AIJICIA y PAÍs DE LAS MARAVILLAS
Transcript of AIJICIA y PAÍs DE LAS MARAVILLAS
MAYO 2006 VIERNES 12 / 21.00 H - SÁBADO 13 /20.00 H - DOMINGO 14/12.30 H
AIJICIA y SU PAÍs DE LAS MARAVILLAS
JOVEN BALLET DE CÁMARA INSTITUTO SUPERIOR DE DANZA ALICIA ALONSO
Dirección general: ALICIA ALONSO Dirección ejecutiva: Alberto García Castaño
Dirección artística y coreografía: Ángel Rodríguez
Teatro .-Kdel ...... BOSque
Ayuntamiento de Móstoles
FICHA TÉCNICA Y ARTÍSTICA
Dirección General
Dirección Ejecutiva
Dirección Artística y Coreográfica
Música
Maltres de Ballet
Dirección de Luces
Diseño de Vestuario
Realización de Vestuario
Diseño Escenográfico
Realización de Escenografía
Realización de pinturas
Administración
Relaciones públicas
Agradecimientos
Realización de Audiovisuales
Website www.jovenballetdecamarademadrid.com
Diseño Gráfico y Marketing
ALICIA ALONSO
ALBERTO G ARCÍA CASTAÑO
Á NGEL RODRÍGUEZ
COLLAGE MUSICAL
LOIPA A RAUJO, M ARTHA B OSCH, F UENSANTA Ro s,
M ARÍ A CA RRASCO, LI ENZ C HANG
EQu IPO T EATRO DELB osQUE
ÁNGEL RODRÍG UEZ
NI EVES B EOOIA, G UOKKO PIPKANEN
Á NGEL R ODRÍ GU EZ
M IGUEL Á NGEL P EDROSA y JOSÉ A NTONIO V ELASCO
M ARTA J ÓDAR
L UIS L LERENA
JAVIER CASALS
Ó SCAR, ALBINA, M ARTHA, ALBERTO, SONIA, N URIA, M ATÍAS, F UENSANTA Ros
y PERSONAL DEL TEATRO DEL BOSQUE
E NRIQUE P V ELASCO
Y SWORLD.COM
CELI A F ERNÁNDEZ
NOTAS AL PROGRAMA
A licia y su país de las maravillas se inspira en la obra literaria de Lewis Carroll Las ftAventuras de Alicia en el País de las Maravillas, pieza clave de la literatura universal cuya singularidad es justamente la doble lectura -infantil o adulta- que de ella puede hacerse.
El Ballet ha tomado la esencia de la obra literaria: en esta coreografia se vierte asimismo la doble lectura que permite que se pueda apreciar tanto desde una óptica infantil como desde la mirada un público adulto.
La singularidad de este estreno mundial radica básicamente en el concepto de su puesta en escena, emiquecido no sólo por el uso de nuevas tecnologías, sino por una percepción que viene a redefinir el espacio escénico. Las escenografias móviles, que son manipuladas por los propios bailarines, producen efectos cambiantes que permiten variar constantemente la realidad escénica.
La música, que es el vehículo conductor de unos personajes clave (como la propia Alicia, el conejo, los cerditos, la oruga, los pájaros, la Reina de Corazones y otros) , da color y brillantez a esta puesta en escena.
El sueño de Alicia es el último y definitivo sueño de la infancia. Es la visión de una niña que se enfrenta al mundo de los adultos, no para verlo desde fuera, sino para formar parte de él. Un universo atrayente y repelente, racional y profundamente absurdo, aunque para ella constituya una aventura formidable. Desde este punto de vista, Alicia, tal como han dicho los críticos de la obra literaria, proclama que los grandes descubrimientos de la naturaleza humana no están en el exterior sino en el interior de cada persona.
La coreografia se ve emiquecida por la utilización de diferentes lenguajes de la danza: desde el ballet clásico, pasando por lo más contemporáneo, hasta la danza española. Esta versatilidad enriquece la puesta en escena que, sin lugar a dudas, resultará del agrado de todos los públicos.
ALGUNOS I'ERSONAJES y SU SIMBOLOGíA
El Conejo representa el mundo de los adultos, donde todos tienen prisa.
La Oruga simboli za e l ocio, y, en contraste con las prisas del Conejo, ejemplifica la desocupación eterna.
En el Rey y la Reina de Corazones aparece e l afán de algunos adultos por controlar la niñez, imponiendo su presencia. Representan los va lores convenc ionales, que para un niño no tienen sentido.
La escena del té es la parada de l tiempo: las convenciones soc ia les.
En el Llanto de Alicia , la niña cae en el mar de sus propias lágrimas y nada hacia la orilla donde la espera la asamblea de los animales. Los crí ticos freudianos quieren ver en esto el regreso al vientre de la madre.
l a ESCENA
2a ESCENA
3a ESCENA
4a ESCENA
sa ESCENA
6a ESCENA
7a ESCENA
8a ESCENA
9a ESCENA
loa ESCENA
11a ESCENA
12a ESCENA
13" ESCENA
14a ESCENA
Isa ESCENA
16a ESCENA
17a ESCENA
18a ESCENA
19a ESCENA
20a ESCENA
INTERMEDIO
2 1" ESCENA
22a ESCENA
23" ESCENA
24" ESCENA
25" ESCENA
26a ESCENA
27a ESCENA
28" ESCENA
29a ESCENA
PROGRAMA (ESCENAS)
Alicia sola en un sillón viendo la televisión Entrada de distintos personajes . El sueño Primera entrada del Conejo. Movimiento escenográfico de los paneles (por los bailarines) Escena de las Flores Solo de Alicia. Alicia se hace pequeña Segunda entrada del Conejo Solo : llanto de Alicia Escena Marina Solo de Alicia, de nuevo en tierra Escena de la casa de los Cerditos Primera aparición Gato y Gata (paso a dos) Escena Oruga-Orugo Escena de los Clones Escena Gato-Alicia (cada uno delante de un panel. Dueto Gato-Alicia) Movimiento escenográfico de paneles (por los bailarines) Escena del Té Tercera entrada delConejo Escena de los Pájaros Cuarta entrada delConejo
Quinta entrada del Conejo Escena Bailarinas. Final con Movimiento escénico de paneles Escena de los Muñecos Sexta entrada del Conejo. Movimiento escenográfico de paneles (bailarines) Escena de la entrada de la Reina de Corazones e incorporación de todos los personajes Escena del paraguas entre la Reina y Alicia Escena con el enfado de la Reina e incor- . poración de los personajes Escena final con todos los personajes Alicia despierta a la realidad
Alicia Conejo Gato Gata Reina Cocinera Cerdo Cerditas
Oruga Orugo Muñecos
Escena Marina
Flores
Escena del Té
Clones
Pájaros
Bailarinas
Corazones
ELENCO
Alba López Manuel Garzón Saúl Vega Carmela García Sara González Inma Marín Enrique P. Velasco Gema Martínez, Gloria García, Van esa Sanabría Elena Castro Cristóbal López Gema Martínez, Zsolt Hatvani
Marta Bataller, Amparo Martín, Silvia Cano, Leticia Beltrán
Leticia Beltrán, Teresa Sanmiguel, Mónica Tapiador, Lucía Iglesia, Ana Serantes, Sara Álvarez, Nidia Díaz
Naroa Gurutzeta, Daniel Torres, Daniel Hernández
Lucía Iglesia, Candi Ramírez, Sara Álvarez, Nidia Díaz
Elena Castro, Lourdes Fernández, Isabel Bodas, Pamela Heras, MR Luisa Rivilla
Mónica Tapiador, Leticia Beltrán, Carmela García, Teresa Sanmiguel, Raquel López, Ana Serantes, Lucía Iglesia, Sara Álvarez
Raquel López, Leticia Beltrán, Amparo Martín, Marta Bataller, Silvia Cano, Teresa Sanmiguel
PRÓXIMO ESTRENO MAYO / SÁBADO 20 / 20.00 h
SALOMÉ de Osear Wilde
PRODUCCIONES ANDREA D'ODORICO
Dirección: MIGUEL NARROS Versión: MAURO ARMIÑo
Música de JosÉ NIETO y coreografía de VÍCTOR ULLATE Intérpretes: MILLÁN SALCEDO, EUSA MATILLA, MARÍA ADÁNEZ,
CREMA LEÓN, ALEX GARCÍA
En esta tragedia brutal y refinada se recoge el mito de Salomé, personaje bíblico que pide al tirano Herodes la cabeza de Juan el Bautista.
Salomé encarna a la mujer fatal, a la belleza destructora; pero en la visión de Oscar Wilde es también el símbolo de la independencia y del placer prohibido. Wilde dota a Salomé de unos sentimientos propios en los que se mezclan de una manera inquietante la crueldad y la lujuria más refinadas con una inocencia desconcertante y una gélida virginidad.
El extenso reparto de esta· gran producción teatral incluye actores tan conocidos como María Adánez (Salomé), Millán Salcedo (Herodes Antipas) y Elisa Matilla (Herodías).