ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ-ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΙΣΤΟΧΩΡΟΥ GALLERY...

Τ.Ε.Ι. ΚΑΒΑΛΑΣ

ΣΧΟΛΗ ΔΙΟΙΚΗΣΗΣ & ΟΙΚΟΝΟΜΙΑΣ

ΤΜΗΜΑ ΔΙΑΧΕΙΡΙΣΗΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΩΝ

ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ-ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΙΣΤΟΧΩΡΟΥ GALLERY ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ

ΠΤΥΧΙΑΚΗ ΕΡΓΑΣΙΑ

Της

ΧΑΤΖΗΙΩΑΝΝΙΔΟΥ ΦΩΤΕΙΝΗΣ

ΝΟΕΜΒΡΙΟΣ 2012

ΕΠΟΠΤΗΣ ΚΑΘΗΓΗΤΗΣ Χατζής Βασίλειος

Εκπονηθείσα πτυχιακή εργασία απαραίτητη για την κτήση του βασικού πτυχίου

Πτυχιακή εργασία της Φωτεινής Χατζηιωαννίδου

ΠΡΟΛΟΓΟΣ

Η παρούσα πτυχιακή εργασία εκπονήθηκε κατά την διάρκεια των

σπουδών μου στο τμήμα Διαχείρισης Πληροφοριών, του Τεχνολογικού

Εκπαιδευτικού Ιδρύματος Καβάλας υπό την επίβλεψη του καθηγητή κ.

Χατζη Βασιλειου .Επίκεντρο της είναι η ψηφιακή τέχνη , ο σχεδιασμός και

η υλοποίηση μιας διαδικτυακής εφαρμογής (ιστοσελίδα), η οποία θα

φιλοξενεί μια φωτογραφική κοινότητα και θα λειτουργεί ως διαδικτυακός

χώρος έκθεσης εικόνων (Image Gallery). Η εφαρμογή αυτή φιλοδοξεί να

προσφέρει στα εγγεγραμμένα μέλη της κοινότητας ένα πλήθος δυναμικών

δυνατοτήτων και λειτουργιών, όπως για παράδειγμα την έκθεση και

παρουσίαση των φωτογραφιών τους, δυνατότητα αξιολόγησης,

βαθμολόγησης και σχολιασμού. Για την υλοποίηση αυτής της ιστοσελίδας

χρειάστηκε ένα σύστημα διαχείρισης περιεχομένου το Joomla.

^ Joomla είναι η εφαρμογή που χρησιμοποιείται για να

δημοσιευτεί στο διαδίκτυο μια προσωπική ιστοσελίδα, αλλά και ένας

ολόκληρος εταιρικός δικτυακός τόπος. Είναι προσαρμόσιμο σε

περιβάλλοντα επιχειρηματικής κλίμακας όπως τα intranets μεγάλων

επιχειρήσεων ή οργανισμών. Οι δυνατότητες επέκτασής του είναι

πρακτικά απεριόριστες.

Στην εργασία αυτή, ακόμα, θα ρίξουμε μια πιο κοντινή ματιά στα

εργαλεία που μπορεί κάποιος να χρησιμοποιήσει για να κατασκευάσει

έναν ιστότοπο. Στις μέρες μας, οι νέες τεχνολογίες έχουν «εισβάλει» για τα

καλά στην καθημερινότητα μας και πολλές φορές, τις χρησιμοποιούμε και

σαν εργαλείο της δουλειάς μας ενώ σημαντικό ρόλο διαδραματίζουν στην

διαφήμιση και προώθηση προϊόντων και υπηρεσιών από επιχειρήσεις και

οργανισμούς. Δεν είναι τυχαίο εξάλλου πως το ηλεκτρονικό εμπόριο

σήμερα γνωρίζει μεγάλη άνθιση και πολλοί επιχειρηματίες επιλέγουν να

δημιουργήσουν ένα ηλεκτρονικό κατάστημα για να προωθήσουν τα

προϊόντα τους.

Στην παρούσα λοιπόν εργασία θα ασχοληθούμε, εκτός από το να

εξετάσουμε θεωρητικά την ψηφιακή τέχνη, και με την κατασκευή,

ανάπτυξη και σχεδίαση ενός ιστοχώρου Gallery Φωτογραφιών.

Σελίδα 2 από 2


ΕΙΣΑΓΩΓΗ

Η κοινωνία και η εξέλιξη της τεχνολογίας βρίσκονται σε μια διαρκή

αλληλεπίδραση, με τη δεύτερη να παίζει σημαντικό ρόλο ακόμα και στις

διαπροσωπικές σχέσεις λόγω των τεράστιων δυνατοτήτων που υπάρχουν

στον τομέα των επικοινωνιών .Έτσι, όσο η τεχνολογία εξελίσσεται τόσο

πιο άμεση είναι και η σύνδεση της με τους διαφόρους τομείς της

κοινωνίας. Η τεχνολογική πρόοδος επιτυγχάνεται όταν συντρέχουν λόγοι

όπως : α) η κοινωνική ανάγκη, β) οι κοινωνικοί πόροι και γ) ευνοϊκή

κοινωνική προδιάθεση. Αποτέλεσμα των τριών παραπάνω παραγόντων

είναι η διαρκής ενσωμάτωση της τεχνολογίας σε όλες τις εκφάνσεις της

ζωής μιας κοινωνίας. Η αλληλεπίδραση αυτή επεκτείνεται και στο χώρο

της Τέχνης η οποία γνωρίζει μεγάλη άνθιση λόγω της ανάπτυξης της

τεχνολογίας. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το διαδίκτυο μέσω του

οποίου μας δίνεται η δυνατότητα πρόσβασης ακόμα και σε μουσεία για να

έχουμε οπτική επαφή με τα εκθέματα τους.

Στη συγκεκριμένη εργασία θα αναφερθούμε στην ψηφιακή τέχνη,

στον ψηφιακό κινηματογράφο, στα ψηφιακά μουσεία, στην κατασκευή,

ανάπτυξη και σχεδίαση ενός ιστοχώρου Gallery Φωτογραφιών. Αρχικά, θα

μιλήσουμε για την τέχνη, την ψηφιοποίηση και τα στάδια της και αφού

αναπτύξουμε τις τρεις κατηγορίες που προαναφέραμε θα καταλήξουμε σε

κάποια συμπεράσματα σχετικά με τους τομείς της κοινωνίας και της

καθημερινής μας ζωής τους οποίους βοηθά η τέχνη. Εν συνεχεία, θα

αναλύσουμε την λειτουργία του Joomla και το πώς μπορεί να

χρησιμοποιηθεί για την δημιουργία της Gallery φωτογραφιών αλλά και την

προσφορά εικόνων από διάφορους χρήστες με σκοπό την κοινή χρήση

και τον σχολιασμό τους μέσω ιστοσελίδων κοινωνικής δικτύωσης.



ΚΕΦΑΛΑΙΟ 1. ΤΕΧΝΗ

1.1 Εισαγωγικά

Για την τέχνη, το περιεχόμενο και τους σκοπούς της έχουμε ακούσει

και διαβάσει πολλά στην πάροδο των αιώνων. Για άλλους θεωρείται

τρόπος έκφρασης και αποδέσμευσης του αρχέγονου φόβου για το

άγνωστο της φύσης, για άλλους αποτελεί έκφραση του θρησκευτικού

συναισθήματος. Έχει πάρει ονόματα όπως μίμηση, απεικόνιση της φύσης,

είδος γλώσσας και επικοινωνίας, μέσο έκφρασης συναισθημάτων και

ιδεών, έχει ταυτιστεί με το όνειρο και τη μέθη, θεωρείται δημιούργημα της

ανεξάντλητης και σκοτεινής φαντασίας, και έχει συγκριθεί με παιχνίδι

τέρψης και ηδονής. (Hetzler , 1989)

1.2 Ορισμοί

1.2.1 Ετυμολογία της λέξης τέχνη

Τέχνη(<τίκτω=γεννώ): ειδικότητα στην εκτέλεση χειρωνακτικού

έργου/επαγγελματική ικανότητα/επάγγελμα/εμπειρία από την άσκηση

ορισμένου

έργου/(γεν.)ικανότητα, επιδεξιότητα, μαστοριά/τέχνασμα, πονηριά,

τερτίπι/δημιουργία καλλιτεχνημάτων, έργων με αισθητική αξία/καλές

τέχνες: αρχιτεκτονική, γλυπτική, ζωγραφική, ποίηση, μουσική,

χορός/έβδομη τέχνη, ο κινηματογράφος.

• Τέχνη είναι η ανθρώπινη δραστηριότητα που στηρίζεται σε

ορισμένες γνώσεις και εμπειρίες και που έχει ως σκοπό τη

δημιουργία ενός πνευματικού ή τεχνικού έργου. Δημιουργία έργων

που εκφράζουν το αισθητικά καλό και προκαλούν στο θεατή, στον

ακροατή ή στον αναγνώστη αισθητική απόλαυση. (Croce, 1976)

• Ως Τέχνη θα μπορούσαμε να ορίσουμε την ενέργεια του ανθρώπου

να ανακαλύπτει το ωραίο και το όμορφο και με ποικίλες μορφές να

το μορφοποιεί και να το προβάλλει. Με την τέχνη επιτυγχάνεται η

αισθητική μορφοποίηση του εσωτερικού κόσμου του καλλιτέχνη,

των σκέψεων, των αισθημάτων των πόθων του... Η έννοια



χωρίζεται σε δύο υποσύνολα: με το πρώτο εννοούνται οι καλές

τέχνες εν γένει, ενώ στο δεύτερο ανήκει η οποιαδήποτε

επιδεξιότητα έχει αποκτηθεί σε κάποιο τομέα, που εξυπηρετεί

κάποιους πρακτικότερους σκοπούς και συγχρόνως έχει και μια

κάποια καλλιτεχνική υπόσταση (ξυλουργική τέχνη, καλαθοπλεκτική

κ.ά.). ( Hetzler , 1989)

1.3 Ιστορική αναδρομή

Αντικείμενο της τέχνης είναι το αισθητικά ωραίο. Έτσι για τους

πρωτόγονους, το ωραίο είναι συνυφασμένο με τις καθημερινές ανάγκες ή

με το θρησκευτικό μυστήριο. Στην αρχή ήταν μια καθημερινή ανάγκη για

να καλυφθούν οι πολλές ώρες μοναξιάς και αργότερα εξελίχθηκε σαν

επιθυμία για διακόσμηση αντικειμένων καθημερινής χρήσης. (Croce,

1976)

Με την πάροδο του χρόνου η διακόσμηση εκφράζει την αισθητική

απόλαυση, είτε μιας εποχής, είτε μιας ομάδας, είτε του κάθε καλλιτέχνη

μεμονωμένα.

Χαρακτηριστικό της τέχνης είναι ότι υπερβαίνει του δημιουργού της,

σπάει τα φράγματα και επιζεί στην αιωνιότητα. (Croce, 1976)

1.4 Χαρακτηριστικά Δημιουργού

Σκοπός του κάθε δημιουργού είναι να κατανοήσει τη φύση της

καλλιτεχνικής δημιουργίας και τον κοινωνικό ρόλο της τέχνης. Γι' αυτό το

λόγο θα πρέπει να διαθέτει ευαισθησία, ενόραση, καλλιέργεια,

προσωπικότητα, να είναι εσωτερικά και πνευματικά ελεύθερος, με

ευρύτητα πνεύματος και πολύπλευρη ενημέρωση. Ο καλλιτέχνης και η

εποχή που ζει βρίσκονται σε μια αμφίδρομη σχέση, έτσι η καθημερινότητα

του προσφέρει υλικό για επεξεργασία και ο καλλιτέχνης με τη σειρά του το

μορφοποιεί ώστε να στιγματίζει με το έργο του την κάθε εποχή.

(Δημητρακόπουλος, 1992)



1.5 Ο σκοπός της τέχνης

Σκοπός της τέχνης είναι να:

• Καλλιεργεί αισθητικά, παρέχοντας αισθητική απόλαυση.

• Απελευθερώνει τις δημιουργικές δυνάμεις του ανθρώπου.

• Αφυπνίζει τις πνευματικές ανάγκες, κινητοποιεί συνειδήσεις,

προβληματίζει, καλλιεργεί ηθικά. Προβάλλει την ουσία της ζωής

μέσα από την ανούσια καθημερινότητα και με τα μηνύματά της

αναδιαρθρώνει τις κοινωνικές δομές.

• Προσεγγίζει την παράδοση και έτσι την ανανεώνει. (Πελεγρίνης,

1979-1985)

1.6 Στρατευμένη τέχνηΟ ρόλος της τέχνης πέρα της αισθητικής απόλαυσης είναι κατά

μεγάλο ποσοστό κοινωνικός. Τα καλλιτεχνικά δημιουργήματα εκφράζουν

την εποχή τους και συχνά τονίζουν εθνικά, θρησκευτικά, πολιτικά και

κοινωνικά γεγονότα.

Οι υπέρμαχοι της στρατευμένης τέχνης πιστεύουν ότι η τέχνη που

δεν αγγίζει τη ζωή είναι άχρηστη, ενώ θεωρούν το σύνθημα "η τέχνη για

την τέχνη" εγωιστικό.

Καταληκτικά, μπορούμε να πούμε ότι υπήρξαν καλλιτεχνικά έργα

που εκμεταλλεύτηκαν συγκεκριμένες καταστάσεις για να δημιουργηθούν

και μετά τη λήξη τους ξεχάστηκαν ενώ άλλα με μοναδικό στόχο την

αισθητική απόλαυση καταξιώθηκαν.

1.7 Γενικά χαρακτηριστικά έργων τέχνηςΤα βασικά χαρακτηριστικά που κάνουν ένα έργο τέχνης να ξεχωρίζει είναι:

(Πελεγρίνης, 1979-1985)

• Η υλική οντότητα (χρώματα, λέξεις, ήχος, κίνηση).

• Η φαινομενική οντότητα, η μορφοποίηση δηλαδή της σύλληψης.

• Η ικανότητα που έχει να διεγείρει συναισθηματικές συγκινήσεις.

• Η δυνατότητα υπέρβασης της φυσικής πραγματικότητας και

• Η προβολή στο κοινό.



ΚΕΦΑΛΑΙΟ 2 ΨΗΦΙΟΠΟΙΗΣΗ

2.1 Βασικές έννοιες

Για να παρουσιάσουμε τη τεχνολογία ψηφιοποίησης υλικού αρχικά

θα πρέπει να ορίσουμε τη ψηφιοποίηση. Υπάρχουν πολλοί ορισμοί και

απόψεις αλλά εδώ θα παρουσιάσουμε λίγους από αυτούς.( Σίτας, 2002)

S Ο όρος ψηφιοποίηση ή αλλιώς digitization στα αγγλικά είναι ένας

τρόπος αποτύπωσης και αποθήκευσης εικόνων χρησιμοποιώντας

την τεχνολογία των υπολογιστών (IFLA).

S Είναι η διαδικασία δημιουργίας μίας δυαδικής αναπαράστασης ενός

αντικειμένου (π.χ χειρόγραφο, άρθρο, έργο τέχνης) το οποίο μπορεί

να επεξεργασθεί, να αποθηκευτεί και να μεταφερθεί με τη βοήθεια

της ψηφιακής τεχνολογίας δηλαδή τον ηλεκτρονικό υπολογιστή.

S Άλλος ορισμός της λέξης είναι η διαδικασία που μετατρέπει και

οργανώνει τις πληροφορίες σε ένα ψηφιακό σχήμα.

S Ένας ακόμη ορισμός σύμφωνα με το Institute of Museum and

Library Services (IMLS) είναι η διαδικασία μετατροπής, δημιουργίας

αποθήκευσης και διαχείρισης βιβλίων, έργων τέχνης, περιοδικών,

ιστορικών χειρογράφων, φωτογραφιών κλπ σε ηλεκτρονικές

μορφές έτσι ώστε να μπορούν να χρησιμοποιηθούν από

ηλεκτρονικούς υπολογιστές.

S Επίσης ορίζεται από διάφορους επιστήμονες ως η μετατροπή των

πληροφοριών σε γλώσσα αναγνωρίσιμη από τον ηλεκτρονικό

υπολογιστή, ένα παράδειγμα γλώσσας του ηλεκτρονικού

υπολογιστή είναι το δυαδικό σύστημα. (Το δυαδικό σύστημα ή

αλλιώς binary system δηλώνει ότι οι πληροφορίες που εισάγουμε

στον ηλεκτρονικό υπολογιστή μετατρέπονται και παρουσιάζονται με

δυο ψηφία το 0 και το 1 τα οποία ονομάζονται binary digits ή εν

συντομία bits τα οποία αντιπροσωπεύουν τη παροχή ρεύματος ή

όχι στον υπολογιστή καθώς είναι η μόνη λειτουργία που

αντιλαμβάνεται ο ηλεκτρονικός υπολογιστής. Δηλαδή όλες οι

πληροφορίες που εισάγουμε στον υπολογιστή μετατρέπονται σε

διαφορετικούς συνδυασμούς bits).



^ Τέλος εάν ψάξουμε σε ένα απλό λεξικό της πληροφορικής τον όρο

ψηφιοποίηση θα βρούμε σαν απάντηση ότι ονομάζεται η

μετατροπή των αναλογικών στοιχείων σε ψηφιακά ή η παρουσίαση

ενός συμβόλου ή χαρακτήρα με έναν ψηφιακό αριθμό.

Από όλους τους παραπάνω ορισμούς προκύπτει ότι η ψηφιοποίηση

δεν είναι αντιγραφή αλλά ‘’μετάλλαξη’’ από την αναλογική μορφή στη

ψηφιακή και ότι η δημιουργία ψηφιακών συλλογών απαιτεί τη κατανάλωση

πηγών, υλικοτεχνικού εξοπλισμού και ανθρώπινου δυναμικού και ότι δεν

αφορά απλώς μια ατομική εργασία.

2.2 Τα στάδια της ψηφιοποίησης

Τα στάδια ζωής της ψηφιοποίησης περιλαμβάνουν όλες τις

απαραίτητες ενέργειες που χρειάζονται και τις οποίες ακολουθεί ο κάθε

οργανισμός για να πετύχει τη ψηφιοποίηση του υλικού του. Τα στάδια

ονομαστικά είναι:

(Σίτας 2002)

■ Σχεδιασμός του έργου ψηφιοποίησης.

■ Επιλογή περιεχομένου.

■ Προετοιμασία για ψηφιοποίηση.

■ Μεταχείριση των πρωτοτύπων.

■ Ψηφιοποίηση.

■ Διατήρηση του ψηφιακού περιεχομένου.

■ Μεταδιδόμενα .

■ Ενέργειες ανάδειξης- προβολής.

■ Πνευματικά δικαιώματα.

■ Διαχείριση έργων ψηφιοποίησης.



2.3 Σχεδιασμός του έργου της ψηφιοποίησης

Είναι μία διαδικασία που απαιτεί χρόνο, χρήμα και πολλές φορές

εξειδικευμένες γνώσεις προγραμματισμού. Οι επιτυχημένες ψηφιοποιήσεις

βασίζονται σε επιτυχημένους σχεδιασμούς καθώς μία μεθοδική

προσέγγιση της όλης προσπάθειας μπορεί να οδηγήσει στην επιτυχία. Για

να είναι ένας σχεδιασμός ‘’σωστός’’ απαιτείται μία ‘’Δήλωση Πολιτικής’’, η

οποία περιλαμβάνει 4 ενότητες: (Αμπατζή,2005)

■ το στόχο του οργανισμού,

■ το πεδίο δράσης του,

■ τη διάρκεια του project,

■ τον προϋπολογισμό.

Οι λόγοι για τους οποίους γίνεται ένα έργο ψηφιοποίησης έχουν

άμεση επίδραση στην επιλογή των αντικειμένων που πρόκειται να

ψηφιοποιηθούν. Επίσης, καθορίζουν τη διαχείριση του έργου, τα

μεταδιδόμενα, την προβολή των αποτελεσμάτων του έργου στο Διαδίκτυο

και άλλα. Φαίνεται ότι, για να ξεκινήσει ένα έργο ψηφιοποίησης, ίσως η πιο

σημαντική ερώτηση που πρέπει να απαντηθεί από τον υπεύθυνο φορέα

σχετίζεται με τους λόγους που οδήγησαν στην υλοποίηση του

συγκεκριμένου έργου. (Αμπατζή,2005)

Η πρόσβαση μέσω Διαδικτύου σε πολιτιστικό περιεχόμενο που δεν

είναι γνωστό, για το ευρύ κοινό και κυρίως για μαθητές, φοιτητές,

ερευνητές και η προστασία ευαίσθητου περιεχομένου από τους κινδύνους

και τη φθορά που εγκυμονεί η φυσική πρόσβαση και μεταχείριση κάποιων

αντικειμένων που παρουσιάζουν αυξημένη ευαισθησία στην πάροδο του

χρόνου, όπως χειρόγραφα κλπ. Άλλα έργα έχουν ως στόχο τη συνεργασία

ανάμεσα σε φορείς που διαθέτουν πολιτιστικό περιεχόμενο για τη

δημιουργία δικτύων συνεργασίας, διαδικτυακών πυλών πολιτισμού κτλ.

Το πόσο θα διαρκέσει το project καθώς όσο θα υπάρχουν

καθυστερήσει τα έξοδα θα αυξάνονται και το έργο θα βγαίνει εκτός του

προϋπολογισμού και θα δημιουργούνται προβλήματα. (Αμπατζή,2005)



Τα έργα που αναλαμβάνουν μεγάλοι φορείς μπορούν να

εκτελεστούν, να συντηρηθούν και να επεκταθούν εύκολα και γρήγορα,

εξαιτίας της αξιοποίησης ήδη υπαρχόντων πόρων, ωστόσο ακριβώς γι’

αυτό το λόγο το τελικό κόστος δεν αντικατοπτρίζει το συνολικό. Οι

μικρότεροι φορείς, οι οποίοι συνήθως δε διαθέτουν παρόμοια

πλεονεκτήματα, μπορούν να επιτύχουν πολλά, μέσα από τις μεταξύ τους

συνεργασίες. (Σίτας,2002)

Πριν ακόμα ξεκινήσει ένα έργο ψηφιοποίησης καλό είναι ο αρμόδιος

φορέας να εξασφαλίσει ότι το αναγκαίο προσωπικό είναι διαθέσιμο. Αυτό

κρίνεται απαραίτητο ειδικά σε μικρούς πολιτιστικούς οργανισμούς, οι

οποίοι δε διαθέτουν πολυπληθές προσωπικό και κατά συνέπεια οι

εργαζόμενοι τους δεν μπορούν να απασχοληθούν πολλές ώρες

υπερωριακά, ώστε να εκτελέσουν τις εργασίες ψηφιοποίησης. Επιπλέον,

τα έργα ψηφιοποίησης απαιτούν ειδικές γνώσεις, τις οποίες οι εργαζόμενοι

στο φορέα υλοποίησης μπορεί να μη διαθέτουν. (Σίτας,2002)

Εάν διαπιστωθεί ότι ο φορέας δε μπορεί να ανταποκριθεί στις

ανάγκες του έργου λόγω έλλειψης προσωπικού ή γνώσης τότε

αναλαμβάνει (ο φορέας) να το αναθέσει σε κάποιον οργανισμό. Η επιλογή

αυτού του οργανισμού γίνεται με βάση κάποια κριτήρια: (Αμπατζή,2005)

■ την εμπειρία σε παρόμοια έργα,

■ την επίγνωση των ειδικών αναγκών τέτοιων έργων,

■ τις εγγυήσεις ασφάλειας,

■ αν έχουν τον εξειδικευμένο εξοπλισμό,

■ και αν διαθέτει αυτός ο οργανισμός τις κατάλληλες συνθήκες

περιβάλλοντος.

Επίσης, καλό θα ήταν πριν ξεκινήσει η ψηφιοποίηση να γίνεται μια

σχετική έρευνα καθώς είναι σχεδόν βέβαιο ότι έργα με ίδιο ή παρεμφερές

αντικείμενο θα έχουν ήδη πραγματοποιηθεί στο παρελθόν. μέσα από την

έρευνα είναι δυνατό να προκύψουν αξιόπιστες υποψήφιες λύσεις για υλικό

και λογισμικό, να σχεδιαστεί με μεγάλη λεπτομέρεια το χρονοδιάγραμμα

και τα επιμέρους πακέτα εργασίας και να αντιμετωπιστούν έγκαιρα και

αποτελεσματικά προβλήματα χάρη στην εμπειρία των οργανισμών που



έχουν υλοποιήσει κατά το παρελθόν παρόμοια έργα. (Αμπατζή,2005)

Η πλειοψηφία των έργων ψηφιοποίησης πολιτιστικού περιεχομένου

χρηματοδοτείται από κρατικούς πόρους, πράγμα το οποίο συνεπάγεται τη

δημοσιοποίηση των σχετικών αναφορών και πορισμάτων. Η

δημοσιοποίηση των εγγράφων αυτών γίνεται είτε στο Διαδίκτυο είτε σε

άλλα πρόσφορα μέσα. (Σίτας,2002)

Τέλος, κατά την έναρξη κάθε έργου ψηφιοποίησης (όπως και

οποιουδήποτε έργου) πρέπει να γίνεται σχεδιασμός του τρόπου

αντιμετώπισης των πιθανών κινδύνων, ώστε να διασφαλιστεί η ομαλή και

επιτυχής ολοκλήρωσή του. Ο στόχος δεν είναι να βρεθεί τρόπος να

εξαλειφθούν όλοι οι πιθανοί κίνδυνοι, καθώς κάτι τέτοιο δεν είναι

ρεαλιστικό, αλλά να δημιουργηθεί ένα πλαίσιο εργασίας το οποίο να

ανταποκρίνεται αποτελεσματικά ακόμα και στην πιο απρόβλεπτη

κατάσταση. Πιο συγκεκριμένα, σκοπός είναι το έργο να διαθέτει

διαδικασίες και προσωπικό που να είναι προετοιμασμένοι στο ενδεχόμενο

αλλαγών και να προσαρμόζονται εύκολα σε αυτές. Από όλα τα παραπάνω

προκύπτει ότι η εκπόνηση μελέτης ανάλυσης ρίσκου στο πλαίσιο του

έργου συνιστά καλή πρακτική.

2.4 Προετοιμασία για ψηφιοποίηση και μεταχείριση των

πρωτοτύπων

Πριν ξεκινήσει η διαδικασία ψηφιοποίησης πρέπει να υπάρχει η

κατάλληλη υποδομή, δηλαδή πρέπει να υπάρχει το σωστό περιβάλλον

ώστε να μη κινδυνέψει το υλικό, να υπάρχει ο σωστός εξοπλισμός, και το

κατάλληλο λογισμικό. (Σίτας,2002)

Το συγκεκριμένο στάδιο ακούγεται απλό αλλά είναι ιδιαίτερα

σημαντικό, καθώς υπάρχει φόβος αλλοίωσης ή και καταστροφής του

αρχικού υλικού αν δεν δοθεί η κατάλληλη προσοχή. Στο συγκεκριμένο

στάδιο, υπάρχουν ειδικοί επιστήμονες οι οποίοι συνεργάζονται με την

ομάδα που έχει οριστεί να πραγματοποιήσει τη ψηφιοποίηση με σκοπό τη

προστασία του πρωτότυπου υλικού. Τα μέτρα τα οποία παίρνουν



ποικίλλουν και καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα επιλογών τα οποία ξεκινούν

από τη στιγμή επιλογής υλικού μέχρι και τη στιγμή που θα φτάσει στο

χώρο ψηφιοποίησης υλικού όπου και θα φυλάσσεται. (Αμπατζή,2005)

Κάποιες βασικές οδηγίες για τη μεταχείριση των πρωτοτύπων είναι:

■ Οι οδηγίες για τη μεταφορά και μεταχείριση του υλικού

πρέπει να λαμβάνονται από τους ειδικούς πριν ξεκινήσει η

διαδικασία.

■ Οι οδηγίες δεν πρέπει να είναι ίδιες για όλα τα αντικείμενα

αλλά θα πρέπει να γίνεται έλεγχος ώστε να εξασφαλίζεται η

προστασία του υλικού.

■ Το προσωπικό θα πρέπει να είναι σωστά εκπαιδευμένο

ώστε ότι πρόβλημα τυχόν δημιουργηθεί να μπορεί να το

αντιμετωπίσει.

■ Εάν το υλικό είναι ιδιαίτερα εύθραυστο καλό θα ήταν η

ψηφιοποίηση να γίνει στο χώρο που βρίσκεται το υλικό έτσι ώστε

να μην υπάρξει κίνδυνος καταστροφής του κατά τη μεταφορά.

■ Μεγάλης ιστορικής και πολιτιστικής αξίας αντικείμενα θα

πρέπει να είναι ασφαλισμένα.

■ Πριν τη μεταφορά των αντικειμένων καλό θα ήταν να δίνεται

ιδιαίτερη σημασία στη συσκευασία τους ώστε να μην υπάρξει

κίνδυνος κατά τη μεταφορά.

■ Καλό θα ήταν να μη μεταφέρονται αρκετά αντικείμενα μαζί.

■ Μεγάλα αντικείμενα καλό θα ήταν να μη μεταφέρονται από

μόνο ένα άτομο έτσι ώστε να μη διατρέξουν κίνδυνο.

■ Πριν ξεκινήσει η μεταφορά του αντικειμένου θα πρέπει να

έχει ήδη βρεθεί η τοποθεσία που θα δεχθεί το αντικείμενο.

2.5 Πνευματικά δικαιώματα

Πρωταρχικό ζήτημα αποτελεί η εξασφάλιση του δικαιώματος χρήσης

του υλικού. Είναι αναγκαία η επικοινωνία με όσους κατέχουν το copyright

(ιδιώτες, ιδρύματα, εκδότες), απ’ όπου ζητείται η έγγραφη παραχώρηση

δικαιωμάτων χρήσης. Σε περίπτωση που το σύνολο ή ένα μέρος του



υλικού απαιτεί την απόδοση πνευματικών δικαιωμάτων, έπονται οι

συμφωνίες παραχώρησης του. Για το σκοπό αυτό προχωράμε σε :

(Σίτας.2002)

■ Αναζήτηση όλων των φυσικών ή νομικών προσώπων τα

οποία κατέχουν το copyright των εντύπων.

■ Οργάνωση αρχείου επιστολών και διαπραγματεύσεων

copyright, ώστε να υπάρχουν έντυπα αποδεικτικά στοιχεία

παραχώρησης του και οι προσπάθειες εύρεσης της ιδιοκτησίας

πνευματικών δικαιωμάτων για παλαιό ή ασαφή υλικό.

■ Οι διαπραγματεύσεις για το δικαίωμα χρήσης δεν

περιορίζονται μόνο στην δωρεάν παραχώρηση του. Επεκτείνονται

και σε άλλους τρόπους χρήσης του, αφού είναι δυνατό να

υπάρξουν πολλαπλοί τρόποι διάθεσης του, π.χ. μόνο σε

εξουσιοδοτημένους χρήστες, μόνο σε συγκεκριμένους υπολογιστές

(αναγνώριση ip addresses) ή να υπάρξει χρήση με απόδοση

ορισμένου χρηματικού τιμήματος.

Εκτός της αναζήτησης και της παραχώρησης δικαιωμάτων χρήσης

στους δικαιούχους των πρωτοτύπων, εγείρονται και ανάλογα ζητήματα

που αφορούν το νέο πλέον υλικό που προκύπτει. Μετά την ψηφιοποίηση

και την επεξεργασία που έχει υποστεί, υπόκειται με τη σειρά του σε ένα

σύνολο περιορισμών σχετικά με τα δικαιώματα διάθεσης και χρήσης του.

Γι’ αυτό πρέπει να φροντίσουμε να διασφαλίσουμε και τα δικαιώματα που

αποκτά η βιβλιοθήκη ή ο οργανισμός μετά τη δημιουργία του νέου υλικού.

Η προβολή ψηφιοποιημένων αντικειμένων στο Διαδίκτυο κρύβει τον

κίνδυνο δημιουργίας αντιγράφων τους. Κατά συνέπεια είναι απαραίτητη η

αξιοποίηση των τεχνολογικών εξελίξεων για την προστασία των

πνευματικών δικαιωμάτων στο Διαδίκτυο, τα οποία, όμως δεν

εξασφαλίζουν σε όλες τις περιπτώσεις την οριστική αποτροπή λήψης

αντιγράφων. (Σίτας,2002)

Γι’ αυτό υπάρχει ένα ορατό ή αόρατο υδατόσημα σχεδόν σε κάθε

εικόνα, ώστε να μπορούν να έχουν πρόσβαση μόνο εξουσιοδοτημένοι



χρήστες, να γίνεται προβολή μόνο αντιγράφων των ψηφιοποιημένων

εικόνων σε χαμηλή ανάλυση και τέλος να γίνεται προβολή μόνο τμημάτων

της εικόνας. (Αμπατζή,2005)

Η τελική επιλογή του τρόπου προστασίας των πνευματικών

δικαιωμάτων στο πλαίσιο ενός έργου ψηφιοποίησης εξαρτάται σε πολύ

μεγάλο βαθμό από τους στόχους του έργου, τις απαιτήσεις του

πολιτιστικού φορέα και τη φύση των προς ψηφιοποίηση αντικειμένων. Η

προβολή τμημάτων των ψηφιακών αντικειμένων σε χαμηλή ανάλυση είναι

συνήθης πρακτική των πολιτιστικών οργανισμών που διαθέτουν

περιεχόμενό τους στο Διαδίκτυο. Επίσης, η μοναδικότητα και η

αναγνωρισιμότητα ορισμένων πολιτιστικών τεκμηρίων συνιστούν

αυταπόδεικτες πιστοποιήσεις των πνευματικών δικαιωμάτων τους.

(Αμπατζή,2005)

2.6 Διαχείριση έργων ψηφιοποίησης

Η επιτυχία ενός ψηφιοποιημένου έργου, όπως και κάθε έργου,

εξαρτάται σε μεγάλο βαθμό από τον τρόπο διαχείρισής του. Ένα καλά

οργανωμένο πλάνο για τη διαχείριση του έργου συμβάλλει στην επιτυχία

του. Ένα τυπικό έργο περιλαμβάνει την ψηφιοποίηση εκατοντάδων ακόμα

και χιλιάδων αντικειμένων. Ο στόχος είναι η διαδικασία αυτή να γίνει

αποδοτικά. Για το λόγο αυτό απαιτείται η καθιέρωση μιας ροής εργασιών,

η οποία θα μεγιστοποιεί την παραγωγή του προσωπικού. Όσο πιο

φιλόδοξο είναι το έργο τόσο πιο επιτακτική είναι η καθιέρωση μιας

συγκεκριμένης ροής εργασιών.

(ήΚρ://δΙαΙ1Ιζ8ΐΙοη.ήροΐ8δ.θΘΐδ.ϋΡ8ΐΓ88.αΓ/ΙηδΘχ.ρήρ?8θϋοη=8ΡΘθΙίΙθ8ΐΙ

οηβ) Το αποτέλεσμα είναι η εμφανής αύξηση της παραγωγικότητας η

οποία αντισταθμίζει το χρόνο που επενδύθηκε στην προετοιμασία της

ροής εργασιών.

Τα έργα ψηφιοποίησης είναι πολύ πιθανό να αποτελέσουν την

πρώτη επαφή του προσωπικού πολιτιστικών οργανισμών με τις νέες

τεχνολογίες, όπως χρήση συσκευών ψηφιοποίησης, διαδικτυακές


http://digitization.hpclab.ceid.upatras.gr/index.php?action=specifications



τεχνολογίες, επεξεργασία εικόνας, τεκμηρίωση κλπ. η επιλογή του

υπεύθυνου έργου κρίνεται ως απόφαση ζωτικής σημασίας για την επιτυχία

του έργου. Στις ευθύνες του συγκαταλέγονται οι παρακάτω:

■ Προγραμματισμός της εργασίας του προσωπικού.

■ Οικονομική διαχείριση.

■ Διαπραγματεύσεις συμφωνιών με τρίτους.

■ Ενέργειες προβολής και προώθησης.

■ Συνεργασία με τους κατόχους του πολιτιστικού περιεχομένου.

(ήΐΐρ://δίαίΐίζ3ΐίοη.ήροΐ3δ.θΘίδ.υρ3ΐΓ35.ατ/ίηδΘχ.ρήρ?3θΐίοη=5ΡΘθίΐίθ3ΐί

οηβ)

Είναι προτιμότερο να υπάρχει μια μικρή ομάδα ατόμων επαρκώς

καταρτισμένων που θα δουλεύουν αποκλειστικά για το έργο, παρά πολλοί

εργαζόμενοι οι οποίοι θα απασχολούνται περιστασιακά στο έργο. Η

εξειδίκευση των εργαζομένων σε ένα συγκεκριμένο τομέα της διαδικασίας

ψηφιοποίησης, μέσα από την απόκτηση γνώσεων και την ενασχόληση με

αυτόν μπορεί να συμβάλλει στη μεγιστοποίηση της παραγωγικότητας,

ωστόσο καλό είναι οι εργαζόμενοι να γνωρίζουν όλα τα στάδια της

ψηφιοποίησης. Η σάρωση ή η εισαγωγή μεταδιδομένων είναι

τυποποιημένες διαδικασίες, οπότε η ενασχόληση των ατόμων που

απασχολούνται εκεί και με άλλες εργασίες συμβάλλει στην αύξηση της

ικανοποίησης του προσωπικού από την εργασία. Στα περισσότερα έργα

ψηφιοποίησης υπάρχει η ανάγκη εκπαίδευσης του προσωπικού, καθώς

είναι απίθανο όλοι όσοι απασχοληθούν στο πλαίσιο του έργου να έχουν

σημαντική εμπειρία από παλιότερα έργα. Συνήθως η εκπαίδευση αφορά

σε δυο διαφορετικά αντικείμενα: τεχνολογικά θέματα και μεταχείριση των

πρωτοτύπων. (Σίτας.2002)

Η αδιαφορία για την κατάρτιση του προσωπικού που θα

απασχοληθεί στο έργο μπορεί να οδηγήσει σε ατυχήματα και προβλήματα

από την αρχή ακόμα του έργου. Τις ίδιες παρενέργειες μπορεί να

προκαλέσει και η αντικατάσταση εργαζόμενων οι οποίοι έχουν αποκτήσει

κάποια εμπειρία, από νέους. Για το λόγο αυτό συνιστάται στο έργο να

δουλεύει αποκλειστικά μια μικρή ομάδα ατόμων οι οποίοι θα διαθέτουν τις





κατάλληλες γνώσεις. Επιπλέον, οι συχνές αλλαγές στην ομάδα εργασίας

του έργου κοστίζουν σε χρόνο και χρήμα, καθώς απαιτείται επανάληψη

της διαδικασίας εκπαίδευσης για το νέο προσωπικό. (Σίτας.2002)

Ο χρόνος που επενδύεται στην εκπαίδευση του προσωπικού στην

αρχή του έργου αντισταθμίζεται από την αύξηση της παραγωγικότητας και

τη μείωση των προβλημάτων κατά τη διάρκειά του. Πολλές φορές είναι

επιτακτική η ανάθεση εργασιών ή ακόμα και ολόκληρου του έργου σε

τρίτους. Συνήθως τα τμήματα που ανατίθενται σε τρίτους είναι η

ψηφιοποίηση, η προμήθεια και εγκατάσταση υλικού, η ανάπτυξη

λογισμικού κλπ. Με τον τρόπο αυτό ο φορέας επικεντρώνεται σε τομείς

του άμεσου ενδιαφέροντός του και δεν υποχρεώνεται να εκπαιδεύσει και

να διατηρήσει προσωπικό με εξειδικευμένες τεχνολογικές γνώσεις. Στα

έργα στα οποία συνεργάζονται δύο ή περισσότεροι φορείς η επικοινωνία

μεταξύ των συνεργατών κα οι προμηθευτές προκαλούν συνήθως

καθυστερήσεις και σύγχυση. Για το λόγο αυτό κρίνεται απαραίτητη η

συμφωνία και η από κοινού υποστήριξη των ρόλων και των ευθυνών

όλων των συνεργαζόμενων φορέων σε κάθε στιγμή. (Σίτας.2002)

Η δημιουργία ψηφιακών συλλογών είναι μια ακριβή διαδικασία σε

χρόνο και χρήματα. Για τα σχετικά έργα πρέπει να συνυπολογιστούν τα

αρχικά έξοδα, τα έξοδα υποδομής και το κόστος για τη συνέχισή τους. Στα

παραπάνω κόστη περιλαμβάνονται το κόστος σχεδιασμού, κατάρτισης

προδιαγραφών, ανάπτυξης του συστήματος τεκμηρίωσης, εκπαίδευσης

του προσωπικού και φυσικά της ψηφιοποίησης των πρωτοτύπων.

Οι ενέργειες προβολής και δημοσιοποίησης είναι το τελικό στάδιο

ενός έργου ψηφιοποίησης. Με την παρουσίαση του έργου στο κοινό και σε

συνέδρια, συναντήσεις και άλλες εκδηλώσεις γίνονται γνωστά τα

αποτελέσματά του, γεγονός που προσελκύει το ενδιαφέρον του κοινού,

αλλά και πιθανών συνεργατών σε μια μελλοντική προσπάθεια.

ήΚρ://δΙαΙ1Ιζ8ΐΙοη.ήροΐ8δ.θΘΐδ.ϋΡ8ΐΓ88.αΓ/ΙηδΘχ.ρήρ?8θ1Ιοη=8ΡΘθΙίΙθ8ΐΙοη8)

Όταν ολοκληρωθεί η δημιουργία της ψηφιακής συλλογής, οι χρήστες

θα επιθυμούν να ενημερωθούν για το είδος των ψηφιακών αντικειμένων

και για τον τρόπο με τον οποίο μπορούν να τα χρησιμοποιήσουν. Για το




λόγο αυτό, το υλικό προώθησης του έργου μπορεί να διανεμηθεί στους

ειδικούς, αλλά και σε όλους τους πιθανούς χρήστες των αποτελεσμάτων

του. Άλλη μια λύση για την προσέλκυση του ενδιαφέροντος του γενικού

κοινού για το έργο είναι η ενημέρωσή του καθ’ όλη την πορεία του έργου

σχετικά με την πρόοδο των εργασιών.

2.7 Πλεονεκτήματα - μειονεκτήματα ψηφιοποίησης υλικού

Τα πλεονεκτήματα και τα μειονεκτήματα της ψηφιοποίησης

ποικίλλουν γι’ αυτό και θα αναφέρουμε μερικά από αυτά :

Πλεονεκτήματα Ψηφιοποίησης (Αμπατζή,2005)

■ Γίνεται διατήρηση/ συντήρηση του εύθραυστου υλικού.

■ Η πρόσβαση είναι ευκολότερη και γρηγορότερη καθώς η

ψηφιοποίηση αυξάνει τη δυνατότητα της εξ’ αποστάσεως και

ταυτόχρονης χρήσης.

■ Αυξάνεται η αξία του υλικού.

■ Η πλοήγηση και η αναζήτηση γίνεται ευκολότερα.

■ Υπάρχει εξοικονόμηση χώρου.

Μειονεκτήματα Ψηφιοποίησης (Αμπατζή,2005)

■ Υπάρχει συχνά απώλεια πληροφοριών.

■ Συχνά τίθενται θέματα λοξότητας χρωμάτων.

■ Πολλές φορές το κόστος είναι αρκετά υψηλό.



ΚΕΦΑΛΑΙΟ 3. ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ


<^EXNH TΩN NEΩN MEΣΩN», «computer art», «animation»,

«εικονική πραγματικότητα», «internet art». Όλες αυτές είναι οι ονομασίες

που έχουν δοθεί κατά καιρούς για την ψηφιακή τέχνη.

Η διαδοχική εμφάνιση των computer graphics, της animation, της

εικονικής πραγματικότητας και της internet art, αντιστοιχεί στην εξέλιξη

των δυνατοτήτων που παρέχει ο υπολογιστής. Παράλληλα, όμως, η

«ηλεκτρονική» τέχνη, όσον αφορά τα θέματα και στη «μορφή» της,

διαγράφει μια πορεία που ξεκινά από την ευφορική διερεύνηση και

ανάδειξη του μέσου, για να προχωρήσει σε συνθετότερες δημιουργίες που

παράγουν κριτική σκέψη γύρω από την τεχνολογία και τη συμμετοχή της

στην πραγματικότητα της παγκοσμιοποιημένης οικονομίας, της σύγχρονης

«πολιτικής γεωγραφίας», της ίδιας της τέχνης.

(www.DigitalArtHistory.com)

Θα πρέπει να αναφερθεί ότι όλες οι εξελίξεις που γέννησαν και

επηρέασαν την τέχνη των νέων μέσων, είναι αποτελέσματα επιστημονικής

έρευνας στον τομέα της πληροφορικής και έπειτα στον χώρο της τέχνης,

τα οποία έγιναν σε πανεπιστημιακά ή στρατιωτικά ερευνητικά κέντρα.

^π ο ια από τα πρώτα έργα computer graphics έχουν σχεδιαστεί από

ειδικούς επιστήμονες σε πανεπιστημιακά ιδρύματα, ή είναι προϊόντα

συνεργασίας καλλιτεχνών και μηχανικών, ενώ μερικές φορές οι δύο

ιδιότητες συνδυάζονται στο ίδιο πρόσωπο. H διάδοση του προσωπικού

υπολογιστή στα τέλη της δεκαετίας του '80 απλοποίησε τα πράγματα και

συντέλεσε στη διάδοση της τέχνης των υπολογιστών.( elenib-

ophelia.blogspot.com)


http://www.digitalarthistory.com/


3.2 Ορισμοί

Η ορολογία για την τέχνη της τεχνολογίας ήταν πάντα αρκετά

μπερδεμένη και ότι είναι σήμερα γνωστό ως ψηφιακή τέχνη έχει αλλάξει

αρκετά ονόματα από το ξεκίνημα του. Κάποτε αναφερόταν ως computer

art (μέχρι την δεκαετία του ’70), έπειτα ως multi media art, και στις μέρες

μας ταυτίζεται με τον γενικό τίτλο new media art. Η ψηφιακή τέχνη

περιγράφει δουλειές που κάνουν χρήση αναδυόμενων τεχνολογικών

μέσων και εμπλέκονται με τις πολιτιστικές, πολιτικές και αισθητικές

δυνατότητες αυτών των εργαλείων. (www.DigitalArtHistory.com)

3.3 Ιστορική αναδρομή

Στη δεκαετία του 1980, η εξέλιξη των υπολογιστών και η εισαγωγή

της κίνησης (animation), της τρίτης διάστασης, του σκιοφωτισμένου όγκου

και του χρώματος, και η δημιουργία μιας εικονικής πραγματικότητας,

άλλαξαν τα κριτήρια. Πολλοί καλλιτέχνες γοητεύτηκαν από τη δυνατότητα

«μίμησης του πραγματικού», και το κλασικό κριτήριο της δεξιοτεχνίας στην

παραδοσιακή αναπαραστατική τέχνη αντικαταστάθηκε από εκείνο της

τεχνογνωσίας. Για τους υπέρμαχους της νέας «συνθετικής» εικόνας, στην

ψηφιακή τέχνη συνδυάζονται η υποκειμενικότητα της ζωγραφικής με την

αντικειμενικότητα της φωτογραφίας, συμφιλιώνονται η αναπαραγωγή με τη

φαντασία, όπως επισημαίνει ο Βάιμπελ. Τα όρια της φαντασίας όμως,

υπενθυμίζει η συγγένεια της αισθητικής της νέας εικόνας με εκείνη της

διαφήμισης και των βίντεο - γκέιμς: «στην εποχή της προσομοίωσης, το

σημάδι του σύγχρονου είναι η τελειότητα της φυσιοκρατικής

ψευδαίσθησης», όπως σημειώνει στο βιβλίο του ο Τζ. Στάλαμπρας

(«Internet Art. The Oniline Clash of Culture and Commerce»).

Την δεκαετία του ’90 γίναμε μάρτυρες μιας τεχνολογικής ανάπτυξης

άνευ προηγουμένου για το ψηφιακό μέσο, η ονομαζόμενη «ψηφιακή

επανάσταση». Παρότι η αρχή πολλών ψηφιακών τεχνολογιών συναντάται

αρκετά χρόνια νωρίτερα, αυτές οι τεχνολογίες έγιναν ευρέως διαδεδομένες

την τελευταία δεκαετία του εικοστού αιώνα. Το hardware και το software




έγιναν πιο εκλεπτυσμένα και οικονομικά ανεκτά, και στο ξεκίνημα του

World Wide Web (www...) στα μέσα της δεκαετίας του ’90 προστέθηκε ένα

επίπεδο «παγκόσμιας διασύνδεσης». (www.DigitalArtHistory.com)

Οι καλλιτέχνες πάντα ήταν μεταξύ των πρώτων που απεικόνιζαν τον

πολιτισμό και την τεχνολογία της εποχής τους, και δεκαετίες πριν την

ψηφιακή επανάσταση είχαν επίσημα διακηρύξει τον πειραματισμό τους με

τα νέα μέσα. Στην αρχή τα αποτελέσματα των πειραματισμών τους

παρουσιάζονταν κυρίως σε διαλέξεις , φεστιβάλ και συμπόσια αφιερωμένα

στην τεχνολογία και τα ηλεκτρονικά μέσα και θεωρούνταν περιφερειακά,

στην καλύτερη περίπτωση, της επικρατούσας τέχνης. Αλλά, μέχρι το τέλος

του αιώνα, η ψηφιακή τέχνη έγινε ένας καθιερωμένος όρος, και τα μουσεία

και οι γκαλερί ανά τον κόσμο άρχισαν να συλλέγουν και να διοργανώνουν

μεγάλες εκθέσεις ψηφιακής τέχνης. (www.DigitalArtHistory.com)

Αναμφίβολα, πολλά από τα έργα αυτά αντανακλούν απλά την εποχή

μας χωρίς περισσότερες αξιώσεις. Ετσι, αρκετά εντυπωσιακά

ψευδαισθητικά έργα animation με θέμα τους τον γενετικό μετασχηματισμό

οργανικών μορφών αναφέρονται στην εξέλιξη της βιοτεχνολογίας και της

γενετικής. Περισσότερο ενδιαφέροντα, αν και λιγότερα μάλλον είναι τα

έργα που προδίδουν σκέψη. Στις σειρές «Neurotica» και «Redesign

Point» (2001), καθώς και στο διαδραστικό CD της ίδιας ενότητας, ο

Αλέξανδρος Ψυχούλης κατορθώνει με το «Flash», ένα πρόγραμμα

animation με εφαρμογή κυρίως στη διαφήμιση, να δομήσει μια δική του

εικαστική γλώσσα και το σύμπαν μιας κλειστής εικονοποιίας, για να

«ανακαλέσει» με ποιητική και κριτική ματιά μια πλευρά της σύγχρονης

πραγματικότητας.

Εξίσου αποφασιστικά, τόσο για τον αναπροσδιορισμό του ρόλου του

καλλιτέχνη όσο και της έννοιας της τέχνης, είναι το στοιχείο της διάδρασης

και η έννοια του δικτύου. Αν και πολλά διαδραστικά έργα είναι

εντυπωσιακά, σε άλλα η δυνατότητα του θεατή να συμμετέχει ενεργά στην

εξέλιξη τους τα ολοκληρώνει δημιουργικά.

Η διαδραστικότητα ενέχει το στοιχείο της επικοινωνίας και της

συλλογικότητας. Στοιχεία που αναπτύσσονται πολύ περισσότερο στην





τέχνη του Διαδικτύου. Οι συνέπειες της ανακάλυψης του Διαδικτύου για

την επικοινωνία υπήρξαν εξίσου σημαντικές για τη στρατιωτική ηγεσία, την

οικονομία των ΗΠΑ, και την τέχνη. Η επαναστατική καινοτομία συνίσταται

στο ότι πρόκειται για μια δομή επικοινωνίας μη ιεραρχική, στην οποία η

διάχυση της πληροφορίας από ένα κέντρο αντικαταστάθηκε από ένα

πολυεστιακό σύστημα ανεξάρτητων και ισοδύναμων κόμβων. Έτσι, ακόμη

κι αν η πλειοψηφία των κόμβων καταστραφεί, οι εναπομείναντες μπορούν

με επιτυχία να στέλνουν μηνύματα, ακόμη και σε καιρό πολέμου. Το

πρώτο δίκτυο υπολογιστών χρηματοδοτήθηκε από το ερευνητικό σώμα

του Πενταγώνου ARPA και εγκαταστάθηκε στη διάρκεια του πολέμου του

Βιετνάμ. Ακόμη, αξίζει να αναφέρουμε πως για δεκαετίες το Διαδίκτυο

αποτελούσε προνόμιο πανεπιστημιακών, επιχειρηματικών και

κυβερνητικών κύκλων. H ανακάλυψη του Παγκόσμιου Διαδικτυακού Ιστού

(World Wide Web) από τον Τιμ Μπέρνερς - Λι, έδωσε σταδιακά το

Διαδίκτυο τη σημερινή του μορφή και το έκανε προσιτό σε ένα ευρύτερο

κοινό. (Shadbolt, N., Berners - Lee, T. and Hall, W.,2006)

3.4 Τέχνη και τεχνολογία

Καθώς τα όρια τέχνης, τεχνολογίας και επιστήμης αρχίζουν να

συγχέονται, ξεκινά μια μακρά διαδικασία αναπροσδιορισμού της ίδιας της

τέχνης και του ρόλου του καλλιτέχνη που συνεχίζεται, βέβαια, ως σήμερα.

Ενας από τους ορισμούς της ψηφιακής τέχνης, από εκπροσώπους

της και θεωρητικούς, όπως ο Πήτερ Βάιμπελ, στηρίζεται στη σύγκριση της

ψηφιακής με την αναλογική τεχνολογία. Η μετάδοση πληροφορίας από

αναλογικές συσκευές βασίζεται στην κατ' αναλογία αναπαραγωγή

φυσικών μεγεθών στη μορφή κυμάτων, όπως η αναπαραγωγή του ήχου

της ανθρώπινης φωνής μέσω κυμάτων ηλεκτρισμού στην περίπτωση του

αναλογικού τηλεφώνου. Αντίθετα, η ψηφιακή εικόνα έχει ως βάση της τον

αριθμό, στον οποίο αποδομείται ένα σχήμα ή μία μορφή, για να

επαναδομηθεί, χωρίς να είναι απαραίτητη η ύπαρξη πραγματικού

προτύπου προς μίμηση. Η αναλογική τεχνολογία συσχετίστηκε έτσι με την

αναπαραστατική, μιμητική τέχνη και η ψηφιακή εικόνα συγκρίθηκε με τη



μοντέρνα αφαίρεση και την κινητική τέχνη. (www.DigitalArtHistory.com)

Ο ορισμός αυτός δίνει έμφαση στη χρήση του μέσου. Η χρήση της

ψηφιακής τεχνολογίας δεν αρκεί, όμως, για να προσδώσει οποιουδήποτε

είδους αυτονομία ή ταυτότητα στην ψηφιακή εικόνα. Για τους πρώτους

δημιουργούς computer graphics, μαθηματικούς και ερευνητές, στα μέσα

της δεκαετίας του 1960 το πρότυπο ήταν η μοντέρνα αφαίρεση.

Σε αυτό το στάδιο, οι καλλιτέχνες κάνουν θέμα τους την ίδια τη

μηχανή και τη λειτουργία της. Η παραγόμενη εικόνα δείχνει τις

δυνατότητες του προγράμματος του υπολογιστή και δεν προδίδει

βαθύτερη σκέψη.

Σε ένα επόμενο στάδιο, ο υπολογιστής χρησιμοποιείται ως εργαλείο

που απλά διευκολύνει τη δημιουργία σύνθετων έργων. Και σε αυτήν την

περίπτωση όμως, η σκέψη του καλλιτέχνη είναι στραμμένη σε

προβλήματα της σύγχρονης τέχνης, άσχετα από το χρησιμοποιούμενο

μέσο. (www.DigitalArtHistory.com)

3.5 Η ψηφιακή τέχνη στις μέρες μας

Το ασύμμετρο, ακαθόριστο «σχήμα» της διαρκώς μεταβαλλόμενης

δικτυακής δομής, θεωρήθηκε η «συμβολική μορφή» της μεταμοντέρνας

εποχής. Οι θεωρητικοί και οι πρώτοι καλλιτέχνες του Διαδικτύου πίστεψαν

ότι είχαν βρει μια πλατφόρμα για ελεύθερη επικοινωνία, δημιουργία και

διάλογο, εκτός του πεδίου κυριαρχίας των ΜΜΕ και των επίσημων

θεσμών της τέχνης. Πριν από τα μέσα του 1990, οι μεγάλες εταιρείες

κυριαρχήσουν στο Διαδίκτυο, γεννήθηκαν νέες ιδέες για μια τέχνη

κοινωνικής, αλλά και πολιτικής παρέμβασης, που επέτρεψαν και πάλι να

γίνεται λόγος για πρωτοπορίες. Ο όρος «Internet Art» καλύπτει βέβαια

μεγάλο εύρος πρακτικών και στάσεων απέναντι στην τεχνολογία, από

computer graphics, υπερ-κείμενα σε εξέλιξη, έως τον πολιτικό ακτιβισμό.

Κάποιοι μάλιστα, από τους πρωτοπόρους της net.art, μια ομάδα

καλλιτεχνών που συνειδητά συνδέουν τη δράση τους με τις πρωτοπορίες

του μοντέρνου, απορρίπτουν τον όρο «τέχνη».





(elenib-ophelia.blogspot.com)

Τα δομικά χαρακτηριστικά του παγκόσμιου δικτύου, και ο βαθμός

στον οποίο αυτά αντανακλούν την παγκόσμια τάξη πολιτικής και

οικονομικής ισχύος, συνιστούν το νέο πεδίο, στο οποίο κινείται σε

σημαντικό βαθμό η Internet Art. Eργα που επιχειρούν να καταστήσουν

φανερές τις αρχές λειτουργίας των ίδιων των θεμελίων του συστήματος

της κοινωνίας της πληροφορίας και τους μηχανισμούς που καθορίζουν την

ελευθερία μεταβίβασης της πληροφορίας στη νέα δημόσια σφαίρα,

υιοθετούν μια καλλιτεχνική στρατηγική που συνιστά πολιτική πράξη.

(www.ntua.gr/MIRC/5th conference)

Αρκετά έργα της πρωτοπορίας της net.art συνιστούν αντίδραση στις

αλλαγές στο περιβάλλον του Διαδικτύου που επέφερε η

εμπορευματοποίησή του, ειδικά οι browsers, τα προγράμματα που

επιτρέπουν την ανάγνωση των υπερκειμένων, ή οι μηχανές αναζήτησης,

όπως το Google ή το Yahoo, που ιεραρχώντας τα διαθέσιμα στο Διαδίκτυο

δεδομένα, με κριτήριο το οικονομικό συμφέρον, αναιρούν την ελευθερία

της επικοινωνίας στον παγκόσμιο ιστό.

Μια άλλη πολύ ενδιαφέρουσα μορφή της τέχνης του Διαδικτύου είναι

τα φόρα διαλόγου και συζήτησης, πραγματικοί «τόποι» δημοκρατικών

διαδικασιών και επικοινωνίας. Σε δικτυακούς τόπους, όπως το nettime, οι

θεωρητικοί Γκερτ Λόβινκ και Πιτ Σουλτς, ο καλλιτέχνης Bακ ^ ζ ικ και η

Σάσκια Σάσεν, θεωρητικός της Πολιτικής Oικονομίας, ανταλλάσσουν

απόψεις για την Internet Art και τις πολιτικές της προεκτάσεις την εποχή

της παγκοσμιοποίησης. (www.ntua.gr/MIRC/5th conference)

Η τέχνη του Διαδικτύου διανύει την ωριμότερη φάση στη σχέση της

με την τεχνολογία, ενώ, ταυτόχρονα, θέτει εκ νέου δυναμικά το ζήτημα της

παρέμβασης της τέχνης στην κοινωνία και την πολιτική. Ωστόσο παρότι τα

κέντρα της πολιτικής και οικονομικής ισχύος έχουν πρόσβαση στο

Διαδίκτυο και την Internet Art, μόνο το 5% του παγκόσμιου πληθυσμού

έχει αντίστοιχα πρόσβαση. Πληθυσμός, συγκεντρωμένος κυρίως στις ΗΠΑ

και, δευτερευόντως, στην Ευρώπη και την Ιαπωνία. Oμως, η Internet Art,

θεωρείται ακόμη και από κάποιους θεωρητικούς και υποστηρικτές της,


http://www.ntua.gr/MIRC/5th_conference



συχνά δύσκολα προσιτή, καθώς προϋποθέτει μεγαλύτερο βαθμό

εξοικείωσης με την τεχνολογία από αυτόν που διαθέτει ένας μέσος

χρήστης. Τέλος, η τέχνη του Διαδικτύου δεν έχει ολοκληρωτικά παραμείνει

εκτός των επίσημων θεσμών της τέχνης, γκαλερί και μουσείων,

συμπεριλαμβανομένου και του έργου πρωτοπόρων του είδους, όπως ο

Bακ ^ ζ ικ . (www.ntua.gr/MIRC/5th conference)

Σίγουρα η επαφή με την Internet Art και τον διάλογο της παγκόσμιας

κοινότητας των χρηστών, μας κάνει να συνειδητοποιήσουμε βαθιές

αλλαγές στα όρια της τέχνης με τη ζωή, την καθημερινότητα και την

πολιτική, τη νέα πάλη της τέχνης να συμμετέχει στο σύγχρονο γίγνεσθαι

των κοινωνικών και πολιτικών εξελίξεων.

Έτσι λοιπόν, είναι καλό να δούμε την ψηφιακή τέχνη ως μια

«αναγκαία», απάντηση των καλλιτεχνών στην τεχνολογική και

πληροφορική επανάσταση και στην ψηφιοποίηση όλων των μέσων.




ΚΕΦΑΛΑΙΟ 4. ΨΗΦΙΑΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ


Η ιστορία του κινηματογράφου ξεκινάει με τους πρωτοπόρους

εφευρέτες του και τις πρώτες τους ταινίες. Στην Αμερική ο εφευρέτης

Thomas Edison, πνεύμα ανήσυχο, όταν ανακάλυψε τον φωνόγραφο,

έβαλε σκοπό του να φτιάξει μια συσκευή που θα κατέγραφε ταυτόχρονα

ήχο και είκονες. To πρώτο βήμα σε αυτό ήταν το "κινητοσκόπιο". Ο ίδιος

δημιούργησε και το πρώτο κινηματογραφικό στούντιο.

(http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/artides/digitalcin

ema/index.html)

Στην ευρωπαϊκή πλευρά του ατλαντικού, μια οικογένεια με

παράδοση στην κατασκευή φωτογραφικών πλακών, άρχισε τη δική της

ενασχόληση με τα ζητήματα της κινούμενης εικόνας. Όλα ξεκίνησαν όταν ο

Antoine Lumières ανάμεσα στα εκθέματα στην μεγάλη έκθεση του

Παρισιού το 1894, είδε το κινητοσκόπιο του Edison. Αγόρασε ένα και το

πήγε αμέσως στους δυο γιούς του. Η ιδέα για μια μηχανή λήψης και

προβολής μαζί σε φιλμ και η δημιουργία μιας ταινίας που θα προβάλλεται

σε μια μεγάλη οθόνη για να μπορούν να τη δουν πολλοί θεατές δεν

άργησε να έρθει.

4.2 Ιστορία ψηφιακού κινηματογράφου

Η 28η Δεκεμβρίου 1895 είναι πιθανότατα η πιο σημαντική

ημερομηνία της ιστορίας του κινηματογράφου. Στο Παρίσι, ο Auguste και ο

Louis Lumiere ανακοίνωσαν την έκθεση, με κινούμενες εικόνες, στις

οποίες υπήρχε η άφιξη του τραίνου στο σταθμό της Σιοτά. Ήταν η πρώτη

δημόσια προβολή κινούμενων εικόνων και, συγχρόνως, το πρώτο

ντοκιμαντέρ που προβλήθηκε. Η προβολή ήταν τόσο σοκαριστική που

κάποιοι από του θεατές σηκώθηκαν από τις θέσεις τους και έτρεξαν να

φύγουν.


ema/index.html)


http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/artides/digitalcin



Στο 1895 ο σιδηρόδρομος ήταν ένα δυνατό σύμβολο της

βιομηχανικής επανάστασης της αστικής τάξης. Σήμερα η εισαγωγή της

ψηφιακής τεχνολογίας στη διανομή και στη θέαση των προϊόντων της

κινηματογραφικής βιομηχανίας θα μπορούσε να παρομοιαστεί σα μια

διαφορετική πολιτισμική επανάσταση. Στην πραγματικότητα, οι

τρομακτικές αντιδράσεις των θεατών στις εικόνες της άφιξης του τραίνου,

που είχαν παραχθεί από τους αδελφούς Lumiere στον κινηματογράφο,

έχουν το αντίστοιχό τους στην ντοκιμαντερίστικη απόδοση της

πραγματικότητας από το Χόλιγουντ, στην προσπάθειά του να

χρησιμοποιήσει τον ψηφιακό κινηματογράφο.

Το Χόλιγουντ εμπλέκεται στον προσδιορισμό D-Cinema ή Digital

Cinema, τον ψηφιακό κινηματογράφο. Αυτός ορίζεται ως η αντικατάσταση

του αναλογικού κινηματογράφου με μηχανικά μέσα, τα οποία έχουν πλέον

αντικατασταθεί με τους υψηλής ανάλυσης (high resolution) ψηφιακούς

προτζέκτορες. Το E-Cinema ή Electronic Cinema, ο ηλεκτρονικός

κινηματογράφος, είναι ο τρόπος να προβληθούν ταινίες στο κοινό με

ηλεκτρονικό ή ψηφιακό τρόπο, σε προβολές σε διάφορες αίθουσες. Κατά

συνέπεια ο ψηφιακός κινηματογράφος είναι ένα ανώτερο στάδιο του

ηλεκτρονικού κινηματογράφου. Αυτοί οι προσδιορισμοί έχουν ήδη

ξεπερασθεί. Δίκτυα όπως το Digitala Hus, στη Σουηδία, και το Digital

Screen Network του Film Council του Ηνωμένου Βασιλείου, έχουν ήδη

κάνει κάποιες νέες κατηγοριοποιήσεις.

(http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcin

ema/index.html)

Η ψηφιακή προετοιμασία της παραγωγής, η παραγωγή και το στάδιο

μετά την παραγωγή μιας ταινίας είναι μια συνηθισμένη διαδικασία στην

κινηματογραφική βιομηχανία. Η ψηφιοποίηση της διανομής σημαίνει ότι οι

ταινίες μπορούν να προωθούνται με μεγαλύτερη ευκολία και με μικρότερο

κόστος, παρά με το συχνά δύσχρηστο τρόπο «φυσικής» μεταφοράς των

μπομπινών σε 35mm. Υπάρχουν τρεις κεντρικοί δρόμοι της ψηφιακής

διανομής: οι δορυφόροι, όπου χρησιμοποιούνται οι υπάρχοντες υποδομές

ICT, όπως το διαδίκτυο, με φορητούς σκληρούς δίσκους και με dvd.


http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcin


Συνήθως όταν μια ταινία, σε 35mm, φτάνει για προβολή,

ακολουθούμε μια διαδοχική διαδικασία, τα τρέιλερ, η διαφήμιση και η

κύρια παρουσίαση. Η αυτοματοποίηση μπορεί να ελέγχει τον φωτισμό της

αίθουσας και στην οθόνη με ένα αυτόματο τρόπο εμφανίζονται τα κείμενα.

Η τεχνολογία που βασίζεται στο διαδίκτυο αναπαράγει αυτή τη διαδικασία

με ψηφιακό τρόπο και παρέχει ευκολίες όπως η έκδοση εισιτηρίων. Η

ψηφιακή προβολή είναι το επόμενο στάδιο.


ema/index.html)

Η εξέλιξη από την αναλογική στην ψηφιακή βιομηχανία δεν έγινε

χωρίς δυσκολίες. Η εισαγωγή της ψηφιακής τεχνολογίας στην

κινηματογραφική βιομηχανία δε διέφερε πολύ.

Οι ευκαιρίες του νέου συστήματος είναι πάντως αξιοσημείωτες. Η

ψηφιακή τεχνολογία είναι μια ευκαιρία για τους παραγωγούς, τους

διανομείς και τους διοργανωτές για να εκπληρώσουν και να

ικανοποιήσουν με ακρίβεια τις επιθυμίες, συνειδητές ή ασυνείδητες, του

κινηματογραφόφιλου κοινού. Το κόστος της μετατροπής (transfer) από

35mm σε ψηφιακό φορμά μιας ταινίας είναι απαγορευτικό. Είναι τρόπος

ζωής να περιορίζουμε το κόστος παραγωγής, αυτό δίνει τη δυνατότητα

στους κινηματογραφιστές να πειραματιστούν, μη λαμβάνοντας υπόψη

τους το ρίσκο των διανομέων. Οι καλλιτεχνικοί κινηματογράφοι μάχονται

ενάντια στην κυριαρχία των multiplex, αυτό θα έδινε καλύτερα

αποτελέσματα στην εξερεύνηση μιας πνευματικής τροφής που έχει ανάγκη

μια κινηματογραφόφιλη κοινότητα που τρέφεται με άσχημο τρόπο από τις

προμήθειες του Χόλιγουντ. Οι δραστηριότητες της προφορικής

εκπαίδευσης μπορούν να αναπτυχθούν με κάθετο τρόπο,

μεταμορφώνοντας την κινηματογραφική βιομηχανία από μια

αποκλειστικότητα σε μια συμμετοχικότητα.

(http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcin

ema/index.html)

Οι αδελφοί Lumire πετυχημένα προώθησαν τη βιομηχανία του

κινηματογράφου γυρίζοντας ντοκιμαντέρ σε όλο τον κόσμο. Την ίδια



http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcin


εποχή, ο Thomas Edison, στις ΗΠΑ, ακινητοποίησε και περιόρισε τον

κινηματογράφο του, χάνοντας τον ανταγωνισμό. Ο κινηματογράφος των

Lumiere ήταν μια υπέροχη εφεύρεση που μπορούσε να αποτυπώσει την

κίνηση και να προβάλει τις εικόνες, μερικές φορές μετά από λίγες ώρες

επεξεργασίας.

4.3 Σημαντικότερες ημερομηνίες στην ιστορία του ψηφιακού

κινηματογράφου

(http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digi

talcinema/index.html)

ΔΕΚΑΕΤΙΑ 1960

1963: Πρώτο σύστημα εγγραφής σε βίντεο, στο εμπόριο έχει

λανσαριστεί από την Ampex. Η κάμερα ζυγίζει 30 κιλά και το σύστημα,

κάμερα-μόνιτορ, στοιχίζει 30.000 δολάρια.

1965: Οι εταιρείες Noreco και Sony βγάζουν τα πρώτα φορητά

βίντεο. Η πειραματική τους χρησιμοποίηση από τους Nam June Paik, Wolf

Vostell και Andy Warhol σηματοδοτούν τη γέννηση της βίντεοαρτ.

1968: Ο πειραματιστής κινηματογραφιστής John Whitney φτιάχνει

έναν υπολογιστή που μπορούσε να παράγει γραφιστικά κινούμενα σχέδια.

ΔΕΚΑΕΤΙΕΣ 1970-1980

Εισαγωγή στις ταινίες ρεαλιστικών εικόνων που έχουν παραχθεί από

υπολογιστή.

1971: Καθήμενος απέναντι στη γιαγιά του, ο Jean Eustache της ζητά

να αφηγηθεί τη ζωή της, την κινηματογραφεί με σταθερό πλάνο και γράφει

την ομιλία της. Ο Eustache ποτέ δεν είχε ακουμπήσει βίντεο, όμως το

«Numero zero» μπορεί να ιδωθεί σήμερα σαν ο πρόγονος, ο οποίος

βρίσκεται σε σύγχυση, μιας τάσης που στην εποχή μας είναι κραταιά, του

ψηφιακού ντοκιμαντέρ: οικιακές ταινίες, οικιακό αρχείο που κινδυνεύει να

χαθεί.

1976: Ο Jean-Luc Godard ονειρεύεται μια κινηματογραφική μηχανή


http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digi


λήψης 35mm, φορητή, η οποία θα χωρούσε στο ντουλαπάκι για τα γάντια,

στο αυτοκίνητό του, θα του επέτρεπε να κινηματογραφεί φευγαλέα, χωρίς

ομάδα και χωρίς σενάριο. Η συνεργασία του με το Jean-Pierre Beauviala

θα καταλήξει σε αποτυχία, αλλά η ιδέα έχει τεθεί, για μια κάμερα που θα

την κρατάς στο χέρι, κάτι που θα έφερνε την επανάσταση στη σχέση του

κινηματογραφιστή με τον κινηματογραφούμενο κόσμο, κάνοντας το

κινηματογραφικό γύρισμα μια καθημερινή πράξη, απελευθερωμένη από

κάθε σχέδιο ή σενάριο.

1982: Ενοποίηση της κάμερας και του μαγνητοσκοπίου σε μια μόνο

συσκευή: η εφεύρεση του Camcorder. Ο Coppola γυρνά το «One from the

heart», συγχρόνως σε φιλμ και σε βίντεο. Προωθεί ένα σύνθετο

κινηματογράφο, το φιλμικό σύμπαν δέχεται ένα συνδυασμό επιπέδων

στην εικόνα που έχουν εγγραφεί και επεξεργασθεί από τον υπολογιστή.

1984: Η Sony εφεύρει την πρώτη ψηφιακή φωτογραφική μηχανή, τη

Mavica. Η Macintosh εισάγει το γραφιστικό περιβάλλον στους

προσωπικούς υπολογιστές, ανοίγοντας το δρόμο για το μοντάζ στον

υπολογιστή.

1983-1985: Δημοκρατικοποίηση της ερασιτεχνικής βίντεο κάμερας.

Το 1985 φέρνει το πρώτο Handicam, το βίντεο 8.

ΤΕΛΗ ΤΗΣ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ 1980

Εξάπλωση του μοντάζ μέσω υπολογιστή. Οι ψηφιακές τεχνολογίες

μπαίνουν στο χώρο της ηχοληψίας και της προπαρασκευή της

παραγωγής.

1989: Η JVC φέρνει στην αγορά το S-VHS που επιτρέπει την

αντιγραφή στο βίντεο χωρίς την καταστροφή της εικόνας: θα είναι ένα από

τα πεδία των μαχών στο ψηφιακό. Η Sony απαντά με το φορμά Hi8.

Τελειοποίηση των ψηφιακών ειδικών εφέ: ο James Cameron φτιάχνει ένα

λογισμικό που επιτρέπει να αναπαραστήσει το γλίστρημα του νερού στην

επιφάνεια ενός αντικειμένου: η κάμερα ερευνά στα βάθη του ωκεανού, στο

«Abyss», η πλειοψηφία των εικόνων είναι σχεδιασμένες στον υπολογιστή.



ΑΡΧΗ ΤΗΣ ΔΕΚΑΕΤΙΑΣ 1990

1991: Χάρη στο morphing, ένα ρομπότ μεταμορφώνεται, όσον

αφορά στην όψη, σε άνθρωπο, το μέταλλο γίνεται σάρκα: τα ειδικά εφέ

είναι εντυπωσιακά στο «Terminator 2», του James Cameron,

σηματοδοτούν την πρόοδο της ψηφιακής τεχνολογίας στα ειδικά εφέ. Το

1994, ο Cameron ιδρύει την Digital Domain και θα είναι ο κυριότερος από

αυτούς που προωθούν τα ψηφιακά ειδικά εφέ στο Χόλιγουντ. Λανσάρεται

στο εμπόριο το λογισμικό του μοντάζ από την Adobe Premiere και

ακολουθεί το Adobe After Effects που φέρνουν την επανάσταση, κάνοντας

την είσοδο στην προπαρασκευή της παραγωγής πιο εύκολη και πιο φτηνή

σε οποιοδήποτε.

1992: Η Sharp φέρνει την οθόνη LCD στις βιντεοκάμερές της.

1993: Το «Jurassik Park», του Steven Spielberg: εμφάνιση των

ψηφιακών δεινοσαύρων, νέο στάδιο θεαματικό της ιστορίας των ειδικών

εφέ.

1995-1999 ΑΡΧΕΣ ΤΟΥ DV ΚΑΙ ΤΟΥ ΨΗΦΙΑΚΟΥ

ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΥ

1995: «Toy story», η πρώτη εμπορική ταινία μεγάλου μήκους που

έγινε εξολοκλήρου σε υπολογιστή. Η Sony, η JVC και άλλες πενήντα

επιχειρήσεις συμφωνούν σε ένα φορμά των ψηφιακών κασετών: το DV.

Με μια μικρή συμπίεση της εικόνας, αυτό το φορμά διευκολύνει τη

μεταφορά των δεδομένων στον υπολογιστή. Εμπορευματοποίηση των

πρώτων ψηφιακών καμερών από τη Sony και τη JVC. Οι άλλες

προορίζονται για επαγγελματική χρήση.

2000, Η ΧΡΟΝΙΑ ΤΟΥ DV

Ο Lars von Trier θέλει να δεθεί με το Δόγμα και με τη μουσική

κωμωδία, με χολιγουντιανές επιρροές, «Dancer in the dark». Κάποιες

σκηνές έχουν γυριστεί με μια εκατοντάδα καμερών DV.

Το πάντρεμα της κάμερας DV με το λογισμικό του οικιακού μοντάζ

δημιουργεί μια έκρηξη ταινιών ερασιτεχνών και ανεξάρτητων



κινηματογραφιστών, μικρού και μεγάλου μήκους. Γίνεται δυνατό να

γυριστούν ταινίες και να μονταριστούν σε έναν προσωπικό υπολογιστή, με

περιορισμένο προϋπολογισμό, με εικόνα που μπορείς να αναπαράγεις και

να χρησιμοποιήσει άπειρες φορές, χωρίς περιορισμό.

2001-2007: Η ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΟΧΗ δημοφιλές το DV, γέννηση του HD

2001: Στη 1η Ιανουαρίου υπάρχουν, σε όλο τον κόσμο, 32

κινηματογράφοι που έχουν εξοπλισμό για να προβάλλουν με ψηφιακό

τρόπο. Εμπορική επιτυχία της ταινίας της Agnes Varda, «Les glaneurs et

la glaneuse» που δείχνει την εξέλιξη του ντοκιμαντέρ στην ψηφιακή

εποχή. Η επιλογή του DV είναι ακόμα πιο ενθουσιώδης στο ντοκιμαντέρ

παρά στη μυθοπλασία. Η παραγωγή αυξάνεται με ρυθμό εκπληκτικό, νέες

μορφές ντοκιμαντέρ, με αφήγηση σε πρώτο πρόσωπο, αναπτύσσονται:

κινηματογραφημένα ημερολόγια, ταινίες-δοκίμια, πολιτικός

κινηματογράφος, με τον υποκειμενισμό να παίρνει τη ρεβάνς. Στην ταινία

«Eloge de l’amour», ο Godard αναμιγνύει το σελιλόιντ με το ψηφιακό. Στο

Α/Μ, στο πρώτο μέρος, σε 35mm, αντιτίθενται τα ζωντανά και μεστά

χρώματα, στο δεύτερο μέρος, γυρισμένο σε DV. Αντίθετα με το

νατουραλιστικό τρόπο του Δόγματος, ο Godard χρησιμοποιεί το DVσαν

ένας εξπρεσιονιστής ζωγράφος, πειραματίζεται και δείχνει τον πλούτο της

παλέτας των διαθέσιμων χρωμάτων στις μικρές ψηφιακές μηχανές.

4.4 Επίλογος

Η ψηφιακή επανάσταση είναι σήμερα σε εξέλιξη. Είναι στο επίπεδο

της παραγωγής που είναι πιο προωθημένο: σχεδόν όλες οι ταινίες σήμερα

προπαρασκευάζονται με ψηφιακό τρόπο. Όσον αφορά στη σκηνοθεσία, το

DV και η HD δε σταματούν να κερδίζουν έδαφος, τόσο στον καλλιτεχνικό

όσο και στο βιομηχανικό τομέα, στους υψηλούς προϋπολογισμούς και

στον εμπορικό κινηματογράφο και στους πιο απαιτητικούς δημιουργούς.

Το θέμα παραμένει και είναι αυτό της αισθητικής από το πέρασμα στο

ψηφιακό. Το μοίρασμα θα γίνει, γίνεται ήδη, ανάμεσα στους

κινηματογραφιστές και τους καλλιτέχνες που αρέσκονται στο να



ακολουθούν το ρεύμα και στρέφονται στο ψηφιακό για πρακτικούς και

οικονομικούς λόγους και σε αυτούς που βιώνουν τα νέα τεχνολογικά

δεδομένα, τις ιδιαιτερότητες, για να αναδείξουν την αισθητική δύναμη, να

δουλέψουν με τη υφή, με τις σχέσεις των εικόνων και των μορφών της

αφήγησης στην ψηφιακή εποχή. Η σχέση τέχνης και τεχνικής πάντα

ετίθετο με αυτούς τους όρους: ή η τεχνική έχει μειονεκτική αξία, ένα απλό

όχημα της μορφής και των κωδίκων που έχουν τεθεί από τις κοινωνικές,

οικονομικές και πολιτιστικές συνήθειες, ή η τέχνη αναδεικνύει την τεχνική,

την εκδήλωση, τη φροντίδα, τη συνθήκη της εμφάνισης νέων μορφών, μια

νέας κυριαρχίας του αισθητού ενός κόσμου που, ο ίδιος, δοκιμάζεται από

την τεχνική. Εάν ο κινηματογράφος διατηρεί τη φιλοδοξία να κάνει να

βλέπουν, να αισθάνονται και να σκέφτονται το παρόν, οι ταινίες θα πρέπει

να βασίζονται σε αυτό και να δουλεύουν το ψηφιακό σαν ένα σύγχρονο

τρόπο εμφάνισης και αντίληψης του αισθητού. Τελικά, το πιο φανερό

εγχείρημα είναι η διάδοση. Το πέρασμα στο ψηφιακό είναι αργό, αλλά

αναπόδραστο. Οι ψηφιακές κασέτες και οι σκληροί δίσκοι αντικαθιστούν

τις κόπιες από άργυρο, περιμένοντας την αποϋλοποίηση του φιλμ και την

απευθείας μετάδοση μέσω δορυφόρου. Η ψηφιακή μετάδοση έχει το

διπλό πλεονέκτημα να χαμηλώσουν τα κόστη της μετάδοσης και να γίνει η

διάδοση των ταινιών πιο ευέλικτη. Ωστόσο το κινεσκόπιο παραμένει για

κάποιους μια αισθητική επιλογή, το τράνσφερ στο σελιλόιντ μιας εικόνας

που γυρίστηκε ψηφιακά, την επαναφέρει στην αργυριακή υφή της. Ο

κίνδυνος της ψηφιακής διάδοσης είναι αυτός του ολικού ελέγχου της

διακίνησης, μιας αποφασιστικής νίκης της βιομηχανίας της τέχνης. Θα

έπρεπε να σκεφτούμε τον αναγκαίο κανονισμό και πλαίσιο που θα

διατηρήσουν την ποικιλότητα στον κινηματογράφο στην εποχή που θα

επικρατήσει ολοκληρωτικά το ψηφιακό. Το αργύριο δε θα καταργηθεί τόσο

εύκολα, δεδομένων των μεγάλων οικονομικών παιχνιδιών. Οι αίθουσες

που σπεύδουν να εξοπλισθούν με ψηφιακό τρόπο προβολής, τείνουν να

δείξουν το σύνολο της παραγωγής, ειδικά το πιο ζωντανό κομμάτι στον

τομέα του ντοκιμαντέρ και του καλλιτεχνικού κινηματογράφου.



ΚΕΦΑΛΑΙΟ 5. ΨΗΦΙΑΚΑ ΜΟΥΣΕΙΑ

5.1 Ορισμός - Εισαγωγικά

Εικονικό μουσείο είναι μια ψηφιακή συλλογή με καταγεγραμμένες

εικόνες, αρχεία ήχου ή βίντεο, έγγραφα κειμένου και άλλα δεδομένα

ιστορικού, επιστημονικού ή πολιτισμικού ενδιαφέροντος, τα οποία

προσπελαύνονται μέσω ηλεκτρονικών μέσων, με τρόπους που είναι

δυνατόν να προσεγγίσουν τις υπηρεσίες που προσφέρονται από τα

φυσικά μουσεία, αλλά και να προσφέρουν νέες δυνατότητες που ο

επισκέπτης του φυσικού μουσείου δε θα μπορούσε να έχει. Το εικονικό

μουσείο παρέχει όχι μόνο πολυμεσικές εφαρμογές, αλλά κυρίως

πληροφορίες που οι παραδοσιακές μέθοδοι αδυνατούν να αξιοποιήσουν.

(Μέντης,2005)

Το εικονικό μουσείο, διαφέρει ως προς ένα φυσικό μουσείο γιατί

εκμεταλλεύεται τις τεχνολογίες του διαδικτύου και των ηλεκτρονικών

μεσών για την παρουσίαση των εκθεμάτων του και άλλων

δραστηριοτήτων.

Είναι γνωστά και ως "ψηφιακά μουσεία" ή "κυβερνομουσεία". Η

ανάπτυξη των εφαρμογών πολυμέσων, των τεχνολογιών πληροφορίας και

επικοινωνίας άνοιξαν νέους ορίζοντες στην προβολή των μουσειακών

συλλογών. Η σύνδεση κειμένου, εικόνων, βίντεο σε αλληλεπιδραστικό

περιβάλλον προσέφερε τη δυνατότητα διαφορετικού τρόπου παρουσίασης

της πληροφορίας σε σχέση με το φυσικό μουσείο.

Το βασικό χαρακτηριστικό του εικονικού μουσείου είναι η

αλληλεπίδραση με τον χρήστη που αυτό προσφέρει αλλά και η δόμηση

της ψηφιακής συλλογής. (Μέντης,2005)



5.2 Ψηφιοποιημένα μουσεία

Η ψηφιοποίηση συλλογών των μουσείων ανά τον κόσμο είναι αρκετά

διαδεδομένη. Όλα τα μεγάλα μουσεία έχουν κάνει αξιόλογες προσπάθειες

παρουσίασης των εκθεμάτων τους. Ο βαθμός ψηφιοποίησης είναι

διαφορετικός για κάθε μουσείο και εξαρτάται από τις οικονομικές

δυνατότητες αλλά και από τη φιλοσοφία και τους στόχους που έχει κάθε

μουσείο. (Μπουνιά, Νικονάνου, Ολυμπίου, 2008)

Συμπερασματικά μπορούμε να πούμε ότι η παρουσία των μουσείων

στο διαδίκτυο έχει μεγάλη ποικιλομορφία. Ξεκινάει με απλή παρουσίαση

με μια ιστοσελίδα και φτάνει μέχρι την ολοκληρωμένη και εικονική

πραγματικότητα και διαδραστικότητα και παρουσίαση μουσειακών

εκθεμάτων.

5.3 Παραδείγματα ψηφιακών μουσείων (Μυρογιάννη - Αρβανιτίδη, 31/5

- 2/6/2002)

• Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι

Εικόνα 1

Στην ιστοσελίδα http://www.louvre.fr υπάρχει κατάλογος με εικονικές

περιηγήσεις. Η τεχνολογία QuickTime Virtual Reality είναι αυτή που

χρησιμοποιήθηκε. Το συγκεκριμένο λογισμικό επιτρέπει τη δημιουργία

πανοραμικών φωτογραφιών δημιουργώντας τη ψευδαίσθηση του

τρισδιάστατου χώρου. Επιπλέον το λογισμικό επιτρέπει τη δυνατότητα


http://www.louvre.fr/


περιήγησης προς όλες τις κατευθύνσεις του χώρου, ώστε ο χρήστης να

έχει την αίσθηση της παρουσίας ανάμεσα στα εκθέματα.

• Μητροπολιτικό Μουσείο Τεχνών (Νέα Υόρκη)

Εικόνα 2

Στη σελίδα του μουσείου www.metmuseum.org/Works of Art

υπάρχει η δυνατότητα περιήγησης σε χώρους του Αμερικάνικου

πολιτισμού. Στην ιστοσελίδα του μουσείου υπάρχουν διαδραστικά

εργαλεία ελέγχου προβολής καθώς και η δυνατότητα επιλογής

αντικειμένων για συλλογή περισσότερων πληροφοριών.

• Ελληνική Ορθόδοξη Αρχιεπισκοπή Βορείου και Νοτίου Αμερικής

Εικόνα 3


http://www.metmuseum.org/Works_of_Art


Στη συγκεκριμένη σελίδα παρουσιάζονται χώροι και ναοί του

Οικουμενικού Πατριαρχείου Κωνσταντινούπολης και αντικείμενα όπως το

Ευαγγέλιο και το Ποτήριον. Η τεχνική στην ιστοσελίδα

www.goarch.org/en/multimedia/vr/index.html είναι αυτή του QTVR.

Στις περιπτώσεις που αναφέρθηκαν παραπάνω η τεχνολογία της

ψηφιοποίησης των τεκμηρίων περιλαμβάνει λήψη διαδοχικών

φωτογραφιών του αντικειμένου και επεξεργασία τους με λογισμικό που

δίνει την ψευδαίσθηση της εικονικής πραγματικότητας.

Το αμέσως επόμενο βήμα στη διαδικασία ψηφιοποίησης τεκμηρίων

είναι η τρισδιάστατη απεικόνιση (3D modeling). Ως τρισδιάστατη

απεικόνιση ορίζεται η ακριβής αποτύπωση και καταγραφή γεωμετρικών

χαρακτηριστικών ενός τεκμηρίου. Με την τρισδιάστατη απεικόνιση έχουμε

την επιτυχή αναπαράσταση της γεωγραφικής μορφής και της θέσης του

αντικειμένου στο χώρο.


http://www.goarch.org/en/multimedia/vr/index.html


ΚΕΦΑΛΑΙΟ 6 ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΙΣΤΟΧΩΡΟΥ ΠΡΟΒΟΛΗΣ ΨΗΦΙΑΚΩΝ

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΩΝ

6.1 Το εργαλείο διαχείρισης περιεχομένου ιστοχώρων Joomla CMS.

Το Joomla είναι μια λύση για την ανάπτυξη ενός διαδικτυακού τόπου,

γεμάτη δυνατότητες αλλά και ταυτόχρονα εξαιρετικά ευέλικτη και φιλική,

είναι μια εφαρμογή για να δημοσιεύσουμε στο διαδίκτυο από μια

προσωπική ιστοσελίδα έως έναν ολόκληρο και πολυσύνθετο εταιρικό

δικτυακό τόπο που χρειάζεται καθημερινή ενημέρωση και πολλούς

χρήστες να το χειρίζονται ταυτόχρονα. Είναι προσαρμόσιμο σε

περιβάλλοντα επιχειρηματικής κλίμακας όπως τα intranets μεγάλων

επιχειρήσεων ή οργανισμών. Οι δυνατότητες επέκτασής του είναι

πρακτικά απεριόριστες.

Το Joomla είναι εφαρμογή ανοικτού κώδικα. Η χρήση του Joomla είναι

απολύτως δωρεάν άρα μπορούμε να το χρησιμοποιήσουμε, να το

τροποποιήσουμε και να διερευνήσουμε τις δυνατότητές του χωρίς να

πρέπει να πληρώσουμε κάποια άδεια χρήσης.

Το Joomla εγκαθίσταται σε έναν διακομιστή (web server). Σαν χρήστες,

έχουμε πρόσβαση στο περιβάλλον διαχείρισης του μέσω ενός

φυλλομετρητή, από όπου μπορούμε να προσθέτουμε οποιοδήποτε

κείμενο ή γραφικό και έτσι να δημιουργούμε τις ιστοσελίδες μας.

Για να ξεκινήσουμε μπορούμε να κατεβάσουμε την τελευταία έκδοση του

Joomla από το http://www.joomla.org/download.html, περισσότερες

πληροφορίες θα βρούμε στον επίσημο ιστότοπο www.joomla.org.

Εάν γνωρίζουμε τη χρήση ενός επεξεργαστή κειμένου (text editor), τότε

βρισκόμαστε σε καλό δρόμο. Ο τρόπος με τον οποίο θα

χρησιμοποιήσουμε το Joomla εξαρτάται από το τι θέλουμε να κάνουμε.

Έχουμε την δυνατότητα όμως να δημοσιεύουμε ό, τι και όποτε εμείς

θέλουμε, με το πάτημα ενός κουμπιού.


http://www.joomla.org/download.html

http://www.joomla.org


Οι δυνατότητες της χρήσης του Joomla περιορίζονται μόνον από τη

δημιουργικότητά μας. Κάποιοι χρησιμοποιούν το Joomla για διασκέδαση,

για τη κατασκευή μιας προσωπικής ή οικογενειακής ιστοσελίδας.

Ενσωματώνοντας διάφορα, διαθέσιμα δωρεάν, πρόσθετα εργαλεία /

επεκτάσεις, διευρύνονται οι δυνατότητες και λειτουργίες του Joomla,

κάνοντάς το μια εφαρμογή αξιόπιστη για την ανάπτυξη σοβαρών

εταιρικών δικτυακών τόπων.

Το Joomla χρησιμοποιεί μια ισχυρή μηχανή προσαρμογής σε διαφορετικά

σχεδιαστικά πρότυπα (templating engine) που μας δίνει τη δυνατότητα να

χρησιμοποιήσουμε το δικό μας, εξατομικευμένο, template. Μπορούμε είτε

να δημιουργήσουμε δικό μας template, είτε να κατεβάσουμε από το

διαδίκτυο ένα από τα εκατοντάδες που διατίθενται δωρεάν, είτε να

αγοράσουμε κάποιο, είτε να παραγγείλουμε την κατασκευή ενός σε έναν

επαγγελματία. Από τη στιγμή που θα δημιουργηθεί το δικό μας template,

τότε είναι εύκολο το περιεχόμενο του δικτυακού μας τόπου να

προσαρμοστεί στη μορφή του.

Το περιεχόμενο δεν πρέπει να το δημιουργήσουμε ξανά από την αρχή,

όταν αλλάξουμε ένα πρότυπο (template). Για να καταλάβουμε καλύτερα τη

λειτουργία του, ας σκεφθούμε το template σαν ένα «ρούχο», που ντύνει το

«σώμα» μας (περιεχόμενο). Όταν επιλέγουμε νέο template, το

περιεχόμενό μας παρουσιάζεται αυτόματα σύμφωνα με τους νέους

εικαστικούς κανόνες. Μπορούμε ακόμη και να επιλέξουμε διαφορετικά

templates για τα διαφορετικά μέρη του δικτυακού μας τόπου.

Δεν είναι ανάγκη να έχουμε βαθιές γνώσεις του Dreamweaver ή κάποιου

άλλου προγράμματος για την κατασκευή ιστοσελίδων με HTML και PHP,

το μόνο που χρειαζόμαστε είναι ένας φυλλομετρητής. Για πιο

προχωρημένες τροποποιήσεις, για δημιουργία προτύπων, ή για

επεξεργασία φωτογραφιών, θα χρειαστούμε ένα text editor και ένα photo

editor αντίστοιχα.



6.2 Δυνατότητες και Χρησιμότητα του Joomla CMS

Οι δυνατότητες του Joomla CMS

• Μπορούμε να προσθέσουμε περιεχόμενο στον ιστότοπό μας από

οποιονδήποτε υπολογιστή διαθέτει σύνδεση στο διαδίκτυο. Αρκεί

να πληκτρολογήσουμε το κείμενο, να ανεβάσουμε τις φωτογραφίες,

και να τα δημοσιεύσουμε.

• Μπορούμε ακόμα να χρησιμοποιήσουμε το Joomla για να

συνεργαστούμε με όσους μπορούν να συμβάλλουν στην

επεξεργασία του περιεχομένου μας.

• Μας δίδεται η δυνατότητα να δημοσιεύουμε απεριόριστα σελίδες

στον ιστότοπο μας. Χωρίς κανένα πρόβλημα, μπορούμε να

κάνουμε αναζητήσεις περιεχομένου και να τις αρχειοθετήσουμε.

• Η εφαρμογή υποστηρίζει επίσης διαφημιστικά banners: μπορούμε

να προωθήσουμε τα δικά μας προϊόντα και τις υπηρεσίες μας, ή να

τα χρησιμοποιήσουμε ως διαφημιστικό μέσο για τρίτους.

• Τέλος είναι πολύ εύκολη η προσθήκη στοιχείων όπως forums,

photo galleries, βιβλιοθηκών αρχείων, βιβλίων επισκεπτών και

φόρμες επικοινωνίας, φόρμες για παρουσιάσεις βιβλίων, κ.τ.λ.

Που μπορεί να χρησιμοποιηθεί το Joomla CMS

• Το Joomla μπορεί να μας βοηθήσει στη κατασκευή και ανάπτυξη

μιας μεγάλης ποικιλίας ιστοτόπων. Για παράδειγμα, θα μας

χρησιμεύσει στην:

• Δημιουργία προσωπικής ή εταιρικής ιστοσελίδας

• Δημιουργία blog ή Gallery με φωτογραφίες

• Δημιουργία δικτυακών τόποι με προσανατολισμό την ενημέρωση

• Παρουσίαση Επιχειρήσεων

• Δημιουργία Website Πολιτικών Γραφείων

• Δημιουργία Ε- shop ( Ηλεκτρονικό Κατάστημα)

• Δημιουργία WebSite προβολής προϊόντων ή υπηρεσιών

• Υποστήριξη Ξενοδοχείων (marketing^-booking^^.)



• Ανάπτυξη WebSite για Συλλόγους και Οργανισμούς

• Υποστήριξη και προβολή ηλεκτρονικών εκδόσεων Περιοδικών και

Εφημερίδων

• Υποστήριξη σε κατάστημα πωλήσεων αυτοκινήτων

• Υποστήριξη Μεσιτικών Γραφείων

• Παρουσίαση και προβολή γεωγραφικών περιοχών ή ισοτόπων

http://www.netapproach.gr/index.php?option=com_content&view=a

ΓίΙο!θ&Ιά=67&!ίθηΙά=92

6.3 Οι Απαιτήσεις Λειτουργιάς του Joomla CMS

Το σύστημα διαχείρισης περιεχομένου Joomla μπορεί να τρέξει είτε στον

προσωπικό μας υπολογιστή, είτε στον τοπικό μας διακομιστή, είτε σε

κάποιον επαγγελματικό διακομιστή που μας προσφέρει φιλοξενία για την

σελίδα μας στο internet.

Το Joomla μπορεί να συνεργαστεί είτε με τον Apache Server, είτε με τον

IIS της Microsoft. Έχει κατασκευαστεί με την γλώσσα PHP, συνεπώς είναι

απαραίτητο να έχει εγκατασταθεί μια έκδοση της PHP στον διακομιστή

μας. Επίσης συνεργάζεται με βάσεις δεδομένων που έχουν αναπτυχθεί

και υλοποιηθεί με την γλώσσα MySQL.

Από εκεί και πέρα το μόνο που θα χρειαστούμε είναι ένα φυλλομετρητή

για να δουλέψουμε το Joomla και ένα πρόγραμμα για μπορέσουμε να

επεξεργαστούμε τα αρχεία του κώδικα της σελίδας και τα αρχεία CSS.(

Μανώλης Ξαρχάκος 2009 )


http://www.netapproach.gr/index.php?option=com_content&view=a


6.4 Εγκατάσταση του ϋοοηίβ ΟΜβ

Αρχικά κατεβάσουμε την τελευταία έκδοση του Joomla CMS. Αυτό θα το

πετύχουμε αν επισκεφτούμε την παρακάτω διεύθυνση:

http://www.joom la.org/download

V? Joomla!® About Community & Support Extend Download

Download Joomla

Hom e » * Twee! 1 24 f «nr* 44 Email 2 E J Share 1 ,

About Joomla » DOWNLOAD JOOMLA!Getting Started »

Core Features »

Technical Requirements »

Demo Site »

Delivered by Feed BurnerEnter your email address to receive automatic security updates

Download Joomla! 2.5.xCreate and Share »

Download Joomla »

Get Involved »

LANGUAGE VERSION DOWNLOAD

English (UK) 2-5 5 Full Package ZIP

English (UK) 2 5 4 to 2 5 5 Upgrade Package ZIP

Note If you are upgrading from 1 7 please read the update instructions before updating

Εικόνα 4 : Λίστα εκδόσεων του Joomla CMS στον επίσημο ιστότοπο του

Στην πρώτη σελίδα που μας έχει ήδη εμφανιστεί πρέπει να επιλέξουμε την

γλώσσα που επιθυμούμε, και να πατήσουμε «επόμενο» (next).

Στην συνέχεια ελέγχουμε αν ισχύουν κάποιες ρυθμίσεις στο σύστημα μας.

Και πάλι πατάμε «επόμενο».


http://www.joomla.org/download


Ακολουθεί η άδεια χρήσης, όπου πατάμε και πάλι «Επόμενο».

Εικόνα 5: Εγκατάσταση του ύοοηί8 ΟΜβ Βήμα 1ο

Τώρα θα εμφανιστεί η παρακάτω εικόνα στην οποία ρυθμίζουμε την βάση

που θα χρησιμοποιηθεί (αυτήν που δημιουργήσαμε στην αρχή).



Εικόνα 6: Εγκατάσταση του Joomla CMS Βήμα 2ο

Βάζουμε τις ρυθμίσεις όπως φαίνεται παραπάνω...

Όνομα Διακομιστή : localhost

Όνομα χρήστη : root

Κωδικός : κενό

Όνομα βάσης δεδομένων : foteini

Στην συνέχεια ακολουθούν οι ρυθμίσεις FTP, όπου δεν κάνουμε τίποτα,

απλώς πατάμε «επόμενο» για ακόμα μια φορά.

Έπειτα δίνουμε το επιθυμητό όνομα του ιστοτόπου μας, στην περίπτωση

αυτήν είναι το «Πτυχιακή Εργασία Φωτεινή Χατζηιωαννίδου | Photo

Gallery», το e-mail μας καθώς και τον επιθυμητό κωδικό πρόσβασης

Αφού εισάγουμε τις παραπάνω πληροφορίες θα μας εμφανίσει την

παρακάτω εικόνα που μας ενημερώνει πως πρέπει να σβήσουμε τον

φάκελο instaMation.

Εικόνα 7 : Εγκατάσταση του Joomla CMS Βήμα 3ο



Πατάμε απλώς πάνω στο αντίστοιχο κουμπί.

Εικόνα 8: Ολοκλήρωση εγκατάστασης του Joomla CMS

τελειώσαμε με την εγκατάσταση του Joomla, καιρός λοιπόν να δούμε το

αποτέλεσμα. Πατάμε στο κουμπί «Ιστότοπος», βρίσκεται πάνω δεξιά στην

παραπάνω εικόνα. Από δω και πέρα όταν θέλουμε να ανοίξουμε τον

ιστότοπο μας θα πληκτρολογούμε την διεύθυνση :

mydomain.gr/foteini/

Όπως βλέπουμε στην εικόνα, μέχρι τώρα έχουμε εγκαταστήσει το Joomla

και έχουμε δημιουργήσει έναν ιστότοπο, που ουσιαστικά είναι «άδειος».

Το Joomla έχει χρησιμοποιήσει το εξορισμού (default) πρότυπο

(template).



Εικόνα 9: Προκαθορισμένο πρότυπο του ύοοηίθ

Για να συνδεθούμε με την διαχείριση του ιστοτόπου μας πληκτρολογούμε

την εξής διεύθυνση:

ηγδοπ8ΐπ.9Γ/ΐΌΐθΙπΙ//8δηΙπΐ8ΐΓ8ΐθΓ

Στην σελίδα που θα εμφανιστεί θα συμπληρώσουμε τον «όνομα χρήστη»

και τον «κωδικό πρόσβασης» για να συνδεθούμε.



Εικόνα 10 : Σύνδεση στην Περιοχή Διαχείρισης (Backend)

Εικόνα 11 : Κεντρική σελίδα της περιοχής διαχείρισης

Αυτή λοιπόν είναι η κεντρική σελίδα της Διαχείρισης του ιστοχώρου μας.

Από εδώ θα ξεκινήσουμε την ανάπτυξη και την κατασκευή του. Η περιοχή

διαχείρισης του Joomla (Administration Panel), μας επιτρέπει να

εισάγουμε και να επεξεργαστούμε εύκολα και γρήγορα το περιεχόμενο

μας, αλλά και να εγκαταστήσουμε τα πρότυπα (templates), τις εφαρμογές



(components), τα ενθέματα (modules) και τα πρόσθετα (plug-ins) που θα

χρειαστούμε για την σωστή λειτουργία του ιστοχώρου μας.

Για την εγκατάσταση θα επιλέξουμε από το πάνω μενού, την επιλογή

«Extensions» και από τις επιλογές του υπό-μενού που θα εμφανιστεί, θα

πατήσουμε την πρώτη, την «Extension Manager»

Από την σελίδα που θα εμφανιστεί, πατάμε με το ποντίκι μας πάνω στο

κουμπί «Browse», βρίσκουμε το αρχείο μας, και πατάμε «Άνοιγμα». Τέλος

πατάμε το κουμπί «Upload & Install». Αυτό ήταν, η εγκατάσταση μας έγινε

με επιτυχία. Σε περίπτωση αποτυχίας το σύστημα θα μας ενημερώσει με

κατάλληλο μήνυμα.

6.5 Διαχείριση Προτύπων

Το Joomla μας δίνει την δυνατότητα για εύκολη εγκατάσταση και

απεγκατάσταση προτύπων (templates). Ακόμη μπορούμε να

εγκαταστήσουμε πολλά διαφορετικά πρότυπα για έναν ιστότοπο, φυσικά

μπορούν να χρησιμοποιηθούν πολλά ταυτόχρονα, μπορούν να οριστούν

διαφορετικά πρότυπα για διαφορετικά μέρη ενός ιστοτόπου. Η αλλαγή του

προκαθορισμένου πρότυπου είναι εφικτή και γίνεται με το πάτημα ενός

κουμπιού.

Από την κεντρική σελίδα της Διαχείρισης, πηγαίνουμε από το πάνω μενού

και επιλέγουμε το «Extensions» και από εκεί την υπό-επιλογή «Template

Manager».



Dements Extensions Help

U Extension Manager

Module Manager

Plug-in Manager>

Template Manager

« Language Manager

Category Manager Media Manager

Και το σύστημα μας εμφανίζει την σελίδα της διαχείρισης των προτύπων.

Εικόνα 12 : Περιοχή Διαχείρισης Προτύπων

Από εδώ μπορούμε να επιλέξουμε ποιο θα είναι το προκαθορισμένο

πρότυπο για την σελίδα μας, να διαγράψουμε κάποιο πρότυπο ή να το

επεξεργαστούμε. Για να ορίσουμε ένα πρότυπο ως καθορισμένο απλά,

«τσεκάρουμε» το κουτάκι στα αριστερά του ονόματος του και από το

πάνω δεξιά μενού πατάμε το κουμπί «Make Default», για επεξεργασία το

«Edit», και για διαγραφή το «Delete». Επίσης υπάρχουν πρότυπα και για

την περιοχή Διαχείρισης εκτός από αυτά για τον ιστότοπο.



6.6 Διαχείριση Εφαρμογών - Ενθεμάτων - Προσθέτων

Η διαχείριση και η επεξεργασία των εφαρμογών, των ενθεμάτων και των

προσθέτων δεν διαφέρει από αυτή των προτύπων.

Για να διαχειριστούμε μια από τις εφαρμογές δεν έχουμε παρά να πάμε με

το ποντίκι μας στο πάνω μενού και στην επιλογή «Components», από το

υπομενού που θα εμφανιστεί, θα πατήσουμε πάνω στην εφαρμογή που

θέλουμε και το σύστημα θα μας ανοίξει την σελίδα διαχείρισης της.

Components Extensions

f j jU J AcePolls ►

Attachments ►

Banners ►

B Contacts ►

É l FlippingBook ►

a Fox Contact

B hwdVideoShare ►

JCE Administration ►

JComments ►

JoomGallery ►

Joomla1 Update

O K2 ►

Messaging ►

Newsfeeds ►

% # # % Redirect

Search

Smart Search

Θ Weblinks ►

* xclo n er-backu p-and-resto re

Help

lia Man

*I Config

Εικόνα 13: Μενού εφαρμογών

Το αντίστοιχο ισχύει και για τα ενθέματα και τα πρόσθετα.



Για τα ενθέματα, πατάμε στην υπό-επιλογή «Module Manager» από την

επιλογή «Extensions» του πάνω μενού. Και για τα πρόσθετα στην υπό-

επιλογή «Plug-in Manager».

s Extensions Help

α Extension Manager

Module Manager

. Plug-in Manager

~ Template Manager

Vi Language Manager

Εικόνα 14 : Περιοχή Διαχείρισης Ενθεμάτων

Ένα ένθεμα, στην ουσία είναι το «καλούπι», στο οποίο μπορούμε να

δώσουμε ό, τι μορφή επιθυμούμε, μέσα από το οποίο θα παρουσιάζουμε

τα διάφορα στοιχεία στον ιστοχώρο μας. Έχουμε την δυνατότητα να

τοποθετήσουμε ενθέματα σε όλες τις θέσεις του προτύπου μας. Έχοντας

«τσεκάρει» το κουτάκι αριστερά από το ένθεμα που θέλουμε να

επεξεργαστούμε, πατάμε στην επιλογή που επιθυμούμε από το πάνω

δεξιά μενού. Μπορούμε να δημιουργήσουμε εύκολα ένα καινούργιο

πατώντας στο κουμπί «New».



Εικόνα 15: Περιοχή Διαχείρισης Προσθέτων

6.7 Δημιουργία και Διαχείριση Άρθρων

Για να δημιουργήσουμε μια καινούργια σελίδα στον ιστότοπο μας για να

εισάγουμε περιεχόμενο (με την μορφή κειμένου κυρίως) τότε απλά θα

δημιουργήσουμε ένα νέο «άρθρο» για την σελίδα μας. Ένα «άρθρο»

μπορεί να εμφανίζεται σε όποιο σημείο του ιστοτόπου μας επιθυμούμε.



Το Joomla μας παρέχει την δυνατότητα να οργανώσουμε τα άρθρα μας σε

κατηγορίες και υπό-κατηγορίες ώστε να μπορέσουμε να τα διαχειριστούμε

καλύτερα.

Κατηγορίες

Πατώντας στο κουμπί «Categories» της παραπάνω εικόνας θα

μεταφερθούμε στην διαχείριση των κατηγοριών. Όπου θα είμαστε σε θέση

να δημιουργήσουμε μια νέα, να επεξεργαστούμε τις ήδη υπάρχουσες ή

ακόμα και να διαγράψουμε μία από αυτές.

Εικόνα 16 : Διαχείριση Κατηγοριών

Όταν δημιουργούμε μια νέα κατηγορία, τότε πρέπει να γράψουμε τον τίτλο

της στο πεδίο «Title» και το ψευδώνυμο στο πεδίο «Title alias» (ο τίτλος

γραμμένος με λατινικούς χαρακτήρες), να ορίσουμε ποια θα είναι η γονική

κατηγορία αν πρόκειται για υπό-κατηγορία. Επίσης στην δεξιά πλευρά θα

βρούμε και το μενού για τις απαραίτητες ρυθμίσεις, που αφορούν την

εμφάνιση των ίδιων των κατηγοριών και των άρθρων που περιλαμβάνουν,

μέσα στον ιστότοπο και τις ρυθμίσεις για τις μηχανές αναζήτησης.



ΆρθραΓια να μπορέσουμε να μεταβούμε στην περιοχή των άρθρων θα πρέπει να

πατήσουμε το κουμπί «Items» από την κεντρική σελίδα του «Κ2». Η

εικόνα που θα εμφανιστεί θα είναι η ακόλουθη.

Εικόνα 17: Περιοχή Διαχείρισης Άρθρων

Από εδώ θα διαχειριζόμαστε το περιεχόμενο του ιστοχώρου μας. Όταν

θελήσουμε επεξεργαστούμε κάποιο από τα υπάρχοντα άρθρα, απλώς

πατάμε πάνω στο τίτλο και το σύστημα θα μας μεταφέρει μέσα στο άρθρο.

Επίσης αν θελήσουμε να μην φαίνεται ένα άρθρο στον ιστοτοπό μας,

πολύ απλά πατάμε πάνω στο κουμπί της στήλης «Published»

(δημοσιευμένο) και αυτομάτως το άρθρο μας θα περάσει στην κατάσταση

«Unpublished» (Μη δημοσιευμένο).

Στην περίπτωση που θελήσουμε να διαγράψουμε ένα άρθρο,

«τσεκάρουμε» το κουτάκι αριστερά του τίτλου του και πατάμε στο κουμπί

«Trash» στο πάνω δεξιά μενού.

Όταν δημιουργούμε ένα νέο άρθρο, πατάμε στο κουμπί «New». Αμέσως

θα εμφανιστεί η παρακάτω εικόνα.



Εικόνα 18: Σελίδα Δημιουργίας Άρθρου

6.8 Δημιουργία και Διαχείριση Μενού

Με το σύστημα διαχείρισης περιεχομένου Joomla η δημιουργία των μενού

είναι μια εύκολη υπόθεση. Από το μενού στο πάνω μέρος επιλέγουμε

«Menus» και από τα υπό-μενού «Menu Manager» όπως φαίνεται στην

εικόνα.



Στο επόμενο παράθυρο έχουμε την δυνατότητα να δημιουργήσουμε νέο

μενού, να επεξεργαστούμε τα υπάρχοντα και να διαγράψουμε κάποιο από

αυτά.

Εικόνα 19 : Περιοχή Διαχείρισης Μενού

Για να δημιουργήσουμε ένα νέο, πατάμε το κουμπί «New».

Συμπληρώνουμε την φόρμα και πατάμε αποθήκευση (Save).

Στην συνέχεια πρέπει να επιλέξουμε ένα «ένθεμα» (module) όπου θα

εμφανίζεται το μενού μας πατώντας στην στήλη «Modules Linked to the

Menu». Αν δεν υπάρχει κάποιο που να μας εξυπηρετεί τότε, θα φτιάξουμε

ένα καινούργιο και θα το συνδέσουμε με το μενού μας.

Όταν θέλουμε να επεξεργαστούμε ένα υπάρχον μενού, πατάμε πάνω στον

τίτλο του. Το σύστημα μας εμφανίζει τα στοιχεία (υπό-μενού) που αυτό

περιλαμβάνει.



Εικόνα 20: Περιοχή Διαχείρισης των Στοιχείων (υπό - μενού) ενός Μενού

Και εδώ φυσικά μπορούμε να δημιουργήσουμε καινούργια, να

διαγράψουμε ή να επεξεργαστούμε κάποιο από τα παλιά.

Αν πατήσουμε πάνω στον τίτλο ενός από τα υπό-μενού θα έχουμε την

δυνατότητα να αλλάξουμε τα στοιχεία και τις ρυθμίσεις του, καθώς και τον

τύπο (Menu Item Type) του.

Εικόνα 21: Σελίδα Επεξεργασίας Μενού



6.9 Διαχείριση Χρηστών

Μια ακόμα δυνατότητα που μας παρέχει το σύστημα διαχείρισης

περιεχομένου Joomla είναι η διαχείριση χρηστών. Μέσα από την περιοχή

διαχείρισης (Administration Panel ή Backend) μπορούμε να

δημιουργήσουμε καινούργιους χρήστες και ομάδες χρηστών, να

διαγράψουμε

χρήστες και ομάδες, να επεξεργαστούμε τα στοιχεία τους, να ορίσουμε τα

«δικαιώματα» τους, να δημιουργήσουμε νέες λίστες με δικαιώματα

χρηστών (Access Levels), να κρατήσουμε σημειώσεις και να τις

οργανώσουμε σε κατηγορίες και τέλος να στείλουμε e-mail σε έναν ή σε

πολλούς χρήστες.

Εικόνα 22 : Περιοχή Δημιουργίας και Επεξεργασίας των χρηστών



Εικόνα 23 : Περιοχή Διαχείρισης των Δικαιωμάτων Πρόσβασης των

Χρηστών

Εικόνα 24: Σελίδα Δημιουργίας και Επεξεργασίας των τύπων των

Δικαιωμάτων

Εικόνα 25 : Περιοχή Αποστολής E-mail στους χρήστες



6.10 Global Configuration

Η περιοχή «Global Configuration» μας εξυπηρετεί στην αλλαγή γενικών

ρυθμίσεων που αφορούν τον ιστότοπο μας. Για να πάμε σε αυτή την

περιοχή του Administration Panel κάνουμε κλικ στην υπό-επιλογή «Global

Configuration» της πρώτης επιλογής, «Site», του πάνω μενού.

Το παρακάτω παράθυρο θα μας εμφανιστεί στην συνέχεια.

Εικόνα 26 : Περιοχή Γενικών Ρυθμίσεων του ιστοτόπου



Από εδώ θα αλλάξουμε ρυθμίσεις που αφορούν τον ιστότοπο μας, το

σύστημα μας, τον εξυπηρετητή μας, τα δικαιώματα των χρηστών στον

ιστότοπο μας, τις ρυθμίσεις για την βάση δεδομένων.

Μπορούμε να ορίσουμε τον ιστότοπο μας «Εκτός Λειτουργίας», και

γράψουμε το μήνυμα που επιθυμούμε να εμφανίζεται στην θέση του

ιστοτόπου μας.

Site Offline

Offline Message

Custom Message

Offline Image

Yes o No

Hide e Use Custom Message O Use Site Language Default Message

Ξκτός λειτουργίας για τεχνικούς λόγους.<br />Παρακαλώ, προσπαθήστε αργότερα.

Select Clear

Εικόνα 27 : Ρυθμίσεις για την περίπτωση που ο ιστότοπος είναι εκτός

Λειτουργίας

Επίσης έχουμε την δυνατότητα να ορίσουμε γενικές ρυθμίσεις για τις

μηχανές αναζήτησης, οι οποίες θα ισχύουν για όλες τις σελίδες του

ιστοχώρου.

SEO Settings

Search Engine Friendly URLs <§> Yes © No

Use URL rewriting Yes # No

Adds Suffix to URL Yes O ' No

Unicode Aliases Yes o No

Include Site Name in Page Titles No

Εικόνα 28 : Ρυθμίσεις για τις Μηχανές Αναζήτησης (SEO)



Αποτέλεσμα ιστιοχώρου Gallery Φωτογραφιών

Εικονα 29: Αποτέλεσμα ιστιοχώρου Gallery Φωτογραφιών

Αυτός είναι ο ιστοχωρος που δημιουργήσαμε μια Gallery Φωτογραφιών

και όπως βλέπουμε χρησιμοποιείται αφού αρκετοί χρηστές έχουν

δημιουργήσει τον λογαριασμό τους και ανέβασαν τις φωτογραφίες τους. Η

συγκεκριμένη σελίδα απευθύνεται σε άντρες και γυναίκες (άνω των 18),

που ασχολούνται με την φωτογραφία κι επιθυμούν να ανεβάσουν μόνο

στον συγκεκριμένο ιστοχώρο δικές τους εικόνες ενώ παράλληλα ο

διαχειριστής θα έχει την δυνατότητα να ελέγχει το κατά πόσο ο χρήστης

είναι και ο κάτοχος της φωτογραφίας. Πέραν τούτου. Θα έχει και την

επιλογή να απενεργοποιεί χρήστες σε περίπτωση που υπάρξει αναφορά

κακόβουλης χρήσης φωτογραφίας.

Ο Χρήστης έχει την δυνατότητα για την έκθεση και παρουσίαση των

φωτογραφιών του, δυνατότητα αξιολόγησης, βαθμολόγησης και

σχολιασμός αυτών , μπορεί να δημιουργήσει όσα άλμπουμ επιθυμεί , να

σχολιάζει όποια φωτογραφία θέλει καθώς επίσης και να ανεβάζει στο FB

και στο TWITTER ώστε να προβληθούν στο διαδίκτυο.



Δημιουργία χρήστη

Εικόνα 30 :Φόρμα για είσοδο χρήστη

Η αμέσως επόμενη επιλογή που φαίνεται στην εικόνα είναι η «Δημιουργία

Χρήστη». Με αυτή ο Διαχειριστής έχει τη δυνατότητα να δημιουργήσει

κάποιον χρήστη ή ακόμα και κάποιον Διαχειριστή. Πατώντας το κουμπί

«Ισςίπ» θα μπορεί ο κάθε χρήστης να δημιουργήσει έναν λογαριασμό

εισάγοντας τα ακόλουθα στοιχεία που βλέπουμε στην εικόνα.



Εικόνα 31 : Φόρμα προσωπικά στοιχεία

Εφόσον δημιουργηθεί ο λογαριασμός του χρηστή θα πρέπει ο

διαχειριστής να τον ενεργοποιήσει όπως βλέπουμε παρακάτω στην

εικόνα.

Εικόνα 32 :Ενεργοποίηση/απενεργοποίηση χρηστών



ΚΕΦΑΛΑΙΟ 7

ΕΠΙΛΟΓΟΣ - ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑΤΑ

Όλο αυτό το διάστημα που εργάστηκα πάνω στην εκπόνηση της

πτυχιακής εργασίας αποκόμισα πολλαπλά και σημαντικά οφέλη. Η γκάμα

από τις εφαρμογές, τα πρόσθετα (components), τα πρότυπα των σελίδων

(templates), η θεματολογία ενός ιστοτόπου και του περιεχομένου του, οι

πολλοί διαφορετικοί τρόποι που μπορείς να προγραμματίσεις μια σελίδα,

είναι αυτό ακριβώς που ζητάει ένας προγραμματιστής. Η ανάγκη των

αγορών να εξαπλώνονται ολοένα και περισσότερο, έχει οδηγήσει στην

αναζήτηση και άλλων τρόπων προώθησης των διαφόρων υπηρεσιών και

προϊόντων.

Συμπερασματικά θα λέγαμε ότι η εξέλιξη της τεχνολογίας έχει

σημειώσει σημαντική πρόοδο και στον τομέα της τέχνης. Με τη βοήθεια

της ψηφιοποίησης μπορούμε να έχουμε πρόσβαση σε σημαντικά και

σπάνια έργα τέχνης, πρόσβαση σε μουσεία ανά τον κόσμο και καλύτερη

ποιότητα σε κινηματογραφικό επίπεδο. Όπως σε κάθε τομέα της ζωής

που χρησιμοποιείται η τεχνολογία πέρα από τα θετικά υπάρχουν και

αρνητικά στοιχεία, το ίδιο συμβαίνει και στο επίπεδο της τέχνης. Έτσι,

πάντα πρέπει να δίνετε η ανάλογη βαρύτητα στις διαδικασίες και στα

στάδια ψηφιοποίησης ώστε να μην υπάρχει αλλοίωση της τέχνης και των

πρωτοτύπων, πρέπει να λαμβάνονται υπόψη τα πνευματικά δικαιώματα

και να μη γίνεται κατάχρηση της τεχνολογίας

Παρόλα αυτά η τεχνολογία στον τομέα της τέχνης μπορεί να εξελιχθεί

σε ακόμη μεγαλύτερο βαθμό και η πρόσβαση στη νέα ψηφιακή τέχνη να

είναι προσιτή για όλους. Ως ένας έμπειρος web developer γνωρίζω καλά

πως κάθε νέα εργασία (project) είναι κάτι καινούργιο, κάτι διαφορετικό και

μια νέα εμπειρία. Έτσι αντιμετώπισα και την κατασκευή του ιστοχώρου για

μια Gallery Φωτογραφιών που κλήθηκα να υλοποιήσω στην πτυχιακή

μου εργασία καθώς επίσης και την Ψηφιακή Τέχνη όπου διεισδύει στις

μέρες μας. Οι γνώσεις που αποκόμισα ήταν πολύτιμες. Η θεματολογία του



ήταν τέτοια που μου επέτρεψε να «ψάξω» και να βρω πληροφορίες που

δεν είχα την ευκαιρία μέχρι τώρα, πάνω σε ένα τομέα που με ενδιαφέρει

ιδιαίτερα, αυτόν της Πληροφορικής.

ϋοοηίβ

Γεμάτο δυνατότητες αλλά και ταυτόχρονα εξαιρετικά ευέλικτο και φιλικό, το

ύοοηί8 είναι η εφαρμογή που χρειάζεστε για να δημοσιεύσετε στο

διαδίκτυο μια προσωπική ιστοσελίδα, αλλά και έναν ολόκληρο εταιρικό

δικτυακό τόπο. Είναι προσαρμόσιμο σε περιβάλλοντα επιχειρηματικής

κλίμακας όπως τα intranet μεγάλων επιχειρήσεων ή οργανισμών. Οι

δυνατότητες επέκτασής του είναι πρακτικά απεριόριστες. Συνεπώς, είναι

εύλογο με βάση τα όσα αναλύσαμε παραπάνω, να οδηγηθούμε στο

συμπέρασμα, ότι για να μπορέσουμε να πετύχουμε την κατασκευή της

ιστοσελίδας μας, όπως την επιθυμούμε, θα ήταν ιδανικό να

χρησιμοποιήσουμε έναν συνδυασμό από εργαλεία τα οποία προσφέρουν

τεράστιες δυνατότητες ανάπτυξης και πλουραλισμό επιλογών.


ΒΙΒΛΙΟΓΡΑΦΙΑ

Α) ΕΝΤΥΠΗ

1. Λαζαρίνης, Φώτης, Τεχνολογίες πολυμέσων - Θεωρία, υλικό, λογισμικό.

Εκδόσεις Κλειδάριθμος, Αθήνα 2008.

2. Μέντης, Κωνσταντίνος, Διοίκηση των Πολιτισμικών έργων και των αντίστοιχων

φορέων, Πανεπιστημιακές σημειώσεις, Πάτρα, 2005.

3. Μπουνιά Α., Νικονάνου Ν., Ολυμπίου Μ., Η τεχνολογία στην υπηρεσία της

πολιτιστικής κληρονομιάς, Αθήνα 2008.

4. Μυρογιάννη - Αρβανιτίδη Ε., Οι δικτυακοί τόποι ελληνικών και ξένων μουσείων

ως εκπαιδευτικό υλικό για τη δευτεροβάθμια εκπαίδευση, Πρακτικά

Επιστημονικής Διημερίδας του Τ.Π.Τ.Ε., "Μουσείο, Επικοινωνία και Νέες

Τεχνολογίες”, Μυτιλήνη, 31/5 - 2/6/2002.

5. Σίτας, Α.2002 Ψηφιοποίηση υλικού και δημιουργία βάσεων δεδομένων

6. Αμπατζή, Μερόπη, Ψηφιοποίηση και σπάνιο υλικό, Κέρκυρα 2005

7. Πανόφσκυ Έρβιν: «Εισαγωγικά για την ιδέα». Μετάφρ. Αντιγόνη Βρυώνη.

Ευθύνη 171,1986

8. Πελεγρίνης, Θεοδόσιος: «Τι κάνει ένα έργο τέχνης εκφραστικό;». Επιστημονική

Επετηρίς της Φιλοσοφικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών 28 (1979-1985),

53-58.

9. Ζορμπαλάς Σταύρος, Τέχνη και κοινωνία, εκδ. Σύγχρονη Εποχή, 1988

10. Δημητρακόπουλος Γ., Εκθέσεις Γ Λυκείου, εκδ. Gutenberg, Αθήνα 1992

11. Hetzler F. M.: «Ύλη και πνεύμα. Οι έσχατες πραγματικότητες της τέχνης»,

Ελληνική Φιλοσοφική Επιθεώρηση 6, 1989

12. Croce, Benedetto, «Τί είναι τέχνη; » , Έποπτεία, 3,1976

13. Ξαρχακος Μ. 2009 «Μαθαίνετε εύκολα Joomla 1.5.12»

14. WATERS, D. , J. Garrett, Preserving digital information: report of the task force

on archiving digital information, Washington, D.C.: Commission on Preservation

and Access and Research Libraries Group, 1996,

www.nla.gov.au/policy/clrcld.html

15. Digital Art/ Christiane Paul, Thames & Hudson world of art

Εκπονηθείσα πτυχιακή εργασία απαραίτητη για την κτήση του βασικού πτυχίου

http://www.papasotiriou.gr/product.gbook.asp?pfid=1882009&prid=1136241&deid=0

http://www.nla.gov.au/policy/clrcld.html


16. New Media Art/ Mark Tribe-Reena Jana, Taschen

17. Shadbolt, N., Berners - Lee, T. and Hall, W. (2006) ‘ The Semantic Web

Revisited’, IEEE Intelligent Systems, Vol 21, No 3.

B) ΔΙΑΔΙΚΤΥΑΚΗ

18. http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcinema/ind

ex.html

19. www. ntua. gr/M IRC/5th_conference

20. www.nla.gov.au/policy/clrcld.html

21. www.DigitalArtHistory.com

22. elenib-ophelia.blogspot.co


http://www.cinemainfo.gr/cinema/cinematographyhistory/articles/digitalcinema/ind


http://www.nla.gov.au/policy/clrcld.html


ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ-ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΙΣΤΟΧΩΡΟΥ GALLERY...

Documents

Transcript of ΨΗΦΙΑΚΗ ΤΕΧΝΗ-ΑΝΑΠΤΥΞΗ ΙΣΤΟΧΩΡΟΥ GALLERY...