2

2 3

I n n e h å l lÖversikt av aktörer i projektet s. 2Förord av ordf. Tommy Olsson s. 4-5Ursäkta, var ligger grafikuniversitetet? s. 6-7ElEvprEsEnTaTiOnEr:

Joel abrahamsson s. 8-9annette Hammarén s. 10-11nora Hammenberg s. 12-13anita Johansson s. 14-15Kalli Kalde s. 16-17sirgitta Keiskander s. 18-19pekka litmanen s. 20-21anna Mattsson s. 22-23Kristina Thun s. 24-25Erja Tienvieri s. 26-27

Foton från utbildningen s. 28-33Ett minnesord s. 34-35

4

Efter informella kontakter mellan först Björn Bredström och Jan Öijmertz från Tore G Wärenstams stiftelse och sedan en träff mellan Ålgårdens styrelse och Jan skrev vi i december 2012 från Ålgårdens sida följande i en ansökan till stiftelsen:

”Föreningen Ålgården, Konstnärernas Verkstäder och Galleri, ansöker härmed om bidrag till ett projekt som vi tror skulle vara på en gång epokgörande som utbildning i den grafiska konsten, viktigt för bevarandet

ÅLGÅRDENS SPECIALUTBILDNING I KONSTGRAFIK

av kunskaper som idag är hotade och en manifestation av den unika institution som Ålgården är både lokalt, regionalt och centralt”.

Tanken var att genomföra en högt kvalificerad grafisk utbildning för ca åtta elever under en termin varefter det också skulle bli en utställning i galleriet av arbeten som de deltagande konstnärerna arbetat fram. Samtidigt skulle en informationsdatabas byggas upp kring kursen och Ålgårdens sätt att arbeta. Utbildningen skulle därmed bli både dokumenterad och användbar även

för andra än kursdeltagarna. Kursen skulleledas av de välkända konstnärerna och medlemmarna i Ålgården Björn Bredström, Jim Berggren och Svenrobert Lundqvist. Ida Brogren utsågs till administratör.

Stiftelsen ställde efter kompletteringar av vår ansökan välvilligt upp med 400 000 kr, utbildningen döptes till Ålgårdens special-utbildning i konstgrafik, en hemsida skapades (www.algardenutbildning.se), rekryteringen genomfördes efter ansökningar under våren, antalet elever utökades till tio, upplägget blev

4 5

ännu mera individualiserat än vad som var tänkt från början och det hela började rulla i september.

Och nu är vi alltså framme vid den målgång som utställningen med vernissage 8 februari innebär. Det skulle vara fantastiskt roligt att enbart ägna de här raderna åt hur fantastiskt det hela har varit. För det har det. Och hur stolta vi är över att det gått att genomföra ett så unikt projekt i en ideell organisation som Ålgården.

Men det känns samtidigt oerhört ledsamt

att behöva konstatera att Björn Bredström, idegivare och inspiratör till utbildningen och den som personifierat Ålgården under många år, blev allvarligt sjuk under hösten och också avled 4 januari. Han var emellertid med i det längsta med syn-punkter och engagemang och det känns som att utbildningen och hela projektet blivit ett äreminne över Björns gärning på och för Ålgården och konstgrafiken. Våra lärare Jim och Svenrobert har tagit det ökade ansvar som situationen krävde och gjort det på ett fantastiskt sätt stöttade av

Idas administrativa insats. Stort tack säger vi från föreningen och naturligtvis vill vi också tacka Tore G Wärenstams stiftelse för deras generösa stöd som varit en förutsättning för projektet.

Tommy OlssonOrdförande Ålgården

6

Vi lever i ett kunskapssamhälle där konstens gränser inte är givna. Dess möten med andra kunskapsområden, och de möjligheter dessa möten ger upphov till, avgörs till stora delar av den kreativa rörlighet, uppmärksamhet och oräddhet som utövare, betraktare och andra tillskyndare förmår uppbringa.

Konsthögskolornas praktiskt orienterade utbildningar som konstgrafik, metall-gjutning och annat verkstadsbaserat konstskapande, tycks inte längre ha möjlighet att vara drivande när det gäller teknisk och

URSäKTA, vAR LIGGER GRAFIKUNIvERSITETET?

hantverksmässig utveckling och forskning. Det gör att vi riskerar en utarmning av kunskap och uttryckskraft. En sådan utarmning handlar således inte bara om förlust av teknik och metoder, utan förslust av språk.

Det dagliga hantverksarbetet i ateljéer och verkstäder är fortfarande grundläggande för den artefaktiska konstens tillblivelse. Det är en process som kräver koncentration och en relevant teknisk, praktisk miljö. Men ett praktiskt inriktat konstnärligt utvecklings-arbete har idag svårt att komma åt rimliga

villkor – universitetet har de senaste åren främst riktat sig mot verbalspråkets menings-skapande i sina ansatser till konstnärlig forskning. Man har ännu inte formulerat sig kring hur utvecklingen av det praktiska arbetets förutsättningar och villkor ska gestalta sig och på vilka sätt man ska möta den praktiska konsttillverkningens förändrade behov och uttrycksmöjligheter. Att göra modern tekno-logi tillgänglig för den konstnärliga arbets-processen är att rikta intresset mot det nyskapande och oväntade. Alla vet att det oförutsägbara utrymmet är avgörande för

6 7

URSäKTA, vAR LIGGER GRAFIKUNIvERSITETET?

varje kunskapsområde som inte vill stelna och bli obrukbart.

Det behövs givetvis ekonomiska resurser för att åstadkomma en duglig arbetssituation, inte minst vad gäller tekniska förutsättningar. Och överallt där pengar ska satsas, efter-frågas mätbara resultat. Detta speglar den ekonomistiska hållning som dominerar i samhället idag och den hållningen förmår inte härbärgera en diskussion om konstens värde, eftersom detta värde inte handlar om kronor och ören.

En praktisk konsttillverkning som den Ålgårdens specialutbildning i konstgrafik hanterar, uppmärksammar konstgrafikens hantverkliga produktionsvillkor: vad som krävs för att den ska kunna komma till, utvecklas och fördjupas i samarbete och avancerat kunskapsutbyte. Därför ser vi utbildningen som ett erfarenhetsbidrag när det gäller att utforma förslag och visioner kring ett Europeiskt gesällvandringsprojekt. Inom ramarna för det Europeiska nätver-ket av fristående konstgrafiska verkstäder och utbildningar, ENDEGRA (European

Network for Development and Education in Grafik/printmaking), www.endegra.org har ett sådant projekt börjat formuleras. Erfarenheterna härifrån ger näring åt idéerna kring fortsatt kunskapsbildning inom det konstgrafiska området.

Nina Bondesson & Jim Berggren 2014

8

v a r b e r g

Utbildning: folkhögsskola och 2 år på förberedande konstskola. Har sammanlagt haft ca 10 utställ-ningar i Göteborg, Varberg, Falkenberg och Fengersfors.

w w w . j o e l a b r a h a m s s o n k o n s t . s e

Joel abrahamsson

“Jag har jobbat mycket med torrnål under hösten, och tycker att jag har utvecklats väsentligt med den kunskapen genom denna termin. Projektet på Ålgården har varit viktigt dels för mig själv, för att jag utvecklats konstnärligt men även viktigt för såväl Ålgården, som konstvärlden, så att denna kunskap inte ska försvinna.„ 27,5 x 31 cm

Torrnål

25,5 x 18 cm(Detaljbild)

Torrnål

8 9

10

F r ö s u n D a

Arbetar med måleri och grafik.Utbildad på Konstfack. Har haft fyra olika projektår i grafik på Kungliga Konsthögskolan.

w w w . a n n e t t e h a m m a r e n . c o m

annette hammarén

på glas som jag brände i ugn. Jag sökte mig till Ålgården för att jag var nyfiken på litografi. Jag har ju varit där så lite men på den korta tiden fick jag verkligen mersmak. nu vill jag fortsätta leta efter det oväntade. Jag märkte att jag fått mycket värdefulla kunskaper från mina handledare när jag tryckte färdigt en bild på Konsthögskolans press.„

“Måleri och grafik är viktiga uttrycksmedel för mig som jag växlar mellan. För mig är själva tryckprocessen viktig och spännande. Jag vill bli överraskad och söker mig ofta mot arbetssätt där slumpen blir en viktig del. Jag rör mig mellan många grafiska tekniker och jag har fördjupat mig lite i gummitryck. Mitt senaste projektår på Kungliga Konsthögskolan bestod av screentryck

“bergen”38 x 38 cmlitografi

“glänTan”(Detaljbild)38x 38 cm

litografi

10 11

12

g ö T e b o r g

Utbildad vid Göteborgs Konstskola - grafiklinjen.

nora hammenberg

Jag har alltid varit fascinerad av djuptryck men upplevde tidigare att processen varit omständlig. Genom kursen lärde jag mig att det jag tidigare trodde var omständligt snarare var just det som var intressant.

För min del har projektet var värdefullt, och jag har lärt mig mycket. Det har skapat möjligheter att fortsätta mitt konstnärliga arbete och givit mig värdefulla kontakter. En chans att komma in i den grafiska världen.„

“Min konstnärliga bakgrund grundar sig i analogt fotografi. Den hantverksmässiga och historiska delen av arbetet är besläktat med grafiken, och detta fick in mig på det grafiska spåret. Efter min grafiska utbildning har jag främst fastnat för litografin, vilket jag också mestadels jobbar med.Under kursen har jag tryckt litografi och fördjupat mig i etsningar och akvatint. i mitt litografiska projekt har jag utgått ifrån fotografi och har genom det lärt mig offset- pressen, vilket har varit mitt mål med kursen. Detta breddar upp mina möjligheter att göra mer avancerade bilder.

34 x 49 cm litografi

6 x 8 cmetsning och akvatint

(Detaljbild)

12 13

14

K u n g s b a c K a

Arbetar med måleri och grafik.Har bland annat grafikutbildning från Scuola Grafica Internazionale, Venedig, Fundación Pilar y Juan Miró, Palma, Mallorca, Taller Experimental de Grafica, Havanna, Kuba, Kyrkeruds folkhögskola och Ålgården.

anita Johansson

Mycket av det vi tillägnat oss under hösten är sådant som inte står i böcker; kunskapen sitter i erfarna händer. Under projektet sa någon så här: “Vem ska man ringa med sina frågor?” Nu vet vi vem vi ska ringa. Projektet innebär inte bara att var och en av oss har fått nya erfarenheter och kunskap, vi har också fått med oss ett värdefullt nätverk.„

“Tiden på Ålgården har jag vigt till sådant jag inte arbetat med förut: skummad pvc-plast, fotopolymer och lito i offsetpress. Jag är särskilt glad över att jag har lärt mig jobba med lito och den stora offsetpressen. Varje del i arbetet var ny för mig; det är många moment att behärska och min upptäcktsfärd har bara börjat. Som tur är finns verkstaden med alla dess möjligheter kvar för fortsatt arbete.

“här Inne hörs Den DöDa Fågelns sång” litografi.

“I mIna Drömmar I”

(Detaljbild)Djuptryck i skuren och

ristad pvc-plast.

14 15

16

T a r T u - e s T l a n D

Utbildad på Tallinn University, Department of Drawing and Manual Training. Tartu Art SchoolArbetat på Tartu Art School, (Teacher of drawing, painting and graphic arts) och Tartu Art College, (Lecturer of drawing and graphic arts).

h t t p : / / k a l l i . k a l d e . e u /

Kalli Kalde

I worked with photopolymer and lithography using big offset press. I learned a lot during this course at Ålgården.Photopolymer was a new technique for me and I haven’t practiced a lot with offset press before. I made several new things by myself and I’m proud my printing plans came through.„

“I’m glad that I got possibility to work with such techniques which is not possible in Tartu. It’s always interesting to work together with other artists and see different workshops. People in Ålgården was very kind and I’m really happy to work together with Björn, Svenrobert and Jim.

10 x 10 cmFotopolymer

10 x 10 cmFotopolymer

(Detaljbild)

16 17

18

b o r å s

Började sin utbildning på Ölands Folkhögskola och därefter Umeå Konsthögskola 99-04 varav ett utbytesår på Bildkonstakademien i Helsingfors. Även läst konstvetenskap på Umeå Universitet.

w w w . s i r g i t t a . c o m

sirgitta Keiskander

tekniska idéer. Känner mig något säkrare vid pressen nu. Liksom uppfräschad. Det svåra har snarast varit min egen begränsade möjlighet att delta så mycket som jag hade önskat. Ålgården mådde bra av kraftsamlingen tror jag. Av att vi nu är fler som kan mer. Det har gjorts en hel del bra bilder under kursens gång. Att möta och se andras arbete är viktigt. Vi kan alla lite olika saker. Och nu en del nya saker.„

“Jag tecknar mest. Även när jag målar så blir det mest teckning. Jag gillar verkligen pennans spår, streck på streck. Jag ser litografin som vidare-utvecklad teckning, med lite andra möjligheter. Jag tänker mig mina bilder som berättelser, eller fönster in till berättelser. Jag tycker om att vara noggrann och nöta ganska länge på en bild. Närvaron växer fram allt eftersom. Jag har arbetat med nya bilder som tack vare kursen äntligen knuffades fram i ljuset. Det har varit givande att se hur andra händer arbetar, andra handlag, nya

“grunT vaTTen” 53 x 75 cm

litografi

Detaljbild

18 19

Detaljbild

20

“InverTeD” 23 x 35 cmlitografi

l a h T I , F I n l a n D

Studerat grafik på Saimaa university i Imatra och i Beijing, Central academy of fine arts.Sitter i juryn för Miniprint Finland 2014 och förbereder just nu för kommande utställningar där.

Pekka litmanen

and Jim. it gave me confidence and possibility to make guestions both technical and artistic. i think that the course gave me answers for the question “How to be a better printmaker”.Ålgården is a unique place to work with a lot of travelling printmakers around the world. it has a special possibility to welcome you to work and enjoy the surrounding. i hope this project will be recogniced in Borås community as well. This type of professional studio complex is rare and i hope it will receive support and attention as an important nordic printmaking studio whereartists are made better printmakers! „

“My goal in Ålgården was to learn independently work with offsetpress in order to print for other artists as well beside my own artistic work. i spent 5 weeks in Ålgården and i feel i got good knowledge during the project and confidence. in Ålgården i worked with a series “ Mountain to-pography” wich i started to print about a year ago in Tallin Estonia. During my time in Ålgården i really had a lot of time to concentrate making various prints more for the series. Time in Ålgården gave me a better perspective on the theme and lots of new technical ideas for the fu-ture. For me this course was a unique possibility to work with masterprinters like Björn, svenrobert

“mounTaIn ToPograPhy”

(Detaljbild)56 x 41,5 cm

litografi

20 21

22

å s T o r P , h ö K e r u m

Arbetar med måleri och grafik.Kv:s Konstskola och Hovedskous målarskola i Göteborg. Studerat textil och trä samt gått olika kurser i allt från grafiska tekniker till stenhuggeri.

w w w . a n n a - m a t t s s o n . s e

annamattsson

människor på samma plats har påverkat mig och haft stor betydelse för hur jag kunnat hitta ett påtagligt kreativt flöde. Att arbeta koncentrerat en tid har varit viktigt för mitt projekt. Dels för att kunna vara öppet mottaglig för det nya, men också att få den tid det tar att driva en idé framåt. Kreativa projekt tillsammans gör att det bildas nya länkar mellan konstnärer, dessa ger ofta nya geografiska möjligheter och vidare betydelsefulla ringar på vattnet.„

“På kursen har jag arbetat med olika tekniker som jag länge velat undersöka och utforska mer på djupet. Jag har arbetat med högtryck och vissa former av djuptryck. Jag har utgått ifrån mitt egna konstnärskap med de nya kunskaperna och infogat dessa i den konstnärliga processen. Kunskap tillsammans med eget laborerande har givit mig inspiration och möjlighet till ett bildmässigt större uttryck. Energin som har bildats nu när vi varit samlade många kreativa

210 x 360 cmhög och djuptryck i skummad Pvc(Del av verket)

Detaljbild

22 23

24

b o r å s

Född och uppvuxen i Järnforsen i Småland men bor i Borås sedan två år och arbetar som konstnär med utgångspunkt på Ålgården. Har studerat på Kungliga Konsthögskolan, Hellidens grafikskola, NV Skånes folkhögskola, Falkenbergs Konstskola samt Hjo Konstskola.

w w w . k r i s t i n a t h u n . s e

Kristina Thun

“Jag har använt kursen till att fördjupa mina trycktekniska kunskaper och då främst kring offsetpressen som jag numera behärskar med färgverk och allt vad det innebär. Detta har varit ett lyft för min arbetsprocess, vilket blir tydligt för mig då jag tittar på alster som producerats före och efter kursen. Trycktekniskt så tycker jag mig ha tagit ett tydligt kliv framåt. Jag har även lagt tid på att friska upp och fördjupa mina kunskaper kring att etsa vilket har möjliggjort ett självständigt arbete även i denna teknik.„

19x25 cm(Detaljbild)litografi

24 25

39x49 cmlitografi

26

v ä n e r s n ä s

Ubildning från Konstfack och Gerlesborgs konstskola. Arbetat med collografi och etsningar i Vänersborgs Konstgrafiska verkstad.

erja Tienvieri

Med deras erfarenhet som jag fått möta har jag också vågat ta nya kliv i grafikens värld mitt i den process som jag har befunnit mig i. Ålgården är en fantastisk plats att få vistas på. Erfarenhetsutbytet med andra konstnärer betyder också mycket. Tekniken finns på plats och yrkeskunskaper vidarebefodras. Samtal och erfarenheter för arbetet vidare i en generös, varm miljö. Arbetet med bilderna fortsätter och jag kommer att föra vidare kunskaper till andra från Ålgården. Tack.„

“Jag började med att arbeta i koppar-grafikverkstaden, tryckning av en fotopolymer-plåt men snart var jag inne på att prova nya material och tekniker. Senare lärde jag mej litografi på offsetplåt som var helt nytt för mej. Det har betytt att jag har utvecklat mina grafiska tekniker och det har medfört att jag har nu blandat tekniker bl a litografi med linosnitt ur pvc-plast, vilket är spännande. Att på plats få kunskaper av experter är ovärderligt. Det kan röra sig om papprets egenskaper, tryckpressens funktioner och färgens betydelse.

25 x 36 cm högtryck i skummad Pvc

17 x 20 cmlitografi

(Detaljbild)

26 27

28

28 29

30

30 31

32

32 33

34

34 35

Björn Bredström (1944-2014) har lämnat grafikpressarna och glasugnen i Ålgården, konstnärernas verkstäder och galleri, som blev hans livsgärning, den plats där han de gångna 13 åren ägnat all sin tid åt utställningar och aktivi-teter. Björn blev 69 år.

I höstas utkom skriften Ålgården - ett 40-års-jubileum- historien om en konstgrafisk verk-stad till stor del skriven av Björn själv som var med att grundade föreningen 1973.Aktiviteterna vid Ålgården har utgjorts av ut-ställingar, kurser, gästartisters verksamhet (artists in residence). Björn har varit den drivande kraften, den som haft idéerna, kontakterna, viljan.

Idén att utveckla och sprida inhämtad grafik-kunskap till fler och yngre kollegor innan ålder och livscykel hindrar utbytet, innan det är för sent, var en tanke som låg bakom vårt projekt under hösten 2013. Det visade sig vara i sista

Ett minnesordminuten. Vi kände att Björn var trött, sliten och i dålig kondition, men det hindrade inte honom att för full kraft gå in för uppgiften!

Björn har varit en spindel i den svenska grafikens nätverk. Han har under en följd av år varit redaktör för Grafiska Sällskapets tidskrift Grafiknytt, där han presenterat kollegor från hela världen, pekat på nya tekniska framsteg och främjat det konstnärliga utbytet.

Björns egen konstnärliga verksamhet var inte blygsam han har visat sina akvareller, grafiska blad och glasarbeten med stor frenesi framför allt i Baltikum och gamla Östeuropa, där han skaffade sig djupa och bestående kontakter som också främjade aktiviteterna i Ålgården.Hur länge skall en FP-plåt belysas? Hur många dpi behövs? Hur överförs ett foto till träplatta? Var får man tag på tarlatan? Var köper man det eller det? Fråga Björn!

Björn Bredström var en älskvärd kollega med varmt intresse för kollegor och deras verksamhet. Kunde han vara till nytta, så hjälpte han till med råd och anvisningar. En lysande pedagog.

Under många år förmörkades hans liv av sjukdom. Han fick så småningom en transplanterad njure, som underlättade livet. Besvär, sjukhusbesök i legio, oro-ande tecken tog han med stoiskt lugn och ett leende. I köket på Ålgården, när lunchdags närmade sig, stod Björn ofta vid spisen, en gryta, en soppa, ett leende och ett bullrande skratt: hö,hö,hö, maten är klar!

Var är det glada skrattet, de humoristiska kommen-tarerna. Vem har svaren på de svåra tekniska frågorna? Blev det ingen lunch i dag?

Svenrobert Lundquist 2014

Foto

: and

ers

engs

tröm

G

rafis

k pr

oduk

tion:

Sys

kone

n Br

ogre

n AB