岳麓版历史必修３第二单元第８课《笔墨丹青》精

品课件

第二单元 中国古代文艺长廊第 8 课 笔墨丹青

关山月 傅抱石

双猫图

陈莲涛

国画，也叫中国画，顾名思义，就是用中国传统的绘画工具，按照中国人的审美习惯而画出来的画。

1957 年，国画大师张大千应邀访问巴黎。在此期间他邂逅了西方绘画大师毕加索。 在毕加索的画室里， 200 多幅仿齐白石的绘画作品让张大千惊讶不已。但毕加索不会使用中国毛笔，墨色浓淡难分。张大千亲自示范，毕加索赞叹不已，感慨道：“我真不明白，你们中国人为什么要到巴黎来学艺术。”“如果把东西方绘画比作一块精致的面包，那西方的不过是面包的碎屑罢了”。 诚然毕加索过于谦虚了，但大师的评价足以说明中华文化的博大精深，尤其是独具风采的中国书法绘画，更是古代中国艺术的大宗，取得了最高的艺术成就。

内蒙阴山岩

画

内蒙阴山岩画

鹳鱼石斧图( 新石器时代仰韶文化 )

舞蹈人物彩陶图（新石器时代马家窑文化）

这是一个没有文字记载的年代，这些稚拙的线条记载了先民生活的点点滴滴。从这些绘画中蕴涵着的历史信息中，我们能否想象一下先民的生活？

文人画是画中带有文人情趣，画外流露着文人思想的绘画。它“不在画里考究艺术上的功夫，必须在画外看出许多文人之感想”。与工匠画相比，具有“雅”的特点。

顾恺之，原名长康，字虎头，东晋画家。 有一年，建康城里要修建一座寺庙，主持和尚因找不到资金而没了办法。这时候来了个贫苦的年青人，说要捐一百万钱。主持以为他吹牛，起初不相信。青年人提出要在一面粉刷好的墙上画一幅维摩诘 ( 传说中一个佛教徒 ) 像，可以向前来观看他作画的人征集捐款。就这样，一连三天，观众人山人海，把寺庙挤得水泄不通。等到最后，这个年青人为维摩诘点上眼珠的时候，画上的人物就像活了一样，观众的赞叹声、掌声、欢呼声响成一片。这时募集的钱早超过了一百万。这个年青的画家就是顾恺之。 顾恺之画画不仅重视刻画眼神，还特别注意表现人物的特点。有个叫裴楷的人脸颊上有三根长汗毛，别人为他画像时，都不画出来，顾恺之却把这三根汗毛画得特别突出，而强调对象的特征。可见顾恺之善于用特征衬托人物的个性。

女史箴图（局部）

洛神赋图

曹植所爱的女子甄氏，在他的父亲曹操的决定下，为他的哥哥曹丕夺去。甄氏在曹丕那里，没有得到稳固的爱情死得很惨。曹植在回归他自己的封地的路上经过洛水，夜晚梦见了甄氏来会他，悲痛之余作了一篇《感甄赋》，以后被魏明帝改名为《洛神赋》。 这幅图表现的主要是洛神的美貌、光彩以及她和曹植若即若离的关系。画中顾恺之巧妙地把诗人的幻想在造型艺术上加以形象化。衣带飘飘，动态委婉从容，似来又去，含情脉脉，表现出一种可望而不可及的无限惆怅的情境。 “凌波微步，罗袜生尘” ，诗中的韵味被表达得淋漓尽致。

唐代绘画灿烂而求备，人物画、山水画、花鸟画等诸多画科全面发展，气象万千，名家辈出，灿若群星。

画开国帝王，表现他们的庄严气概，威武英明；画亡国之君，则表现他们的浮夸平庸、黯然无力的精神面貌。

阎立本 《历代帝王图卷》局部（原作收藏美国波士顿博物馆）

王维：长江积雪图（美国火奴鲁鲁艺术博物馆

藏） 王维，官至右丞，世称“王右丞”，他是一个多才多艺的艺术家，对音乐、诗歌、绘画都有很高的成就。他的山水画特点自成一家。他的画可以使人品昧到音乐和诗歌的意趣，具有清高、秀润、纯静的艺术境界。画中的诗，诗中的画。它富于潜思、含蓄、悠闲的情调，这很符合失意知识分子的审美观和美学理想

周昉

画中人物酥胸长裙，体态丰满，一派宫廷生活的闲情逸致。

特点：创制法度、表现雍容华贵的盛唐气象。

原因：① 政治统一② 经济繁荣③各种文化全面辉煌

吴道子是盛唐画风的代表人物，被尊称为画圣，有“吴带当风”的美誉。 《天王送子图》，是他的代表作，这幅画的内容是 描写佛教始祖释迦牟尼降生以后，他的父亲净饭王和摩耶夫人抱着他去朝拜天神庙，诸神向他礼拜的故事。

画圣——（ ）书圣——（ ）诗圣——（ ）曲圣——（ ）歌圣——（ ）酒圣——（ ）茶圣——（ ）

吴道子王羲之杜 甫关汉卿李龟年杜 康陆 羽

北宋 ·王希孟《千里江山图》（局部）

南宋 ·马远：《踏歌图 》 南宋 ·马远《梅石溪凫图》

南宋夏圭《山水十二景》

这是一种全新的画风，在北宋兴起，称之为“文人山水画”，并从人物画的衬景发展成为独立的画种。画家的追求从注重写实变为更加注重意境。

这些绘画有何鲜明的特色？

为什么会出现这种风格的绘画作品？

（ 1 ）“重文轻武”的国策，文人阶层壮大

（ 2 ）注重向内心求索的理学兴起，使文人更加注重心性情 趣的修养和哲学思考。

同样都是注重意境，但不同时期的作品所表达的情感却截然不同。请针对北宋山水画和南宋山水画简要品评。

北宋 ·赵佶《五色鹦鹉》

北宋 ·赵佶《竹雀图》

北宋宫廷画院曾出过一道考题：“野水无人渡，孤舟近日横。”一般多画岸边泊着一条船，弦边蜷着一只鸬鹚，或船蓬上栖着一只乌鸦。获得第一名的却画着船夫躺在船尾，独自吹着笛子。画家要表达题中的“无”，是“非无舟人，只无行人”。那种闲散、宁静、安逸的意境被表达得更加准确。 宫廷画院还出过下列一些题目： 踏花归去马蹄香 乱山藏古寺 竹锁桥边卖酒家 蝴蝶梦中家万里 请你来构思，什么样的画面设计在当时会获得考试的第一名？

《桃花诗》桃花坞里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱。酒醒只在花前坐，酒醉还来花下眠。半醉半醒日复日，花落花开年复年。但愿老死花酒间，不愿鞠躬车马前。车尘马足显者事，酒盏花枝隐士缘。若将显者比隐士，一在平地一在天。若将花酒比车马，彼何碌碌我何闲。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。不见五陵豪杰墓，无花无酒锄作田。

唐寅

枯槎鸲鹆

图

  明四家之一唐寅，初字伯虎。江苏吴县人。举乡试第一（解元）。后因科场舞弊案受牵连，功名受挫，又遭家难，后半生在苏州城西北桃花坞建一“桃花庵”，以卖文鬻画闻名天下。个人的挫折促使他无奈地取狂放与玩世的生活方式，“任逸不羁，颇嗜声色”，实则常借诗画宣泄心中郁愤。 “ 山空寂静人声绝，栖鸟数声春雨馀。”诗画映发，对象的神态和画家的情趣融为一体，寄寓了超凡脱俗的思想。

郑板桥，扬州八怪之首。曾任山东范县、潍县知县，因请赈得罪上司而被罢官。郑板桥为政清廉，有才干，同情人民疾苦。去官后居扬州，以书画为生。其诗能反映揭露社会黑暗，同情人民疾苦，其文真率自然。 上任的第一天，郑板桥就出了个怪招：让人把县衙的墙壁打了许多的洞。别人不解，去问他，他说这是出出前任官的恶习和俗气。为了接近百姓，他每次出巡都不打“回避”和“肃静”牌子，不许鸣锣开道。有时还穿着布衣草鞋，微服访贫问苦。

乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。

郑板桥 以画竹为生度过了他贫寒而很有气节的一生。他一生只画兰、竹、石。他认为兰四时不谢，竹百节长青，石万古不败。这正好与他倔强不驯的性格相合。他的画一般只有几竿竹、一块石、几笔兰，构图很简单，但构思布局却十分巧妙，用墨的浓淡衬出立体感。竹叶兰叶都是一笔勾成，虽只有黑色一种，但能让人感到兰竹的勃勃生气。 画竹的过程从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”，非常重视生活感受，民间有“板桥无竹不入居”的说法。

高凤翰（ 1683—1748） 字西园，号南阜，胶州城南三里河村人 。雍正十一年官安徽泰州盐务司。后受牵连无辜下狱 ，待查清事实，蒙冤昭雪，高凤翰终因受肉体折磨精神刺激，患大脑中风，右手右腿麻痹病废，不能再为官。去职后流寓扬州 ，改用左手舞文弄墨 ，卖画为生，自号“后尚左手”，或“丁巳残人”。在扬州他与郑燮等人交往颇深，画风不拘成法，因而被人归于“扬州八怪”，也有将他列为“画中十哲”的 。

清明上河图

《清明上河图》不仅是一幅杰出的绘画作品，而且具有难得的历史文献价值，根据课本插图《清明上河图》（局部），提取画面蕴涵的历史信息。

《三国演义》插图

年画

苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊和四川绵竹，是我国著名的四大民间木刻年画产地。其中苏州的桃花坞和天津的杨柳青最著名，有南桃北柳之说。

元代《钟离权度吕洞宾图》（局部） （山西芮城永乐宫壁画 ）

布贴画

剪纸画

从《清明上河图》到插图、年画、壁画、剪纸、布贴画，这些形式的绘画有着怎样的共同特点？（提示：取材、实用性、风格上是写实还是写意等）

特点：取材于社会生活；形式多样，以写实为主，并具有生活上的实用性；洋溢着鲜明活泼、喜气吉祥、美好可爱的气氛。

中国绘画在世界美术领域中独树一帜，是一种神奇的艺术。请归纳中国绘画有怎样的独特之处？

一方面盛行注重写实的宫廷和民间绘画；另一方面出现了非功利、主写意的文人画，融诗、书、画、印为一体。 中国画不求形似，注重个人主观性情的抒发，表现手法灵活自由。

欣赏了精美的绘画作品、了解了中国画的发展历程，从艺术家的身上和作品中，我们体会到哪些精神？

自尊自强、不畏强暴、不向世俗低头；崇高的民族气节；忧国忧民的社会责任感；执著追求的精神；潇洒自由的心态；坚毅的个性等。

请告诉我谁是中国人，

启示我，如何把记忆抱紧；

请告诉我这民族的伟大，

轻轻地告诉我，不要喧哗 。 -------闻一多

先辈们告诫我们：抱紧记忆，牢记并传承传统文化。

中国的传统年画和版画的许多色彩、技法，包括龙门石窟等佛教雕刻造型的线条等在这五个福娃身上得到了借用 。

谢谢大家