistas que se le da un valor, después de mucho tiempo en Colombia que no tiene un trabajo

estable el artista, acá lo tenemos y eso es un aspecto muy positivo, grandísimo, la labor

pedagógica que estamos haciendo es algo nuevo, dentro de los currículos, dentro de los PEI, y la

pregunta formalmente es; los aspectos positivos, y los aspectos negativos que tiene el programa

hasta el día de hoy ¿Cuáles son?

Bueno, yo creo que lo más positivo que el programa ha logrado es haber puesto en marcha esta

política, con todo el riesgo y con toda la demencia y también lucha porque esto es de adrenalina

todo el tiempo, habernos dado la pela de haber puesto a andar este programa, yo creo que este es

un acierto enorme, hemos ido sobre la marcha observando que pasa y solucionando,

solucionando cosas, inventándonos como se toma porque no hay un referente, diciéndome esto

se parece, hagámoslo de esta manera, no, es tan particular lo que nos hemos ingeniado acá que

nos ha tocado es como sobre la marcha ir construyendo, e ir solucionando.

creo que esto ha sido muy positivo y nos ha permitido inventarnos un modelo de gerencia y de

gestión del programa, inventarnos una manera incluso administrativa para ponerlo en marcha y

hacerle seguimiento, inventándonos indicadores a través de los cuales queremos dar cuenta de lo

que hacemos, pero por supuesto también es todos los días cuando nos damos cuenta de mil

cosas que quisiéramos solucionar y mejorar, entonces pues claro hay cosas que quisiéramos que

funcionaran mejor: por ejemplo desde el punto, voy a ordenarlo como por los componentes de

la gestión, desde el punto de vista pedagógico es necesario que mejoremos la manera como

introducimos a los artistas en este programa, porque claramente esto es una apuesta de política

que como no tiene antecedentes, pues tampoco la gente está formada necesariamente para lo que

aquí la ponemos a hacer y eso fue una evidencia de la investigación que se realizó el año

pasado, pues el artista llega aquí luego de hacer su maestría en composición musical en los

Estados Unidos, con sus cartones y sus diplomas y sus grandes procesos formativos y artísticos

y nosotros lo ponemos acá a que se valla para Bosa a trabajar con un grupo de un colegio con 40

chinos de tercero de primaria que a veces los mandan o van porque si, esto para el artista es un

choque muy fuerte, acá tenemos diferentes estrategias para anestesiar un poco esto y decirle al

artista mire, usted va a llegar a esto, el programa lo que busca es esto, estas son las condiciones,

estas son las características, pero de ahí a que el artista comprenda exactamente que va a pasar

pues no se logra, eso es sobre la marcha también y sobre la cosa muy disruptiva de encontrarse

con el grupo de chinos en un colegio con las infraestructuras difíciles, las condiciones difíciles,

con la llegada difícil, con la salida difícil, con el material difícil, etc., y pues yo valoro y respeto

y aplaudo muy honestamente como esa valentía, de los artista de ir allá y enfrentarse a lo que les

toca, a veces lo hacen por la pura necesidad económica, bueno si, esto es lo que hay, bueno si

listo voy para allá, me toco y lo hago, algunos no lo soportan, no lo resisten y se van, si,

algunos, hay ahí un porcentaje que es enorme, mira, definitivamente no, yo quiero es hacer mis

conciertos en la Luis Ángel Arango, grabar mis discos, hacer una gira por el mundo, ser famoso,

además ganarme un Grammy y no estar allá en Ciudad Bolívar enfrentando esto tan complejo,

pero la mayoría lo soporta y no solamente porque lo toleren por la pura necesidad, sino porque

encuentran en esto como el encanto que tiene, el encanto es, miércoles, estamos impactando en

una generación de niños y esto es brutal, y toda la carreta que yo aprendí y he aprendido en el

ejercicio profesional como que hoy le encuentro sentido, a la gran mayoría de artistas les pasa.

Pero yo si siento que nosotros deberíamos tener unos mecanismos más cuidadosos, más

oportunos, más acertados de fortalecer las capacidades del artista para hacer esto que lo

ponemos a hacer, que no es tan sencillo, incluso, artistas que tienen que trabajar con grupos de

niños de capacidades diversas y entonces decimos si, lo ideal son 15, pero a veces llegan 35

chinos, unos con síndrome de Down, otros desmovilizados del conflicto armado, madres

adolescentes a los 14 años, niños enfermos con condiciones de salud muy complejos, entonces

mientras unos chinos convulsionan, los otros se están dando picos debajo del pupitre y otro está

enamorado del artista, ósea esto se vuelve, casi que los aristas, estoy caricaturizando un poco,

pero digamos que esto si pasa, esto que les estoy contando, ha pasado en la vida real y llega el

artista aquí a decirme oiga de verdad necesito ayuda, ya no puedo más, yo adoro esto, esto me

parece del carajo, pero esto se sale de mis manos, entonces ayuda, ayuda psicosocial, toca

mandarlo a terapias, toca mandarlo a un espacio de contención, porque es tan fuerte lo que pasa

en el territorio, o cuando el artista escudriña como las historias personales, no sé, de algún grupo

de habitantes de calle y los habitantes de calle sueltan sus historias, esto no es poca cosa, esto es

una vaina el artista se expone totalmente su emocionalidad, su integridad emocional, a escuchar

una historias, donde hay crímenes, donde hay abusos, donde hay tráfico de todo tipo, donde el

artista sale de allá, necesito un psiquiatra porque esto es muy fuerte no, y el artista en teoría, yo

no comparto mucho con esto, pero algunas teorías dicen que el artista no debería exponerse a

eso, y no debería asumir la responsabilidad de contener este tipo de situaciones y además

volverlas a su campo artístico como un proceso creativo, esto desborda la capacidad emocional

de cualquier persona, por psicólogo trabajador social, lo que sea eso lo desborda, entonces

digamos que nosotros sí deberíamos tener unos mecanismos más cuidadosos para hacer y no

alcanzamos, o sea como que esto se nos sale de las manos y llega que dice que los enfermos de

salud mental de la clínica retornar quieren hacer procesos con personas esquizofrénicas, con

personas paranoicas, con personas con líos mentales duros y nos están diciendo: “pónganme un

grupo de artistas para que vaya a trabajar con esta gente” y digo Ok, sí podemos, se puede, pero

nosotros necesitamos prepararnos un poco más. Y preparar al artista.

Obviamente, preparar al artista, para que llegue allá un poquito más armadito y con más

herramientas y con unos equipos que le ayuden. Eso me parece que es una fragilidad, eso

claramente para nosotros es una debilidad, y no le tenemos toda la solución, algunas acciones.

Digamos que desde el punto de vista pedagógico es nuestra mayor fragilidad porque siento que

en general los artistas son muy hábiles en sus procesos creativos, y logran hacer procesos

creativos, pues porque nosotros también insistimos en un… parte de nuestro discurso es que

nosotros no estamos enseñando artes, nosotros estamos involucrando a las poblaciones en

procesos creativos, entonces coreógrafo, acabas de llegar hiciste tu doctorado en coreografía y

tu elenco son 35 niños Down del colegio tal, entonces ahí invéntate, asume el proceso creativo

con estos problemas.

Pero serán unos procesos que uno no se imagina, uno se da cuenta en las muestras, que salen

unas cosas rarísimas

Eso es de lágrimas, uno dice usted cómo hizo eso, de dónde sacó la energía, la capacidad

creativa, todo su potencial formativo y artístico para sacar unas vainas… yo recuerdo, un grupo

de niños Down, con niños no Down, en donde todos lograron involucrarse, solucionar unos

problemas además de comunicación y relación entre ellos muy fuertes, en donde los otros, que

no son Down dijeron Ush yo no me imaginaba que estos chinos que yo siempre desprecie,

subvaloré, fueran tan bellos, tan creativos, pero además los chinos Down le decían a los otros,

¡oiga ya no nos jodan más! De verdad, es enserio, porque nosotros que culpa, que culpa que

estemos aquí en este colegio y pues que culpa de mi condición ayúdenos, y los otros, sí venga

hagámosle y resulta que va a salir una obra de teatro con unas coreografías en donde los chinos

afectivamente crean unos lazos impresionantes, pero además el producto artístico es

impresionante, entonces sí pasan cosas en donde el artista saca todo su… toda su sabiduría

ancestral, ni siquiera de su formación, es otra vaina mucho más allá de saber danza o de saber

música, es como lo profundo humano que el artista también pone en juego ahí y es maravilloso,

o sea es una vaina de locos que uno no se alcanza a imaginar y ni alcanzamos a registrar lo que

pasa, porque… Ush el año pasado acá inauguraron una ciencia absolutamente transformador de

un artista con un grupo de niños de baja visión, ciegos y de baja visión, eran como 15 chinos y

este man, literato, le sueltan este grupo y dice muestre a ver cómo hacemos esto con estos

pelados. Cuando yo fui a conocer el grupo, los chinos lo adoran, o sea, todos se le pegan al

artista, al profe, profe, profe, entonces muestra lo que les está enseñando

Entonces uno (1) está enseñando a escribir en caligrafía como si fuera trabajo plástico a los

niños que no ven, y todos escriben absolutamente divino. Pero él se puso a aprender Braille,

para poder también comunicarse a partir del lenguaje que los chinos tienen, que es el Braille,

pero más que todo eso él lo volvió unas historias con la historia de vida de cada chino, los que

han venido perdiendo la visión por ejemplo, veían a los cinco años y hoy que tiene once el chino

no ve prácticamente nada; y entonces empieza con esas historias a construir unos textos y unos

cuentos y unas cosas dramáticas, unos textos dramáticos que no se imaginan está

Cuando el profe hace la muestra con estos quince chinos para el colegio, todos estaban así, los

mismos niños, los otros niños de los otros cursos, absolutamente conmovidos de escuchar las

historias de los pelados del grupo, pues que son unas historias súper divertidas en un tono

cómico, que fue lo que el artista quiso trabajar con ellos. Entonces es una cosa muy divertida

muy agradable de escuchar, los chinos contándose las historias, entonces salen a escena, a

contar sus historias, y el resultado del trabajo del Centro de Interés de Literatura esto es

impresionante, impresionante, y las familias de los pelados, o sea, no podían creer que los niños,

que sus hijos lograran ése nivel, de elaboración de texto, de metáforas.

Es un impacto para toda la comunidad, para el colegio, para todos. Sobre todo, el proyecto tiene

eso, que las pedagogías rígidas de los colegios al principio chocan y después se enamoran,

porque ven los resultados que no los tienen en el aula. Eso es otra cosa completamente.

Entonces bueno, ése es como el impacto, lo que podría decir yo. El impacto queremos por

supuesto ¡a no estábamos era en las dificultades, perdón! Entonces en lo pedagógico hay un reto

muy fuerte, y es poder comprender esas diversidades con las que tenemos que trabajar. Desde el

punto de vista de la gestión del territorio, pues e... nosotros ahorita tenemos 20 centros de

formación, la ocupación no es muy alta, ahí estamos inventado otras maneras de poder ocupar

los centros de formación, darles mayor uso; estoy lanzando ahorita una beca para que haya

proyectos comunitarios que quieran usar los espacios Crea pero que también las comunidades

con las que nosotros trabajamos permanezcan más tiempo, hay altos índices de rotación y de

deserción que son un reto para nosotros. Es un reto cómo amarrar a la gente, que los procesos

sean más larguitos, y en la medida que los procesos sean más continuados, más estables, pues

también las transformaciones son más contundentes. Desde el punto de vista de la circulación,

uff muchos retos, el año antepasado creamos un festival, el festival Crea que es un festival que,

pues tiene la aspiración de ser un festival como del mismo formato de los festivales Al Parque

que tiene la entidad, pues como un Jazz al parque o así de ese nivel, pero pues en eso nosotros

nos debatimos mucho. Nuestro festival tiene dos condiciones distintas a los otros festivales que

promueve la entidad, una, que el contenido artístico y estético esté en manos y en voces de

niños de la ciudad, y otra, que involucra las prácticas artísticas, entonces nos hemos dado a la

tarea de crear un festival como que rompa con todos los paradigmas que la misma entidad tiene

frente a hacer festivales, lo que hace un festival de Jazz, un festival de danza, o un festival de

teatro que son escenarios con público sentado. Entonces hemos querido que nuestro festival sea

distinto, sea un festival fundamentalmente marcado por la experiencia, la experiencia del chino

que va a mostrar su trabajo, pero también la experiencia del público que va al festival. Ya lo

hemos logrado, hemos dado “paisitos” pero pues cada vez que termina el festival nos

aplaudimos mucho y después estamos aquí dos semanas dándonos todos “palo” esto falló, esto

no funcionó, esto no debió haber pasado así, quién dijo que esto era así, pues, tenemos una

disciplina autocrítica muy fuerte, eso es parte de mi modo de gestión, o sea démonos palo, no

nos digamos mentiras entre todos porque, o sea, cualquier cosa nosotros podemos decirle a los

medios de comunicación y siempre salimos sonrientes así con los medios y toda la vaina

diciendo que todo estuvo bien, pero aquí, internamente nosotros nos damos pues muy duro, que

esto no funcionó, esto debería ser así, no debió pasar esto, pero bueno eso nos da la posibilidad

de mejorar e innovar mucho. El año pasado hicimos una proliferación de muestra que yo creo

que ya nos desbordó, claro que superamos el número 500 de muestras artísticas durante todo el

año, y eso nos dejó al final muy agotados, muy desgastados, creo que este año el reto es

dosificar un poco eso, y enfocar un poco más que la acción de circulación tiene dos propósitos,

por lo menos, una es esta experiencia del niño individual que independientemente del nivel en el

que esté, y el tipo de resultado que tiene, la acción de que él salga a escena con su trabajo, con

su pintura, su canción es muy poderosa para él y eso lo transforma, y eso hay que impulsarlo

como parte del proceso pedagógico. En eso creo que tenemos que ser más cuidadosos, menos

abarcadores, pero sí garantizarle a cada niño, a cada persona, a cada chino que pueda, que tenga

su momento de gloria, y cuando uno tiene 60.000 beneficiarios pues, garantizar 60.000

momentos esto es una locura. Peor el otro estrato, el otro estadio de la circulación, es también

hacer visible el programa frente a la ciudad, y eso tiene que ser con producto artístico de muy

alta calidad, absolutamente profesional, así sean niños de 5 años que salgan a la escena, Creo

que en eso nos va mejor que en lo primero, en eso tenemos más práctica, y la entidad tiene más

práctica, pues porque desde Rock al Parque hasta lectura bajo los árboles digamos que ya hay

unos estándares muy establecidos de cómo se hace una acción de circulación, pero en lo otro

nos fallan cositas todavía. Respecto a la infraestructura, tenemos todos los retos del mundo, a

pesar de que hemos sido muy innovadores muy arriesgados en tener unas infraestructuras para

la formación artística, pues claramente sabemos que todavía estamos muy de tener las

infraestructuras idóneas que nos hemos soñado, para hacer la formación artística, o sea yo sí las

tengo claras, sé que infraestructuras deberíamos tener, pero pues ahí hay unas condiciones,

incluso del mismo POT de la ciudad, que no nos permite ser más agresivos de lo que

quisiéramos, y también hay un tema de recursos importantes, cuesta mucho tener estas

infraestructuras como las que queríamos tener; pero pues no renuncio a ese sueño, porque

deberíamos avanzar en eso, deberíamos estar en todas las localidades, estamos en 11, no

estamos en todas, y deberíamos tener infraestructuras cada vez más adecuadas, más idóneas,

incluso más artísticas, no las tenemos, ese es el tema, son unas bodegas inmundas, pero pues lo

que hay, no es como Ciudad Bolívar, en donde no hay suelo disponible, es muy difícil, pero

bueno, es lo que hay, y hacemos nuestro mejor esfuerzo, para que funcionen de la manera más

adecuada pero no renunciamos al sueño que deberíamos tener unos campos divinos, bien

construidos, con auditorios, con salas de cine, con unas salas de música idóneas, insonorizadas

para la gente, con unos espacios de creación literaria en absoluto silencio para que la inspiración

llegue y tenemos a los chinos de literatura con 3 bandas de rock al lado, pues a pesar de todo

hacemos lo que tenemos que hacer. Respecto a las cosas administrativas, también pues nos

fallan muchas cosas los ritmos de la entidad son muy complejos, frente a la contratación, ya no

bregamos con los pagos, pero con la contratación si, bregamos mucho sobre todo en los

momentos de inicio de año, son dificilísimos porque nuestro ritmo no se ha armonizado con el

ritmo de otras dependencias de la entidad, y ahí sufrimos mucho. Hemos mejorado sin duda, o

sea del panorama que teníamos en 2015 y 2014 al que tenemos hoy claramente estamos mejor,

pero del cielo a la tierra, pero todavía hay muchas cosas que nos corresponde, y a mí como

director del programa pues me corresponde seguir generando estrategias para que esto mejore,

cada vez las cosas sean más armónicas, fluyan más, pero es que nosotros somos un reto muy

grande para la entidad, ninguna dependencia tiene que hacer 400 contratos en un mes, ellos

hacen de a 5, yo hago 400, entonces todos nos miran, 400 contratos a qué horas vamos a sacar,

son 6 dependencias que entran a jugar, la oficina de talento humano, la oficina jurídica, la

oficina administrativa financiera, la oficina de presupuesto, todo el mundo tiene que…

planeación, la expedición de un CDP, la firma de un contrato, todo eso es un montonón de

trámites que a la entidad todavía la sigue desbordando, por el volumen de lo que nosotros somos

para Idartes.

¿O sea que a veces eso retasa que lleguen a los colegios?

Sin duda, si claro, así es, pues yo tenía la meta de que de los 400 o 350 contratos para arrancar

el año, teníamos que tener por lo menos 150 el 15 de enero, otros 150 el 1 de febrero, y el resto

para el 15 de febrero, y vamos como el 90 % de esa planeación, no ha salido bien, pero bueno,

digamos que ese retraso de un mes hoy es un chiste para lo que nos pasaba en el 2014, los

retrasos eran de 3 meses, 4 meses, y los pagos eran muy demorados.

Bueno, ya para finalizar, yo creo que voy a hacer una pregunta para finalizar que es ¿Cómo se

proyecta el proyecto y cómo lo ve usted a futuro maestro?

Bien, yo sigo soñando, sigo soñando, sueño muchas cosas, yo creo que… estoy soñando a

mediano plazo, estoy pensando en este momento en qué debería ser éste programa, en la

próxima alcaldía, este es el último año de ésta alcaldía, nosotros tenemos que cerrar este plan de

desarrollo a junio del 2020, pero en agosto de este año tenemos que tener ya nuestros derroteros

para que los candidatos tengan esto en su agenda, y una próxima alcaldía lo incluya y lo siga

impulsando, entonces ahí hay varios retos, uno, ya lo mencioné, es estar en todas las localidades

de la ciudad, esto tiene que estar, hacer presencia en todas las localidades. Dos, tenemos que

hacer una apuesta muy fuerte por la infraestructura y esto implica recursos, que yo espero que

los candidatos a la alcaldía lo metan en su agenda, esta administración propuso construir 5 mega

centros artísticos culturales y deportivos y los está construyendo, pero en esa agenda nosotros

solo logramos hacernos espacio en 1 de los 5 y eso es una apuesta interesantísima porque son

infraestructuras que se están construyendo diseñadas y pensadas como le gusta al alcalde

Peñaloza Mega y Mercedes Benz, muy bien hecho como se hizo con las bibliotecas hace unos

años, o sea, construir la biblioteca El Tunal, la biblioteca El Tintal, la biblioteca Virgilio Barco

pues le dio a la ciudad como una, un imaginario de que podemos tener bibliotecas fantásticas y

son divinas, y funcionan perfecto, están repletas de gente de programación, contenidos etc., pues

así se imaginó el alcalde estos mega centros y así van a ser. Entonces por ese lado, como por esa

misma ruta el programa debería seguir teniendo infraestructuras, pues como una cinemateca, la

cinemateca que Bogotá va a inaugurar ahorita en junio es “la cinemateca” que es un referente a

nivel Latinoamericano, se compararía con la cinemateca que tiene el D.F. de México, pero no

hay otra en América Latina, ni siquiera Brasil, como una cinemateca que nosotros vamos a

tener. Entonces en esa perspectiva es que uno quisiera que pensaran la infraestructura para la

formación artística, porque a veces nos cuesta un poco de trabajo y pensamos en chiquito,

entonces arquitecturas así de grandes, flaquitas, con una llanta que no rueda, y no, nosotros

necesitamos infraestructuras de verdad muy poderosas, ese es el otro reto. El otro es que yo

quisiera que también pudiéramos tener dentro del programa Crea muchas iniciativas y acciones

de formación que la misma entidad hace, desde la ciencias artísticas por ejemplo, entonces hay

cosas en la que siento que nos destacamos, por ejemplo la gerencia de audiovisuales de la

asociación de las artes hacen unos procesos de formación y de creación en audiovisuales muy

similares a las que nosotros hacemos en el laboratorio, allá se llama cinemateca Rodante, igual

la gerencia de literatura, tiene unos proyectos de creación literaria en las comunidades,

territorios que de hecho se hacen dentro de Crea y es muy similar a lo que nosotros hacemos,

creo que analizaría como enfocarnos un poco más y concentrar de alguna manera como que las

acciones de formación en las artes tuvieran un poquito más de fuerza. Hay unas líneas que se

vienen trabajando muy interesantes, también desde nosotros desde Crea, y con otras

dependencias de la entidad, por ejemplo la línea de artes de ciencia y tecnología que nosotros la

hemos venido creando con cierta timidez que es nuestra línea de artes electrónicas, el área

artística de artes electrónicas, y que la entidad tiene una gran línea estratégica que se llama artes

ciencia y tecnología, creo que eso deberíamos fortalecerlo darle un poquito más y fortalecerlo,

lo mismo de la línea de emprendimiento industria cultural, nuestra línea se llama Emprende

Crea, que está enfoca en niños y jóvenes en función de su proyecto de vida pero hay una línea

estratégica de la entidad que se llama Emprendimiento Industria que tiene una acciones un poco

más agresivas también para el desarrollo del emprendimiento. Entonces yo juntaría por un lado

la expansión territorial, por otro lado, la mejora de las infraestructuras y por otro lado cómo

poder enfocar y diversificar ciertos temas de formación artística que debería el programa liderar.

También porque por ejemplo, Emprende Crea con su enfoque en emprendimiento creo que ha

desbordado la misma línea, en qué sentido, en que hay proyectos de laboratorio de poblaciones

adultas que también quieren generar proyectos de emprendimiento y de comercialización

incluso de sus productos, entonces creo que Emprendimiento debería ser un enfoque y no una

línea y laboratorios lo mismo, sin renunciar a que sigamos atendiendo poblaciones de todo tipo

del enfoque diferencial debe ser un enfoque transversal que también se aplica en Arte en la

Escuela es decir, en Arte en la escuela tenemos niños y niñas con capacidades diversas, o niños

y niñas desmovilizados, o niños con diversidad sexual entonces eso debe ser un enfoque de

trabajo y no necesariamente estar concentrado en una línea estratégica. En fin, así estamos

pensando un poco lo que debería pasar para una próxima alcaldía.

Bueno pues, te agradecemos por habernos contado un poquito sobre el proyecto y esperamos

que eso que estamos haciendo nosotros pueda aportar en algo muy poquito, pero sabemos que

este grupo focal nos va a ayudar bastante en esa mirada y, nada, agradecerte por el tiempo que

nos pudiste regalar para poder conocer más de este proyecto.

Claro que sí, con muchísimo gusto y espero que su trabajo de investigación les dé a ustedes lo

que están esperando y a nosotros nos retroalimenten, acuérdense, igual la entrevista, si la

transcriben me la comparten.

Claro que sí, muchas gracias

ENTREVISTA R1

Entrevistador: Buenos días, empezamos aquí la entrevista con el rector de la institución

educativa Villemar queremos saber tu quien eres, que estudiaste y cuéntanos un poco como es el

desarrollo del colegio, la visión y misión del colegio.

Rector: Bueno muy buenos días, mi nombre es R1, primero quiero manifestar mi agrado por

poder hacer parte de esta investigación y segundo obviamente doy mi aval para que la

información que surja de esta entrevista sea usada para los fines del proyecto de investigación.

Pues yo soy licenciado en química y biología, tengo una especialización en gerencia educativa,

una maestría en educación, un doctorado en educación, he trasegado por la educación, sobre

todo publica durante más de veinte años, docente, coordinador y rector ya hace quince años de

varios colegios, hace siete años ya en este colegio Villemar el Carmen. Este es un colegio que se

caracteriza básicamente por tres pilares fundamentales en su proyecto pedagógico, el primer

pilar tiene que ver con la participación y esa participación se evidencia en el quehacer diario de

toda nuestra comunidad, y dentro de la participación nos permitimos también el hecho de tener

un proyecto de fortalecimiento de inclusión educativa. Aquí atendemos niños con déficit

cognitivo leve moderado, pero ya hace un tiempo, hace dos años pues el aspecto de atención ya

ha ampliado mucho, tenemos niños con síndrome de Down, niños autistas, entonces la

ampliación de la oferta en ese sentido es amplia, son casi doscientos niños que tenemos en

nuestras tres sedes, el colegio tiene tres sedes, dos jornadas, son más o menos tres mil trecientos

niños, unas dos mil familias más o menos, doscientos cincuenta docentes. Entonces la

participación hace que una comunidad tan grande sea un pilar fuerte. El otro pilar fundamental

es la convivencia, uno de los ejes de nuestro proyecto, que se evidencia en que la convivencia es

algo compartido, no son unas normas en un manual, sino que la convivencia es un valor, lo

funcionamos un valor nuestro que se refleja pues en eso, en los niños es una evidencia diaria en

la forma como se interrelacionan y en la forma como ven su colegio. Creo que es un espacio de

socialización para estos jóvenes y niños, el colegio más que un espacio educativo lo están

viendo como espacio de socialización y pues si uno no capitaliza eso como pretexto para la

parte educativa, pues, termina en choques normativos y la idea es que sea un espacio agradable

para ellos. La convivencia como les decía y la tercera es la comunicación. Dentro del marco de

la comunicación tenemos hee, digamos en ese pilar enmarcamos nuestro proyecto de jornada

complementaria, tanto en la parte artística con Idartes y el crea Villemar, como con el IDRD que

también tenemos actividades deportivas con ellos, es hay en la comunicación porque vemos que

el arte y el deporte es un medio de comunicar, experiencias, experiencias de ver la vida, he

igualmente en la comunicación nosotros en los proyectos fundamentales de nuestro colegio es el

énfasis en idiomas, aquí es un colegio con énfasis fuerte en inglés y en francés, en ingles desde

preescolar a once, y en francés desde octavo y eso hace que nuestros niños al final de su media

de grado once pues hayan cursado muchas horas de inglés y muchas de francés y los niveles que

encontramos de inglés en los niños son de b1, b2, niveles altos y eso pues también es motivo de

orgullo. Pues básicamente en generalidad eso es el colegio lo que es, y pues dispuesto a mirar el

tema más específico de nuestro proyecto con Idartes.

Entrevistador: tú tocas el tema de la comunicación desde la jornada extendida, que ha influido

ese proyecto de la jornada extendida más precisamente arte en la escuela para la institución,

como ha fortalecido eso acá en la institución.

Rector: pues mira nosotros comenzamos a tener cierto contacto con IDARTES hace como

cuatro años, cuando se llama clan, el clan de Villemar tiene como cuatro años, en esa época el

director del clan se acercó hablar conmigo a ofrecer un poco los servicios de ellos a la

comunidad y comenzamos hacer ciertos contactos, eventualmente iban niños en la jornada

escolar a alguna actividad artística, o venia algún formador aquí al colegio, y los invitamos a

que en la jornada contraria fueran independiente y libre con sus familias a la formación del clan.

Ya cuando se consolida un poco más el proyecto arte en la escuela, ya vimos hay un potencial

grande, en dos sentidos; primero, el cumplimiento de nuestra jornada digamos extendida, como

una oportunidad que tenía el colegio para que estos jóvenes en su tiempo libre o extra escolar

pudieran complementar un poco la formación que tienen en su casa.

Entonces estábamos mirando que cuando vimos la oportunidad de que las actividades que tiene

el crea ya con su nombre posterior, y las actividades del colegio puedan complementarse, el

tema artístico en los colegios muy débil se limita a una hora de clase en la semana, y realmente

pues, veíamos hay que podíamos potenciar esa parte y además hacer un cumplimento un poco a

la jornada extendida, no estamos metidos en la jornada extendida por cumplir, sino que vemos

que efectivamente ese tipo de actividades si complementan la jornada académica.

Entrevistador: Esa relación entre la jornada extendida, qué relación tiene ese arte y la cultura

con el proyecto educativo institucional.

Rector: Pues mira como les decía en el pilar de comunicación que para nosotros es fundamental,

el arte hace parte clave ahí, además desde que llegue a este colegio vi curiosamente que estos

muchachos tienen unos potenciales artísticos inmensos, mientras que en otros colegios uno dice,

bueno necesitamos sacar unos niños que canten o que bailen, eso es muy difícil, aquí al revés

aquí uno decía, vamos a organizar un grupo de danzas, salían muchísimos, aquí tenemos unas

actividades culturales, una semana cultural fuerte, que se proyecta a la comunidad y ahí se veía

que los niños tienen unos potenciales inmensos, y efectivamente cuando vimos esa posibilidad,

pues dijimos que bueno tener ahí…

Entrevistador: Ósea que exponen un poco lo que hacen halla, acá dentro de las actividades.

Rector: Pero ahora sí, porque tenemos contacto con las actividades que hacen ellos y ellos

vienen aquí y los muestran, en las otras sedes o si ya se ha logrado que, que tanto las actividades

de halla venga aquí al colegio a muestras y eventualmente el colegio vaya a ver a los chicos.

Entrevistador: y los papas como han tomado esa apropiación del proyecto.

Rector: al principio fue durísimo como todo al iniciar, es romper toda una tradición que los

niños salían a las doce y media, y llegaban a la casa o llegaban a las, entraban a las doce y

media y se iban a las seis, y los papas pues la visión del arte tampoco era muy fuerte, los papas

saben que el arte para que en este país, entonces hay no que hartera ir a perder tiempo que eso

no es obligatorio más bien quédese aquí cuidando la niña o haciendo el almuerzo, o durmiendo

etc., miles de cosas, romper eso fue muy difícil, convencer a los papas pero lo hicimos por

donde es, convenciendo a los niños, convencer un papa, pues sí, pero el papa obliga al niño y el

niño no quiere se pierde todo el sentido, entonces convencimos a los niños poco a poco,

metiendo a un proceso gradual con unos cursos con un grado en la medida que ellos iban,

viendo esos potenciales pues eso se volvió casi que una necesidad y ahora pues los papas al

revés piden más actividades, más tiempo, que quisieran que hubieran otro tipo de formación, se

ha vuelto una necesidad y eso ha sido bien.

Entrevistador: de qué manera el proyecto de jornada extendida incide también en el proyecto

educativo institucional, como han logrado transversal izarlo.

Rector: Pues mira nosotros hemos logrado que dentro de nuestro proyecto educativo comience

hablarse un poco de ese tema y no lo hemos hablado con x o y entidad, porque uno sabe que

eventualmente las entidades puede que cambien o sus políticas cambian pero si la esencia por

ejemplo de la cultura y el deporte transversal en nuestro proyecto, ya específicamente las

actividades con idartes y con el idrd, están establecidas en nuestro sistema de evaluación, están

establecidas en nuestro manual de convivencia, se hacen parte integral de nuestro proyecto de

nuestro currículo, ya saben los chicos que en ciertos grados tienen esas actividades

complementarias que son evaluables, que hacen parte de una clase más, con una particularidad

especifica porque la misión de idartes en su proceso formativo y evaluativo es diferente al

nuestro, pero hemos logrado compaginar los dos y entender que de todos modos si esto no está

dentro de una estructura curricular y está organizado con un proceso evaluativo pues se vuelve

difícil a veces el control, es buena la libertad pero a veces es bueno ajustar un poco para que eso

se vuelva también en un formalismo entonces hace parte de toda la esencia de la parte de

convivencia, ellos saben que las actividades que desarrollan allá es como si estuvieran en el

colegio, es una extensión del colegio en todo sentido, y por eso también pues tenemos

profesores acompañantes en el proceso coordinamos permanentemente las actividades de ellos

con las nuestras, estamos en permanente contacto ahorita haciendo los ajustes al proceso. Y hay

poco a poco se ido logrado esa cultura, es también hacer cultura de ese proceso.

Entrevistador: hay unos grupos que hasta ahora que están en el proyecto cierto, que

problemáticas han tenido para que se de en todo el colegio o ya es más interno de idartes o de la

secretaria de educación o de ustedes como colegio.

Rector: Pues mira nuestros inicialmente, comenzamos un pilotaje con grados sextos luego

vimos la posibilidad que eso se ampliara en otra modalidad que es idartes va al colegio en la

primaria, en las sedes de primaria por el tema de movilidad de cuidado de los niños de la

distancia de nuestra sede de primaria al centro crea de villemar, pues logramos establecer un

convenio que de tal manera que los artistas formadores fuera halla, para que no se quedara nadie

sin esa oportunidad y aquí en la sede de bachillerato tenemos algunos grados decimo y once no,

porque ellos tienen una jornada extendida en su idioma, inglés o francés, y octavos tienen

actividad artística, pero cuando ellos están sexto, séptimo y noveno tienen la oportunidad de

estar con el crea y dificultades al principio sobre todo la asistencia de los niños ha sido difícil,

sobre todo los chicos de la tarde que llegan directamente al crea, los niños de la mañana no

porque acá los profes están en su jornada y se los llevan, allá tienen que llegar de su casa al crea,

entonces al principio ha sido muy difícil pero hemos logrado con todo ese tema de formalizar la

actividad del proyecto educativo de que cumplan, problemas de convivencia muy pocos, no, yo

creería que el problema más grande ha sido la asistencia. Que inicialmente ya hemos ido

superando eso, ya casi cada año es menos.

Entrevistador: Teniendo en cuenta que Fontibón es una localidad que aporta mucho al arte a la

cultura lo que se ha podido visualizar un poco, como el colegio, el proyecto quizás a aportado a

la localidad en ese sentido de aspectos culturales y artísticos.

Rector: si mira yo creo que es importante eso porque a veces se queda uno en lo que hace en su

colegio y no lo muestra y lo que hace idartes en una muestra, pero hemos ido avanzando un

poco en eso, este es un año en el que creemos en también en coordinación con el crea de

villemar, comenzar hacer ese tipo de exposiciones fuera de la institución en espacios de la

localidad, de tal manera que no solamente los padres de familia de nuestros niños, sino que en

general la comunidad pueda apreciar esto.

Entrevistador: Los docentes como han visto ese impacto del proyecto han visto cosas.

Rector: como resistencia porque ellos pensaron que estábamos implementando la jornada única

a las malas, pero no, lo hicimos de una manera tan no a escondidas, siempre de frente pero

mirando un poco por eso lo hicimos en grupos pequeños inicialmente, en la medida que ellos

comenzaron a ver los cambios también de comportamiento de los niños en la aulas, estos niños

cuando están en estas actividades culturales, pues es que la cultura ayuda también a eso, a

canalizar las energías, acanalizar esos temas de convivencia que en ellos es difícil y como allá

llegan grupos y se encuentran con niños de otros cursos, también se rompe un poco esa

dinámica de que yo soy de tal curso y no de otro curso, no, allá comparte todos y eso no ha

ayudado mucho en la parte de convivencia, y obviamente el maestro cuando ve que eso es un

tema que le aporta a la convivencia diaria en el colegio pues lo ve positivo, y ya después

empezaron a verle otras grandes virtudes del proyecto que es en el tema formativo de los niños,

el poder aportarles desde otro espacio a la formación, y ya creo que en este momento igual los

maestros están muy convencidos del proyecto, al revés todos los años nos piden que quieren

acompañar al proyecto, estar más cerca, porque bueno además de esto por supuesto por parte de

la secretaria hasta ahora hay un apoyo al tema de acompañamiento de los profes a través de una

horas extras, que se les cancelan, ese es el aporte de la secretaria que esperamos continúe.

Entrevistador: finalmente para terminar esta entrevista, como se ve a futuro este proyecto, como

pueden cambiar esos aspectos negativos que ahí, como lo visualiza para el colegio.

Rector: Pues digamos en tema de cobertura estamos al cien por ciento de cobertura siempre

hemos hablado con idartes el tema de los niños de preescolar, que me parece que el tema

artístico es clave y ellos lo tienen como un proyecto aparte pero no es tan fuerte como el

proyecto de idartes en general, a eso tiene que apuntarle un poco porque nosotros tenemos todos

nuestros niños de preescolar sin esa posibilidad permanente de apoyo, no hay es súper clave, es

un punto de partida, los mismos maestros de preescolar lo dicen, imagínense, la parte artística

para estos niños es fundamental, en cobertura y el único inconveniente que hemos tenido y esta

proyección, lo otro es consolidar el grupo artístico, los niños que estén dos o tres años en crea,

ya poder formar grupos artísticos, tanto a nivel interno como en el crea, proyectarlo a la

comunidad inicialmente en Fontibón y porque no proyectarlo a eso, y en ultimas es darle esa

herramienta a los estudiantes de pensar que el arte es una forma de vivir, una forma de

proyectarse profesionalmente, y si eso le brinda herramientas para que más adelante pueda

seguir un proceso formativo porque en ultimas es muy valioso.

Entrevistador: agradecemos mucho por su tiempo y esperamos seguir aportándole al colegio

Rector: por supuesto.

Ficha de entrevista para estudiantes del Colegio Villemar El Carmen (IED) y el programa

jornada extendida.

Nombres y Apellidos: E1

Grado: 7 04

Edad: 12

1. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir cultura?

Respuesta: La cultura para mi es la caracterización de un lugar, esa cultura denomina que región

es y presenta los hábitos de el mismo lugar, la cultura es lo especial.

2. A partir de las actividades desarrolladas en el colegio y en el programa CREA de

la jornada extendida ¿Cómo puedes definir el término cultura?

Respuesta: La cultura en el programa de crea es que todos los participantes se pueden integrar

de lo que más les guste, lo que elegimos nosotros es lo que nos gusta nos caracteriza

3. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el término arte?

Respuesta: El artes es lo que todos sin darnos cuenta lo hacemos, es un estilo de vida que la

gente expresa todo en un solo una obra de arte o por ejemplo, la monalisa, el creador hizo un

buen trabajo expresando y dedicándose

4. ¿Crees que el arte y la cultura pueden ser útiles para su formación académica y tu

plan de vida? ¿Por qué?

Respuesta: si porque nos ayuda a tener mejor rendimiento haciendo trabajar más la mente, y

ejercitar o estimular todo el cuerpo.

5. Desde tu experiencia describe, ¿Cómo se desarrollan las actividades académicas y

los talleres de jornada extendida a los que asistes y que aspectos cambiarios?

Respuesta: Las actividades las desarrollamos desde el computador y una pantalla el profesor nos

muestra y nos explica lo que significa las ilustraciones y nos hace escribir cosas que no existen

para que otro compañero lo traduzca, yo no cambiaría en nada me parece bien la forma en que

trabajamos

6. ¿Cómo ha sido el impacto de los talleres en la jornada extendida en tu desarrollo

social, cultural, académico y artístico?

Respuesta: en mi desarrollo social me ayudado a convivir más con la gente no solo en el

colegio también 2 horas más, me ayuda a conocer más personas, en lo cultural me ha ayudado a

saber lo que más me gusta académico y artístico me ayuda a subir las notas y a practicar más

cosas con el cuerpo y aprender.

7. Describe, ¿De qué forma los docentes y artistas formadores del colegio Villemar el

Carmen IED y el programa de jornada extendida, promueven en sus clases el arte

y la cultura?

Respuesta: Promueven el arte a través de los trabajos que nos asignan explicándonos

detalladamente

8. ¿Crees que en las clases de la institución educativa y en la jornada extendida se

tienen en cuenta los pilares del colegio (participación, convivencia y

comunicación)? ¿Por qué?

Respuesta: yo creo q si porque todos expresamos opiniones, escuchamos y tenemos una buena

convivencia cuando todos se respetan.


Grado: 704

Edad: 13


Respuesta: La cultura es una costumbre de un país por ejemplo la ropa la comida y sus trajes

típicos

2. A partir de las actividades desarrolladas en el colegio y en el programa CREA de

la jornada extendida ¿Cómo puedes definir el término cultura?

Respuesta: Actividades de sobre jornada y tal vez tener un jobi y alimentar la imaginación.


Respuesta: El arte es un concepto que tenga una imaginación muy grande y un punto de vista.

4. ¿Crees que el arte y la cultura pueden ser útiles para su formación académica y tu

plan de vida? ¿Por qué?

Respuesta: si puede porque así podemos conocer más cosas de otro país y hacer cosas de

aprovechamiento de la vida como artes plásticas o hacer cuentos.

5. Desde tu experiencia describe, ¿Cómo se desarrollan las actividades académicas y los

talleres de jornada extendida a los que asistes y que aspectos cambiarios?

Respuesta: Se desarrolla con mucho comportamiento y ser estrictos y planear todas las clases y

animar a los estudiantes hacer algo productivo en la vida.

6. ¿Cómo ha sido el impacto de los talleres en la jornada extendida en tu desarrollo social,

cultural, académico y artístico?

Respuesta: No a cambiado nada.


Carmen IED y el programa de jornada extendida, promueven en sus clases el arte y la

cultura?

Respuesta: con trabajos preparados.

8. ¿Crees que en las clases de la institución educativa y en la jornada extendida se tienen

en cuenta los pilares del colegio (participación, convivencia y comunicación)? ¿Por

qué?

Respuesta: Planear todas las clases y hacer actividades para animar a los estudiantes para hacer

algo en la vida.


Grado: 704

Edad: 12


Respuesta: El termino cultura es una parte importante de nuestro país porque es lo que hace

único a nuestro país y a nosotros los colombianos.

2. A partir de las actividades desarrolladas en el colegio y en el programa CREA de la

jornada extendida ¿Cómo puedes definir el término cultura?

Respuesta: Que es importante para no perder lo único que nos hace diferente en nuestro país de

otros países cada país tiene su propia cultura su propia música su propia vestimenta y todo país

es único.


Respuesta: es una forma de expresarse hay muchas cosas que se pueden expresar como pintar

dibujar cantar escribir eso también ayuda a las personas que no les gusta expresar, ablando sino

dibujando pintando cantando y escribiendo. Eso ayuda mucho

4. ¿Crees que el arte y la cultura pueden ser útiles para su formación académica y tu plan

de vida? ¿Por qué?

Respuesta: si porque yo quiero ser veterinaria pero nunca se sabe si yo pueda cambiar de

opinión y no se sabe que le venga a la vida o que le tenga preparado el destino. Porque la vida si

por ejemplo en español me ponen a dibujar y yo estoy en el programa de crea en artes plásticas

ay aprendo a dibujar y pues saber cómo pintar y todo.



Respuesta: el desarrollo es bueno yo no cambiaría nada porque me gusta aprender cosas nuevas

y haci aprendo cosas que me pueden alludar mas adelante en la vida.


cultural, académico y artistico?

Respuesta: Por ejemplo, el año pasado yo estaba en artes plásticas me gustó mucho porque

aprendí muchas cosas nuevas que yo no sabía.



cultura?

Respuesta: La promueven enseñándonos cosas nuevas y cosas que nosotros no conocíamos,

pero si existían y nos pueden enseñar cosas que pasaron antes de que nosotros naciéramos así

nosotros armemos un mundo mejor de lo que ya es.


en cuenta los pilares del colegio (participación, convivencia y comunicación)? ¿Por

qué?

Respuesta: Si, porque en todo momento nos estamos comunicando o estamos participando y

estamos conociendo a personas que nunca habíamos visto


. Grado: 701

Edad: 14


Respuesta: algo que venimos llevando desde hace un tiempo como algo que nos representa y

que nos identifica culturalmente.



Respuesta: es una forma de aprender varias cosas, adquirir nuevos aprendizajes y enseñanzas en

el crea.


Respuesta: expresión mostrar a través del arte nuestra identidad haciendo lo que nos gusta y

aprendiendo.

4. ¿Crees que el arte y la cultura pueden ser útiles para su formación académica y tu plan


Respuesta: Porque a través de ellos aprendo cosas nuevas mejoro como persona y tanto como

plan de vida es una forma de encontrarme a mi misma.



Respuesta: Son muy divertidos, buenos y prendemos bastante si tuviera que cambiar algo seria a

veces la organización al entrar y al salir también más ventilación en algunos salones para que se

pueda hacer clase.



Respuesta: bueno, me a incentivado a adquirir buenos conocimientos a conocer más sobre el

arte y la cultura que me enseñan en el crea.



cultura?

Respuesta: enseñándonos teniendo paciencia explicándonos y haciéndonos clases más

dinámicas así es aprendizaje se vuelve más divertido y no tan monótono.


en cuenta los pilares del colegio (participación, convivencia y comunicación)? ¿Por qué?

Respuesta: Creería que si porque con los profesores tengo buena comunicación y buena

convivencia también las clases son participativas.


Grado: 704

Edad: 14

1. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el termino cultura?

Respuesta: Todo lo relacionado de los que tenga que ver con el pais, cultura para mi es como la

características de la región o país o incluso continente todos los países, ciudades y regiones

deben tener cultura, puesto que esto los caracteriza.



Respuesta: La cultura por medio de Crea entendí que la cultura no son solo lo que crea o

creencias de nosotros los seres humanos, sino las virtudes, las cualidades y también muchas

cosas que define a cada ser humano, la cultura está en cada uno de los seres humanos


Respuesta: Arte seria como las cosas que tú sabes hacer y te distingues de los demás por eso,

sería la expresión mental, emocional, expresiva y sobre todo del interior.

4. ¿Crees que el arte y la cultura pueden ser útiles para tu formación académica y tu plan

de vida? ¿por qué?

Respuesta: Si por que el arte seria que me desarrollo muy bien en alguna asignatura y cultura

por alguna de las funciones de esta región y me estaría informando sobre este país y la

asignatura sociales.


talleres de jornada extendida a los que asistes y que aspectos cambiarias?

Respuesta: De manera ordenada y creativa además que dejan a los profesores estar con una idea

y poder plantearla o sea ellos pueden darnos las clases con posibilidad de expresión o sea no un

tema en específico.



Respuesta: Pues el impacto fue grande puesto que no he visto en ningún otro colegio algo así,

artístico bien por lo que nos enseñan cosas que no sabíamos cultural seria danzas y teatros son

super chéveres.



cultura?

Respuesta: En el arte nos están formando asi que no seria malo aprender algunas cosas de mas,

siempre en cuando no sea nada malo estaría muy bien y cultura pues nos enseñan mas que

nunca y de una manera divertida no haciéndola una asignatura o clase mas.

8. ¿Crees que en las clases de la institución educativa y en la jornada extendida se tiene en

cuenta los pilares del colegio (participación, convivencia y comunicación)? ¿Por qué?

Respuesta: Si, porque también en las clases nos enseñan sobre la solidaridad y trabajo en equipo

además de que nos invitan a participar.


Grado: 704

Edad: 13

1. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el termino cultura?

Respuesta: Es el arte de un país o municipios también es una costumbre.



Respuesta: La cultura en crea es definir las actividades y cultura de lo que más le gusta lo que se

puede_ definir algo que le gusta


Respuesta: arte es una forma de expresar los sentimientos a alguien



Respuesta: Si porque cuando una piensa en arte es porque a veces crees que vas hacer algo en

esa vida o en lo que puedas ser como lo decía antes el arte es amor y pasión



Respuesta: Los talleres de jornada extendida se desarrollan en talleres que a nosotros los

estudiantes nos gusta la cual los profesores nos enseña no cambiaría nada



Respuesta: Mi inpacto a sido algo para de enseñansa o cultura para yo aprender



cultura?

Respuesta: la forma de cultura y arte ha sido algo lo cual no ha sido nada malo



Respuesta: Si, porque nosotros los estudiantes sabemos participar y convivir entre nosotros

mismos


Grado: 704

Edad: 13

1. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el término cultura?

Respuesta: La cultura es una característica 2 esa cultura define una definición de una cultura es

un de las característica de una definición de una misma cultura


jornada extendida ¿Cómo puedes definir el termino cultura?

Respuesta: los trabajos de Crea asen altos trabajos de cada uno de los profesores de crea cada

uno asen diferentes actividades de trabajos de cada uno de uno de la maestría de cada uno de los

profesores de una misma arte


Respuesta: el arte es una maestría que tiene unas artes de uno mismo tiene un arte tienen un don

que tienen de un mismo arte



Respuesta: la cultura y el arte si un buen artes de explicar diferentes característica de un arte o

una cultura que enseña cada uno de las personas y cada uno de los demás y un mismo


talleres de jornada extendida a los que asistes y qué aspectos cambiarías?

Respuesta: las actividades y talleres de la jornada los talleres es un ejercicio y la actividades

toca hacer es un ejercicio en clase y en el colegio



Respuesta: y los jornada de la cultura de la jornada de las académico y las artístico de las

talleres de la jornada y las artístico de la jornada de los talleres



cultura?

Respuesta: las actividades de clan o pluriculturalidad de las cuales se muestran diferentes

culturas con ellas sus bailes vestimentas antiguas y etc



Respuesta: si creo que la participación y convivencia y comenzar las jornadas de la pilares


Grado: 704

Edad: 12_


Respuesta: Son costumbres que dependen de nuestra forma de vida de vestir comer y ya



Respuesta: Como un arte de expresarse así mismo mediante los cursos

3. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el término arte? Respuesta: Una manera de

expresarse



Respuesta: No me sirve ya que yo tengo sueños que no son para mi futuro



Respuesta: no cambiaría nada porque me gusta cómo están desarrolladas las actividades



Respuesta:

Social Bueno Cultural chévere Académico Bien Artistico Bonito



cultura?

Respuesta: Los docentes y artistas son muy buenos profes de crea y las actividades son muy

Bonitas y la Actividades se vasan en cultura



Respuesta: Si porque le exigen a uno ser un buen estudiante y ser alguien en la vida


Grado: 704

Edad: 12


Respuesta: es las costumbres o artes que tiene un país a partir de cómo se visten que comen, etc


jornada extendida ¿Cómo puedes definir el termino cultura?

Respuesta: Como un arte de expresarse así mismo mediante los cursos

3. Desde tu perspectiva ¿Cómo puedes definir el termino arte? Respuesta: Una manera de

expresarse



Respuesta: Tal vez porque en algunas carreras universitarias



Respuesta: Se desarrollan muy bien y no cambiaría nada porque ese método me parece que está

bien



Respuesta: Ha sido bueno



cultura?

Respuesta: Los docentes y artistas son buenos



Respuesta: Si porque nos sirve para ser algo en la vida


Grado: 704

Edad: 14


Respuesta: La cultura es como un arte para crear y expresarse mediante un “dibujo” mediante

algo escrito en pocas palabras es expresarse mediante algo



Respuesta: Es como igual que la primera porque es como un arte, es como ya una costumbre


Respuesta: Es expresarse mediante algo


de vida?¡ ¿por qué?

Respuesta: Si me parece, por que con eso uno aprende muchos casos y puede desarrollar

muchas capacidades



Respuesta: No cambiaría nada la verdad, me parece que son unas actividades muy importantes

para el desarrollo y es algo muy cultural



Respuesta:

Social Bien Cultural Bien Academico Bien Artistico Bien



cultura?

Respuesta: Es una cultura artística por la cual uno aprende varias cosas



Respuesta: Si por que le exigen a uno y ser alguien en la vida


Grado: 704

Edad: 14


Respuesta: La cultura es una costumbre que hay países, ciudades, municipios, etc



Respuesta: Como uno es como una forma de expresarse en cada clase y con las personas que

nos rodean y mostrar nuestras costumbres


Respuesta: Es demostrar el sentimiento y expresarlo en una pintura o un arte



Respuesta: Si porque son fundamentales para poder expresar los sentimientos y las costumbres

de cada persona



Respuesta: Yo no cambiaría nada pues porque se desarrollan las actividades bien y de forma

dinámica



Respuesta: Bien las profesoras nos inculcan en cada clase la cultura, académico y artístico y las

costumbres de las regiones y los países



cultura?

Respuesta: Los docentes y los artistas son muy buenos profes de crea y las actividades son

chéveres y las actividades se basan en cultura



Respuesta: Si porque para aprender en clase toca participar(convivencia y la comunicación)

tener un (n) buen comportamiento y una buena comunicación con el (do) docente entonces por

eso los profesores exijen esas tres cosas



Nombre: A1

Cargo: artista formadora Experiencia: 3 años




1. Desde tu perspectiva, experiencia y práctica educativa ¿Cómo puedes definir el término

cultura?

La cultura es un entretejido simbólico que reúne experiencias, creencias, manifestaciones

emocionales alrededor de prácticas propias de un contexto, territorio, espacio . etc

2. Describe ¿Cómo desde tu practica en el aula evidencias la apropiación cultural en tus

estudiantes?

Evidencia la apropiación cultural desde las narrativas que los estudiantes proponen para abordar

en el desarrollo de ejercicios técnicos y prácticos, involucrando lenguajes propios que surgen de

sus experiencias y vivencias de su contexto.


arte?

El arte es un medio una forma una herramienta que permite manifestar emociones sentimientos

dudas y percepción nos permite sanar y hacer reconciliaciones simbólicas de la existencia

4. En su concepto, ¿de qué forma considera que el colegio promueve a los estudiantes a la

apropiación, comunicación y participación cultural y artística?

Generando diferentes espacios de reflexión por medio de prácticas artísticas en las cuales los

estudiantes evidencian sus gustos sus habilidades y capacidades sensibles que muchas veces no

pueden denotar en los espacios académicos del colegio

5. Desde tu experiencia en la institución como docente o artista formador ¿Crees que la

coordinación, planificación y organización de las actividades académicas y los talleres

de jornada extendida son pertinentes en el horizonte institucional y que aspectos

cambiarias?

Desde mi punto de vista creo que es un proceso de constante reflexión debe ser retroalimentado

y revisado tanto como con docentes como con los estudiantes y padres de familia, la percepción

qué tiene el proceso de formación que se lleva en el CREA como un lugar de entretenimiento, ni

mucho menos como una asignatura bajo presión u obligatorio



El impacto cultural que ha dejado los procesos de formación siento ya se evidencian en la

comunidad cerca al colegio visibilizando los procesos que se gestan entre el CREA y el colegio,

incentivando la participación activa de los estudiantes en la línea emprende del programa CREA

y emergiendo de otros procesos culturales que la comunidad mismo a propia.

7. ¿Cómo se evidencia la articulación y transversalidad de PEI con el programa de jornada

extendida?

De los proyectos se planifican en el proceso de formación de cada área valorando los procesos

artísticos que se logran desarrollar con los diferentes grupos fortaleciendo las cadenas

comunicativas entre el colegio y él CREA y la comunidad local.



Nombre: A2

Cargo: artista formadora Experiencia: 6 meses


cultura?

La cultura es el producto creativo de una comunidad. puede incluir expresiones artísticas,

danzaria, teatral, literaria, música, plástica, receta culinaria, costumbres y rituales religiosos. el

término cultura también se refiere a las expresiones culturales homogéneas de un territorio o

época. Esto es lo que se entiende a enseñar en las clases de arte.


estudiantes.

En el aula, le muestro y diferentes expresiones artísticas relacionadas con la literatura, para

después analizarlas y hacer sus propias creaciones. Así además de conocerlas las apropian.


arte?

El arte incluye diferentes áreas a las mencionadas en el primer punto tienen dimensiones como

la Academia y la Popular para mí, el arte debe tener una función social así no sea de formación

explícita Y sí pues usualmente deja ver una perspectiva de la sociedad.



El colegio incluye como parte obligatoria del currículo que los niños tomen clases en él

CREA lo que le permite a los alumnos acercarse a diferentes formas artísticas y a la creación de

esas áreas




cambiarias?

Son pertinentes porque la formación artística permite la educación integral de los estudiantes el

arte les muestra diferentes perspectivas de las de los problemas del mundo y les da herramientas

para pensar más ampliamente sobre sus vidas y la de los demás.



Como este es mi primer año en el programa no conozco de primera mano al impacto sin

embargo sé que la área de creación literaria ha acercado a muchos niños al mundo de la

literatura tanto en la lectura como en la escritura, a pesar de la reserva inicial que pueden tener

ante la materia.


extendida?

El colegio comparte con los artistas formadores su PEI y nosotros debemos articular nuestra

propuesta pedagógica.

Nombre: A3

Cargo:artista formadora






cultura?

Prácticas y símbolos asociados a un grupo social.


estudiantes.

Dichos , palabra ,reconocimientos entre ellos, pero usualmente son basados en una cultura

popular adquirida de medidas de comunicación que no necesariamente son locales


arte?

Todo lo que permite la creación, la multiplicación de sentidos usualmente son creaciones a

veces son hallazgos puestos en un lugar escogido pero siempre son apariciones o sucesos frente

a las cuales podemos imaginar y mucho más.



No puedo responder con mucha claridad esta pregunta porque en este colegio apenas llevo tres

semanas pero el colegio se articula y se preocupa por escuchar a fomentar la apropiación de sus

estudiantes en el programa CREA.




cambiarias?

Hasta ahora me han parecido idóneas



Creo que no hay un gran impacto a menos de que sea un proyecto a largo plazo y comprometido


extendida?

No lo sabría, pero los chicos en su clase de informática no están enterados de lo que se hace y se

puede hacer en el curso de artes electrónicas del CREA

Nombre: A4

Cargo: artista formadora

Experiencia: 4 años en CREA





cultura?

Siento que es un concepto muy amplio que trae inmersas muchas cosas sin embargo lo definiría

como las características comunes que tienen un grupo de personas respecto a sus costumbres

tradiciones y lenguajes y Por qué no cosmovisión.


estudiantes.

Consideró que dentro del aula se crea una subcultura ya que hay comportamientos normas y

hábitos que no siempre son los mismos que tienen en el colegio o más que una subcultura podría

ser una nueva cultura los chicos son conscientes de que lleguen a un lugar diferente al entorno

escolar cuando llegan al CREA


arte?

Y a definirlo como un medio y un fin en sí mismo, un medio porque es la herramienta por

medio de la cual logramos que los chicos reflejen y expresen sus emociones o manifiesten su

percepción del mundo y un fin porque al finalizar cada proceso sin duda hay un resultado o

producto de exploración



Creo que de parte del el rector hay una disposición extraordinario no solo al convenio del

CREA si no también está abierto a otros proyectos como los ofrecidos por el IDRD lo cual

contagia al resto de la comunidad educativa a disfrutar de estos espacios




cambiarias?

Creo que la articulación entre la coordinación del CREA y en el colegio ha sido muy buena sin

embargo aclarar más el rol del GPT y su labor en la armonización , sobre todo al inicio de cada

semestre hay aspectos que son un poco confusos para los formadores como la asignación de

grupos



Consideró que como la artista formadora de danza no tengo la percepción general del impacto

generado en la institución como tal sin embargo, en los chicos que atiendo o he atendido he

podido ver su forma de relacionarse comportamente es más respetuosa y de cuidado que hay

una mayor percepción de su cuerpo en general.


extendida?

Para mí es una formalidad el PEI, pero no tengo un conocimiento claro y profundo de este por

lo tanto no tengo criterio para hacer una articulación.

Nombre: A5







término cultura?

La cultura corresponde a un conjunto de características propias de una comunidad como la

gastronomía, las costumbres, las formas de vestir, el lenguaje etc.


tus estudiantes.

A través de referentes artísticos locales y por medio de la observación de nuestro contexto y

situación social.


término arte?

El arte es una expresión que cuenta lo que vive, sientes, o piensas ante ti mismo o a su entorno.



Por medio de la creación establecida con los centros CREA





Me parece que no sólo pertinentes y no necesarios para la formación integral de futuros

ciudadanos. Cambiaría el número de integrantes de los grupos para así poder desarrollar una

atención más personalizada que garantice el logro de los objetivos propuestos y de la enseñanza

en general .cupo máximo por grupo: sugerido 15 estudiantes.



Yo creo que el programa ha fortalecido empoderado y enriquecido a los participantes de los

talleres de tal forma que le brinda más posibilidades para el futuro.


jornada extendida?

El trabajo mancomunado que se viene realizando entre el centro CREA Villemar Con el colegio

Villemar el Carmen hace énfasis en la transformación de mejores seres humanos y ciudadanos

del futuro con lo que se apoya en las artes y la humanidades.

Nombre: A6







cultura?

La cultura es un conjunto de experiencias que se adaptan a una sociedad, definir cultura no sólo

al ámbito artístico es muy pobre la herencia oral es importante, la herencia tradicional de

nuestros padres, abuelos y ancestros . Por ello defino la cultura como conjunto de expresiones

de una sociedad.


estudiantes.

Desde el diálogo, la comunicación transversal su barrio y su moda es una comunicación de

docente alumnos los dos compartimos una identidad igual pero experiencias diferentes


arte?

El arte Es una herramienta, es igual que leer, sumar, restar etc. Esta herramienta es importante

para la vida, ya como las ciencias generan una lectura crítica de un contexto es el complementan

de las ciencias y se conjuga con elementos humanísticos.



Los colegios tienen un interés de que los niños y jóvenes se apropien de la comunicación y

participación cultural y artística muy desadaptada porque no tienen una comunicación o diálogo

con las ciencias creo yo es el mayor problema.




cambiarias?

Son importantes ya que genera una articulación y experiencias pedagógicas y comparten para un

crecimiento en la educación de un país como Colombia el problema es burocrático y de

organización es grave el tema de organización.



Plataformas y eventos que llevan a los niños y adolescentes a experiencias únicas para su

desarrollo personal.


extendida?

El proyecto educativo institucional es importante lamentablemente es el hecho de que la

secretaría, IDARTES, y los colegios no sean instituciones articuladas y no tengan una misma

idea de cómo presentar un PEI a todas sus docentes, son instituciones separadas que sólo

piensan en la cantidad y no en la calidad.

Nombre: A7


Experiencia: 7 años como instructora





cultura?

Creo que es algo inmerso en el ser gracias aquello que lo rodea, parte de las costumbres, la

manera en que haces las cosas la historia de sus antepasados.


estudiantes.

Sí, Y nosotros de la cultura en sus prácticas diarias y la manera en que las viven en el aula


arte?

El arte es bastante amplio pero obligarnos a que los estudiantes, se les invita a verlo como un

medio de libre expresión y potenciación de sus capacidades creativas.



Brindando 1. La posibilidad de elegir en arte desea explorar 2. Brindando espacios de formación

en arte en este caso el vínculo con programas como CREA.




cambiarias?

Lo son mientras el estudiante pueda realizarlo o adecuarse en el medio y actividades de su

interés, también siempre y cuando el sistema educativo cambie su visión frente (no son

pasatiempo, ni tampoco lugares para descansar de los estudiantes más activos).



Creo que en algo en lo que se evidencia en la actividad comportamental muchos chicos vienen

cargados de frustración desde casa en el colegio también, lo haces muchas veces encontrando

alternativas de hacer no sólo para lo que soy bueno, si no para lo que me gusta.


extendida?

Creo que se da en el proceso y respaldo de la institución a la vinculación con CREA. El modo

en el que dentro de las actividades de muestras en el colegio brinda espacios para hacerlo en

conjunto

Nombre: A8

Cargo: artista formadora Experiencia:


cultura?

La cultura Es una construcción edificada a través de varios contextos: familiares, educativos,

artísticos, sociales y regionales es contextual y se puede ir modificando a través de tiempo.


estudiantes.

Los estudiantes Acogen en término “cultura” a través de sus perspectivas de territorio. Ellos

perciben la cultura desde sus barrios, su música y su Colegio.


arte?

El arte es una manifestación necesaria en la vida de cualquier persona. sirve para resignificar la

historia de vida, sanar cosas del pasado y plasmar sentimientos y sensaciones muchas veces

invisible para los demás.



A través del convenio realizado con el IDARTES (CREA) los niños y niñas del colegio

Villemar el Carmen son autónomos al escoger qué área artística les gustaría tomar y participar

activamente en ella durante todo el año.




cambiarias?

Me parece que está muy bien planeadas para que los jóvenes en su tiempo libre en forma sana

de expresarse artísticamente, sin poner sus vidas en riesgo como pasaría estando en la calle .



Los estudiantes han adquirido una perspectiva crítica y argumentativa sobre aspectos

transversales en su vida: del cuerpo ,amor propio, autoestima y respeto hacia el otro. Todo esto

a través de talleres sensitivo lectura reflexivas y trabajo grupal.


extendida?

Aún no he leído el PEI

Nombre: A9

Cargo: artista formadora Experiencia:


cultura?

La cultura Es un término que va de la mano con la identidad, identidad, territorio, tradición

hablar de cultura es describir un pueblo o grupo de personas desde su manifestaciones y su

identidad.


estudiantes.

Se propone en los talleres hacer una reflexión constante sobre el entorno de los participantes los

temas referencian y apuntan a las vivencias de la etapa vital de cada asistente. Es decir el

proceso creativo está ligado a las experiencias y a la comprensión del diario vivir.


arte?

El arte es una manifestación de los sujetos que permite comunicar el punto de vista. Por otro

lado ha sido el vehículo para evidenciar los cambios históricos y culturales.



En el colegio adelantado diferentes estrategias para un acercamiento artístico, sin embargo las

instituciones educativas de manera tradicional mantienen una distancia con las manifestaciones

artísticas y la incidencia en el desarrollo de los niños niñas y jóvenes.




cambiarias?

Consideró que en algunos casos la jornada estudiantil es extensa los beneficiarios llegan al

CREA con agotamiento o con una ingesta baja de alimento se debe garantizar tiempo de

esparcimiento y manejar oferta alimenticia.



Los chicos son capaces de manifestarse de diferentes lenguajes, hay mayor interacción en la

comunidad educativa.


extendida?

En el colegio IED Villemar el Carmen , la jornada extendida es un insumo educativo para los

participantes, los estudiantes cada vez más se involucran con los campos de conocimiento.

Anexos Anexo 1 Universidad Distrital Francisco José De...

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