Η μουσική Ραπ

Η εξέλιξη της rap

Η RAP με την πάροδο των χρόνων έχει χωριστεί σε διάφορα παρακλάδια:

• Old school rap (1979-1984)

• East coast rap (1970s-1990s)

– Hardcore rap (1990s- σήμερα)

• West coast rap (1980s-σήμερα)

– Gangsta rap (1990s-σήμερα)

Old school rap

• Απλή δομή και μικρές στροφές

• Μουσική κυρίως για πάρτι

• Μίμηση disco & funk ρυθμών

East coast rap

• Επιθετικά beats

• Επιδέξιοι στίχοι

• Περίπλοκες ρίμες

• Σε αυτή ανήκει η hardcore rap

West coast rap

• Δυνατός ήχος

• Στίχοι με έντονη κοινωνική κριτική

• Σε αυτή ανήκει η gangsta rap

Gangsta rap

Gangsta rap

• Στίχοι με ιστορίες από τη δύσκολη ζωή του δρόμου

• Ευέξαπτος και θορυβώδης ήχος

Hardcore rap

• Έντονο περιεχόμενο στίχων

• Απειλητικό ύφος

• Βαριά και δυνατά beat

Οι κύριοι Εκπρόσωποι της Ραπ

Eminem (1972-σήμερα)

Δίσκοι του είναι:

• “Infinite” (1996) • “The eminem show” (2002) • “Relapse” (2009)

Tupac (1971-1996)

Η δισκογραφία του είναι: • “2Pacalupse now”(1991) • “Strictly 4 my N.I.G.G.A.Z”(1993) • “Loyal to the game” (2004)

Dr.Dre (1965-σήμερα)

Δίσκοι του είναι: • “Niggaz4Life” (1991) • “The Chronic”(1992 • “The NWA Legacy”(Vol 1 1999 Vol 2 2002)

H ραπ στην Ελλάδα

• Το είδος της Ραπ ήρθε στην Ελλάδα από την Αμερική κατά τα 90s.

• Σημαντικό ρόλο στην αφομοίωση αυτή έπαιξε η

θεματολογία των τραγουδιών, η οποία εναντιωνόταν "στο επικρατών σύστημα".

• Ημερομηνία σταθμός στην «γέννηση» του ελληνικού ραπ αποτελεί η συναυλία των αμερικάνων Public Enemy στο Κατράκειο τον Ιούνιο του 1992

• Τα πρώτα ελληνικά ραπ συγκροτήματα ήταν :

• Οι FF.C (Fortified Concept)

• οι Terror X Crew

• οι Active Member • Το 1993 κυκλοφορεί ο πρώτος σόλο δίσκος

του ράπερ B.D. Foxmoor, με τίτλο “I’m still an active member”.

URBAN NIGHT :

• ΤΙΤΟΓΙΑΝ ΚΡΙΚΟΡ

• ΤΡΟΥΓΚΑΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ

• ΧΑΣΑΝΑΙ ΕΜΑΝΟΥΕΛ

• ΧΡΙΣΤΟΦΟΡΙΔΗΣ ΙΩΑΝΝΗΣ

• ΣΑΠΑ ΦΡΕΝΚ

• ΦΛΩΡΟΣ – ΚΟΡΔΕΡΟ ΛΑΜΠΡΟΣ

Ορισμός: Ποπ ονομάζεται ένα είδος

μουσικής. Με αυτό τον όρο χαρακτηρίζονται ελαφριές μορφές ξένης μουσικής, ή

αντίστοιχες ελληνικές δημιουργίες πάνω στα ίδια

πρότυπα ρυθμού και μελωδίας

Κατηγορίες της ποπ • Σόουλ ποπ • Ποπ R&B • Κάντρι ποπ • Ποπ ροκ • Χορευτική Ποπ • Λάτιν ποπ

Χρονολογείται από την βικτωριανή εποχή

Τα πράγματα άλλαξαν με την έλευση της ηχογράφησης, στις αρχές του 20ου αιώνα. Με αυτό, η μουσική είχε την τύχη να διαδοθεί και σε άλλα μέρη, να εξελιχτεί. Charts δεν υπήρχαν μέχρι το 1952, όταν το πρώτο Top 20 καταγράφηκε

Οι Beatles. καθόρισαν το πρότυπο για την ποπ μουσική, και παραμένουν αναλείωτοι.Ένας αληθινός και ζωντανός θρύλος. Από το 1962 μέχρι το σταμάτημά τους το 1970 κυριάρχησαν στα charts στη Βρετανία και την Αμερική

Από το 2000 υπάρχει μια έλλειψη σημαντικών νέων αστεριών, με βάση το "δοσμένο απ' το Θεό" ταλέντο.

Παρ' όλα αυτά τα τελευαία 5 χρόνια 2 μεγάλα ονόματα που σχετίζονται με pop-R & B είναι ο Justin Bieber και η Lady Gaga

Αρκετοί νεότεροι καλλιτέχνες έχουν έρθει και έχουν φύγει, και οι νέες μορφές σύντομα εμφανίστηκαν και τίποτα δεν φαίνεται να έχει κερδίσει ένα σημαντικό έρισμα, εκτός από το σύγχρονο R & B που έχει αναμιχθεί η ποπ.

Ο Διαγωνισμός Τραγουδιού της Eurovision είναι ετήσιος διαγωνισμός που διοργανώνεται ανάμεσα στα μέλη της Ευρωπαϊκής Ραδιοτηλεοπτικής Ένωσης , στον οποίο κάθε χώρα συμμετέχει με ένα τραγούδι που πρέπει να ερμηνευτεί ζωντανά στην τηλεόραση. Στη συνέχεια γίνεται ψηφοφορία από την οποία προκύπτει το δημοφιλέστερο τραγούδι.

EUROVISION!!!!

• Madonna Η Madonna Louise Veronica Ciccone[1] (16 Αυγούστου, 1958) είναι Αμερικανίδα τραγουδίστρια, στιχουργός, μουσικός, παραγωγός, χορεύτρια, ηθοποιός, συγγραφέας, επιχειρηματίας, ακτιβίστρια, φιλάνθρωπος και σκηνοθέτης. Συνήθως αναφέρεται ως η "Βασίλισσα της Ποπ". • Μπρίτνεϊ Σπίαρς Η Μπρίτνεϊ Σπίαρς (Britney Spears, γενν. στις 2 Δεκεμβρίου 1981) είναι Αμερικανίδα τραγουδίστρια και χορεύτρια της pop με μεγάλη εμπορική επιτυχία στο ενεργητικό της. Είναι βραβευμένη με Γκράμι αλλά και πολλά άλλα σημαντικά βραβεία

Ο Μάικλ Τζόζεφ Τζάκσον (29 Αυγούστου 1958 - 25 Ιουνίου 2009) ήταν Αμερικανός μουσικός, τραγουδιστής, χορευτής, τραγουδοποιός και παραγωγός. Θεωρείται μια από τις μεγαλύτερες προσωπικότητες στην ιστορία της μουσικής και του θεάματος. Είναι ευρέως γνωστός ως «Βασιλιάς της Ποπ».

KING OF POP! MICHAEL JACKSON!

Ψυχολογικές επιδράσεις της μουσικής

Οι Sloboda και Juslin (2001) θεωρούν ότι τα συναισθήματα που προκαλεί η ακρόαση μουσικής είναι δύο ειδών: (α) τα συναισθήματα που αφορούν την αισθητική αξία της μουσικής, δηλαδή το τι αντιλαμβάνεται κανείς ως ωραίο στη μουσική και (β) τα συναισθήματα που παράγονται ή εκφράζονται από τη μουσική, λίγο ή πολύ ανεξάρτητα από την αισθητική της αξία. Ωστόσο, οι δύο κατηγορίες δεν είναι ανεξάρτητες η μία από την άλλη και όπως επισημαίνουν, είναι σημαντικό να γίνεται από τους ερευνητές μια σύνδεση των δύο ειδών έτσι ώστε να επιτυγχάνεται η όσο το δυνατό καλύτερη κατανόηση των ψυχολογικών πτυχών της μουσικής και των συναισθημάτων.

Ηλικίες H POP Μουσική φαίνεται να επιδρά περισσότερο σε ηλικίες από 13-25 ετών και λιγότερο σε ηλικίες 30 -45 . Οι έφηβοι φαίνεται να είναι οι κύριοι εκπρόσωποι της ποπ μουσικής την οποία ακούν καθημερινά και μεγάλο ποσοστό από αυτούς , τους εκφράζει απόλυτα

Η μουσική επηρεάζει και τις άλλες τέχνες όπως : • Ζωγραφική • Κινηματογρ

άφος • Θέατρο

Τέλος

Πέννυ Χιώτη

Μελίνα Τελεμένη

Χρύσα Πέππα

Αιμιλία Σκάρπα

ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ

Classic and Punk rock (Χρήστος Χασάπης

και Έθελ Τρικαλιώτη)

Heavy and Death Metal ( Αναστάσης

Τσάνταλης και Χάρης Τσουκαλάς)

Alternative rock ( Παρασκευή Σταμπουλίδου

και Μάγδα Τερζή)

Ερευνητικά ερωτήματα

Heavy and Death metal

Woodstock

Heavy Metal VS Classic music

Μουσική και ανάπτυξη φυτών

Alternative rock

Γιατί ονομάζεται Alternative;

Συνδυασμός alternative με άλλα είδη ροκ

Επιρροή alternative στους ανθρώπους

Punk rock Η επιρροή της Punk στη μόδα

Το μανιφέστο της Punk

ROCK

Ο όρος ροκ στη μουσική, χρησιμοποιείται για να περιγράψει τα είδη που προέκυψαν από την εξέλιξη του είδους του rock and roll. Η μουσική ροκ (rock) [1] στο σύνολό της, αποτελεί ένα είδος δημοφιλούς μουσικής που χαρακτηρίζεται συνήθως από έντονο ρυθμό και από ευδιάκριτη, χαρακτηριστική μελωδία φωνητικών η οποία συνοδεύεται συνήθως από ηλεκτρικές κιθάρες, ηλεκτρικό μπάσο και ντραμς. Πολλές φορές χρησιμοποιούνται και πληκτροφόρα όργανα, όπως πιάνο ή συνθεσάιζερ.

Εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1950 στην Αμερική και είχε ως βάση την τεχνοτροπία του Rhythm and Blues και το ρυθμό του rock and roll των αφροαμερικάνικων κοινοτήτων των Ηνωμένων Πολιτειών, καθώς και το rockabilly, που ουσιαστικά ήταν η έκφραση των λευκών μέσω των προαναφερθέντων ειδών αφροαμερικανικής προέλευσης. Συνεισφορά στον ήχο που πρωτοχαρακτηρίστηκε ροκ, θεωρείται ότι είχε και η country μουσική. Αυτή, είχε στοιχεία μπλουζ και βασιζόταν στα παραδοσιακά είδη μουσικής των κατοίκων των ΗΠΑ και ήταν πολύ δημοφιλής, κυρίως μεταξύ των λευκών και στο Νότο.

Ενδεικτικά κάποια συγκροτήματα της ροκ

Iron Maiden

Rage Against The Machine

Ramones

Nirvana

Deep Purple

The Velvet Underground

R FOR ROCK

ΣΤΑΜΠΟΥΛΙΔΟΥ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ

ΤΕΡΖΗ ΜΑΓΔΑΛΙΝΗ

ΤΡΙΚΑΛΙΩΤΗ ΘΕΚΛΑ

ΤΣΑΝΤΑΛΗΣ ΑΝΑΣΤΑΣΙΟΣ

ΤΣΟΥΚΑΛΑΣ – ΚΟΥΛΑΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ

ΧΑΣΑΠΗΣ ΧΡΗΣΤΟΣ

ΠΕΡΙΕΧΟΜΕΝΑ I. Είδη ελληνικής μουσικής

II. Σημαντικότεροι καλλιτέχνες ελληνικής

III. μουσικής-Ιστορία ελληνικής μουσικής

IV. Αποκλειστικά όργανα ελληνικής μουσικής

V. Ερευνητικά ερωτήματα

ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ Η ελληνική παραδοσιακή μουσική ή αλλιώς «δημοτική

μουσική» όπως συνηθίζεται να λέγεται, περιλαμβάνει όλα τα

τραγούδια, σκοπούς και ρυθμούς των ελλαδικών

περιοχών (πλην των νεότερων αστικών). Πρόκειται για

συνθέσεις που στην συντριπτική πλειοψηφία τους είναι

άγνωστοι οι δημιουργοί τους, έχουν ζωή περισσότερο από

έναν αιώνα ενώ οι ρίζες τους ανάγονται στην βυζαντινή

περίοδο και την αρχαιότητα.

Δεν πρόκειται για ένα είδος αλλά πολλά, που

χαρακτηρίζονται συνήθως από την περιοχή στην

οποία παίζονται ή από την οποία κατάγονται

(νησιώτικα, ηπειρώτικα, ποντιακά) και συχνά

συγγενεύουν με τη μουσική των όμορων λαών. Εκτός

από τις περιοχές, τα παραδοσιακά τραγούδια και

σκοποί μπορούν να ταξινομηθούν με βάση το

περιεχόμενό τους και την περίσταση στην οποία

παίζονται (αποκριάτικα, του γάμου, της ξενιτιάς) ή τα

μουσικά, ρυθμικά, δομικά και φιλολογικά τους

χαρακτηριστικά (στροφικά, επτασύλλαβα,

καρσιλαμάδες).

ΣΥΝΕΙΣΦΟΡΑ ΕΛΛΗΝΙΚΗΣ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΗΣ ΜΟΥΣΙΚΗΣ

Οι παραδοσιακοί χοροί και μουσική μας προσφέρουν

επικοινωνία, ψυχαγωγία, άσκηση και εκπαίδευση

(καλλιεργείται το σώμα και ο νους). Είναι το μέσο

έκφρασης έντονων συναισθημάτων κάθε Έλληνα

ανεξάρτητα από την καταγωγή του. Είναι κομμάτι της

εθνικής μας παράδοσης. Το δημοτικό τραγούδι με την

πάροδο του χρόνου απέκτησε μεγάλη συναισθηματική

αξία. Είναι μαρτυρία του τρόπου ζωής των δημιουργών

του (υποδηλώνει το πέρασμα ξένων, πολέμους,

καταστροφές κ.ά. ).

ΚΑΤΗΓΟΡΙΕΣ ΠΑΡΑΔΟΣΙΑΚΩΝ ΤΡΑΓΟΥΔΙΩΝ Τα δημοτικά μας τραγούδια χωρίζονται στις εξής κατηγορίες:

ΚΛΕΦΤΙΚΑ

ΤΗΣ ΞΕΝΙΤΙΑΣ

ΤΗΣ ΑΓΑΠΗΣ

ΤΗΣ ΤΑΒΛΑΣ Η ΕΠΙΤΡΑΠΕΖΙΑ

ΓΥΡΙΣΜΑΤΑ

ΜΑΝΤΙΝΑΔΕΣ

ΜΟΙΡΟΛΟΓΙΑ

ΠΑΤΙΝΑΔΕΣ

Α. ΑΕΡΟΦΩΝΑ 1.ΦΛΟΓΕΡΕΣ ΚΑΙ ΣΟΥΡΑΥΛΙΑ

2.Η ΓΚΑΙΝΤΑ

3.ΤΣΑΜΠΟΥΝΑ

4.ΖΟΥΡΝΑΔΕΣ

5. ΤΟ ΚΛΑΡΙΝΟ

ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΜΟΥΣΙΚΑ ΟΡΓΑΝΑ

Β. ΧΟΡΔΟΦΩΝΑ ΛΥΡΑ

ΒΙΟΛΙ

ΛΑΟΥΤΟ

ΟΥΤΙ

ΣΑΝΤΟΥΡΙ

ΚΑΝΟΝΑΚΙ

Γ. ΚΡΟΥΣΤΑ

• ΝΤΑΟΥΛΙΑ ΚΑΙ ΤΟΥΜΠΑΝΑ

• ΤΑΡΑΜΠΟΥΚΑ ΚΑΙ ΤΟΥΜΠΕΡΛΕΚΙΑ

• ΝΤΕΦΙΑ

Δ. ΨΕΥΤΟ-ΟΡΓΑΝΑ

Ρεμπέτικο τραγούδι (ή γενικά στον πληθυντικό Ρεμπέτικα) ονομάζεται το ελληνικό αστικό λαϊκό τραγούδι που εμφανίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα και απέκτησε τη γνώριμη μορφή του, περίπου μέχρι την τρίτη δεκαετία του 20ού αιώνα. Εξελίχθηκε κυρίως στα λιμάνια ελληνικών πόλεων όπου ζούσε η εργατική τάξη (τον Πειραιά, τη Θεσσαλονίκη, τον Βόλο) και στη συνέχεια πέρασε και σε άλλα αστικά κέντρα. Την ίδια περίπου εποχή αναπτύχθηκε στα Ταμπάχανα Πάτρας μια διαφορετική μορφή αστικού λαϊκού τραγουδιού. Ιστορία Ο Ηλίας Πετρόπουλος, ένας από τους μεγαλύτερους μελετητές του ρεμπέτικου, χωρίζει την ιστορία του ρεμπέτικου σε τρεις περιόδους: •1922-1932 - Η εποχή που κυριαρχούν τα στοιχεία από τη μουσική της Σμύρνης. •1932-1942 - Η κλασική περίοδος. •1942-1952 - Η εποχή της ευρείας διάδοσης και αποδοχής.

Μουσικά όργανα και ορχήστρα

•Τα βασικά όργανα του ρεμπέτικου τραγουδιού της κλασικής περιόδου είναι το μπουζούκι και η κιθάρα

•Ενίοτε χρησιμοποιούνται επίσης το ακορντεόν, το βιολί, το πιάνο, το κοντραμπάσο, και ως κρουστά τα κουτάλια, τα ζίλια.

Θεματολογία

Η θεματολογία των ρεμπέτικων τραγουδιών κινείται σε χώρους συνηθισμένους σε κάθε είδος μουσικής:

•Έρωτας

•Ναρκωτικά

•Τεκέδες

•Φυλακή

•Συγγενικά πρόσωπα

•Θάνατος

•Στρατός •Φτώχεια και καημούς των ανθρώπων

•Ξενιτιά

Συνθέτες - Στιχουργοί - Μουσικοί - Τραγουδιστές

Μερικοί από τους σημαντικότερους ρεμπέτες είναι οι εξής

•Ανέστης Αθανασίου (ή "Γύφτος") •Ρίτα Αμπατζή •Αργύρης Βαμβακάρης (ή "Κοιλιάς") •Μάρκος Βαμβακάρης ("Ρόκος" ή "Φράγκος") •Χαράλαμπος Βασιλειάδης (ή "Τσάντας")

•Σωτήρης Γαβαλάς (ή "Μεμέτης") •Πάνος Γαβαλάς (ή Πίτουρας") •Μιχάλης Γενίτσαρης •Δημήτρης Γκόγκος (ή "Μπαγιαντέρας") •Γιώργος Κωνσταντινίδης (ή Μακαρονάς")

Η γέννηση της ελληνικής ροκ μουσικής και η πορεία της από το 1960 έως σήμερα.

Η Ελλάδα έχει τη δική της ιστορία στη ροκ μουσική. Στη

δεκαετία του 60 κάνουν την εμφάνισή τους τα πρώτα

συγκροτήματα. Δημιουργούνται οι Φόρμινξ με τον Βαγγέλη

Παπαθανασίου, που αργότερα με τον Ντέμη Ρούσο, Λουκά

Σιδερά και τον Αργύρη Κουλούρη, θα κάνουν μια θρυλική

καριέρα στη Γαλλία και στην Ευρώπη με το συγκρότημα Τα

παιδιά της Αφροδίτης (δεκαετία του 70) και αργότερα μια

διεθνή καριέρα, ο Βαγγέλης Παπαθανασίου (όσκαρ

μουσικής για το Chariots of fire) και ο Ντέμης Ρούσος.

Άλλα συγκροτήματα της ίδιας εποχής ήταν οι Idols, με

διασκευές διεθνών επιτυχιών στα ελληνικά, οι Olympians

με τον Πασχάλη, οι MGC (οι χαρντ ροκάδες της εποχής), οι

Blue Birds, οι Dragons με τον Λάκη Παπαδόπουλο, οι

Charms με τον Μάικ Ροζάκη (το πιο διάσημο γκρουπ της

εποχής). Άλλα συγκροτήματα της εποχής οι Play Boys, οι

Teenagers με τον Κώστα Τουρνά και οι Vikings με τον

Ντέμη Ρούσο.

Φυσικά η αγγλική ροκ μουσική επηρέασε το ελληνικό ροκ. Στη συνέχεια, η ελληνική

ροκ μουσική επηρεάστηκε από το αμερικάνικο ροκ του Νότου και των συγκροτημάτων

και τραγουδιστών που πρωτοστάτησαν στα φεστιβάλ του Γούντστοκ και του Μοντερέυ

. Η δεκαετία του ΄70 φέρνει νέα συγκροτήματα: Socrates drank the conium, με τον

πολύ καλό κιθαρίστα Νίκο Σπάθα, Πελόμα Μποκιού με τον Βλάση Μπονάτσο,

Εξαδάκτυλος με τον Πουλικάκο, τα Μπουρμπούλια, ο Νοστράδαμος, οι Πολλ, η

Σπυριδούλα, οι Πρόκες κ.α. Την ίδια εποχή όμως, εμφανίζεται και ο Διονύσης

Σαββόπουλος, ο οποίος για πρώτη φορά παντρεύει τη ροκ μουσική με την

παραδοσιακή, με αποθέωση "τον Μπάλλο".

Ορισμός της μπαλάντας Η λέξη μπαλάντα προέρχεται από τα γαλλικά και

σημαίνει επικολυρικό ποίημα που αποτελείται συνήθως από τρεις στροφές και μία επωδό που καταλήγουν όλες στον ίδιο στίχο.

Κατά το 1250 η μπαλάντα ήταν τραγούδι χορού που

η μουσική κατασκευή και η μετρική μορφή του παρουσίαζαν πολλές ποικιλίες.

Κατά το 14ο αιώνα η μπαλάντα παίρνει πάγια πάγια

μορφή και πιά δεν χορεύεται ούτε τραγουδιέται.

Ελληνικές μπαλάντες Στην Ελλάδα όταν μιλάμε για μπαλάντα εννοούμε το τραγούδι με

απλό στίχο, το οποίο είτε έχει λιτή ενορχήστρωση (π.χ. κιθάρα – φωνή), είτε αποδίδεται από μουσικό συγκρότημα (π.χ. ροκ μπαλάντα).

Αν και οι μπαλάντες στη χώρα μας έχυν μεγάλο εύρος σε

δημιουργούς και ερμηνευτές, δεν θα μπορούσαμε να μην κάνουμε ιδιαίτερη μνεία στην μπαλάντα “του κυρ Μέντιου” του Κώστα Βάρναλη, στις συνθέσεις του Μάνου Χατζιδάκι και του Μίκη Θεοδωρακη, όπως επίσης και στις ερμηνείες της Χαρούλας Αλεξίου, της Δήμητρας Γαλάνη και της Μαρίας Φαραντούρη.

Από τα σύγχρονα Ελληνικά συγκροτήματα που συνέθεσαν και

ερμήνευσαν ροκ μπαλάντες, αυτό που ξεχώρισε είναι οι Πυξ Λαξ.

ΕΝΤΕΧΝΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ

Ο πρώτος που χρησιμοποίησε τον όρο έντεχνο ήταν ο Μ.Χατζιδάκης, σε μια συνέντευξη του. Αναφερόταν στο στίχο μόνο. Μίλαγε για το έντεχνο τραγούδι και έλεγε πως έντεχνο είναι το τραγούδι όπου ο λόγος του έχει τις καταβολές του στο σημαντικό ελληνικό λόγο.

Αφετηρία της προσπάθειας αυτής είναι ο <<Επιτάφιος>> (1958, σε ποίηση Ρίτσου), για τον οποίο ο Θεοδωράκης αναφέρει: <<δεν είναι τίποτε άλλο παρά το πάντρεμα ανάμεσα στη σύγχρονη Ελληνική μουσική και στη σύγχρονη ελληνική ποίηση>>. Ως αποτέλεσμα δημιουργείται μια παράδοση μελοποιημένης ποίησης που ονομάζεται <<έντεχνο τραγούδι>>.

Διαφέρει από το λαϊκό κυρίως στο στίχο, αλλά και στη μουσική (ενορχήστρωση, ύφος). Ο χαρακτήρας του είναι περισσότερο δυτικός όσον αφορά στα συνθετικά μέσα, δεν έχει όμως καμία σχέση με τη φόρμα του δυτικοευρωπαϊκού ρομαντικού και μεταρομαντικού έντεχνου τραγουδιού Ληντ (Lied).

Ενδεικτικοί κύκλοι τραγουδιών που θεωρούνται σήμερα κλασικοί του έντεχνου τραγουδιού είναι: •Μίκης Θεοδωράκης: Άξιον Εστί •Μάνος Χατζηδάκης: Μεγάλος Ερωτικός

•Γιάννης Μαρκόπουλος:

•Ιθαγένεια, Χρονικό

•Θάνος Μικρούτσικος: Ο Σταυρός του Νότου •Σταύρος Ξαρχάκος: Κατά Μάρκον

ΛΑΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ

Λαϊκό/παραδοσιακότραγούδιονομάζεταιεκείνοτοτραγούδιτωνΕλλήνων,δoσμένοσεελληνικήγλώσσα,

πουείναιεναρμονισμένοστούφοςτηςελληνικήςαστικήςλαϊκήςμουσικής,τόσοαπότηναρχαιότητα,όσο

καιμεταγενέστερα,μετάτοτέλοςτηςδεκαετίαςτου1950,ότανμιανέαγενιάμουσικώναναπτύχθηκεαπό

τορεμπέτικοτραγούδι,στηλαϊκήμουσικήτηςεποχής.[1]

Στησημερινήεποχήτολαϊκότραγούδιεξελίχθηκεαπότοδημοτικόμεόλεςτουτιςλαϊκέςπαραδόσειςκαιτο

ρεμπέτικο,καιενισχύθηκεμεκαινοτομίεςόπωςηχρήσητωνενισχυτώνήκιάλλωνοργάνων(τύμπανοκαι

τωντεσσάρωνοργάνωνσεσυγχορδίαμπουζούκι,ηλεκτρικήκιθάρακαιαργότερααρμόνιο).

Φωτογραφιεςαπομερικουςδιασημουςλαικουςτραγουδιστές

ΣτέλιοςΚαζαντζίδης

ΤοληςΒοσκοπουλος

Μερικά από τα βασικά μουσικά όργανα του λαικού τραγουδιού

GREEKS DO IT BETTER

ΣΤΑΥΡΟΥ ΙΩΑΝΝΗΣ

ΤΑΜΠΑΚΗΣ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗΣ

ΤΡΙΜΠΟΥΝΑΣ ΕΥΑΓΓΕΛΟΣ

ΡΑΚΙΤΖΟΓΛΟΥ ΔΗΜΗΤΡΙΟΣ

ΣΩΤΡΟΠΑΣ ΘΩΜΑΣ

ΣΠΑΝΟΣ ΓΕΩΡΓΙΟΣ

Ραπ 4%

Ροκ 16%

Ποπ 36%

Άλλο 24%

Ποπ & άλλο 4%

Ροκ & Άλλο 8%

Ραπ & Ποπ 4%

Ροκ & Ποπ 4%

1. Τι είδους μουσική ακούτε;

ΑΠΟΤΕΛΕΣΜΑΤΑ ΕΡΕΥΝΑΣ ( ΕΦΗΒΟΙ)

ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΕΡΩΤΗΜΑΤΟΛΟΓΙΟΥ : ΤΣΑΝΤΑΛΗΣ ΑΝΑΣΤΑΣΙΟΣ ΤΣΟΥΚΑΛΑΣ – ΚΟΥΛΑΣ ΧΑΡΑΛΑΜΠΟΣ