Журнал НЯ! №12 Сентябрь 2010

ЛУЧШИЙКОСПЛЕЙ

Усаги Цукиностр. 88

Анонсы - Cosplay - Фестивали - Anime-games - Классика - Дорамы

Классика - Литература - J-Music - Evangelion - Bleach - Naruto - AMV

MACROSS FRONTIEROPENDUBАНИМЕ НА РОДНОМ ЯЗЫКЕ

В ЭТОМ НОМЕРЕ:

Демон-дворецкий ТВ-2, Школа мертвецов, Дайбастер: Дотянись до неба–2, Современная оккультная академия, Мертвый демон, Голос далекой звезды, Она и ее кот, Леди против Дворецких, Под мостом через Аракава, Дневник будущего, Странники, Темнее, чем Индиго, Ганбастер

АНИМЕ НОМЕРА

№12 Сентябрь 2010

www.nya-journal.ru

http://www.nya-journal.ru/

Сентябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!

Здравствуйте, друзья-анимешники!С момента нашего последнего

номера прошло целых два меся-ца. Официальная версия не выхо-да августовского журнала гласи-ла, что мы ушли в отпуск и разъ-ехались отдыхать по Канарам и Багамам. Пришло время рас-крыть страшную тайну — все это время мы работали над сентябрь-ским номером. Два месяца упор-ного труда с непродолжительны-ми перерывами в виде лежания на пляже с импровизированным аналогом махито и, вуаля, новый номер готов!

В чем, собственно, выражает-ся эта новизна. Во-первых, в но-вом дизайне, который отнял про-сто уйму времени и сил, но, безу-словно, вывел все наше оформ-ление на качественно новый уро-

вень. Огромное за это спасибо нашей верстальщице Нес и всему дизай-нерскому отделу. Если вам тоже он придется по вкусу, не забудьте расска-зать об этом на нашем сайте www.nya-journal.ru.

Хотя по одежке, как вы знаете, встречают, провожают по уму, други-ми словами — внутреннему содержанию. Здесь нам тоже есть чем похва-литься. Начиная с этого номера мы открываем целый ряд рубрик, посвя-щенных новинкам сезона, классике аниме, японской литературе, лучшим косплеям, моде, готовке и целому ряду других не менее интересных ве-щей. Теперь «НЯ!» будет уже не просто «журнал об аниме», а журналом о японской культуре в целом. Такого объема и охвата затрагиваемых тем российская аниме-журналистика еще не видела. Надеюсь, вам понравит-ся.

За лето мы успели подружиться сразу с несколькими маститыми интернет-ресурсами. Наряду с уже известным вам animemaga.ru, свою ру-брику, посвященную Евангелиону, открыл сайт evangelion-not-end.ru. Гото-вится к выходу еще целый ряд уникальных рубрик, но о том, чему они бу-дут посвящены, вы узнаете только открыв наши следующие номера.

Другим событием, о котором я не могу не сказать, является запуск рей-тинга аниме-клубов СНГ, в ходе которого будет составлен список самых активных и быстро развивающихся клубов России, Украины, Белоруссии и Казахстана. Информация о каждом будет размещена на нашем сайте в свободном доступе, так что каждый анимешник сможет найти клуб себе по душе, вступить в него и сделать еще лучше. Процесс составления это-го топ-листа довольно трудоемок и сейчас находится еще в самом начале. Если вы состоите в аниме-клубе и хотели бы поучаствовать в нашем начи-нании, напишите письмо на наш почтовый ящик [email protected], либо отправьте сообщение любому администратору нашего сайта. Самые инте-ресные клубы получат призы от журнала «НЯ!».

Рассказать еще хочется о многом, но объем редакторской колонки стремительно приближается к концу. В сентябрьском, посвященном кос-мосу, номере вы узнаете:

— Как прошли фестивали Анистейдж и Азия Бриз 2010— Что было бы, если б спасение Вселенной зависело от школьников— Как выглядит аниме вариант «Алисы в стране чудес»— Может ли смс идти 10 лет — Что будет, если назвать девушку «сумасшедшим перфоратором»— Как думают коты о своих хозяевах— Весело ли работать в морге— Кто лучше всех косплеит Сейлормун и многое-многое другое... Приятного чтения!

Андрей Романов, главный редактор

1

НАД НОМЕРОМ РАБОТАЛИ

Главный редакторАндрей Романов

ОбозревателиЕгор [Frost] Щёголев, Иван

Заболоцкий, Fedor ka, Вероника Рогозинская, Daruma Akuma,

Наталья Ильина

ЖурналистыСергей [Critical Days] Грачёв,

Дмитрий Пуховский, Луна Елак, Сергей [Camden] Простяков, Дина [Дельфа] Поцелуева, Саноске Мусаси, Вероника Каплун, Вячеслав Белов, Елена [Dzeiy] Никитина,

Aventurin, Kineli, Mikali, Mint, Lahundrik, Niko

Художественный отделИра Антипина, Гаяна [Ayako]

Дёмина

Дизайн и версткаAsuka [Нес] Langly

КорректорыЕвгений Кравцов, Sheli Orsa

Поддержка сайтаПавел Бессмертный, Рэки

Nyamo

Редакция приветствует свободное распространение номеров журнала в формате PDF в сети Интернет.

Мнение авторов публикаций, мо-жет не совпадать с мнением редак-ции.

За достоверность рекламной ин-формации ответственность несут рекламодатели.

© 2009-2010 «НЯ! Твой журнал об аниме!» Вся информация и матери-алы, размещенные на сайте и в жур-нале, защищены международным и российским законодательством об авторском праве и смежных пра-вах. Любое использование текста, фото и видеоматериалов, опублико-ванных на сайте или в журнале, до-пускается только при условии указа-ния ссылки на источник публикации www. nya-journal.ru, точного воспро-изведения используемых материа-лов и предварительного уведомле-ния редакции о намерении исполь-зования.

ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТwww.nya-journal.ru

По вопросам сотрудничества и рекламы обращаться:

ICQ: [email protected]

ред

акто

рск

ая к

ол

он

ка

http://www.nya-journal.ru/

http://www.animemaga.ru

http://www.evangelion-not-end.ru

Сентябрь 2010Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

сод

ерж

ани

е

03 NEWS

05 АНОНСЫShinrei Tantei YakumoMy little sister can’t be this cuteTogainu no chi

07 ПРЕВЬЮKuroshitsuji IIGakuen MokushirokuShikiSeikimatsu Occult GakuinNorarihyon no Mago

9 ФЕСТИВАЛИАзияБриз 2010Anitstage 2010

15 АНИМЕ НОМЕРАMacross Frontier

24 АНИМЕ РЕЦЕНЗИИДайбастерПод мостом через АракаваГолоса далеких звездЛеди против Дворецких!

Читайте в номере:34 МАНГА-РЕЦЕНЗИИДневник будущегоПлатенесТемнее, чем индиго

41 ANIME GAMESValkirie ProfileSuperMario Bros.

47 J-MUSIC Macross OSTX-Japan

53 КИНО Nobuta Wo ProduceУшедшие

59 FOR MANБоевые искусства космосаЁко Ритонская 66 FOR GIRLРамен с мисоStreet style

70 ГОЛОСА

71 КЛАССИКА ЖАНРАГанбастер

75 КУЛЬТУРАМенталитет японцевАкутагава Рюноскэ: «Жизнь идиота»

80 HEADLINERNaruto: оружие ниндзяBleach: занпакто и его владельцыEvangelion: живее всех живых

88 ЛУЧШИЙ КОСПЛЕИУсаги Цукино

91 СДЕЛАЙ САММокона-шапка

93 ДОСЬЕХаяо Миядзаки

96 НЯШИ ИНТЕРНЕТЫИстория появления фандабаBaka-updates manga

100 AMV-ОБЗОРПушистая любовь102 FANFICTIONНовые ощущения Тихиро(продолжение)

НЯШИСООБЩЕСТВА:

http://vkontakte.ru/club15717125

http://twitter.com/animejournalNya

http://www.privet.ru/community/nya_journal

http://my.mail.ru/community/nyajournal

2


http://my.mail.ru/community/nyajournal

http://twitter.com/animejournalNya

http://www.privet.ru/community/nya_journal


Выбрасывайте свои зеркалки в мусорку! Ведь компания Casio объявила о выпуске ани-мешной серии фотоаппаратов — с героями Блича, Наруты и гэг-аниме «Tensai Bakabon» за авторством Фудзио Акацуки. Модель камеры — Casio Exilim Zoom Z330, 12-мегапик-сельная мыльница, изначально доступная в разных цветовых исполнениях. Особенность анимешных версий заключается в аниме-рисунке на корпусе, особой анимации в меню и возможности вставлять в снимки героев одноименных аниме.

Блич-версия камеры выйдет в продажу ограниченным тиражом в 300 экземпляров в конце августа по цене в 350$. Вместе с камерой в комплекте также будет бличевский чехол. Тираж версии «Tensai Bakabon» неограничен — ограничено только количество чех-

лов, идущих в комплекте — 500 штук на камеру с рисунком Папы Бокабо-на и столько же на версию с рисунком Унаги-Ину. Цена и дата появления на прилавках аналогичны Блич-версии. В Casio работают люди понимаю-щие, что после анонса маленькие любители Наруты сразу побегут разво-дить своих пап и мам на покупку камеры, и поэтому по сравнению с дру-гими версиями Нарутовское исполнение обойдется на 30$ дешевле, од-

нако никакого фирменного чехла в комплекте не будет.Отметим, что это не единственные необычные варианты ка-

меры — имеется также версия с лайв-экшеном «Kamen Rider», с Ультраменом, с пятью моделями журнала «Miss Magazine», а также с баскетбольной командой Hansin Tigers.

Камеры с героями Naruto, Bleach и Tensai Bakabon

новости

Вряд ли хоть кто-то не сталкивался с хва-леной прытью Юту-ба по удалению ви-деороликов спор-ного правооблада-ния. Подчас после та-ких чисток удаляют-ся аккаунты с тыся-чами уникальных ви-део, увидеть которые где-либо еще не пред-ставляется возмож-ным. Всего-то нужно накатать единствен-ное письмецо, даже не подтвердив собственных прав на видео — не-людям Ютуба хватит этого с лихвой на эмуляцию 1937 года в виртуальных условиях.

Но в Японии эта практика достигла апогея мараз-матичности. Началось все с того, что телекомпании Tokyo Broadcasting System не понравилось офици-альные видео из игрового процесса грядущей ин-карнкации Кейоши на PSP (издательством которой занимается SEGA). Они написали жалобу в Ютуб и все копии постыдного видео были потерты. А те-перь — внимание! — самая соль конфликта в том, что Tokyo Broadcasting System не имеет вообще ни-каких прав на Кей-Он, лишь в числе многих показы-вая новые его серии в своих вечерних телеэфирах.

С другой стороны, Сега обладает правом делам с Кейончиком все что пожелает. Конечно же, после длительного разбирательства видео было восста-новлено, но сам факт того, что Ютуб готов тереть видео законных правообладателей по кляузам вся-ких левых личностей заставляет горько сожалеть о вакханалии бюрократизма в этих наших интерне-тах.

YouTube забанил Кей-Он!

Очередной выпуск журнала Newtype порадо-вал всех поклонников киотоанимейшнподобно-го аниме — Ютака Ямамото, отдавший немало сил творениям Kyoto Animation и снявший свою соб-ственную Каннаги, занят работой над новым ани-ме для Fuji TV. Аниме называется Fractale, и поми-мо Ямамото над аниме трудится отаку-светоч Хиро-ки Адзума и сценарист Мари Окада («Kuroshitsuji», «Toradora»). Над дизайном персонажей работает Хидари, ранее рисовавший картинки для ранобе с длинным-длинным названием «Uso-tsuki Mii-kun to Kowareta Maa-chan».

Сюжет вкратце таков: мальчик по имени Курай отправляется на поиски девушки по имени Фую-нэ, которая после своего исчезновения оставила один лишь медальон. А тут еще и некая загадоч-ная система фракталов грозит выйти из строя. Най-ти девочку и выяснить, в чем, собственно, весь се-крет системы фракталов — первоочередные зада-чи мальчика.

Аниме создается под крылом студии А-1 Pictures и Ямамотовской Ordet. У проекта уже есть соб-ственный веб-сайт, а начало показа запланировано на январь.

Новое аниме от создателя Каннаги

3

http://fractale.noitamina.tv/


Количество творцов, определяющих вектор развития современного аниме можно пересчитать по пальцам. Са-тоси Кона среди них отродясь не было, что довольно ло-гично — гений Кона не помещялся в прокрустово ложе ве-чернего телеэфира. Восторгаться им было уделом многих, но позволить себе брать с него пример и вдохновляться могли лишь люди очень далекие от аниме-мейнстрима.

Работы Сатоси обожали на подмостках Венецианского фестиваля, их противопоставляли всей той нравственной порнухе, во что превратилось аниме за последние годы. После «Агент Паранойа» стало модным сравнивать его с Линчем. Проживи Сатоси хоть немногим дольше, и это сравнение стало бы комплиментом Линчу, а не Сатоси.

Но нет, путь большого художника прервался на 47-м году жизни, оставив каждого фаната в состоянии лег-кого шока — казалось, что Кон будет всегда, ну или, по-крайней мере, не меньше Хаяо Миядзаки, из года в год совершенствующего авторский почерк, покоряя все новые вершины (например, кино) и продолжая сиять на не-босводе, ныне заваленном в большинстве пустой мишурой.

P.S. «Идеальная Синева», «Актриса Тысячелетия», «Агент Паранойа», «Однажды в Токио», «Паприка» — по-смотрите или пересмотрите их. Каждая потраченная секунда окупится сторицей.

Умер Сатоси Кон

Горячие, сексуальные... аниме-новости на Animemaga.ru

4

но

во

сти

На официальном твиттер-аккаунте журнала «Monthly Comic Alive» появилось сообщение о том, что на недавней аниме-выставке TBS состоялся анонс нового проекта во вселенной Kämpfer. Что это будет и когда выйдет — неизвестно. Вероятнее всего, все подробности проясняться в ближайшем выпуске самого журнала.

Сюжет кемпфера вряд ли можно назвать ориги-нальным — жил-жил себе ОЯШ, да и проснулся од-нажды девочкой. Его плюшевый дружок сообщает ему, что теперь он «kämpfer» («борец» по-немецки) и ему предстоит сражаться с другими кемпферами. Поначалу главному герою казалась, что это лишь сон, но все оказалось реально как божий день.

Ранобэ писателя Тосихико Тсукидзи выходило с ноября 2006 по март 2010, за это время успело выйти 15 томов. Позже на свет появились адапта-ции в виде манги и 12-серийного аниме.

Новый Kämpferподтвержден

Добрый сказочник Хаяо Миядзаки уже как де-сять лет пытается уйти на покой, но каждый раз на-ходит крайней уважительный повод отсрочить по-четную пенсию.

Нынешний по-вод, пожалуй, са-мый уважительный из всех какие могли быть или только бу-дут — маэстро Мияд-заки намерен взять-

ся за сиквел «Порко Россо», шедевра начала 90-х про бескрайнее синее небо и свинью за штурвалом боевого самолета.

Миядзаки уже не один раз заявлял, что не прочь снять продолжение «Порко Россо», происходя-щее на фоне Гражданской войны в Испании (1936-1939). Название проекта было утверждено давным-давно — «Порко Россо: Последний Рейд» («Porco Rosso: The Last Sortie»), но только сейчас как никог-да ранее велика вероятность того, что мультфильм (язык не повернется назвать ЭТО «аниме») все-таки выйдет в свет. Согласно заверениям самых дове-ренных источников, после доведения до ума следу-ющей работы студии Гибли (что-то про маленькую девочку), Миядзаки-сан полон решимости сделать что-то для души, например, «Порко Россо».

Свинья снова взлетит — Хаяо Миядзаки отвечает

http://animemaga.ru/

www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!

Shinrei Tantei Yakumo

Сентябрь 2010

My little sister can’t be this cute

анонсы

5

преподнести ценителям жанра несколько приятных минут это обстоятельство совсем не поме-шает.

Кёске Косака, обычный старше-классник семнадцати лет от роду, много лет совсем не уживался со своей сестрой в одном доме и уже почти забыл, что она вооб-ще живёт где-то за стенкой. Ма-ленькая вредина постоянно его игнорировала, пока он совсем не откололся и пошёл по своему жизненному пути в одиночку.

Но в один прекрасный день он натыкается на DVD-диск, на упа-ковке которого изображены ка-вайные анимешные девочки. Как всякий уважающий себя

старшеклассник, он решил про-верить наличие таковых на са-мом диске, а не на обёртке. Од-нако, содержание диска (а на нём была далеко не детская игра), его почему-то напугало, и он всё рассказал родителям. За сей странный поступок ему влетело от папы полицейского, ярого про-тивника аниме.

Однако, вечером сестра во-рвалась к нему в комнату, забра-ла диск и сказала, что «им есть, что обсудить». Как оказалось, маленькая сестричка Кёске име-ет коллекцию подобных дисков, которой позавидует самый матё-рый анимешник…

В свет выходит ещё один се-риал, переполненный пошлыми шутками и чуточкой эччи. Скорее всего, «My little sister can’t be this cute» так и останется одним из тысячи себе подобных. Хотя

Данное произведение поведа-ет нам историю студента Сай-то Якумо, который был рождён с глазами разного цвета. Его ле-вый глаз красного цвета и с его помощью Сайто способен видеть духов, призраков и других при-шельцев из мира иного. Он ве-рит, что призраки связаны с этим миром по некой, одному ему из-вестной «Причине». Просто рас-крыв смысл той самой «Причи-ны», Сайто способен успокоить души умерших, отправив их туда, где им самое место.

Судя по всему, нас ожидает вольное переложение «Шесто-го чувства» на японский мотив. Море психологии, немного фи-лософии, чуть трагедии, драмы и, скорее всего, сложная любов-ная линия, конечно, всё это при-крытое толстым слоем мистики… Это ли не было секретом успеха многих подобных творений? Од-ним словом, любители сложных психологических аниме будут приятно удивлены.

Shinrei Tantei Yakumo

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru Сентябрь 2010

Togainu no chiАкира, молодой чемпион улич-

ных боёв, прозванный «Бла-стером», попадает в тюрьму за убийство, которого он не со-вершал.

Чтобы выбраться на свободу, ему приходится заключить сделку с загадочной женщиной. Просьба весьма банальна: «Одержи побе-ду в бою с самым сильным чело-веком в мире по имени II-RE» (се-рьёзно, он что — андроид, как R2D2? – прим. автора). Как чем-пион, которому и чёрт не стра-шен, и море по колено, Акира с лёгкостью принимает условия договора.

Мир не стоит на месте, люди выдумывают что-то новое каж-дый день, но есть вещи, кото-рые просто преподносят нам в иной обёртке. Давайте вспом-ним «Боец Баки», «Блич», «Небо и земля», «Афросамурай» и вот, встречайте — «Togainu no chi».

6

Сколько ещё турнирных ани-ме мы встретим, и сколь-ко из них полюбим, не знает поди и сам Господь Бог. Однако не стоит спешить готовить себя

ано

нсы

с Сер

геем П

ро

стяк

ов

ым

к беспорядочной резне и суро-вым мужикам с катанами. В осно-ве сериала лежит яойная визу-альная новелла, так что, кто зна-ет, что ждёт…

Gak

uen

Mo

kush

iro

kuK

uro

shit

suji

II

www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!Сентябрь 2010

ЛЕТНИЙ СЕЗОН потихоньку подходит к концу.На смену аномально жаркому лету приходит золотая осень, а с ней уче-

ба, работа, дожди, сырость и уныние. Но не надо забывать и о другой, прекрасной особенности осени — бабьем лете. Да здравствует голубое небо и золотая листва, красные клены на фоне черных стволов! Осень в Японии — время праздников. В октябре проходят одни из крупнейших фестивалей: «Фестиваль эпох» и «Фестиваль огня храма Юкки».

К СМЕНЕ СЕЗОНА также готовятся и японские режиссеры.По сети уже просочилась информация о готовящихся новинках: это,

в первую очередь, продолжения таких сериалов как «Hakuoki Shinsengumi Kitan» («Синсенгуми. Демоны бледно-розовой сакуры») и «Arakawa Under the bridge» («Под мостом через Аракава»).

ОДНАКО, РЕЧЬ ПОЙДЕТ не о новинках и даже не об итогах, так как многие сериалы не за-кончились. Все они стартовали примерно в одно и то же время — в начале июля и к момен-ту написания статьи достигли трех четвертей своего пути. Поэтому целесообразно ознако-мить аудиторию с пятью наиболее выделяющимися из общей массы актуальных на данный момент аниме.

превью

В первую очередь, это, конечно же, небезыз-вестный «Kuroshitsuji II» («Демон-дворецкий», ТВ-2). Легко завоевавший сла-ву его «старший брат» (пер-вый сезон) поспособство-вал этому явлению. К сча-стью, того, что обычно про-исходит с продолжениями голливудских фильмов (пол-ная деградация сюжетной линии и отсутствие нова-торских идей) в данном слу-чае не наблюдается. Зри-тели будут приятно удивле-ны присутствием старых ге-роев, Себастьяна и Сиеля (вполне живого и полного энтузиазма). Именно их пу-блика ждала еще с конца по-следней серии первого се-зона. Но еще больше они

будут удивлены присутстви-ем второй такой же пароч-ки: симпатичного дворецко-го Клода и не менее симпа-тичного герцога Алоиса.

Сюжетная линия излома-на вкривь и вкось. Начина-ясь откуда-то с середины, она временами возвраща-ется к прошлому и кормит в час по чайной ложке ко-роткими эпизодами, кото-рые в конце сериала в иде-але должны сложиться в це-лостную картину. И в ито-ге мы должны понять, какое отношение Клод и Алоис имеют к Сиелю, и чем же за-кончится эпопея с продаж-ной душой «пса королевы» и верным, вполне благород-ным демоном.

Второй, поражающий своей жестокостью и эро-тизмом шедевр — «Gakuen Mokushiroku» («Школа мертвецов»). Это создан-ный по одноименной ман-ге классический хоррор, направленный на выброс адреналина. Если не кровь и расчлененка, то обяза-тельно полуобнаженные женские тела, колыхающие-ся груди и ниж-нее белье, по-стоянно вы-глядывающее из-под школь-ных коротких юбок, пенью-аров или фар-туков. То, что меня удивляет, так это почему

в таком же ключе не снима-ют немногочисленных моло-дых людей.

Очевидно, что аниме на-правлено не на женскую ау-диторию. Популярность ани-ме можно объяснить дове-рием публики к ее режиссе-ру — Араки Тэцуро, снявше-го «Death Note» («Тетрадь смерти»), «Kurozuka» («Ку-родзука») и «Sakura No Moi

No Mankai No Shita» («Клас-сические исто-рии»). (Не по-следнюю роль в привлека-тельности сы-грал и инте-р е с н е й ш и й сеттинг — прим. ред.)

7

Sh

iki

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru Сентябрь 2010 8

На жанр ужасов так-же пытался претендовать и «Shiki» («Мертвый де-мон»). Мрачное, но одно-временно яркое аниме, иро-ния и издевка над классикой ужасов.

В первую очередь с толку сбивает гибель в начальной серии якобы одного из глав-ных героев. Также в голове не увязывается сочетания сплошных жестоких убийств с немыслимыми каркасами зеленых и розовых волос, пустых глазниц, и движений, походящих на движения сломанной куклы. Но в этом и есть вся прелесть этого

аниме. Оно оригинально и у него есть свой стиль. Сюжет достаточно прост, но его сложно предугадать. События развиваются бы-стро, но хоть какое-то про-движение к разгадке на-рисовалось лишь в седь-мой серии. Много убийств и очень мало улик, кото-рые доблестный врач, свя-щенник и меланхоличный паренек-пофигист в самом начале умудрились упу-стить. Аниматоры не жале-ют никого: ни плохих, ни хо-роших персонажей, ни тех, кто нам уже успел полю-биться.

Seikim

atsu

Occu

lt G

aku

in

Далеко не худший сериал жанра horror — «Seikimatsu Occult Gakuin» («Совре-менная оккультная акаде-мия»). Но в итоге мистиче-ский ужастик перевопло-тился в школьную комедию. Интрига с паранормальны-ми явлениями оборвалась и в свет вышли паренек из будущего, устроивший-ся учителем истории и мо-лодая девушка, получив-шая в наследство оккульт-ную академию, но, как на-зло, не принимающую се-рьезно этот вид псевдо на-уки. Они изредка пытают-ся искать ключ Нострадаму-са, который должен спасти

мир от Апокалипсиса. Од-нако, что-то этой основной идее уделяется слишком мало времени. В основном акцент делается на очень непростые отношения учи-теля и директора, директо-ра и заместителя директо-ра, учителя и заместителя директора, учителя и офи-циантки из местного кафе и так далее.

В общем, «Seikimatsu Occult Gakuin» — неудач-ный пример того, как снима-ют сериал без оригинала. Это дитя проекта «Anime no Chikara», созданного со-вместно компаниями TV Tokio и Aniplex.

No

rarih

yon

no

Mag

o

Последнее аниме, ко-торое хотелось бы отме-тить — «Norarihyon no Mago» («Внук Норарихе-на»). В нем есть и что-то от «Самурая Ке» и от «Те-тради Дружбы Нацуме». Мальчик, в теле которого течет кровь демона, дол-жен унаследовать титул гла-вы клана духов, которых в японской мифологии ве-личают екаями. Но общаю-щийся и живущий среди лю-дей Рикуо останавливает-ся на распутье — перед ним нелегкий выбор: остаться

человеком или пробудить свою демоническую сущ-ность. Один случай приво-дит терзаемого муками соб-ственных желаний и чув-ством долга ребенка к ком-промиссу с самим собой: две его сущности — «школь-ник Рикуо» и «ночной Ри-куо» — прекрасно взаимо-действуют друг с другом. Однако раздвоение лично-сти — пренеприятная вещь. Какая же сторона переси-лит? Что в итоге получится? Это и предстоит узнать зри-телю в конце сериала.

ИТАК, подводя итоги, можно сказать, что лето, вопреки жаркому яркому солнцу, подарило нам немало мрачных сериалов, полных холодных трупов, кровищи и черного юмора. Но не сто-ит забывать и о некоторых других сериалах сезона: это самурацйский боевик «Sengoku asars Ni» («Эпоха смут», ТВ-2), шутливые комедийные «Mitsudomoe» («Мицудомоэ»), «Kurenai» («Куренай») и остальные забавные сериалы, способных поддержать радостное настроение.

пр

евь

ю с Fed

or K

a


фестивали

Однажды вечером начинаю-щий отаку Наташа (то есть я) си-дела за компьютером и пони-мала, что ей хочется попасть на большой аниме фестиваль, где много-много разных анимеш-ников в костюмах и где много развлечений для «отаку».

И вот, как-то в очередной раз сидя «В Контакте», я обнаружи-ла приглашение на встречу с при-влекательным названием «Ше-стой Ежегодный Московский Аниме-Конвент — «AniStage 2010» (28 августа!)». Зайдя

9

Anistage 2010:как это было

Часть I. Как возникла идея и воплощение ее

в реальность

Для каждой субкультуры есть свое культовое мероприятие, куда все относящиеся к данной субкультуре мечтают попасть. Для рокеров это «НАШЕствие», для байкеров — Международный слет байкеров на Украине… Перечислять можно долго и упорно. А вот для анимешников таким мероприятием является «Anistage», проходящий уже в шестой раз

в неизменном СДК МАИ в конце лета.

и прочитав название группы, я решила, что точно, любым путем попаду на этот фестиваль. Что меня привлекло? Положительные отзывы посетителей о прошед-ших мероприятиях, куча интерес-ных косплеев, фотоугол, конкур-сы, файтинги… Ммм! Пальчики оближешь, как говорится.

С нетерпением около двух ме-сяцев я ждала, когда же появят-ся билеты: отслеживала все со-бытия и новости в группе, иска-ла информацию в интернете… И вот новость! Билеты появятся в продаже только в двух местах: в «Аниме-Буме» на ул.Сухарев-ской и в интернет-магазине «Ани-ме Фан» с 10 июля после 13 ча-сов дня! Ура!

Но тут я представила себе, ка-кие очереди будут за билета-ми, и решила, что приеду за час до начала продажи билетов. Как я ошиблась! На следующий день с подругой Томой мы поехали за билетами.


Все прошло на удивление спо-койно: никакой громадной очере-ди за билетами не было, мы спо-койно купили их и также спокойно приобрели другие товары. Глав-ное дело сделано: билеты у нас в руках!

Но возник другой вопрос: как одеться? Увы и ах, одеваться по-вседневно мне не хотелось, так как зачем одеваться формально в такой день?! И тут я поняла, что хочу быть ангелом и именно с бе-лыми крыльями. Но вот вопрос: где же достать белые крылья? По-явилась новая проблема…

Обыскав весь интернет, обла-зив все аниме магазины, я нигде не могла найти крыльев. Но уда-ча была на моей стороне, и в ито-ге они были куплены в театраль-ном магазине на Арбате. Краси-вые, белые, перьевые крылья с отделкой из пуха. Я была счаст-лива и могла спокойно рассла-биться в ожидании самого фести-валя…

Хотя... За один день до фести-валя я поймала себя на мысли, что не знаю, как ехать до СДК МАИ. Да, конечно, на билетах было написано, как ехать (без карты, но было написано), но для меня это было достаточно сложно. Но выход есть всегда, и заклю-чался он в «паровозике», кото-рый следовал от станции метро «Каширская» до станции метро «Войковская»! Недолго думая,

Часть II. Сам фестиваль

Вот и наступил день, которо-го ждали все анимешники: день Anistage! Но уже с самого ранне-го утра погода начала хмурить-ся и всячески намекала на дождь. Нас с Томой это не напугало и, прихватив с собой в пакетах крылья, ушки и хвостик, мы пое-хали на Новокузнецкую, где нас уже ждали!

В «паровозике» народу было уже много и кого там только не было! Были и нэки, и акацу-ки… Обычные люди, конечно, тоже были, но их было настоль-ко мало! И это понятно: каждый хочет на подобном мероприятии выглядеть как-то особенно и вы-делиться из толпы.

Ехали очень весело: на каж-дой станции фотографирова-лись, кричали неизменное ани-мешное «НЯ!», оставляли ав-тографы в специальной тетра-ди (но не Смерти), оторвали игру-шечному Рюку глаза (затем кто-то из участников паровозика их бла-гополучно забрал себе) и даже

один из наших участников уму-дрился «нарваться» на сотруд-ницу милиции и получить жезлом по… кхеммм…. месту ниже спи-ны за то, что показывал надпись «Anistage» проезжающему мимо вагону. Но в остальном доеха-ли без проблем и в итоге дошли до СДК МАИ.

Прибыв в назначенный пункт за полчаса до открытия мы уви-дели огромную толпу анимешни-ков, стоявших под ливнем. Игра-ла заводная музыка, ди-джеи пы-тались развеселить народ. Кто-то поддался влиянию и стал танце-вать под дождем, но, в основном, народ дрожал от холода и мечтал скорее войти в здание. И охрана вошла в наше положение и ста-ла пускать всех на полчаса рань-ше….

До фестиваля я читала, что раньше на этом фестивале была отвратительная организация: толпы анимешников толкались при входе, расталкивая всех ру-ками и ногами, чтобы войти в зда-ние. В этом году все было отлич-но: было два прохода, каждый проходил жесткий фэйс-контроль в плане проверки сумок и паке-тов, ощупывания карманов и от-бирания всего ненужного. Уже че-рез 10 минут на столе охранни-ков лежала куча банок и бутылок (отбирали даже газировку!) и гру-да «холодного оружия»: катаны, мечи, ножи…

мы с Томой записались в этот «паровозик», где нас встретили очень дружелюбно и сказали, что общий сбор на Новокузнецкой. Проблема с дорогой была реше-на.

фести

вал

и

10


культурой — для просвещения ти-пичной анимешной молодежи.

Во время антрактов мы загля-нули в вечериночный зал, где на-чался конкурс лучших J-Rock ис-полнителей. Перед открытием выступал человек, танцующий со светящимися шарами под му-зыку «What’s up, people?!», а во время открытия с неба сы-пались пятитысячные купюры (ненастоящие, правда), которые все стремились поймать (кризис, как-никак) и конфетти, которым народ не интересовался).

А тем временем шла ожесто-ченная борьба в файтинг-зале между Наруто и Саске (прав-да, только на приставках). Было очень много болельщиков, кото-рые оживленно комментировали действия сражающихся и получа-ли от этого удовольствие.

Косплееры по-прежнему со-средоточились в фотоуглах (ко-торых было аж три) и позирова-ли профессиональным фотогра-фам, чувствуя себя звездами ве-чера.

В отдельном зале проходи-ло три лекции: «История воз-никновения и развития ман-ги», «Японская анимация с 1907 по 1957 год» и «Обзор современ-ного российского косплея», кото-рые проводили профессиональ-ные ведущие Алиса, Агент Купер и Корин. Посетителям особенно понравилась лекция о японской анимации и все в один голос го-ворят, что кто туда не попал, те много потеряли.

Пройдя жесткий контроль, по-лучив заветную печать на руку и взяв кучу спама в виде фла-еров и рекламок, ты попадал в Рай. Слева и справа от тебя была аниме-ярмарка, где мож-но было приобрести все: от ушек до журналов; впереди стоял сто-лик, где продавали мангу; если пройти чуть подальше, был не-большой, но уютный бар и не-плохой ресторан, куда практиче-ски тут же рванули голодные ани-мешники…

Что больше всего меня по-разило — косплей. Кого только не было: и герои «Темного дво-рецкого», и «Soul Eater», и неиз-менные герои «Naruto» и «Death Note»… В основном косплееры сосредотачивались в фотоуглах и в баре, зрители же в осталь-ных местах: кто-то был в файтин-гах, кто-то фоткал косплееров, кто-то отоваривался на ярмар-ке, кто-то отрывался на дискоте-ке под J-Rock… Не было ни одно-го человека, кто бы не знал, чем заняться, что является несомнен-ным плюсом фестиваля.

Затем прозвенел звонок, и мы пошли смотреть конкурсы ко-сплеев, караоке и дефиле.

Войдя, мы лишний раз почув-ствовали себя жителями мира аниме. В зале были и неизмен-ные неки, и Наруто и Компания, был даже Грелль, сидевший впе-реди нас!

Представление началось с тан-ца из аниме «Меланхолия Харухи Судзумии», где в конце произо-шла небольшая заминка — не вы-стрелили хлопушки (что, впро-чем, танца не испортило). Затем на сцену вышли ведущие в кос-мических костюмах, которые изо-бражали инопланетян, и нача-лось настоящее веселье длиной в семь часов, разбавленное тре-мя антрактами по 20-30 минут. Во время этого веселья было все: и веселые косплей-сценки где Эш танцевал канкан с поке-монами, а герои аниме «Bleach» делили наследство Блича; и ка-раоке, где прозвучали саундтре-ки из таких аниме, как «K-ON!», «Nana» и многих других; оди-ночные и групповые дефиле… Были даже неформатные высту-пления, где зрителям сыграли на барабанах, станцевали брейк данс и показали традиционный танец с японскими фонарика-ми. Понравилось то, как разба-вили аниме типичной японской

фес

тив

али

11

Итог

Я могу еще писать и пи-сать про прелести фестиваля, но на это не хватит места и вре-мени. Поэтому я скажу только одно: фестиваль запомнился каж-дому. И это без сомнения. В це-лом, у посетителей положитель-ные отзывы, но есть и минусы. Например, отметили, что «если выходишь из здания, то обрат-но тебя пускают, только если ку-пишь новый билет. Зачем тогда ставили печать — непонятно». (Dimidziro)

Лично мне фестиваль очень понравился и я надеюсь, что на следующий год в конце августа мы вновь встретимся в СДК МАИ и окунемся в волшебный мир ани-ме.



АзияБриз — это ежегодный фестиваль современной япон-ской культуры, который прово-дится аниме-клубом «Хакурю» каждое лето.

Мы с нетерпением ждали это-го фестиваля, всё время гада-ли: как же он пройдёт? Возлага-ли большие надежды — АзияБриз является одним из крупнейших фестивалей на Урале! Поэтому он не мог быть скучным или при-митивным.

И мы не ошиблись — он пре-взошел все ожидания! Не пре-увеличу, если скажу, что этот аниме-фестиваль стал самым яр-ким событием лета 2010 года, ко-торый затмил жару, вездесущие пожары и надвигающийся конец света.

Первое, что привлекло внима-ние — дружественная атмосфе-ра. За весь фестиваль мы не уви-дели ни одного расстроенного

фестивали

АзияБриз 2010Вот и закончился долгожданный екатеринбургский аниме-фестиваль АзияБриз 2010. И го-стям, и участникам он запомнился отличным косплеем, разнообразными номерами и не-щадной жарой. Эти два полных дня, окутанных атмосферой аниме и Японии, настолько от-

личались от серой повседневности, что сейчас кажутся длинным сном.

или напряженного человека. Было видно, что зрители и участ-ники собрались, чтобы отлично провести время.

Разнообразная программа не позволила скучать: караоке чередовалось с аниме-сценками и дефиле, выступлениями j-rock групп, танцами пара-пара и кон-курсом AMV. В это время прохо-дили файтинги, риичи, конкурс арта и фанарта, конкурс фото-косплея, мастер-классы и многое другое. Даже при большом жела-нии нельзя было заскучать.

Приятно удивил добродушный настрой косплееров — несмотря на невыносимую жару они оста-вались в костюмах и с охотой со-глашались сфотографировать-тся.

Мы не упустили шанс и рас-спросили их о всех тонкостях ко-сплея.

12


— Добрый день! Почему ты вы-брала именно именно Алоиса? Парень знаменит своим необыч-ным нравом!

— О, этим-то он и привлекает. По сравнению с Сиэлем — он про-сто яркое пятно, такое, вне рамок и вне стандартов. К тому же, мне сказали, что мы похожи с ним по характеру. Только я знаю меру.

— Какой элемент в одежде Алоиса оказался самым сложным, и много ли ушло времени на весь костюм?

— Я решила сделать его бук-вально за две недели перед фе-стивалем, и успела сделать всё, помимо его плаща. Вот он-то и вправду сложен для меня, как для новичка. Надеюсь, скоро его дошью наконец-то.

— Какие аниме тебе понрави-лись больше всего? Входит ли «Тёмный дворецкий» в число лю-бимых?

— Да, входит, с самого пер-вого сезона я подумывала о ко-сплее Сиэля, но возможности не было абсолютно. Так же я люблю очень Реборн, Хеллсинг и Ганц. Пока что не могу вспом-нить еще, но за вышеперечис-ленные сильно фанатею.

— Чем ты увлекаешься помимо аниме?

— Стараюсь рисовать и во-обще не зацикливаться толь-ко на аниме-культуре. Люблю

всяческие самодеятельности, ча-сто участвую в КВНах, пытаюсь рисовать, в целом, развиваться всесторонне.

— Как ты оценишь прошедший фест? Будешь ли продолжать ко-сплеить или у тебя другие планы?

— Я считаю, фест прошел, и он прошел успешно. Косплеить я буду в любом случае, затягивает это дело.

— Отличный косплей, так дер-жать! Удачи в будущих проектах!

Алоис (Kuroshitsuji)

фес

тив

али

Интервью с Риоко(команда R&R)

Екатеринбургская команда R&R выступила со сценкой «Мис-сия: косплей», в которой зрите-лям показали всю тяжесть уча-сти косплеера. Нехватка време-ни, не в меру суровые критики и многие другие трудности вста-ют на пути простого косплеера XXI века.

— Как вы пришли к идее этой сценки? Возникали трудности с воплощением в реальность?

— Постановка «Миссия: ко-сплей» готовилась нами в пер-вую очередь для фестиваля Ани-матрикс-2010, который прохо-дил в Москве. В 2009 году на во-ронежском фестивале мы пока-зывали сценку «Самый сладкий кошмар анимешника», а «Мис-сия: косплей» стала её продолже-нием. Сюжеты этих сценок мало связаны, объединяет их лишь главный персонаж-анимешник, к которому постоянно являются странные люди в костюмах и пы-таются к чему-то призвать, пове-дать свою истину.

Сценарий к «Миссия: косплей» мы написали достаточно быстро, общий сюжет частично был при-вязан именно к персонажам. Трудности были разве что в не-хватке времени, но тем не ме-нее мы уложились в сроки. Так же кропотливой работы требуют песни, на их запись необходимо немало времени. В этот раз нас очень выручил наш хороший зна-комый Евгений Лежнев, который исполнил две песни (вокал ани-мешника). А сама идея довольно проста: косплей — это большое поле для творчества, где объе-диняется много талантливых лю-дей, и, несмотря на любые не-взгоды, мы продолжаем творить, так как творчество — «это и есть наша жизнь, и иначе мы её себе уже не представляем».

— Сколько времени ушло

Интервьюс Катериной Amio

на подготовку костюмов и по-чему для сценки были выбраны именно эти персонажи?

— Как я уже сказала, сюжет был привязан к персонажам. Рей давно мечтала воплотить ко-сплей Принцессы Белой Розы из игры Saga Frontier, а у меня вот уже год лежали ткани на Ме-дузу из аниме Petshop of Horrors, но я никак не могла за неё взять-ся. Персонажи абсолютно раз-ные и никак не связанные, одна-ко мы смогли объединить их. То есть это были не совсем эти пер-сонажи, а люди, которые их

Медуза (Petshop Of Horrors)

13


Насущное

косплеят. И вот они приходят к непутёвому анимешнику пове-дать правду о тягостях косплея, злобных критиках и о том, что нужно относиться к воплощению задумок более серьёзно, а не вы-бирать себе «костюм попроще», и не заменять качественный по-шив булавками.

Костюмы шились один месяц. Снова бессонные ночи, беготня по магазинам тканей, исколотые иголками пальцы, но как-никак мы справились. Однако, даже за ко-стюмы средней сложности лучше браться заранее, хотя бы за два месяца, чтобы потом не жалеть, что где-то что-то не успел.

— Сколько времени ушло на ре-петицию сценки?

— Ничего особо сложного в действиях на сцене не было, так что тут важнее была импровиза-ция, однако, репетиции всё равно были необходимы. Точно не ска-жу, сколько раз мы собирались, а репетировали в течение меся-ца, может, по разу-два на неделе. Фонограмма — хороший помощ-ник в выступлениях, хоть мно-гие и считают, что хорош толь-ко живой звук. Не забудешь сло-ва, не будут падать микрофоны, не пропустят нужный трек и ни-кто не будет потом ругать звуко-оператора. Главное, чтобы фоно-грамма была качественная.

Перед фестивалем АзияБриз 2010 мы прорепетировали сцен-ку раз пять, этого было впол-не достаточно. Плюс мы реши-ли оформить конечную песню танцем. Танец наши ребята выу-чили всего за пару часов на по-следней репетиции, а помог его придумать Роман из потряса-ющей танцевальной команды MAD2Jay. Жаль, что не возникла идея с танцем раньше, могло бы получиться более качественно. И тем не менее я довольна тем,

Стоит отметить ведущих всего действа — Акари, Алекса (боль-ше известного как «курский маль-чик») и Усаги, которые косплеили героев из «Nobuto Wo Produce». Вышло очень правдоподобно и позитивно.

Зрительскую симпатию за-воевал косплей на «Detroit Metal City», косплей по «FLCL» от «Стадного чувства» и та-нец «Чобиты», исполненный командой «Одори». Носталь-гию вызвали выступления ко-манды из Челябинска с коспле-ем на «Sailor Moon» и косплей на «Pokemons» от R&R. Заво-рожила внеконкурсная сценка ко-манды «Decadenсe» — «Легенда о Священном Льве».

В original впечатлили коман-да «Gekidan» с шахматным

Бонусы

Ко всему прочему на фестива-ле прошла ежегодная выставка дизайнерских кукол BJD.

Нельзя не упомянуть о мю-зикле «Vampire Rose» — исто-рии о любви, прошедшей сквозь время. Постановка была выпол-нена в стиле японского театра «Такаразука», где все роли ис-полняют женщины. Настоящее восхищение вызвали костюмы выступающих и актерская игра.

Спасибо огранизаторам фе-стиваля за проделанную работу! Безусловно, это был один из луч-ших фестивалей за последние не-сколько лет.

Спасибо всем участникам за отлично проведённое время и прекрасные выступления!

Однозначно, АзияБриз — тот фестиваль, на котором хочется побывать ещё не раз!

Mikami RichiФото: Антон Ванюков

как мы преподнесли «Миссия: ко-сплей» второй раз.

— Что бы вы могли посовето-вать новичкам в косплее?

— Самое главное — делайте всё вовремя, никогда не отклады-вайте то, что можно сделать сей-час. Это важно не только в сфе-ре косплея, но и в жизни. Взяв-шись за воплощение персонажа, пересмотрите все существующие косплеи с ним. Это поможет вам не допустить лишних ошибок, вдохновиться и даже сделать лучше. Советуйтесь с опытными косплеерами, экспериментируйте и верьте в себя!

— Планируете ли вы выступить на ЧибиФесте 2011? С каким но-мером (если не секрет, конечно)?

— Перед нами стоит сложный выбор, идей немало. Поэтому я сохраню интригу и, быть может, мы снова преподнесём сюрприз зрителям.

— Будем с нетерпением ждать новых выступлений группы!

косплеем, «Thriller» со сценкой «Письмо Щастья!» и команда «Мы за дротики!» с выступлени-ем «Познавательная передача ''В мире Варкрафта''». Сложно представить, какую бурю чувств испытывали жюри, выбирая побе-дителей!

Порадовал конкурс AMV — ра-боты были самые разнообраз-ные! Лучше всех запомнилась внеконкурсная работа «Пуши-стая любовь», полностью сде-ланная вручную (интервью с ав-тором можно прочитать в рубри-ке AMV).

Танцевальные номера, мно-гочисленные дефиле и караоке оставили самые приятные впе-чатления.

Ребята постарались на славу! Так держать!

фести

вал

и

14


За четверть столетия зрители уже успели: восхититься песнями Лин Минмей в «Гиперпростран-ственной крепости Макросс»; ударить по чудовищам тяже-лым роком вместе с Нэкки Баса-рой в «Макросс 7»; спасти Ма-кросс Сити вместе с Исаму Дай-соном в «Макросс+», побывать на таинственном острове Май-ан вместе с Шином Кудо в «Ма-кросс Зеро». Каждое приключе-ние было незабываемым и за-хватывающим, каждый раз хоте-лось еще и еще. И, наконец, по-сле весьма длительного ожида-ния, студия «Satelight» выпусти-ла подарок всем фанатам эпо-пеи «Макросс», любителям кос-моопер, поклонникам джей-попа

«Макросс Фронтиер» — самая значительная «космическая опера» последних лет. Она же является юбилейным сериалом, созданным к 25-летию выхода первого аниме из саги о Макроссе. Дебютный сериал носил название «Гиперпространственная крепость Макросс» и увидел свет в далеком 1982 году, положив начало вселенной, которая уже четверть столетия не теряет популярности. Рецепт успеха прост и неизменен для каждой части «Макросса»: авиация + музыка + любовный треугольник. Авторы прикладывают все усилия к тому, чтобы переходя от сериала к сериалу, ни один из этих ингредиентов и уж тем более

их сумма не начинали надоедать зрителям. И они действительно не надоедают.

Пограничный

аниме номера

15

Когда-то давно между людьми и зентради, расой гигантов, раз-разилась война. Познав угрозу уничтожения после первого кон-такта с внеземными существами, человечество вверило свое бу-дущее далеким звездам и высла-ло экспедиции во все уголки га-лактики в поисках новых планет. И вот, в 2059 году, двадцать пя-тый по счёту гигантский флот по-селенцев, «Макросс Фронтиер», продолжая эру космических ис-следований, держал свой путь

- Пусть голос Галактической Феи Шерил Ном поведет нас к победе!

Macross Frontier:

и просто ценителям хорошего аниме — «Макросс Фронтиер».

к центру галактики. Именно судь-ба «Фронтиера» стала главным наполнением сериала, поэтому для начала стоит познакомиться с несколькими его обитателями, чьи поступки будут иметь решаю-щее значение для колонии, чело-вечества и всей галактики.

Альто Саотоме — талантли-вый ученик летной школы, взбун-товавшийся против родителей — древнего клана актеров. Вместо того, чтобы пожинать лавры на сцене и в кино, он решил посвя-тить свою жизнь поискам синего горизонта и белых облаков, ухо-дящих в бескрайнюю даль. На-стоящее небо, где царит свобо-да — вот заветная мечта Аль-то, несбыточная под куполом

«Острова-1». Утонченный и жен-ственный юноша гораздо есте-ственнее смотрелся бы на сце-не, чем в кабине космического истребителя. Альто — талантли-вый пилот, хотя в нем нет ниче-го экстраординарного. Он не ге-ний и не сорвиголова. Он просто хочет сражаться за тех, кого лю-бит, и защищать свой маленький мир от врагов и чудовищ. Но, мо-жет быть, это не его настоящая сущность. Может, он просто игра-ет роль простого парня, летчика, ведь актерство в крови сродни проклятью.

Ранка Ли — зеленоволосая де-вочка, на четверть Зентради. Она живет со своим старшим братом, ходит в школу и подрабатыва-ет в кафе «Нян-Нян!». В Ранке все кавайно до невозможности, от бантика в волосах до мобиль-ного телефона, похожего на ля-гушку. Девочка постоянно крас-неет, спотыкается, а ее волосы приподнимаются от изумления. У Ранки есть мечта — она хочет быть похожа на своего кумира, поп-диву Шерил Ном. Ранка дей-ствительно прекрасно поет, ка-жется, что дар певицы вложен в нее высшими силами. Но по-пасть на музыкальный олимп не так-то просто, ведь ни про-д ю с е р а ,

ни стартового капитала у нее

нет. Приняв ре-шение, во что бы

то ни стало посвятить свою жизнь музыке, Ранка вступила на терни-стый путь. И главным, что ее под-держивает на нем, стала ее лю-бовь к прекрасному Альто.

Шерил Ном — Галактическая Фея, самая знаменитая певица во вселенной. Ее лицо на каждом экране и обложке, а миллионы поклонников готовы на все ради одного ее взгляда. Но увы, это не приносит счастья ей самой. На своей вершине она совершен-но одинока: у нее нет ни родных, ни друзей, только слава и тяже-лый труд, остающийся за кули-сами. Удивительно, что популяр-ность и богатство не испорти-ли Шерил. Конечно, она зазнает-ся и ведет себя с немалой долей стервозности, но ее сердце оста-лось добрым, а душа — чистой. Именно любовь к юному пилоту Альто наполняет ее жизнь смыс-лом, дает веру в завтрашний день, позволяет забыть о том, что она всего лишь игрушка тай-ных, но очень могущественных сил, забыть о том, что дни ее со-чтены…

колоний. Под куполами «Остро-вов» гремят только песни Шерил Ном, а грозные ВФ-17 взлетают только ради учений и парадов. Наука, культура и социум разви-ваются семимильными шагами. Новое поколение начинает уве-ренно смотреть в будущее.

Но покой длится недолго: но-вая напасть буквально обрушива-ется на головы колонистам. Вад-жры — так зовут нового врага людской расы. Насекомоподоб-ные существа, способные свобод-но передвигаться в космическом пространстве. Причем со скоро-стью и маневренностью, которым могут позавидовать космические истребители ВВС. Внешний пан-цирь Ваджр похож на энергети-ческую защиту ВФ (Валькирий), они могут самостоятельно совер-шать пространственный прыжок и непрерывно вырабатывать ра-кетоподобные снаряды в бою. При этом их мозг имеет ничтож-ные размеры. Можно даже ска-зать, что его просто нет. «Жуки» оказываются идеально приспосо-бленными для ведения высоко-маневренного боя, их тактика по-стоянно видоизменяется, а тела постепенно адап-тируются

ани

ме н

ом

ера M

across F

ron

tier

Зентради уже давно стали добрыми союзниками и живут бок о бок с людьми, периодиче-ски заключая смешанные бра-ки. Протодьяволы и Мардук ка-нули в лету, оставив человече-ство в покое. Уже несколько де-сятилетий гром орудий и взры-вы бомб не нарушают покоя

Гром среди ясного неба

www.nya-journal.ru Аниме-журнал Ня! Сентябрь 2010 16

Альто Саотоме

«Черепа»

Специфика «службы доставки» состоит в использовании воен-ной техники, еще не запущенной в серийное производство. Так, на-пример, главной боевой едини-цей СМС является ВФ-25, по всем параметрам превосходящий ар-мейский ВФ-17.

СМС — это не только лучшая техника. Все члены СМС — та-лантливые военные с экстраорди-нарными способностями, которых по разным причинам не устраива-ет обычная армия. Центральным лётным отрядом, элитой из элиты является «Отряд Черепов», с ко-торыми тоже не лишне будет по-знакомится.

Майор Озма Ли — позывной «Череп-1», лидер отряда. Экипи-ровка ВФ — стандартная плюс усиленный бронекомплект. Озма

Сентябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!17

к используемому людьми ору-жию, делая Ваджр практически неуязвимыми. Вдобавок, у «Жу-ков» есть собственные «живые корабли» вооруженные мощней-шими энергетическими орудия-ми. Отсутствие мозга у Ваджр наталкивает ученых на мысль о том, что «Жуки» управляются извне. Тогда кто отдает им при-казы? И что их так притягивает к «Фронтиеру»?

Жители «Фронтиера», закален-ные многолетними войнами и по-стоянной угрозой истребления, привыкшие к разным космиче-ским напастям, встретили нового врага достойно. Колония, осна-щенная и вооруженная по по-следнему слову науки и техники, может постоять за себя. Боевые крейсера с лучевым оружием, авианосцы с эскадрильями Валь-кирий, «Макросс Флагман» — ко-рабль, способный к трансфор-мации в человекообразного бо-евого робота, под командова-нием бывалого капитана Джеф-фри Уайдлера. И сам колоссаль-ный «Боевой Фронтиер» под личным командованием прези-дента колонии Говарда Гласса. Но даже когда мощи регулярных войск оказывается недостаточно, у «Фронтиера» находится козырь в рукаве. СМС (Специальная Служба Доставки) — граждан-ская фирма на службе военных, поставщик новых видов оружия и боевой техники. Однако, это всего лишь прикрытие: СМС — не-большая частная армия, содер-жащаяся на деньги Ричарда Бир-лера — знаменитого зентрадско-го ученого-кораблестроителя. Там, где не справляются военные, за дело берется СМС.

Ли — «старший брат» Ранки Ли. На самом деле этот суровый, гру-бый и постоянно небритый лет-чик вовсе ей не родственник. Он «удочерил» Ранку, когда ее ро-дители погибли одиннадцать лет назад и заменил ей семью. Пу-скай в это и не просто поверить, но за суровым взглядом, громо-вым голосом и крепкими кулака-ми, которые Озма готов пустить в ход в любую секунду, скрывает-ся добрый, честный и заботливый отец, настоящий мужчина, кото-рый не раздумывая, отдаст жизнь за своих близких, подчиненных и за свою любимую. Личностные качества Озмы не остались не-востребованными: он — коман-дир отряда СМС, пилот экстра-класса, не знающий равных, а его избранницей стала вице-мисс Ма-кросс и дочь президента Говарда, обворожительная Кэтти Гласс.

Mac

ross

Fro

nti

er а

ни

ме

но

мер

а

из трех мини-истребителей: Си-мон, Иоганн и Питер, которые да-дут фору даже новейшему ВФ-25.

«Череп-4» — позывной, волею случая доставшийся «принцес-се» Альто. Об обстоятельствах, благодаря которым Альто попал в СМС рассказывать не стоит, это гораздо интереснее увидеть воо-чию. Но каково же было удивле-ние Альто, когда оказалось что Череп-2 и Череп-3 — не кто иные, как его школьные друзья, Миха-ил и Люка, а суровый командир Озма — старший брат Ранки Ли, девочки, к которой Альто испы-тывает взаимную симпатию.

Кроме «черепов» к СМС от-носится упомянутый выше «Ма-кросс Флагман», являющийся базой для истребителей. Капи-тан Уайдлер фактически явля-ется главным командиром СМС на «Фронтиере». Поддержку ис-требителям оказывает «Царский монстр» (позывной «Кролик-1»), летательный аппарат, трансфор-мирующийся в орудийную плат-форму огромной разрушитель-ной силы. К истребителям СМС прикреплен отряд «Пикси» — звено зентрадских экзодоспехов Кваэдлун-рау. Командиром звена является капитан Клан Кляйн — чистокровная зентради.

Макросс Фронтиер. Его серд-це, «Остров-1», окружают кораб-ли с жилыми, сельскохозяйствен-ными, курортными и промышлен-ными зонами, вместе образуя ги-гантский колониальный флот пя-того поколения. Воздух, вода и все остальные ресурсы непре-рывно восполняются на биофа-бриках. Вся органика до послед-ней частички используется без отходов. Флот разработан как за-крытая система и почти не нуж-дается в пополнении запасов во время дальних путешествий. За все достоинства его прозвали «маленькой Землей».

Добро пожаловать!


ани

ме н

ом

ера M

across F

ron

tier

Михаил Бланк — позывной «Череп-2». Экипировка — снай-пер. Михаил (для друзей и деву-шек «Мишель») не только отлич-ный пилот, но и гениальный снай-пер. Как с обычной снайперской винтовкой, так и с лучевой вин-товкой для ВФ, Михаилу нет рав-ных. «Я укладываю врагов и жен-щин с первого раза», — любит го-ворить он, и это вовсе не голос-ловно. Утонченный и галантный Михаил вряд ли хоть раз полу-чал отказ. Однако, его многочис-ленные увлечения не имеют ниче-го общего с настоящим чувством. И даже самые близкие друзья не знают, любит ли Михаил кого-нибудь и умеет ли любить вооб-ще.

Люка Анжелони — позыв-ной «Череп-3». Экипировка — три радиоуправляемых мини-истребителя плюс радиолокаци-онный комплект. Люка — один из наследников мегакорпора-ции «L.A.I.», производящей лю-бую технику от наномашин до устройств для гиперпрыжков. Люка и сам превосходно раз-бирается во всем, что связано с техникой, часто приводя в уны-ние остальных «Черепов» непо-нятными простым смертным тех-ническими подробностями. Люка выглядит младше своих лет, у него кудрявые волосы и не схо-дящий со щек румянец. Из-за ин-фантильной внешности, юноше непросто добиться расположе-ния своей одноклассницы Нана-се, в которую он уже долгое вре-мя безответно влюблен. Да и как пилот, Люка — слабейший из «Че-репов», но нехватку умений ему с лихвой компенсирует его дети-ще — Система «Иуда», состоящая

У Клан есть проблема, силь-но усложняющая ей жизнь: из-за генного отклонения, аппарат, ми-нимизирующий великанов зен-тради до размеров обычного че-ловека, превращает ее в малень-кую девочку. И пускай это не осо-бо мешает ее службе, но ката-строфически влияет на отноше-ния с противоположным полом. А успех Клан жизненно необхо-дим, ведь девушка влюблена, по-настоящему и сильно. А ее непу-тевый избранник соблазняет де-вушек направо и налево, как буд-то нарочно игнорируя ее.

Отдельного упоминания за-служивает совершенно уникаль-ный антураж, детальность про-работки всего, что окружает ге-роев. От космических крейсеров и Валькирий, до автоматов с на-питками и трамвайчиков — все создано в едином ключе и обра-зует неповторимую атмосферу. Итак, что же такое «Фронтиер»?

Как непросто порой сделать выбор. Особенно, если оба вари-анта очень притягательны. И на-сколько нелегким будет выбор, если речь идет о выборе спутни-цы жизни.

В один и тот же сумас-шедший день судьба све-ла Альто Саотоме сра-зу с двумя девуш-ками, совершен-но разными

и одновременно похожими. Га-лактическая Фея Шерил Ном и скромная официантка из ки-тайского ресторанчика, стреми-тельно ворвались в его разме-ренную жизнь. Альто, как на-стоящий ОЯШ, два раза сде-лал вид, что девушки его совер-шенно не интересуют, но красо-та — страшная сила. А если эта красота еще и летчик, то все, пиши–пропало. Ни одна из де-вушек сдаваться не собиралась. Как это не парадоксально, но Га-лактической Фее приходится бук-вально добиваться любви почти обычного школьника. Вдобавок на пути у нее возникает плоско-грудая малолетка-официантка.

Абсурдность ситуации не шо-кирует Шерил, потому что она не такая, как большинство звезд эстрады. Шерил добилась всего сама, пройдя дорогу от мусорных баков в трущобах до крупнейших концертных залов. Она сама пи-шет песни, а ее голос действи-тельно прекрасен. Ее талант — не купленный и не раздутый жур-налистами, а вымученный тя-желым каждодневным тру-дом. Так что трудности толь-ко подогревают азарт пе-вицы. А для достиже-ния цели у нее есть

Между двух огней

«Остров–1» настолько огро-мен, что в нем заключен не толь-ко город. Настоящее море с пес-чаными пляжами, зеленые при-городы и академгородки — все как на настоящей Земле. По го-роду ездят автомобили и трам-ваи, огромные экраны пестрят ре-кламой, проспекты полны мага-зинов и ресторанов. Кинотеатры и концертные залы не страда-ют от нехватки зрителей. На ули-це можно встретить минимизиро-ванных зентради, которые давно уже не являются врагами. Есть и острова, на которых дома, ули-цы и торговые центры построе-ны под естественный рост зен-тради. На «Фронтиере» фактиче-ски нет бедности и преступности, ведь перед угрозой тотального уничтожения у людей нет време-ни на конфликты друг с другом. Зато у них есть время быть без-заботными и просто наслаждать-ся жизнью.

все средства — сексуальное тело, которое вожделеют миллионы мужчин во всей галактике, силь-ный характер и мощный темпера-мент. Жизненный опыт, огромный для ее юных лет, умение быть со-бой и не боятся быть разной: вы-сокомерной и доброй, нежной и коварной, скромной и обольсти-тельной. Шерил меняется так же часто, как ее костюмы и прически. Даже цвет ее волос варьирует-ся от розового до фиолетового. «Я не сдамся. Все говорят, что я приношу удачу. Я всегда работа-ла как проклятая, чтобы не обма-

нуть их надежды! Поэто-му я — Шерил Ном! Каждый человек должен быть хозя-ином своей судь-бы!».


Mac

ross

Fro

nti

er а

ни

ме

но

мер

а

www.nya-journal.ru Аниме-журнал Ня! Сентябрь 2010

ани

ме н

ом

ера M

across F

ron

tier

До самого края галактики!

Не забываем о том, что Шерил и Ранка не просто умницы и кра-савицы. Обе девушки — певицы, да еще и какие!

Музыка в «Макроссе», как и положено для саги, имеет огромное значение. Но впер-вые за историю вселенной, песен

Посмотрев на свою соперни-цу, Ранка должна была бы скром-но умыть руки, осознав разни-цу в весовых категориях. Но ни о чем подобном девочка и ду-мать не хочет. Ведь Ранка зна-ет, что тоже достойна счастья, верит, что все достижимо, глав-ное — не сдаваться и продолжать бороться несмотря ни на что.

Ранка не может похвастать-ся сногсшибательными форма-ми, но у нее есть нечто намного более важное — шарм и природ-ное очарование. Визитная кар-точка Ранки — это кавай. Кавай во всем, кавай абсолютный и все-объемлющий. У нее кавайный рюкзачок в форме самолетика,

кавайный мобильник, похожий на лягушку. Ранка кавайно крас-неет и кавайно спотыкается, пе-чет кавайные печеньки и кавай-но их хрумкает. У нее кавайные зеленые волосы с кавайной ан-тенкой, двигающиеся независи-мо от ветра, буквально встаю-щие дыбом в моменты возбужде-ния, и огромные красные глаза, что необычно и тоже кавайно.

Ранка не умеет врать и скры-вать свои чувства, ради люби-мого она готова пойти на лю-бой риск. Ранка еще ребенок, она видит мир, чувствует и лю-бит по-детски: наивно, откровен-но и всем сердцем. В нее просто невозможно не влюбиться.

будет в два раза больше, как и исполнительниц. Пускай Ранка и Шерил поют в похожих стилях, но спутать их невозможно даже на слух, ведь каждая девушка лю-бит по-своему, грустит по-своему, по-своему смотрит на мир и по-своему поет. Драйвовые, заво-дные, экспрессивные песни Ше-рил, ее головокружительные шоу с переодеваниями, голографи-ей и волшебными превращения-ми никого не оставят равнодуш-ными. А нежная и величествен-ная колыбельная Ранки коснет-ся тончайших струн в душе, наве-яв легкую светлую грусть. Но уже через пару эпизодов, Ранка обру-шится с небес под грохот задор-ного Джей-попа, исполняя песню из кабины истребителя, под кры-льями которого вместо ракет за-креплены мощнейшие колонки. А Шерил будет петь «a cappella» в столбе света, падающем из единственной лампы в бомбо-убежище, петь нежную и груст-ную песню-прощание.

Кроме того, песни Шерил и Ранки имеют еще и чисто ути-литарное значение. Они

20


Увы...

В «Макросс Фронтиер» есть все, что нужно для хорошего ани-ме: красивые и харизматичные главные герои, лихо закручен-ный сюжет с политическими ин-тригами и происками вселенского зла, романтические приключения с любовными треугольниками, отважные пилоты на суперсовре-менных истребителях, ураганные сражения, выполненные в ши-карной 3D-графике, замечатель-ная качественная музыка, в меру юмора и фансервиса.

Однако этот в целом весьма неплохой сериал даже не прибли-зился к успеху «Код Гиасс», на ко-

торый «Макросс F» в опреде-ленной степени похож. Каждой

из составляющих сериала чего-то не хватает. Чаще — мелочи, но мелочи существенной.

Главный герой, конечно, кра-савчик, но по сути — бесхарак-терный ОЯШ, без силы воли или мощной харизмы, достоинства которого фактически заканчива-ются на привлекательной внеш-ности.

Вселенское зло не наделено убедительной мотивацией. Оно

просто вселенское и этого впол-не достаточно.

Второстепенные герои яркие, но недостаточно проработанные. Не только прошлое, но и харак-теры многих персонажей даются размытыми намеками.

Концовка сериала не ставит определенности в отношениях главных героев. Любовный тре-угольник, вокруг которого вра-щалось действие на протяжении всего сериала, так и остался тре-угольником.

Страшно режет глаз встре-чающееся в современных ани-ме все реже повторение кадров. Уже пару серий спустя начина-ешь узнавать в лицо «ту самую Ваджру». По силе эмоциональ-ного и смыслового воздействия «Фронтиер» порядком проигры-вает предыдущим аниме саги, в особенности шедевральному «Макросс+» и приквелу «Ма-кросс Зеро». Сериал напоминает альфа-версию с кучей недорабо-ток, что странно для проекта та-кого уровня, с таким бюджетом и такой рекламной кампанией.

Единственное, что у авторов получилось на «отлично» — это музыкальная составляющая, ко-торой, пожалуй не найти равных ни в одном аниме, даже полно-стью посвященном музыке. Кро-ме этого, «Макросс Фронтиер» заслуживает внимания как мини-мум из-за выполненных на выс-шем уровне космических сра-жений и просто как отличный повод новичку причастится к по-настоящему великой саге о «Ма-кроссе», что совершенно необхо-димо всем, кто любит космос, по-леты и музыку.

P.S. В Японии уже вышел пол-нометражный фильм «Макросс Фронтиер: Фальшивая дива», являющийся римейком сериала. Кроме полностью обновленно-го сюжета, нас ожидает несколь-ко новых песен Шерил и Ранки. Будем надеяться, он подобно полнометражным «Ра-Зефону» и «Эврике 7» превзойдет ориги-нал и станет настоящим шедев-ром, до которого сериалу не хва-тило буквально полшага.

Иван Заболоцкий

используются как оружие в борь-бе с Ваджрами. По неизвестным до поры причинам, песни дей-ствуют на чудовищ ошеломляю-ще, замедляют и дезориентиру-ют их, существенно помогая во-енным. Однако, у песен есть и по-бочный эффект. Со временем становится ясно, что именно пе-ние, неведомым образом разле-тающееся по всей галактике бы-стрее скорости света, привлека-ет Ваджр с их неведомой дале-кой родины.

Песен в «Макроссе» будет очень много, совершенно раз-ных. Ни Шерил, ни Ранка не зам-кнуться в своих амплуа, а кроме новых, зритель услышит много песен знакомых по предыдущим «Макроссам». От Лин Минмей до Нэкки Басары. Практика пока-зывает, что треки из сериала пе-рекочевывают на плеер уже к се-редине и задержаться там могут на весьма продолжительное вре-мя.

Mac

ross

Fro

nti

er а

ни

ме

но

мер

а

21

Информация о всей сагена следующей странице


1. «Super Dimensional Fortress Macross» — ТВ — 36 эпизо-дов. Студии «Tatsunoko» и «Artland». Режиссёр: Ишигуро Нобо-ру (Ishiguro Noboru). Выпуск: c 03.10.1982 по 26.06.1983

2. «Super Dimensional Fortress Macross: Do You Remember Love?» — Полнометражный фильм. Студия «Tatsunoko». Режис-сёр: Кавамори Шёджи (Kawamori Shoji). Премьера: 07.07.1984

3. «Super Dimensional Fortress Macross: Flash Back 2012» — ОВА — 1 эпизод. Студия «Artland». Режиссёр: Кавамори Шёджи (Kawamori Shoji). Премьера: 21.06.1987

4. «Macross II: Lovers Again» — ОВА — 6 эпизодов. Сту-дия «AIC». Режиссёр: Ятагай Кеничи (Yatagai Kenichi). Выпуск: c 1.05.1992 по 21.11.1992

5. «Macross II The Movie Edition: Lovers Again» — Полноме-тражный фильм, компиляция ОВА. Премьера: 04.06.1993

6. «Macross Plus» — ОВА — 4 эпизода. Студия «Triangle Staff». Режиссёр: Ватанабэ Шиничиро (Watanabe Shinichiro). Вы-пуск: c 25.08.1994 по 26.06.1995

7. «Macross 7» — ТВ — 49 эпизодов. Студия «Ashi Productions». Режиссёр: Амино Тэцуро (Amino Tetsuro). Выпуск: c 16.10.1994 по 24.09.1995

8. «Macross 7 the Movie: The Galaxy's Calling Me!» — Коротко-метражный фильм. Студия «Ashi Productions». Режиссёр: Амино Тэцуро (Amino Tetsuro). Премьера: 30.09.1995

9. «Macross 7: Trash» — Манга. Автор: Микимото Харухико (Kikimoto Haruhiko). 8 Томов.

10. «Macross Plus: Movie Edition» — Полнометражный фильм. Студия «Triangle Staff». Режиссёр: Ватанабэ Шиничиро (Watanabe Shinichiro). Премьера: 07.10.1995

11. «Macross 7: Encore» — ОВА — 3 эпизода. Студия «Ashi Productions». Режиссёр: Амино Тэцуро (Amino Tetsuro). Выпуск: c 18.12.1995 по 25.02.1996

12. «Macross 7: Dynamite» — ОВА — 4 эпизода. Студия «Ashi Productions». Режиссёр: Амино Тэцуро (Amino Tetsuro). Выпуск: c 18.12.1997 по 25.08.1998

13. «Macross XX» — ОВА — 1 эпизод. Студия «Gonzo Digimation». Премьера: 25.08.2002

14. «Macross Zero» — ОВА — 5 эпизодов. Студия «Satelight». Режиссёр: Кавамори Шёджи (Kawamori Shoji). Выпуск: c 21.12.2002 по 22.10.2004

15. «Macross Frontier» — ТВ — 25 эпизодов + 13 спэшлов. Студия «Satelight». Режиссёр: Кикучи Ясухито (Kikuchi Yasuhito). Выпуск: c 04.04.2008 по 26.09.2008

16. «Macross Frontier the Movie: The False Diva» — Полноме-тражный фильм. Студия «Satelight». Режиссёр: Кавамори Шёд-жи (Kawamori Shoji). Премьера: 21.11.2009

Cага Macross: 19

82

-20

09

ани

ме н

ом

ера M

across F

ron

tier


афи

ша

Если в реальном мире между первой и второй частью прошло 16 лет, то во вселенной «Дайба-стера» — 12000. За прошедшее время не произошло столь гло-бальных изменений, как должно было бы. Человечество, запертое космическими чудовищами в сол-нечной системе и истощаемое не-прекращающейся войной с ними, практически не развивалось.

Но нельзя сказать, что люди совсем не продвинулись в воен-ном искусстве и технике. Бастер Машины, изначально бывшие просто ультрасовременными ро-ботами, за тысячелетия стали кое-чем совершенно иным. Это существа на грани между жиз-нью и машиной, обладающие ду-шами и собственным сознанием, закованные в бронированные тела бессмертные воины на стра-же человечества. У каждой маши-ны собственное имя и абсолютно

Новый виток спирали


рецензия

Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

Дотянись до Неба!

оригинальные способности, пом-ноженные на накапливаемый ве-ками боевой опыт. Однако управ-лять ими могут лишь избран-ные — Топлесс, люди, наделен-ные сверхъестественными сила-ми. Именно эти необычные пи-лоты и станут героями продол-жения ураганного «космического рубилова» от студии «Гайнакс».

При первом взгляде на название ОВА «Дотянись до Неба-2», возникает резонный вопрос: почему «два», если о первой части мы вроде как не слышали? Однако она была, и то, что мы не знаем о ней, вполне понятно, ведь вышла она в далеком 1988 году, когда многих из нас

просто еще на свете не было, а те кто был, вряд ли могли где-нибудь ее увидеть.

— Наша новая Бастер Машина создает луч температурой 1 триллион 200 миллионов градусов.

— Но в физике нет такой температуры!— Физики еще не знают про нашу Бастер Машину!!!

Авторы «Дайбастера» на про-тяжении шести эпизодов ОВА ведут тонкую игру с «Ганбасте-ром» 1988 года. Многие момен-ты позаимствованы из первой ча-сти, но повторяются они иногда зеркальным отражением, а ино-гда — с точностью до наоборот. Даже концепция персонажей пол-ностью скопирована из «Ганба-стера». Но не рассчитывайте, что

увидите много похожего. Новая эпоха, новые нравы — у героев все сложится совершенно иначе.

Ноно (ударение на первый слог) — одна из множества «сель-ских дурочек», в большом ко-личестве прибывающих в мега-полис в наивной надежде стать «кем-нибудь». Разве что меч-та у нее немного нестандартная: стать не попсовой певицей или актрисой в телесериале, а насто-ящим космическим пилотом. Как и положено сельской дурочке, у Ноно нет ни талантов, ни денег, ни связей. Только упорство, бла-годаря которому она устраивает-ся работать в забегаловку неда-леко от космопорта.

Именно в эту забегаловку од-нажды заходит Ларк — одна из сильнейших Топлесс и пилот Бастер Машины Диз Нёф. Слож-но сказать, была ли это любовь с первого взгляда, но эта

24


встреча стала переломной для них обеих. Ноно сможет попасть в Братство Топлесс, Ларк получит неуклюжую, бестолковую и шум-ную кохай, а судьба солнечной системы незаметно окажется в их руках.

Ларк (пер. «жаворонок») — замкнутая Ларк вовсе не обра-довалась новой подруге. До это-го друзей у нее вообще никог-да не было. Смуглая, невысокая и невзрачная она держится особ-няком в Братстве, ведет себя от-страненно и немного заносчи-во, однако всегда на отлично вы-полняет свою работу. Ларк ни-как не отвечает на чувства Ноно, не помогает ей, когда прочие чле-ны братства принимаются уни-жать новенькую, не защищает и не заботится о ней, как надле-жит семпаю. Ведь Ларк боится открыть свою душу кому-нибудь кроме Николя.

Николас — самый старший член ордена, не считая Змеиных Близнецов. Он прекрасно пони-мает, что как пилоту Бастер Ма-шины ему осталось совсем не-много. Осознание того, что ско-ро от его сверхъестественной силы не останется ничего, и он станет обычным взрослым, се-рой заурядностью, погрязающей в бюрократии и социальных нор-мах, превращает его в страшно-го человека. Николя высокоме-рен, жесток и эгоистичен. Слож-но сказать, что именно привлек-ло в нем Ларк, но что заинтере-совало его в ней понять не труд-но. Она — лучшая, а все лучшее должно принадлежать ему. Пу-скай и на мгновение.

Тихо (ударение на последнем слоге) — у «ледяной» Топлесс своя собственная сюжетная линия, свои проблемы и своя боль. Тихо ненавидит свою силу Топлесс, ведь когда-то она не помогла спасти жизнь близкого человека.

Проблема взросления

Сила Топлесс — это сила мо-лодости. Только когда ты молод, когда жестокая реальность еще не убила твою веру в мечту, когда ты уверен, что все возможно, все достижимо — ты можешь быть То-плесс.

Братство находит юных То-плесс и создает для них Ба-стер Машины. В Братстве нет

До

тян

ись

до

неб

а-2 р

ецен

зия

25

Она ненавидит Топлесс за то, что они не могут останавливать вой-ны, лечить болезни и воскрешать мертвых, за то, что они не боги. Но со временем к девочке придет понимание, что даже с этой несо-вершенной силой можно кое-что сделать. Например, спасти один конкретно взятый город или по-дарить детям снегопад.

иерархии и каждый волен делать, что пожелает. Взрослые недолю-бливают, опасаются своеволь-ных и абсурдно могущественных Топлесс. Они даже создали спе-циальный фиксатор, блокирую-щий сверхъестественные способ-ности и разработали способ ле-чения «аномалии». Но избавится от Братства взрослые не могут, ведь только Бастер Машины спо-собны защитить человечество.

Очевидно, что взрослые

(Саваширо Миюки/Sawashiro Miyuki) говорят:Кэл из «Phantom: Requiem for the Phantom»Камбару Суруга из «Bakemonogatari»Канаан из одноименного сериалаИвасава с «Angel Beats!»Селти Стюрльсон из «Dyurarara!!»

Голосом Тихо

(Сакамото Маая/Sakamoto Maaya) говорят:Хитоми Канзаки «Vision of Escaflowne»Мишима Рейка «RahXephon»Принцесса Томое в цикле «Tsubasa Chronicle»Харухи Фудзиока «Ouran High School Host Club»Шики Рёги «Garden of Sinners»Хрона «Soul Eater»Сиэль Фантомхайв «Black Butler»Мария Макинами «Rebuild of Evangelion»Альфард «Canaan»

Голосом Ларк

(Фукуй Юкари/Fukui Yukari) разговариваетНиа в небезизвестном «Tengen Toppa Gurren-Lagann»

Голосом Ноно

Одним из главных досто-инств «Дайбастера» являет-ся его неповторимая атмосфе-ра. То бесшабашно-бредовая, как в «Фури-Кури», то обреченно-тоскливая, как в некоторых эпи-зодах «Евангелиона». За взаимо-отношениями героев наблюдать порой гораздо интереснее, чем за сражениями Бастер Машин.

ОВА фантастически краси-ва. И главная заслуга здесь при-надлежит не большому бюд-жету, как в «Саде грешников»,

Стоит ли посмотреть?


не суперсовременным техноло-гиям, как в «Ребилде Евангели-она». Главное внес дизайн. Всё, от одежды и аксессуаров до меха и космических чудовищ, выглядит невероятно стильно и совершен-но аутентично. Нельзя отвести взгляд от Бастер Машин — неви-данных гибридов людей и меха, от сотен тысяч космических чудо-вищ, образующих в космосе со-вершенно невообразимые фигу-ры. И конечно — от главных ге-роинь. В особенности от эроти-ческих сцен, коими ОВА изоби-лует на зависть своему предше-ственнику. Эротика не становит-ся навязчивой и всегда к месту. Девушки красивы, сексуальны, но не похожи на героинь других аниме. Ведь не зря Ноно, Ларк и Тихо гордо носят титул «То-плесс».

Главным содержанием «Дай-бастера» являются непростые взаимоотношения между Ноно и Ларк. Они во многом похожи на отношения Норико и Казуми из первой части, однако в «Дай-бастере» нашим героиням уделе-но много больше места и значе-ния.

Ноно не отстает от своей «се-стренки», прощает ей невнима-ние и пренебрежение. Она не бо-ится быть навязчивой, ведь испы-тывает к Ларк настоящие чувства. Ноно старается во всем быть до-стойной Ларк и, сама того не за-мечая, делает Ларк достойной себя. И когда случится так, что Ноно станет талантливее и мо-гущественнее семпая, неумоли-мо взрослеющая Ларк — Та, кто двигает Планеты — станет испы-тывать к ней куда более сильные

вряд ли понимают, на какую тра-гедию обречен каждый Топлесс. Того, кто погибнет в бою, мож-но назвать счастливчиком. Ему не придется видеть, как его сила утекает сквозь пальцы, как дру-зья отворачиваются от него. Ему не придется узнать, как это — ли-шиться радости полета и счастья совершать подвиги. И даже Ба-стер Машина скоро забудет пи-лота, ведь они помнят только сражения и все необходимое для развития боевых навыков.

Топлесс, переросший свою силу, будет ненавидеть этот мир, себя и свою жизнь. До тех пор, пока не повзрослеет. Пока не ста-нет обычным взрослым, «объ-ективно» смотрящим на вещи и «адекватно» воспринимающим мир. А место пилота в его Бастер Машине займет другой, юный, ве-рящий в мечту. Эта участь ожи-дает каждого Топлесс и только от душевных сил каждого зави-сит, сможет ли он с достоинством встретить свою судьбу.

чувства. Полюбит и возненави-дит одновременно. Ведь теперь они поменялись местами и Ларк стала ненужным «хвостом» Ноно.

Сложно однозначно сказать, какие чувства испытывают де-вушки друг к другу, любовь это или дружба. Если любовь, то ка-кая? Платоническое ли чувство или самый настоящий сёдзё-ай? Это остается на суд зрителя, мож-но добавить лишь одно: на фоне Ноно, Ларк и Тихо немногочис-ленные мужские персонажи вы-глядят если не отторгающее, то весьма уныло.

Кидаться планетами, уничто-жать сотни тысяч врагов, нару-шать законы физики, демонстри-ровать зрителям свои прелести, влюбляться, страдать, взрослеть и верить в будущее будут геро-ини «Дайбастера». Познакомив-шись с ними, и сам начнешь ве-рить, что до неба можно дотя-нуться, а планету можно схватить рукой.

«Дайбастер» рекомендуется к просмотру всем, в особенности любителям «Гуррен-Лаганна» и «Фури-Кури», на которые он очень похож своей бесшабаш-ностью и экспрессией. Это ани-ме помогает не разучиться меч-тать и верить в себя, не сдавать-ся и идти до конца.

P.S. Ноно была полной дурой! Какая разница, есть у тебя Ба-стер Машина или нет? Тем, кто мечтает «будь у меня Бастер Ма-шина…» никогда не суждено до-тянуться до неба. Потому что на-стоящая сила таится только в тех, кто верит в себя до конца!

Иван Заболотский

Дайбастер: Дотянись до неба-2 / (Top o Nerae 2)Формат: ОВА, 6 эпизодовСтудия: «Gainax»Режиссер: Цурумаки Кадзуя (Tsurumaki Kazuya)Выпуск: с 03.10.2004 по 19.08 2006

Дайбастер: Дотянись до неба-2 / (Top o Nerae 2 Gekijoban)Формат: фильм, коллаж вто-рой ОВАПремьера: 01.10. 2006

Информация

26

рец

ензи

я Д

отя

ни

сь д

о н

еба-2

Местом действия являет-ся Аракава. Это действитель-но существующая река — одна из основных рек, протекающая в Токио. Ее именем назван один из специальных районов столи-цы.

Что же отличает это аниме от многих других, выпущенных до или в одно время с ним? Ги-перболизм личности главного ге-роя — Ко Итиномии, блистатель-ного студента, наследника веду-щей мировой компании, успеш-ного бизнесмена, красавца, вер-но следующего фамильным прин-ципам. Сам образ вполне харак-терен для аниме, а нетрадици-онность, непредвиденность ли-нии сюжета также является

Под мостом через Аракава

Довольно забавный сериал, снятый по одноименной манге, автором которой являлась молодая мангака Накамура Хикару. Впрочем, она не была переведена на русский и ее

также трудно найти на английском.


рецензия

— Зачем это я пойду к ненормальным? — пролепетала Алиса. — Я ж… Я лучше к ним не пойду…— Видишь ли, этого все равно не избежать, — сказал Кот, — ведь мы тут все ненормальные. Я ненормальный. Ты ненормальная.— А почему вы знаете, что я ненормальная? — спросила Алиса.— Потому что ты тут, — просто сказал Кот. – Иначе бы ты сюда не попала.

(Льюис Кэролл)

«коньком» японской анимации. Но несмотря на это, более «ми-лого бреда» трудно найти.

Сериал построен на чередова-нии абсурдов. Это отнюдь не ко-медия положений, где главный ге-рой выходит из затруднений бла-годаря своей смекалке и наход-чивости, а его противник всегда остается в дураках. Можно ска-зать, что здесь ситуация совсем обратная. Ко Итиномии, впол-не адекватный человек, попада-ет в мир совершенно ему не по-нятный, в котором его здраво-мыслие и хорошее образование только мешают, ввергая в самые казуистические положения. Это напоминает «Алису в стране чу-дес»: девочка падает в кроличью

27

нору и попадает в мир загадоч-ных, сюрреалистических лично-стей. Ко же падает с моста в реку и попадает в мир, полный стран-ных персонажей. Мир, где есть место девушкам с Венеры, ми-фическим животным, монахиням-трансвеститам и тому подобным вещам. «Все чудесится и чудесит-ся», — говорила Алиса. Так и тут, что не серия — сплошной абсурд, плюс в конце обязательный «об-лом» на закуску.

За тринадцать серий ни один из характеров главных или вто-ростепенных героев так и не был раскрыт. На самом деле это фе-номенальное явление. То ли ав-торы (в данном случае говорит-ся и о мангаке, и о режиссере) вообще не ставили перед


собой такой задачи, то ли наобо-рот, но этот нюанс стал «помощ-ником» в развитии сюжета. Нет определенного характера, значит героя преспокойно можно заста-вить делать все что угодно. По-этому в аниме маленькая девоч-ка запросто превращается в мон-стра, похожего на борца мирово-го реслинга, а милая пышногру-дая барышня вдруг, ни с того ни с сего, орудует перочинным но-жом так искусно, что любой бан-дит с большой дороги ей бы по-завидовал.

Одно лишь остается неизмен-ным — тема любви. Даже в этом бредовом мире она нашла себе место и, естественно, в такой же необычной форме. Подтвержде-нием этому может быть хотя бы факт любви «по договоренно-сти» между основными героями. Это не брак по расчету и не брач-ный контракт, которыми грешит современный мир, а особая фор-ма, не понятная логическому уму. Принцип идет не от выражения: «Я тебя люблю, поэтому ты — мой», а наоборот «Ты — мой воз-любленный, поэтому я тебя лю-блю». Все с ног на голову. Разу-меется, такое положение вещей порождает еще более необыч-ные ситуации, такие как вопрос о том, как должно проходить сви-дание. «Нужно как можно больше держать дистанцию. Чем больше дистанция, тем сильнее твои чув-ства», — отвечает воз-любленный Нино.

Думаю, основ-ным вопросом, которым задают-ся зрители при про-смотре являет-ся: «А дей-

ствительно ли эти герои те, за кого себя выдают?». Действительно ли Капа яв-ляется Капой или это переоде-тый человек? На самом ли деле Звезда был раньше популяр-ным певцом? Авторы аниме по-стоянно держат нас в неизвест-ности. Только нам кажется, что мы близки к разгадке — и вновь облом. Получается, что у геро-ев нет не только характера, но и прошлого. Вернее, оно было,

но по каким-то причинам каждый из персонажей отказался от него, дабы стать совершенно другим человеком. Они настолько вошли в другую роль, настолько убеж-дены в истинном «я», что поти-хоньку и мы начинаем им верить, не задаваясь вопросом «а прав-да ли?..» и принимая героев теми, какими они стали.

Единственное, что извест-но достоверно — это прошлое главного героя. Воспитанный от-цом без любви и ласки, переняв-ший от него семейный принцип «не быть никому должен», мо-лодой человек создает свою соб-ственную строительную фирму, которая в последствии становит-ся конкурентом отцовской (когда речь заходит о проекте застрой-ки берегов Аракавы и выселе-ния всех тех, кто живет под ним). О характере его можно судить благодаря сравнению поведения отца и сына. Два человека были поставлены в одинаковые усло-вия (как ни глупо это звучит, но у них обоих украли штаны), и по-вели себя абсолютно по-разному, хотя руководствовались одним и тем же семейным принципом.

Каждая серия смотрится как от-дельный эпизод из жизни героев. Точнее сказать, сериал — это на-бор милых бытовых сцен. По сво-ей сути завязка совсем не важ-на и просмотр предыдущей серии никак не влияет на сюжет следу-ющей.

Так же весьма своеобразна по-следняя серия сезона. По идее, конец — это развязка, раскры-тие всех тайн, наказание преступ-

ников и восхвале-ние геро-ев. Клас-сический

итог ро-мантической истории «...и они жили долго и счастливо» в слу-чае японской ани-мации звучит так:

«У них еще все впе-реди». В послед-ней же серии «Под

мостом ч е -

рез Аракава» мы

встречаемся с новыми героя-ми. Конец истории заключается не в развязке главного конфлик-та между отцом и сыном, а при-знанием Ко своей любви к Нино, несмотря на всю ее странность и неприглядный образ жизни. А ведь это являлось косвенной темой, как бы предлогом для того, чтобы выявить в сюжете основную проблему. Проблему выбора между крупным состоя-нием, всемирным признанием, одиночеством и мирной безиз-вестной жизнью на природе сре-ди друзей.

Это аниме не заставит вас за-думаться, не затронет глубоких струн души и не приведет к сле-зам (то, чего так не хочется де-лать уставшему человеку). Его хорошо смотреть в конце трудо-вого дня. Придите после изнури-тельной работы или учебы, возь-мите кружку горячего шоколада (желательно побольше и повкус-нее!), включите и наслаждайтесь! Устройте расслабляющий массаж вашим мозгам.

Fedor Ka

Под мостом через Аракава / (Arakawa under the bridge)

Жанр: романтика, комедия, повседневностьТип: ТВ-1 (13 эп.), 25 минРежиссер: Акиюки СимбоАвтор оригинала: Хикару Накамура


28

рец

ензи

я П

од

по

мсто

м чер

ез Ар

акав

а

Расстояние – весомая прегра-да для отношений. Но даже она блекнет по сравнению с ужасаю-щей силой неумолимого времени. Преодолеть несколько киломе-тров можно, сев на поезд или дру-гое транспортное средство. При-остановить время хоть на мгно-вение или вернуть потерянные секунды — невозможно. Что оста-ется возлюбленным, если их раз-деляют световые годы и бескрай-ние пустоши космоса? Может ли надежда и вера в прекрасное бу-дущее спасти одинокую душу, то-мящуюся от разлуки? «Голос Да-лекой Звезды» — это не просто очередная романтическая поста-новка, а квинтэссенция нежности и трогательности.

В истории фигурирует все-го два персонажа. Мечтатель-ная пятнадцатилетняя Микако Нагамине — выдающийся пилот космической боевой мехи. Она всегда хотела быть участником

Голос далекой звездыМакото Синкай — искусный творец произведений на тему одиночества в любви. Изюминка его работ заключается в легкой атмосфере грусти, неторопливости происходящего и сюжетной простоте. Такое преподношение материала делает картины этого талантливого

аниматора доступными даже для тех, кто не увлекается аниме.


рецензия

межпланетных операций, прово-димых ООН. И вот, годы стара-тельной физической подготовки и успешной учебы дали плоды — Микако пригласили в команду пи-лотов. В любых начинаниях Ми-како всегда поддерживал ее од-ноклассник и друг, Нобору Терао, который, по совместительству, является вторым протагонистом новеллы.

Раскрывать подробности сю-жета, пусть даже самые невин-ные, не стоит, поскольку фильм длится недолго — всего пол-часа. Предыстория же такова: во время очередной экспедиции на Марс, флот Земли сталкива-ется с инопланетной угрозой. По-терпев поражение в первом сра-жении с пришельцами, люди от-ступают назад на родную плане-ту и начинают готовиться к по-вторной экспансии.

29

«Мы разделены временем и пространством прямо как несчастные возлюбленные, да?»


Голос далекой звезды / (Hoshi no Koe)

Жанр: фантастика, драма, романтикаТип: OAV (1 эп.), 25 минутРежиссер: Синкай Макото


Другая интерпретация

Спустя два года после выхо-да фильма, в японском журнале о сейнен-манге Afternoon был за-мечен отрывок черно-белого «Го-лоса Далекой Звезды». Оказа-лось, что Макото Синкай перепи-сал историю на новый лад, оста-вив прежнюю структуру сюжета, но добавив много новых сцен. Ав-тор предложил мангаке Мизу Са-харе проиллюстрировать сие но-вое воплощение старой истории, и вскоре вышел первый и един-ственный том. Получилось бо-лее развернуто, новые персона-жи и связанные с ними моменты не нарушают атмосферу произ-ведения. Концовка в манге при-шлась многим по душе больше, чем открытое и непонятное за-ключение оригинала. Визуально ахроматический собрат недале-ко ушел от первопроходца. Раду-ет то, что дизайн персонажей пе-рестал быть топорным.

Синкай не зря после премьеры этой OVA получил награду за луч-шую режиссуру. Аниме выглядит весьма достойно. Нас не застав-ляют по несколько минут глядеть на персонажей под одним ракур-сом, что в солидной части дру-гих аниме происходит ежеминут-но. Правда, «угловатость» геро-ев и лицевая анимация может от-пугнуть некоторых придирчивых ценителей качественной графи-ки. Тем не менее, трепетно про-рисованными пейзажами остает-ся лишь восхищаться; их разноо-бразие также не может не радо-вать: серые городские виды, не-изведанные космические просто-ры, разномастные инопланетные ландшафты. Игра света впечат-ляет, 3-D графика не выглядит сумбурно.

Музыка непревзойденного композитора под псевдонимом Tenmon прекрасно вписывается в

Играть красками

«Голос Далекой Звезды» – не самое лучшее творение Макото Синкая на сегодняшний день, но и далеко не последнее. Оно, можно сказать, положило началу циклу фильмов о растущей пропасти между людьми, в который вско-ре вошли еще два других филь-ма: «За облаками» и «Пять санти-метров в секунду».

Егор [Frost] Щеголев

Капля в море

30

общий настрой. Плавные клавиш-ные навевают ощущение легкой тоски.

рец

ензи

я Го

ло

с дал

еко

й зв

езды

Но вначале о хорошем. Дей-ствие аниме происходит в един-ственной в своем роде школе, разделенной на два больших по-тока учеников — господ и слуг. Первых, помимо общей програм-мы, обучают правилам этикета, риторике и верховой езде, вто-рых — быть верными будущим го-сподам, выполнять все их прика-зы и быть образцовыми слугами. Отбор в школу достаточно тща-телен, поэтому в стенах этого ин-терната не встретить случайных людей. «Господа» — дети бога-чей и видных политиков, наслед-ники дворянских фамилий и про-чих «заводов, газет, пароходов». Будущие служанки и дворец-кие же — люди в основном про-стые или, как вариант, трагически разорившиеся.

Руководят этим заведени-ем помешанная на яойных играх и аниме директриса и ее суровый заместитель, раздающий напра-во и налево выговоры и оплеухи.

Вышедшее не так давно этти «Леди против Дворецких», может похвастаться прекрасными задатками. Не хватающая с неба звезд, но симпатичная рисовка, не слишком затасканная завязка и вдохновляющая на подвиги обстановка с прелестными горничными и не менее благовидными хозяйками.Джентльменский набор соблюден и можно бы ждать отличного результата, если бы не одно закрадывающееся уже со второй серии нехорошее

подозрение.


Мечты о прекрасном

Главного героя зовут Хано Акихару, его родители не так давно умерли и ему пришлось пе-ревестись в новую школу, чтобы не быть обузой для своих род-ственников. Отличительными особенностями парня являются угрюмая физиономия в лучших традициях «Торадора» и здоро-вая доля пофигизма. Хано при-был в интернат, чтобы учиться на дворецкого.

Первая красавица уникаль-ной школы, Селения Флеймхарт, с длинными волосами, похожи-ми на дрель, встречает героя

у самых ворот и сходу нарекает «простолюдином в лохмотьях». Паренек за словом в карман не лезет и столь же ласково от-вечает, что не намерен слушать «сумасшедший перфоратор», градус любви крепчает и вско-ре выливается в увлекательный побег от разъяренной принцес-сы. Пробежав полкилометра, об-лапав и доведя до обморока де-сяток девушек, Хано оказывает-ся спасенным от гнева разъярен-ной толпы подругой детства, Сай-ко, также ученицей отделения для господ.

На этом завязку можно счи-тать законченной, как, впрочем, и весь сюжет.

Следует признать, что сю-жетная составляющая никогда не была сильна в подавляющей части этти-сериалов.

Леди? Против!

Это не то, что вы подумали!

рецензия

31


Немного о панцу-шотах

Куда без них. «Леди против Дворецких» выполнено в попу-лярной нынче «безцензурной» манере. То есть не «облачков», не «тумана», не «мордочек» — аутентичность во всем. Поэтому большую часть времени зритель видит не белье, а находящиеся под ним части девачковых орга-низмов. Что само по себе, конеч-но, не плохо, если знать меру, ког-да показ поп хоть как-то сюжет-но обусловлен. С этим у «ЛПД» тоже туго.

Для услаждения глаз мно-гострадальных отаку автора-ми введена девушка, раздева-ющаяся просто так, от нече-го делать, где бы она не нахо-дилась. А так же девушка, по-стоянно падающая сама и валя-щая других, разумеется, с одно-временным срыванием ненуж-ной по сценарию вещицы. Подоб-ные «люди-функции» впечатле-ние от просмотра сильно портят, наводя на крамольную мысль, что придумывать что-то ориги-нальное было лень, поэтому ав-торами было решено взять ко-личеством панцу-шотов при пол-ном отсутствии нижнего белья. Рецепт один — падения, падения и еще раз падения. Либо просто панорама обнаженных тел.

Кризис идей

Что мы заладили, в самом деле.

Разве моэ — это плохо? Нет.

А много моэ? Тоже нет. Так в чем

проблема? В уровне их реализа-

ции. «ЛПД» номинально обла-

дает всеми признаками и задат-

ками хорошего этти, но ни один

из них не выполнен на «отлич-

но». Из-за того что все разма-

зано тонким слоем, получается

«средняя температура по боль-

нице»: все есть, а эффекта нет.

При всем этом, если бы соз-

датели были последовательны

и с теми же данными делали хен-

тай (до которого и так осталось

полшага), то результат был бы ве-

ликолепным. Можно было бы да-

вать медаль и ставить чугунный

памятник. Но «не шмогла». Очень

жаль.

Андрей Романов

В «Леди против Дворецких» эта особенность доведена до аб-солюта: все последующее время три вышеназванных героя препи-раются друг с другом, сдают эк-замены и отдыхают на каникулах. Никакой информационной цен-ности кроме ознакомления с бы-том уникальной школы большин-ство серий не несет. Знакомства с второстепенными персонажа-ми, небольшое развитие характе-ров главных, финальное состяза-ние и занавес.

Бог бы с ними, с сюжетны-ми перипетиями (хотя в прилич-ном сериале они хоть какие-то, но все же должны быть), были бы сами герои интересными и запо-минающимися. Но и тут, к сожа-лению, «не склалось». Почти все персонажи второго плана либо гэговые, либо шаблонные, либо абсолютно ни для чего не нуж-ны. То есть если убрать их, един-ственное, что потеряет сериал — количество обнажаемых тушек.

Оригинальных шуток тоже не завезли. Гэговые персонажи милы, но максимум на что спо-собны — вызвать улыбку. Каждый из них, что пафосный позер Тоу-гиро, рвущий тельняшки на гру-ди, что директриса — яойщица и отаку, введены как будто ис-ключительно для галочки. Атмос-феры «уникальной академии» не чувствуется ни капельки, если не считать таковой стальные нот-ки фюрера СС в голосе завуча, Микан-чан.

рец

ензи

я Л

еди

пр

оти

в Д

во

рец

ки

х

Леди против Дворецких! / (Ladies versus Butlers!)

Жанр: романтика, этти, комедия, школаГод выпуска: 2010Тип: ТВ (12 эп.), 25 минутРежиссер: Оцуки АцусиАвтор оригинала: Кодзуки Цукаса


32


ско

ро


Давайте на чистоту: ман-га «Дневник будушего» — об игре. А игры бывают разные. Забудьте такие детские забавы, как «кошки-мышки», «камень-ножницы-бумага» и «прятки». Хотя нет, не забывайте. Эта игра объединяет в себе все три выше-перечисленные.

«Игра на выживание» — уже не детская забава, а забава вла-стелина времени и пространства по имени [Deuse ex machine]. [Де-уса] можно назвать Богом, одна-ко, странным можно назвать тот факт, что главный герой манги — Амано Юкитэру — считает [Де-уса] воображаемым. И не про-сто воображаемым, а вообража-емым другом. Этот самый друг,

Правила

«То, что должно случиться — обязательно случится».Ха, как бы ни так! Будущее всегда можно поменять, каким бы оно ни было. Главное только знать как это сделать.Но перед тем как менять свое будущее, нужно быть точно уверенным, что изменения не навредят вам и вашим близким. Например, можно изменить будущее,

просто открыв дверь в доме своей девушки…

Убей,пока не убили

[ТЕБЯ]

манга

[Игра на выживание] Цель игры — устранить других владель-цев дневника. При этом известно число участников, но не извест-ны их личности, внешность, воз-раст и даже пол. Для сбора нуж-ной информации придется по-ложиться на свой [Дневник]. По-следний уцелевший и станет по-бедителем в игре. Он станет пре-емником [Деуса] и унаследует власть над временем и простран-ством, «Престол Бога».

[Основное правило Игры на выживание] Как только ваша личность будет раскрыта, знаме-ние [Конца] отметит ваш путь.

И в этой ситуации ваши шансы на выживание ничтожно малы.

[Пророчество конца] Когда владельцу дневника предначер-тано быть убитым другим вла-дельцем, «объявление смерти» тотчас же отображается в днев-нике. Это означает, что смерти не избежать, даже изменив бу-дущее. Другими словами — [Шах и мат].

[Дневник] описывает будущее на 90 дней вперед. Проще говоря, вы можете узнать свое собствен-ное будущее. [Будущее] меня-ется в соответствии с действи-ями владельца.

В этот маленький сад под назва-нием [Город Сакурами], связан-ные следственным законом, по-мещены двенадцать владель-

цев дневников будущего.(«Mirai Nikki»)

34

затеяв опаснейшую игру, ввязал в нее нашего героя. Какие пошли друзья!.. Опустим рассказ о вза-имоотношениях Юки и [Деуса], и сразу же поговорим о правилах [Игры на выживание].


Дневники

Для игры были отобраны две-надцать владельцев электрон-ных дневников. Кто-то записывал в свой дневник свои наблюдения, кто-то описывал то, что с ним слу-чилось, кто-то вел дневник детек-тива, описывая все преступления, о которых можно узнать. Еще один участник игры вел дневник побега. Проще говоря, каждый вел такой дневник, который был ему удобен вне игры и теперь вы-нужден использовать его и непо-средственно в игре.

В качестве примера предлагаю рассмотреть несколько дневни-ков. Например, дневник первого

ман

га

35

участника игры, Амано Юките-ру. [Дневник наблюдателя] Этот дневник собирает информацию обо всем, происходящем вокруг. Из всех дневников этот вмеща-ет больше всего информации. Однако, он не содержит никакой информации о своем владельце, что очень мешает во время игры.

Следующий дневник. [Днев-ник Юкитэру] Хозяйка этого за-мечательного дневника — вто-рая — Юно Гасаи. Этот дневник каждые десять минут отобража-ет то, что случится с Амано Юки-тэру. Дневник показывает только информацию о первом и больше ни о чем. Вместе эти два дневни-ка составляют почти идеальное

оружие, или, как минимум, пре-восходный способ защиты Юкитэ-ру. Вам не кажется, что это «игра в одни ворота»? Однако, развей-те эти мысли, Юно безмерно влю-блена в Амано. Да и наверняка не все так просто…

Дневник третьего — Такао Хи-яма — [Дневник убийцы]. Это в действительности дневник убийцы. Он показывает инфор-мацию о будущих убийствах, со-вершенных его хозяином: о жерт-ве, месте и оружии.

Четвертый дневник. [Дневник детектива] Его хозяин — Кейго Курусу — очень умно использу-ет во время игры свой дневник. Его дневник будущего описывает все преступления, которые будут совершены в будущем. Интерес-но, как он использует свой днев-ник в такой игре как [Игра на вы-живание]?

Шестой дневник. [Дневник яс-новидения] Этот дневник может предсказывать события, которые произойдут «далеко» отсюда. Касугано Субаки — хозяйка днев-ника и по совместительству «Свя-щенная дева». Ее дневник дей-ствительно невероятен. Он пока-зывает доклады многих тысяч го-рожан, которые приходят к «Свя-щенной деве».

Девятый дневник. [Дневник побега] Его хозяйке — Урью Ми-нене — очень повезло, потому что ее дневник гарантирует по-бег из любой переделки. Разве не удобно быть обладательницей такого дневника, если не хочется умирать? Да и есть ли там кто-то, кто хочет умереть?

Игра была бы не настолько ин-тересна, если бы не один факт: у каждого дневника несомнен-но есть какие-то недостат-ки. И какие именно это не-достатки участникам игры еще предстоит выяснить. А в итоге может ока-заться так, что са-мый полезный днев-ник обладает массой недостатков, самый близкий друг — вовсе не друг, а то и вообще враг. Да и могут ли быть друзья в такой игре? В игре, где в жи-вых останется только один человек? А можно ли остать-ся человеком в таких обстоя-тельствах?


В нагрузку ко всему разноо-бразию дневников, каждый участ-ник игры — многогранный персо-наж, характер которого реализу-ется в его дневнике. Где-то выше автор рецензии рассказала о не-которых дневниках, давайте те-перь поговорим об их владель-цах.

[Амано Юките-ру]С самого дет-ства он был один, ни с кем не дружил, никак

не развлекался, был «белой воро-ной». Это очень забавный персо-наж, переполненный сверху до-низу комплексами, странностями и некоторыми психическими за-болеваниями. Мальчик-подарок. Так как он всегда был один, раз-влечение он наше себе край-не странное: герой наблюдал за окружающими со стороны, за-писывая свои наблюдения в элек-тронный дневник.

[Гасаи Юно] Год тому на-зад Юно влюби-лась в Юкитеру, что, в общем-то совсем не на-

кладно последнему. О характе-ре Юно известно мало. Ясно, что она несколько неуравновешенна, но безмерно любит. Обладает не-заурядным умом и просчитывает все шаги игры наперед. Она спо-койно относится к смерти, в то же время в ней можно увидеть жен-ственные черты. Странно то, что она никогда не говорит, чего хо-чет сама и делает все, чтобы Юки было хорошо. Отмечу, что то, что она делает, иногда выходит за рамки дозволенного, но это ведь от безграничной любви.

Участники игры

Конец [Игры]

Какая-нибудь детская игра за-канчивается, когда заботливые

[Такао Хияма] Самый нерас-крытый персо-наж. Могу ска-зать только то, что этот участ-

ник игры покажет вам, что опас-ность может быть совсем рядом. Совсем близко.

[Кейго Курусу]Этот персо-наж добав-лен в [Игру] для уравнове-шения сил. Он

каким-то образом связан со все-ми преступлениями, совершен-ными в [Городе Сакурами]. Инте-ресно, каким? К слову, человек он очень образованный, это сфор-мировавшаяся личность со свои-ми ценностями и целями.

[Касугано Суба-ки]Хозяйка неверо-ятного дневника должна быть та-кой же неверо-

ятной. Но на первый взгляд не-вероятного в ней только спокой-ствие. А из обыденного можно увидеть чисто женские качества, например, ревнивость.

[Урью Минене] Девушка, отли-чающаяся неко-торыми психиче-скими расстрой-ствами. Но пу-

скай вас утешит тот факт, что остаться здоровым в такой си-туации крайне тяжело. А вообще хорошо бы узнать, были ли участ-ники [Игры] изначально здоровы?

Дневник будущего / Future Diary / Mirai Nikki

Производство: Япония Жанр: боевик, ужасы, романтика, драма, научная фантастика, сверхвозможности Кол-во томов: > 11 Год: 2006 Автор: Эсуно Сакаэ


мамочки забирают своих чад до-мой. Игра более взрослых дети-шек заканчивается, когда зави-сает компьютер или все те же заботливые мамочки зовут обе-дать. [Игра на выживание] мо-жет закончиться только тогда, когда останется один выживший и [Деус] признает его своим при-емником, во всяком случае так гласят правила. Но что на счет их нарушения? Интересно, что бу-дет с теми, кто эти правила нару-шит?

Эта манга действительно одна из лучших в своем жанре. Если представить что испытывают участники игры, в которой на кон ставятся их жизни. Задумайтесь, стали бы вы в такой игре участво-вать? А, помнится мне, у участ-ников этой игры мнение на этот счет не спрашивали.

В общем, мое мнение вы, на-верное, уже поняли, а если нет, то подведем некоторые итоги. Сюжетная линия выше всяких по-хвал, персонажи описаны пре-красно. Некоторое ощущение страха и боязни смерти переда-ется через их поведение и общую атмосферу. И создается ощуще-ние, что конец игры мы узнаем непосредственно в самом конце.

Daruma Akuma

ман

га

36

Дело происходит в 2075 году. К этому времени человечество начинает осваивать не только ор-битальное космическое простран-ство, но и некоторые другие пла-неты, такие как Юпитер, потому что жизнь на Земле представля-ется слишком тяжелой из-за эко-логических проблем.

Одна из самых реалистичных манг о космосе. По ней создан 26и-серийный аниме-сериал, снятый студией Sunrise (известной по «Код Гиас», «Восставший Лелуш» ТВ-1 и ТВ-2,

«Гинтама», «Мобильный воин Гандам» и другим).

манга

Planetes:Странники

Команда, состоящая из не-скольких человек: Юрий, Хати-маки, Ай Танабэ, Фай и других, занимается сборкой космическо-го мусора. Манга — это сборник маленьких эпизодов из жизни ко-манды сборщиков мусора, в ходе которых выявляются их характе-ры, мечты, проблемы. Люди, по-павшие в условия космоса, ото-рванные от близких, семьи, дру-зей, в глубине души испытыва-ют глубокие переживания. На-пример, у одного из персонажей, Юрия, при исполнении задания в космосе погибла жена. Теперь молодой человек считает своим долгом найти компас жены, поте-рянный в космосе возлюбленной. Для этого он и занимается убор-кой мусора.

Многие из героев попали в кос-мос по своему желанию, так как работа во внеземном простран-стве — смысл их жизни. Они про-являют упорство, силу характе-ра, отвагу. Кто-то родился прямо на орбитальной станции, никогда

не видел Земли и даже не мыслит о жизни на планете. При много-летней совместной работе из ра-бочих складывается крепкая дружеская команда. В ней каж-дый готов жизнью жертвовать за остальных, всем помочь, все отдать, что имеет, за другого.

Герои живут в космосе, болеют, умирают. В манге перечислены практически все болезни, грозя-щие космонавту. Основное и, по-жалуй, самое смертельно-опасное из них — лейкемия или мало-кровие, связанная с радиацион-ным облучением; другие страш-ные болезни — рак, психологиче-ские отклонения и так далее.


Юрий Михалков


Странники / Planetes

Производство: Япония Жанр: фантастика, драма, повседневность, сэйнэнКол-во томов: 4 Год: 2001 Автор: Юкимура Макото


При таких обстоятельствах, когда каждый момент жизни космонав-та может быть последним, чув-ства обостряются, проявляется сентиментальность, возникают философские вопросы о смысле жизни и смерти.

Если в манге и нет четкой сю-жетной линии или она не обосо-блена, то уж, наверняка, короткие эпизоды несут в себе одну или не-сколько общих идей. Основная из них описывает двойную эко-логическую проблему. То есть, люди осваивают космос ввиду непригодности Земли для жиз-ни, но будучи в космосе, пони-мают, что его загрязнение также неизбежно. И также как и в про-шлом на планете, люди халатно относятся к соблюдению эколо-гической частоты в приземном пространстве (штат космических уборщиков очень мал, их рабо-та рутинна и неинтересна). Боль-шое количество мусора, его не-предсказуемое движение во вне-земном пространстве может при-вести к тяжелым и ужасным по-следствиям. К тому же, что оста-нется людям, если космос будет засорен?

Юрий — русский, первый по-мощник капитана Фай космиче-ского сборщика «Тойбокс». Он довольно спокойный и уравнове-шенный человек, неформальный «лидер» команды. Любит ухажи-вать за животными, которые со-держатся в Отделе. Жена Юрия погибла во время катастрофы.

Хатимаки — работает в отде-ле расчистки. Внутри очень чув-ствительный и мечтательный че-ловек, однако скучность профес-сии сделала из него меркантиль-ного и циничного человека.

Ай Танабэ — работает в отде-ле расчистки, очень романтичная натура, восхищающаяся храбры-ми и мужественными космонавта-ми. Ответственная в деле и пре-данная друзьям.

Фай — капитан корабля и ис-тинный лидер команды. Имеет па-губную привычку к курению, кото-рая не оставляет ее даже в усло-виях космоса (неудобства и мно-гочисленные препятствия).

Хосино — отец Хатимаки, ме-ханик на борту корабля «Фон Брауне». Человек со своеобраз-ным чувством юмора, любит под-шучивать над сыном.

Хаким — араб, родился в бед-ной стране. Убежден, что право на космос имеют только сильней-шие. Является соперником Хати-маки.

И в заключении: манга пропи-сывает еще несколько идей лич-ного характера. Например, читая

ее, мы можем наблюдать траге-дию человека, которого космос сделал инвалидом, но он не мыс-лит свою жизнь без него. Теперь перед ним стоит острый выбор: отправиться ли на Землю и про-вести остаток жизнь лишь смотря на темное небо и звезды или уме-реть среди темного простран-ства.

Как уже писалось ранее, манга весьма реалистична. Правдопо-добность ее заключается не в ри-совке, а в концепции идеи. В от-личие от многих фантастических сериалов, «Planetes» дает чет-кий реализм экологической си-туации в будущем. Отсутству-ют такие «штампы космических» аниме как пришельцы, внезем-ные цивилизации, полет косми-ческих кораблей против зако-нов физики и астрономии. Вклю-чены имена таких известных лю-дей как К.Э. Циловского, Годдар-да, Германа Оберта. Описаны эта-пы осваивания космоса: запуск первого спутника, полет челове-ка на Луну. Эта манга непремен-но понравится ценителям науч-ной фантастики.

Fedor Ka

ман

гаОсновные герои

38


манга

Тема любви в манге поднима-ется уже давно, философы раз-мышляют, а мангаки создают свои творения об этом необыкно-венном приятном чувстве. Их ро-мантические произведения счита-ются одними из лучших, а роман-тические манги пользуются осо-бым успехом у женской половины анимешников. В настоящее вре-мя они начинают быть популяр-ными и среди мужской половины. Романтика помогает отдыхать от серого скучного мира, окуты-вает вихрем нежности, чувств, ревности и интриг. Ревность и ин-трига — обязательные составля-ющие романтических историй. А как же без них?

Героями «Темнее, чем индиго» являются потерявшаяся девуш-ка Аой и простой студент Каору, не отличающийся от других сту-дентов ничем, за исключением своего прошлого. История начи-нается в метрополитене одного большого города, в котором Ка-ору помог найти дорогу славной

Как может быть сильна любовь девушки, не видевшей своего возлюбленного 18 лет? Что почувствует простой студент, услышав внезапное признание в любви и предложение соединить судьбы от подруги детства? На какую жертву могут пойти люди ради любви

и дружбы? Обо всем этом рассказывает манга «Ai Yori Aoshi» («Темнее, чем индиго»).

Темнее,чем индиго

Главные персонажи

девушке и проводил ее до нуж-ного места. Вскоре выяснилось, что адрес был указан невер-но, и Каору решил отвести Аой в свою квартиру и попробовать найти нужного человека по опи-санию. Случайно, в ходе разго-вора, выяснилось, что Аой иска-ла именного его, но не узнала, потому что не видела восемнад-цать лет. С этого момента вокруг них закручивается сюжет. Как бу-дут развиваться отношения и что может произойти с их любовью, если кто-то узнает о ней? Поме-шают ли им любить друг друга? И что случилось в детстве у глав-ных героев? Всё это содержит ин-тригующий сюжет манги.

Каору — студент-сирота, уча-щийся юридического факульте-та. После смерти матери отка-зался от родственников со сто-роны отца и от должности их

наследника. С появлением кра-савицы Аой его жизнь начина-ет кардинально меняться, стано-вясь менее одинокой и скучной.

Аой — подруга Каору, влюбив-шаяся в него и ждавшая встре-чи целых восемнадцать лет. Она с детства мечтала стать отлич-ной женой, хотела, чтобы ею

Сентябрь 2010 Аниме-журнал НЯ!39 www.nya-journal.ru


гордился муж, и для этого училась быть идеальной супругой. Несмо-тря на это при встрече с Каору она волнуется, так как открытое выражение чувств считается табу в строгом поведении «идеаль-ной жены», и при каждом нео-бдуманном действии из-за чувств к нему начинает пугаться, что Ка-ору возненавидит её, хотя это только сближает их. Всё было бы гладко, но в жизни Каору и Аой существуют и другие личности: друзья, родственники и даже на-ставница.

По мере развития сюжета по-являются новые персонажи: быв-шая однокурсница-иностранка Каору, Тина, наставница Аой, ко-торая на протяжении долгого времени учила ее быть «идеаль-ной женой», друзья Каору, участ-ники клуба фотографов, и неу-клюжая, но старательная, новень-кая этого клуба. Эти новые персо-нажи играют важную роль в сю-жете. Все они влияют на отноше-ния Каору и Аой. В жизни Каору появляются ещё две девушки, яв-ляющиеся преградой для разви-тия отношений. Они его подруги, и тоже занимают в жизни не ма-лое место. И тут появляется рев-ность и волнения, которые испы-тывают чувства главных героев и развивают события, касающи-еся не только их, но и второсте-пенных персонажей.

Romantic style

Темнее, чем индиго/ Ai Yori Aoshi

Производство: Япония Жанр: сэйнэнКол-во томов: 17Год: 1999 Автор: Ко Фумидзуки


ман

га

В манге сильна романтиче-ская атмосфера. Крепкая лю-бовь, преодоление трудностей, ревность — всё это только нака-ляет страсти и способствует раз-витию отношений главных геро-ев. Манга легко воспринимает-ся и её приятно читать. Она по-священа реальной жизни, а не ве-ликим подвигам, поэтому будет достаточно интересна, как де-вушкам, любящим романтику, так и парням, желающим рассла-биться после череды «жестоких» манг. Со второго тома «Темнее, чем индиго» приобретает гарем-ные черты, но по большей части преобладают романтический на-строй и крепкая настоящая лю-бовь.

На данный момент официаль-но в России выпущено только два из семнадцати томов. Инте-ресным фактом является то, что в России манга имеет название «Темнее, чем индиго», в то вре-мя как аниме называется «Синее синего». Также по мотивам ман-ги снято 2 сезона аниме «Ai Yoru Aoshi» и «Ai Yori Aoshi. Enishi». Второй сезон является продол-жением истории, в которой всё происходит спустя два года по-сле встречи главных персонажей.

В целом, манга удалась. Осо-бо стоит отметить отличную де-тализацию и особое внима-ние к эмоциям героев. Боль-шинство отзывов на сайте

animeforum.ru — положитель-ные. Среди отзывов на сайте-аукционе meshok.ru оказалось, что манга понравилась двадцати трём из тридцати отписавшихся. Рекомендуем к прочтению.

Вячеслав Белов

40


игры

Начинается все с детства. Жила-была миленькая девочка Платина с прекрасными длинны-ми серебряными волосами (пря-мо какая-то мода на среброво-лосых), но жизнь у девочки была

Valkyrie Profile:To my side, my noble Einherjar!

Вы уже решили, что это обычная РПГ, где главная цель — убить всех злодеев? Не тут-то было. «Профиль Валькирии» — немного другая игра, отличающаяся от привычных для нас «Final Fantasy» и «Arc the Lad» разветвленным сюжетом и запутанной историей. Это не простое повествование о группке людей, пытающихся спасти мир, нет. Это эпос о нелегкой судьбе каждого из героев и, конечно же, о нашей прекрасной Боевой Деве,

главной героине по совместительству.

(Этими словами Богиня судьбы призывает души славных героев на бой с силами тьмы)

41

не такой милой: семья бедна, мать-тиран — но это полбеды. Чтобы как-то прокормиться, мать продает нашу героиню работор-говцам.

Об этом узнает ее лучший друг Люциан, и наши герои решают бежать. Но вот незадача: не успе-ли они начать свой побег, как по-пали на поле с прекрасными цве-тами.

Цветы оказались ядовитыми, и Платина первой ощутила это

на себе. Она начинает впадать в сон, из которого больше не вер-нется. Бедный Люциан пытает-ся хоть что-то сделать, но без-успешно. Это была еще не наша игра, это был пролог.


Сюжет


В начале игры Вам будет пре-доставлен выбор из трех уровней сложности. Самая оптимальная — это «нормальная», потому как включает в себя много героев и все концовки. Никогда не выби-райте «легкую».

С самого начала игры пока-зывают нашу главную герои-ню, Леннет Валькирию, которая очень похожа на Платину.

Леннет является Богиней судь-бы, чья задача состоит в поис-ке достойных героических душ для сражения богов с великана-ми с целью предотвращения Раг-нарёка.

Получив от Одина приказ, мы незамедлительно отправляем-ся на выполнение своих обязан-ностей, сопровождает нас Боги-ня Фрейя. Первыми нашими ге-роями будут наемник Арнгрим и принцесса Джеланда. Арн-грим был лучшим воином короля, но когда тот захотел наградить его статуэткой за службу, наем-ник публично разбивает ее.

Оскорбленная этим Джеланда, дочь короля, решает отомстить Арнгриму, обманув его. Перео-девшись во все черное, она при-ходит к нему, чтобы предложить работу. Но план не увенчался успехом: принцесса благополучно

и увидели одну из многих исто-рий наших героев. Дальше игра приводит нас в пещеру, где мы тренируем их перед отправкой в Валхаллу, уничтожая толпы монстров. Таков весь геймплей игры. Для начала, с помощью спе-циальной возможности Леннет мы сможем чувствовать желание, боль, злобу и мертвых, а также тех, кто скоро умрет, и отправля-емся за их душами.

Благодаря все той же возмож-ности мы находим место, где бу-шует зло, и направляемся туда, чтобы истребить всю нечисть. В игре есть определенные вре-менные рамки — периоды, кото-рые мы тратим для того, чтобы попасть в город или же задей-ствовать возможность Леннет. На каждую Главу дается опре-

деленное количество перио-дов. Их достаточно,

чтобы най-ти героев, про-качать их и отправить в Валхаллу. После окончания Главы Фрейя

42

засыпает после разговора в ре-сторане. Принеся Джеланду к себе, Арнгрим, как джентль-мен, укладывает ее на кровать, где она, ворочаясь, теряет очки и скидывает капюшон. Аргнрим все понимает и оставляет ее спя-щей в комнате. Утром Джеланда просыпается, не обнаруживает своей хитрой маскировки и уда-ляется.

А тем временем работа не за-ставила себя ждать. Арнгрим по-лучает предложение от знако-мого сопровождать груз вместе с ним. Находясь в пути, они по-падают в засаду, устроенную ко-ролевскими рыцарями, потому как груз, который они везут, — это Джеланда! Наемник сбега-ет, оставляя груз позади. Одна-ко, после того, как рыцари по рас-поряжению советника дают Дже-ланде выпить зелье, превратив-шее ее в демона, дело принимает неожиданный оборот. Из-за это-го Арнгрим возвращается про-верить повозку (в странном ви-дении Джеланда зовет его на по-мощь). Он находит лишь трупы и демона, который незамедли-тельно нападает на него. В оди-ночку Арнгрим не справился бы, но нашему горе-рыцарю повез-ло: богини пришли к нему на по-мощь.

После победы над демоном на-емник решает отправиться в за-мок, чтобы расправиться с совет-ником, который, как вдруг оказа-лось, некромант, давно все это запланировавший. К несчастью, Арнгрим лишь помог ему с осу-ществлением плана. Некромант привлек внимание и наших Бо-гинь и они помогают Арнгриму сразить злодея, но после этого оставляют его одного. В этот мо-мент в комнату врывается стра-жа, Арнгрим сражается с ними, побеждает всех, однако не мо-жет поднять руку лишь на главу рыцарей, который является его старым другом. Тогда Арнгрим и решает совершить самоубий-ство.

Валькирия предлагает ему стать одним из избранных, и не-смотря на то, что Фрейя против, он соглашается. Джеланда тоже принимает это предложение, но нам этого не показывают.

Вот так прошла первая вер-бовка, благодаря которой мы

игр

ы


игр

ы

ValkirieProfile

Разработчик: Tri-AceГод выпуска: 1999Платформы: PSЖанр: Role-playing+action /adventure / platformer / 2DСледующие игры в серии: Valkyrie Profile 2: Silmeria (PS2); Valkyrie Profile: Covenant of the Plume (DS)

Valkyrie Profile

подводит итог нашей работы. Для благополучного завершения фазы в Валхаллу достаточно от-править хотя бы одного героя. В завершении Фрейя дает нам список способностей, необходи-мых для следующего героя.

Вместе с новым уровнем мы получаем очки для прокач-ки таких качеств, как мужество, или умений вроде получения зна-ний, например, о демонах. Тем са-мым мы повышаем ценность на-шего героя, и чем она больше, тем больше очков материи вы получите. С их помощью можно создавать определенные пред-меты, и так как здесь нет магази-нов, вы будете делать все сами.

Каждая локация уникальна — от замков до обычных пещер. В каждой локации спрятано мно-го сокровищ. Чтобы раздобыть их все, придется попотеть, а в за-вершении нас будет ждать мест-ный злодей. Многие напрямую связаны с судьбой наших геро-ев. По ходу игры нам нужно бу-дет не только собрать множество героев, но и разгадать загадки, например, почему Леннет так по-хожа на Платину. Углубляясь все дальше в сюжет, мы узнаем о за-говорах и тайнах как простых лю-дей, так и богов. И чем ближе Раг-нарёк, тем запутаннее и интерес-нее становятся истории. «Про-филь Валькирии» берет именно этим, ведь по каждой из историй можно было бы создать отдель-ную игру. Но для того чтобы сде-лать шедевр, надо было собрать их вместе. Так и получилось. «Профиль Валькирии» — это та самая РПГ, которую вы не смо-жете быстро забыть, и за кото-рой проведете много времени, лишь бы узнать, чем закончит-ся вся эта история, куда придут наши персонажи и что же им го-товит Рагнарёк.

Дмитрий Пуховский

Твои будущие герои


игр

ы


игрыретро

Компания Nintendo в 1985 году сделала игру «Super Mario Bros.», даже не надеясь на её столь ошеломляющий успех. Игра была обречена затеряться среди массы себе подобных ар-кад, однако, нет! Народ просто влюбился в неё.

Концепция игры и её… кхм…сюжет были весьма незатейли-вы, хотя отчасти безумны. Ма-рио и его брат Луиджи (на слу-чай второго игрока) отправля-ются в грибное царство, чтобы

45

свергнуть короля черепах Купу и спасти Персиковую Принцес-су из его плена. На своём пути они выбивают из висящих в воз-духе мистическим образом кир-пичных блоков монетки, погло-щают глазастые мухоморы, от-чего становятся сильнее (налицо РПГ-элементы), уничтожают ты-сячи разгневанных черепах, пло-тоядных цветов и реактивных рыб, перемещаются по миру че-рез громадные водопроводные трубы, происхождение коих никак

не объяснено… Как, в принципе, и всё остальное в этой игре.

На первый взгляд тотальный бред, но, возможно, именно это и понравилось игрокам. Каждый игрок вёл своего собственного водопроводчика к победе в далё-кие чёрно-белые девяностые. На-верняка, многим знакома ситуа-ция, когда он с утра с треском вон-зал в свою жёлтую «Денди» кар-тридж с игрой и со стальной хват-кой вцеплялся в джойстик с на-мерением побить, наконец,

Выделяя в рубрике «Аниме Игры» отдельный раздел «Ретро», следует в первую очередь обратиться к самому святому, к корням игровой индустрии, из которых и выросло столь мощное дерево.

То, о чём мы сегодня будем говорить, породило толпы фанатов, неисчислимое количество фан-арта, ремейков атрибутики и, можно сказать, образовало свой культ.

Этого всенародного кумира знают все, хотя большая часть из них и не подозревает о его японских корнях. Итак, дамы и господа, встречайте: легенда мирового игропрома и вечный любимчик публики –

М АРИО


свой рекорд по прохождению не-дельной давности. Уже насвисты-вая знакомую музыку геймер ска-кал по зелёным черепахам и пе-репрыгивал ошарашенных рыб, даже не задумываясь о том, что подобное однообразие может на-доесть хотя бы после сотни про-хождений. Тот «дух Марио» был лишь тогда, когда в наших домах стояла вечноломающаяся ден-ди… Только тогда игры с десяти-минутным геймплеем могли отни-мать у нас месяцы жизни, не на-доедая. Но это время прошло и настала эра высокопроработан-ных игр с монструозным интер-фейсом и ветвистым сюжетом… И увы, все они на одно прохож-дение.

художественный фильм «Супер-братья Марио», выполненный в стихе зубодробительного гол-ливудского экшена, что шоки-ровало всех поклонников сери-ала. Словом, судьба усатого во-допроводчика сказалась на всех элементах индустрии, сделав его символом игропрома.

Гемплей Super Mario Bros.

Игровой статус: ЛегендаРазработчик: NintendoГод выпуска: 1985 (Япония)Платформы: NES, FDS, GBA, Virtual ConsoleЖанр: ПлатформерНоситель: 320-килобитный картридж

Super Mario Bros.

Интересные факты

1. Марио впервые появил-ся в игре «Donkey Kong» 1981 года выпуска, где он выступал в роли плотника.

2. Мировой рекорд по прохож-дению «Super Mario Bros» состав-ляет 5 минут и 15 секунд, учиты-вая скрипты. Во время прохожде-ния игрок набрал 107 200 очков.

3. Количество противников в игре равно 16, но одного из них можно встретить лишь в режиме Hard mode, который доступен по-сле полного прохождения.

4. В фильме «Супербратья Марио» главную роль сыграл Боб Хоскинс, также известный по фильму «Кто подставил Кро-лика Роджера», а официальным саундтреком к фильму являет-ся «I’ve got the power» от не-безызвестной группы «Snap», но не входит в основной перечень композиций саундтрека.

5. Игра «Super Maio Bros.» внесена в книгу рекордов Гин-неса как «самая продаваемая», а фильм как «Первая адаптация видеоигры».

6. В мире официально суще-ствовало три клона игры, не яв-лявшимися при этом римейками или сиквелами. Это «The Great Giana Sisters», «Super Mario World» и «SuperTux», главный ге-рой которой пингвин Такс (или Тукс), который в народе считает-ся символом Linux’а.

7. Известный всем саундтрек к «Super Mario Bros.» написал Кодзи Кондо, композитор, пре-данный Nintendo с 1980 года и по сей день.

Сергей [Camden] Простяков

Самый-самый

Настоящую известность Ма-рио получил через два года после своего выпуска в Японии. Европа разнюхала о проекте про волну-ющую историю отчаянного во-допроводчика и тут же приобре-ла права на издание даже на дру-гих платформах. Марио захватил весь мир, и разные страны приня-лись за выпуск сиквелов и римей-ков.

На сегодняшний день количе-ство платформ, на которых побы-вал коротышка-водопроводчик, насчитывает около двадцати наи-менований. В мире несколько раз проводились соревнования на скоростное прохождение игры, которые постоянно выигрывали

азиаты. На косплей-вечеринках, карна-

валах и игро-вых выстав-

ках Марио стал постоян-ным гостем. В 1993 году даже был снят

Косплей по Марио

Персиковая принцесса

игр

ы | р

етро

Сентябрь 2010 46

Помнишь ли ты, как «мир летел по кругу в стиле джаз и рок-н-ролл, и сумасшедшие нотки саксофона просто захватывали дух, перено-ся тебя туда, где буря чувств тво-рит переполох». С этих-то строк и началось наше знакомство с му-зыкальным миром аниме. Прослу-шанных композиций не сосчи-тать, ровным счетом, как и не из-мерить в гигабайтах тот «архив» эмоций, что подарил нам удиви-тельный мир OST.

На дворе сентябрь 2010, а зна-чит перед твоими глазами новая версия «НЯ!», но которая по ста-рым традициями знакомит чита-теля с Original Sound Tracks к оче-редному аниме–сериалу. «Ма-кросс Фронтир» — выбор сен-тября. И выбор этот не случаен. Именно этот сериал был выпущен к юбилейной дате (25 лет) выхо-да первого аниме о вселенной

Сентябрь 2010 Аниме-журнал Ня!47

музыка

Макросса. Эта история о пути 25-го колонизационного флота «Ма-кросс Фронтир», что развивает-ся в 2059 году непосредствен-но в центре галактики. Безуслов-но, противостояние пришельцам, новым космическим существам, борьба за жизнь и сохранение своей культуры - эти сюжетные линии доминируют в сериале, со-ответственно и музыкальное их сопровождение. OST насыщен композициями в стиле fantasy, с бесконечным количеством «кос-мических» примочек и удивитель-ной глубиной звука, что, как маг-нит притягивает и проносит слу-шателя сквозь вселенную.

Но даже межгалактическое противостояние и бесконечные войны с иноземными существами не смогло вытеснить любовь из души человеческой. И эта тема как нельзя лучше раскрыта музы-

кальным сопровождением сериа-ла. «Do you remember love?» — именно со слов этой компози-ции мы и начинали. По сути про-стой, но удивительно трогатель-ный текст Ёко Канно в романтич-ном инструментальном сопрово-ждении Kazumi Yasui не может оставить равнодушным тех,

«Помнишь ли ты тот миг, когда в первый раз встретились наши глаза? Помнишь

ли ты тот миг, когда впервые соприкоснулись наши ладони? Это был первый

проблеск нашей любви. Я так люблю тебя» («The Super Dimension Fortress

Macross: Do You Remember Love?»). И эти простые вопросы в музыкальном

исполнении Megumi Nakajima обращены к тебе, мой дорогой читатель.

DoYOUremember?

Ёко Канно

www.nya-journal.ru

музы

ка


remember?

ме Амидалу в японском дубля-же «Звездных войн» Эпизод I, II и III, не считая Макс в телесериа-ле «Dark Angel».

В качестве певицы Сакамо-то выпустила пять сольных аль-бомов и два сборника синглов к аниме–сериалам. Она также пи-шет тексты к песням, но все же чаще работает в соавторстве. Так примечательно и то, что вплоть до четвертого альбома Сакамо-то работала с Ёко Канно, одна-ко уже в пятом альбоме не было ни одной ее песни. Что же, раз-витие творческой личности Маая на лицо, но стоит ли говорить «что ученик превзошел учите-ля»?.. Думаю, решать только вам, дорогие слушатели.

Вероника Рогозинская

кому милы образы главных геро-ев сериала.к тому же, именно эта композиция является ending–ом «Макросса».

Более того, эта композиция стала основной темой в анима-ционном фильме «The Super Dimension Fortress Macross: Do You Remember Love?» — «Макросс: Помнишь ли нашу любовь?». Стиль космоопе-ры и мехи сопряженный с исто-рией о гигантском космиче-ском крейсере SDF-1 Макросс. Фильм является сокращённой версией оригинала в новой ани-мации. Вначале сюжет не впи-сывался в хронологию Макросса и признавался изменённой исто-рией, но спустя некоторое время, все же и он занял свое достойное место. В нем удивительным об-разом сочетаются традиционные для Макросса поп-музыка, транс-формирующаяся меха и любов-ный треугольник, что вращается вокруг молодого пилота Хикару Ичидзё, его возлюбленной Мисы Хаясе и начинающей певицы Линн Минмэй. Эта история про-исходит на фоне беспощадной войны между людьми и Зентра-ди, в ходе которой уничтожает-ся практически всё живое на пла-нете. В живых остаются исключи-тельно экипаж Макросса и его жи-тели.

Одной из самых волнитель-ных сцен, сцен отчаяния явля-ется обед за столом из древ-них приборов между Мисой и Хи-кару. Там же находятся и слова древней песни, что Миса заби-рает с собой на прибывший Ма-кросс. Как и в сериале, в фильме большое значение уделено пес-ням Линн Минмей. Ведь именно они-то и послужили самым глав-

ным оружием землян в их борь-бе с Зентради. Иначе говоря, му-зыка есть великая сила, мощней-шее оружие, перед которым ни-кто и ничто не устоит. ;)

Opening-ом же является не ме-нее интересная композиция «Triangler». Особое внимание слушателя приковывает к себе вокальная партия в исполне-нии Маая Сакамото. Эта япон-ская сэйю (актриса озвучки) и пе-вица родилась 31 марта 1980 года, а уже в 1996, в свои юные 16 лет, дебютировала в популяр-ном аниме-сериале «The Vision of Escaflowne». Так же успеш-ны были ее исполнения opening&ending themes в фильме «Юбива». И именно с тех самых пор юная певица и стала рабо-тать с композитором Ёко Канно (с чьей биографией вы уже зна-комы, читатели). Благодаря это-му у Маая Сакамото было мно-го главных ролей в аниме (наи-более известные из них «Record of Lodoss War», «Kanon», «RahXephon», «Gundam SEED Destiny» и «.hack//SIGN»), а так же ее голос доминировал, то есть исполнял главные роли, и в видеоиграх, например та-ких как: «Panzer Dragoon Saga», «Kingdom Hearts», «Fullmetal Alchemist 3: Kami wo Tsugu Shoujo» и «Napple Tale». Одним словом, работа с Ёко Канно была очень плодотворной.

Не менее интересно и то, что Маая Сакамото сыграла роль Eponine в японской постанов-ке «Отверженные» — мюзик-ла по мотивам романа Виктора Гюго, а так же озвучивала Пад-

Майя Сакамото


ли

ри

ка

Сентябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!49

DoY

OU re

mem

ber

LO

VE

?

Я слышу твой голос, ты говоришь: «Иди ко мне». Когда печаль уже была готова победить меня.

И я вижу, как ты идешь ко мне. А я жду, закрыв глаза.

До вчерашнего дня

Мое сердце было затуманено слезами. Помнишь ли ты тот миг, когда в первый раз

встретились наши глаза? Помнишь ли ты тот миг, когда впервые

соприкоснулись наши ладони? Это был первый проблеск нашей любви.

Я так тебя люблю.

Теперь я могу видеть твои глаза, даже если мы в разлуке...

Это греет меня. Теперь я верю в твою любовь.

Пусть ты далеко, пожалуйста, защити меня.

До вчерашнего дня, мой мир был затуманен слезами.

Помнишь ли ты тот миг, когда в первый раз встретились наши глаза?

Помнишь ли ты тот миг, когда впервые соприкоснулись наши ладони?

Это был первый проблеск нашей любви. Я так тебя люблю.

Я больше не одинока. Потому что ты рядом.

(Перевод by RANMA)

Август 2010www.nya-journal.ruАниме-журнал НЯ!

Эта культовая японская группа была сформирова-на в городе Татэяма префекту-ры Тиба в 1982 году. Коллектив основали два школьных прияте-ля: Тосимицу Дэяма (Toshi/Тоси), впоследствии ставший вокали-стом, и лидер группы Ёсики Ха-яси (Yoshiki/Ёсики), шефствую-щий над ударными и роялем.

j-rock

Let’s begin from very beginning, как говорится. Так и мы начнем знакомство с J–Rock группами с настоящих первопроходцев этого стиля. Когда уже в середине 80-ых в Японии сформировался свой рок, появилась и первая группа «X-Japan». Именно ее участников

по праву считают первыми настоящими J–Rock’ерами.

Позднее к ним присоедини-лись гитарист Томоаки Исидзу-ка (Pata/Пата), гитарист и во-калист Хидэто Мацумото (hide/хидэ), и бас-гитарист Тайдзи Са-вада (Taiji/Тайдзи), которого в 1992 году заменил Хироси Мо-риэ (Heath/Хис).

Toshi и Yoshiki знакомы ещё с детства, они выросли вместе.

Вместе учились в средней и выс-шей школе, были друзьями, и оба сильно увлечены музыкой. Свою первую группу они создали еще в школе, когда им было по 12 лет. Сперва она называлась «Dynamite», затем «Noise», а с 1982 года именовалась в «X».

Состав группы, за исключени-ем ее создателей, менялся,

50

Сентябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!

и менялся постоянно. Нако-нец, в 1987 году, после прихода Pata, Нide и Taiji, был сформиро-ван окончательный состав. Уже в 1988-ом на собственном лей-бле «Extasy», вышел дебютный альбом «Vanishing vision». Пла-стинка очень полюбилась япон-скому слушателю и получила огромный успех. Именно благода-ря этому, «X» смогли перебрать-ся под крышу «Sony records». Для этой фирмы они записали пару альбомов («Blue blood», первый коммерческий альбом, и «Jealousy»). В то время чле-ны команды, не упуская возмож-ностей, организовали множество сайд-проектов. Но поскольку в Штатах уже существовала панк-группа с названием «X», проект пришлось переименовать в «X Japan». Группа мгновенно приоб-ретала популярность, кроме того, получила приз канала «TBS» как «Лучший новый исполнитель».

Второй их альбом, «Jealousy», вышел в 1991 году и также как предыдущий полюбился публи-кой. В 1992-ом «X» стала первой группой, которая целых три дня выступала в «Tokyo Dome» — самом большом зале и стадио-не Японии. В том же году ушел из группы Taiji, но место бас-гитариста долго не пустовало, его заменил Heath.

Со временем группа ста-ла известна не только в Япо-нии, но и в США, где снимались многие ее клипы. Первый ре-лиз под новым именем состоял-ся в 1993 году и назывался «Art of Life». 29-тиминутный альбом стал знаменитым по одной причи-не — на нем был всего лишь один

Покорение мира

трек! Японский слушатель был в восторге от эпической песни, и «Art of Life» взлетела на пер-вые места японских чартов. Пес-ня была исполнена вживую все-го однажды, записана на кассе-ту и выпущена как «Art of Life 1993.12.31 TOKYO DOME».

После сборника синглов «X singles» и концертной пла-стинки «Hametsu Ni Mukatte»

группа записала свой последний студийный альбом — «Dahlia». Так в 1997 году начался рас-пад группы. У многих участни-ков появились собственные про-екты, и им становилось все слож-нее и сложнее уживаться вме-сте на одной сцене. В апреле 1997 года группу покинул Toshi, а уже затем было официально объявлено о роспуске группы. Свой последний концерт они дали 31 декабря 1997 года в «Tokyo Dome».

51

j-ro

ck

Но это не точка их музыкаль-ной карьеры, и даже не много-точие. По слухам, Hide и Yoshiki собирались воссоединить груп-пу в 2000 году, но трагическая смерть Hide 2 мая 1998 года перечеркнула все планы и шо-кировала всю страну. Он пове-сился в своей квартире, не оста-вив даже предсмертной записки. На его похоронах присутствова-ло около 50 000 человек, а не-сколько фанаток покончили с со-бой, несмотря на призывы друзей Нide этого не делать. На похоро-нах же «X-Japan» исполнили в ка-честве прощального слова песню «Forever Love».

Yoshiki продолжал успешную музыкальную карьеру, сочетая сольные выступления с продю-сированием начинающих испол-нителей. Именно он в 1993 году «открыл» такие группы, как «Glay», «Dir en grey».

А ровно через 10 лет произо-шло легендарное возрождение «X-Japan». В 2007-ом группа вос-соединилась для записи ново-го сингла и концертного тура. Ги-тарные партии Хидэто Мацумо-то играли приглашённые музы-канты, в том числе гитарист груп-пы «Luna Sea» — Ясухиро Сугиха-ра (Sugizo/Сугидзо). Уже в конце апреля 2009 года Сугихара был объявлен официальным участни-ком «X-Japan». Как долго прод-лится это воссоединение — неиз-вестно, но группа уже выпустила клип на новую песню «I.V.», ко-торая вошла в саундтрек к филь-му «Пила-4» («SAW IV»). 28, 29 и 30 марта 2008 года группа дала три грандиозных концерта. Впереди «X-Japan» ожидает ми-ровое турне.

Так выглядели X-Japan в девяностые годы

Тяжелые времена


Много было разговоров о му-зыкальном стиле этой группы. Кто-то говорит, что это «тради-ционный японский металл», вро-де «Earthshaker» и «Anthem». Однако, в отличие от этих коллек-тивов, «X» звучали более попсо-во, причем основную часть сво-ей карьеры сохраняли глэмовый имидж. Для фанатов же «X» на-всегда останется «Psychedelic Violence-Crime of Visual Shock». Ведь именно своим имиджем, кли-пами, эксцентричным поведени-ем на концертах, они во многом определили направление даль-нейшего развития рок-музыки в Стране восходящего солнца.

Вероника Рогозинская

Истинный звук

X-Japan сегодня

j-rock

52

http://www.visrev.ru


Маленькая девочка стоит у шкафчика с вещами, тайком от-крывает его и достаёт оттуда ку-клу, одетую в кимоно. Игрушка очень похожа на свою хозяйку. Через какое-то время девочка за-ботливо вытаскивает куклу из му-сорного бака. Как хорошо, что в Японии сортируют мусор! Ма-лышка оттирает фломастер с ли-чика своей подруги...

Девушка, опустив голову, под-ходит к шкафчику с вещами, тай-ком открывает его и достаёт от-туда куклу в красном кимоно. Игрушка и хозяйка похожи, как го-рошинки из одного стручка. Жут-ковато улыбаясь, девушка гладит по голове единственную подругу, которая всегда была рядом.

Сюдзи (ошарашено): Ива!..Одноклассник (комментирует): Даже Киритани Сюдзи так шокирован, что сошёл с ума!*все дружно смеются, но Сюдзи в шоке от увиденного*

(«Продюсирование Нобуты»)

«Вся жизнь — игра…»

Nobuta wo Produce

В этом мире детишек проигрывает тот,кто становится серьёзным ...

«

»

Всё началось с того, что самый популярный в школе парень, по-чистив зубы на крыше, отправ-ляется на велосипеде на учебу. Но не всё так просто. Ритуал успе-ха: с утра дотронуться до огром-ной ивы. Парень подъезжает к нужному месту, обманывает

строителей, чтобы пройти и со-вершает задуманное. Имя это-го человека — Киритани Сюдзи, он ученик, воспринимающий всех школьников как детишек и счита-ющий, что проиграть в игре под названием «жизнь» он не имеет права. Сюдзи активист, образцо-вый ученик и просто душа компа-нии. Но и у такого безупречного «взрослого» есть враги.

Сын президента крупной ком-пании — никто бы не догадался, что он будет таким странным. Ку-сано Акира, одноклассник Сюд-зи, радостно прискакал, в пря-мом смысле этого слова, в класс и стал сплетничать о том, что все узнали ещё неделю назад. И эта его привычка: вечно размахи-вать руками, как птица крыльями,

Ивовая фея?!

Однажды утром Сюдзи впал в отчаяние: ива пропала! Неко-торое время попаниковав, он за-мечает, что из-за постамента, где раньше стояло «священное» де-рево, вышла девушка. «Ивовая фея» — так назвал её парень, а потом подумал, что у неё бо-лит живот, но ошибся. Она улы-балась, вспоминая о том, как ива была прекрасна для суицида.

И каково же было удивление самого популярного ученика, когда новенькая ученица, кото-рая по рассказам одноклассника, должна быть прекрасна, как Яда Акико, вдруг оказывается той са-мой Ивовой феей! А потом ещё и выясняется, что она — пугаю-щая всех Маёнака-сама — при-ведение с куклой, похожей на неё как две капли воды!

при пробежке по лестнице… В общем, типично раздражаю-щий, но ничем не примечатель-ный парень. Это и есть враг Сюд-зи. Но надолго ли?

дорама

53


Новенькая, Котани Нобуко, с детства терпела издеватель-ства, насмешки. У неё не было друзей, только её кукла. Хотя сама по себе Нобуко — девуш-ка добрая и отзывчивая, окружа-ющие так её замучили, что она о себе совсем не заботится.

Что же общего может быть у этой дурнушки, ненавидящей людей, и теми двумя парнями, что между собой не ладят? Ни-чего. До тех пор пока Сюдзи не решил разнообразить скуч-ную игру «жизнь» новой задачей: сделать Нобуко самой популяр-ной девушкой в школе.

Продюсерский центрКиритани слушает!

Дорама вышла в 2005 году и имеет огромную армию фана-тов вполне заслуженно.

Во-первых, успех принесла оригинальная идея. Лично я ещё ни разу не встречала сюжетов, где главной идеей было бы сде-лать кого-то популярным. Хотя с первого взгляда эта ситуа-ция немного напоминает исто-

рию про Золушку: Но-буко встречает своих «фей-крёстных» — Сюд-зи и Акиру, но всё

Звёздный цветник

оказывается не так просто, как было в сказке.

Во-вторых, звёздный подбор актёров: Киритани Сюдзи — Ка-менаши Казуя (Gokusen 2, Yuuki, Yamato Nadeshiko Shichi Henge), Кусано Акира — Ямашита Томо-хиса (Kurosagi, Dragon Zakura, Code Blue), Котани Нобуко — Хо-рикита Маки (Kurosagi, Teppan Shoujo Akane!!, Chance!), Уэхара Марико (девушка Сюдзи) — Тода Эрика (Death Note, Hana Yori Dango 2, Code Blue) и другие.

К слову, Каменаши и Ямашита записали дуэтом песню, ставшую заглавной темой сериала и полю-бившуюся многим фанатам, кото-рые даже не смотрели сериала. «Seishun Amigo» — композиция о дружбе, помощи и взаимопо-нимании. Советую увидеть клип своими глазами! Артисты ради такого случая даже создали

54

Киритани Сюдзи не останавливается перед трудностями! Итак, вперед, к цели!

Будущая принцесса

до

рам

а

К «продюссированию Нобуты» (так девушку назвали главные ге-рои — Нобута) присоединился и Акира. Теперь эту троицу ждут серьёзные испытания, которые породят настоящую дружбу.


Съёмочная бригада

У этого сериала два режиссё-ра. Первый, Хитоси Ивамото, снимает фильмы с 1994 года. Его дебютным творением была 12-серийная дорама «Kimi to Ita Natsu», где главные роли сыграли Тсутсуи Мичитака и Ишида Иссей. Второй режиссёр, Сакума Нори-ка, не так известна и опытна, как её коллега. Съёмки «Нобуты» были для неё дебютом. Однако, несмотря на это, режиссёрский

на непродолжительное время группу «Shuji to Akira».

Наконец, в-третьих, сама кон-цепция дорамы. Обычно япон-ские сериалы не очень-то лег-ко причислить к какому-то одно-му тематическому пласту. Так же и с «Нобутой»: это и школьная до-рама, и в то же время философ-ская. Искромётный юмор, кото-рый очень напоминает местами шуточки из аниме, потусторон-ние персонажи (например, при-зраки или образ завуча), непод-дельные чувства (крепкая друж-ба, первая влюблённость и дру-гие). Всё это есть в «Продюссиро-вании Нобуты».

тандем сложился неплохой, что, конечно же, повлияло на качество фильма.

На просторах интер-нета есть официальный сайт фанатов этой дора-мы в России. Один из от-зывов там гласит: «Вкус и чувство меры не подве-ли создателей сериала, они провели своё детище буквально по лезвию ножа над пропастью современ-ной масс-медиа, и получивший-ся у них фильм можно смело на-звать шедевром». Мысль глубо-кая и верная. Действительно, все, кто хоть мельком видел кусочек серии «Нобуты», сразу начинали копаться в поисковиках, с целью найти весь сериал и насладиться превосходной работой жителей Страны Восходящего солнца.

Так же отдельной похвалы за-служивает и работа операто-ров. Думаю, у каждого времена-ми возникало желание остано-вить серию и нажать на «PrtSc», чтобы запечатлеть тот или иной кадр. Можно сказать, что лю-бой скриншот просто «говорит сам за себя»: вот Сюдзи целеу-стремлённо указывает вперёд, призывая идти с ним; вот Акира

до

рам

а

55

и Нобуко подняли головы, разгля-дывая замечательную природу вокруг; а вот жизнерадостно улы-бающийся Киритани приобнял за плечи своих друзей. Что и го-ворить о поощрениях дорамы: шесть 47-х наград Телевизион-ной Академии (это что, дробь?). Это и награда за лучший сери-ал, лучшую режиссуру, сценарий и музыку к фильму. Так же отме-тили Каменаши Казую, как луч-шего актёра, и Хорикиту Маки, как лучшую актрису второго пла-на. А миловидные анимирован-ные свинки, ставшие своего рода альтер-эго Сюдзи и Акиры, укра-шали множество аксессуаров японской молодёжи с 2005 года.

Подводя итоги, можно сказать, что эту дораму стоит посмотреть каждому фанату артистов, испол-нивших главные роли в сериале, а так же любому школьнику (лич-но я смотрела, когда училась в 11 классе, поэтому нашла в сериале огромное количество совпадений со своей жизнью). Это — стоящая работа, и если Вы ещё ни разу не смотрели японские дорамы, «Nobuta wo Produce» станет хо-рошим началом!

Елена [Dzeiy] Никитина

Ямашита Томохиса (Акира) и Каменаши Казуя (Сюдзи)

Продюсирование Нобуты* / (Nobuta wo Produce)

Жанр: драма, комедияТип: Сериал (10 эп.)Режиссеры: Хитоси Ивамото и Норика СакумаПо книге: Гэна СираиваПремьерный показ: 15 октября 2005 — 17 декабря 2005

*«Buta» на японском означает «свинья», отсюда и соответствующее прозвище героини



УшедшиеВ 2009 году Оскара в номинации «Лучший иноязычный фильм» получила японская картина «Ушедшие». За последние двадцать лет лишь два японских фильма попадали в эту номина-цию. «Сумрачный самурай» 2002 года выпуска так и остался номинантом, а вот «Ушедшие»

взял-таки высшую награду, покорив привередливых американских кино-гурманов.

полный метр

56

Фильм заслужил высокие оцен-ки у критиков разных стран, а так-же лестные отзывы среди кино-манов. Как правило, японские, да и, в целом, азиатские фильмы редко приобретают известность за пределами Родины, так чем же это творение отличается от об-щей массы фильмов с Востока?

Судьба

Сюжет открывает нам великую и неудержимую «волю случая». Если уж Судьбе взбредёт в голо-ву что-либо, то она уж точно это осуществит, как бы безумно это ни было. В картине перст Судь-бы коснулся Дайго Кобаяши, мо-лодого человека, полного жиз-ни, целеустремлённого и вполне обычного члена общества. Дайго исполнил свою давнюю мечту: он играет на виолончели в одном из оркестров в Токио. Гулкие и раз-меренные звуки виолончели успо-каивают и привносят гармонию в его душу.

Всё, как казалось герою, шло просто великолепно, он строил планы на будущее и наслаждал-ся ими не меньше, чем звуками любимого инструмента. Одна-ко, в один далеко не прекрасный

день оркестр распускают, и Дай-го остаётся буквально на улице. Вместе со своей женой он уезжа-ет из Токио в провинцию, в кото-рой когда-то вырос. Чтобы зажить полноценной жизнью, Дайго при-ходится продать его любимую виолончель. Пребывая в состоя-нии фрустрации от продажи до-рогого предмета и потери свое-го места в жизни, Дайго открыва-ет газету в поисках работы. И на-тыкается на объявление с весь-ма странным текстом: «Высоко-оплачиваемая работа, спокой-ная». Дайго проверил это самое

объявление, придя по указанно-му адресу. Только тогда Дайго узнал, что в объявлении была до-пущена досадная опечатка. Ра-бота вовсе не «спокойная», это была работа «с покойными».

Дайго почуял неладное и по-пытался в спешке покинуть зда-ние, но засомневался, осознав, что слово «высокооплачивае-мая» было написано в объявле-нии без ошибок. Владелец похо-ронного бюро сделал ему пред-ложение, от которого нельзя от-казаться, выложив на столик пач-ку денег толще, чем бумажник Дайго сложенный пополам. Вот так судьба и привела скромно-го музыканта к работе, где ему предстоит взглянуть на жизнь че-рез призму смерти.

Естественно, Дайго понима-ет, что ни его жена, ни общество в целом не примут его работу: ещё вчера был творцом, а сегод-ня угодник Бога смерти. Ему при-ходится врать всем, но всё тай-ное всегда становится явным. Это и является основным кон-фликтом истории. Помимо весь-ма удивительной для европей-ского или западного зрителя сю-жетной линии, фильм способен привлечь мощным психологиз-мом и даже философией.

Минуты гармонии


Каждый из персонажей привно-сит свою идею и образ, который так или иначе, создаёт психологи-ческую основу картины. Настав-ник Дайго — Сасаки-сан — играет роль «мудреца», через его уста проходит философская составля-ющая фильма. У этого человека всё продумано и всё ему извест-но, однако не всё он готов пове-дать… Возможно, лишь со вре-менем. Если и считать главного героя угодником Шинигами, то мистер Сасаки как раз вписывает-ся в образ Бога Смерти.

Жена Дайго — Рёко (персо-наж Мики Кобаяши, возможно, известной читателю по фильму «Васаби») — становится вопло-щением «живой души», проще сказать «насто-ящего человека», кото-рый вносит весьма про-стую идею в фильм. Ког-да Дайго возвращается домой, он видит перед собой Живого Человека, то, чего, как оказалось, может так не хватать.

Роль общества в этой картине, как ни стран-но, играют покойники, каждый из которых не-сёт за собой свою исто-рию и определённое ис-пытание. Сам же Дайго,

Со своим уставом…

Кинематограф каждой стра-ны обладает определёнными чертами: английское кино зача-стую изобилует серыми краска-ми, американское — не может из-бавиться от штампов, эпично-сти и бремени политкорректно-сти, во французском — саундтре-ки вечно громче голосов героев, а в русском массовом кинемато-графе преобладает банальная «копипаста» на произведения за-пада. Японский же развивается по своим принципам и, если пере-нимает черты европейского и за-падного, то делает это весьма не-охотно.

Сразу же в глаза бросается от-кровенная театральность некото-рых моментов. Эмоции наиграны и очень уж гиперболичны даже для самых необычных ситуаций. Хотя это происходит не на протя-жение всего фильма, а лишь ме-стами, и вовсе не мешает просмо-тру. Странное поведение глав-ных героев выражается не столь-ко в излишней эмоциональности,

57

скорее всего, здесь сказываются национальные различия. Россия-нин никогда не поведёт себя так, как японец в большинстве ситуа-ций.

Режиссура, монтаж и опера-торская работа на уровне, но ин-новаций в себе не несёт. Отме-тить стоит лишь саундрек: звуки виолончели очень тонко подчёр-кивают атмосферу фильма.

Так же можно похвалить звуко-оператора за крайне умелое об-ращение с тишиной — она слов-но даёт задуматься, переварить

определённый эпизод. Фильм пронизан идеями, но ни одна из них не является сквозной. Это обстоятельство вовсе не влечёт

за собой фрагментар-ность сюжета, наобо-рот, их успешное пере-плетение и слияние соз-дают цельную картину происходящего и рас-крывает характеры ге-роев.

«Ушедшие» не одер-жим штампами, од-нако и артхаусом его назвать нельзя. По-следнее время кажет-ся, что в кинематогра-фе осталось два уров-ня оценки оригиналь-ности: «уже было»

по

лн

ый

мет

р представляется нам сосудом, опустошённым в начале филь-ма. Минуты идут и «сосуд» за-полняется заново: кипящая душа и вера Рёко, холодная и проница-тельная философия Сасаки-сана, частички души каждого из покой-ников, даже его собственные де-моны прошлого, которые всё-таки настигли его к концу филь-ма, всё это смешивается в Дай-го, создавая совершенно нового человека, раньше заполненного лишь спокойными и размеренны-ми звуками виолончели.

Нелегкая профессия


Итого

Ушедшие / (Okuribito)

Жанр: драмаПродолжительность: 130 минутРежиссер: Йохиро ТакитаСценарий: Кундо КоямаОператор: Такэси ХамадаКомпозитор: Джо ХисаисиВ главных ролях: Масахи-ро Мотоки, Цутому Ямазаки, Риоко ХиросуэПремьерный показ: 23 августа 2008 годаСлоган: Уйти, чтобы вернуться


Очень умная картина о жиз-ни человека, о его месте в обще-стве, об отношениях с другими людьми, о его самореализации и многом другом. «Ушедшие», прежде всего, кино о человеке. В нем затронут широкий спектр идей, закреплённый крепким сю-жетом, и всё это преподнесено крайне необычно и свежо. Посо-ветовать стоит всем, кто не обла-дает некрофобией (боязнью тру-пов и похоронных принадлежно-стей). Пусть заметить все смыс-ловые слои смогут далеко не все, но определённый урок вынесет для себя любой посмотревший.

Сергей [Camden] Простяков

и «артхаус». Рассматривае-мая картина срывает куш, уме-ло балансируя между этими кли-ше и получает в свой адрес бур-ные овации: «Свежо!», «Умело!», «Оригинально!».


Получение Оскара

Торжественный момент — благодарственная речь

Церемония в Японии

58

Минусы:- Театральность определённых моментов- Отсутствие кавайных неко

Плюсы:+ Сюжет и тема+ Идейная психологическая наполненность+ Саундтрек+ Оригинальность, столь непривычная в наше время

по

лн

ый

метр


[only] for man

Даже сейчас спецподразде-ления в своих тренировках опи-раются на опыт, выработанный и испытанный задолго до форми-рования современной политиче-ской карты мира. А как же пойдет развитие боевых искусств при пе-реходе человечества в истинно «космическую эру»? Каким обра-зом трансформируются уже из-вестные принципы боя?

На все эти вопросы нам помо-жет ответить одно из немногих произведений японского манго-прома, в котором данные аспек-ты хорошо освещены и про-работаны. Сегодня в разделе,

Боевые искусства космоса«Когда твой меч сломан, ты одолеешь противника голыми руками. Если твои руки будут отрублены, ты прижмешь его к земле плечами. Если твои плечи тоже отрублены, ты зубами

прогрызешь шею десяти или пятнадцати врагам. Вот что такое смелость».(Хагакуре)

посвященном в том числе и бое-вым искусствам, мы рассмотрим увлекательнейшую мангу Юки-то Киширо под названием «Бо-евой Ангел Алита»! В ней, конечно, содер-жится определенное количество фантастических до-пущений, на которые современ-ная наука не может дать четкого ответа, но на то она и фантасти-ка, чтобы предоставить автору побольше свободы и ненадол-го увести читателя подальше от обыкновенного и порой скучного мира!

Для начала давайте

попытаемся выделить основ-ные проблемы (измене-ния), с которыми столкнется

боец такого периода вре-мени, когда космос и все с ним связан-

ное станет настолько при-вычным, как для вас ше-стиполосная автомаги-страль.

1. Отсутствие гра-витации вообще или постоянное из-

менение ее коли-чественного значе-ния.

59

Аниме-журнал Ня! www.nya-journal.ru Сентябрь 2010

2. Наличие среди возможных противников киборгов или про-сто механически усиленных лю-дей.

3. Противники могут не только быть сильнее физически, но так-же отличаться по весу от вас са-мих и вообще иметь негуманоид-ное строение тела.

4. Наличие дополнительного вооружения как у противников, так и у самого бойца (возможно, сам боец будет кибернетически усиленным, либо располагать во-оружением, созвучном эпохе).

5. Сражения на скоростях, пре-восходящих скорость звука.

6. Бой в таких экстремальных условиях, как: вакуум, сверхниз-кие или сверхвысокие температу-ры, агрессивная среда.

7. Так же могут быть такие мо-дифицированные органы чувств, как: фасеточные глаза, инфразре-ние, сверхчувствительный слух, форсированные скорости физио-логических процессов в теле бой-ца и многое другое…

Можно сделать вывод, что автор, опираясь именно на эти предпосылки, создавал леген-дарное боевое искусство Панцер Кюнст!

Изначально Алита предстает перед нами как персонаж, кото-рый был лишен памяти. А прояви-ла она свое знание Панцер Кюн-ста в случайном поединке на ин-стинктивном уровне, что говорит о высокой степени её мастерства,

о доведении всех техник до уров-ня рефлексов, которые сработали в критический для жизни момент. И мы сразу же видим, что особен-но хорошо преимущества Панцер Кюнста проявляются в ситуации, когда противник в несколько раз превосходит Алиту в размерах.

Так как большое количество приемов содержит акробатиче-ские элементы, то можно сде-лать вывод, что автор создавал этот вид борьбы, опираясь на бо-евые искусства Китая, а в осо-бенности на ушу или кун-фу. Но все-таки Панцер Кюнст са-мобытен, к тому же постоянно

разрабатывается по ходу напи-сания манги. В придачу ко все-му Алита еще и киборг, поэтому важным аспектом Панцер Кюн-ста является то, что мастер, ко-торый его использует, может ис-пользовать одни и те же приемы при разном весе тела и разном значении ускорения свободного падения.

Создавая эту мангу, Юкито Ки-широ не выпустил из виду и ми-стический аспект боевых искусств востока. Герои его манги все-рьез воспринимают духовную энергию — Ки, причем это имен-но те мастера, которые действи-тельно владеют каким-либо ви-дом на высоком уровне, в то вре-мя как остальные могут и не до-гадываться о её существова-нии. При этом он все-таки не пре-минул упростить это понятие. Один из противников Алиты име-ет большое количество Ки пото-му, что ему в свое время прове-ли операцию на мозге, усилива-ющую нейроны, благодаря кото-рым, по концепции автора, выра-батывается большее количество Ки.

Что замечательно, на протяже-нии всего сюжета манги автор ча-сто сталкивает мистические и тех-нические понятия, которые по-зволяют получить один и тот же результат, что заставляет заду-маться о бренности всего сущего. Так, например, разрушение фи-зического тела может произво-диться как направленным контро-лируемым потоком Ки, так

[on

ly] for m

an

60


нанесением удара. Это особенно важно при условиях, когда уско-рение свободного падения равно нулю, так как импульс равномер-но распределяется на оба объек-та и можно в идеале наблюдать второй закон Ньютона: когда два столкнувшихся тела воздейству-ют друг на друга с одинаковой си-лой, так как у обоих фактически отсутствует вес. В невесомости

при нанесении удара вы с лю-бым свободным объектом, нахо-дящимся в состоянии покоя, нач-нете двигаться равноускоренно в противоположных направле-ниях. Дабы этого не происходи-ло, мастер Панцер Кюнста дела-ет захват перед ударом, переда-вая весь импульс противнику. По-добную технику можно исполь-зовать только при условии вла-дения Панцер Кюнстом на доста-точно высоком уровне, поэтому мы сможем насладиться ею да-леко не в первых главах, а тогда, когда инстинкты Алиты превра-тятся в четкую систему.

Но зато уже с первых стра-ниц мы можем наблюдать то, что боец, владеющий Панцер Кюн-стом и сражающийся с против-ником больше него самого, пре-восходит врага по всем параме-трам. В Панцер Кюнсте содер-жится большое количество тех-ник, содержащих прыжки, пируэ-ты и прочие акробатические при-емы, тем самым предоставляя огромное количество преиму-ществ:

1. При нанесении удара предо-ставляется возможность исполь-зовать всю массу тела и силу тя-жести одновременно, что усили-вает все повреждения, наноси-мые ударной техникой.

2. Пируэты дают возмож-ность приблизиться или наобо-рот, резко разорвать дистанцию с противником, что делает бойца практически недосягаемым

61

Конкретный разбор: что же такое «Панцер Кюнст»?

Панцер Кюнст — боевое искус-ство, созданное на Марсе фашист-ским режимом, который пытается захватить всю планету под свой контроль. Так как в мире Боево-го ангела планеты-государства — это нормально, то и в этом нет ничего удивительного. Жизнь на Марсе — каждодневная борь-ба за существование из-за неза-конченного процесса террафор-мирования. Единственный спо-соб выжить — быть одним из са-мых сильных. А для того, чтобы не просто выжить, а поработить всю планету долгим и тернистым путем, был создан и отшлифован до мельчайших деталей Панцер Кюнст — боевое искусство, при-званное захватить мир!

Панцер Кюнст полностью по-строен на ударной технике, и хотя в нем присутствуют за-хваты, но они служат только для удержания противника перед

Юмор

Несмотря на серьезный настрой манги, автор внес в сюжет достаточную долю юмора:

1. Верх иронии над «серьёзными» боевыми техниками: персонаж по имени Зекка при помощи удара вырастил прекрасную сакуру из противника.

2. Следующим, пожалуй, стоит поставить использование сверхскоростного вязания Ельф и Цвельф для создания наномолекулярного шарфика, правда, цель данного акта

так и неясна.

3. Так же довольно весело наблюдать, как мастер боевых искусств, размером не превосходящий 30-сантиметровую

линейку, расправляется с суровыми спецназовцами фактически одной левой ногой.

4. А верхом самоиронии можно назвать ужасную битву между

бойцами… на пальцах!

и просто частотными колебания-ми, генерируемыми «под заказ» кибернетическим телом.

[only] for man

[on

ly] for m

an

Аниме-журнал Ня! www.nya-journal.ru Сентябрь 2010

В отдельных техниках Панцер Кюнст может напоминать многие другие боевые искусства, так как все они взаимосвязаны и если могут отличаться внешне (я сей-час говорю о тех видах, которые в полной степени используют как ударную, так и борцовскую тех-нику), то принципы, которыми они руководствуются, аналогич-ны (боец, применяющий конкрет-ный стиль).

Это можно показать на яр-ком примере сходства агрессив-ного боевого искусства карате и мягкого стиля дзюдо. В карате при нанесении удара использует-ся физическая сила, в дзюдо же главное — это техника борьбы и иммобилизации. Но при этом оба мастера в идеальном состо-янии должны быть расслабле-ны и не выполнять существен-ную физическую нагрузку (рас-слабленность в данном контек-сте означает общий мышечный тонус). В тоже время принципы, которые боец использует для по-беды — нанесение, либо не нане-сение физического вреда — уже проистекают из настроя самого бойца. Выгодность Панцер Кюн-ста именно в его многогранности, которая дает простор для фанта-зии и таланта каждого конкретно-го бойца.

Саноске Мусаси

Заключение

для вражеских атак. 3. И, что особенно важно: если

противник превосходит бойца по размерам, акробатические приемы дают много возможно-стей поразить уязвимое место, легко пройдя оборону противни-ка.

Все эти прелести мы не раз уви-дим в исполнении Алиты по мере роста ее уровня мастерства.

Как любое другое боевое ис-кусство, Панцер Кюнст содержит раздел техник, которые для до-стижения максимально вредно-го для противника результата ис-пользуют оружие. В нашем вари-анте это кистевой клинок, кото-рый при контактном бое на близ-ких дистанциях дает возмож-ность наносить неожиданные и довольно разрушительные уда-ры. Круговые режущие удары, к которым можно перейти после линейных, либо неожиданные вы-пады из положений, которые не-удобны для стандартных ударов, доставляют большое количество неприятностей противнику. И при этом кулаки остаются свободны-ми для захватов либо ударов, что позволяет вести практически бес-конечную серию до полного уни-чтожения противника.

Так как Панцер Кюнст содер-жит, как и любое другое боевое искусство, секретные техники (хотя иногда автор под «секрет-ными техниками» называет стан-дартные принципы, применимые для любого вида единоборств), все-таки есть секретные удары, которые ставят мастера Панцер Кюнст выше любого другого ма-стера утилитарного вида боевых искусств. Эти техники позволя-ют разрушить физический объ-ект, который было бы невозмож-но уничтожить при помощи физи-ческой силы бойца.

Первый удар называется Хер-ца Хеон. Он позволяет разрушить

объект при помощи резонанса, когда разрушение происходит не из-за нанесенного физическо-го повреждения, а за счет того, что объект заставляют колебать-ся с частотой, которая разруши-тельна конкретно для него.

Вторым секретным ударом яв-ляется Херца Надель. Этот удар позволяет разрушить объект та-ким же образом, но его отличие заключается в том, что колеба-ния, переданные объекту, блуж-дают по нему, и при повторном ударе в любую точку происходит разрушение. К тому же эта волна может блуждать по телу вечно, и человек превращается в бомбу замедленного действия в прямом смысле слова.

Так же особым достоинством киборга, владеющего Панцер Кюнстом, является то, что он мо-жет генерировать при помощи своего тела плазму и направлять её магнитным полем, усиливая повреждения, наносимые любы-ми техниками.

При достижении мастером не-вероятно высокого уровня он владеет настолько мощной ду-ховной энергией, что может ис-пользовать ментальные техники, благодаря которым может пора-жать душу противника и застав-лять его чувствовать или видеть то, что ему нужно.

62


[only] for man

63

Имя Ёко из деревни Ритона(Ёко Ритонская)Возраст 16 летСемейное положение Не замужемПрофессия Снайпер, пилот Ганмена. Позже — учитель младших классов. По совместительству певица, мо-дель, звезда эстрады.Специальные навыки Стрельба, пи-лотирование Ганменов, рукопашный бойТемперамент Энергичная, импуль-сивная, вспыльчивая, с сильной во-лей. Немного грубовата, не уме-ет скрывать эмоции, однако добрая и честная. В отношениях с парнями привыкла брать инициативу в свои руки.Увлечения Охота, пениеЛюбимая одежда Лифчик и кожа-ные шортикиЛюбимые вещи Снайперская винтов-ка, заколка, солнцезащитный очки.

Аниме Tengen Toppa Gurren LagannСейю Inoue Marina

АНКЕТА

YOKO

[on

ly] for m

an

Аниме-журнал Ня! www.nya-journal.ru

Она всегда поднимает

боевой дух соратников!

Она пилоти

рует

Ёко-та

нк!

Она выносит баттлмехаодним выстрелом!


Сентябрь 2010 www.nya-journal.ruАниме-журнал Ня!65

Она строгая, но справедливая учительница!

Красивейшая воительница Дай Гуррен Бригады.Спасительница Земли.Первая женщина «Спиральный Рыцарь».Красота вне пространства и времени.Одна из сексуальнейших женщин в истории аниме.Она не могла не появится снова на страницах нашего журнала.Сексуальная! Опасная! Неунывающая!Ёко Ритонская!

[only] for man

Она — самый меткий стрелок в Дай Гуррен Дане!

Она прекрасно

поет!

РАМЕНс мисо-супом

Нам потребуется: 1. Один пакетик мисо2. Яичная лапша (можно заменить обычными спагетти)3. Соль, зелень и серия аниме по вкусу

Японская кухня:

В небольшую кастрюлюналить воды и довестидо кипения. Закинутьв кипящую воду спагетти или яичную лапшу.Дождаться приготовления.

Готовую лапшу сцедить и переложить в миску с уже осевшим мисо. Сверху можно присыпать зеленью или смешать с отварными овощами по вашему вкусу.

Приятного аппетита!

Луна Елак

Мисо выдавить в миску, залить

двумя стаканами кипяченой воды.

Дождаться, пока мисо осядет. В это время

можно посмотреть се-рию любимого аниме.

3

4

2

1

[only] for girl

Сентябрь 2010 66Аниме-журнал Ня!www.nya-journal.ru

Приветствую вас, дорогие читатели журнала «Ня!». В первой публикации новой подру-брики о прекрасном для самых обаятельных и привлекательных я хочу затронуть тему улич-ной моды Японии.

Уверена, вам будет интересно узнать, насколько экстравагантен и необычен стиль одеж-ды японцев. Начну с того, что японская «уличная мода» изначально копирует стиль запад-ной Европы и Америки. Жители Страны Восходящего Солнца очень часто носят брендовую одежду именно этих стран. Японцы предпочитают неординарный стиль в одежде, это про-является в их прическах и макияжах. Среди молодых жителей очень модно носить крича-щую и шокирующую одежду, на это повлиял интерес к молодежным субкультурам.

Представители субкультур отличаются от преобладающей массы людей тем, что имеют собственную систему ценностей, язык, манеру поведения, одежду. Но нельзя сказать, что уличная мода Японии держится только на субкультурах, она также носит свободный харак-тер. Далее, дорогие мои читатели, предлагаю вам поближе узнать уличную моду Японии и посмотреть на стиль одежды самих жителей этой прекрасной страны. В следующем но-мере журнала я вам поподробнее расскажу о модном направлении молодежных субкультур Японии.

Mikali

Сентябрь 2010 Аниме-журнал НЯ! www.nya-journal.ru67

[only] for girl

STREET STYLE

Образ ЛолитыА-ля Чарли Чаплин


Девушка явно любит простоту, но с перчинкой красного цвета

Стиль поп-звездыУльтрамодный парень

Неординарный образ, оченьяркий и стильный

[on

ly] for g

irl

68

Сентябрь 2010 Аниме-журнал НЯ! www.nya-journal.ru

Да, непривычная цветовая гамма

Необычное и яркое пальтоЛюблю песочный цвет. Ну разве этот парень не милый? ^_^

Модный комбинезон с цветочным принтом

[on

ly]

for

gir

l

69


В этом новом разделе наша редакция рада поделиться с вами впечатлениями о просмотренном, прослушанном и прочитанном за прошедший месяц. Велика вероятность того, что вы найдете, чем заняться в ближайшее время благодаря

нашим скромным рекомендациям.

голоса

В этом месяце я досмотрела такое аниме как «Nodame Cantabile:Finale» (третий сезон «Nodame Cantabile»). Остались резко положительные впечатления: аниме по-прежнему радует глаз своей простой, но приятной рисовкой, а отношения главных (впрочем, и второстепенных тоже!) героев развиваются стреми-тельно. Но финал остается открытым и что-то сдается мне, что это еще не «Finale»!


Да здравствуют японские дорамы! Не далече как вчера досмотрела «Nobuta wo Produce» — вещь далеко не малоизвестную и всеми горячо любимую. Отныне в чис-ло людей, влюбленных в этот сериал вхожу и я. Исключительно порадовали фантасти-ческая мимика и диалоги главных героев, а так же комические ситуации, в которых они оказывались.

Тем, кто решил-таки внести «Nobuta wo Produce» в список того, что надо посмотреть, обещаю две вещи: хэппи-энд и много непонятных возгласов a`la «кон-кон». Daruma Akuma

Спешу поделиться впечатлениями от нового морально тонизирующего средства! Залог отличного настроения на весь день прост — начните день с пары-тройки серий «Блича»! Они помогут вам прийти на работу и учебу в бодром и боевом настроении. Если есть та-кие, кто еще не смотрел «Блич», то рекомендую им этот ураганный, захватывающий, не-ожиданный и многогранный сериал! Вопреки множеству нареканий на «Блич», мне он ни-чуть не кажется затянутым, шаблонным или скучным (а я уже на 200+ сериях).

P.S. Все хорошее про Блич, сказанное мной, не относится к филлерам. Они ужасны ><'Иван Заболоцкий

Давно у меня не случалось, что 5 или 6 тайтлов подряд можно назвать шедеврами. Первым снарядом был «Mushishi», бил метко, безжалостно, попутно задавая моим лич-ным аниме вкусам недостижимую планку. Вторым выстрелом меня поразили два сезона «Nodame Cantabile» (иногда и суровым мужикам хочется романтики).

На этом я хотел успокоится, но папка с «Kuuchuu Buranko», давно мозолившая гла-за, все-таки совратила мой ум и провела незабываемый сеанс нетрадиционной психоло-гической медицины. На последок в этом месяце выделися «House Of Five Leaves», ожи-дая от него ярого и нестандартного экшена, сново получил порцию повседневности, чему очень даже рад. Сергей Грачев

Август выдался насыщенным... Смотрела хваленое аниме «Hell Girl», но ближе к 10 се-рии смотреть стало невыносимо, много абсурда. А вот «Natsume Yuujinchou» — отлич-ное аниме, с приятной рисовкой, тёплой атмосферой и рыжим котом. Приятно удивил «Higashi no Eden»: неглупый сюжет, сюжет и рисовка завораживают, оторваться невоз-можно... «Pandora Hearts» дождалось своего часа. Аниме превзошло все ожидания, та-кой притягивающей таинственности я ещё не встречала... Ну и Оз, его нельзя не упомя-нуть — красавчик же! Очень рекомендую для поднятия настроения «Detroit Metal City», «B_Gata_H_Kei» и «Mitsudomoe». Спасибо Японии за аниме!

Mikami Richi

На мои глаза попалось аниме «Toward the Terra». Это фантастика, будущее и кос-мос. Управление человеческой цивилизацией компьютерной сетью. И, конечно же, про-низанное отличнейшей драмой, романтикой и счастьем. Я думаю это аниме найдет мно-гих поклонников, включая меня.

Недавно появилась традиция — каждый август смотреть дли-и-иннющий сёнэн. В про-шлом году был «Bleach», а в этом — «One Piece». Аниме очень хорошее, не без ляпов в сюжете, но зато с оригинальными персонажами (честно, таких идиотов — в хорошем смысле этого слова — вы больше нигде не найдёте)! Это аниме стоит смотреть не толь-ко из-за моря и пиратов (что уже само по себе — редкая тема для японской анимации), но чтобы поразиться силой воли персонажей, невообразимой даже для сёнэнов. Так что смотрите и набирайтесь энергии перед тяжёлым учебным годом!

Евгений Кравцов

В последнем месяце лета попадали под выбор в основном онгоинги: «Densetsu no Yusha no Densetsu» — нетривиальная аниме-адаптация одноименных лайт-новелл, прозванная в народе «эпическим фэнтези без школьников»; «Highschool of the Dead» — классическое, однако не безынтересное произведение на тему зомби-апокалипсиса, де-калитры крови и увлекательное действо в комплекте; «Seitokai Yakuindomo» — школь-ная комедия весьма откровенного содержания.

Кроме вышеперечисленного, я продолжил просмотр «K-ON», скатившегося к финаль-ным аккордам до увлекательной, но «повседневности».

Егор Щеголев

70

Kineli


Для наглядности можно срав-нить «Евангелион» 1995 года и его ремейк 2007-2009 го-дов. Возникает весьма резон-ный вопрос: зачем нужны «ста-рые» аниме, если на их гра-фику и бесхитростные сюже-ты без слез не взглянешь? Дей-ствительно, кому нужен «Ган-бастер» 1988 года, когда есть его современный аналог — «Гуррен-Лаганн» из 2007? В са-мом вопросе и кроется ответ:

71

классика

ДедушкаГуррен-Лаганна

Как известно, технический прогресс не стоит на месте. Иногда явно, иногда незаметно, но наша жизнь меняется каждый день. Появляются новые технологии, позволяющие сде-лать быт легче, передвижения быстрее, а работу комфортнее. Этот закон актуален и для тех-нических средств искусства. Выход каждого следующего «блокбастера» наглядно демон-стрирует, насколько далеко продвинулись достижения компьютерной графики со времен

предыдущего «эпохального муви». Все это актуально и для аниме.

разве не интересно знать, с чего все начиналось? Узнать, откуда родом наши любимые герои, по-знакомится с их, так сказать, де-душками и бабушками? Посмо-треть, с чего начинали свой твор-ческий путь нынешние корифеи аниме-индустрии?

Студия «Гайнакс» уже лет 15 как прочно закрепила за со-бой имидж «создателей шедев-ров», визитной карточкой ее ста-ли: огромные боевые роботы,

обаятельные нестандартные ге-рои так непохожие на реальных людей, бесшабашный юмор, ме-стами достигающий клиниче-ских проявлений, ненавязчивая, но и не приедающаяся эроти-ка и самое главное — сумасшед-ший драйв. И впервые все ингре-диенты этого взрывного коктейля проявили себя в полном объеме в одном из дебютных аниме тог-да еще молодой студии — «Ган-бастер. Дотянись до неба!».


Многие из нас еще не родились, а Норико уже

спасала Землю!

Это аниме можно назвать ху-дожественным манифестом сту-дии отаку, в котором они смело и гордо заявили о своем намере-нии крошить в пыль абсурдных монстров вместе с законами фи-зики и мозгами зрителей не одно десятилетие.

Для девочки по имени Нори-ко эта история началась весьма грустно. Просто одним дождли-вым днем она узнала, что папа, адмирал космических сил Зем-ли, больше никогда не прилетит на ее день рождения. И тогда Но-рико решила продолжить дело отца и отдать все силы на бла-городное дело — войну с Кос-мическими Чудовищами. Попав в высшую школу для девушек-пилотов, она понимает три вещи. Первое: для того, чтобы стать настоящим космическим пило-том, одного желания недостаточ-но. Второе: слава и высокое по-ложение отца, ставшего нацио-нальным героем — не подспорье, а скорее серьезная преграда, по-рождающая предубеждение и за-висть окружающих. Третье — их новый тренер, загадочный и мол-чаливый Коичиро Ота, весьма и весьма привлекателен.

Будем все же откровенными:

Относительно светлоебудущее

Норико — худшая ученица в шко-ле. Для нее даже простая коорди-нация движений рук на рычагах и ног на педалях — вещь трудно-выполнимая. Она и сама это по-нимает, но с упорством, кото-рое от нее унаследуют все Шин-жи и Симоны, девочка продол-жает изнуряющие тренировки. На то, чтобы освоить легко даю-щееся остальным, у Норико ухо-дит в разы больше времени и сил. Так что ей совершенно непонятно повышенное внимание к ней тре-нера и упавшая на голову дружба лучшей ученицы, прекрасной Ка-зуми.

Действие ОВА происходит в первом столетии второго тыся-челетия, весьма далеком от авто-ров и весьма реальном для нас с вами. На Земле царят мир, бла-годать и всеобщее процветание, а космические корабли бороздят просторы галактики, увлекая тол-пы молодежи на поиски приклю-чений в глубинах космоса. Вер-нее, бороздили до определенно-го момента.

В один не очень прекрасный день человечество сталкивает-ся с расой живых существ, не за-служивших иного названия кро-ме «Космических чудовищ». Эти существа, по факту являющиеся

живыми космическими корабля-ми, не просто агрессивно настро-ены против делающего неуверен-ные шаги за пределы ближнего космоса человечества. Твари бук-вально одержимы идеей уничто-жить всех Homo sapiens. Ни о ка-ких попытках мирного сосуще-ствования речь даже идти не мо-жет. В галактике Млечный путь разворачивается война на уни-чтожение между людьми и Кос-мическими чудовищами, разу-мность которых остается под во-просом в отличие от абсолютно ясного желания стать единствен-ными обитателями вселенной.

Рано или поздно наступа-ет момент, когда единственной надеждой человечества оста-ется незавершенное абсолют-ное оружие — Бастер Машина-1 или Ганбастер. Технические ню-ансы устройства остаются загад-кой, однако боевые качества со-мнению не подлежат: робот спо-собен в одиночку за считанные мгновения расправляться с сот-нями миллионов космических чу-довищ, то есть многократно пре-восходит по силам весь земной космофлот. И разумеется, в каби-ну его сядет ни кто иная, как наша неуклюжая Норико.

72

Норико Такайя и Ганбастер

кл

ассик

а


Классика космическогопафоса

Вероятно, именно в «Ганбасте-ре» родился тот самый пафос, так пришедшийся по вкусу зрите-лям «Гуррен Лаганна» — огром-ные роботы, запахивающиеся в черные плащи и гордо скре-щивающие руки на груди, бит-вы в одиночку против миллиар-дов врагов, неограниченные спо-собности, зависящие лишь от бо-евого духа пилотов и, конеч-но же, обязательные выкрикива-ния названий ударов. Чем силь-нее удар, тем громче его надо вы-крикнуть, иначе он вряд ли будет иметь надлежащий, разрушитель-ный эффект.

Любопытно, что несмотря на все это, над «Ганбастером» вовсе не хочется иронизировать, ведь то, что теперь воспринима-ется как стеб чистой воды, тог-да считалось абсолютно серьез-ным, можно сказать, обязатель-ным условием жанра. Авторы, как могли, старались придумать все-му происходящему научное объ-яснение. Много внимания было уделено проработке мира и ню-ансам жизни на космических ко-раблях «дальнего плавания».

73

кл

асси

ка Многие современные космоопе-

ры позавидуют этому, ведь по-сле просмотра ОВА у зрителя остается четкое убеждение, что он сам сможет устроить для дру-зей экскурсию по «Экселиону» или «Эльтреуму» — сильнейшим боевым кораблям земного фло-та, или прочитать лекцию о бое-вых возможностях Бастер Маши-ны-1.

Чему еще могут позавидо-вать многие современные аниме, в особенности эпические меха, к родоначальникам коих и отно-сится «Ганбастер», так это обая-тельным оригинальным героям, обязанности которых не огра-ничиваются уничтожением мон-стров. Каждый из немногих участ-ников этой истории наделен сво-им неповторимым характером, мировоззрением, проблемами, комплексами и желаниями. По-знакомимся поближе с главными из них.

Норико Такайя — неуклюжая,

глупая и наивная девочка. Все окружающие либо считают ее бесполезным балластом, либо ви-дят в ней огромный талант пи-лота, едва ли не богиню войны, способную остановить космиче-ских чудовищ и спасти факти-чески обреченную Землю. Лю-бопытно, что Норико умудряет-ся быть одновременно и богиней войны и бесполезным балластом, периодически дрейфуя от состо-яния к состоянию под влиянием внешних факторов: любви, друж-бы, ужасов и тягот войны, поте-ри близких и многого другого, из чего состоит жизнь юного кос-мического пилота.

Казуми Амано — полная про-тивоположность Норико. Эта пре-красная девушка словно выкова-на из стали. Кажется, что она мо-жет все, в глазах Норико она дол-гое время остается существом высшим, идеалом, к которому стоит стремиться. Однако и у не-божителей бывают проблемы.

Временной парадокс

Несмотря на множество абсолютно фантастических и просто абсурдных моментов, «Ганбастер» поднимает вопрос, которым часто пренебрегают во множестве более поздних «космоопер». При передвижении со скоростью света время для движущегося объекта и для относительно неподвижного будет протекать с разной скоростью. Если на корабле, летящем к центру галактики на битву с Космическими Чудовищами, проходит шесть месяцев, то на Земле — 15 лет. Разница будет напрямую зависеть от расстояния: чем больше удалится корабль, тем больше времени пройдет на Земле. Реально это или нет?

Оставим подробности ученым. Автора больше интересовали психологические нюансы временного парадокса. Каково это: вернуться из путешествия и обнаружить, что прошло уже 15 лет? А прочувствовать? Увидеть, как твои школьные друзья стали взрослыми, обзавелись семьями и детьми, твои учителя состарились,

город изменился до неузнаваемости, а твоя лучшая подруга уже взрослая тридцатилетняя женщина, и все это без тебя. Каково это: покидать родных и любимых, понимая, что пока для тебя пройдет лишь несколько месяцев, их уже не будет среди живых? И что ждет тебя по возвращении?

С последнего задания Норико и Казуми вернутся через 12 000 лет…



Есть в старых аниме, подоб-ных «Ганбастеру», нечто осо-бенное, ради чего их стоит смо-треть, даже несмотря на жутко-ватую анимацию и непривычные дизайны. Это искренность. Такие аниме не пестрят разнообрази-ем сюжетных ходов, либо глубо-чайшими философскими измыш-лениями. Они — о вещах простых. О дружбе, любви, взаимопонима-нии, поиске места в жизни и жела-нии быть полезным, нужным, за-щитить то, что тебе дорого. Геро-ини «Ганбастера» всегда идут на-пролом, встречают врага грудью, для них нет фразы «не могу», нет слова «боюсь». Это чистое и не-много возвышенное, романтично-пафосное аниме, созданное не для того, чтобы ублажать иску-шенную публику, а просто, как по-дарок от анимешников для ани-мешников. Ведь все его авторы сами не так давно были обычны-ми зрителями. Может быть, такое аниме и есть «тру»?

Иван Заболоцкий

Ганбастер: Дотянись до неба / (Top o Nerae! Gunbuster)Формат: ОВА, 6 эпизодов + 9 спэшловЖанр: приключения, меха, фантастика, драмаСтудия: «Gainax»Режиссерs: Хидеаки Анно, Масуо ШоичиВыпуск: с 07.10.1988 по 07.07.1989

Ганбастер: Дотянисьдо неба / (Gunbuster Movie)Формат: фильм, компиляция ОВАПремьера: 01.10.2006


74

Особенно, если твоя недотепа-кохай уводит любимого челове-ка, получает должность, ради ко-торой ты жила, при этом продол-жает хлопать невинными глаза-ми и называть тебя «Онее-сама». Разумеется, у ангела одним пре-красным днем сорвет предохра-нители. Казуми тоже придется пройти через многое, пожалуй, даже через большее, чем много-страдальной Норико.

Ота Коичиро — тренер Нори-ко и Казуми. Замкнутый, молча-ливый и очень серьезный офи-цер. Со своими неизменными темными очками «а-ля Термина-тор», тросточкой и кепкой

он поразительно притягателен для женщин. Мало кто догадыва-ется, что весь этот антураж зага-дочности преследует одну един-ственную цель — скрыть слабо-сти и шрамы прошлого, как фи-зические, так и духовные. На са-мом деле, Ота — гораздо больше, чем просто тренер. Он офицер высшего звена, вхожий в выс-ший военный совет Земли, спо-собный на неординарные и ге-ниальные стратегические реше-ния. И его «непонятный» интерес к Норико вполне оправдан, ведь у них, в некотором роде, общее прошлое.

Юнг Фрейд — имя этой герои-ни говорит само за себя. К тому же, она родом из Советского Со-юза (не забываем, что за окнами студии «Гайнакс» 1988 год). Мож-но сказать, что она в некоем роде «бабушка» Аски Лэнгли. Она экс-прессивна, раскованна, агрессив-на, завистлива и жестока. Однако стоит узнать рыжеволосую дочь Страны Советов немного ближе, как становится понятно, что все это не более, чем маскарад, по-могающий девушке поддержи-вать имидж лучшей из лучших. Со временем Норико и Казуми найдут в ней надежного соратни-ка и верного друга, готового по-могать друзьям в самых тяжелых ситуациях.

В мире «Ганбастера» существует Советский Союз.

После четвертой серии ОВА вместо содержания следую-щего эпизода появляется чиби Норико и извиняется пе-ред зрителями за то, что сценарий для следующих эпи-зодов еще не написан, в связи с чем она не знает, что рассказать в анонсе.

В комнате Норико висят постеры аниме: «Мой сосед Тоторо», «Космический крейсер Ямато» и «Наусика из долины ветров». Среди анимешных плакатиков уютно пристроился постер знаменитой рок-группы 70-х «Ван Хален».

Любопытно

Шестая серия ОВА полностью черно-белая.

Автором сценария для ОВА был сам Хидеаки Анно, од-нако в качестве режиссера он работал только над пер-вой частью.

кл

ассик

а


культура

Японская культура проявляет-ся в аниме и манге в разных ме-лочах, таких как: структура се-мьи, взаимоотношение родствен-ников, друзей, одноклассников. И вот что интересно: почему так часто мы не понимаем действий наших любимых героев? В обсуж-дениях на форумах звучат ре-плики: «Ну почему он так посту-пил?» или «Вот я бы на ее ме-сте…». Также зрители остают-ся недовольными концовками се-риалов, так как они часто неод-нозначны и оставляют большое поле для фантазии. А наш чело-век к этому не привык. Ему пода-вай «happy end» (или наоборот), конкретику, четкость и ясность, притом именно такую, которую представлял себе он.

Но так уж получилось, что пер-вое, что отличает японца от за-падного человека — это недо-сказанность и неопределен-ность, ибо истина непознаваема. В Японии не признают прямоту, и в ней нет аналога нашему «да», «нет». Нормальной реакцией на вопрос будет «ма» или «ма-ма», что на самом деле означа-ет «пожалуй, что да…» или «бо-лее или менее». «Хай» чаще все-го переводят как «да», одна-ко на самом деле оно означает:

Часовая механика

75

Японский менталитет

Любой, кто достаточно долго смотрит аниме, рано или поздно начинает интересоваться японской культурой. Очень часто мультипликационные сериалы частично отображают действительность жизни японцев. Это аниме жанра «школа», «повседневность» и им подобные.

«Я слышал вас и понял, и теперь думаю, что ответить». Иностран-цы зачастую принимают «хай» за согласие, тогда как на самом деле за ним скрывается прямо противоположное.

стрелку и циферблат. Ни одна из указанных составляющих сама по себе не скажет вам, который сейчас час. По механическим ча-сам вы можете определить, что в данный момент половина чет-вертого, а вот через пять ми-нут будет без двадцати пяти ми-нут четыре. Электронные же часы сообщают точное время в дан-ный конкретный момент, одна-ко эта информация никак не свя-зана с предыдущей или последу-ющей информацией и дискрет-на. Каждому в Японии приходит-ся быть частично телепатом, так как свои предпочтения редко вы-сказываются в слух — это счита-ется неприличным. Если человек слишком откровенен, то он ри-скует показаться жестким, что, конечно же, очень «не-ясасии». Если вы ясасии (нежный, мягкий, заботливый, уступчивый), то ни-когда не скажете вслух о мно-гих вещах, а спокойно и немно-го загадочно промолчите. Неред-ко подобная черта приводит к пу-танице и неловким положениям, усложняя жизнь.

О вещах, которые могут оскорбить чувства собеседника или привести к спору, лучше про-молчать, особенно когда они ка-саются промашек людей

Есть достаточно своеобраз-ное объяснение разницы меж-ду японцем и европейцем: срав-нение их с аналоговым и цифро-вым устройствами. Механические часы дают правильную информа-цию только тогда, когда вы рас-сматриваете в едином комплек-се большую стрелку, маленькую


из близкого круга. Посколь-ку в любой сфере японского об-щества важнее всего сохранить лицо, то ущерб престижу считает-ся самым большим оскорблени-ем, так как вторая отличительная черта — это вежливость. Япон-цы вежливы всегда, даже когда они вовсе не должны. Эта черта сама по себе подразумевает со-блюдение определенных правил этикета. Например, перед тем как сесть за стол, следует объявить о том, что вы намерены присту-пит к еде («итадакимасу»). Оно не является аналогом нашего «приятного аппетита» — это бла-годарность хозяевам за хлопоты и извинение за предоставленные неудобства.

«А вот я и дома!» («тадаи-ма!») — эту фразу говорят, воз-вращаясь в офис с конференции или домой после школы. Точно так же необходимо произнести: «ну, я пошел» — даже когда ваши намерения уйти не вызывают со-мнений. Уход по-английски абсо-лютно не приемлем!

Вежливость по отношению к клиенту — отдельная тема. Она определенно зашкаливает и до-тягивает до уровня соблюдения «культа гостя». Посетителя ни-когда не станут подгонять, торо-пить. Даже если он зашел перед самым закрытием заведения, хо-зяин любезно предложит вам вы-бирать покупку столько време-ни, сколько потребуется, и сколь-ко бы вы ни бродили среди полок, вам будут кланяться с бесконеч-ной учтивостью.

Один из критериев вежливо-сти — любовь делать подарки. Помимо традиционных праздни-ков у японцев есть два сезона по-дарков: летний и зимний. Рань-ше было принято ходить в гости и с низким поклоном вручать по-дарки. Теперь же их отправля-ют по почте или через универ-маги, что сопряжено с больши-ми трудностями. Самое главное в подарке — польза. Мыло, по-лотенце, морепродукты, кревет-ки, консервы, чай, печенье, фрук-ты — все подходит. Еще подарки не должны быть черезчур дороги-ми, так как это обяжет отвечать с таким же размахом. Открывать подарок в присутствии дарителя считается дурным тоном. Не дай Бог легким жестом или неволь-ной гримасой показать, что это не самый лучший подарок. Тогда даритель потеряет лицо, а это со-вершенно недопустимо.

Удивительно, но даже в кри-тической ситуации японцы со-блюдают вежливость. Однаж-ды в одной из многочисленных

Все дело в движениях

Умение правильно кланяться — свидетельство хорошего тона и воспитания. Припомним старый анекдот о двух японцах, которые никак не могли перестать кла-няться друг другу. И в наше вре-мя встречается большое количе-ство подобных экземпляров, кла-няющихся как заведенные к обо-юдному удовольствию.

Это сюда, а это отсюда...

Еще одна отличительная черта японцев: аккуратность. Нет, это не немецкая точность, не англий-ская чопорность, не французская дотошность. Это скорее одер-жимость чистотой, минимализ-мом, четкостью, простотой быто-вой жизни и организованностью. В офисах и на заводах, в класс-ных комнатах и больницах над-писи на стенах призывают соблю-дать чистоту. Порядок весьма ва-жен и дома, особенно в городах, где пространство очень ограни-ченно. Комнаты служат сразу не-скольким целям: ночью это спаль-ни, днем — гостиные.

Аккуратность, конечно же, не ограничивается порядком в доме, на работе, в обществен-ных местах и так далее. Более всего японец боится обидеть дру-гого человека или попасть в глу-пое положение, а также не сдер-жать обещание. Черты японского характера аа формировались

пробок Токио, произошла неболь-шая авария. Чем ограничился по-терпевший: словами в дрес вино-вника: «Убирайся отсюда, будь любезен!». И это притом, что ма-шина является предметом гордо-сти рядового японца. Он может жить в трущобах, ютиться в ком-натушке с одним матрасом и ком-пьютером, но разъезжать по го-роду на новой машине последней модели.

кул

ьтур

а

76


и в поезде: «Пожалуйста, прой-

дите в середину вагона, чтобы

не мешать входу и выходу пас-

сажиров». Японцы абсолютно

не самостоятельны. Некоторые

не знают даже как приготовить

рис, ведь для этого есть рисовар-

ки. К слову о технике: она обычно

продается в комплекте с толстен-

ными пособиями-руководствами,

в которых предусмотрена лю-

бая возможность человеческой

ошибки. Нарисованные человеч-

ки изображают каждый шаг, на-

жимая на кнопки, открывая крыш-

ки и с улыбкой поздравляя вас

по случаю успешного заверше-

ния процесса. Да уж, похоже,

японцы никогда не будут предо-

ставлены сами себе.

В заключении можно сказать,

что вышеприведенные черты яв-

ляются лишь совсем маленькой

частью японского характера и со-

ставляют блистательный кон-

траст с русским. Возможно, нам

стоит поучиться выдержке, веж-

ливости, самообладанию и испол-

нительности у наших дальнево-

сточных коллег.

Fedor Ka

Источник:

«Эти странные Японцы»., Норико

Хама, Джонатан Райс

(перевод Галина Дуткина,

Дарья Дуткина)

Большой брат

Жить в Японии — значит нахо-диться под постоянным прессин-гом общения и заботы. Приго-товьтесь к тому, что за вами не-отступно будет следить недрем-лящее око. Кто-нибудь, везде, ежеминутно. Это неизбежно.

Во-первых, японцы не способ-ны жить, полагаясь сами на себя. Дух товарищества у них в кро-ви. При отсутствии границ меж-ду «своим» и «общественным», у японцев не остается шансов на индивидуальность. Внутри группы люди разделяют пример-но одни и те же взгляды и систе-му ценностей. Поэтому для япон-ца исполнением долга является выполнение желаний своего об-щества. Японец никогда не будет предоставлен самому себе.

А во-вторых, недремлющее око в виде современных технологий постоянно контролирует жителей восточных островов. Где бы они не находились, механический го-лос будет их направлять. Он объ-явит, где находится поезд, сколь-ко секунд осталось до его при-бытия, насколько он заполнен; он напомнит, чтобы они отошли от края платформы, и подскажет возможно ли произвести посад-ку, не отрываясь от газеты. Вез-десущий голос не оставляет их

на протяжении многих столетий и имеют довольно глубокие кор-ни. Совершение сеппуку было средством не потерять свое лицо в обществе и сохранить до-стоинство. Любой уважающий себя мужчина (самурай), вспары-вая себе живот, демонстриро-вал чистоту помыслов перед бо-гом. В современной Японии сеп-пуку было изменено на формаль-ные извинения, хотя встречают-ся и исключения. Недавно отец рассказал мне об одном япон-ском бизнесмене, который не вы-полнил условия договора в срок, и хоть дело происходило в семи-десятых годах двадцатого столе-тия, несчастный вспорол себе жи-вот. Скорее всего, он был челове-ком старой закалки.

А вот еще одна, но уже комич-ная ситуация: в советские вре-мена (конечно же, после откры-тия «железного занавеса») один из восточных смельчаков отва-жился на дерзкий поступок — по-сетить Россию. К нему тут же при-ставили секьюрити в лице нашей учительницы истории. Но вот ужас, аккуратненький вв гость а умудрился разбить чайник своей благодетельницы! Его раскаянию не было предела. Оно было на-столько сильно, что японец не со-владал с душевными порывами и написал оду разбитому чайни-ку. Сейчас она хранится где-то в закромах антресолей малень-кой квартирки моей учительни-цы. Итак, японская аккуратность выходит за рамки обычного

кул

ьту

ра

77

соблюдения порядка, но и под-разумевает бережность в отно-шениях, исполнения своих обе-щаний и своего долга.

Будущий писатель родил-ся в семье небогатого торговца молоком по имени Тосидзо Ни-ихара в час Дракона, дня Дра-кона, года Дракона (!), 1 марта 1892, и поэтому был назван Рю-носкэ (первый иероглиф его име-ни означает «дракон»). Матери Рюноскэ было уже за тридцать, а отцу за сорок, когда тот появил-ся на свет, что считалось в Япо-нии того времени плохой при-метой. Когда Рюноскэ было де-сять, в сумасшедшем доме умер-ла его мать, после чего он был усыновлен бездетным братом ма-тери Митиаки Акутагавой, чью


Акутагава Рюноскэ«Жизнь идиота»Перед смертью Акутагава оставил это произведение своему другу, писателю Кумэ Масао, с нижеследующим письмом:

«Следует ли публиковать эту рукопись — это уж разумеется, а также когда и где, во всем этом и полагаюсь на тебя.Ты знаешь большинство лиц, фигурирующих на этих страницах. Но, хотя я готов к опубликованию этой вещи, я не хочу, чтобы к ней был приложен указатель. Я сейчас живу в самом несчастном счастье. Но, как ни странно, не раскаиваюсь. Я только глубоко жалею тех, у кого такой дурной муж, дурной сын, дурной родственник. Итак, прощай! В этой рукописи я не хотел, по крайней мере сознательно, заниматься самооправданием. Наконец, я поручаю эту рукопись именно тебе, потому что ты, видимо, знаешь меня лучше других (если только снять с меня кожу городского человека). Посмейся над степенью моего идиотизма в этой рукописи.

20 июня 1927 г.»

литература

фамилию впоследствии и принял.В целом творчество Рюно-

скэ отмечено ранним успехом. Известность принесли расска-зы из жизни средневековой Япо-нии: «Ворота Расёмон», «Нос», «Муки ада».

В 1921 году был отправлен на четыре месяца в Китай. Пре-бывание в Китае не принесло желаемого улучшения телесно-го и психического здоровья: пи-сатель вернулся усталым, про-должал страдать бессонницей и нервными расстройствами, что передалось ему по наследству от матери.

Творчество Акутагавы меня-лось на протяжении всей его жиз-ни. Стиль, содержание, манера письма всегда соответствовали и отражали его душевное и пси-хологическое состояние.

Большой популярностью поль-зовался его новаторский рассказ «В чаще». По утверждению Ар-кадия Стругацкого, это «пораз-ительное литературное произ-ведение, совершенно уникаль-ное в истории литературы, под-нявшее откровенный алогизм до высочайшего художественно-го уровня».

78


В последние годы жизни Аку-тагава переживал сильное нерв-ное напряжение. Навязчивыми стали мысли о самоубийстве. Все это ярко выражено в предсмерт-ном рассказе «Жизнь идиота». На этот рассказ я бы и хотела об-ратить ваше внимание.

Это произведение сложно на-звать автобиографией: оно боль-ше похоже на странную исповедь, написанную душевнобольным че-ловеком. Через цилиндр сравне-ний и метафор мы узнаем о жиз-ни писателя, «скучной и лживой», как он сам о ней говорит.

Вся повесть разделяется на маленькие подтемы, состо-ящие из нескольких предложе-ний. Они объединены между со-бой тонкой сюжетной линией, ко-торую по началу сложно уловить. Это довольно редкий авторский прием, не свойственный автоби-ографическому стилю речи. Однако, углу-бляясь в сюжет, мы узнаем о люб-ви автора к девуш-ке, которую он назы-вает «дочкой сумас-шедшего», о его се-мье и жене, о друзьях, и о его связи с внеш-ним миром — в тексте множество параллелей, в которых Акутагава свя- зыва-ет себя то с деревом Платан, то с рассветом, то с чучелом лебе-дя. О его возрасте можно толь-ко догадываться — в нескольких

79

подтемах он вскользь упомина-ет о нем: двадцать один, двад-цать девять, тридцать пять. Циф-ры идут по возрастанию — что го-ворит все-таки в пользу автобио-графического стиля.

Осмелюсь назвать это произ-ведение критическим выражени-ем «не для всех». Мысли, а ведь именно они пестрят в произведе-нии, порой шокируют: например, в подтеме, названной «Труп»: «У трупов на большом пальце болталась на проволоке бирка. На бирке значились имя и воз-раст. Его приятель, нагнувшись, ловко орудовал скальпелем, вскрывая кожу на лице одного из трупов. Под кожей лежал кра-сивый желтый жир.

Он смотрел на этот труп. Это ему нужно было для новеллы — той новеллы, где действие раз-вертывалось на фоне древних времен. Трупное зловоние, похо-жее на запах гнилого абрикоса, было неприятно. Его друг, нахму-рившись, медленно двигал скаль-пелем.

— В последнее время трупов не хватает, — сказал приятель.

Тогда как-то сам собой у него сложился ответ: «Если бы мне не хватало трупов, я без всякого злого умысла совершил бы убий-ство». Но, конечно, этот ответ остался невысказанным».

Мне кажется, что каждый сталкивался в жизни с подобны-ми мыслями, на которые толка-ет нас жизнь. Не стоит восприни-мать буквально все, что написа-но в произведении. В основном это просто аллегорические выра-жения, под которыми автор скры-

вает обычные, рутинные размышления о жизни, любви, творчестве.

Несколько попы-ток самоубийства, внутреннее «гние-ние», и тяга Рюно-скэ к чему-то жутко-му, не поддающе-муся объяснению для нормально-

го человека, шоки-рует. Иначе не скажешь. Од-

нако, этот человек поистине гени-ален. Он знает о своем безумии и наслаждается им. Он видит, как сходят с ума его приятели–писа-тели, и он называет это «уделом богов».

Дерево платан

ли

тер

атур

а

Рассказ восхищает своей от-талкивающей правдивостью, его стоит прочесть хотя бы для того, чтобы оценить духовную полноту и необыкновенный талант Акута-гавы Рюноскэ. У кого-то он вызо-вет отвращение, у кого-то — не-понимание, у кого-то — восхище-ние. Но никого не оставит равно-душным.

P.S. После долгих и мучитель-ных раздумий о способе и месте смерти 24 июля 1927 года он по-кончил с собой, приняв смертель-ную дозу веронала.

Полина БорчаниноваИспользованы материалы

электронной библиотеки«Википедия»

Представление о ниндзя, как о «людях со звездочками» прак-тически полностью неверно, так как термин «ниндзя» определя-ет под собой «постоянно скры-вающихся в тени универсальных бойцов, способных раздобыть любую информацию», а «звез-дочки» являются лишь частью их широкого арсенала оружия. «Ниндзюцу» в дословном пере-воде означает «искусство нинд-зя». И, действительно, посмотрев на мастеров своего дела, пони-маешь, что это настоящее искус-ство. Для каждого термин «ис-кусство» означает что-то свое: для некоторых истинное наслаж-дение созерцать гармонию кар-тин великих художников, а кто-то с упоением старается поймать красоту кинжала в мгновения его полета. Ниндзюцу — это, прежде всего, единство духа и тела, плав-но переходящее в оружие.

Боевой арсенал шиноби весьма обширен. Здесь можно

Оружие ниндзяКакое множество изощренных техник не включал бы в себя курс обучения в Академии Ши-ноби, трудно представить драку без «мордобития». Но, вспоминая о том, что главными дей-ствующими лицами являются «люди в черных масках», метающие во врага так называе-

мые «звездочки», все мысли о банальном махании кулаками мгновенно исчезают.

нарутомания

найти абсолютно разные виды колюще-режущего и метательно-го оружия: от привычной катаны до игл, мгновенно вонзающихся в противника. На случай «форс-мажорных обстоятельств» всегда можно кинуть во врага заранее припрятанной дымовой шашкой.

Свой рассказ я начну с наибо-лее распространенного «прояв-ления стали» в этой теме, а имен-но с «ниндзя-то», так же извест-ного как «ниндзя-кэн». По сути ниндзя-то — это усеченная катана или так называемый айкичи, ко-роткий клинок, не имеющий ярко-выраженного перехода от руко-яти к лезвию. Как правило, та-кие мечи носили в таких же нож-нах, как и катаны. Свободное ме-сто в ножнах нередко использо-валось для хранения небольшо-го инвентаря и необходимых ве-щей. Такой прием делал возмож-ным выхватить клинок быстрее противника и застать его вра-сплох. Если говорить о плюсах

и минусах, то нужно упомянуть, что короткое лезвие давало преи-мущество в случае боя в помеще-нии: потолки и стены существен-но ограничивают возможности более габаритного оружия. Раз-мер меча также является и глав-ным его недостатком — против-ник мог значительно сократить дистанцию, увеличивая этим зону поражения.

Кто же не помнит «Черепашек-ниндзя», ко-торые носили с собой

Айкичи


по нескольку кинжалов с тре-мя зубьями? Такие кинжалы на-зываются «сай». Жители Оки-навы, одного из островов Япо-нии, считают, что сай произо-шел от трезубца для рыхления земли. Кинжалы-трезубцы имеют легко запоминающуюся форму: на рукояти с полукруглой голов-кой расположены три лезвия — центральное, длиной около 50-ти сантиметров и два боковых по 10-15 сантиметров каждое. Чаще всего руко-ять и лезвия являлись цель-ной заготовкой в виде креста, ко-роткая часть которого не подвер-галась заточке. Полный комплекс оружия включал в себя три кин-жала: по одному на каждую руку и один запасной, используемый для метания. Техника владения сай — одна из наиболее сложных среди колюще-режущего оружия. Существует много различных спо-собов захвата, также трезубец можно использовать как крюк, взяв за центральный клинок. Из-вестно применение сай как нако-нечника, прикрепленного с шесту.

Широко использовались нун-чаки — две круглые или гране-ные палки, соединенные шнур-ком или цепью. Кроме Японии нунчаки широко распростране-ны в Китае и Корее. Их прототи-пом стал цеп для обмола риса, который крестьяне были вынуж-дены использовать как оружие, из-за отсутствия денег на при-вычное другим сословиям. Пер-вые нунчаки, числящиеся как оружие, появились в Китае, поз-же они были усовершенствован-ны в Окинаве. Главным отличи-ем японских нунчак от «их ро-дителей» является длина соеди-нительного звена: в Поднебес-ной длина цепочки или шнурка колеблется от 20 до 30 санти-метров, у окинавских — ши-рина ладони владельца. Основой владения этим оружием является вращение: одной рукой, двумя

любили этот вид сюрикенов, по-тому что их всегда можно было выдать за обычные швейные иглы и прикинуться портным. Спи-цы (иглы) летают не хуже других сякенов и удобны благодаря сво-ей форме и размерам. Такую иглу можно было легко воткнуть меж-ду ребер, быстро достав серд-це, или вставить под затылок и скрыться среди других людей.

Для скрытия своих маневров шиноби использовали дымовые шашки «ториноко», представ-ляющие собой небольшие шари-ки из высокосортной плотной бу-маги, начиненные дымным поро-хом. Эффект от взрыва был до-вольно впечатляющим: оглуши-тельный грохот в сочетании с яр-чайшей вспышкой и столбом чер-ного дыма. Ниндзя либо поджи-

гали небольшой фитиль, либо взрыв происхо-дил при ударе ториноко

об землю.Это лишь малая часть того,

на что вы можете нарвать-ся, встретив опытного ниндзя.

Но каким бы впечатляющим на-бором оружия не обладали шино-

би, самым главным остается «человече-

ский фактор». На-пример, если вам

дали задание устра-нить кого-то, и вы

пошли на него с одной игол-

кой, то даже если это са-

мая острая игла в мире, вас вряд ли ждет счастливый ко-нец.

Вероника Каплун

попеременно или используя обе руки. Вращение используется для своеобразной защиты и пре-рывается ударами при нападе-нии. Кроме традиционного мето-да ведения боя, нунчаки можно использовать для удушения.

Сельское хозяйство Окина-вы стало родиной для еще одно-го вида оружия — тонфы. Тонфа (или «туй-фа») состоит из палки длиной 50-60 сантиметров и руч-ки, перпендикулярной ее основ-ной части. Ее прототипом послу-жила рукоять для небольшой ри-совой мельницы. Даже при боль-

шом желании крестьян нель-зя было обвинить в хране-нии оружия, так как в лю-бой момент так называе-

мое «оружие» можно было вставить об-

ратно в камен-ный жернов.

Нет определен-ного момента, ког-

да тонфа «изменила область применения». Многие народы до сих пор используют ее, как ин-струмент для размола риса и зер-новых культур. Тонфа стала про-образом современных «полицей-ских дубинок». Как и сай, она ис-пользуется в паре.

Вот мы и добрались до тех са-мых «звездочек», которые наше сознание неразрывно связыва-ет с образом ниндзя. Сякен (наиболее часто используют термин «сю-рикен») — пластины с не-сколькими лезвиями, напо-минающие звезды. В се-редине лезвий сякенов традиционно выполняются от-верстия. Согласно одной из вер-сий они предусмотрены для на-низывания на шнурок при пере-носке. «Звездочки» бывают раз-ных размеров: самые малень-кие в диаметре составляют все-го лишь 2-3 сантиметра. От раз-мера сюрикенов зависит расстоя-ние, с которого их нужно метать.

Таким образом, самыми большими звездами атакуют с 20-25 ме-

тров, а наиболее лег-кими с небольшим диаме-

тром с 2-4 метров. Еще один вид метательно-

го оружия, метательные спицы, не менее интересен. Они исполь-зовались в провинциях. Ниндзя

Иглы


Сай

нар

уто

ман

ия

Занпакто рождается из души шинигами, они едины, а вид зан-пакто показывает истинную сущ-ность своего владельца.

Вполне логичная версия, учи-тывая, что в каноне пример-но так же говорилось. В целом, у многих служащих Готей 13 зан-пакто похожи на своих хозяев. К примеру, Матсумото Рангику. Она достаточно ленива и упря-ма: чтобы она поработала, при-дётся постараться. То же и с зан-пакто — Рангику всегда жалует-ся, что приходится вложить не-мало усилий, чтобы Хайнеко хо-рошо потрудилась. Аналогич-но и с Иккаку — особенно крас-норечиво говорит Бан-Кай о ха-рактере этого офицера. Громозд-кий, мощный, полная сила кото-рого обретается не сразу — это всё так же похоже на Мадараме.

Энциклопедия шинигами:занпакто и его владельцыУже давным-давно известно, что у каждого шинигами должен быть свой духовный меч — занпакто. Вместе с этим же утверждается, что он должен быть отражением характера хозя-

ина. Так ли это? Давайте рассмотрим все варианты и вытекающие из них выводы.

bleach

Ведь разгоряченный битвой, он дерётся всё сильнее и сильнее.

Интересный случай представ-ляет Сой Фонг. Вроде бы всё как положено — для главы тайной полиции нужен такой же духов-ный меч, как и хозяин — незамет-ный и молниеносного действия. Но что же тогда с Бан-Каем? Она его непереносит, это уж точно. Да и он не похож на её характер. Но это на первый взгляд. Если по-смотреть глубже на капитана вто-рого отряда, проанализировать её действия, то можно сделать вывод, что она очень вспыльчи-вый, «взрывной» человек. С дет-ства её учили быть скрытной, не спрашивая её мнения, не счи-таясь с характером. Но душу-то не обманешь. Возможно, поэто-му, Сой Фонг достигла высшей степени освобождения меча — она осознала особенности своего характера и примирилась с ним.

При этом пользоваться своей способностью не любит пото-му, что не хочет показывать, ка-кая она есть на самом деле — это испортит её имидж. Но если

Версия первая


логика действительно такова, то почему у другого персонажа, ко-торый пренебрежительно отно-сится к своему занпакто, у Ая-сегавы Юмичики — до сих пор нет БанКая? Тут всё тоже очень просто. Дело в том, что Юмичи-ка понимает особенности своего духовного меча, но не принима-ет этого. Он считает, что кидо-типный занпакто позорит офице-ра, он не может считаться подхо-дящим для одиннадцатого отря-да. А Сой Фонг же, хоть и не лю-бит свой духовный меч, но при-знаёт его. Поэтому она достиг-ла больших результатов. Ведь всё же свой меч нужно любить.

Если посмотреть с этой точки зрения, то понятно, почему мно-гие так и остаются на уровне ши-кая. Другой пример — Киру Изу-ру. Вроде как забитый, скромный, угрюмый, но добрый человек. Со-мнительно, что кто-то может на-звать лейтенанта третьего отря-да жестоким или властным. Но по-смотрите на его духовный меч! Он сделан специально для того, чтобы приклонять головы, и Кира не раз об этом говорил. Кира ча-сто упоминает, что Вабиске ста-вит жертву на колени, заставляет опустить голову, будто в извине-нии. Более того, Кира гордиться своим занпакто! А не значит ли это, что Изуру нравится наблю-дать молящих о пощаде против-ников? Он гордиться, что может почувствовать себя палачом. Но осознает ли это лейтенант тре-тьего отряда? Возможно, вот она,


причина непостижения Бан-Кая. Кира ещё не понял, чего именно он хочет, какой он из себя чело-век. Никто и не говорил, что в ар-мии работают ангелы — у всякого свои заморочки.

Другая похожая ситуация — Хинамори Момо и её Тобиуме. Опять же, какое первое о ней впе-чатление? Застенчивая, милая и тихая девушка. А вот занпак-то — полная противоположность. Ей бы что-нибудь мягкое, цветоч-ное. Но нет, это не так. В неко-торых моментах Хинамори раскрывается, словно ог-ненный цветок: она полна ярости, готова убить. Вот ис-тинный её характер. Возмож-но, она достигнет Бан-Кая после того, как осознает это.

Как бы то ни было, в пра-вилах всегда есть исключе-ния. В случае с Ичиго труд-но поверить, что в душе он как Зангетсу. Уж слишком мно-го в Куросаки юношеского мак-симализма. Характеры не про-сто не похожи — они противопо-ложны. И трудно найти в дей-ствиях Ичиго всё то спокой-ствие и мудрость, что есть у его духовного меча. Доста-точно вспомнить школьные дни, где у Куросаки были пробле-мы в сфере поведения. Но с дру-гой стороны, временный шинига-ми уникален во всем. Вполне воз-можно, что обычные правила зан-пакто на него не действуют, как и многие другие. И всё же можно выдвинуть и другую теорию.

ble

ach


Всё же можно выдвинуть ещё

несколько теорий. К примеру о

том, что все занпакто раздают-

ся шинигами совершенно случай-

ным способом. А может они явля-

ются не отражением души, а су-

ществом с таким характером, ка-

кой бы хотел иметь обладатель

духовного меча. Или же занпак-

то — это реинкарнация умерших

душ Шинигами (кстати, послед-

ний вариант не противоречит

ни одному из выше озвученных).

Много осталось вопросов

без ответа, и не факт что эти от-

веты появятся. Но ведь не всё

так плохо — некоторая недоска-

занность может послужить хоро-

шим поводом для размышлений

и дискуссий.

Kineli

пора остановиться. Хисаги сам го-ворил, что боится своего занпак-то и его неконтролируемого жела-ния убивать. Это действует на Хи-саги как сигнал — он постоянно сконцентрирован на том, чтобы не выполнить истинного предна-значения своего духовного меча. В связи с этим Шухей становится более собранным в бою и «не те-ряет голову». Плюсы, приноси-мые таким кровожадным союзни-ком, очевидны — боевая способ-ность лейтенанта девятого отря-да повышается в разы.

А вот некоторым легче рабо-тать с теми, кто похож на них са-мих как две капли воды. Тогда возникают доверительные отно-шения и слаженность, поэтому большинство занпакто так похо-жи на своих владельцев. Что ка-сается освоения Бан-Кая в этой теории, то, скорее всего, это свя-зано не с познанием своего вну-треннего мира, а с умением ра-ботать со своим занпакто, дого-вариваться с ним. Как раз поэто-му второй стадии освобождения меча достигают десятилетиями, ведь чтобы сработаться нужно время. Что же касается Ичиго — у него было всего три дня для по-стижения Бан-Кая, из-за этого условия соглашения с Зангетсу были столь суровыми. Это немно-го похоже на простую отработ-ку навыков, но не всё так просто. В аниме «Bleach» занпакто явля-ются совершенно самостоятель-ными персонажами. Шинигами приходится через многое пройти, прежде чем они начнут доверять друг другу и работать по макси-муму.

Да, шинигами и его занпакто неразрывно связаны. У них об-щий духовный мир, общие цели. Но что если занпакто не проек-ция души, а дополняющая её часть?

Действительно, такое вполне возможно, ведь есть множество примеров, когда занпакто были не согласны со своими хозяевами и даже спорили с ними. Тут дело даже не в филлерной арке о ду-ховных мечах. Достаточно вспом-нить канонную часть, где Ренджи не согласился с Забимару о даль-нейших действиях (в 50-х сериях).

Можно предположить, что зан-пакто выглядит так, чтобы его владельцу было удобно с ним ра-ботать. Тогда всё встает на свои места. Ичиго молод и неопы-тен, поэтому ему нужен взрос-лый, внушающий доверие настав-ник, готовый поделиться сове-том — вот вам и Зангетсу. Хина-мори — девушка робкая, добрая. Ей наверняка тяжело участво-вать в сражениях. Поэтому её ду-ховный меч энергичен, яростен. Он не даёт времени на сомне-ния. Он не даст своей хозяйке от-ступить, внушит смелость и уве-ренность, уж огонь-то этому по-способствует. С Бьякуей наобо-рот — он понимает, что ему нель-зя терять самоконтроль, и поэ-тому его занпакто выглядит как лепестки сакуры — легкие, воз-душные, но при этом смертельно опасные. Гораздо легче держать себя в руках, когда сражаешься со спокойным, собранным напар-ником. Хисаги Шухею же, наобо-рот, нужно всегда помнить, когда

Версия вторая bleach



evangelion

Пятнадцать лет прошло с тех пор, как Евангелион вышел в свет. Многие из тех, кто под-ростками смотрел его в девя-ностые, успели завести семью и растят собственных детей. Те же, кто в то время еще ходил в детский сад, сейчас лишь откры-вают для себя сериал, и интерес к нему год от года не ослабевает. Скорее наоборот — усиливается. В чем же причина этого редкого для аниме долголетия? На этот вопрос трудно дать однозначный ответ, но все же мы попытаемся.

Евангелион: живее всех живых«Евангелион нового поколения» — так переводится название широко известного аниме-сериала «Neon Genesis Evangelion». Создатели его как в воду глядели, выбирая имя сво-ему детищу; новое поколение — вот оно, уже подрастает, а Евангелион остался прежним. Правда, как и любое значимое произведение современной культуры, он обзавелся множе-ством вольных продолжений и альтернативных концовок, но самый первый сериал, двад-

цать шесть серий, с которых все началось, всегда будут считаться «каноном».

Живая классика

В последнее время япон-скую анимацию можно увидеть по телевизору, отдельные ра-боты добрались и до кинотеа-тров. На волне повсеместной

популяризации аниме в нашей стране, Евангелион остался не-много в тени для многочисленных поклонников «Наруто» и ему по-добных. Однако человек, заинте-ресовавшийся аниме-культурой, однажды неизбежно столкнет-ся с Евангелионом. Будет ли это случайное упоминание в бесе-де с друзьями-отаку, красивая картинка в интернете или статья в журнале — пройти мимо практи-чески невозможно.

Творение Анно Хидеаки и сту-дии GAINAX уже стало класси-кой — во всех смыслах этого сло-ва. Однако, в отличие от произве-дений Моцарта и литературных трудов Льва Толстого, Евангели-он продолжает жить и развивать-ся. Выходят новые главы манги, полнометражные фильмы, арт-буки, календари, а также огром-ное число фанатской прозы,

85

Анно Хидеаки

эпизодов. Как оказалось, писали не зря — продолжение действи-тельно сняли и выполнили его до-стойно, кто бы что не говорил.

В последующие годы популяр-ность эта нисколько не угасала. Печаталась официальная ман-га, в магазины поступали новые и новые серии фигурок, значков, наборов для косплея, выходили альбомы с перепевками саундтре-ка. В последние годы самыми зна-чимыми новостями для фаната Евангелиона стали известия о вы-ходе «Rebuild of Evangelion» или «Евангелиона по-новому», как порой его называют. Это четыре полнометражных фильма, бази-рующихся на несколько изменен-ной вселенной канона. События развиваются иначе, чем в ориги-нале, появился даже новый пер-сонаж — и, хотя кому-то из «ста-ричков» это не нравится, новые и новые фанаты Евангелиона по-являются постоянно.


рисунков и видеоклипов. Созда-тели сериала умело извлекают выгоду из популярного бренда, а преданные фанаты рекламиру-ют и распространяют Евангелион среди друзей — и на место тех, кто перестал интересоваться им, встают новые люди.

Тем не менее так было не всег-да. Во время съемки сериала ко-манде Анно несколько раз уре-зали финансирование; послед-ние две серии и вовсе практиче-ски целиком состоят из кусочков нарисованных эпизодов. GAINAX, поначалу не очень-то верили в успех Евангелиона, особенно когда среди привычных зрите-лю школьных ссор и боев робо-тов стали проскакивать момен-ты рефлексии главных героев, долгие, странные размышления психически неуравновешенных детей и непонятные эзотериче-ские символы. Сериал, к счастью, кое-как довели до конца — и при-знание пришло к нему — пусть не сразу, но достаточно быстро.

Всего каких-то полтора года спу-стя Анно и сотоварищи сняли «Death&Rebirth» — красивый ремейк эпизодов сериала с новой концовкой, которую в свое время не сумели вставить в оригинал. Чуть позже в свет вышел «End of Evangelion» — два фильма, представляющие собой альтер-нативные двадцать пятый и двад-цать шестой эпизоды. По словам авторов, именно так конец Еван-гелиона задумывался с самого начала. Даже в условиях нехват-ки финансирования Анно про-должал работать — и нисколько не прогадал.

Если сравнить оригинальный сериал и «End of Evangelion», то невооруженным глазом можно заметить значительные усовер-шенствования в графике — кар-тинка стала красочнее, бои эпич-нее, эффекты — более впечат-ляющими. Кроме того, очевид-но, создателей фильма пере-стали стеснять телесериальные рамки — фильм оказался намно-го жестче и откровенней сериа-ла. У «End of Evangelion» сегодня есть как поклонники, так и про-тивники, но ясно одно — всего за пару лет после съемки Еван-гелиона его популярность неве-роятно возросла. Возросла на-столько, что фанаты писали пись-ма с просьбами завершить сери-ал чем-то более понятным, чем депрессивные самокопания двад-цать пятого и двадцать шестого

86

Из первоначального сериала Rebuild-версия

Evangelion-01, управляемый робот размером с высотное здание. Из первого сериала.

evang

elion


Информационныйпартнер

www.evangelion-not-end.ru

Конца не предвидится

Евангелиону часто приписы-вается некоторая «депрессив-ность», говорят, что это аниме «выносит мозг», то есть в неко-торой мере сводит с ума. Дей-ствительно, есть люди, впавшие в апатию после просмотра, есть те, кто кроме Евангелиона боль-ше знать ничего не желают и раз за разом пересматривают сери-ал. Дело здесь, конечно, не в са-мом аниме, а скорее в людях, ведь подобное влияние на че-ловека могут оказать совершен-но разные произведения искус-ства, но репутация сильного воз-действия на мозг зрителя уже достаточно прочно закрепилась за Евангелионом.

Кто-то считает Евангелион ше-девром, кому-то он просто нра-вится, есть и такие, кто терпеть его не могут. Но мало кто со-мневается в том, что это неве-роятно значимое произведе-ние для аниме-культуры. Многие люди начали свое увлечение ани-ме именно с «Евы». Поэтому зна-чимость данного сериала труд-но переоценить. Сейчас на сме-ну поколению старых фанатов Евангелиона приходит новое — с другими ценностями, другими интересами. Найдут ли они что-нибудь для себя в новомодном «Rebuild of Evangelion», доберут-ся ли до оригинального сериа-ла, будут ли читать мангу — вре-мя покажет, а нам остается толь-ко помочь им сделать правиль-ный выбор. Евангелиону нет кон-ца, и не будет, пока существует хотя бы один его фанат.

Арсений Павлов

Нерешенные вопросы

Так в чем же причина это-го, прямо скажем, невероятного успеха? Как вышло, что творение только что вышедшего из глубо-чайшей депрессии режиссера за-хватило умы десятков, а то и со-тен тысяч людей? Одни говорят, что полюбили Евангелион за ин-тересных, хорошо продуман-ных персонажей. Другим больше по душе загадки глобальной ка-тастрофы под названием «вто-рой удар», таинственные сим-волы и свитки Мертвого моря, кто-то ищет скрытый смысл в не-домолвках авторов, а кому-то просто нравится смотреть, как школьники в больших человеко-подобных роботах раз за разом спасают мир. По большому сче-ту Евангелион не изобрел велоси-пед; однако в нем есть все, и все выдержано в идеальной пропор-ции, так, чтобы нравилось прак-тически всем. Здесь можно уви-деть и бои мехов, и школьную ко-медию, и длинные разговоры ге-роев с самими собой, слегка отда-ющие шизофренией — и все это проникнуто потрясающей атмос-ферой — такой, какую редко уда-ется создать даже столь же попу-лярному аниме-сериалу.

Евангелион трудно называть конструктивным. Зритель очень быстро проникается атмосферой безысходности и отчаяния, ца-рящей в постапокалиптическом мире. Почти у всех главных ге-роев есть какая-то личная тра-гедия, то, что не дает им покоя,

не дает построить нормальные отношения и приводит к драма-тической развязке — драматиче-ской, но не трагической, ибо сре-ди фанатов до сих пор нет един-ства в вопросе о том, чем же все-таки кончился Евангелион и можно ли это назвать на аме-риканский манер «happy end». Это не единственный нерешен-ный вопрос; за пятнадцать лет так и не выяснились некоторые подробности сюжета — спорщи-ки остаются при своем мнении, а авторы вовсе не намерены да-вать категоричные ответы. Су-ществовало мнение, что «Rebuild of Evangelion» решит многие спорные моменты, но пока это-го не происходит. Впрочем, Rebuild — это уже совсем другая история. Пожалуй, это даже хо-рошо, ведь когда все вопросы ре-шены — больше не о чем думать, больше не о чем говорить — и ин-терес охладевает.

Часто, устав от «эры моэ», как ее сейчас называют — бес-конечных «кавайных» глазок, нижнего белья, кошачьих ушей и милых-премилых голосков сейю, зритель пытается найти аниме посерьезнее. Довольно ча-сто на различных аниме-форумах можно увидеть тему — «Посове-туйте серьезное аниме!» — и поч-ти всегда среди советов первым оказывается Евангелион. Дей-ствительно, здесь есть на что по-смотреть, есть над чем подумать. В сериале поднимается множе-ство общечеловеческих проблем, а в особенности — проблем пере-ходного подросткового возрас-та — на примере главных героев.

87

Мари, новая героиня

Приятный глазу косплей

evan

gel

ion И это тоже одна из причин попу-

лярности данного аниме. Мно-гие зрители видели в нем отраже-ние каких-то черт своей личности. Евангелион — это не просто про-изведение искусства, это — це-лый мир.

http://www.evangelion-not-end.ru/

Начиная с этого номера, мы начинаем публиковать фотосеты лучших отечественных и зарубежных косплееров. Помогает нам в этом нелегком деле одна из крупнейших групп «В Контакте» — «Русский косплей». В ней активно общаются начинающие и уже поднаторевшие в своем ремесле косплееры со всего СНГ.

Героиней сентябрьского номера стала Лунная Надежда — Усаги Цукино и победительница конкурса на лучший косплей по аниме «Sailor Moon». Встречайте!

лучший косплей

www.nya-journal.ru Аниме-журнал Ня! Сентябрь 2010

The Best

Cosplay!

Усаги Цукино

88



ко

спл

ей

Аниме Sailor MoonПерсонаж Queen SerenityФотограф Spilgrym

Имя Лунная НадеждаNickame Усаги ЦукиноРодной город КировО косплее Серенити — это идеал, ко-торый так хочется достичь, хотя бы в косплее. Нежная и летящая,любящая мир Лунная Принцесса.

О ЛУЧШЕЙ


ко

спл

ей


Мокона-шапкаНаступила осень. С ней придут и холода. Чтобы не заставлять свою голову мерзнуть,

предлагаю сшить анимешную шапку!

1. ПРОСТАЯ ШАПКА (желательно, но не обязательно) 2. ЧЕРНАЯ ТКАНЬ 3. ЛОСКУТ СИНЕЙ ТКАНИ 4. ТКАНЬ НА ПОДКЛАДКУ

БЕРЕМ вашу шапку, прикладываем к черной ткани и обводим ее нижний край, одновременно отмечая и высоту.

Если нет шапки, то измеряем окружность головы и делим на два — это ширина шап-ки. Измеряем расстояние ото лба до ма-кушки — это будет высотой. На выкройке должен получиться прямоугольник.

ПРИКЛАДЫВАЕМ выкройку к чер-ной ткани и вырезаем. Нужно две дета-ли. Не забываем прибавить сантиметр на швы. Поскольку шапка у нас округлая, а не квадратная, нужно сделать треуголь-ные вытачки сверху.

ВЫРЕЗАЕМ из подкладочной ткани точно такие же фигуры, как и из черной ткани. Нужно приложить друг к другу подкладочную и черную ткань, а потом зашить вытачки. Лишнюю ткань аккуратно срезаем. Получается готовая половина шапки.

91

Подкладка тоже синенькая ^^ Половину шапки только на руку и надеть...

Препарированный вытачками

Прямоугольник, каким он должен

быть

1

3

2

ВАМПОНАДОБИТСЯ:

сделай сам


Таким образом можно использовать разные ткани и разные цвета. Так же можно сделать не мокона-

шапку, а неко-шапку или шапку с медвежьими ушками. Попробуйте украсить ее значками,

швами или умильной мордочкой. Все в ваших руках!Дина [Дельфа] Поцелуева

ТЕПЕРЬ ДЕЛАЕМ УШИ. Вырезаем из двух тканей овалообразную фигу-ру и сшиваем лицевыми сторонами во-внутрь. Выворачиваем и приметываем к половине шапки.

СКЛАДЫВАЕМ две половинки шап-ки вместе, лицевой стороной во внутрь. Ушки должны получится как бы внутри. Те-перь сшиваем!

ПОСЛЕДНИМ ШАГОМ обрабатываем края и выворачиваем на лицевую сторону.

ШАПКА ГОТОВА!

Мокона-шапка!

Шапка и рука

Уши в процессе

И не вспоминаем про Loveless!!!

6

54

сдел

ай сам

92


досье

Родился Хаяо Миядзаки 5 ян-варя 1941 года в Токио. Семья была большая: он был вторым по счету из четырех братьев. С детства он бредил авиаци-ей и мечтал стать летчиком, так как его отец владел небольшой фирмой, в которой изготавлива-лись элементы хвостового опе-рения знаменитых истребителей серии A6M (американское назва-ние — «Zero») корпорации «Ми-цубиси». Но наши мечты меняют-ся в течение жизни, и по иронии судьбы в 1958 году мальчик уви-дел японский полнометражный фильм «Легенда о Белой Змее». Да, Миядзаки к тому же любил всегда рисовать, но тут он, в хо-рошем смысле этого слова, за-горелся анимацией и твердо для себя решил, что хочет стать

Хаяо Миядзаки:Через тернии к звездамЭтот человек знаком каждому анимешнику. Его мультфильмы известны по всему миру и лю-бой человек не может не восторгаться ими, даже те, кто аниме не увлекается. Он является «отцом» таких шедевров, как «Унесенные призраками», «Мой сосед Тоторо» и многих дру-гих. Имя этому человеку — Хаяо Миядзаки. Да, многие слышали это имя, но немногие зна-ют, через что прошел этот человек, как долог был его путь к вершине славы. Об этом мы

узнаем прямо сейчас.

93

аниматором. И вот, в 1963 году Миядза-

ки начал работать аниматором в студии «Toei Douga». Первым фильмом, в котором он работал фазовщиком, был полнометраж-ный фильм «Верные слуги-псы», «животная» экранизация класси-ческого сюжета о 47 самураях, отомстивших за своего хозяина. Режиссером этого фильма был Сиракава Дайсаку.

Так что свой долгий путь «че-рез тернии к звездам» моло-дой Хаяо Миядзаки начал фа-зовщиком. Но в 1965 году ему наконец-то удалось реализовать свой талант при работе над филь-мом «Космические путешествия Гулливера», режиссером которо-го был Курода Масэо. Миядзаки все еще работал фазовщиком, однако он предложил несколько изменений в сценарий фильма

и возглавил работу по анимиро-ванию измененных им сцен. Та-лантливого аниматора замети-ло начальство и начало поручать ему все более ответственные за-дания. Казалось бы, дела пошли в гору, но…

Как все начиналось

Сам маэстро


Во время работы в «Toei Douga» Миядзаки познакомился и подружился с Исао Такахатой. Вместе они создали и возглавили (Миядзаки был председателем, а Такахата — вице-председателем) профсоюз молодых аниматоров студии «Toei Douga» и добива-лись повышения зарплаты и раз-личных социальных льгот. Также в этот период Миядзаки участво-вал в демонстрациях против вой-ны во Вьетнаме. В 2008 году он сказал: «Я участвовал в демон-страциях сотни раз. Мы не дума-ли, что поддерживаем вьетнам-ский народ, хотя нас самих под-держивали в этом движении. Я думал просто о том, что в мире должны быть справедливость и равенство».

Политическая и профсоюзная борьба принесла Миядзаки и Та-кахате множество проблем. Так, их первый совместный полно-метражный фильм «Похожде-ния солнечного принца Гора» 1968 года, режиссером которо-го был Такахата, главным раска-дровщиком — Миядзаки, а веду-щим художником — Мори, был снят с проката руководством «Toei Douga» через десять дней после выхода на экраны. После этого начальство обвинило Така-хату в «коммерческом провале фильма», понизило его в должно-сти и создало обоим друзьям и их коллегам совершенно невыно-симые условия работы. В итоге,

Первые трудности

В 1971 году Миядзаки и Така-хата, а также их коллега Отабэ Ёити создали собственную сту-дию, которая получила назва-ние «A Pro». Их мечтой была экранизация классической книги Астрид Линдгрен «Пеппи Длин-ный чулок», однако этот проект провалился, так как обладатели прав на книгу не дали согласия на аниме-экранизацию.

В конце концов, неудавшие-ся «бизнесмены» перешли на ра-боту в студию «TMS», где нача-ли работать над сериалом «Лю-пен III» (1971-1972 годы), режис-серами которого и стали Такаха-та и Миядзаки. Во время работы над этим сериалом они познако-мились со своим будущим другом и коллегой Кондо Ёсифуми.

В 1972 году Миядзаки написал сценарий для короткометраж-ного фильма «Большая пан-да и маленькая панда», режис-сером которого стал Такахата. Этот небольшой, но весьма по-пулярный фильм вышел на вол-не «панда-бума» в Японии начала 70-х годов прошлого века. Свя-зан этот бум был с появлением в токийском зоопарке двух панд, специально привезенных из Ки-тая.

В 1973 году Миядзаки и Така-хата перешли на работу на студию «Zuiyo Enterprise», которая позд-нее была переименована

«Бизнес по-японски».Падения и начало взлета

обоим пришлось уйти из компа-нии.

Но Миядзаки не унывал и про-должал работать. В качестве раскадровщика он принял уча-стие в создании полнометраж-ных фильмов «Кот в сапогах» 1969 года, «Корабль-призрак» и «Животные на Острове Сокро-вищ». Уже тогда у Миядзаки на-чал проявляться свой собствен-ный стиль и в лучших фрагмен-тах этих фильмов легко различи-ма рука и дизайны Миядзаки.

до

сье Х

аяо

Ми

яд

заки

94

«Делай, что любишь и люби, что делаешь — это

и есть счастье». (Миядзаки)

Все мы знаем Миядзаки как режиссера. Но мало кто знаком с ним в качестве художника манги. Еще в детстве он пробовал свои силы в рисовании манги, но результаты не удовлетворили его и он решил попробовать позже свои силы.

В 1969 году Миядзаки под псевдонимом Акицу Сабуро опубликовал в газете «Shounen Shoujo Shinbun» свою первую мангу «Люди пустыни». Однако в те годы его опыты с мангой продолжения не получили.

Уже во время работы в «Гибли» Миядзаки продолжил это дело. В итоге его манга «Эпоха гидропланов» «вылилась» в фильм «Порко Россо».

Миядзаки-мангаист


Фильмы Хаяо Миядзаки любят все: и дети, и взрослые. Для мно-гих он стал открытием в мире ани-ме, многие находят в его филь-мах скрытый смысл, дети обожа-ют яркую, красивую рисовку и ге-роев, которых они ни в одном мультике до этого не видели.

Мое знакомство с творче-ством Миядзаки началось с «Уне-сенных призраками» (банально, но так). Затем были «Мой сосед Тоторо», «Ходячий замок Хау-ла». Сейчас это один из моих са-мых любимых режиссеров, а сту-дия «Гибли» — моя самая люби-мая аниме-студия. Конечно, ведь там люди, которые делают дей-ствительно Сказки.

Наталья Ильина(Использовались источники:

Википедия, Отакутолк.ру, отрыв-ки из интервью Миядзаки)


В 1965 году Хаяо Миядзаки женился на коллеге из студии «Toei Douga» Акэми Оте. У них родилось два сына: Горо и Кэнсукэ. Дети выросли такими же интересными людьми, как и отец: старший сын работает на студии «Гибли» и в 2006 году снял свой собственный фильм «Сказания Земноморья». Правда, сделал он это несмотря на протест отца. Ну что ж, родителей иногда тоже надо слушать, так как после премьеры мнения критиков разделились и очень многие назвали дебют молодого режиссера «неудачным и несравнимым с творчеством отца». Сам режиссер был назван «Худшим режиссером».

Со вторым сыном Хаяо Миядзаки повезло гораздо больше — тот работает резчиком по дереву, одна из его работ была использована в фильме «Шепот сердца».

Семья

Можно найти много откликов из детства в фильмах Хаяо Миядзаки. Например, образ больной матери из аниме «Мой сосед Тоторо» взят с матери Миядзаки — она страдала спинным

туберкулезом и часто находилась в различных больницах, из-за чего семье приходилось много

переезжать. Образ бань своего детства Миядзаки воплотил в фильме «Унесенные призраками».

Так что в почти каждом фильме Миядзаки мы можем найти отголосок его детства, его воспоминаний, которые ему очень

дороги, которые он не может или не хочет забыть.

Родом из детства

95

в «Nippon Animation». Здесь они приняли участие в создании не-скольких сериалов — экраниза-ций американской и европейской детской классики. Их первой зна-чительной работой на новом ме-сте стал сериал «Хейди — девоч-ка Альп». Такахата был его ре-жиссером, а Миядзаки — веду-щим дизайнером.

В 1978 году Миядзаки наконец-то представился случай проявить себя на «Nippon Animation» в ка-честве самостоятельного режис-сера. Он написал сценарий и по-ставил свой первый ТВ-сериал «Конан — мальчик из будуще-го», созданный по мотивам кни-ги Александра Кэя «Невероятный прилив». При этом он использо-вал только образ мира, описан-ный в книге, а также несколько персонажей из нее — сюжет он полностью переработал.

В 1979 году Миядзаки вернул-ся на студию «TMS», чтобы по-ставить свой первый самостоя-тельный полнометражный фильм «Люпен III: Замок Калиостро», многие годы называвшийся луч-шим аниме в истории Японии.

Затем, вскоре после возвра-та на студию, компания «Tokuma Shoten», предложила Миядза-ки экранизировать «Навсикаю из Долины Ветров». Согласив-шись на это предложение, Ми-ядзаки привлек Такахату в каче-стве продюсера и нанял студию «Topcraft», ранее работавшую как субподрядчик американской студии «Rankin-Bass».

В 1984 году фильм вы-шел на экраны и стал сенсаци-ей в мире аниме. Успех вдох-новил Миядзаки, и в 1985 году

Хая

о М

ия

дза

ки д

ось

е

для создания своего следующего фильма они с Такахатой основа-ли небезизвестную всем студию «Studio Ghibli».

За время работы в «Studio Ghibli» Миядзаки как режиссер снял: «Небесный замок Лапута», «Мой сосед Тоторо», «Ведь-мина служба доставки», «Пор-ко Россо» и видеоклип на песню J-POP группы «Chage&Aska» «On Your Mark» (в этом клипе, кстати, была использована тема Черно-быля).

В 1997 году, после выхода очередного шедевра «Принцес-са Мононоке» Миядзаки объя-вил о своем уходе из коммерче-ской анимации и студии «Studio Ghibli». Он заявил, что собирает-ся заняться экспериментальными некоммерческими анимационны-ми проектами.

Однако коммерческая анима-ция оказалась слишком сильным

«наркотиком», чтобы от нее можно было так просто отка-заться. Так что Миядзаки уйти не смог, к счастью поклонников, и в 2001 году выпустил новый полнометражный фильм «Сэн и Тихиро, унесенные духами» (впоследствии был переименован в «Унесенные призраками»).

Сейчас режиссер снова заяв-ляет, что намерен окончатель-но оставить масштабное аниме-производство. Но ему мало кто верит и мы все надеемся, что это еще произойдет ох как нескоро и студия «Гибли» порадует нас новыми шедеврами!


няшиинтернеты


В Рунете хватает «квази»-дабберов, работающих не только на копеечной аппара-туре, звучание которой порой аб-солютно не выносимо, так ещё и сами войсеры зачастую обла-дают дефектами речи. Часто же-лающие быстрее «скушать» све-жее аниме, качают озвучки та-

ких фандаббе-ров и потом, н а с м о т р е в -

шись, начинают у т в е р ж д а т ь , что «сабы»

рулят, а всё остальное — нет. Дескать, плохой голос фандаббера

не даёт почув-ствовать эмоции

оригинала, а порой

История появления фандабаФандаб — это любительская озвучка аниме для бесплатного просмотра. В наше время он пользуется большим спросом, и людей, желающих приложить руку (вернее, голос), тоже не так мало. Это занятие не лёгкое, но довольно интересное. Те, кто решил пойти в фандаб-

беры, стремятся улучшить свой уровень мастерства, постоянно озвучивая что-то новое.

Фандаб в России

и вообще понять сказанного вы-ражения.

Дабы привить у анимешников Рунета привычку смотреть аниме с озвучкой («Просмотр Аниме — это, прежде всего, просмотр, а не чтение субтитров», AniDub), очень важно приложить все уси-лия, чтобы сделать ее приятной на слух и эмоциональной.

но времена менялись, обороты аниме производства с каждым днём расли, что, в свою очередь, влекло за собой увеличение чис-ла желающих заняться даббер-ским ремеслом.

Сейчас основные дабберские площадки можно условно раз-делить на несколько «песоч-ниц» и сайт «rutracker». Те, кто не попал в эти «песочницы», пу-бликуют свою озвучку в по-следнем. Что подразумевается под словом «песочница»? Это фандаб-сообщество со своей ад-министрацией и командой даббе-ров, сабберов, технарей и всех остальных. На данный момент в Рунете существует три основ-ные «песочницы»: OpenDub, AniDub, AnimeReactor.

96

Внедрение фандаб-культуры в СНГ началось ещё на сайте AnimeReactor, где всеми извест-ный cuba77 озвучивал аниме для бесплатного просмотра.

В то время аниме-фанатов или «отаку» было очень мало, поэтому острой необходимости в фандабберах не наблюдалось,


Об истории любого проекта никто не расскажет лучше его основателя. OpenDub появился на свет благодаря, прежде всего, DJATOM'у, который сейчас явля-ется одним из ведущих дабберов. Ему слово!

— Расскажите, с чего именно началось ваше увлечение аниме вообще и любительским дубля-жом в частности?

— Со скаченного сериала «KisXsis» в озвучке AniDub’а. В опенингах и эндингах этого сериала упоминался сайт груп-пы его озвучивающего. Дело было в начале лета, и времени на просмотр аниме мне хвата-ло. Так и началось моё знаком-ство с аниме-культурой. Первы-ми аниме, что я посмотрел, были: «Kanon» TV2, «Itazura na Kiss», «KimiKiss Pure Rogue», «Kemeko Deluxe», «K-on» и «Clannad». Так же случайно вышел на хен-тай, который на то время в боль-шинстве своём был только с суб-титрами. Связано это с тем, что озвучивать хентай довольно трудно, да и не каждый решит-ся. Тем не менее, я спросил себя: «Почему бы не попробовать себя в озвучке? И полезным делом

История OpenDubня

ши

ин

тер

нет

ы

97

займусь, и занятный досуг».— И каким был первый опыт?— Первая озвучка далась

трудно, пришлось всё переписы-вать, так как поменялись субти-тры и было необходимо устра-нить некоторые дефекты запи-си. Все же этот релиз выложи-ли на анидабе и его скачало по-рядка тысячи человек. Негатив-ных отзывов не было, поэтому я решил продвигаться дальше и предложить себя анидабу, как фандаббера. Моё предложение отклонила Noir, обосновав своё решение тем, что Анидаб — за-крытое фандаб-сообщество и но-вичков туда не берут.

— Тогда и появился «OpenDub»?— Нет, в начале мной был соз-

дан торрент-трекер по озвучке аниме «Atomdub.podzone.net», где я и начал собирать свою ко-манду. Торрент-трекер был от-крыт 24 июля 2009, эту дату по праву можно считать старто-вой точкой нашего проекта. По-началу было трудно, но мне по-везло: ко мне присоединился Frigoris, который привёл на тре-кер двух фандабберов, Yukooj и Collapse. Yukooj, по прозвищу «Яойщик», ничего путного сра-зу сделать не смог, но всё-таки в какой-то мере освоил фанда-берское дело и выложил аниме «Когда плачут чайки».

Озвучить, почистить, потай-мить — это полбеды, важно так-же качественное оборудова-ние, умение работать с голосом, дикцией. Ничего этого у Димы (Yukooj) не было. Так как выби-рать мне не приходилось, я не то-ропил событий, а дал несколько советов. Он понемногу развивал-ся и совершенствовался, стано-вился лучше, но в конце концов не выдержал напора и ушёл...

— А как же насчёт Collapse?— Макса (Collapse) обна-

ружил Андрей (Frigoris, один Dj Atom

из администраторов — прим. ред.) ещё на animelayer’е, где тот выкладывал серии «Basquash». Его озвучка была на тот момент не очень хорошей, так как дела-лась без должного оборудования и навыков. Но сейчас его озвучка уже на достойном уровне.

— А когда появился сам OpenDub?

— В конце октября 2009 года при объедении треккера «atomdub.podzone.net» и груп-пы «Devils Group» название проекта и трекера были изме-нены на «OpenDub». В этот пе-риод к нам пришли Jeferson, krakAnDesh, Pe_Pe, Lanfir и Estella, которая сразу же взялась за многие проекты. С этого мо-мента началась наша тепереш-няя жизнь: распространение ре-лизов, привлечение посетителей и новых зрителей.

— А про Devils Group можете что-нибудь рассказать?

— Этой группы много. У них немного туманное прошлое, как и у всех небольших даббер-ских групп. Основателем был trueProtego (ныне FuegoAlma в другом фандаб-сообществе), его заместителем был JeFerSon, он-то и нашёл наш atomdub, ска-зав своим, что мы набираем

Frigoris и Comina

http://tr.opendub.ru/


фандабберов. Поговорив и обсу-див с ним детали, решили назвать новый проект OpenDub’ом.

— Как дальше происходило развитие ресурса после объеди-нения?

— Стали делать совместные проекты, например, аниме «Fairy Tail» до сих пор озвучивает-ся по мере появления новых се-рий дабберами Collapse и Estella. А в декабре 2009 Collapse на-шел «двухголоску» «Наруто» от Venom64 и Dark_mx3. Нам по-нравилась их работа, и мы пред-ложили им места фандаббе-ров в нашей группе. На данный момент и они вносят большой вклад в общее развитие. Проек-ты, многими любимые «Наруто», «Блич» и сейчас делаются в мно-гоголосом варианте зависимости от возможностей дабберов. При-мерно в декабре прошлого года пришёл 777lexa777, который привёл с собой на проект двух девушек — Yuria и Arhipoops.

У нас относительно много мно-гоголосых проектов, в основ-ном стараемся делать хотя бы «двухголоски». По возможности

сотрудничаем с разными группа-ми в их создании: «GetSmart», «Sem&Ko». Можно много и дол-го рассказывать кто, что да как, но, в общем, каждый участник вложил и сейчас вкладывает ча-стичку себя в развитие проекта. И вот, через год с небольшим, вы можете сами оценить, что из себя представляет OpenDub.

— Кто может вступить к вам в группу, и какие требования вы предъявляете?

— Вступить к нам в команду может практически любой. Пер-воначальные требования это: время, желание заниматься вы-бранным делом и, конечно же, любовь к аниме-культуре.

Если Вы хотите озвучивать у нас на трекере, надо выпол-нить такие требования:

1. Желание озвучивать2. Внятно выговаривать весь

алфавит и звуки в частности3. Не иметь «паразитического

иностранного акцента»4. Купить адекватную аппара-

туру для озвучки (для начала что-бы более-менее было нормаль-ное звучание, но чем лучше ап-паратура, тем приятнее вашу озвучку будет слышать)

6. Сделать семпл (пример запи-си) голоса

7. Если вы получите мое одо-брение, озвучить 12 серий специ-ально для ресурса

8. Вытерпеть всю мою критику касательно косяков

9. Залить и раздать этот релиз10. Получить статус фандаб-

бера и озвучивать без проверкиДля фандабберов-девушек

требований меньше. Им доста-точно записаться, а всё остальное сделает или специалист-таймер, или ваш напарник и наставник по проекту. Связано это с тем, что женские голоса в дефиците, да и не хочется прекрасный пол загружать муторной работой. Но если хотите — всему обучим.

На трекере трудятся не толь-ко «войсеры», но и технари. Для технарей, как таковых, тех-нических требований нет, раз-ве что обработка данных (чист-ка, конвертирование) на слабых компьютерах будут выполнять-ся дольше обычного. Для тайме-ра нужно уметь дорожку почи-стить, протаймить, сшить с ори-гинальным звуком и упаковать

в видео-контейнер.Также принимают участие в ра-

боте сидеры, аплодеры, пиар-щики. Думаю, каждый знает, что это за должности. Для них требу-ется более-менее быстрый интер-нет, чтоб поддерживать раздачи на трекере, размещать наши про-екты на разных видео-ресурсах и торрентах.

Если кто-то желает попробо-вать себя в том или ином деле, или просто помочь нашему ре-сурсу — милости просим. В слу-чае, если кто что не умеет — все-му можем обучить.

— И каковы отзывы на ваш труд?

— Как и у всех, у нас есть свои почитатели и ненавистники. Сей-час уже всё больше людей, кото-рые ждут именно наших работ. Каждый день у нас регистриру-ются новые пользователи, а мы, в свою очередь, стараемся не ра-зочаровать их, постоянно озвучи-вая и выкладывая что-то новое. Новичкам мы всегда рады! При-ходите, качайте, смотрите! =^_^=

Алексей Шувалов Андрей Романов

VenoM64 и Dark_mx3

Arhipoops JeFer$on

777lexa777

ня

ши

ин

терн

еты

В разделе «Что нового!» (What's New!) вас ожидают рецен-зии на мангу и её рейтинг среди посетителей сайта. Вместе с об-ложкой вы увидите краткую ин-формацию о данной манге.

Если вы хотите узнать, какая манга на данный момент явля-ется популярной или как изме-нился рейтинг, можно отправить-ся в раздел «Статистика» (Series Stats). Здесь вы можете выбрать ту мангу, за которую проголосо-вало большее количество читате-лей, что заметно облегчает поиск. Как найти мангу по жанру? Легко! Создатели сайта предусмотрели это и создали раздел «Жанры» (Genres), в котором манга соот-ветственно поделена. Это очень большой плюс для сайта.

На весьма известном раз-деле «Форумы» (Forums) мож-но задать вопрос, касающийся сайта, обсудить мангу или игру.

Baka-Updates Manga

Manga is the Japanese equivalent of comics with a unique style and following.Join the revolution! Read some manga today!

Какой анимешник не знает о манге? Она продаётся в книжных магазинах на отдельных полках, и узнать её можно издалека по красочной обложке. Но откуда взять информацию о новых выпусках? На сайте www.mangaupdates.com вы можете узнать о новых выпусках манги, опросах посетителей сайта и ещё много чего интересного. Сайт был основан в июле

2002 года и отлично функционирует до сих пор.


няшиинтернеты

Для подачи объявлений в фору-ме есть специальная отдельная тема, на которой можно её раз-местить.

Чтобы связаться с помощью быстрых сообщений с людь-ми из форума, существует раз-дел «Чат» (Chat), для пользова-ния которым необходим толь-ко ник. С помощью чата вы мо-жете спросить, обсудить или от-ветить на поставленный вопрос или тему.

Хотите узнать о новых вы-пусках? Пожалуйста: в разделе «Релизы» (Releases) представ-лены все данные в виде таблицы. В этом разделе новые выпуски рассортированы по дате издания.

Если вы хотите больше узнать о мангаках или о переводчиках, то в этом деле помогут разделы «Мангаки» (Mangaka) и «Скан-лэйторы» (Scanlators), на кото-рых вы узнаете: в каком жанре и какую мангу рисуют авторы, их данные, какие команды перевод-чиков связаны с данной мангой и многое другое. Если вам также интересна информация об изда-телях, то добро пожаловать в од-ноименноый раздел «Издатели» (Publishers).

Новые выпуски манги выходят почти каждый день. Сайт отлично проработан, прост в использова-нии и готов к работе.

Вячеслав Белов

99

http://www.mangaupdates.com


AMV-обзор


Великолепный клип «Пуши-стая любовь», сделанный в жан-ре «оригинальная анимация», как раз о кошачьих чувствах. Смо-тря его нельзя не растрогать-ся — атмосфера подобрана заме-чательно, и музыка, и видеоряд отлично дополняют друг друга. Клип оставляет светлые чувства и заставляет взглянуть на до-машних любимцев совершенно по-другому.

Ролик сделан российским ав-тором с ником АкирА, который согласился рассказать немного о создании этого шикарного ро-лика. Слово ему.

Любите ли вы кошек? Пушистых, ласковых домоседов? Кажется, что мы знаем всё о них. Коты и кошки только и делают что спят, едят или поют песни. Но что если кошачья жизнь гораздо более насыщенна, чем мы думаем? Что если кошки могут испытывать те же чув-ства, что и люди? Кто сказал, что кошки не знают что такое любовь, тоска, привязанность

друг к другу?

Идея клипа

В нашем магнитогорском аниме-клубе существует груп-па «Baka Neko». Как-то раз на праздновании Нового года они спели «Пушистую любовь». Собственно, в тот момент мне и представилось всё вот это вот.

Создание ролика

По началу и фоны, и кадры ри-совались в Photoshop и своди-лись в After Effects. Туда же под-кладывалась звуковая дорожка. Потом я узнал о существовании программы TVPaint Animation. В нём покадровая анимация де-лается куда удобнее. Некоторые фоны делались в 3DsMAX (напри-мер, дома со сложной перспек-тивой), а потом подправлялись в фотошопе.

С момента начала и до конца работы прошло около трёх лет. Но это с большими перерывами.

Одна из главных трудностей —это лень. Вторая — это «изобре-тение велосипеда» и наступание на давно известные профессио-налам грабли. На студиях ведь потоковый процесс, существуют отточенные этапы производства, разделение труда. А когда всё

Трудности и стимулв работе

Пушистаялюбовь

Потом прошло ещё несколько ме-сяцев «брожения идеи» и решил делать. Сделать что-то хотелось давно, и попытки разной степени удачности были, например, «Го-рящая стрела» на «Арию». Но я понимал, что на длинное меня не хватит. А эта песня сама про-силась в клип.

это делает один человек «на ко-ленке», то начинает путаться.

Например, перед началом ра-боты обычно делается черновая анимация (аниматик). Лень. Хо-чется ведь сразу. Я же в голо-ве это себе ясно представляю. А потом выясняется, что персо-наж не может повернуться так, а если сможет, то смотрится это совсем не эффектно. А если эф-фектно, то по динамике не со-впадает со следующей сценой. И в тайминг ещё надо уложиться. Так что аниматик надо не ленить-ся делать.

Некоторые вещи создаются «методом тыка». Ну и сложные сцены считаются порой очень долго.

На некоторое время приходит-ся всё бросать, потому что ри-суя одного и того же персонажа по 10 раз, уже начинаешь его не-навидеть. Потом «отпускает», возвращаюсь.

Зачем мне это надо? Чувству-ешь себя волшебником, когда что-то созданное тобой начина-ет двигаться. Ну, а когда это нуж-но не одному мне — вот и моти-вация продолжать.

100


Непредвиденныеизменения

Изменения вносить приходи-лось, но не сильные. Как я уже говорил, аниматика не было, но ключевые сцены были проду-маны заранее и я их достаточно внятно представлял. Иногда их приходилось чуть подсокращать, а иногда наоборот забивать про-межутки.

Планирую короткометражку по рассказу Ольги Златогорской «Ответчик». Клипы шли как обу-чение. Пора вылезать на более продолжительные вещи.

Итог - клип заслуживает самого пристального внимания со стороны зритлей! Рекомендуется всем, в особенности романтикам и влюбчивым натурам. Приятного просмотра!

Mikami Richi

А еще будет? ^_^

amv-

обз

ор

Хотите посмотреть клип?Это легко сделать на сайте журнала «НЯ!»

Просто нажмите на этот текст

101

http://www.nya-journal.ru/amv/318-2010-09-04-21-44-10

фанфикшен


Прошло немного времени, и Хару наконец-то освободилась от своих обязанностей в школе. Но только она собралась уходить, как вдруг из классного шкафа по-сыпались книги! От страха девоч-ка даже выронила из рук школь-ные тетради, которые тут же раз-летелись по комнате из-за силь-ного сквозняка. Бросившись их собирать, девочка вдруг услы-шала странный грохот в сосед-нем классе и оглянулась — через мгновение всё стихло.

Хару, конечно, была храброй девочкой, но в этот момент она так сильно перепугалась, что тут же выбежала из своего клас-са и спряталась за дверью. Но по-скольку в школе снова всё стихло,

Новые ощущения Тихиро(продолжение)

Аниме: Spirited AwayСостояние: завершёнПерсонажи: Тихиро, Хаку, Хару, Рин, Куно, Абио, Юбаба, Дзениба, Безликий, Акио, ЮкоКатегории: сказка, романтика, приключенияРейтинг: PG-13Автор: Рэки (artur-egorov.livejournal.com)

её любопытство всё же взяло вверх над страхом, и, осторожно приоткрыв дверь, Хару снова во-шла в комнату.

Правда, кого она там собира-лась увидеть, если даже её се-стрёнка давно убежала домой — было не совсем ясно. Но девочка всё же не на минуту не сомнева-лась, что в школе всё же кто-то остался, и весь этот беспорядок в классе указывал на пребыва-ние здесь кого-то из учеников. Хотя, когда Хару осматривала по-мещение, она там никого не об-наружила — лишь слышался ше-лест листвы во дворе и разго-воры прохожих у школы. Но это и не удивительно, ведь незваным гостем был вовсе не человек,

и прятаться он умел не хуже дру-гих призраков.

Странно, что Хару так и не за-метила, как прямо над её го-ловой, на одном из светильни-ков — завис большой крылатый кот, но к счастью, он сейчас мир-но спал, тихо покачиваясь на лю-стре. Ведь такие коты охотят-ся лишь ночью, а если и просы-паются днём, то только от голо-да. Так что подруге Тихиро при-шлось ещё немного задержать-ся, чтобы навести здесь порядок, но она быстро управилась с ра-ботой и выбежала на улицу, так и не заметив незваного гостя.

Тёплый осенний день радовал своим теплом, но в небе уже на-чинали сгущаться тучи, и вече-ром, видимо, собирался идти дождь. Хару выпила воды из бу-тылочки, и уже собиралась дви-нуться дальше, как вдруг у неё зазвонил телефон.

— Мама? — закричала девочка в трубку. — Я сильно тороплюсь!

— Доченька, — послышался го-лос в трубке, — твоя сестрёнка заболела, присмотри за ней, пока я не вернусь с работы.

102

http://artur-egorov.livejournal.com


— Заболела? Да она просто притворяется!

— Не говори так, — ответила мама Хару, — это же твоя сестра, так что прошу тебя, посиди с ней пока я не вернусь с работы!

— Но Тихиро просила меня придти, — закричала Хару, — и мне нужно навестить её!

— Хару, ты должна слушаться маму!

— Да, да, — пришлось согла-ситься Хару, — семья важнее.

Вот так Хару и пришлось от-правиться к себе домой, вме-сто того, чтобы проведать свою младшую подружку. И освободи-лась она лишь к вечеру, когда уже на улице совсем стемнело, и по-всюду зажглись огни.

Ближе к десяти часам заморо-сил дождик, а Хару второпях, как всегда, забыла взять зонтик и вся промокла до нитки. А когда де-вочка наконец-то приблизилась к дому Тихиро, ещё и сверкнула молния и симпатичный голубой домик, осветился, словно ледя-ной замок — так он блестел в све-те яркого света.

Хару знала, что родители Ти-хиро очень ценят красоту сво-его дома и сразу после приезда из города, вся семья тут же за-нялась покраской. Но поскольку они не особо отличались от дру-гих аккуратностью, в тот же ве-чер Тихиро разлила на пол си-нюю краску, так что следы их со-вместных усилий и по сей день служили им семейной реликвией. Что говорить о дочке, если папа, которому обычно доводилось

фан

фи

кш

ен

Тихиро о друге, девочка решила сама во всём разобраться.

Ох уж эти девчонки, иногда их любопытству нет предела, но лучше бы она не лезла в это дело, ведь призраки, они чувству-ют связь между людьми, и если им придёт в голову кого-то пре-следовать, то и друзья вряд ли останутся в стороне.

Конечно, вы скажите, что при-зраки обитают только в своём мире, но поверьте, бывает и та-кое, что иногда лёгкая грань меж-ду мирами стирается, и мы мо-жем повстречаться с ними даже там где вообще не ожидали уви-деть ничего подобного.

Может быть, в нашем рассказе вообще не упоминалось о харак-тере Хару, но знайте — она всег-да была аккуратной и образован-ной девушкой, и этим очень нра-вилась Тихиро. Ведь если ты жи-вёшь в семье профессора, кото-рый учит студентов в институте и всё время следит за тем, что-бы ты не пропускала уроки, по-другому и быть не может. Хотя в стремлениях Хару к совершен-ству были и другие причины.

всеми командовать, в первый же день разбил любимую вазу сво-ей жены, чем сильно её расстро-ил. И чтобы утешить себя, он сел в машину и сбежал с доче-рью в город, но, вернувшись, он устроил жене такой ужин, что она его вскоре простила. Так что ве-чером в семье Огино справляли новоселье, и соседей тоже при-гласить не забыли.

Хару помнила этот вечер — вся семья Тихиро и даже её родите-ли, собрались за одним огромным столом, на котором можно было увидеть столько изумительно вкусных блюд, что Хару и во сне никогда не снилось.

А вот после сытного ужина, Ти-хиро рассказала подруге стран-ную историю о мире призраков, который она только что посети-ла. Видимо, ход времени в раз-ных мирах сильно отличался, так что за время, проведённое в мире Юбабы, в реальности ис-текло не больше минуты. Правда, Хару ей тогда не поверила, ведь столкнуться с таким в реально-сти казалось делом невозмож-ным. Но после прежних рассказов

103


и он просто был уверен, что де-вочку похитили и с минуты на ми-нуту у него попросят выкуп. Да уж, что возьмёшь с человека, привыкшего всю жизнь думать о еде и деньгах?

Хару поднялась в гостиную и наступила на что-то жёсткое. Взглянув на пол, девочка заме-тила, что на ступеньках лежит те-лефон. От громкого треска пласт-массы родители Тихиро вскочили с места. Они, наверное, подума-ли, что это Тихиро вернулась до-мой.

— Ой, извините, я сейчас под-ниму! — Хару тут же подняла те-лефон с пола и положила на пол-ку — такой вот честной она была.

— Хару! — закричала Юко. — Ты не видела Тихиро?

— Я... я недавно разговарива-ла с ней по телефону, она проси-ла меня придти.

Мама Тихиро подошла к девоч-ке и высморкалась в платочек.

— Она не говорила тебе, куда собирается пойти?

— Нет, — ответила Хару, — но она сказала, что будет ждать меня дома.

— Господи, Акио, — расстрои-лась мама девочки, — неужели её похитили?

— Спокойно, — поднял руку отец семейства, — может быть,

мы зря волнуемся? Давайте я по-ищу её, только мне понадобится фонарик и резиновые сапоги.

— Подожди, дорогой, — оста-новила его Юко. — Пойдём искать вместе.

— Я тоже с вами! — вызвалась помогать им Хару и вскоре все отправились на улицу с фонари-ками.

Да уж, нелёгкая ночка выда-лась у родных Тихиро, правда, де-вочка всё же хотела оставить им записку, но, видимо, что-то силь-но заставило её поторопиться и, не дождавшись Хару, она бежа-ла в лес, со старой керосиновой лампой в руках и парой пряни-ков в кармане. И в то время, ког-да Хару подошла к её дому, Ти-хиро как ни в чём не бывало уже снова вышла к тоннелю. В темно-те было трудно не споткнуться об камни, но старая лампа была у неё наготове.

Тёплый осенний дождик про-должал моросить, барабаня по крышам домов, но где-то вда-леке уже вовсю сверкали мол-нии — освещая страшные статуи у дороги, они грозились испепе-лить всякого, кто нарушит зако-ны обители призраков. Правда, девочка их не боялась, и в оче-редной раз чиркнула спичкой, пы-таясь зажечь керосиновую лампу, но спички так и тухли от сырости. Тогда она подумала, что если по-пробовать чиркнуть острым кра-ем камня об стену тоннеля, то воз-можно у неё и получится вызвать искру. И что удивительно, её до-гадка оказалось верной — види-мо, стены тоннеля были сделаны из особого камня. От искры

Ведь в школе она дружила с пар-нем из старшего класса, а он увле-кался информатикой и был очень умным учеником. Так что Хару тоже старалась соответствовать, потому что боялась стать ему не-интересной.

А вот Тихиро была совсем не такой. Она хоть и стала от-личницей, но только благодаря тому, что поборола свою лень и сильно изменилась после рабо-ты в купальне. И она тоже знала, что такое иметь много друзей, но за славой никогда не гоня-лась, и ей всегда хватало одной, но самой лучшей подруги. Но да-вайте вернёмся к рассказу.

Когда Хару наконец-то подо-шла к двери дома, она увидела, как возле фонаря кружится стая ночных бабочек, которые бьют-ся об стекло и не понимают, что могут сгореть. Засмотревшись на бабочек, девочке даже показа-лось, будто они плачут, но вскоре Хару вдруг поняла, что этот голос доносится из приоткрытой двери.

А когда девочка вошла в дом, то увидела родителей своей под-ружки — мама Тихиро сидела на диване и плакала, а отец се-мейства погрузился в большие раздумья. Конечно, сейчас ему и в голову не могло прийти, что Тихиро могла сбежать из дома,

фан

фи

кш

ен

104


в стеклянной лампе наконец-то запыхтел маленький огонек и те-перь Тихиро, уже нечего было бо-яться, ведь свет всегда отпугивал призраков.

Тихиро убрала спички в сумку и осторожно зашагала во внутрь, но тут же вспомнила, что было в прошлый раз, и на всякий слу-чай решила остановиться. Только сейчас ни призраков, ни грохота грома она не услышала и со спо-койной душой отправилась даль-ше. Да и огонёк в керосиновой лампе наконец-то вырос и боль-ше не грозился погрузить девоч-ку в страшную темноту.

Чтобы было светлее, Тихиро подняла лампу выше, и слабый свет осветил тёмные стены тон-неля, который вскоре вывел де-вочку в помещение напоминаю-щее зал ожидания на вокзале.

Здесь, в зловещей темноте, любого человека могла бы охва-тить тревога, но Тихиро не боя-лась — ведь всё казалось ей та-ким знакомым! А красивые раз-ноцветные скамейки, как и рань-ше, стояли в ряд, и что удивитель-но, всё сохранилось в такой же чистоте, как и раньше — как буд-то здесь кто-то убирался.

Девочка отправилась даль-ше, и в этот момент послышался шум поезда, и маленькие окошеч-ки на время осветились жёлтым светом. Тогда Тихиро и вспомни-ла, что заставило её так поторо-питься — ведь стоило не успеть к тому времени, когда в мире при-зраков скроется солнце, то вода зальёт земли и пройти к купальне будет уже невозможно!

Тогда, не на шутку разволно-вавшись, Тихиро бросилась к вы-ходу но, выбежав из тоннеля, сильный порыв ветра так под-толкнул её, что она не удержа-лась и упала. Хорошо, что кероси-новая лампа не упала на землю, а то пришлось бы девочке шагать дальше в кромешной тьме. Что

это было — проделки призраков

или страшное волшебство, Ти-

хиро не знала, но, поднявшись

на ноги, она поняла, что време-

ни у неё совсем не осталось, ведь

солнце давно уже скрылось, а до-

ждика здесь, кажется, и не было.

Так что, быстро миновав розо-

вые домики и заваленную камня-

ми речку, девочка отправилась

прямиком к купальне, но через

мгновение она узнала, что её ста-

рания оказались напрасны! Пото-

му что пройти к купальне до при-

бытия воды, она так и не успела.

(Продолжение следует)

105

фан

фи

кш

ен


пр

ощ

аль

но

е сло

во

Вот и все. Номер, посвященный космическим одис-сеям, подошел к концу. Звезды всегда обладали осо-бой притягательностью и век за веком манили к себе, обещая новые миры, высокие идеалы и благородную цель. Для других, впрочем, космос навсегда останет-ся символом зловещей пустоты, холода и безмолвия. Какую точку зрения принять — выбор за вами.

В следующем номере мы поговорим о братьях на-ших меньших: неках, домашних котэ, чебурашках и других кавайных пушистых организмах.

Скучно точно не будет, ня!

Журнал НЯ! №12 Сентябрь 2010

Documents

Transcript of Журнал НЯ! №12 Сентябрь 2010