Автор-составитель альбома Мария Шейнина

Авторы статей: Валентин Тиль Мария Самарин, Сергей Ковальский,

Андрей Хлобыстин, Мария Шейнина

Технический директор издания Варвара Тереня

Фотографы: Николай Головихин, Никита Герасимов, Инга-Керен Уварова

Дизайнер Ирина Семёнова

Редактор Инга Данилова

Корректор Вета Шишигина

Цветокоррекция Андрей Силантьев

Гуманитарный фонд «Контекст»

Международная ассоциация искусствоведов (СПб.)

Центр «StArt Академия»

ISBN 978-5-90152-823-5

© В. Т. М. Самарин, 2011 © М. Шейнина, составление, статья, 2011 © С. Ковальский, статья, 2011 © А. Хлобыстин, статья, 2011 © И. Семёнова, дизайн, 2011 © Издательство «Чистый лист», 2011

ВАЛЕНТИН САМАРИН

Санкт-Петербург Издательство «Чистый лист»

КВАНТОВЫЕ ПРЕОБРАЖЕНИЯ В КЛАССИЧЕСКИХ ПРОСТРАНСТВАХ

СЕРЕБРЯНАЯ ФОТОГРАФИЯ SANKI и живопись

2011

4

В предшествующих публикациях (Акт № 1, Акт № 2, № 6 и № 7 в предисловии к альбому Русско­го музея «Метафизика Света и Тени») уже пред­ставлены изображения SANKI1 как новые воз­можности серебряной фотографии, как вто­рое открытие фотографии, как новое искусство SANKI.

Феномен преображения «SANKI» как АКТ ме­таморфозы изображения (в нашем случае: САНКИ-преображения фотография и САНКИ- преображения живопись) есть Акт-реализа­ции «пространства-состояния» (аспект кванто­вой механики), в которых происходят высшие спиритуальные акты, в которых Тайна Прекрас­ного. Некоторые квантовые теории рассматри­вают это «пространство-состояние» как другую реальность, пронизывающую весь этот мир и су­ществующую в нас вне времени и пространства (или с другим счислением времени и проекция­ми пространств). Предлагается также гипотеза о Вселенской Единственности: всё единственно и абсолютно2 как диалектически оправданная антитеза современной научной картине мира, универсализму этого мира.

Если считать «Метафизику» Аристотеля, напи­санную им после «Физики» (книги о физиче­ских феноменах), первой реальностью МЕТА­ФИЗИКИ, то изображение SANKI есть вторая реальность МЕТАФИЗИКИ, реальность «про­странств-состояний», подпространства этого Бе­лого Света.

Другие уточнения: SANKI — это слово взято из «Сэнс-энергетики» (1974), книги профессора мо­сковского университета Н. Квашуры о древне­китайской философии. Речь идет о невидимых энергетических потенциалах Времени и Про­странства, определяющих земное существова­ние. Первые SANKI-фотографии были заявле-

ны и представлены на выставке в Ленинграде в 1974 году в ДК «Выборгский» и в салоне Константина Кузьмин­ского. Тогда они назывались «Мауа Akt Photography» (в цивилизации Мауа, в ее письменности, знаки време­ни и пространства близки к знакам SANKI).

В фотографии SANKI сохраняется и торжествует главный фотографический параметр — документальность. Она не нарисована, не «накрашена», и ничего нельзя навязать преображаемому изображению. Необходи­мо дать ему максимум степеней свободы... В худшем случае процесс можно остановить, в лучшем — сделать то же.

В предлагаемой коллекции SANKI часто используется суперпозиция двух негативов, одним из них может быть синематографическая проекция круга3, но главная суперпозиция SANKI — это суперпозиция невидимой энергетической матрицы самого фотографа, матрица его души, проекции его тонкого мира. Без этой матри­цы нет SANKI. Она же необходима для другого человека, чтобы что-то увидеть в SANKI. «...чтобы что-то уви­деть», понять всё сразу — никогда. SANKI — это кусочек другой реальности, другого «пространства-со­стояния», с загадочной парапсихографикой, с тайнописью метазнаков. Всё это — новое искусство, искусство для избранных (а избранные — это мы, и нас — миллион).

Фотография SANKI, которая ни технически, ни метафизически не предусматривает возможности изготовле­ния другого отпечатка, — это новая эпоха для коллекционеров фотографии.

Метафизическая сущность феномена SANKI, уникальная потенция «пространства-состояния» SANKI позво­ляет любым изображениям (цифровой фотографии, видеокадрам, журнальным публикациям и т. д.4, перево­димым с помощью уже существующей техники на серебро) быть исходным материалом для получения изо­бражения SANKI. Также ждут своей очереди стать SANKI миллионы километров старой кинопленки, начиная с немого кино.

Валентин Самарин апрель 2011

Санкт-Петербург

1 Слово SANKI с ударением на последний слог пишется латинскими буквами, не склоняется, женского рода.2 www.samarine.com, www.samarinart.yandex.ru.5 В нашем случае — фотография ночных огней при движении объектива по стеклу.4 Например, удачный SANKI-метапортрет Василия Ситникова сделан по газетной публикации, а портрет Нострада­муса — по копии старинной гравюры.

5

В последнюю четверть XX века, когда накал художественной жизни андеграунда Ленинграда-Петербурга достиг критической точки, для исследователей русского классического авангарда стало очевидным, что на рубеже тысячелетий в изобразительном искусстве должны появиться открытия, которыми ознаменуется рождение Нового авангарда. Одним из тех, кто уже совершил открытие, оказался Тиль Валентин Мария Самарин. «Неофициальный» фотограф, художник петербургского андеграунда, обладающий подлинно нон­конформистским мышлением. Он создал свой метод работы с энергетическими потенциалами Времени и Пространства: «SANKI» (сэнс-энергетика) — понятие, привлеченное Валентином Марией из глубин древ­некитайской философии. В варианте работы с фотопроекциями это и есть одно из открытий в Новом рус­ском авангарде.

Человек изобрел фотографию, чтобы документировать свою плотскую жизнь. Но спустя некоторое время нонконформисты от фотографии стали замечать, что с помощью фотографирования можно заглянуть в метафизическую суть не только человеческого бытия, но и жизни во Вселенной в целом. Тех, кого это инте­ресовало, в основном занимал сам процесс фотосъемки. Но оказалось, что можно взглянуть на это всёи в процессе печати фотографии — создания как бы конечного продукта Акта соприкосновения с метафизи­ческим Миром Бытия. Валентин Мария пошел именно этим путем.

Интересно, что, фотофиксируя конкретные события и людей из мира балета, театра, музыки, Валентин Ма­рия с помощью своего метода создает в традиционной серебряной фотографии (но SANKI!) не натурали­

стические портреты-документы, но кар­тины, соединяющие в себе и проявляю­щие для зрителя единство телесной, духовной и космической метафизики че­ловеческого бытия. «Триединость» наблю­дается в цикле «Белые иконы». Эти фо­тографии как бы между Светом и Тенью, и они наиболее энергетически сильны. Всё это метазнаки, которыми Валентин Мария Самарин отмечает свое присутст­вие и участие в жизни нашей общей кос­мореальности.

Сергей Ковальский, художник, член Ассоциации искусствоведов (АИС),

главный консультант Музея нонконформистского искусства (МНИ)

6

«Открылась бездна звезд полна; Звездам числа нет, бездне дна»

М . В . Ломоносов «Вечернее размышление о Вожием величестве при случае великого

северного сияния»

«Вот качусь я в санках По горе крутой...»И. 3. Суриков «Детство»

Строки крестьянского поэта середины XIX ве­ка о зимнем катании с горы иллюстрируют состояние, в котором фотограф, эстет и мис­тик начала XXI века Валентин Самарин вры­вается в запредельное. Проносящийся ми­мо, плавящийся, плывущий, «реальный» мир, который он, не убивая прекрасное зрели­ще определениями, фиксирует навскидку в своих фотографиях, ассоциируется с кислотными аурами нью-эйджа 1960-х. Оттуда родом и непреклонная идеалистическая уверенность этого современного алхи­мика в возможности постигнуть спиритуальные художественные эффекты, возникающие на грани миров, скажем, с помощью квантовой физики (ученые-то просто «тупят», не обладая волшебными средствами ху­дожника). Главное откровение творчества, по Самарину, есть индивидуальный для каждого творца и зрителя момент «вхождения» (в различных традициях — «катарсис», «самадхи», «просветление» и т. д.), когда человек не разумом, а всем своим существом, трансформируясь, проникается единством сущего. На своих первых выставках 1974 года Самарин именовал это «Мауа Akt Photography» (отсылая к символике индейцев), а затем прибегнул к понятию «санки», позаимствованному из древнекитайской философии («речь идет о невидимых энергетических потенциалах Времени и Пространства, определяющих наше земное существование»). Фотографии Самарина есть и фиксация момента «входа», когда нам открывается «свет бездны», и сам «вход», которым уже может воспользоваться зритель. Таким образом, в духе традиции православного иси­хазма и русского космизма Валентин Самарин определяет человеческое состояние как преддверие, на­хождение на пороге следующей ступени бытия мира. Этот мир не обречен на вечное страдание и искупле­ние первородного греха, но пронизан Богом и его гармонией. Тогда акт творчества — не взрыв традиции, расчет пропорций или следование каким-то правилам, а выход в расширенное внимание, чем собственно и является магия. Для большинства современных «волшебников» чудо — декоративный арабеск модной ин­дустрии фэнтези и средство очарования профанов. Валентин Самарин — один из немногих отечественных мастеров, для которых чудо — настоящий духовный опыт познания метафизики несказанных пространств и средство поиска понимающих тебя душ.

Андрей Хлобыстин

7

Бесконечный спор абстрактного и фигуративного в искусстве XX века не утихает, ведь он бесконечный. Непримиримость сторон агрессивна. Но именно этот бесконечный дискурс по­родил третью сторону — художников, вмещающих в свою философию, а затем и в искус­ство/творчество, понимание того, что мир един, вариантен, многообразен, а эвклидова гео­метрия, химия, физика невозможны без неэвклидовой геометрии, алхимии, метафизики. Художественные реальности вбирают в себя многообразие нелинейного восприятия миров, а в художественном пространстве возможно существование и совмещение логик прекрасного и безобразного, абстрактного и фигуративного, реального — ирреального, предметного — беспредметного, и т. д. Эта третья когорта художников, которые оказались над битвой, заняла единственно мудрую позицию. Ибо их истина рождается не в битве с другими, но в процессе проникновения в тайны мироздания/мирозданий, познания множественности миров, в прео­долении земного тяготения, в выходе в гиперпространства.

Тепло человеческого разума и тела, пластика движения осязаемого сгустка материи — человека и невидимой невооруженным глазом частицы квантового распространения, частиц, не обнаруженных наукой, но подразумеваемых (например, гравитационного поля или не пред­полагаемых наукой, но ощущаемых провидцами силовых полей), о которых человечество дога­дается еще только завтра. Завтра...

Будущее, прошедшее. Момент, не наступивший, и момент остановленный. Это и многое другое считывается в фиксациях Валентина Самарина.

Художник, фотограф, философ, физик и метафизик, химик и алхимик, кудесник, прови­дец, чародей, очевидец пре-образного, необычайного, первооткрыватель давно открытого, преобразователь привычного, создатель нового из обыденного. Его произведения, создан­ные старым бромосеребряным фотографическим способом, так же далеки от обыденной фо­тографии, как эра справедливости и непогрешимости от нашего мира. Валентин Самарин импульсивен, интуитивен, вездесущ, энергичен, неутомим, сжигаем страстью и стремлением выхватить и запечатлеть, вернее, позволить химии и физике процессов, смешавшись с алхи­мией и метафизикой, выхватить и зафиксировать пространственно-временной единомо- ментный образ-импульс, в котором возможно считать пространство/пространства и его/их тонкое вещество, материю света, тени частиц. В едином произведении этого художника за­ключены квантовые регуляры как означаемые структуры сакрального, но реального визу­ального, образы-кварки и кварки-образы как фантомы пространственных перемещений и явлений. Идеи, мысли. Он запечатлевает материализацию невидимого, но ощущаемого.

8

Василий Ситников. XHHH-Akt*Серебряножелатиновая печать SANKI,

Paris, 1987 г. 50 х 40

* Здесь и далее латинские буквы перед словом «Akt» условно заменяют метазнаки, которые можно про­честь на оригинале. — Прим. автора.

9

Мы сами становимся носителями световых потоков, энергий, к нам поступает знание о световых перемещениях и их глобальных направлениях, изменениях, и о принципиально иных интел­лектах, заключенных не в белково-углеводной жизненной форме. Художник подталкивает нас, зрителей, к открытию пространства световых пересечений, перемещений вокруг нас. Космические пространства — не далекие, неосязаемые, закрытые, а наши пространства. Мы космические жители, обитатели вселенной, вселенных, пространств, потребители/поглотите­ли времени, расстояний. И это основное открытие новой фотографии Валентина Самарина. Открытие невидимого мира, реального, но неизведанного и невиданного по слепоте чело­веческой. Таинство пространств и мерцающих предметов в этих пространствах, обволакива­ющих человека; предметы и свет, исходящий от человека, белизны его кожи, оболочки, души, аур; пластическое ощущение красоты как пространственного движения, внутреннего тяготе­ния и притяжения, формоизменения.

Произведения Самарина лишь отчасти могут называться фотографическими. И только лишь потому, что есть момент, казалось бы, остановленный щелчком фотоаппарата, есть физико-химический процесс в работе с негативом. Далее все, что последует, не подчиняется ни фото-канонам, ни фото-законам, ни здравому смыслу обыкновенного фотографа. Дальше все сконцентрировано в работе художника, все подчиняется его интуиции, жажде фиксации пространства и проникновения в тайные тайны космогонии и метафизики, химии и алхимии, к чарам трансцендентного.

Сгустки вещества Сгустки материи силовые сущности светлые и темные энергии световые всполохи ритмы отраженияследы частиц, траектории их движения полясмысловые и пластические построенияпознаваемые пространстванеоднородность пространствапустоты как чрезвычайная плотность материиловушки для светаЧерные дыры, кванты, пульсарыИнтуиция

10

Страсть. Композиция. LLZZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2006 г. 50 х 41

11

Интуитивное ожидание МагическоеМетафизика ожидания как способ запечатления отлова изображения, изображения как

фиксации процессов дыхания и жизнедеятельности вселенных и космосов внешних и внутренних.Метафизика и физика, квантовые реалии, знания и догадки, гипотезы и откровения. Хи­

мия процессов. Алхимические манипуляции с природно добытым материалом (негативом и хи­мическими реактивами, изобретением человека). Это поэзозапечатления. Поэзопортреты со­зидателя, деструктора. Поэзорегуляры нового художественного сознания — регуляры — ибо здесь происходит рождение нового художественного языка, лингвистического уложения. Ли­неарные контексты:

ДинамикаПластикаПсевдохаосПсевдохаотическое движениеДвижение как начало начал«Хаос» первородного взрываЦветСветЧерноеКвантовые закономерности Световые массы Световые потоки ИдеяЯвление идеиМатерияПознаниеТрансцендентноеСлучай/случайностьОжидание случайностиТень/светРождениеЖивописьПространстваРождение живописиРождение живописного пространства

12

Себастиан Бах. Ballet Ph. Tollar. ATTG-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,

Mannheim, 1997 r. 51 x 41

1 3

МерцаниеЗапечатлениеПроникновениеОткрытие.Статика изменчивого пространственного вещества, фиксация мгновения изменения про­

странства идеи идей, искусства, материализация идеи пространства идеи, пространство ис­кусства, хаоса искусства.

ХимерыПульсацияПульсарыУже созданноеЕще не зафиксированноеЕще не созданное, но сотворенноеПротоизображениеГолограммаВыброс вещества — энергии КваркЧерная дыра — голографическое пространство вокруг Силы запечатленияПоэзодинамические пластические регуляры Цветодинамические построения Исчисления, конкретностьНаправления разнонаправленного движения квантовой пульсации света как материи.

Мерцающей материи, ускользающей, материи, ожидающей фиксации, проявления фикса­ции, проявления ожидания фиксации материи. Реальность и реальности в проявлении ожи­дания. Физическая реальность, физика реальности в метафизике пространственных уложе­ний хаотического наполнения мерцающей материей плоскости произведения. Где простран­ства квантового светового шума — пульсации, мерцания, траекторий кварков, выбросов энергий, энергетических сгустков — лишь усиливают художественный текст, возводя его в ги­первысказывание.

Валентину Самарину важно создать-изобрести формулу пространственного вечного движения/свечения, формулу изменения пространств в квантовой локальности, вечного пере­мещения, смещения. Вместить шум и звуки вселенных, пространств, физических тел, метафизи­ческих проявлений, трансцендентных метаморфоз, приблизить прекрасное как чистую катего­рию астрального и реального, вывести космогоническую единичность целого. В его работах

1 4

Галина Вишневская (проекция с нелокальным кругом). SHHG-Akt.Серебряножепатиновая печать SANKI,

Paris, 1990 г. 40 х 31

1 5

уложено ощущение жизни как плотной материи, воздушного пространства как скопления следов движения всего и вся, частиц, тел, материй, энергий, силовых полей, известных и не из­вестных науке. Именно поэтому в его работах есть место человеку, не фантому. Это и мате­риализация чувственных идей (сродни Калиостро), и ноосфера Вернадского, и многомерность аур, и мистицизм движения — танца, шаманского, пифийского, волошинского обретения движения как сакрального очищения и способа перехода в другие духовные пространства, па­раллели, миры, реальности. В работах Валентина человек пластичен, динамичен, духовен. Этот человек полон психологического напряжения, впечатления, величия и ощущения зна­чимости собственного движения — созидания. Его герои ощущаются зрителем сущностями и личностями эмоционально характерными. И не важно, представлены они художником в портретном, именном, конкретном запечатлении или в групповом, анонимно-неконкретном хоровом движении (он/она/они, герой/героиня/герои). На наших глазах происходит прояв­ление-выявление, почти первозданное явление, рождение, обнажение человеческого суще­ства, таинство его явления миру и мирам. Можно понять многое и прочувствовать человека- художника Валентина Самарина. Его человек мужествен, совершенен, героичен, раним, оду­шевлен, смятен, эротичен, заинтересован. Он созидатель, он разрушитель, жертва своих за­блуждений и установлений. Он из тонких материй, его дух и его плоть соразмерны вселенскому чуду бытия, существования звезд, планет, пульсаров, черных дыр, вселенной и вселенных, космосу, божественному провидению, большому вселенскому взрыву. И это знание о человеке — космическом наполнении, рождается у нас, зрителей, в момент погружения в ра­боты именно этого художника, происходит идентификация человека как частицы материи, све­та, ритма и дыхания космосов. Не случаен интерес Валентина Самарина к танцу как к коллек­тивно-индивидуальному действию.

В размеренности, мерности, в эстетизации размеренности, импровизационном разме­ренном движении, подкрепленном мистическим характером пластического танца, связанного с физиологическими особенностями человеческого существа (выработка гормонов, эндорфи- нов, ферамонов, выброс психического, психологического энергетического тела, как спазма), рождается эстетизация движения, переживания, выраженного пластическим языком/движени­ем, где важно попадание в общее хоровое высказывание и движение.

Человек в ритуальном движении, танце. Танец рождения и танец смерти, динамико­пластические ритуалы. Вакхические танцы, Вакханалии, Сельские праздники Брейгеля и Рубен­са, «Танец» Матисса, ритуальные движения шаманов, мистические танцы, Пифии, Весталки... В культурах человечества танец важен своей семантикой и мистическим наполнением, сакра­лизацией действия, пластики и канона в действии, определенности в движении как рождении новой реальности возникновения энергии метафизической, и стало быть, создания метаполя,

16

Из цикла «Rodin Леонида Якобсона (Продолжение)». ALDL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,

Ленинград, 1975 г. 60 х 40

1 7

возможного выхода в метафизические пространства, в «Индию духа» (Н. Гумилев). Танец вне на­циональных культур и самобытных особенностей тех или иных человеческих групп, танец объе­диняет человечество и глобализует языковое пространство, выводя нас на уровень про- и ме­таязыка. Танец — система не вербальная, но лингвистическая, регуляры — движения, пластика, позы, выражения лиц, жесты, касания. Все всегда имеет значение, часто — лишь для узкой груп­пы, в которой есть некая семантическая договоренность, соглашение о возможном смысловом прочтении того или иного действа. Спонтанность и закономерность сталкиваются в танце и в фиксации Самарина, как автоматическое письмо или рисование (А. Бретон, И. Ор­лов), дарованные свыше и ведущие к созерцанию метафизики образов, к созерцательной ме­тафизике... Поэзопространство, мерцающее и насыщенное движением хаоса, порядка, гар­монией кварков, квантовых световых и силовых шумов, прикрепленных к плоскости изображе­ния; гиперструктуры, гиперфактуры, выхваченные художником как вселенские откровения.

В работах Самарина движение обнажается в пространстве запечатления, движение как стремление, устремление, попадание в общее, синхронное движение, резонансное движе­ние. Движение — настроение, радость, горе, любовь, ненависть, приветствие, расставание, прощание, созерцание. Движение — познание, проникновение, переход в иные простран­ства, временные коридоры, реальности. Движение — попадание в музыкальное сопровожде­ние, ритмы, шумовую пространственную связь с иным, с другим, с движением другого, что орга­низует особенное действо — создает материю произведения. Синтезированное и содержа­тельное. Создается то, что приобретает значение искусства, насыщается смыслами, доводится до семантически важного культурного текста. Сцены пластического движения спектаклей Эйфмана, Бежара и прочих, попадая в фиксации Самарина, становятся «звуковой единицей» в его полинасыщенном произведении. Эти танцы, вернее, этот танец взрывает пространствен­ные структуры, а художник с помощью своих методов построения и создания произведения вы­являет тонкую ткань, материю бытия, визуально нами, зрителями, не воспринимаемую, но ощу­щаемую. Художник выявляет мистицизм события здесь и сейчас, но и завтра, и много позже. Так как начинает работать с негативом и той информацией пространств и метасмыслов, которая уже или потом вскроется в носителе или на носителе этой информации — в запечатленном на негативе пространстве пластического движения, перемещения тел в свету и тени, пространст­ве и времени, в шумовом космическом единичном мгновении, отчасти остановленном. Важно то, что один негатив может служить (и служит) созданию и выявлению не одного состояния, но многих, возможно, бесчисленных. И в этом часть таинства, так как провидению (метафизическо­му состоянию вселенных) угодно считывать информацию негатива так, как угодно в тот момент, когда художник к этому возвращается. Возникают все новые тексты-образы, а физическая связь/индекс с запечатленным размывается, не теряется, но трансформируется, приближая

18

Пасха, Сергиевское подворье. TSRR-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,

Paris, 1992 г. 50 х 40

1 9

художника к трансцендентному, к границам познания с потенциальной химерой-возможностью нащупать брешь в этой границе и обозначить начало непознанного, не познаваемого... Воз­можно.

Художник-фотограф, фиксирующий реальность, события, не вмешивается в ткань, в мате­рию бытия, но, ощущая необходимость фиксации важного момента, ускользающего, утекаю­щего, цепляет время и входит в отношения пространства — вечности, истории — личности, в физические измерения и психодинамические изменения. Здесь происходит и идентификация тени как отражения образа, явления образа' (образа-штрих), реконструкции смыслового про­странства. Метаморфозы пространства и световые шумы, совмещения и цветосветовые пере­мещения, движение человека и сам человек в спонтанном и единичном, закономерном про­цессе бытия. Возможность зацепить и визуально преобразовать пространственно-временную идентичность, единственность и непреложность момента, в обнаружении на плоскости косми­ческого следа, в поиске этого следа в тени, в свету. Следы жизнедеятельности гиперпростран­ства, гипер-искусства и в конце концов создание гипертекста с тщательной и разнообразной спонтанно-педантичной желатинно-бромосеребряной фиксацией следов жизнедеятельности квантов, кварков, пульсаров, карликов, гигантов — белых, желтых, красных, удаленных, при­ближенных. Художнику важно, что в пространство гостевое проникают энергетические сило­вые потоки — скользящие, бьющие, несущиеся в бездны мимо и через наше индивидуальное, жизненное, реальное, метаглобальное квазипространство. Почти на ощупь, плотное и обво­лакивающее нас как материю, причудливо слипшуюся в определенно хаотично-выверенном, спонтанно-составленном индивидууме. В пространстве мировом, пространстве мирового ис­кусства, пространстве мирового знания/не знания о создании искусства, о философии, в про­странстве религии, науки, где логика и воображение, вымысел и данность реального ничего не значат, а лишь существуют. В пространстве мысли, помысла, откровения, ощущения, про­зрения, предстояния, развития, саморазвития, самокопания, самосожжения, самоизвержения, самосоздания, преткновения, остранения, восхищения, любования, констатации, запомина­ния, фиксации, преодоления, разрушения и, конечно же, созидания. А квантовые регуляры как означаемые структуры сакрального, но реального визуального, где образы-кварки и кварки- образы как фантомы пространственных перемещений и явлений лишь подтверждают неодно­родность пространств и материи.

Действительно, мерцающие потоки света и тени живые в работах Валентина Самарина. Мы видим движения пульсирующих масс, тени и света, «импульсацию» токов вселенной. Цвет неожиданный, локальными пятнами проступающий в шорохе подспудных изменений на по­верхности произведений, выстраивает по прихоти управляющего (управляемого) заданно- стью процессов негатива/позитива, химией реактивов, реагентов, световых перемещений

20

Нелокальная потенция. SRRC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,

Ленинград, 1975 г., Paris, 2002 г. 59 х 50

21

художника (и вселенной) композиции, построения четкие и незабываемые, живые и дышащие. В них ритмы и смыслы сплетаются в динамические структуры, в которых фигуративное (напри­мер, хореографические/пластические запечатления людей/артистов) соединено с геометри­ческим (проявляющиеся круги и сферы), и все это обволакивается пространством из космогра­фической фиксации, где звездная пыль, космошум, солнечный ветер, энергия протуберанцев, траектории кварков, квантовые волны и прочее становятся зримыми. Реальность современно­го единого мирового дыхания, многореальность, квазиреальность, гиперреальность и гипер­текст, гипертекстуальность, тактильность незримого выливаются в очевидность незримого. Пе­ред нами рождение очевидности незримого и очевидность предугадывания, предчувствия «не­познаваемой идеи» как познаваемой.

Расщепление пространства, энергетические преобразования пространственно-силовых потоков вскрывают таинства фотофиксации Самарина и девуалируют, лишь отчасти, процессы их создания-рождения — обработки-чародейства художника, который по собственным рецеп­там и благодаря благосклонности физико-метафизического демиурга взращивает свои произ­ведения, как кристаллы новой породы, вне минеральных называний и осознаний. Он рождает новое не реальное, не физическое или химическое, но новое отображение состояния мгно­венного дыхания-воспоминания, воспоминания о состоянии, охватившем когда-то, но прояв­ленном во всей необычности и инакости сегодня. Используя технологии, опыт философии про­шедших времен, идеи будущих научных открытий и таинства химии, физики (алхимии и метафи­зики), художник выращивает свои произведения, как кристаллы, магические и прекрасные, жи­вые, динамичные. Его работы фиксируют рост и разнообразие магического кристалла, фило­софского камня в сложных отношениях, взаимоотношениях динамики хаоса и ритма/а-ритма, зеркал, отражений, образа, тени, отражений и света, света и тени. Света и не света, где тень — самостоятельная единица, а души — как эмоциональные сгустки. Его пространство выстраива­ется и существует по законам а-логики и вне уложений науки о перспективной выверенности произведения искусства. Глубина и поверхность, диагонали, спирали, верх, низ, бестелес- ность, безвесность, тяжесть и вес. Его пространство группируется и расплескивается, смысло­вые контексты разрушаются и вновь образуются, его работы живы, в них жизнь, живое веще­ство (Вернадский). Произведения Самарина близки к запечатлению «ноосферы». Интеллекту­альная материя, созданная человеческим усилием и познанием в соприкосновении с космиче­ской материей в своей однородности и равной развитости... Может быть, но лишь в приближе­нии... Художнику важно изобрести свою формулу своего пространства своего творения, воз­можно, формулу вечного движения, а может быть, светового перемещения в пространствах мысли как космоса или гипер-идеи как гиперпространства, где фотография и ее процессы лишь способ выявления и фиксации истины в истине. Редукция. Формы порядка. Хаос. Мерца­

22

ние, пульсация. Тень. Свет. Квантовые потоки. Пространство тени (и в искусстве) — ночь на Зем­ле, лучи Солнца не доступны. Самарин, вслед за вселенной, производит расщепление про­странства на свет и тень (день и ночь). Дневное пространство/ночное, светлое/теневое. И те­невое пространство насыщает цветом, мерцанием, движением, пластикой световых переме­щений.

Выстраивая и выявляя реальности нашего и своих миров, обращаясь к глубинам миробы- тия и мироздания, закрепляя космос и его энергии вокруг каждого из нас, Валентин впускает в произведение искусства спонтанность, случайность как закономерность, как категорию, как единицу первородного хаоса до или после вселенского, глобального взрыва. Найдя способ фиксации энергий, не управляемых, найдя возможность если и не управлять, то участвовать в идентификации, выявлении, рождении ощущения и понимания величия, красоты и значимо­сти момента/моментов авторского внимания к событию, бытию. Он допускает элемент случай­ного, зеркального или индексального, где индекс образа растворен в тени и свету космиче­ских тел, в том числе действующих вне законов человеческого познания, но по собственным за­конам вселенского уложения.

Изменчивость, не охваченность, не исчисленность световых потоков и энергий, времен­ных алогизмов участвуют в организации пространства в динамической связи: свет-тень — фо­тография — память человека — память пространственно-временных соотношений. Где интел­лект не только характеристика человека, но качество логики существования вселенной и ги­перпространств. Действительно, в работах Самарина человек не противопоставлен, но соот­несен и сопоставлен, включен в логику дыхания единого организма/интеллекта — гиперпро­странства, систем планетарных, вселенных, квантовых потоков, излучений, космосов, сказки сказок, мифологем путешественника, временно не допущенного до большого приключения — путешествия по пространствам, полиреальностям, по вселенным и чужим мирам.

Мария Шейнина, член Международной Ассоциации искусствоведов

23

ФОТОГРАФИЯ

SANKIКаждое преображение SANKI — оригинал в означенном формате.Суперпозиции нескольких исходных негативов и внутренней энергетической матрицы фото­графа предполагают существование других изображений на заданную тему, близких по графическому рисунку и далёких... как звёз­ды. Само звёздное небо — постоянная су­перпозиция всех SANKI (это тема другой кни­ги. — Прим. автора).

Саркофаг Тутанхамона в Эрмитаже с золотой маской фараона (оригинал). DTNN-AKT.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1975 г., Paris, 1999 г., 40 х 51

26

Мастер и Маргарита. Балет Бориса Эйфмана. Композиция. MQQR-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris-Mannheim, 1995 г., 37 х 50

27

28

Свидание в Париже. (Мстислав Ростропович). LMMT-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1995 г., 39 х 49

Самарин и Большая медведица (Наталия Медведева). Bd. St. Paul. SHXX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1999 г., 40 x 29

29

Метапортрет. Нелокальные проекции. SLLM-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2000 г., 50 х 37

30

Иосиф Бродский читает стихи. KSST-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Poris, 1995 г., 31 х 41

3 1

Белая икона № 18. XMCC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1978 г., Paris, 2000 г., 61 х 50

32

Алексей Хвост. ZZST-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2003 г., 60 х 50

33

34

Студия 974. Выставка Л.Кропивницкого. TTTZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1979 г., 27 х 40

Парижское ателье В. Самарина. XXPC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2003 г., 40 х 30

35

36

Нострадамус. SANKI по старинной гравюре. YZZZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2000 г., 50 х 39

37

Галина Вишневская. (Проекция с нелокальным кругом). XCCC-Akt.Серебряножелатиновоя печать SANKI,Paris, 1999 г., 37 х 49

38

Круг женщины. (Преломления тонкого мира). XPZZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2002 г., 49 х 33

Полёт. Белая нелокальная проекция. Композиция. TTSL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2005 г., 39 х 49

39

40

San-Pietroburgo. Карнавал Михаила Шемякина. HHSX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Санкт-Петербург, 2008 г., 48 х 59

Pina Bausch. Секс-балет из Вупперталя. LSSH-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1987 г., 39 х 50

4 1

Метаграфические пространства Carolyn Carlson. SSTL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1986 г., 37 x 49

42

43

Дионисий. Балет М. Бежара. SSHX-Akt.Серебряножелатиновоя печать SANKI,Paris, 1987 г., 47 х 60

Метатеатр Антона Адасинского (балет). HYYX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Санкт-Петербург, 2007 г., 40 х 50

44

45

Вивризм. Н. Медведева и В. Толстый. LLTN-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1983 г., 37 х 50

46

Первая выставка SANKI в Париже. "Laticia Dantone". SDAD-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1982 г., 30 х 40

Игры молодых девушек. LLPT-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2005 г., 40 х 29

47

Константин Кузьминский с синематографической проекцией круга. AALZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1975 г., 50 х 39

48

Автопортрет с фотокамерой. XXXW-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2000 г., 40 х 30

49

Мария. PHXX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1989 г., 47 х 37

50

Андрей Геннадиев, Евгений Есауленко и Юрий Петроченков. ZZAH-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1978 г., 45 х 60

51

Лестницы в Небо и 10 заповедей. Ballet Ph. Tollar. SSXR-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Mannheim, 1997 г., 41 x 50

52

Лестницы в Небо и 10 заповедей. Ballet Ph. Тоllаг. SSRT-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Mannheim, 1997 г., 34 х 49

53

Молитва. HHSL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2000 г., 60 х 48

54

Маргарита в Санкт-Петербурге. Композиция. XCCC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Санкт-Петербург, 1999 г., Paris, 2004 г., 51 х 41

55

Троица. American Ballet Jefry. KRRS-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1974 г., 30 x 40

56

Визитная карточка m-me T. LAXX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2002 г., 50 х 37

57

58

Белая Магия. XXXX-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2000 г., 59 х 47

Беспокойный человек. Балет Ph.Tollar. SSXR-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Mannheim, 1997 г., 39 х 50

59

60

Большая медведица. (Наталья Медведева). SLLL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2001 г., 40 х 30

Булат Окуджава. KLHH-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 2001 г., 41 х 51

61

62

Майя Плисецкая в «Даме с собачкой». XBTT-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1995 г., 40 х 30

Гюзель и её автопортрет. HHTN-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1982 г., 40 х 32

63

Ателье В.Самарина. TXXZ-Akt.Серебряножелатиноеая печать SANKI,Paris, 2000 г., 50 х 37

64

Анаморфозы Сальвадора Дали. Театр «Человек». MHHS-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Санкт-Петербург, 2007 г., 39 х 50

65

66

Бал сатаны. Балет Бориса Эйфмана «Мастер и Маргарита». HJJZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1995 г., 40 х 49

Faust II. М. Бежар. Композиция. ZZTS-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1987 г., 48 х 60

67

Бал сатаны. Балет Бориса Эйфмана «Мастер и Маргарита». ZXXL-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1995 г., 49 х 60

68

Матрицы Белого Света. XHHC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Ленинград, 1979 г., 50 х 64

69

Иосиф Бродский. XTTC-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Paris, 1990 г., 30 х 40

70

Майя Плисецкая. LLAZ-Akt.Серебряножелатиновая печать SANKI,Munchen-Poris, 1999 г., 58 х 44

71

живопись

SANKISANKI-живопись — это реализация «Прекрас­ного Акта» в «пространстве-состоянии» SANKI. Предполагается расширение понятия SANKI в отношении всех других прекрасных искусств, к которым относится и предлагаемая коллек­ция фигуративных абстракций.Природа преображений SANKI-живописи та же, что и SANKI-фотографий, и это остается тайной, ещё не разгаданной автором SANKI.

Карта Белой бездны. (Знаки зодиака). BLZZ-Akt.Paris, 2000 г.Холст, акрил. 45 х 90

74

75

Матрицы звёздных проекций. JJHC-Akt.Paris, 2000 г.Холст, акрил. 65 х 63

76

Гостья. (Чёрное и красное). SLSL-Akt.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 35 х 32

Звёздный скиталец. TOOY-Akt. Фрагмент.Paris, 1999 г.Холст, акрил. 50 х 100

77

78

Метафизический пейзаж. IBBA-Akt. Фрагмент.Paris, 2000 г.Холст, акрил. 38 х 49

Матрицы тонкого мира. BSSL-Akt.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 36 х 45

79

80

Игры (Белые нелокальности). SHSH-Akt. Фрагмент.Paris, 2005 г.Холст, акрил. 35 х 48

Воины и птицы (Локальная композиция). XZZC-Akt.Paris, 2007 г.Холст, акрил. 39 х 47

81

Звездный скиталец НН4. HLLL-Akt. Фрагмент.Paris, 1999 г.Холст, акрил. 50 х 100

82

Геометрия подпространства. RRXT-Akt. Фрагмент.Paris, 2004 г.Холст, акрил. 32 х 42

83

Неисчисленные матрицы (Исчисление SANKI). LHSS-Akt.Paris, 2006 г.Холст, акрил. 47 х 60

84

85

Птицы и воины. SKKW-Akt.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 68 х 80

Метаморфозы знаков. LKKT-Akt. Фрагмент.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 50 х 73

86

Из квантовых преображений. SDDT-Akt.Paris, 2004 г.Холст, акрил. 34 х 42

87

Эпилог. TTLT-Akt.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 21 х 35

88

Красная метафизика. SLLN-Akt.Paris, 2004 г.Холст, акрил. 49 х 60

89

Vinsent, Teodor. LLNT-Akt.Paris, 2005 r.Холст, акрил. 38 x 55

90

Черный треугольник (3 метаприсутствия). HHHX-Akt.Paris, 2005 г.Холст, акрил. 54 х 65 ®

91

Магия числа (Исчисление неисчислимых чисел). AAQH-Akt. Фрагмент.Paris, 2004 г.Хопст, акрил. 45 х 32

92

Нелокальная графика. DLSS-Akt. Фрагмент.Paris, 2003 г.Холст, акрил. 41 х 62

93

Zodiak SANKI. HHSX-Akt.Paris, 1992 r.Холст, акрил. 62 x 80

94

Театральный занавес (Знаки подпространства). XZLL-Akt.Санкт-Петербург, 2009 г.Холст, акрил. 50 х 100

95

Всё началось с моей мамы Элен (так её называли в Смольнинском институте Благородных девиц) и отца — Прохора. Родился я в 1928 году в Санкт-Петербурге-Ленинграде на улице Го­голя, что есть Малая Морская, у Исаакиевского собора. Он — моя главная тайна*. И собор, и Гоголь. А может быть, всё началось с тайны двух прекрасных дам: Пиковой Дамы (графиня Го­лицына), особняк её — напротив моего дома 12, и тайны моей бабушки Феодосии, которая во­дила меня гулять в Александровский сад.

Я был вундеркинд: 7-й, 8-й, 9-й класс в один год, и в тот же, учебный, — 10-й. Вечный сту­дент: шесть неоконченных вузов. В одном из них, на физико-математическом факультете Ле­нинградского университета, начала моих SANKI.

Декабрист: в декабре 1956 года — первый арест КГБ за участие в дискуссии о Пикассо (вы­ставка Пикассо в Эрмитаже). В шестидесятые годы — тюрьма, спецпсихбольница (за «Креста­ми», на Арсенальной).

В семидесятые годы — участник ленинградского сопротивления художников-нонконфор- мистов.

Выставка Льва Кропивницкого в «Студии 974». Ленинград, 1979 г.

96

Первая выставка SANKI в Париже, 1982 г.

Выставка в ДК Газа представлена серией «Январь в декабре». В том же 1974 году — заяв­ление о новой фотографии SANKI в салоне Константина Кузьминского и в Выборгском ДК, в 1976-м — участие в выставке Н. Казариновой, в 1978-м — участие в выставках в церкви «Ки­рилла и Мефодия», в этом же году открывается «Студия 974» на квартире В. Самарина на Ва­сильевском острове, где проводились «понедельники» до начала 1980 года.

С 1981 года — эмиграция, 60-70 выставок в Париже, Берлине, Мюнхене, Амстердаме, Иерусалиме и других городах. С 2001 года — выставки в Санкт-Петербурге (Музей Анны Ахма­товой, галереи «Валенсия», «Борей»), в Москве (культурный центр на Таганке, «на Брестской», «Билингва») и других городах. В 2004 году — возвращение в Россию с выставкой фотографий SANKI и живописи на «Пушкинской, 10». Далее — музей А. С. Пушкина, Дягилевский центр и др. В 2009 году — персональная выставка в Русском музее.

• Тайна каждого человеческого присутствия — главная тема SANKI.

97

ПЕРСОНАЛЬНЫЕ ВЫСТАВКИ

2011«Магия SANKI. Второе открытие фотографии».

Московский Музей Современного Искусства

2010«Квантовая магия». Музей Нонконформистского Искусства.

Санкт-Петербург

2009«Метафизика Света и Тени». Государственный Русский музей.

Санкт-Петербург

2008«Магия танца». Центр искусств им. Дягилева. Санкт-Петербург «Метатеатр В. Самарина». Галерея «Артлига».Культурный центр «Пушкинская, 10». Санкт-Петербург

2007«Art SANKI». «Бродячая собака». Санкт-Петербург «Метафизика акта». Галерея «Борей». Санкт-Петербург

2006«Русские в Париже». Всероссийский музей им. А. С. Пушкина.

Санкт-Петербург «Метатеатр Алексея Хвостенко». Клуб «Bilingua». Москва

2005«Большая Медведица». «Клуб на Брестской». Москва «Aktes». Espace Pierre Gardin. Paris

2004«Ретроспектива». Государственный культурный центр-музей

В. С. Высоцкого. Москва «Спонтанная фотография и живопись». Новосибирский

художественный музей

2003«Валентин Самарин». Ярославский художественный музей «Метатеатр В. Самарина». Литературно-мемориальный музей

Ф М. Достоевского. Санкт-Петербург

«Движение и танец». Государственный музей городской скульптуры. Санкт-Петербург

2002«Абстрактная фотография и живопись». Галерея

«Арт-коллегия». Санкт-Петербург «Alternation 2119». Galerie Michael Steiner. Gondelsheim

2001«Village voice». BerlinГалерея «Борей». Санкт-ПетербургГалерея «Валенсия». Санкт-Петербург

1998«Фотография 70-ых годов»Клуб «Мама». Санкт-Петербург

1996Galerie Michael Steiner. Heildelberg Galerie Manege. Berlin

1992Museum Guethary. Saint-Jean-de-Lus

1990Культурный центр. Naharia Navy Club. Haifa

1988Galerie Eric Monti. Fbris

1983Galerie Manfred Arndt. Munchen

1982Forum des Hailes. Fbris Lacitia — Odeon. Fbris

1979«Studio 974». Ленинград

98

ГРУППОВЫЕ ВЫСТАВКИ

2008«Диалоги». ЦВЗ «Манеж». Санкт-Петербург «Ленинградский фотоандеграунд». Государственный Руса

музей. Санкт-Петербург

2006«Время перемен». Государственный Русский музей.

Санкт-Петербург

2004«Ленинградский фотоандеграунд». Москва «Фотобиеннале 2004». Москва «Избранные места». Музей Анны Ахматовой.

Санкт-Петербург Centre Culturel A Tes Reves. Paris

2003Atelier Z. Paris Ass. Simposion. Paris

2002Palais de Tokyo. Paris

1998Picasso — Ssocapi. Paris

1997Ass. Pole Pi. Paris «Documenta plus». Kassel

1995Eglise St Anna. Ftaris La Grand Jatte. Paris

1992Palais Kaid M'Bark. Galerie Damgaavdt. Maroc

1989ArtJonction. Nizza Galerie J&J Donguy. Ftaris

1988St. Boniface. München Galerie Dagmar. Mühlmann. Düsseldorf Выставка коллекции Гарика Басмаджана в Третьяковской

галерее и в Эрмитаже. Москва и Ленинград

1985Galerie Garik Basmadjian. Paris

1984Aeroport Orly. Paris

1983Galerie Garik Basmadjian. Paris

1980«46» квартира Аллы Осипенко. Ленинград

1979«Москва — Ленинград — Париж»Студия 974. Ленинград

1978Церковь Шестаковской Божией Матери («Кирилла и Мефодия»),

Ленинград

1976Выставка на квартире Н. Казариновой. Ленинград

1974«Под парашютом»Квартира К. К. Кузьминского. Ленинград

99

Самарин В.С17 Пространства световых перемещений. Квантовые преображения в классических про­

странствах. Серебряная фотография SANKI и живопись / Авт.-сост. М. Шейнина. — СПб.:

Изд-во «Чистый лист», 2011. — 100 с. : цв. ил.

ISBN 978-5-90152-823-5

Книга знакомит с творчеством яркого представителя искусства андеграунда 1960-х в СССР Ва­

лентина Самарина. Художник жил и учился в Ленинграде, прошел через КГБ и принудительную пси­

хиатрию, уехал во Францию, в 1990-х вернулся в Россию. Живет и работает в Санкт-Петербурге и Пари­

же. Участник многих российских и международных выставок, его работы представлены в лучших музей­

ных собраниях Петербурга, Москвы, Парижа. Книга интересна для широкого круга ценителей искусства,

философии науки.

Подписано в печать 24.05.2011. Формат издания 100х70Л2.

Печать офсетная. Бумага мелованная. Тираж 1000 экз. Уел. леч. л. 10,8.

Издательство «Чистый лист».

190013, Санкт-Петербург, Клинский пр., д. 25, Л. А, ком. 17

E-mail: tabularasa@peterlink.ru.Отпечатано в типографии «НП-Принт»

197110, Санкт-Петербург, Чкаловский пр., д. 15.

ВАЛЕНТИН САМАРИН

КВАНТОВЫЕ ПРЕОБРАЖЕНИЯ В КЛАССИЧЕСКИХ ПРОСТРАНСТВАХ

СЕРЕБРЯНАЯ ФОТОГРАФИЯ SANKI и живопись

ISBN 978-5-90152-823-5

9ll7'8 5 9 0 1 II5 2 8 2 3 5

9785901528235