Формы искусства хореографии

Post on 18-Jan-2017

911 views 1 download

Transcript of Формы искусства хореографии

Формы искусства хореографии.

Работа хореографа в вокальной студии и театральном коллективе.

Дворянчикова Лидия Валентиновна

• Педагог-хореограф вокальной студии «Соловушка»• Художественный руководитель Театра танца «Катюша»

Контактная информация:• Почта lnvj@bk.ru

• Сайт lvnvj@narod2.ru

Этот курс предназначен для начинающих хореографов,

вступающих на сложный путь театрального балетмейстера

и хореографа-постановщика вокальной студии.

Цель курса.

Целью курса является ознакомление и изучение особенностей

постановки танцевальных и пластических номеров в

театральных и вокальных коллективах.

Задачи курса:

в процессе обучения студенты• ознакомятся со спецификой

постановочной работы в театральных и вокальных коллективах,

• ознакомятся с рекомендуемым пластическим тренингом.

Основные виды занятий при изучении курса:

• Очные лекционные занятия,• Очные практические занятия,• Интерактивная дистанционные лекции в

интернете (вебинары),• Контрольные задания по каждой теме, со

сдачей их на дистанционных занятиях,• Итоговая форма контроля – постановка

танцевального или пластического номера.

Содержание курса.

1. Особенности работы над постановкой театрального

спектакля.2. Работа хореографа-постановщика

в вокальном коллективе.3. Пластический тренинг.

Особенности работы над постановкой театрального спектакля

1.1. С чего начать?• Прочтение пьесы.• Встречи с режиссером, художником, композитором.

P.S. Важно! Определить график проведения репетиций и выпуска спектакля.

Режиссер - хореограф

Взаимоотношения

режиссер - хореограф

Наличие совместных проектов

Невмешетельство в работу режиссера на

начальном этапе

Нет

Да

Возможность спора и предложения своих

идей

1.2. Постановочная работа.

• Тесный контакт с режиссером.• Знакомство с актерским составом.• Творческая дисциплина.

•Хореография должна помогать, а не мешать актеру в создании художественного образа.

• Танцевальный номер в спектакле – это продолжение действия, вплетение в

ткань спектакля.

1.3. Выпуск спектакля

• Имейте достаточный запас времени на репетиции.

• Не бойтесь сокращать.• Еще одно испытание – костюмы. Ждите

сюрпризов!• Хотите удержать спектакль? Регулярно

репетируйте танцевальные номера в полную силу.

Работа хореографа-постановщика в вокальном коллективе.

2.1.Трудности на Вашем пути.• Минимальный набор движений и

перемещений в сценическом пространстве.• Выбор пластического и хореографического

материала в зависимости от репертуара коллектива.

• Возможность изменения длительности вокального материала и его построения и, как следствие, изменение пластического рисунка

2.2. Успешная работа.

Для успешной работы

Постановка корпуса в соответствии с

певческой установкой.

Работа над выразительным

жестом

Вокально-двигательная координация

Анализ выразительности жеста. «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи

Пластический тренинг.

• Поддержание и развитие танцевальных и пластических навыков.

• Развитие танцевальной и техники.• Знакомство с танцевальными стилями.• Подержание физической формы.

Урок

Для постановки: изучение требуемого хореографического

направления.

Упражнения на физическую нагрузку,

координацию, раскрепощение.

Актерский этюд

Построение урока и подбор учебного материала.

Осуществляется самостоятельно, в зависимости от степени

подготовленности учеников.

Выводы.

1. Для постановки театрального танца и вокального номера нужен специальный подход, отличный от постановки стандартного хореографического номера.

2. В процессе работы необходим тесный контакт хореографа с режиссером, педагогом по вокалу и концертмейстером.

3. Пластический тренинг должен быть адаптирован к составу театрального и вокального коллектива.

Контрольные задания.

Тема №1.1. Постановка 2-3 этюдов для пластического решения

пьесы. Пьесы и музыкальный материал выбираются самостоятельно.

2. Партитура постановки.

Тема №2.1. Постановка 3 вокальных номеров различного

жанра: народная песня, классический репертуар, репертуар композиторов-классиков 20 века.

2. Подбор пластического материала. Видео.

Тема №3.1. Составление и проведение пластического

тренинга.2. Конспект занятия.

Список литературы.

• Блок Л.Д. Классический танец. – М., 2001. – 534 с.• Бурновиль А. Моя театральная жизнь. – М., 1999. – 232 с.• Васильева Е. Танец. - М.:Искусство, 1968.• Голейзовский К. Жизнь и творчество. Статьи, воспоминания, документы. – М.:

Искусство, 2000. – 342 с.• Кох И.Э. Основы сценического движения – М.: Просвещение, 1976• Морозова Галина. О пластической композиции спектакля. Всероссийский центр

художественного творчества, серия «Я вхожу в мир искусства» №5, 2009г. №9, 2009 г.• Суворова Марина. Работа балетмейстера в драматическом театре.

Всероссийский центр художественного творчества, серия «Я вхожу в мир искусства»

№12, 2007 г.• Театр, где играют дети: Учебно-методическое пособие для руководителей

детских театральных коллективов / Под ред. А.Б. Никитиной. – М.: Владос, 2001. №5, 2007 г.

• Футбер И. Пантомима, движение и образ. – М., 2000

Благодарю за внимание!