Art & Craft

Contexto Histórico:

El movimiento Arts and Crafts (literalmente, Artes y oficios) es un movimiento artístico que surge en Inglaterra a finales del siglo XIX y se desarrolló en el Reino Unido y Estados Unidos en los últimos años del siglo XIX y comienzos del siglo XX. Inspirada por la obra de John Ruskin, alcanzó su cenit entre 1880 y 1910.

El Arts & Crafts se asocia sobre todo con la figura de William Morris, artesano, impresor, diseñador, escritor, poeta, activista político y, en fin, hombre polifacético, que se ocupó de la recuperación de los artes y oficios medievales, renegando de las nacientes formas de producción en masa. Aparte de William Morris, sus principales impulsores fueron Charles Robert Ashbee, T. J. Cobden Sanderson, Walter Crane, Phoebe Anna Traquair, Herbert Tudor Buckland, Charles Rennie Mackintosh, Christopher Dresser, Edwin Lutyens, Ernest Gimson, Frank Lloyd Wright, Gustav Stickley, y los artistas del movimiento prerrafaelita..

William Morris

Dibujo en papel de pared

El movimiento reivindicó los oficios medievales en plena época victoriana, reivindicando así la primacía del ser humano sobre la máquina y siendo un movimiento en principio contracultural. Oponía la creatividad y el arte a la producción en serie. Se caracteriza por el uso de líneas serpenteadas y asimétricas constituyendo sobre todo un arte decorativa.

Se trató de un movimiento estético reformista que tuvo gran influencia en la arquitectura, las artes decorativas y las artesanías británicas y norteamericanas, e incluso en el diseño de jardines.En Estados Unidos, se usan las denominaciones Arts and Crafts movement, American Craftsman, o estilo Craftsman para referirse al estilo arquitectónico y decorativo que predominó entre los períodos del Art Nouveau (Modernismo) y Art decó, es decir, aproximadamente entre 1910 y 1925

Jonh Ruskin

Dibujo sobre papel

Reacción contra el estilo victoriano

El movimiento Arts and Crafts surgió en las últimas décadas del siglo XIX como reacción contra el primer estilo industrial, que se había desarrollado en Inglaterra a lo largo de esa centuria. El llamado estilo victoriano.Se dice que cuando los visitantes de la Feria Universal de 1851 llegaban al Crystal Palace de Londres, además de asombrarse por los avances técnicos, se sorprendían por el mal gusto de todo lo que se fabricaba en masa. De manera que la idea de progreso industrial comenzó a mezclarse con la intuición de que era necesaria una reacción que devolviera a los objetos de la vida cotidiana una cierta dimensión estética, que acompañase a las funciones naturales para las que eran fabricados.Esa reacción se denominó Arts and Crafts, Artes y Oficios, ya que pretendió elevar la dignidad social y estética del diseño y de todas las artes aplicadas, integrándolas en un entorno arquitectónico armonioso y bello.

Pinturas de la época

Principios del Arts & CraftsEntre las ideas más características del Arts and Crafts se encuentran  principios filosóficos, éticos y políticos, tanto como estéticos resumidos a continuación:

1.Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. El diseño de los objetos útiles es considerado una necesidad funcional y moral. 2.Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al trabajador de la obra que realiza, fragmentado sus tareas. 3.Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura (con el neogótico) como en las artes aplicadas. 4.Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades de diseño. Una idea que sería recogida por el racionalismo de principios del siglo XX. 5.Propuesta de agrupación de los artesanos en guildas y talleres, siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo. 6.Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el artista y para el cliente.

Papel PinpenelWilliam Morris

Kesington Museum William Morris

ArmarioCharles Eastlake

TazaCharles R. Ashbee

Juego de TeJohannes Eisenloeffel

CuencoAugust Endel

Tempus FugitCharles Voysey

ArmarioRichard Riermerschmid

FloreroLoetz

RelojHenning Koppel

ZodiacoAlphonse Mucha

Glade HouseGreene & Greene

Bloemenwerf HouseHenry van de Velde

Gamble HouseGreene & Greene

Davis HouseHoward Davis

Primera Iglesia de Cristo CientíficoBernard Maybeck

Hill HouseMackintosh

Irwin HouseGreene & Greene

Irwin HouseGreene & Greene

Bloemenwerf HouseHenry van de Velde

Bloemenwerf Armchair Henry van de Velde

Graf Kessler Diplomats ChairHenry van de Velde

Car ExpoGreene & Greene

Glade HouseGreene & Greene

Glade HouseGreene & Greene

Glade HouseGreene & Greene

Glade HouseGreene & Greene

Glade HouseGreene & Greene

MueblesMackintosh

Hill HouseMackintosh

HouseMackintosh

Bauhaus de Weimar

Bauhaus de Weimar

Shill HouseWilliam Morris

PeakotFrank Lloyd Wright

LarkinFrank Lloyd Wright

Casa HollyhockFrank Lloyd Wright

Conclusiones:

El Arts & Crafts se asocia sobre todo con la figura de William Morris, artesano, impresor, diseñador, escritor, poeta, activista político y, en fin, hombre polifacético, que se ocupó de la recuperación de los artes y oficios medievales, renegando de las nacientes formas de producción en masa. Aparte de William Morris, sus principales impulsores fueron Charles Robert Ashbee, T. J. Cobden Sanderson, Walter Crane, Phoebe Anna Traquair, Herbert Tudor Buckland, Charles Rennie Mackintosh, Christopher Dresser, Edwin Lutyens, Ernest Gimson, Frank Lloyd Wright, Gustav Stickley, y los artistas del movimiento prerrafaelita.

Rechazo de la separación entre el arte y la artesanía. El diseño de los objetos útiles es considerado una necesidad funcional y moral.

Rechazo de los métodos industriales de trabajo, que separan al trabajador de la obra que realiza, fragmentado sus tareas.

Propuesta de un regreso al medievalismo, tanto en la arquitectura (con el neogótico) como en las artes aplicadas.

Propuesta de la arquitectura como centro de todas las actividades de diseño. Una idea que sería recogida por el racionalismo de principios del siglo XX.

Propuesta de agrupación de los artesanos en guildas y talleres, siguiendo el modelo medieval de trabajo colectivo.

Propuesta del trabajo bien hecho, bien acabado y satisfactorio para el artista y para el cliente.