Perteneciente a la llamada Generación del Crack, el actual encargado de despacho en la embajada de México en Estados Unidos se considera a sí mismo como un funcionario "que a veces escribe" > 5

LETRAS YDIPLOMACIA

Foto: Especial

Fotos: Notimex

Imperio lleno de

leyendasPedro J. Fernández (1986) recrea la vida y

obra de los políticos que dirigieron México durante el siglo XIX y principios del XX —

“seres humanos que dudaban, que sufrían por ellos mismos y por el país”— en su

nueva novela histórica, La última sombra del Imperio, publicada por Grijalbo. >2

MÚSICA TRADICIONAL, DE LUTO. Murió Francisco Carrillo Lico, Premio Nacional de Ciencias y Artes en 2013. >6

PararrayosUna muestra colectiva en la embajada de México en Berlín reúne la obra de Javier Areán, Verónica Bapé, Omar

Barquet, Miguel Ángel Cordera, Taka Fernández, Agustín González, Jacqueline Lozano, Javier Peláez, Eric Pérez, Patrick

Petterson, Pablo Rasgado y Omar Rodríguez-Graham sin un eje temático sino en un diálogo a través del color y

materia prima. >6

PASIÓN POR LAS LETRAS

Comparable a Sor Juana por ese deseo de aprender, su inquebrantable disciplina, una

capacidad productiva avasalladora, su lucha incendiaria en defensa de los derechos de la

mujer, Rosario Castellanos representa un icono en la literatura femenina universal, un estandarte, un ejemplo a seguir para mujeres y hombres. Hoy

se cumplen 41 años de su fallecimiento. >4

A L E JA N D R O E S T I V I L L

expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORVIERnES 7 dE agOStO dE 2015

VisitaObra de teatro La herejía del amor, inspirada en Sor Juana Inés de la Cruz

VisitaEl creador del pop-art ¿Qué tanto conoces de la obra de Andy Warhol?

MULTI MEDIA

FOTOGALERÍA TEST

El arte tras el verboJulia Neumann 2

2: EXPRESIONES VIERNES 7 dE agOStO dE 2015 : EXCELSIOR

Hoy cumpleCAETANO VELOSOMÚSICO BRASILEÑO / 73 AÑOSLo llaman uno de “los grandes cantautores del siglo”; es cineasta, poeta y activista.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

TÍTULO: Relatos e historias de México

EDITORIAL: Raíces, México, agosto 2015; 96 pp. “¿Adiós a los ríos? La inundación de asfalto en la capital”. Incluye el texto: “La matanza en León. Guanajuato, 1946”.

El padre del teatro modernoUn día como hoy pero de 1938, murió el actor, director teatral Konstantin Stanislavski, creador del método interpretativo que lleva su apellido. Autor de los libros Mi vida en el arte y El trabajo del actor sobre sí mismo. Nació el 5 de enero de 1863.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

¿SABÍAS QUE?

Hace 139 años nació en Holanda Mata Hari. Espía en la Primera Guerra Mundial. Fue ejecutada el 15 de octubre de 1917.

BRASIL PROFUNDOHa ganado cinco Grammy. En 2012 fue galardonado por los premios Grammy Latino como la persona del año.

Ritmos fusionadosEl ciclo “Concierta Independencia” reúne a dos grupos de la escena musical independiente: Roble de Agua y Chéjere. Próximo 13 de agosto, Lunario del Auditorio Nacional. El espectáculo fusiona música mexicana con ritmos caribeños y latinoamericanos. 21:00 horas. Preventa: 180 pesos. Día del evento: 200 pesos.

EL LIBRO

REVISTAS

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

El caer de la tarde, la caída del Muro de Berlín, las caídas de la Bolsa de Valores, la calvicie que no es otra cosa que la caída, esos hermosos fila-mentos que nos decoran la cabeza; cuando cae el telón, cuando se nos viene abajo un sueño y,

por si fuera poco, cuando rodamos por las escaleras. Eso es lo que a mí me sucedió. Hace cuatro días, paseando por la calle, tuve la brillante idea de intentar producir una fotografía donde yo sería el contenido de una enorme bolsa de regalo, misma que coloqué justo frente a una hermosa puerta de ma-dera, simulando esas canastas que dejan en la entrada de las casas con bebés abandonados; bueno, pues para no hacerte el cuento largo, ya habiéndome colocado en el punto exacto, midiendo la distancia entre la puerta y los laaargos, duros y despiadados escalones, comenzó mi acto, sólo que acto se-guido, justo cuando tenía las manos y piernas atrapadas den-tro del costal, el universo hizo un movimiento extraño que, obviamente, no entraba en dichos cálculos y la bolsa junto con el regalo ( yo ) comenzó a rodar escalera abajo .

Sólo las personas que han sufrido un considerable res-balón entenderán de lo que les estoy hablando. Imagina de repente que los segundos se vuelven horas, el tiempo se de-tiene, tu vida pasa frente a tus ojos en cada rebote, tu cuerpo choca contra aquella superficie, tus manos buscan, incluso, rasgas el aire con las uñas en ese angustioso intento de de-tenerte de donde sea posible, pero no lo es. La gravedad ac-túa en tu contra. ¿Qué puede hacer una mujer desorientada y dentro de una bolsa gigantesca contra las leyes de la física? Pero así suceden las cosas cuando nos pasan. Esa tarde me vi tirada al final de una escalera. Doloroso, pero no tanto como cuando nuestras ilusiones terminan de la misma ma-nera sobre la banqueta.

He pasado muchas ve-ces por procesos doloro-sos, físicos y emocionales, y hoy te puedo decir que para los esguinces en el cuello y las contusiones hay más remedios que para los sueños rotos. Pero todo es vida. La existencia es ac-cidentada por simple cir-cunstancia. Está llena de sorpresas buenas que nos llenan el alma, de regalos, de esos milagros que vivimos y gozamos, pero también está la otra cara de la moneda, la que nos de-tiene y nos pone en pausa, el sufrimiento que existe porque es la forma en que la vida te dice que pares, que te detengas, que mires para adentro y replantees.

Es ahí, cuando estás acostada en la calle y todos miran tus heridas, cuando sabes que ya no hay más abajo, que sólo te queda levantarte. Y entonces te levantas y das unos pa-sos dolorida, y te pones un collarín, y te proporcionas un analgésico. Y vas a tu fisioterapia... Y vas mejorando paso a paso. Cuestión de tiempo como en todo. Lo mismo para las cosas del alma y el corazón. Tiempo, pero también enfoque, tener la claridad de que queremos estar bien y tomar como medicinas buenas decisiones. Todos hemos caído, de ahí viene el dicho: “El que no cae, resbala”, y todos volvemos a levantarnos, y seguimos en esta lucha que libramos entre los escalones de una historia que es la nuestra, intentando ir hacia arriba, siempre con la mirada fija hacia el final de esa escalera, sabiendo que llegaremos, pues no importa de qué tan abajo vengas: el que lo busca lo consigue. Hoy me en-cantaría estar ya en ese peldaño donde tengo fija la mirada, pero tengo paciencia y confianza. Sé que mi cuerpo habrá de curarse y mis sueños de acomodarse. Levantémonos los caídos, no hay tiempo que perder, fluyamos hacia ese lugar al que nos dirigíamos en el momento del accidente.

Todos hemos caído, de ahí viene el dicho: “El que no cae, resbala”.

Las caídasPara los esguinces en el cuello hay más remedios que para los sueños rotos.

El arte tras el verbo

JULIA NEUMANNjulesneu@yahoo.com.mx

EDITORIAL GRIJALBO

Historia en penumbras

Foto: Cortesía Penguin Random House

Pedro J. Fernández también es autor de la novela Los pecados de la familia Montejo.

35AÑOStenía Maximiliano cuando fue fusilado.

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

El benemérito Benito Juárez, el emperador Maximiliano de Habsburgo y el general Porfi-rio Díaz vivieron en un México lleno de leyendas, de historias de aparecidos, de rumores, de crímenes. “Eran seres huma-nos que dudaban, que sufrían por ellos mismos y por el país”.

Así decidió el escritor Pe-dro J. Fernández (1986) pre-sentar a estos políticos que dirigieron el país durante el si-glo XIX y principios del XX en su novela histórica La última sombra del Imperio, que pu-blica el sello Grijalbo.

“Sentimos un morbo es-pecial por lo sobrenatural y lo criminal, y quise retomar-lo”, explica quien a la vez que recrea el Segundo Imperio mexicano desde la voz de los conservadores narra la histo-ria de una niña que puede ha-blar con los muertos y tiene un secreto qué contar.

El egresado de la Univer-sidad Iberoamericana detalla que se interesó en este pe-riodo histórico por la canti-dad de voces que se pueden tomar. “Desde Juárez hasta Maximiliano, en un tiempo en que México aún arrastraba su

pasado colonial y no se con-solidaba como nación. Es una época que aún tiene mu-cho que decir si dejamos de verla desde un punto de vis-ta romántico o de historia de bronce”.

Señala que siempre se cuenta el Segundo Imperio “a partir del final trágico de los emperadores o del triun-fo de las armas liberales, pero también hubo una voz muy importante que ha quedado relegada al olvido: la de los conservadores. Ellos jugaron un rol vital en el auge y la caí-da de Maximiliano”.

El autor de Los pecados de la familia Montejo, su pri-mera novela, dice que evitó convertir a Maximiliano y su esposa, la emperatriz Carlo-ta, en príncipes de cuentos de hadas. “Los presento como personajes políticos, sociales. Leí crónicas de la época que describían su forma de ser e, incluso, replicaban diálogos completos; leí cartas suyas, los descubrí como figuras im-prescindibles de México, más allá de una nota al pie de pági-na en la historia oficial”.

Porfirio Díaz, agrega, es uno de los personajes cen-trales del libro. “Después de todo fue uno de los grandes héroes del Segundo Impe-rio. Desde el punto de vista de los conservadores, te imagi-narás cómo les va cuando se encuentran con un general li-beral, pero eso es lo increíble de la historia de México: está llena de personajes, pasiones y hasta traiciones que nos han definido. El Díaz que planteo aún no ha sido presidente”.

Fernández apunta que su pasión por la novela histórica se debe a que ésta ya es par-te fundamental de la literatu-ra mexicana del siglo XXI. “El mexicano ha comenzado a cuestionar su pasado y quie-re entenderlo, pero le gusta que se lo cuenten a través de un formato atractivo; ahí en-tra la novela histórica, porque permite humanizar villanos y bajar del altar patrio a héroes. Es vital que haya una discu-sión real de cómo es que Mé-xico llegó a donde está. Somos una nación llena de historia y la novela histórica es la forma ideal para darla a conocer”.

En La última sombra del Imperio, Pedro J. Fernández recrea un México decimonónico lleno de dudas y miedos

Añade que La última som-bra del Imperio es una novela epistolar. “Por lo mismo, pude jugar con documentos reales, como discursos de Juárez o Maximiliano al entrar a la ca-pital, o leyes específicas, car-tas entre los personajes, junto a epístolas y diarios, que le dan sazón a una trama de ho-rror gótico”.

El narrador imprime en su propuesta la ambientación gótica propia de la novela de horror del siglo XIX, “a través de una estructura epistolar no lineal que me permite hablar de muchas voces y contar una historia rica en contexto his-tórico, situaciones insólitas y pesadillas”.

TÍTULO: La última sombra del Imperio

AUTOR: Pedro J. Fernández

EDITORIAL: Grijalbo, México, 2015; 207 pp.

TÍTULO: La mujer de Isla Negra

AUTORA: María Fasce

EDITORIAL: Planeta, México, 2015; 247 pp. La vida de Elisa cambió al descubrir el secreto que Neruda guardó durante años.

EXCELSIOR : VIERnES 7 dE agOStO dE 2015 EXPRESIOnES :3CAMPAMENTO ARTÍSTICO

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZEnv iadoluis.sanchez@gimm.com.mx

AMEALCO, Querétaro.— En cualquier buscador de in-ternet uno puede hacerse idea de lo que es la colonia tapatía de Lomas del Paraí-so: algunos afirman que es una de las más pobladas de Guadalajara; otros, que se trata de una de las más pe-ligrosas de la ciudad, donde abunda la prostitución. Ahí nació José María Zavala, un joven de 18 años que des-de niño tuvo que aprender a convivir con la calle a pe-sar de contar con una fami-lia estable.

“Está cabrona la vida”, espeta el tapatío cuando re-cuerda que desde los diez años empezó a frecuen-tar una de las pandillas del barrio. “Drogarse, pelearse, hacer mensadas a lo bru-to”, parecían la única salida hasta que acudió a un con-cierto de Navidad en el que su hermano mayor tocaba el trombón. Ese día decidió pedirle al profesor de mú-sica que le permitiera tocar con la Orquesta Comuni-taria Lomas del Paraíso. Su vida cambió.

Chema eligió la viola y hoy forma parte de los 110 músicos, entre niños y jó-venes, que integran la Or-questa Sinfónica Infantil de México (OSIM), que por pri-mera vez se reúne con otros 102 menores del Coro In-fantil de la República en el 24 Campamento de Estu-dios y Conciertos de Verano, que se lleva a cabo desde el 3 de agosto en Amealco, previo a los dos conciertos que ofrecerán este sábado y domingo en el DF.

Este año las cosas no han sido fáciles, los recortes presupuestarios han obli-gado a achicar el progra-ma. Eduardo García Barrios, coordinador del Sistema Nacional de Fomento Mu-sical del Conaculta, dice en entrevista que el re-corte ha sido de entre 30 y 35%, por lo que la con-centración de los peque-ños músicos ha tenido que realizarse en conjunto con los estados del país de don-de proceden y ha quedado cancelada la posibilidad de realizar la gira nacional que

tradicionalmente llevaron a cabo en años anteriores.

“En lo que no hay recor-te es en el entusiasmo y el compromiso, teníamos que rescatar la continuidad de un programa que conside-ramos vital; sin embargo, los recursos sólo permitie-ron llegar a estos dos con-ciertos. Una gira nacional implica una logística muy compleja, es cara, estamos hablando de seis o siete au-tobuses, de 260 personas en hos-pedaje, enton-ces no lo hicimos este año. En los 15 años del Sistema queremos ir más allá y volver otra vez”, dice.

En esas condiciones, el tiempo es oro en el hotel donde se concentra el gru-po. Pasan de ocho a diez horas embebidos en las ta-reas de la orquesta. El resto del tiempo lo ocupan reali-zando actividades de inte-gración y entretenimiento como torneos de karaoke, futbol o baile. Durante los ensayos García Barrios es estricto y pide regresar una y otra vez cuando las cosas no están saliendo bien. Grita,

suda, aconseja. “Ven la ma-ravilla de esta música”, les dice a los muchachos que repasan hasta el cansancio La gran Pascua rusa.

“Aquí primero te relacio-nas con personas que les gusta la música y tu visión crece, incluso las ganas de compartirlo con los demás, pero también creces, más que musicalmente, como persona”, piensa Dassaev Tagle Mesta, un joven pia-nista que llegó de Torreón y que a sus 16 años está leyen-do La Divina Comedia.

Lo mismo que entusias-ma a Dassaev también mue-ve a García Barrios. En 2016 el sistema que coordina cumplirá 15 años y ya pien-sa en todo lo que deberá lo-grar: “Debemos recuperar los recursos; en principio el programa funciona, está de-mostrado, pero quisiéramos reunirnos dos veces al año, una gira internacional. Me parece que van muy bien los

muchachos, la or-questa suena muy bien”.

Los deseos van más allá: “Nece-sitamos también hacer campañas de búsqueda de talentos, como se

hace en países europeos, que van brigadas a buscar, a entusiasmar a los niños, necesitamos hacer mucha capacitación con nuestros propios maestros en nues-tras líneas metodológicas, necesitamos reforzar el tra-bajo en estados y comuni-dades, mejores maestros, nuestros materiales didác-ticos, necesitamos instru-mentos de mejor calidad, es decir, profesionalizar todo desde la base”, afirma.

La Orquesta Sinfónica Infantil de México se reúne con 102 menores del Coro Infantil de la República

Mañana y domingo los pequeños músicos se presentarán en la Ciudad de México.

Fotos: Daniel Betanzos

STRADIVARIUS

SALVAN VIOLÍN (EFE). La familia del violinista polaco Roman Totenberg (1914-1921) recuperó un Stradivarius que le robaron al músico en 1980. El Ames Stradivarius, hecho a mano en Italia en 1734, fue robado hace 35 años tras un recital que dio Totenberg en Massachussetts.

Foto: Reuters

CONACULTA PRESENTAwww.conaculta.gob.mx www.mexicoescultura.com síguenos en:

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LEONARDO DA VINCI Y LA IDEA DE LA BELLEZAPor primera vez en México, en colaboración con Associazione Metamorfosi y la Biblioteca Real de Turín, una exposición dedicada a la obra, la investigación y experimentación de Leonardo Da Vinci. La combinación entre arte y ciencia que marcaron los estudios del artista italiano.MUSEO DEL PALACIO DE BELLAS ARTES | SALA DIEGO RIVERA MAR A DOM, 10:00 A 18:00 H Av. Juárez y Eje Central, col. Centro Histórico | Hasta agosto 23

ORQUESTA FILARMÓNICA DE HELSINKIJohn Storgards, director. 150.0 Aniversario de Jean Sibelius. 7 sinfonías.Sinfonía núm. 1/ Concierto para violín/ Sinfonía núm. 5 / Baiba Skride, violín. VIE 7, 20:30 HFinlandia /Sinfonía núm. 4/ Sinfonía núm. 2 | SÁB 8, 19:00 HSinfonía núm. 3/ Vals triste/ Sinfonía núm. 6/ Sinfonía núm. 7 | DOM 9, 12:15 H SALA PRINCIPAL DEL PALACIO DE BELLAS ARTES Av. Juárez y Eje Central, col. Centro Histórico

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ÚLTIMOS DÍAS

PALIMPSESTODe Itzel Lara. Dirección: Carlos Corona. Con Sara Pinet, Carlos Corona y Carmen Ramos.Eliseo, un aprendiz de narcoléptico y experto tejedor, ve cómo su vida da un giro inesperado cuando recibe la visita de su esposa con quien lleva más de quince años sin hablar. Ella le informa que tiene un hijo deforme fruto de su matrimonio antes de que ella se mudara sin dar mayor explicación.CENTRO CULTURAL HELÉNICO | FORO LA GRUTA | LUN, 20:30 HAv. Revolución 1500, col. Guadalupe Inn | Del 10 de agosto al 5 de octubre

NOTASEduardo García Barrios es el coordi-nador del Sistema Nacional de Fomento Musical del Conaculta.

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 La OSIM y el Coro In-fantil de la República se presentan mañana sábado a las 18:00 horas en la Biblio-teca de México, y el domingo a las 17:00 horas en el Palacio de Bellas Artes.

Música y unión

Integrantes de la OSIM, en ensayo.

4: EXPRESIONES VIERNES 7 dE agOStO dE 2015 : EXCELSIOR

POR PATRICIA ROSAS LOPÁTEGUIEspEc i a l

expresiones@gimm.com.mx

Comparable a Sor Juana por ese deseo de aprender, su in-quebrantable disciplina, una capacidad productiva avasa-lladora, su creatividad y pa-sión por las letras, su lucha incendiaria en defensa de los derechos de la mujer, Rosa-rio Castellanos representa un icono en la literatura femeni-na universal, un estandarte, un ejemplo a seguir para mu-jeres y hombres.

José Emilio Pacheco dijo sobre su colega y amiga en 1959: “Emilio Carballido no se equivoca al designar a Ro-sario Castellanos como el ta-lento lírico más brillante y espontáneo de su generación. La poeta que hacia 1948 co-menzara con Apuntes para una declaración de fe, a fuer-za de un constante insistir so-bre las formas literarias ha logrado una novela, entreve-rada de constante poesía, Ba-lún Canán, traducida a varios idiomas, y un poema Lamen-tación de Dido, que puede contar entre los mejores que han escrito las mujeres en México (...) Más que perseguir la perfección inocua, Rosario Castellanos extiende sus sen-tidos en busca de un testimo-nio que clarifique el mundo. Quien ha logrado estos sono-ros, dramáticos poemas jus-tifica en plenitud las palabras de Carballido: Rosario Cas-tellanos redescubre, ilumina los sentidos últimos del idio-ma y los pone al servicio del hombre”.

Rosario Castellanos Figue-roa nació en la Ciudad de Mé-xico el 25 de mayo de 1925. El 7 de agosto de 1974 murió electrocutada en su departa-mento de Tel Aviv, donde ocu-paba el cargo de embajadora de México en aquel país. Su infancia y adolescencia trans-curren en Comitán, Chiapas, junto con sus padres. La fami-lia sólo tuvo dos hijos, Rosario y Mario Benjamín, quien mu-rió de apendicitis a los siete años. Desde niña, Castellanos experimenta la marginación por ser mujer: aunque es la primogénita, las atenciones y derechos le corresponden a Mario por ser el hijo varón.

La autora creció en medio de un ambiente de terrate-nientes que abusaban de los indios de Chiapas para llenar sus arcas. Rosario rechazó ese abuso y optó por el pen-samiento; sabía que era el único medio para salvarse de las injusticias, pues ella mis-ma revirtió el destino que se les imponía a las mujeres: el matrimonio y la maternidad como fuentes de realización genérica.

Hoy se cumplen 41 años del fallecimiento, en Tel Aviv, de la reconocida escritora mexicana, quien fue calificada como “el talento lírico más brillante y espontáneo de su generación”

DE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

El Conaculta, el Fondo de Cul-tura Económica (FCE), la Se-cretaría de Cultura del DF, la Universidad Veracruzana (UV) y la Sogem realizarán distintas actividades para conmemorar el centenario del natalicio del periodista, ensayista, narra-dor dramaturgo y poeta Ra-fael Solana (1915-1992).

La reedición de sus libros y producciones radiofónicas forman parte de las activida-des organizadas para recordar a quien es considerado “un hombre de cultura en toda la extensión de la palabra”.

Solana escribió lo mismo poesía que cuento, novela, ensayo, guión de cine y tea-tro, además de periodismo y se asumió como defensor de los derechos de los escritores y trabajadores del teatro.

INSTITUCIONES CULTURALES

Radio Educación transmi-tirá hoy el programa Rafael Solana, a 100 años de su na-cimiento. Una vida dedicada a enaltecer las letras nacio-nales, con la participación de Claudio R. Delgado, Jovita Mi-llán y Raquel Huerta.

La Sociedad General de Escritores de México (Sogem) será sede, el próximo lunes, de un homenaje en el que fa-miliares, amigos y expertos hablarán del legado de Solana y se montará una de sus obras.

Por su parte, el FCE publi-cará el libro Rafael Solana: Tres puntos cardinales. Poe-sía, novela y teatro, que con-juntará tres de sus obras. La primera es Pudo haber suce-dido en Verona (Premio Juan Ruiz de Alarcón); Son pláticas de familia, la última que el au-tor vio montada, y una inédita: El décimo Fausto, que escri-bió días antes de enfermar.

El segundo volumen, en coedición con Publicaciones de Conaculta, será Rafael So-lana. Mil nombres propios, que incluirá una selección de artículos periodísticos; y de forma paralela Universidad Veracruzana publicará una selección de ocho relatos, que tentativamente se titulará La

trompeta y otros cuentos.También se alistan dos an-

tologías con textos periodísti-cos: Palabra en movimiento, que publicará la UV, y País de luz. Crónicas, que editará la Secretaría de Cultura del DF. Por su parte, el CITRU pondrá en línea 400 críticas teatrales escritas por Solana entre 1953 y 1992 y el IMSS develará un busto del autor el 17 de agosto.

Por su parte, el ensayista Claudio R. Delgado recordó a Solana como un hombre que se preocupó por la literatu-ra y la cultura, un viajero que llevó nuestra cultura a países como Portugal, Italia, Fran-cia, Alemania, Polonia, Suiza y Dinamarca.

El Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) expuso, a través de un comu-nicado, que, a su vez, la Sogem analiza la posibilidad de editar la obra completa de Solana.

Detallan homenaje a Solana

Foto: Quetzalli González

Lotería Nacional cancelará un billete en honor a Solana.

Foto: Cortesía Conaculta

La ensayista, docente, poeta, novelista y dramaturga Rosario Castellanos Figueroa se graduó como Maestra en Filosofía con la tesis titulada Sobre cultura femenina (1950).

escribió siempre, ejerció la cátedra y la diplomacia, esta-ba pendiente de su casa y se ocupaba de ella; sabía que el mejor medio para la emanci-pación femenina era el traba-jo, la producción de discursos para vivir con libertad.

Sólo una amante de las le-tras como María Luisa Men-doza pudo valorar en su justa medida la trascendencia de la obra de su par, en agosto de 1974, cuando la embajadora en Israel acababa de morir: “Para mí, Rosario Castella-nos era la más importante, la más famosa, la más volátil, la más hábil en todos aspectos y la única poeta. Y era también, tal vez, la única que repartía la admiración en este ‘pára-mo de espejos’ que es mi país, entre las mujeres que tenían, como ella, la manía divina de escribir. Rosario no tenía de-recho a morirse. Nos dejó, me

quedé íngrima, sin la voz de la madre en mi literatura”.

Sabina Berman nos relata apasio-nadamente el im-pacto que ejerció sobre ella la vena teatral de Castella-

nos: “Me deslumbró ver, cuan-do tenía doce años, El eterno femenino. Ver a las mujeres allí arriba, el desparpajo de Rosario. Su frescura para ha-blar de lo femenino desde lo femenino. Me influyó muchí-simo. Si no hubiera sido escri-tora yo, de todos modos me hubiera influido. Hay estas au-toras que te cambian la vida”.

Por su parte, el crítico li-terario Gerardo Bustamante expresó: “Para 1960 era reco-nocida como una de las me-jores escritoras mexicanas del siglo XX. Su trágica muerte lle-gó a interrumpir una brillante carrera”.

Sin duda, el legado litera-rio de Castellanos ha influido a una generación tras otra de creadores, críticos, docen-tes, lectores. Sus libros cruzan océanos y ella continúa sien-do la embajadora de las letras mexicanas ante el mundo.

En 1939 llegó a la Ciudad de México para hacer estudios de preparatoria y luego ingre-sar a la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM. En 1948 aparece su primer poema-rio, Trayectoria del polvo. Se graduó como Maestra en Fi-losofía con la tesis titulada So-bre cultura femenina (1950). Ahí cuestionó, como lo hizo Simone de Beauvoir un año antes en El segundo sexo, las condiciones de subordinación femenina en un mundo pre-dominantemente falocéntrico donde las mujeres no tienen acceso a la cultura en equi-dad con los hombres, por eso la autora cuestiona: “¿Existe una cultura femenina?” Con esta pregunta argumenta la construcción que se hace de la mujer y el derecho negado a lo largo de la historia a erigirse y pensarse a sí misma.

En buena parte de sus obras vuelve sobre dos temas: la mu-jer y las desigualda-des sociales. Autora de poesía, cuento, novela, ensayo y periodismo, su la-bor sin lugar a du-das abrió muchas posibilidades para que otras creadoras de cultura pudie-ran escribir. La cátedra en la Facultad de Filosofía y Letras, en universidades de EU o en la Universidad Hebrea de Israel fue el espacio para que se de-sarrollara como crítica litera-ria y maestra. Más de una vez escribió sobre las obras que no le gustaban; no tuvo reser-vas en destrozar a las autoras que seguían escribiendo te-mas “femeninos” y descuida-ban la calidad estética.

En 1958 se casó con el filó-sofo Ricardo Guerra con quien procreó un hijo, Gabriel. En medio de su faceta de estu-diante, esposa, madre, mujer, académica y escritora, pro-dujo un amplio y sólido lega-do literario, por el cual ha sido considerada un estandarte del feminismo mexicano. En 1971 es nombrada embajadora de México en Israel. Castellanos

NOTASEl 7 de agosto de 1974 Rosario Castellanos murió electrocutada en su departamento de Tel Aviv.

ROSARIO CASTELLANOS

49AÑOStenía al morir Rosario Castellanos.

67AÑOS HACEque apareció su primer poemario.

400CRÍTICASteatrales de Solana pondrá en línea el CITRU.

Una disciplina inquebrantable

Conmemoran con reedicionesPara conmemorar el 41 aniversario luctuoso de Rosario Castellanos, el Consejo Estatal para las Culturas y las Artes (Co-neculta-Chiapas) reeditó diversos títulos relacio-nados con el trabajo lite-rario de la autora.

La dependencia local, a través de su Dirección de Publicaciones, reeditó Obras completas de Ro-sario Castellanos (2011), tomos I y II. Asimismo, realizó la reimpresión de la revista Canto sin Fron-teras, edición especial por el 90 aniversario del natalicio de la poeta.

Con apoyo del Con-sejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), se llevará a cabo la edición fac-similar de A Rosario Castellanos, sus amigos, publicación especial realizada en 1975 en relación al Día Inter-

nacional de la Mujer. Asimismo se prepara el libro Poesía fuiste tú: a 90 años de Rosario Cas-tellanos, edición especial conmemorativa, a cargo del Coneculta en con-junto con el Congreso del Estado de Chiapas.

Esta edición constará de tres mil ejemplares impresos y tres mil 500 electrónicos, que se des-cargarán a través de una tarjeta con código único.

El Coneculta-Chiapas se ha dado a la tarea de distribuir en bibliotecas públicas, salas de lectura del estado, asociaciones y grupos culturales, tra-bajos sobre la vida y obra de la escritora, con el fin de ponerlos al alcance del mayor número de lectores y despertar el interés de quienes aún no conocen su amplia trayectoria.

— —Notimex

EXCELSIOR : VIERnES 7 dE agOStO dE 2015 EXPRESIOnES :5

ENTREVISTA ALEJANDRO ESTIVILL CASTRO

Es algo lamentable lo que ocurrió (con El Chapo), pero créeme que no ha tenido el impacto para desvirtuar la diversidad de nuestro país."ALEJANDRO ESTIVILLESCRITOR

El narrador, miembro de

la Generación del Crack y

encargado de negocios de la embajada

de México en Estados Unidos, tras la renuncia

de Eduardo Medina Mora,

habla de las relaciones

culturales entre ambos países

Foto: Especial

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

S e define como el diplomático que a veces escribe, un hombre que vive entre dos

mundos. Es Alejandro Esti-vill Castro (Ciudad de México, 1965), el narrador miembro de la Generación del Crack, quien, tras la renuncia de Eduardo Medina Mora como embajador en los Estados Unidos, asumió la Encarga-duría de Negocios. Su nombre figura entre los candidatos para ocupar oficialmente la embajada. En entrevista con Excélsior conversa sobre las relaciones culturales entre México y Estados Unidos, su trabajo literario y los gran-des escritores que fueron di-plomáticos, como Octavio Paz, Carlos Fuentes, Gilberto Owen y Sergio Pitol.

“México tiene una doble realidad respecto a Estados Unidos: el convencimiento de su potencia cultural y su im-portancia frente a la sociedad en general de Estados Unidos y, por otro lado, la preserva-ción de vínculos culturales como principal instancia fren-te a la enorme comunidad mexicana que existe en este país”, explica vía telefónica desde Washington.

“Esto ha duplicado el tra-bajo, pues por un lado se ne-cesita mucha gestión cultural frente a sociedades y, por otro lado, tiene el Instituto de los Mexicanos en el Exterior que tiene una enorme actividad de tipo cultural, principal-mente dirigida a preservar va-lores entre la comunidad”.

¿Es un embajador que es-cribe?, se le inquiere. “No siento a veces la posibilidad de generar un nivel suficiente para ambas profesiones, pues, a diferencia de lo que ocurría hace muchos años, la vida di-plomática es particularmente

demandante y ha caído en una mayor dinámica a causa de la globalización”.

El punto es que hoy es mu-cho más difícil de combinar la escritura con la diplomacia, asegura. “Yo me considero un profesional de la diploma-cia que trata en momentos de vincular esto con la literatura, pero definitivamente mi vida literaria se ha visto interrum-pida fuertemente por la acti-vidad diplomática que en este momento me da de comer”.

Sin embargo, reconoce que desde que asumió el encargo de Negocios en la embajada en Estados Unidos le ha sido más complejo dedicar tiem-po al ámbito literario. “He he-cho algunos cuentos y hace poco terminé una novela que se encuentra bajo análisis de los editores, pero no ha sido sencillo. Y en la medida que me dedico a áreas políticas en las relaciones con EU es muy poco el tiempo que resta para dedicarme de lleno a lo literario”.

Y aunque reconoce que escritores como Paz, Fuentes, Luis G. Urbina, Gilberto Owen, Sergio Pitol, y un poco Juan Villoro, lograron combinar el arte de la diplomacia con el ejercicio literario, hay otros ejemplos que han renunciado, como sucedió con el narrador Álvaro Uribe, quien obtuvo el Premio Xavier Villaurrutia 2015.

Además, recuerda el caso de Alfonso Reyes, quien es-tuvo en España y tuvo que explicar el tema de la Guerra Cristera prácticamente sin lí-nea ni información suficiente desde México, así que él re-curría a su propia creatividad, bonhomía e inteligencia

“ESCRIBIR ES MI REFUGIO”Autor der libros como En la mirada del avestruz, El hom-bre bajo la piel y de cuentos como El Ärgern y Flor de ca-detes, alista la publicación de

su siguiente novela y explica que al principio se optaba por la participación de escritores como embajadores, porque antes convenía que el repre-sentante diplomático fuera una persona intelectual, inge-niosa y creativa, con un bagaje cultural amplio de México, ya que los receptores entendían que ese intelectual era como México.

Ahora la dinámica es dis-tinta, asevera, pues existen más viajes y el representan-te diplomático debe ser más bien un gestor de una enor-me cantidad de viajes ofi-ciales de gobierno, de la sociedad, de parlamentarios y empresarios.

¿Por qué si la cultura mexi-cana es valiosa para Estados Unidos se traducen pocos escritores mexicanos?, se le cuestiona. “Es un tema de la lengua inglesa. En el mun-do de la literatura los países que menos traducen de otras lenguas son el Reino Uni-do y Estados Unidos quienes apuestan por la producción autogestiva.

Esto quiere decir que aun-que existen programas des-del Conaculta, “sí se tiene que hacer mucho más trabajo con universidades para motivar las traducciones de creadores mexicanos en el ámbito de la literatura. Pero sí creo que hay cosas que están cambiando, por ejemplo, con la presencia de Valeria Luiselli y Álvaro En-rigue en Nueva York, quienes han hecho una labor intere-sante con gran calidad”.

Pero esto no significa que cuando México lleva una bue-na oferta cultural, cada plaza, universidad o teatro de Esta-dos Unidos no sienta apetito por asistir, explica. Lo impor-tante es tener claro que aun en este espacio tan compe-tido tenemos resultados po-sitivos. Y un ejemplo de eso, agrega, es la distinción del poeta mexicoamericano Juan Felipe Herrera, recientemente

galardonado por la Biblioteca del Congreso como el poeta del año.

¿Qué es para usted la lite-ratura? “La escritura es mi re-fugio y una forma de acceder a la realidad que nos rodea”.

¿Cómo se ve México desde Estados Unidos? “Se ve muy bien, como un país muy di-verso, con muchas voces, ca-paz de elevar nuestra visión. Pienso que en este momento tenemos uno de los momen-tos de diálogo político más activo. Se percibe un momen-to de transformación, aunque siempre hay un 12 por ciento que se inclina por una posi-ción extrema. Pero el balance es muy positivo.

¿A pesar de Ayotzinapa y El Chapo?, se le inquiere. “Es algo lamentable lo que ocu-rrió. Pero créeme que no ha tenido el impacto para desvir-tuar la diversidad de nuestro país. México es muchas más cosas: su economía, su cul-tura, su sociedad y miles de mexicanos trabajando con mucho ahínco.

¿Qué opina de la Gene-ración del Crack? “Conside-ro que en su momento tuvo un gran valor, porque busca-ba el amalgamiento grupal y de una generación que en su momento quiso lograr un me-jor puente entre las audien-cias y un rigor estético en la creación. Además, tuvo un grado de aventura juvenil que se inclinaba por una escritura de calidad, con gran ironía y la utilización de un lenguaje de gran envergadura. En lo per-sonal, lo que más reconozco del Crack es el valor del diálo-go entre sus miembros”.

Alejandro Estivill es emba-jador de carrera desde 1993. Se ha desempeñado como director general de Asuntos Culturales de la SRE, direc-tor general para América del Norte de la Cancillería y en-cargado de Negocios de la embajada de México ante el Reino Unido.

México tiene una doble realidad respecto a Estados Unidos: el convenci-miento de su potencia cultural y su importancia frente a la sociedad en general."

DIPLOMÁTICO QUE A VECES ESCRIBE

6: EXPRESIONES VIERNES 7 dE agOStO dE 2015 : EXCELSIOR

DOCE PINTORES CONTEMPORÁNEOS DE MÉXICOPOR SONIA ÁVILAsonia.avila@gimm.com.mx

Plantear una exposición sobre pintura mexicana contempo-ránea llevó al curador Chris-tian Barragán y al pintor Javier Peláez a una reflexión no so-bre la disciplina como técnica y su producción actual, sino a una revisión sobre lo pictóri-co entendiendo este concepto como un proceso de reflexión para crear.

“Dentro del arte contem-poráneo en México existen visiones un tanto polariza-das y tendenciosas que bus-can categorizar calificando y descalificando con prejui-cios un tanto trasnochados a la pintura. Teníamos el deseo de poder ver el trabajo de es-tos artistas reunido por pri-mera vez para presentar un panorama de algunas de las direcciones que está tomando la pintura en México”, señala Peláez

El pintor refiere a la co-lectiva PARARRAYOS. Doce pintores contemporáneos de México que se exhibe en la Embajada de México en Alemania con obra plástica, aunque no en el sentido tra-dicional de un cuadro al óleo, sino con intervenciones, obje-tos o piezas bidimensionales que transitan entre la abstrac-ción y la figuración.

Se trata de una mues-tra que reúne obra de Javier Areán, Verónica Bapé, Omar Barquet, Miguel Ángel Corde-ra, Taka Fernández, Agustín González, Jacqueline Loza-no, Javier Peláez, Eric Pérez, Patrick Petterson, Pablo Ras-gado y Omar Rodríguez-Gra-ham sin un eje temático, sino en un diálogo a través del co-lor y materia prima.

“El ejercicio estético de los 12 artistas que conforman PA-RARRAYOS sucede alrede-dor de la pintura. En efecto, no todos ellos son pintores en el término convencional que una taxonomía implica; pero su obra es, sin duda, una re-flexión multiangular sobre la pintura y lo pictórico”, aco-ta Barragán al señalar que la colectiva propone una vi-sión parcial de un “territorio cambiante”.

En ese sentido el diálogo curatorial entre la docena de artistas de diferentes genera-ciones se establece no a par-tir del concepto de pintura sino de los procesos de pro-ducción, y será el espectador quien pueda señalar conexio-nes temáticas o de forma e in-cluso contenido.

“El criterio que guió la se-lección de artistas fue señalar

La Embajada de México en Alemania exhibe la obra de artistas contemporáneos, quienes proponen un diálogo sobre el discurso plástico como un proceso de reflexión creativo

Llevan a Berlín debate pictórico

una gama de procesos de in-vestigación y creación en la pintura contemporánea rea-lizada por artistas mexica-nos. Es importante enfatizar que esta exhibición funciona semejante a una antología, y como tal es tan sólo una vi-sión parcial de un territorio (en este caso pictórico) vivo, cambiante, infinito”, detalla.

Lo mismo se mira una re-presentación plástica de lo que podría ser un paisaje de selva, una zona floral que una barra con una serie de botes contenedores de pigmentos o un trozo de muro arrancado de una pared como la obra de Pablo Rasgado. El curador ex-plica que son obras que pasan por la abstracción, la repre-sentación de la naturaleza, del cuerpo, el bodegón o la pintu-ra geométrica, y su común de-nominador es la exploración del lenguaje.

La propuesta a priori, agre-ga Peláez, es mostrar un pa-norama del trabajo de artistas mexicanos que por tener un lenguaje disímil entre ellos trazan en conjunto las ten-dencias de la pintura actual, y con ello se busca referir que la discusión sobre la actualidad de la disciplina es de antaño.

“La mayor parte del traba-jo se manifiesta en un terreno incierto entre la figuración y la abstracción. De cierta mane-ra refleja las contradicciones y paradojas de la sociedad en la que vivimos que no se ex-plica nunca con un solo dis-curso, sino que se abarca con varios tipos de discursos que se contradicen unos a otros. Así tratamos de pensar sobre nuestro entorno, de una ma-nera pictórica”, apuntó Peláez.

Se prevé que la exposición se exhiba en Ámsterdam, y realice un itinerario por Euro-pa para luego presentarse en la Ciudad de México.

Presentar un panorama de algunas de las direcciones que está tomando la pintura en México.”JAVIER PELÁEZPINTOR

¿DÓNDE VERLAS?

3 PARARRAYOS. Doce pintores contemporáneos de México

3 Se exhibe hasta el 30 de septiembre

3 Embajada de México en Alemania

Falleció el músico Narciso CarrilloEl compositor oaxaqueño creó más de 500 piezas

POR PATRICIA BRISEÑOCor responsa lexpresiones@gimm.com.mx

OAXACA,Oax.- El músico, director y compositor oa-xaqueño, Narciso Lico Carri-llo, reconocido como Premio Nacional de Ciencias y Artes 2013, falleció el pasado miér-coles a los 59 años de edad.

El secretario de Culturas y Artes de Oaxaca, Alonso Aguilar Orihuela confirmó el deceso del maestro que dejó una herencia de más de 500 composiciones.

Lamentó el fallecimien-to del músico zapoteco, quien contribuyó y fortale-ció la riqueza pluricultural de la entidad a nivel nacional e internacional.

“Expresé mi pésame, a los familiares del maestro: su es-posa e hijos, Raúl y Lico, así

como sus nietos”, dijo El funcionario no descartó

un próximo homenaje en re-cuerdo al director, en alguno de los recintos culturales de la ciudad.

“Aunque, dijo, seremos cautos, vamos a esperar el

tiempo suficiente para acor-darlo con sus familiares”

El secretario de Culturas destacó la generosidad del maestro que a lo largo de es-tos últimos años procuró una escuela de músicos en la Sie-rra Norte e Istmo de Tehuan-tepec; “con su liderazgo, no escatimó esfuerzos para com-partir sus conocimientos entre

las nuevas generaciones de músicos”.

Lico Carrillo (1956-2015), nació en San Ildefonso Villa Alta, en la Sierra Juárez, pero su vocación musical la adqui-rió en San Bartolomé Zoogo-cho y San Melchor Betaza.

En la adolescencia, fue alumno del maestro Amador Pérez Dimas, en la Banda de Música del Estado.

Su relación con Dimas, hizo posible su inclusión en la legendaria Danzone-ra Acerina, que durante los años ochenta fue una de las principales intérpretes de danzón.

Su inagotable talento com-prende más de 500 composi-ciones como el son, el jarabe, la obertura, el danzón y el bo-lero, entre otras.

A partir de los años ochen-ta toma a la composición como una fuente inagotable de ideas, formas de transmi-tir y comunicar sensaciones, imágenes y sueños.

Para mediados de esa

PREMIO NACIONAL DE CIENCIAS Y ARTES 2013

Foto: Notimex

Fotos: Cortesía de los artistas

MAESTRO. Lico Carrillo dio diferentes talleres de música a jóvenes.

década viaja a la Ciudad de México, donde obtiene el puesto de copista en la Or-questa Sinfónica del Ejército y en esa misma época ingre-sa a la Dirección de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes.

“Si la música de Lico Ca-rrillo es grandiosa, creativa y generosa, sus partituras se destacan por la caligrafía que realizó”, refirió en su momen-to Ismael Méndez Martínez, director del taller de música

del Centro de Integración Social (CIS) General Lázaro Cárdenas número 8, de San Bartolomé Zoogocho.

Durante su estancia en la Ciudad de México, Carri-llo trabajó con Blas Galindo y Manuel Enríquez.

Además del Premio Na-cional de Ciencias y Artes en 2013, en la categoría de Artes y Tradiciones Populares, fue reconocido en el Festival Ins-trumenta, entre otros home-najes y premios .

VERSÁTILDentro de las más de 500 composiciones de Narciso Carrillo existen piezas de son, jarabe, oberturas, danzón y bolero, entre otras.

EXCELSIOR : VIERnES 7 dE agOStO dE 2015 EXPRESIOnES :7

ESPLENDOR ARCAICOBERLÍN.- Paisajes volcánicos arcaicos, el hielo del ártico, la niebla que cubre las sierras y las dunas interminables forman parte de la muestra fotográfica del brasileño Sebastiao Salgado, quien expone en Berlín su colección Génesis. Con imágenes en blanco y negro a gran tamaño, Salgado explica los orígenes del mundo que habitamos, y sitúa al espectador ante la belleza abrumadora del planeta. Captura la biodiversidad, la fauna y la flora virgen y los pueblos indígenas que todavía hoy en día le echan un pulso a la globalización. Su proyecto suma la experiencia del trabajo de muchos años.

Foto del día

TCHIGORIN CON AUDACIA ENTREGA LA CALIDAD A PILLSBURY Y LE GANATardíamente, cuando había pasado de los 20 años de edad, Mikhail Tchigorin se entregó de lleno al ajedrez, pero en poco tiempo, tras una serie de partidas con su compatriota Emmanuel Schiffers, proyectó en el tablero talento, inteligencia, creatividad y fantasía. Tchigorin, (12–11–1850 San Petersburgo - 25–01–1908, de diabetes en Lublin) considerado el Padre de la Escuela Rusa, ocupó el segundo lugar en el famoso torneo de Hastings 1895. Ganó 14 partidas, empató tres y perdió tres. Derrotó a Pillsbury, Lásker, Tarrasch, Bardeleben, Teichman, Schlechter, Blackburne, Burn, Mason, Gunsberg, Marco, Pollock, Tinsley y Vergani. Empató ante Walbrodt, Bird y Albin. Y perdió ante Steinitz, Schiffers y Janowski. Logró 16 puntos y quedó a medio punto de Pillsbury al que derrotó en la primera ronda. El estilo de Tchigorin es altamente ofensivo e imaginativo sobre todo en las posiciones abiertas. Hizo valiosas aportaciones a la teoría ajedrecística. Su configuración de piezas y peones con los trebejos negros, la variante Tchigorin en la Ruy López o Española es de lo más poderosa. En un tiempo en que no se definía aún el valor de la pareja de los alfiles y los caballos el maestro ruso sentía predilección por los segundos. En Hastings derrotó a Lasker y Tchigorin condujo los caballos. El triunfo se magnificó. Logró grandes éxitos. Los principales grandes maestros como Mikhail Tal, Bobby Fischer, Garri Kaspárov han estudiado sus partidas con el fin de enriquecer fuerza, estilo, ideas. (En la clasificación general del certamen faltaron ayer el siguiente par de líneas, en el sitio 21. Jacques Mieses, Alemania, 7 1/2. 22. Vergani, Italia, 3 puntos).

Blancas: Mikhail Tchigorin, Rusia.Negras: Harry Nelson Pillsbury, Estados Unidos.

Gambito de Rey declinado, C30.R–1, Torneo de Hastings, 2 de agosto de 1895.1.e4 e5 2.f4 Ac5 3.Cf3 d6 4.Ac4 Cc6 5.Cc3 Cf6 6.d3 Ag4 7.h3 Axf3 8.Dxf3 Cd4 9.Dg3!? Harry Nelson Pilssbury había comentado antes del certamen que esta posición es perdedora para las blancas. Y Tchigorin va a sacrificar la calidad en plena apertura con el audaz propósito de refutar las ideas de su genial adversario. Las blancas van a dañar el enroque de las negras con Dxg7. 9...Cxc2+ 10.Rd1 Cxa1 11.Dxg7 Rd7 [11...Tf8 En relación con la teoría moderna las dos opciones de las negras conducen a tablas en función a la posición centralizada y vulnerable del monarca negro.] 12.fxe5 dxe5 13.Tf1 Tchigorin era un maestro en las posiciones abiertas. El movimiento de la torre es de orden superior al de Ag5. [13.Ag5 Tg8 14.Dxf7+ De7 15.Ae6+ Rd6 16.Dxe7+ Rxe7 17.Axg8 Txg8 18.Cd5+ Rf7 19.Axf6 c6 20.Axe5 cxd5 21.b4 Axb4 22.g4 dxe4 23.Axa1 exd3 24.Tf1+] 13...Ae7 14.Dxf7 Mejor: [14.Ag5 Tg8 15.Dxf7 Txg5 16.De6+ Re8 17.Txf6 Se amenaza Tf8+ seguido de Df7++ 17...Tg7 18.Dxe5+-] 14...Rc8 15.Ag5 Tf8 16.De6+ Rb8 17.Ah6 Te8 18.Dxe5 Cd7 La alternativa es: [18...Tg8 19.g4 Tg6] 19.Dh5 Cb6 20.Ad5 [20.Rc1 a5 21.Ab5 c6 22.Rb1 Tg8 23.Rxa1 cxb5 24.Cxb5 Cc8 (24...Dxd3? 25.Af4+ Rc8 26.Tc1+ Cc4 27.Df7 Tg6 28.Dxe7 Tc6 29.Ad6 Ganan blancas.) ] 20...a6 21.Rd2 Cxd5 22.Cxd5 Los engines valoran la posición equilibrada. No obstante las blancas pueden crear un segundo peón libre en flanco rey. La Ta8 no ha sido desarrollada. 22...Tg8 23.g4 Ab4+ 24.Cxb4 Dd4 25.Cc2 Cxc2 [25...Dxb2 26.Txa1+-] 26.Rxc2 Tg6 27.Ad2 Td6 28.Tf3 Da4+ 29.Rc1 Dxa2 30.Ac3 Tc6 [30...Da1+ 31.Rd2 Dg1 32.Re2 Ra7=] 31.Dxh7 La infantería blanca compensa de sobra la calidad. 31...b5 32.De7 Db3 33.Rd2 Anulando la amenaza b4. 33...a5 34.Tf5 Rb7 [34...b4? 35.Tb5+ Ra7 36.Dxc7+! Txc7 37.Ad4+ Ra6 38.Tb6+ Ra7 39.Txb4+ Ra6 40.Txb3 Y ganan blancas.] 35.Tc5 Taa6 36.g5 Txc5 37.Dxc5 Tc6 38.Dd5 Da4 [38...Dxd5 39.exd5 Td6 40.h4 b4 41.Af6 a4 42.h5+-] 39.g6 b4 40.g7 bxc3+ 41.bxc3 Da1 42.g8D Las blancas han ganado la lucha. Tras una sucesión de jaques el rey blanco encontrará refugio y dominarán las blancas. 42...Dxc3+ 43.Re2 Dc2+ 44.Rf3 Dd1+ 45.Rg3 Dg1+ 46.Rh4 Df2+ 47.Rh5 Df3+ 48.Dg4 Df6 49.Dgf5 Dh6+ 50.Rg4 Dg7+ 51.Dg5 Abandonan. 1–0.

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

En esta posición Mikhail Tchigorin va a jugar, desafiante, 9. Dg3! y a entregar peón y calidad al norteamericano Harry Nelson Pillsbury en la primera ronda del Torneo de Hastings 1895.

Mikhail Tchigorin.

EN PLENA APERTURA, EN EL TORNEO HASTINGS 1895

BELLAS ARTES

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

La música de Jean Sibelius (1865-1957) está llena de vida, alegría y es una especie de canto por la libertad que en más de un siglo le ha dado identidad a un país como Finlandia, aunque su músi-ca también contiene pasajes oscuros y pesimistas, asegu-ró ayer el director de orques-ta John Storgårds, previo a los conciertos que encabezará al frente de la Orquesta Filarmó-nica de Helsinki, del 7 al 9 de agosto, en la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, su de-but en México.

“La música de Sibelius es tan importante que debe ser preservada y difundida en todo el mundo”, explicó Stor-gårds. “Es más, considero que es uno de los compositores de mayor nivel porque su músi-ca está llena de posibilidades”, dijo durante el anuncio para celebrar el 150 aniversario del nacimiento del compositor.

Una de las grandes vir-tudes de Sibelius fue que en cada nueva composición se reinventaba a sí mismo, apunto, esto sin dejar de lado los elementos clásicos que privaban en las piezas de su tiempo, pues incluso retoma-ba elementos de la música de Tchaikovski, que era uno de sus creadores favoritos.

“Sibelius fue un composi-tor que se reinventaba en cada pieza y un ejemplo claro es su tercera sinfonía, en la cual al-canzó un lenguaje un poco más contemporáneo. Así que para los compositores de la actualidad es importante sa-ber cómo Sibelius construyó cada una de sus sinfonías”.

D u r a n t e l a c h a r l a ,

El director de orquesta John Storgårds encabezará el festejo con la Orquesta Filarmónica de Helsinki

Celebran obra de Jean Sibelius

la gran figura cultural y pú-blica en nuestra Finlandia, así que puedo asegurar que toda su obra y particularmente sus siete sinfonías tuvieron una gran participación en esta co-nexión con los movimientos de independencia”, explicó.

Además, reconoció que la obra del finlandés, en par-ticular su serie de sinfonías, es particularmente comple-ja, pues contiene numerosos retos técnicos, los cuales una vez superados pueden mos-trar al público la calidez de una música llena de energía y de mucha vitalidad.

“Por esa razón, como di-rector, quiero transmitir al

Storgårds apuntó que en par-ticular esta orquesta está muy conectada con la obra entera de Sibelius, no sólo por ser la figura que representa a Fin-landia, sino porque su música aguarda una estrecha cone-xión con su independencia.

“Sibelius siempre ha sido

público toda esa historia que significa para nosotros la obra de Sibelius, y revivir las expe-riencias y sentimientos que nos permitirán hallar su esen-cia; y aunque es posible reco-nocer similitudes entre la siete sinfonías… cada una es distin-ta, por lo que trato de que el público encuentre sus parti-cularidades”, apuntó.

Dentro del primer concier-to de la Orquesta Filarmónica de Helsinki, que se llevará a cabo hoy viernes 7 de agosto a las 20:30 horas, se interpreta-rá la Sinfonía No. 1, el Concier-to para violín y la Sinfonía No. 5 de Sibelius y la participación de la violinista de Letonia Bai-ba Skride, considerada una de las jóvenes estrellas del ins-trumento, que en 2001 ganó el Concurso de Violín Reina Elizabeth.

El segundo concierto, que se realizará el 8 de agosto a las 19:00 horas, incluirá Fin-landia, la Sinfonía No. 4 y la Sinfonía No. 2; y cerrará el do-mingo 9 de agosto a las 12:15 horas con la Sinfonía No. 3, el Vals triste, la Sinfonía No. 6 y la Sinfonía No. 7.

De acuerdo con el INBA, esta serie de conciertos forma parte de una iniciativa nacio-nal en Finlandia para celebrar a Sibelius, por lo que este pro-yecto recibió apoyo de México y de ciudades como Helsinki, JärvenPää –donde el compo-sitor vivió con su familia hasta su muerte– y Hämeenlinna.

La Orquesta Filarmóni-ca de Helsinki fue fundada hace 133 años y ha sido dirigi-da por batutas emblemáticas como Robert Kajanus y Georg Schnéevoigt.

Foto: Cortesía INBA

Foto: Especial

Fotos: Notimex

John Storgårds y la Orquesta Filarmónica de Helsinki.

150ANIVERSARIOdel natalicio del compositor finlandés

8: EXPRESIONES VIERNES 7 dE agOStO dE 2015 : EXCELSIOR